Mostrando 505–528 de 1101 resultados
TIPO
- CineCine 982
- SeriesSeries 112
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 859
- Animación / Anime 53
- Asiatico 52
- Bélico 103
- Ciencia ficción / SCI FI 216
- Clasico 154
- Comedia 116
- Contemporáneo / moderno 42
- CRITICA SOCIAL 5
- Drama 390
- Erótico / adultos 5
- Europeo 100
- Infantil 72
- Musical 8
- Religioso 12
- RomanceRomance 68
- SATIRA 2
- Social / político 101
- Super héroes y comics 52
- Terror 120
- Thriller/ Policíaco 425
- Western 78
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 92
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 239
- DVDDVD 338
- Blu ray 362
- EDICION BLU RAY - MASTER RESTAURADO 1
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 47
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 11
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 12
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 20
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 1
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 20th Century Fox 68
- 21 Century Shengkai Film 1
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A24 2
- ABC 9
- ABC Circle Films 5
- ACEMAKER movieworks 1
- Act III Productions 1
- Adel Productions 3
- After Dark Films, 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Allied Artists 3
- Allied Filmmakers 1
- Amazon MGM Studios 2
- Amblin Entertainment 2
- America Video Film 1
- American International Productions 4
- American Zoetrope 1
- Anglo Enterprises 2
- Apjac International 1
- Apple Original Films 1
- Argosy Pictures 2
- Artistry Limited 2
- Artists Releasing Corporation (ARC) 1
- Aubrey Schenck Productions 1
- AVCO Embassy Pictures 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- BBC 1
- BBC Film 2
- Bel-Air Productions 1
- Belisarius Productions 3
- Benedict Bogeaus Production 1
- Beyond Infinity 1
- Bing Crosby Productions 1
- Bixby-Brandon Productions 1
- Blood Relations Co 2
- Blumhouse Productions 1
- British Lion Film Corporation 1
- Broad Green Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Bryanston Picture 4
- C.G.K. Productions 1
- C.V. Whitney Pictures 2
- Camden Productions 1
- Canal+ 1
- Cannon Films 1
- Cannon Group 12
- Carolco Pictures 4
- Castle Rock Entertainment 3
- CBS Films 2
- CBS Productions 3
- Celador Films 1
- Century 21 Television 1
- Cerito Films 1
- Ceskoslovenský Státní Film 1
- Cinema Center Films 1
- Cinema City Film Productions 2
- Cinemaster S.R.L 1
- Cinetel Films 1
- Cloud Production Committee 1
- Code Entertainment 1
- Columbia Pictures 58
- Compass International Pictures 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 2
- Coproducción Australia-Estados Unidos 2
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 1
- Coproducción España-Francia 1
- Coproducción España-Francia-Italia 2
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 5
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-España 2
- Coproducción Estados Unidos-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia-Alemania-Yugoslavia 1
- Coproducción Estados Unidos-México-Reino Unido 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 8
- Coproducción Francia-Estados Unidos 1
- Coproducción Francia-Italia 14
- Coproducción Hong Kong-China 1
- Coproducción Hong Kong-Corea del Sur 1
- Coproducción Hong Kong-Taiwán 1
- Coproducción Italia-Bélgica-Francia 1
- Coproducción Italia-España 3
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Italia-España-Alemania 2
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 2
- Coproducción Italia-Francia 2
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-México-España 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos; Toho 1
- Coproducción Japón-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Alemania-Irlanda 1
- Coproducción Reino Unido-España-Panamá 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 2
- Coproducción Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Israel 1
- Coproducción Reino Unido-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Italia-Grecia-Francia 1
- Dark Age Cinema 5
- Dark Alley Media 1
- David L. Wolper Productions 1
- David Lynch 1
- DC Entertainment 3
- De Laurentiis Entertainment Group 2
- De Laurentiis Entertainment Group (DEG) 1
- Decla Film 1
- Delphi V Productions 1
- Dimension Films 3
- Dino de Laurentiis Cinematographica 5
- Dino de Laurentiis Cinematographica, 1
- Disney Television Animation 1
- DMV Distribuzione 1
- Documento Film 1
- DreamWorks SKG 3
- Edward R. Pressman Film 2
- Edward Small Productions 1
- EMI Films 1
- Encyclopedia Pictura 2
- EON Productions 5
- Epic Productions 1
- Essaness Pictures 1
- Explorer Film '58 1
- Film & TV House 1
- Film Workshop 2
- First Floor Features 1
- First National Pictures 1
- Flora Film 1
- Fortiche 1
- Fox Searchlight 2
- Fox Television Studios 1
- Foxton Entertainment 1
- Franchise Pictures 1
- Fuji TV 3
- Fulvia Film 3
- Gainsborough Pictures 1
- Gaumont 7
- George H. Brown Productions 1
- Georges-Alain Vuille Production 2
- Glen A. Larson Productions 1
- Golan-Globus Productions 1
- Goldcrest Films 2
- Golden Harvest Company 5
- GPS 1
- Granada Television 2
- Hammer Productions 4
- Hammer Productions. 1
- Hasbro, Paramount Animation 1
- HBO 9
- Hemdale 1
- HILT Productions 1
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 1
- Image Ten 2
- Imagine Entertainment 1
- Infrared 1
- ITC 4
- Ízaro Films 1
- Jesuit Communications Foundation 1
- Jim Henson Company 1
- Julian Blaustein Productions Ltd 1
- JVC Entertainment Networks 2
- Kings Road Entertainment 2
- Kopelson Entertainment 1
- Lamb Bear Entertainment 1
- Largo Entertainment 2
- Legend Production Company 1
- Les Films Copernic 1
- Les Films du Siecle 1
- Lion International 2
- Lionsgate 4
- Live Entertainment 2
- Llamentol S.L. 1
- Llamentol, S.L. 3
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Lucasfilm 1
- Magla Productions 1
- Maljack Productions 2
- Malpaso Productions 4
- Mandalay Entertainment 1
- Mandalay Pictures 3
- Marvel Entertainment 1
- Marvel Productions 3
- Marvel Studios 5
- Mattel 1
- Mayflower Pictures Corporation 1
- MDP Worldwide 1
- Mediacorp Raintree Pictures 1
- Melvin Simon Productions 1
- Mervyn LeRoy 1
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 51
- Michael Jaffe Films 1
- Michael Todd Company 1
- Milestone Pictures 1
- Millennium Films 1
- Miracle Mile Productions 1
- Miramar Films 4
- Miramax 5
- Moho Films 2
- Motion Picture Corporation of America 1
- Mundo Ficción 1
- Mutual Film Company 1
- Nadir Cinematografica 1
- NBC 8
- NBC Universal Television 2
- Netflix 1
- New Line Cinema 16
- New World Pictures 4
- New World Television 1
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nintendo 1
- Opus Pictures 1
- Origen PC 1
- Orion Pictures 10
- Our House Films 1
- Outland Productions 2
- Pajemer Productions 1
- Palo Alto Productions 1
- ParamountParamount 53
- Paramount Pictures 11
- Paramount Television 2
- Pathé 1
- Paul Entertainment 1
- Perfect World Pictures 2
- Pixar Animation Studios 3
- Polygram Filmed Entertainment 1
- ProdigyMovies, 1
- Projected Picture Works 1
- Quinn Martin 3
- Raffaella Productions 1
- RAI Cinema 1
- Raimi Productions 1
- Regency Television 1
- Revolution Studios 3
- RKO Radio Pictures 6
- RTVE 4
- Samuel Bronston Productions 1
- Samuel Z. Arkoff 2
- Sandy Howard/Richard St. Johns Productions 1
- Santa Fe International 1
- Santa Fe Productions 1
- Scena Film 1
- Screen Gems 1
- Selznick International Pictures 2
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shôchiku 1
- Shochiku 1
- Showtime 2
- SLM Production 1
- Solofilm 2
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Television 1
- South Street Films 1
- SpectreVision 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Stanley Kramer Productions 2
- Starz Productions 2
- Stéphan Films 1
- Stephen J. Cannell 2
- Stone Group Pictures 1
- Studio Chizu 1
- Studio Ghibli 1
- Studiocanal 2
- Subzero Film Entertainment 1
- suevia films 1
- Super Bullet Pictures 1
- The Australian Film Commission 1
- The Cannon Group Inc 3
- The Mirisch Corporation 3
- The Rank Organisation 3
- The Weinstein Company 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- Tiger Film 1
- TMoment 1
- TMS Entertainment 1
- Toei 2
- Toei Animation 3
- Toei Company 1
- Toei Tokio 1
- Toho 19
- Touchstone Pictures 7
- Trilogy Entertainment Group 1
- TriStar Pictures 6
- TV Tokyo 1
- United Artists 36
- United Producers 1
- Universal Pictures 77
- Universal Pictures Television 4
- Universal Television 5
- Venom Productions Limited 1
- Walt Disney Pictures 10
- Walt Disney Productions 2
- Warner Bros 134
- Werner Herzog Filmproduktion 2
- West Film 1
- Wicked Films 1
- Yale Productions 1
- Zanuck/Brown 4
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 3
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Norris 4
- Abel Ferrara 3
- Adil El Arbi 2
- Agnieszka Holland 1
- Akira Kurosawa 10
- Akira Toriyama 3
- Alain Delon 2
- Alan J. Levi 1
- Alan J. Pakula 3
- ALBERT PYUN 1
- Alberto Rodríguez 1
- Aldo Lado 1
- Alex Garland 2
- Alex Proyas 1
- Alexander Witt 1
- Alfred Hitchcock 6
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- Amy Holden Jones 1
- André De Toth 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Niccol 1
- Andrew Stanton 2
- Andrew V. McLaglen 1
- Andy Muschietti 1
- Andy Wilson 1
- Annabel Jankel 1
- Anthony Mann 1
- Anthony Yerkovich 4
- Antoine Fuqua 4
- Antonio Margheriti 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 2
- Atsushi Muroga 1
- Avi Nesher 1
- Barry Jenkins 1
- Barry Levinson 1
- Basil Dearden, Eliot Elisofon 1
- Beeban Kidron 1
- Benny Chan 1
- Billy Wilder 4
- Blake Edwards 2
- Bo Arne Vibenius 1
- Bob Rafelson 1
- Bong Joon-ho 1
- Boris Sagal 2
- Brad Bird 1
- Brandon Cronenberg 1
- Brett Ratner 1
- Brian De Palma 4
- Brian Helgeland 1
- Brian Kirk 1
- Bruce Beresford 1
- Bruce La Bruce 1
- Bruce Lee 2
- Bruce Malmuth 1
- Bryan Fuller 2
- Bryan Singer 1
- Budd Boetticher 1
- Buzz Kulik 1
- Byron Haskin 2
- Carl Erik Rinsch 1
- Carlos Saura 1
- Cecil B. DeMille 4
- Cedric Sundstrom 2
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- Charles Laughton 2
- Charles Vidor 1
- Chen Kaige 1
- Chris Sanders 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Cain 1
- Christopher Canaan 2
- Christopher McQuarrie 3
- Christopher Miller 1
- Christopher Morahan 2
- Christopher Nolan 5
- Chuck Russell 2
- Ciro Ippolito 1
- Clarence Brown 1
- Clarence Fok 1
- Clint Eastwood 10
- Clive Donner 1
- Clyde Geronimi 1
- Colin Trevorrow 2
- Corey Yuen 1
- Craig Gillespie 1
- Craig Mazin 1
- Damiano Damiani 2
- Damien Leone 1
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Dan Curtis 1
- Dan O'Bannon 1
- Dan Trachtenberg 1
- Danny Boyle 3
- David Ayer 1
- David F. Sandberg 1
- David Fincher 5
- David Frankel 1
- David Greene 2
- David Hogan 1
- David Lean 4
- David Leitch 1
- David Lynch 1
- David MacDonald 1
- David Mackenzie 1
- David Mamet 1
- David Twohy 2
- David Winning 1
- David Yates 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Dean Parisot 1
- Delmer Daves 2
- Denis Villeneuve 4
- Dennis Hopper 2
- Derek Drymon 2
- Desmond Davis 1
- Dick Maas 1
- Dimitri Logothetis 1
- Dolph Lundgren 1
- Dominic Sena 1
- Don Chaffey 1
- Don Coscarelli 1
- Don Siegel 7
- Don Taylor 2
- Donald P. Bellisario 3
- Doug Liman 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Trumbull 1
- Duncan Jones 1
- Ed Harris 1
- Ed Spielman 1
- Edgar Wright 2
- Edward Dew 1
- Edward Dmytryk 3
- Edward Zwick 2
- Elichi Kudo 1
- Elie Chouraqui 1
- Elliot Silverstein 1
- Emilio Estévez 1
- Enzo Barboni 1
- Enzo G. Castellari 2
- Eric Karson 1
- Fabrizio De Angelis 1
- Fede Álvarez 1
- Francis Ford Coppola 3
- Francis Lawrence 1
- François Truffaut 2
- Frank Borzage 1
- Frank Lloyd 2
- Frank Marshall 2
- Frank Oz 1
- Frank Winterstein 1
- Franklin J. Schaffner 4
- Fred Dekker 1
- Fred M. Wilcox 1
- Fred Zinnemann 2
- Frederick de Cordova 1
- Fritz Lang 2
- Gabriele Mainetti 1
- Gareth Edwards 4
- Gary Goddard 1
- Gary Nelson 1
- Gavin O'Connor 1
- Gene Roddenberry 1
- Geoff Murphy 1
- Geoffrey Sax 1
- George A. Romero 2
- George B. Seitz 1
- George Cukor 3
- George Miller 4
- George Pan Cosmatos 1
- George Roy Hill 3
- George T. Miller 1
- George Tillman Jr. 1
- Gerald Potterton 1
- Gerard Johnstone 1
- Gerry Anderson 2
- Gil Bettman 1
- Giulio Petroni 1
- Glen A. Larson 2
- Glenn Gordon Caron 4
- Gordon Douglas 2
- Guy Hamilton 2
- Hayao Miyazaki 1
- Henri Colpi 1
- Henri Verneuil 1
- Henry Hathaway 2
- Henry King 2
- Hermanas Wachowski 1
- Hiroshi Inagaki 2
- HOWARD HAWKS 1
- Howard W. Koch 1
- Hugh Hudson 1
- Iain Softley 1
- Igor Kopylov 1
- Ilya Naishuller 2
- Ira Parker 1
- Irving Pichel 1
- Irwin Allen 3
- Isaiah Saxon 2
- Isao Takahata 2
- Ishirô Honda 2
- J. Lee Thompson 5
- J.C. Chandor 1
- J.F. Lawton 1
- J.J. Abrams 1
- Jack Conway 1
- Jack Gold 1
- Jack Hill 1
- Jack Pollexfen 1
- Jack Smight 2
- Jack Starrett 1
- Jacques Tourneur 2
- Jae-Hoon Choi 1
- Jake Castorena 1
- Jake Schreier 1
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 1
- James Cameron 8
- James Fargo 3
- James Foley 1
- James Frawley 1
- James Goldstone 2
- James Gray 1
- James Gunn 1
- James Hawes 1
- James Hill 1
- James Mangold 3
- James Manos Jr. 1
- James Whale 1
- James William Guercio 2
- Jan de Bont 1
- Jared Hess 1
- Jaume Collet-Serra 1
- Javier Elorrieta 1
- Jean Delannoy 1
- Jean Negulesco 4
- Jean-Claude Van Damme 1
- Jean-Jacques Annaud 1
- Jean-Pierre Melville 3
- Jeannot Szwarc 3
- Jeb Stuart 1
- Jeff Fowler 2
- Jeff Wadlow 1
- Jeremy Saulnier 1
- Jerry London 1
- Jim Gillespie 2
- Jim Henson 2
- Joe Alves 1
- Joe D'Amato 1
- Joe Dante 1
- Joe Johnston 1
- Joel Coen 1
- John Boorman 2
- John Carpenter 5
- John Cromwell 1
- John Farrow 1
- John Ford 12
- John Francis Daley 1
- John Frankenheimer 4
- John G. Avildsen 1
- John Glen 1
- John Guillermin 4
- John Hough 1
- John Huston 3
- John Ireland 1
- John Irvin 1
- John Landis 1
- John Logan 1
- John Mackenzie 1
- John McNaughton 2
- John McTiernan 4
- John Milius 3
- John Pasquin 1
- John Sayles 2
- John Sturges 6
- John Woo 5
- Jon Favreau 2
- Jon Turteltaub 1
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Entwistle 1
- Jonathan Hensleigh 1
- Jonathan Mostow 2
- José Antonio Páramo 1
- Jose Luis Garci 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Josef von Sternberg 1
- Joseph Kosinski 3
- Joseph Sargent 2
- Joseph Weisberg 1
- Joseph Zito 2
- Josh Cooley 1
- Josh Trank 1
- Juan Antonio Bardem 1
- Juan Carlos Medina 1
- Jud Taylor 1
- Julian Fellowes 1
- Julius Onah 1
- Jun Fukuda 1
- Jung Woo-sung 1
- Junya Sato 1
- Kao Pao-Shu 1
- Karel Zeman 1
- Karim Dridi 1
- Karyn Kusama 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kazuki Omori 2
- Keisuke Kinoshita 1
- Kelsey Mann 1
- Ken Annakin 2
- Ken Hughes 2
- Kenji Kamiyama 1
- Kenneth Johnson 4
- Kevin Costner 2
- Kevin Lima 1
- Kevin Reynolds 1
- Kieth Merrill 1
- Kinji Fukasaku 2
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Kon Ichikawa 1
- Kurt Wimmer 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Cohen 3
- Larry Houston 1
- Larry Stewart 1
- Lauren LeFranc 1
- Lee Isaac Chung 1
- Lee Tamahori 2
- Len Wiseman 3
- Leon Ichaso 1
- Lesley Selander 1
- Leslie Charteris 2
- Lewis Gilbert 1
- Lewis Milestone 1
- Lewis Teague 2
- Lo Wei 1
- Louis Leterrier 2
- Louis Malle 1
- Luc Besson 8
- Lucio Fulci 3
- Luis Llosa 2
- M. Night Shyamalan 3
- Madeline Sharafian 1
- Mamoru Hosoda 1
- Mamoru Oshii 1
- Manny Coto 1
- Marc Forster 1
- Mario Bava 2
- Mario Costa 1
- Mario Monicelli 1
- Mark A.Z. Dippé 1
- Mark DiSalle 1
- Mark Haber 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Rosman 1
- Mark Rydell 1
- Mark Steven Johnson 1
- Martin Scorsese 10
- MARTIN WILSON 1
- Marvin J. Chomsky 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Matt Bettinelli-Olpin 1
- Matt Shakman 1
- Max Makowski 1
- McG 1
- Mel Brooks 2
- Mel Gibson 1
- Menahem Golan 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Anderson 3
- Michael B. Jordan 1
- Michael Caton-Jones 1
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 5
- Michael Dougherty 1
- Michael Halperin 1
- Michael Landon 5
- Michael Mann 5
- Michael Miller 2
- Michael Winner 1
- Michele Lupo 1
- Michele Soavi 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Newell 1
- Neil Marshall 1
- Newt Arnold 3
- Nicholas Meyer 4
- Nicholas Ray 3
- Nicolas Winding Refn 1
- Norman Taurog 1
- Nunnally Johnson 1
- Olatunde Osunsanmi 1
- Ole Bornedal 1
- Oliver Stone 3
- Osamu Kasai 1
- Otto Brower 1
- Otto Preminger 2
- Ovidio G. Assonitis 2
- Park Chan-wook 2
- Pasquale Festa Campanile 1
- Patty Jenkins 1
- Paul Annett 1
- Paul Greengrass 2
- Paul Haggis 1
- Paul King 1
- Paul McGuigan 1
- Paul Thomas Anderson 2
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro Amalio López 1
- Pedro Masó 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Collinson 1
- Peter Hyams 6
- Peter Jackson 2
- Peter Manoogian 1
- Peter Markle 1
- Peter Maxwell 1
- Peter Weir 3
- Peter Yates 5
- Peyton Reed 1
- Phil Joanou 2
- Phil Karlson 4
- Phil Lord 1
- Philip D'Antoni 1
- Philip Kaufman 2
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 1
- Piers Haggard 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Preston Sturges 1
- Primo Zeglio 1
- Quentin Tarantino 11
- Rachel Talalay 1
- Ralph Nelson 1
- Raoul Walsh 2
- René Clément 2
- Renny Harlin 5
- Richard Boleslawski 1
- Richard Donner 6
- Richard Fleischer 6
- Richard Franklin 2
- Richard Lester 3
- Richard Levinson 8
- Richard Moore 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 2
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 15
- Ringo Lam 1
- Riot Games 1
- Rob Cohen 1
- Rob Reiner 2
- Robert Aldrich 2
- Robert Bresson 1
- Robert Clouse 3
- Robert Eggers 1
- Robert Harmon 2
- Robert Lieberman 1
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wise 3
- Robert Zemeckis 7
- Robin Budd 1
- Rockne S. O'Bannon 2
- Rod Serling 1
- Rodrigo Sorogoyen 1
- Roger Spottiswoode 2
- Roger Vadim 1
- Roger Young 1
- Roland Emmerich 3
- Roland Joffé 2
- Ron Clements 1
- Ron Howard 5
- Ronald Neame 1
- Rowdy Herrington 2
- Roy Ward Baker 1
- Roy William Neill 1
- Russell Mulcahy 6
- Ryan Condal 1
- Ryan Coogler 3
- Sam Firstenberg 2
- Sam Liu 1
- Sam Mendes 1
- Sam Peckinpah 3
- Sam Raimi 1
- Sam Rolfe 3
- Sam Wood 4
- Sammo Hung 1
- Samuel Fuller 1
- Scott Derrickson 1
- Sean Byrne 1
- Sergio Corbucci 5
- Sergio Leone 5
- Sergio Sollima 2
- Shane Abbess 1
- Shane Black 1
- Shawn Levy 2
- Sheldon Lettich 1
- Sheldon Wilson 1
- Sidney J. Furie 1
- Simon Nuchtern 1
- Simon Wells 1
- Stan Lee 1
- Stanley Kramer 1
- STANLEY KUBRICK 2
- Stephen Hopkins 2
- Stephen J. Cannell 3
- Stephen King 1
- Stephen Norrington 2
- Stephen Sommers 4
- Steve Barron 1
- Steve Carver 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steve Miner 1
- Steven Lisberger 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven S. DeKnight 2
- Steven SpielbergSteven Spielberg 17
- Stuart Heisler 1
- Stuart Rosenberg 1
- Sydney Pollack 3
- Sylvester Stallone 2
- Tad Stones 1
- Takashi Yamazaki 2
- Takumi Furukawa 1
- Tamra Davis 1
- Tay Garnett 1
- Terence Winter 1
- Terence Young 4
- Terry Gilliam 1
- Terry Jones, Terry Gilliam 1
- The Duffer Brothers 1
- Thomas J. Wright 1
- Thomas Kail 1
- Tim Burton 3
- Tim Fehlbaum 1
- Tobe Hooper 6
- Tom Gries 1
- Tony Scot 2
- Tōru Murakawa 1
- Toshiya Fujita 1
- Uberto Pasolini 1
- Val Guest 3
- VARIOS 7
- varios directores 1
- Vic Morrow 1
- Victor Fleming 6
- Vincent Sherman 1
- Walter Grauman 1
- Walter Hill 6
- Warren Beatty 1
- Werner Herzog 2
- Wes Ball 1
- Wes Craven 7
- William A. Graham 1
- William A. Seiter 1
- William A. Wellman 3
- William Blinn 1
- William Friedkin 4
- William Hale 1
- William Hanna, Joseph Barbera 1
- William Keighley 1
- William Lustig 1
- William Tannen 1
- William Wyler 3
- Wolfgang Petersen 1
- Wong Kar-Wai 1
- Xavier Durringer 1
- Yōjirō Takita 1
- Zack Snyder 2
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3491
- Acción / aventuras / artes marciales 1101
- Animación / Anime 129
- Asiatico 116
- Bélico 211
- Ciencia ficción / SCI FI 354
- Clasico 939
- Comedia 729
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 27
- Drama 1819
- Erótico / adultos 29
- Europeo 817
- Infantil 185
- Musical 159
- Religioso 78
- Romance 479
- Social / político 645
- Super héroes y comics 81
- Terror 521
- Thriller/ Policíaco 1190
- Western 169
- IMPORTACIÓN 78
- NOVEDADES 986
- PREVENTA 158
Acción / aventuras / artes marciales
JAWS 3 – TIBURON 3 El gran tiburón – ED. METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY
Género
Terror | Animales. Tiburones. Secuela. 3-D
Sinopsis
Todo está a punto para la inauguración de «Mundo Marino«, un gigantesco parque acuático con algunas atracciones instaladas bajo las aguas de un bello lago artificial que se comunica con el mar a través de un pequeño canal
(Joe Alves, 1983)
JAWS 4 / TIBURON 4 LA VENGANZA
Género
Terror | Animales. Tiburones. Secuela
Sinopsis
Ellen Brody aún vive en el pueblo isleño de Amity, pero sus hijos Sean y Michael ya no trabajan en el Sea World, y su marido hace tiempo que murió de un ataque al corazón provocado por su miedo a los escualos. Sean, que es policía, una noche de Navidad tiene que acudir a una llamada para desenredar un tronco de una boya y es devorado por un gran tiburón blanco. Su madre piensa que se trata de una venganza contra su familia, por lo que su hijo Michael decide llevársela con su mujer y su hija lejos de Amity
(Joseph Sargent, 1987)
Jet pilot / Amor a reacción
Género
Acción. Romance | Guerra Fría
Sinopsis
Un reactor ruso invade territorio estadounidense y, a través del radar, detectan que necesita aterrizar por falta de combustible. Cuando el piloto sale del avión, descubren llenos de asombro que se trata de una bella muje
(Josef von Sternberg, 1957)
CRITICAS
“AMOR A REACCIÓN” (Jet pilot) parte de una historia que te hace olvidar enseguida que fue escrita por el mismo autor de “Los muelles de Nueva York”, “La venus rubia” y “El expreso de Shanghai”: Jules Furthman. Y menos se le ocurre a uno pensar que la está dirigiendo el responsable como director de aquellas tres películas: Josef von Sternberg.
¿Por qué? Pues porque aquí no hay nada que no haga parte de la trillada cadena de las refugiadas rusas (¡siempre mujeres!) que llegan al “paraíso estadounidense” a escuchar toda suerte de pullas sobre su patria y a darse cuenta que los hombres, los filetes, los sostenes, los tabacos, los licores y la tolerancia americanas, son “cosas maravillosas” que no existen (¿?) en la fría Rusia y son lo que hace de la tierra del Duke un verdadero paraíso (¡!).
Los diálogos nadan, a punto de ahogarse, entre la puerilidad y la pedantería, y la historia de amor que se borda entre el abuelo John Wayne y la empinada rubiecita Janet Leigh, resulta tan desencajado que sólo se salva por la gracia y la coquetería que emana la linda y próxima esposa del también actor Tony Curtis
Sternberg es un cineasta tan increíble que es capaz de convertir el que sobre el papel podría ser perfectamente el relato más estúpido de la Guerra Fría en una gran película tan entrañable como emocionante, con unos colores tan hermosos y brillantes y unas escenas de aviación tan sorprendentes y extraordinarias que junto a su ridícula premisa y su delirante desarrollo parece casi salida de un extraño sueño.
El tontísimo barniz propagandístico pasa de lo ligeramente vergonzoso a lo abiertamente divertido y la fuerza de las animadas interpretaciones de unos fantásticos Wayne y Leigh –que prácticamente nunca se han visto tan bien en una pantalla– engrasan una película que frente a las marcianas exigencias de su productor –un Howard Hughes que la retuvo capturada por casi una década– elige el camino de la ligereza y la diversión con un singular pero efectivo ludismo.
Entendería a quien no terminase de comprar esto, y desde luego no es una de las mejores películas de Sternberg –que de por sí es para mí uno de los más grandes cineastas de siempre–, pero su enorme talento para salvar este proyecto de naufragio por la vía más arriesgada e imprevisible posible logrando construir algo tan valioso y único y lleno de vida realmente es algo encomiable, y el resultado de algo así, por inestable que sea, solo puede constituir una gran obra.
Si se mira bien, lo más atractivo del filme son las acrobacias aéreas que realiza –sin crédito alguno para que los creyentes piensen que las realiza Wayne- ese comando de pilotos encabezados por Chuck Yeager, el hombre a quien se atribuye el haber sido el primero en romper la barrera del sonido. En esto hay gracia, los aviones lucen más enamorados, juguetones y comprometidos que los dos actores, y el filme se hace llevadero en ese exceso de salidas desentonadas.
Sólo recomendable para quienes se hayan sentido encantados con “Ninotchka”, “Camarada X” o “Faldas de Acero”.
JOHN CARTER
Género
Fantástico. Acción. Ciencia ficción. Aventuras | Extraterrestres. 3-D
Grupos: Adaptaciones de Edgar Rice Burroughs
Sinopsis
John Carter es un veterano capitán del ejército de La Confederación, que una vez trasladado misteriosamente al planeta rojo deberá tomar parte en el conflicto de sus pobladores al descubrir que la perduración de sus habitantes está en sus manos. Junto a Tras Tarkas (Willem Dafoe) y la cautivadora Princesa Dejah Thoris (Lynn Collins), John Carter vivirá una aventura repleta de peligros. Adaptación de ‘Una princesa de Marte’, la primera novela fantástica de Edgar Rice Burroughs.
(Andrew Stanton, 2012)
Premios
2012: Premios Annie: Nominada a Mejores efectos animados en prod. imagen real
2012: Saturn Awards: Nominada a mejores efectos especiales
CRITICAS
Debut de Andrew Stanton (Buscando a Nemo, Wall-E) en un largometraje de imagen real y el resultado es un ejemplar film de aventuras fantásticas a la antigua usanza, con una realización clásica que sabe sacar partido de los preciosos paisajes naturales.
Poco importa que la trama y sus poderosas imágenes tengan influencias (homenajes) de películas como el retorno del jedi, Avatar, la amenaza fantasma y algo de espada y brujería. Todo mezclado con inteligencia y con unos actores de lo más carismáticos hacen de esta película un entretenimiento que no debería de pasar desapercibido.
John Carter es de principio a fin una película que entretiene y lo hace desde la óptica de la aventura. Porque el principal objetivo del cine es precisamente el entretenimiento y eso se consigue por diferentes caminos o temáticas ya sea a través del drama, de la comedia, de la reflexión, de la acción, etc etc. Todos tienen el mismo valor e importancia, no hay temas mejores que otros.
Esta película lo tiene todo y a un nivel excelente: El ritmo de la película; los efectos especiales; la dirección de Andrew Stanton que consigue que nunca decaiga la intensidad conjugando muy bien sus picos de emotividad o sus puntos de ironía; los intérpretes y por supuesto la magia que consigue transmitir Giacchino a través de una música sublime que hace que envuelva todo de manera épica.
Esta película está basada en las novelas de Edgar Rice Burroughs, escritas en 1912 con el nombre de: Barsoom. Y en concreto seria la que responde al nombre de: Bajo las lunas de marte. Publicada como libro en 1917.
JOHN WICK (OTRO DIA PARA MATAR) TITANS OF CULT STEELBOOK 4K UHD + BLURAY (Edic. ESPAÑA)
Género
Acción. Thriller | Crimen. Venganza. Película de culto
Sinopsis
En Nueva York, John Wick, un asesino a sueldo retirado, vuelve otra vez a la acción para vengarse de los gángsters que le quitaron todo. John Wick, un hombre que al quedar viudo recibe un regalo póstumo de su esposa, una carta amorosa y un cachorro que se convierte en su compañero de vida mientras trata de adaptarse a su nueva condición.
Un día se topa en una estación de gasolina con tres tipos, uno de ellos lo aborda con la intención de comprar su auto, un Mustang a lo cual Wick se niega. Esa noche, los tres tipos, el líder de ellos un junior de la mafia rusa, irrumpen en la casa de John Wick a quien someten y golpean, le roban su Mustang y matan a su cachorro, pero se metieron con el hombre equivocado, John Wick es un asesino a sueldo retirado, tomará la decisión de volver a las canchas para vengarse, y donde deberá enfrentarse con su antiguo socio y jefe de la mafia rusa Viggo Tarasov (Michael Nyqvist).
El drama en que se centra el relato, siendo este el duelo por el que pasa John Wick a la par de su venganza, queda completamente fuera de tono en una película adrenalínica al ciento por ciento, y en la que las secuencias de peleas, balazos y el humor, quizás involuntario, se convierten en el verdadero núcleo del film.
«John Wick» es una esplendida reescritura del thriller de acción ochentero, una película tan entretenida como argumentalmente vacía. Hace años (o puede que nunca) que no veíamos unas escenas de acción tan magníficamente coreografiadas y rodadas como las de «John Wick» donde Keanu Reeves se apodera del personaje y le insufla una vida y una energía encomiables. Este estiloso thriller está a medio camino entre una película de Nicolas Winding Refn y otra de los hermanos Warchoski. Es como coger al Chuck Norris de los 80 y meterlo en una película new age.
Todo en «John Wick», a excepción del guión, es una auténtica maravilla. Las interpretaciones son poderosas y parece imposible imaginar a otro John Wick que no sea Keanu Reeves. La dirección es excelente, basculando entre el minimalismo, lo estiloso y unas escenas de acción sorprendentes, como en una película de samuráis donde en vez de katanas aquí Reeves utiliza la pistola de una manera que os hará sonreír (como sucedía con «Equilibrium» o «Wanted, se busca»). Pero estos no son sus únicos méritos. La fotografía de Jonathan Sela (especializado en películas de acción) es magnífica y la música del pluriempleado Tayler Bates empuja (como siempre sucede) las escenas aunque suene a lo de siempre.
John Wick es una película magnifica, entretenida como pocas, fantásticamente rodada y un espectáculo tan vacio como entretenido que hará las delicias de cualquiera. Totalmente recomendable.
JUEGO DE TRONOS (2011) SERIE COMPLETA – EDIC. 4K UHD + BLU RAY
Género
Serie de TV. Aventuras. Drama. Fantástico. Acción. Intriga | Fantasía medieval. Espada y brujería. Venganza. Dragones
Grupos
Juego de Tronos | Adaptaciones de George R.R. Martin
Sinopsis
Serie de TV (2011-2019). 8 temporadas. 73 episodios.
La historia se desarrolla en un mundo ficticio de carácter medieval donde hay Siete Reinos. Hay tres líneas argumentales principales: la crónica de la guerra civil dinástica por el control de Poniente entre varias familias nobles que aspiran al Trono de Hierro; la creciente amenaza de «los otros», seres desconocidos que viven al otro lado de un inmenso muro de hielo que protege el Norte de Poniente; y el viaje de Daenerys Targaryen, la hija exiliada del rey que fue asesinado en una guerra civil anterior, y que pretende regresar a Poniente para reclamar sus derechos dinásticos. Tras un largo verano de varios años, el temible invierno se acerca a los Siete Reinos. Lord Eddard ‘Ned’ Stark, señor de Invernalia, deja sus dominios para ir a la corte de su amigo, el rey Robert Baratheon, en Desembarco del Rey, la capital de los Siete Reinos. Stark se convierte en la Mano del Rey e intenta desentrañar una maraña de intrigas que pondrá en peligro su vida y la de todos los suyos. Mientras tanto, diversas facciones conspiran con un solo objetivo: apoderarse del trono.
Posición en rankings FA
3 Mejores series del siglo XXI
4 Mejores series de la historia de la TV
Premios
2019: Emmy, 12 premios, incluyendo mejor serie drama. 32 nominaciones
2018: Emmy: Mejor serie drama y actor de reparto (Dinklage). 8 nominaciones
2016: Emmy: 12 premios, incluyendo mejor serie drama. 23 nominaciones
2015: Emmy: 12 premios, incluyendo Mejor serie drama, dirección y guión
2014: Emmy: 19 nominaciones incluyendo Mejor serie drama y guión
2013: Emmy: 17 nominaciones, incluyendo mejor serie drama y guión
CRITICAS
Lo tiene todo. Un diseño de producción apabullante, un tono visual digno de la mejor película de fantasía, un nivel altísimo en las actuaciones (así como un total acierto en el casting de los actores) y una historia que te va a tener en vilo desde el primer capítulo. Y por supuesto, unos títulos de crédito sencillamente geniales. Para qué andarse con rodeos. Esto es cine, con mayúsculas.
JUNGLA DE CRISTAL – COLECCION COMPLETA BLU RAY
Compañías
20th Century Fox, Lawrence Gordon Productions, Silver Pictures
Género
Acción. Thriller | Terrorismo. Secuestros / Desapariciones. Navidad. Película de culto
Grupos
La Jungla de Cristal
Sinopsis
En lo alto de la ciudad de Los Ángeles, un grupo terrorista se ha apoderado de un edificio tomando a un grupo de personas como rehenes. Sólo un hombre, el policía de Nueva York John McClane (Bruce Willis), ha conseguido escapar del acoso terrorista. Aunque está solo y fuera de servicio, McClane se enfrentará a los secuestradores. Él es la única esperanza para los rehenes
CRITICAS
Todo un clásico del cine de acción, y dentro de este género, una película perfecta, una obra maestra.
Supuso un cambio en el cine de acción de la época (las imitaciones son incontables), por la espectacularidad de sus escenas, pero sobre todo porque el film nos presentaba a un héroe diferente, muy distinto a los fortachones estilo Stallone o Scwarzenneger.
Mclane es un héroe mucho más humano, que llora y ríe, como los demás mortales, que se carga a todos los malos y salva a la chica, sí, pero eso después de que le hayan partido varios dientes, le hayan roto algunas costillas, se clave montones de pedazos de cristal en sus pies descalzos, y acabe con su inseparable camisa de tirantilla manchada de sangre, y aún así, todavía tendrá tiempo de fumarse un pitillo y echar una última carcajada.
Un John Mclane que siempre tendrá la cara del emblemático Bruce Willis, un Bruce Willis que siempre le deberá su actual fama a este personaje, y una película que siempre permanecera en la retina de los amantes del cine de acción, e incluso del cine en general, creo yo.
Memorable la escena final cuando el chofer le dice a Mclane: «si así celebran la Navidad aquí, yo no me pierdo el Año Nuevo».
JUNGLA DE CRISTAL – Edición 4K UHD
Compañías
20th Century Fox, Lawrence Gordon Productions, Silver Pictures
Género
Acción. Thriller | Terrorismo. Secuestros / Desapariciones. Navidad. Película de culto
Grupos
La Jungla de Cristal
Sinopsis
En lo alto de la ciudad de Los Ángeles, un grupo terrorista se ha apoderado de un edificio tomando a un grupo de personas como rehenes. Sólo un hombre, el policía de Nueva York John McClane (Bruce Willis), ha conseguido escapar del acoso terrorista. Aunque está solo y fuera de servicio, McClane se enfrentará a los secuestradores. Él es la única esperanza para los rehenes
(John McTiernan, 1988).
CRITICAS
Todo un clásico del cine de acción, y dentro de este género, una película perfecta, una obra maestra.
Supuso un cambio en el cine de acción de la época (las imitaciones son incontables), por la espectacularidad de sus escenas, pero sobre todo porque el film nos presentaba a un héroe diferente, muy distinto a los fortachones estilo Stallone o Scwarzenneger.
Mclane es un héroe mucho más humano, que llora y ríe, como los demás mortales, que se carga a todos los malos y salva a la chica, sí, pero eso después de que le hayan partido varios dientes, le hayan roto algunas costillas, se clave montones de pedazos de cristal en sus pies descalzos, y acabe con su inseparable camisa de tirantilla manchada de sangre, y aún así, todavía tendrá tiempo de fumarse un pitillo y echar una última carcajada.
Un John Mclane que siempre tendrá la cara del emblemático Bruce Willis, un Bruce Willis que siempre le deberá su actual fama a este personaje, y una película que siempre permanecera en la retina de los amantes del cine de acción, e incluso del cine en general, creo yo.
Memorable la escena final cuando el chofer le dice a Mclane: «si así celebran la Navidad aquí, yo no me pierdo el Año Nuevo».
JURASSIC PARK – ED. METALICA 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Aventuras | Dinosaurios. Supervivencia. Película de culto
Grupos
Parque Jurásico | Adaptaciones de Michael Crichton
Sinopsis
El multimillonario John Hammond consigue hacer realidad su sueño de clonar dinosaurios del Jurásico y crear con ellos un parque temático en una isla remota. Antes de abrirlo al público, invita a una pareja de eminentes científicos y a un matemático para que comprueben la viabilidad del proyecto. Pero las medidas de seguridad del parque no prevén el instinto de supervivencia de la madre naturaleza ni la codicia humana.
(Steven Spielberg, 1993)
Posición en rankings FA
87 Mejores películas de ciencia-ficción
Premios
1993: 3 Oscars: Mejor sonido, efectos de sonido, efectos visuales
1993: Premios BAFTA: Mejores efectos visuales. Nominada a Mejor sonido
JURASSIC PARK – ED. METALICA LIMITADA 30 ANIVERSARIO 4K UHD + BLU RAY
Género
Ciencia ficción. Aventuras | Dinosaurios. Supervivencia. Película de culto
Grupos
Parque Jurásico | Adaptaciones de Michael Crichton
Sinopsis
El multimillonario John Hammond consigue hacer realidad su sueño de clonar dinosaurios del Jurásico y crear con ellos un parque temático en una isla remota. Antes de abrirlo al público, invita a una pareja de eminentes científicos y a un matemático para que comprueben la viabilidad del proyecto. Pero las medidas de seguridad del parque no prevén el instinto de supervivencia de la madre naturaleza ni la codicia humana.
(Steven Spielberg, 1993)
Posición en rankings FA
87 Mejores películas de ciencia-ficción
Premios
1993: 3 Oscars: Mejor sonido, efectos de sonido, efectos visuales
1993: Premios BAFTA: Mejores efectos visuales. Nominada a Mejor sonido
JURASSIC WORLD EL RENACER – MODELO 2
- Género
Ciencia ficción. Acción. Fantástico. Aventuras | Dinosaurios. Secuela - Grupos
Parque Jurásico | Jurassic World - Sinopsis
Cinco años después de los acontecimientos de Jurassic World Dominion, en la Tierra quedan pocos dinosaurios que viven en regiones ecuatoriales donde el clima se parece al de antaño. Las tres criaturas más grandes de esta biosfera tropical tienen en su ADN la clave para fabricar un medicamento que aportará grandes beneficios medicinales a la raza humana. Zora Bennett, una experta en operaciones encubiertas, es contratada para dirigir a un equipo de especialistas cuya misión es conseguir el material genético, pero los miembros de la operación acaban en una isla prohibida donde se ubicó hace años un centro de investigación secreto del Parque Jurásico. Allí, en un lugar poblado por dinosaurios de numerosas especies, se enfrentarán a un descubrimiento tan sorprendente como siniestro que lleva décadas escondido.
(Gareth Edwards, 2025)
CRITICAS
Con Jurassic World: Rebirth, la saga jurásica resurge de verdad, no como un simple eco de lo que fue, sino como una celebración genuina de la aventura, el espectáculo y la emoción que una vez nos hizo soñar con dinosaurios. Esta nueva entrega consigue algo que parecía imposible: recuperar el asombro perdido sin traicionar el ADN original de la franquicia. Es, sencillamente, la película que los fans llevábamos años esperando.
Desde su espectacular arranque, queda claro que estamos ante un blockbuster dirigido con inteligencia y cariño por alguien que entiende la importancia de la construcción del suspense. La secuencia del T-Rex en los rápidos no es solo un despliegue técnico impresionante, sino una muestra de cómo la tensión, el ritmo y el sentido del peligro pueden funcionar a la perfección cuando se confía en el lenguaje visual más clásico. Aquí no hay un abuso de efectos digitales por el mero hecho de deslumbrar; hay una apuesta decidida por la narrativa visual que sabe cuándo mostrar y, sobre todo, cuándo sugerir.
Lo que realmente sorprende es que la película no se conforma solo con ser una atracción de parque temático. Hay personajes sólidos, con alma, con conflictos que van más allá del simple “correr y gritar”. Scarlett Johansson se convierte en el ancla emocional de la historia, dando vida a una protagonista con peso, carisma y vulnerabilidad. Jonathan Bailey, por su parte, aporta frescura y un sentido del humor que nunca cae en lo ridículo, y Mahershala Ali eleva cada escena en la que aparece, dándole a la película un nivel emocional poco habitual en este tipo de cine. Por fin los personajes no son simples peones en manos de criaturas gigantes, sino el verdadero corazón de la historia.
A nivel visual, la película es un prodigio. La fotografía tiene ese tono casi tangible que recuerda al cine de aventuras de los años noventa, con paisajes majestuosos, cielos reales y una iluminación que apuesta por lo natural. Hay una decisión estética clara de alejarse de la artificialidad de entregas anteriores y eso se nota en cada plano. Incluso la música, que juega sutilmente con los temas clásicos sin caer en la nostalgia fácil, refuerza ese aire de aventura épica sin perder la emotividad.
Una de las cosas que más se agradecen es la capacidad de la película para equilibrar espectáculo y emoción. No todo es caos y destrucción; hay momentos de auténtica ternura y maravilla, donde los dinosaurios no son solo bestias sino criaturas vivas, con gestos y comportamientos que despiertan empatía. Una escena en concreto, de una ternura inesperada entre dos titanosaurios, me dejó con un nudo en la garganta. Ese tipo de detalles son los que elevan la película por encima del simple entretenimiento.
Por supuesto, no faltan los guiños al pasado, pero están integrados con elegancia. Son homenajes, no muletas. Hay un respeto absoluto por la herencia de Spielberg, pero también una valentía para avanzar y contar una historia nueva, con su propia voz. No busca reciclar la fórmula, sino revitalizarla.
JURASSIC WORLD EL RENACER – MODELO 2 IMPORTACION UK
- Género
Ciencia ficción. Acción. Fantástico. Aventuras | Dinosaurios. Secuela - Grupos
Parque Jurásico | Jurassic World - Sinopsis
Cinco años después de los acontecimientos de Jurassic World Dominion, en la Tierra quedan pocos dinosaurios que viven en regiones ecuatoriales donde el clima se parece al de antaño. Las tres criaturas más grandes de esta biosfera tropical tienen en su ADN la clave para fabricar un medicamento que aportará grandes beneficios medicinales a la raza humana. Zora Bennett, una experta en operaciones encubiertas, es contratada para dirigir a un equipo de especialistas cuya misión es conseguir el material genético, pero los miembros de la operación acaban en una isla prohibida donde se ubicó hace años un centro de investigación secreto del Parque Jurásico. Allí, en un lugar poblado por dinosaurios de numerosas especies, se enfrentarán a un descubrimiento tan sorprendente como siniestro que lleva décadas escondido.
(Gareth Edwards, 2025)
CRITICAS
Con Jurassic World: Rebirth, la saga jurásica resurge de verdad, no como un simple eco de lo que fue, sino como una celebración genuina de la aventura, el espectáculo y la emoción que una vez nos hizo soñar con dinosaurios. Esta nueva entrega consigue algo que parecía imposible: recuperar el asombro perdido sin traicionar el ADN original de la franquicia. Es, sencillamente, la película que los fans llevábamos años esperando.
Desde su espectacular arranque, queda claro que estamos ante un blockbuster dirigido con inteligencia y cariño por alguien que entiende la importancia de la construcción del suspense. La secuencia del T-Rex en los rápidos no es solo un despliegue técnico impresionante, sino una muestra de cómo la tensión, el ritmo y el sentido del peligro pueden funcionar a la perfección cuando se confía en el lenguaje visual más clásico. Aquí no hay un abuso de efectos digitales por el mero hecho de deslumbrar; hay una apuesta decidida por la narrativa visual que sabe cuándo mostrar y, sobre todo, cuándo sugerir.
Lo que realmente sorprende es que la película no se conforma solo con ser una atracción de parque temático. Hay personajes sólidos, con alma, con conflictos que van más allá del simple “correr y gritar”. Scarlett Johansson se convierte en el ancla emocional de la historia, dando vida a una protagonista con peso, carisma y vulnerabilidad. Jonathan Bailey, por su parte, aporta frescura y un sentido del humor que nunca cae en lo ridículo, y Mahershala Ali eleva cada escena en la que aparece, dándole a la película un nivel emocional poco habitual en este tipo de cine. Por fin los personajes no son simples peones en manos de criaturas gigantes, sino el verdadero corazón de la historia.
A nivel visual, la película es un prodigio. La fotografía tiene ese tono casi tangible que recuerda al cine de aventuras de los años noventa, con paisajes majestuosos, cielos reales y una iluminación que apuesta por lo natural. Hay una decisión estética clara de alejarse de la artificialidad de entregas anteriores y eso se nota en cada plano. Incluso la música, que juega sutilmente con los temas clásicos sin caer en la nostalgia fácil, refuerza ese aire de aventura épica sin perder la emotividad.
Una de las cosas que más se agradecen es la capacidad de la película para equilibrar espectáculo y emoción. No todo es caos y destrucción; hay momentos de auténtica ternura y maravilla, donde los dinosaurios no son solo bestias sino criaturas vivas, con gestos y comportamientos que despiertan empatía. Una escena en concreto, de una ternura inesperada entre dos titanosaurios, me dejó con un nudo en la garganta. Ese tipo de detalles son los que elevan la película por encima del simple entretenimiento.
Por supuesto, no faltan los guiños al pasado, pero están integrados con elegancia. Son homenajes, no muletas. Hay un respeto absoluto por la herencia de Spielberg, pero también una valentía para avanzar y contar una historia nueva, con su propia voz. No busca reciclar la fórmula, sino revitalizarla.
JURASSIC WORLD EL RENACER – MODELO LOGO
- Género
Ciencia ficción. Acción. Fantástico. Aventuras | Dinosaurios. Secuela - Grupos
Parque Jurásico | Jurassic World - Sinopsis
Cinco años después de los acontecimientos de Jurassic World Dominion, en la Tierra quedan pocos dinosaurios que viven en regiones ecuatoriales donde el clima se parece al de antaño. Las tres criaturas más grandes de esta biosfera tropical tienen en su ADN la clave para fabricar un medicamento que aportará grandes beneficios medicinales a la raza humana. Zora Bennett, una experta en operaciones encubiertas, es contratada para dirigir a un equipo de especialistas cuya misión es conseguir el material genético, pero los miembros de la operación acaban en una isla prohibida donde se ubicó hace años un centro de investigación secreto del Parque Jurásico. Allí, en un lugar poblado por dinosaurios de numerosas especies, se enfrentarán a un descubrimiento tan sorprendente como siniestro que lleva décadas escondido.
(Gareth Edwards, 2025)
CRITICAS
Con Jurassic World: Rebirth, la saga jurásica resurge de verdad, no como un simple eco de lo que fue, sino como una celebración genuina de la aventura, el espectáculo y la emoción que una vez nos hizo soñar con dinosaurios. Esta nueva entrega consigue algo que parecía imposible: recuperar el asombro perdido sin traicionar el ADN original de la franquicia. Es, sencillamente, la película que los fans llevábamos años esperando.
Desde su espectacular arranque, queda claro que estamos ante un blockbuster dirigido con inteligencia y cariño por alguien que entiende la importancia de la construcción del suspense. La secuencia del T-Rex en los rápidos no es solo un despliegue técnico impresionante, sino una muestra de cómo la tensión, el ritmo y el sentido del peligro pueden funcionar a la perfección cuando se confía en el lenguaje visual más clásico. Aquí no hay un abuso de efectos digitales por el mero hecho de deslumbrar; hay una apuesta decidida por la narrativa visual que sabe cuándo mostrar y, sobre todo, cuándo sugerir.
Lo que realmente sorprende es que la película no se conforma solo con ser una atracción de parque temático. Hay personajes sólidos, con alma, con conflictos que van más allá del simple “correr y gritar”. Scarlett Johansson se convierte en el ancla emocional de la historia, dando vida a una protagonista con peso, carisma y vulnerabilidad. Jonathan Bailey, por su parte, aporta frescura y un sentido del humor que nunca cae en lo ridículo, y Mahershala Ali eleva cada escena en la que aparece, dándole a la película un nivel emocional poco habitual en este tipo de cine. Por fin los personajes no son simples peones en manos de criaturas gigantes, sino el verdadero corazón de la historia.
A nivel visual, la película es un prodigio. La fotografía tiene ese tono casi tangible que recuerda al cine de aventuras de los años noventa, con paisajes majestuosos, cielos reales y una iluminación que apuesta por lo natural. Hay una decisión estética clara de alejarse de la artificialidad de entregas anteriores y eso se nota en cada plano. Incluso la música, que juega sutilmente con los temas clásicos sin caer en la nostalgia fácil, refuerza ese aire de aventura épica sin perder la emotividad.
Una de las cosas que más se agradecen es la capacidad de la película para equilibrar espectáculo y emoción. No todo es caos y destrucción; hay momentos de auténtica ternura y maravilla, donde los dinosaurios no son solo bestias sino criaturas vivas, con gestos y comportamientos que despiertan empatía. Una escena en concreto, de una ternura inesperada entre dos titanosaurios, me dejó con un nudo en la garganta. Ese tipo de detalles son los que elevan la película por encima del simple entretenimiento.
Por supuesto, no faltan los guiños al pasado, pero están integrados con elegancia. Son homenajes, no muletas. Hay un respeto absoluto por la herencia de Spielberg, pero también una valentía para avanzar y contar una historia nueva, con su propia voz. No busca reciclar la fórmula, sino revitalizarla.
JURASSIC WORLD EL RENACER – MODELO LOGO IMPORTACION UK
- Género
Ciencia ficción. Acción. Fantástico. Aventuras | Dinosaurios. Secuela - Grupos
Parque Jurásico | Jurassic World - Sinopsis
Cinco años después de los acontecimientos de Jurassic World Dominion, en la Tierra quedan pocos dinosaurios que viven en regiones ecuatoriales donde el clima se parece al de antaño. Las tres criaturas más grandes de esta biosfera tropical tienen en su ADN la clave para fabricar un medicamento que aportará grandes beneficios medicinales a la raza humana. Zora Bennett, una experta en operaciones encubiertas, es contratada para dirigir a un equipo de especialistas cuya misión es conseguir el material genético, pero los miembros de la operación acaban en una isla prohibida donde se ubicó hace años un centro de investigación secreto del Parque Jurásico. Allí, en un lugar poblado por dinosaurios de numerosas especies, se enfrentarán a un descubrimiento tan sorprendente como siniestro que lleva décadas escondido.
(Gareth Edwards, 2025)
CRITICAS
Con Jurassic World: Rebirth, la saga jurásica resurge de verdad, no como un simple eco de lo que fue, sino como una celebración genuina de la aventura, el espectáculo y la emoción que una vez nos hizo soñar con dinosaurios. Esta nueva entrega consigue algo que parecía imposible: recuperar el asombro perdido sin traicionar el ADN original de la franquicia. Es, sencillamente, la película que los fans llevábamos años esperando.
Desde su espectacular arranque, queda claro que estamos ante un blockbuster dirigido con inteligencia y cariño por alguien que entiende la importancia de la construcción del suspense. La secuencia del T-Rex en los rápidos no es solo un despliegue técnico impresionante, sino una muestra de cómo la tensión, el ritmo y el sentido del peligro pueden funcionar a la perfección cuando se confía en el lenguaje visual más clásico. Aquí no hay un abuso de efectos digitales por el mero hecho de deslumbrar; hay una apuesta decidida por la narrativa visual que sabe cuándo mostrar y, sobre todo, cuándo sugerir.
Lo que realmente sorprende es que la película no se conforma solo con ser una atracción de parque temático. Hay personajes sólidos, con alma, con conflictos que van más allá del simple “correr y gritar”. Scarlett Johansson se convierte en el ancla emocional de la historia, dando vida a una protagonista con peso, carisma y vulnerabilidad. Jonathan Bailey, por su parte, aporta frescura y un sentido del humor que nunca cae en lo ridículo, y Mahershala Ali eleva cada escena en la que aparece, dándole a la película un nivel emocional poco habitual en este tipo de cine. Por fin los personajes no son simples peones en manos de criaturas gigantes, sino el verdadero corazón de la historia.
A nivel visual, la película es un prodigio. La fotografía tiene ese tono casi tangible que recuerda al cine de aventuras de los años noventa, con paisajes majestuosos, cielos reales y una iluminación que apuesta por lo natural. Hay una decisión estética clara de alejarse de la artificialidad de entregas anteriores y eso se nota en cada plano. Incluso la música, que juega sutilmente con los temas clásicos sin caer en la nostalgia fácil, refuerza ese aire de aventura épica sin perder la emotividad.
Una de las cosas que más se agradecen es la capacidad de la película para equilibrar espectáculo y emoción. No todo es caos y destrucción; hay momentos de auténtica ternura y maravilla, donde los dinosaurios no son solo bestias sino criaturas vivas, con gestos y comportamientos que despiertan empatía. Una escena en concreto, de una ternura inesperada entre dos titanosaurios, me dejó con un nudo en la garganta. Ese tipo de detalles son los que elevan la película por encima del simple entretenimiento.
Por supuesto, no faltan los guiños al pasado, pero están integrados con elegancia. Son homenajes, no muletas. Hay un respeto absoluto por la herencia de Spielberg, pero también una valentía para avanzar y contar una historia nueva, con su propia voz. No busca reciclar la fórmula, sino revitalizarla.
JUSTICIA SALVAJE
Género
Acción. Thriller. Drama
Sinopsis
Holland (Charles Bronson), un asesino profesional especializado en vengar a las víctimas de la violencia de estado, abandona su retiro en el Caribe para atrapar al hombre que mató a su mejor amigo. Para ello, utiliza a la esposa y a la hija de éste como escudo para ocultar su verdadera identidad.
(J. Lee Thompson, 1984)
CRITICAS
En mi opinión es una muy interesante y curiosa película de acción en la que Charles Bronson, en el papel de un asesino profesional retirado que vuelve a la acción de forma desinteresada, trata de vengar a las víctimas de un torturador despiadado.
Se habla de tortura, de justicia (o venganza) y de dictaduras hispanoamericanas donde campan a sus anchas los torturadores, dictaduras como la guatemalteca, en este caso. Los Estados Unidos no salen muy favorecidos, políticamente, cosa rara en una película estadounidense, eso sí, en régimen de coproducción con México (el país que acogió el rodaje) y el Reino Unido, país de origen del director. La escena de sexo lésbico es otro valor a tener en cuenta. El habitual rol de justiciero de Bronson cobra aquí un inusual y sorprendente significado político. Esta vez, el imperturbable Bronson se moja, pero de verdad.
KARATE A MUERTO EN BANGKOK
Género
Acción. Drama. Thriller | Artes marciales. Drogas
Sinopsis
Cheng (Bruce Lee) llega a Bangkok desde China habiendo prometido a su madre que no se metería en peleas. Nada más llegar, encuentra trabajo en la fábrica del Sr. Mi, pero descubre que la factoría es en realidad una tapadera para encubrir el tráfico de drogas y la prostitución. Dos obreros desaparecen misteriosamente y los restantes trabajadores deciden ir a la huelga. La dirección envía contra ellos a hombres armados, y es cuando Cheng decide intervenir revelando su maestría en las artes marciales y haciendo que triunfen los obreros. Entonces, el Sr. Mi hace nombrar capataz a Cheng y da una fiesta en su honor, pero cuando éste descubre las verdaderas intenciones del jefe decide enfrentarse a él con todas sus consecuencias.
(Lo Wei, Wu Chia-Hsiang, 1971)
CRITICAS
Siempre me molestaron los títulos españoles que le ponen a las películas, no tienen nada que ver con la trama o simplemente son malísimos, pero esta vez es demasiado. El título original de la película es “El gran jefe”, a demás cualquiera que vio la película sabe que es verdad. Ya que en la historia hay un hombre malvado a cargo de la fábrica de hielo donde trabajan todos, la cual encubre el tráfico de drogas y la prostitución del lugar, por lo tanto este hombre es el gran jefe de todo y de todos. La película de por sí tiene una trama muy adelantada a su época, muy entretenida y realmente bien elaborada, es la película que le dio comienzo al típico héroe moderno, el cual se pelea con todo el mundo para desmascarar la red de corrupción que agobia al lugar.
Siempre han circulado varios títulos de las películas del gran Bruce Lee, pero nunca un “Kárate a muerte en Bangkok”. A demás que Bruce Lee nunca practicó kárate, ya que su método marcial se basaba prácticamente en todo lo contrario al kárate, Bruce para ser más generales, hacia Kung Fú, nunca aprobó el kárate, ya que decía que era un arte marcial rígida y estructurada y no serviría para una pelea de verdad.
El argumento de la película y su plano técnico, no nos engañemos, son una auténtica mierda, pero lo que verdaderamente merece la pena es la actuación de Lee. Y con esto no sólo me estoy refiriendo al elenco de malabarismos y técnicas marciales que ostenta, sino a la gran capacidad de transmisión de emociones y estados de ánimo extremos de los que es capaz con la enorme expresividad de su rostro. Sus primeros planos son sobresalientes, y en ellos podemos apreciar de golpe todo el furor del dragón oriental por excelencia, toda la carga psicológica que lleva aparejado su papel y la explosión de rabia final que culminan con la proyección de las artes marciales más puras sobre sus adversarios.
Ya sabemos que el desarrollo argumental de las películas de artes marciales son siempre el mismo: muerte de un maestro o alguien allegado – contención de la rabia – entrenamiento – venganza final. Pero en aquellas en las que aparece el maestro Lee, al mismo tiempo que disfrutamos con escenas de auténtica lucha oriental, también podemos hacerlo con todos aquellos aspectos interpretativos que Lee poseía: la expresividad de sus gestos, los movimientos ondulantes de su cuerpo, la forma tan característica de hablar, la chulería escupida a la cara, el crujir de sus huesos y la escandalosa tensión fibrilar de los músculos de su cuerpo.
Aquí tenemos la posibilidad de ver en plena acción a la auténtica leyenda del kung fu oriental más extremo. Luchando a muerte en Bangkok.
KARATE KID LEGENDS – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Acción. Drama. Comedia | Karate. Artes marciales. Secuela
Grupos
Karate Kid / Cobra Kai
Sinopsis
Tras una tragedia familiar, una joven promesa del kung fu, Li Fong, se ve obligado a abandonar su hogar en Pekín y trasladarse a Nueva York con su madre. Li lucha por dejar atrás su pasado mientras intenta encajar con sus nuevos compañeros de clase y, aunque no quiere pelear, los problemas parecen encontrarle en todas partes. Cuando un nuevo amigo necesita su ayuda, Li se presenta a una competición de kárate, pero sus habilidades no son suficientes. El profesor de kung fu de Li, el Sr. Han, pide ayuda al «Karate Kid» original, Daniel LaRusso, y Li aprende una nueva forma de luchar, fusionando sus dos estilos en uno solo para el enfrentamiento definitivo de artes marciales. Nueva película de la saga «Karate Kid», conectada al universo de «Cobra Kai».
(Jonathan Entwistle, 2025)
CRITICAS
Después del éxito de la serie «Cobra Kai», con sus 6 temporadas, llegamos a un momento en la historia de «Karate Kid» en el que se juntan dos mundos diferentes de una forma colosal.
Cierto es que la historia principal que plantea NO sea un gran misterio porque ya la hemos visto en películas anteriores.
Pero, SÍ añaden cosas muy interesantes para explorar como, por ejemplo: por primera vez, vemos a un alumno dar más de sí que los anteriores (cuando veáis la película, lo entenderéis), hay una parte que nos recuerda a «Creed» y «Rocky» (ya lo veréis, esto es algo nuevo que no se ve en las otras películas), se mezclan dos estilos que comparten unas mismas raíces y que se pueden complementar tan bien que acaban generando unos golpes y movimientos alucinantes, una forma magistral de mezclar las dos historias planteadas separadas, hasta ahora (la de Miyagi y la de Hunt), una historia donde meten también un trauma que se tiene que superar en un personaje que no puedo contar, la aparición de un personaje que ni os imagináis,… Todo ello contado con mucho gusto y con un gran respeto a la saga que ni imagináis.
Las interpretaciones de ambos senséis (Chan y Macchio) son absolutamente geniales, mientras que las de Ben Wang se sale por la patilla (sin duda alguna, uno de los mejores personajes que he visto en la saga), el reparto que le acompaña le complementa muy bien y crean una atmósfera de disfrute pleno y máximo.
Lo más recomendable es verla teniendo en cuenta que es una historia nueva en la saga que busca ser independiente a las entregas anteriores. Después del épico cierre que tuvo Cobra Kai, lo mejor para Karate Kid es que se enfoque en nuevos personajes que continúen el legado
Karate Kid Trilogia – Edicion Coleccionista 4K UHD
Género
Drama | Deporte. Karate. Artes marciales. Amistad. Acoso escolar / Bullying. Adolescencia. Película de culto
Grupos
Karate Kid / Cobra Kai
Sinopsis
Daniel Larusso llega a Los Ángeles procedente de la costa Este de Estados Unidos dispuesto a hacer nuevos amigos. Sin embargo, se convierte en el blanco de los ataques de los Cobras, un hostil grupo de estudiantes de kárate, cuando comienza a salir con Ali, la antigua novia del cabecilla del grupo. En tal situación, no tiene más remedio que pedirle ayuda a Miyagi, un maestro de artes marciales, para que le enseñe kárate. Bajo la tutela de Miyagi, Daniel desarrolla no sólo sus aptitudes físicas, sino también la seguridad en sí mismo que necesita para superar todos los obstáculos.
(John G. Avildsen, 1984)
CRITICAS
Siempre me ha gustado esta película, que desde luego no estaría jamás entre las 10 mejores de la historia del cine, al menos por sus valores cinematográficos, pero la historia, a pesar de todo es magnífica, y conocedor su director de sus evidentes limitaciones, transformó una historia sencilla y previsible hasta la saciedad, en un bonito relato, perfectamente narrado y con mensajes, que, corriendo los tiempos que corren, vienen muy bien al espectador, más que nada por lo olvidados que tenemos algunos conceptos… amistad, fe en uno mismo y esfuerzo, por ejemplo.
Estos aspectos dan cuerpo a una maravillosa película en la que la relación entre Miyagi y Daniel son el pilar fundamental, una relación de amistad en la que ambos entregan todo su cariño y respeto el uno hacia el otro, Miyagi se convierte un adorable personaje que con su filosofía y experiencia ayudará a Daniel a salir de la jaula en la que se encuentra. Imagino que para muchos el film no pasará del “dar cera, pulir cera” o de su operístico final fácil de criticar, yo desde luego he vuelto a descubrir una película con tremendos valores en los que la violencia es representada como absurda e innecesaria, lo bueno y lo malo simplificado y bien identificado, he visto una historia más allá de lo que recordaba, bonita, simplona pero respetable
Y es que, no todo está en la perfección técnica o los efectos especiales, esta película está narrada a la antigua usanza, manipulando, por trozos irregulares, el excelente guión (que lo tiene) y nos lleva hasta el centro de la historia constantemente, pues si hay algo meritorio, es la excelente química entre los dos protagonistas (no entiendo la nominación al Oscar como actor de reparto de Pat Morita, si es casi tan protagonista como Ralph Macchio, incluso le eclipsa en prácticamente todas las escenas que están juntos, y desde luego papel de Oscar, pocas veces se puede ver un personaje tan bien definido e interpretado, a pesar de los dobles
del japonés en las peleas, solo un detalle).
Cierto que al film le pesan los años, más que nada por su estética, pero de todos modos, en mi humilde opinión, se ha convertido en un clásico de los 80, junto a otras películas de la época como «Cazafantasmas», «Noche de miedo» y «Regreso al futuro», y en la base de muchos de nuestros recuerdos adolescentes, que desde la distancia en el tiempo ahora se visionan con simpatía.
Atentos a la banda sonora » you are the best» cañera donde las haya, yo la sigo escuchando, seguimos recordando, 1984.
Señor Miyagi, Daniel San, dar cera, pulir cera, la grulla, recordais de qué peli es???
Me atrevería a decir que es de imprescindible visión en cualquier instituto para que los gamberros impresentables que acosan cobardemente se vean dibujados como ridículos anormales que siempre han existido, y aquellos que reciben tengan al menos la esperanza de que las cosas pueden cambiar cuando recurres a la persona adecuada. un clásico de toda la vida y por ello merece mi 10 ya que cada vez que la veo siento un cosquilleo y unas ganas de soltar la lagrimilla…
KARATE KIMURA
Sinopsis
La película narra la historia de un joven norteamericano que viaja a Filipinas, donde se encuentra trabajando su padre. Su estancia le traerá innumerables problemas al enamorarse de una chica, hasta el punto de ser apaleado y abandonado en medio del bosque. Un anciano maestro de las artes marciales lo encontrará y le enseñará a defenderse ante los ataques..
Kartum
Género
Aventuras | Siglo XIX. Histórico. Colonialismo. África
Sinopsis
A finales del siglo XIX, en Sudán, región bajo dominio anglo-egipcio, se pone en marcha un movimiento independentista acaudillado por «El Esperado», un visionario que proclama la Guerra Santa contra los infieles. Inglaterra envía entonces al mítico general Gordon para intentar restablecer la paz y el orden
(Basil Dearden, Eliot Elisofon, 1966)
CRITICAS
Grandiosa producción histórica, con dos colosos de la interpretación frente a frente. Merece la pena verla en inglés para admirar la dicción de Olivier y Heston en sus dos encuentros, con diálogos exquisitos.
Este cine clásico de historias coloniales, con grandes batallas y un espíritu épico en cada frase, en cada acción, en la música, en el guión, en cada encuadre, en cada toma, no se repetirá nunca.
Podremos estar en mayor o menor acuerdo con la forma de actuar del General Gordon, odiar al Mahdi o simpatizar con los sudaneses, pero el verdadero afán de la aventura siempre queda en este tipo de cinematografía.
Brillante recreación histórica de la campaña militar organizada en 1883 por el gobierno británico y dirigida por el coronel Charles Gordon, «Gordon Pachá», para los nativos sudaneses, con la finalidad de evacuar a la población cristiana de Kartum, capital del Sudán, ante el imparable avance de las hordas de las tribus del desierto, lideradas por El Mahdi, líder religioso que había proclamado la «yihad» (guerra santa) para expandir el islam por todo el mundo.
El film destaca por su equilibrada armonía entre escenas épicas e intimistas, arropadas por una emotiva y grandiosa banda sonora, una brillante fotografía y un uso espectacular del formato panorámico Panavisión 70 en que se rodó,
Establece también una crítica abierta a la sordidez de las burdas manipulaciones políticas, pero principalmente se destaca por las excelentes interpretaciones de sus dos principales personajes antagonistas, interpretados magistralmente por Charlton Heston y Laurence Olivier, que ponen de manifiesto en sus brillantes duelos dialécticos y psicológicos, que las diferencias entre sus respectivos liderazgos, ambos muy carismáticos, basados en un determinismo ciego y apoyados en fuertes convicciones religiosas, no son tan diferentes, como a primera vista pudiera parecer, convirtiéndoles prácticamente en dos caras de la misma moneda, una moneda que muestra las dos caras de Dios.
KICK ASS 2 CON UN PAR
ED. STEELBOOK 4K ULTRA HD + BLU RAY
Género
Acción. Comedia | Comedia negra. Cómic. Superhéroes. Secuela
Grupos: Adaptaciones de Mark Millar
Sinopsis
Después de que la loca valentía de Kick-Ass (Aaron Taylor-Johnson) inspirara a toda una oleada de nuevos defensores del bien dirigidos por el implacable coronel Barras y Estrellas (Jim Carrey), nuestro héroe decide unirse a ellos. Pero cuando Bruma Roja (Christopher Mintz-Plasse), que regresa con el nombre de El Hijop**a, decide deshacerse de esta panda de superhéroes aficionados, solo Hit Girl (Chloë Grace Moretz) podrá impedir que los aniquile…
Secuela de la aclamada película Kick-Ass (2010), basada en el cómic de Mark Millar.
(Jeff Wadlow, 2013)
«Un festival de chistes incorrectos, escatología a tutiplén, violencia mucho menos controlada que en el film precedente, sexo y diversión torrencial. (…)
KICKBOXER
Género
Acción | Artes marciales. Deporte
Grupos
Kickboxer
Sinopsis
Cuando Tong Po, el sanguinario campeón de Kickboxing, deja paralítico a su hermano, Eric jura vengarse del hombre a quienes todos consideran invencible, aunque le cueste la vida
(Mark DiSalle, David Worth, 1989)
CRITICAS
Probablemente es una de las mejores pelis de Van Damme. A quien le guste el cine de artes marciales no le defraudará. Desde mi punto de vista lo tiene todo:un Van Damme magnífico,entretenimiento,buenos golpes… El guión es simple pero es muy entretenida como ya he dicho. Despues le siguen otras cuatro partes más que, a mí por lo menos me parecen muy buenas también.
KICKBOXER 4 EL AGRESOR
Género
Acción | Artes marciales. Secuela
Grupos
Kickboxer
Sinopsis
Tong Po (Kamel Krifa), campeón tailandés de kickboxing, se convierte en capo de la droga de México. David (Sasha Mitchell) se ha casado, pero su mujer Vicky (Deborah Mansy) es secuestrada por Tong Po y David termina en la cárcel por culpa de una trama de su enemigo. Ahora David debe viajar a México para luchar en un torneo y así salvar la vida de su mujer. (ALBERT PYUN, 1994)
Sasha Mitchell esta espectacular, las escenas en las que pelea son estupendas. A mi me parece mejor artista marcial que los otros dos protas de la saga : Van Damme (que recibe demasiados golpes en sus peliculas) y Mark Dacascos ( la fama la tiene solo por ser asiatico porque de actuar poco). Luego hay chicas guapas,buenos combates y un villano carismatico como Tong Po
KICKBOXER: CONTRATAQUE
Género
Acción | Artes marciales. Secuela Grupos: Kickboxer
Sinopsis
Kurt Sloane se ha prometido a sí mismo que no volvería a Tailandia, pero alguien le seda y le obliga a volver al país asiático. Cuando despierta, descubre que está en prisión porque quieren que se enfrente a Mongkut. Si vence a este monstruo, Kurt recibirá a cambio su libertad y dos millones de dólares como recompensa.
(Dimitri Logothetis, 2018)
CRITICAS
El clásico mafioso que secuestra a la novia del protagonista para forzarlo a una última lucha, un entrenamiento previo con el maestro Van Damme a lo Larusso con Miyagi y una épica batalla final donde combate contra una verdadera mole y se castigan sin miramientos. Grandes efectos estilo Matrix en las peleas previas y buena música de fondo. La recomiendo.
«Aunque no es cine de alto nivel, ‘Kickboxer: Retaliation‘ es una película de lucha entretenida con algunas peleas asombrosas, grandes cameos y escenas peligrosas impresionantes.»