Mostrando 625–648 de 1028 resultados
TIPO
- CineCine 915
- SeriesSeries 105
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 793
- Animación / Anime 51
- Asiatico 50
- Bélico 95
- Ciencia ficción / SCI FI 206
- Clasico 139
- Comedia 109
- Contemporáneo / moderno 42
- CRITICA SOCIAL 4
- Drama 369
- Erótico / adultos 5
- Europeo 93
- Infantil 65
- Musical 8
- Religioso 12
- RomanceRomance 61
- SATIRA 2
- Social / político 92
- Super héroes y comics 47
- Terror 113
- Thriller/ Policíaco 395
- Western 69
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 87
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 232
- DVDDVD 299
- Blu ray 347
- EDICION BLU RAY - MASTER RESTAURADO 1
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 40
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 10
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 10
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 20
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 1
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 20th Century Fox 62
- 21 Century Shengkai Film 1
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A24 2
- ABC 9
- ABC Circle Films 5
- ACEMAKER movieworks 1
- Act III Productions 1
- Adel Productions 3
- After Dark Films, 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Allied Artists 1
- Allied Filmmakers 1
- Amazon MGM Studios 2
- Amblin Entertainment 2
- America Video Film 1
- American International Productions 4
- American Zoetrope 1
- Anglo Enterprises 2
- Apjac International 1
- Apple Original Films 1
- Argosy Pictures 2
- Artistry Limited 2
- Aubrey Schenck Productions 1
- AVCO Embassy Pictures 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- BBC 1
- BBC Film 2
- Bel-Air Productions 1
- Belisarius Productions 3
- Benedict Bogeaus Production 1
- Beyond Infinity 1
- Bing Crosby Productions 1
- Bixby-Brandon Productions 1
- Blood Relations Co 2
- Blumhouse Productions 1
- British Lion Film Corporation 1
- Broad Green Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Bryanston Picture 3
- C.G.K. Productions 1
- C.V. Whitney Pictures 2
- Camden Productions 1
- Canal+ 1
- Cannon Films 1
- Cannon Group 9
- Carolco Pictures 4
- Castle Rock Entertainment 3
- CBS Films 1
- CBS Productions 3
- Celador Films 1
- Century 21 Television 1
- Cerito Films 1
- Ceskoslovenský Státní Film 1
- Cinema Center Films 1
- Cinema City Film Productions 2
- Cinemaster S.R.L 1
- Cinetel Films 1
- Cloud Production Committee 1
- Columbia Pictures 54
- Compass International Pictures 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 2
- Coproducción Australia-Estados Unidos 2
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 1
- Coproducción España-Francia 1
- Coproducción España-Francia-Italia 2
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 5
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-España 2
- Coproducción Estados Unidos-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia-Alemania-Yugoslavia 1
- Coproducción Estados Unidos-México-Reino Unido 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 7
- Coproducción Francia-Estados Unidos 1
- Coproducción Francia-Italia 13
- Coproducción Hong Kong-China 1
- Coproducción Hong Kong-Corea del Sur 1
- Coproducción Hong Kong-Taiwán 1
- Coproducción Italia-Bélgica-Francia 1
- Coproducción Italia-España 3
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Italia-España-Alemania 1
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 2
- Coproducción Italia-Francia 2
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-México-España 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos; Toho 1
- Coproducción Japón-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-España-Panamá 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 2
- Coproducción Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Italia-Grecia-Francia 1
- Dark Age Cinema 5
- Dark Alley Media 1
- David L. Wolper Productions 1
- David Lynch 1
- DC Entertainment 2
- De Laurentiis Entertainment Group 2
- Delphi V Productions 1
- Dimension Films 2
- Dino de Laurentiis Cinematographica 4
- Dino de Laurentiis Cinematographica, 1
- Disney Television Animation 1
- DMV Distribuzione 1
- Documento Film 1
- DreamWorks SKG 3
- Edward R. Pressman Film 1
- Edward Small Productions 1
- EMI Films 1
- Encyclopedia Pictura 1
- EON Productions 4
- Epic Productions 1
- Essaness Pictures 1
- Explorer Film '58 1
- Film & TV House 1
- Film Workshop 2
- First Floor Features 1
- First National Pictures 1
- Flora Film 1
- Fortiche 1
- Fox Searchlight 1
- Fox Television Studios 1
- Foxton Entertainment 1
- Franchise Pictures 1
- Fuji TV 3
- Fulvia Film 3
- Gainsborough Pictures 1
- Gaumont 5
- George H. Brown Productions 1
- Georges-Alain Vuille Production 2
- Glen A. Larson Productions 1
- Golan-Globus Productions 1
- Goldcrest Films 1
- Golden Harvest Company 5
- GPS 1
- Granada Television 2
- Hammer Productions 4
- Hammer Productions. 1
- Hasbro, Paramount Animation 1
- HBO 9
- Hemdale 1
- HILT Productions 1
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 1
- Image Ten 2
- Imagine Entertainment 1
- Infrared 1
- ITC 3
- Ízaro Films 1
- Jesuit Communications Foundation 1
- Jim Henson Company 1
- Julian Blaustein Productions Ltd 1
- JVC Entertainment Networks 2
- Kings Road Entertainment 2
- Kopelson Entertainment 1
- Lamb Bear Entertainment 1
- Largo Entertainment 1
- Legend Production Company 1
- Les Films Copernic 1
- Les Films du Siecle 1
- Lion International 2
- Lionsgate 4
- Live Entertainment 2
- Llamentol S.L. 1
- Llamentol, S.L. 3
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Lucasfilm 1
- Magla Productions 1
- Maljack Productions 2
- Malpaso Productions 4
- Mandalay Entertainment 1
- Mandalay Pictures 3
- Marvel Entertainment 1
- Marvel Productions 3
- Marvel Studios 4
- Mattel 1
- Mayflower Pictures Corporation 1
- MDP Worldwide 1
- Mediacorp Raintree Pictures 1
- Melvin Simon Productions 1
- Mervyn LeRoy 1
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 49
- Michael Jaffe Films 1
- Michael Todd Company 1
- Milestone Pictures 1
- Millennium Films 1
- Miracle Mile Productions 1
- Miramar Films 4
- Miramax 3
- Moho Films 2
- Mundo Ficción 1
- Mutual Film Company 1
- NBC 7
- NBC Universal Television 2
- Netflix 1
- New Line Cinema 14
- New World Pictures 4
- New World Television 1
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nintendo 1
- Opus Pictures 1
- Origen PC 1
- Orion Pictures 10
- Our House Films 1
- Outland Productions 2
- Pajemer Productions 1
- Palo Alto Productions 1
- ParamountParamount 53
- Paramount Pictures 9
- Paramount Television 2
- Pathé 1
- Paul Entertainment 1
- Perfect World Pictures 2
- Pixar Animation Studios 2
- Polygram Filmed Entertainment 1
- ProdigyMovies, 1
- Projected Picture Works 1
- Quinn Martin 3
- Raffaella Productions 1
- RAI Cinema 1
- Raimi Productions 1
- Regency Television 1
- Revolution Studios 3
- RKO Radio Pictures 4
- RTVE 4
- Samuel Bronston Productions 1
- Samuel Z. Arkoff 2
- Sandy Howard/Richard St. Johns Productions 1
- Santa Fe International 1
- Santa Fe Productions 1
- Scena Film 1
- Screen Gems 1
- Selznick International Pictures 2
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shôchiku 1
- Shochiku 1
- Showtime 1
- SLM Production 1
- Solofilm 1
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Television 1
- South Street Films 1
- SpectreVision 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Stanley Kramer Productions 2
- Starz Productions 2
- Stéphan Films 1
- Stephen J. Cannell 2
- Stone Group Pictures 1
- Studio Chizu 1
- Studio Ghibli 1
- Studiocanal 1
- Subzero Film Entertainment 1
- suevia films 1
- Super Bullet Pictures 1
- The Australian Film Commission 1
- The Cannon Group Inc 3
- The Mirisch Corporation 3
- The Rank Organisation 3
- The Weinstein Company 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- Tiger Film 1
- TMoment 1
- TMS Entertainment 1
- Toei 1
- Toei Animation 3
- Toei Company 1
- Toei Tokio 1
- Toho 19
- Touchstone Pictures 6
- Trilogy Entertainment Group 1
- TriStar Pictures 5
- TV Tokyo 1
- United Artists 36
- United Producers 1
- Universal Pictures 75
- Universal Pictures Television 3
- Universal Television 5
- Venom Productions Limited 1
- Walt Disney Pictures 9
- Walt Disney Productions 2
- Warner Bros 127
- Werner Herzog Filmproduktion 2
- West Film 1
- Wicked Films 1
- Yale Productions 1
- Zanuck/Brown 4
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 2
AÑO LANZAMIENTO
- 1940 1
- 1951 1
- 1967 1
- 1971 1
- 1980 3
- 1987 1
- 1994 2
- 1997 2
- 1998 1
- 20's 2
- 2000 7
- 2001 10
- 2002 9
- 2003 10
- 2004 9
- 2005 13
- 2006 12
- 2007 8
- 2008 10
- 2009 8
- 2010 15
- 2011 6
- 2012 7
- 2013 13
- 2014 5
- 2015 5
- 2016 10
- 2017 1
- 2018 4
- 2019 6
- 2020 2
- 2021 8
- 2022 3
- 2023 13
- 2024 42
- 2025 35
- 2026 5
- 30's 23
- 40's 19
- 50's50's 84
- 60's60's 92
- 70's70's 176
- 80's80's 190
- 90's90's 129
Director
- Aaron Norris 4
- Abel Ferrara 2
- Adil El Arbi 2
- Agnieszka Holland 1
- Akira Kurosawa 9
- Akira Toriyama 3
- Alain Delon 2
- Alan J. Levi 1
- Alan J. Pakula 3
- ALBERT PYUN 1
- Alberto Rodríguez 1
- Aldo Lado 1
- Alex Garland 2
- Alexander Witt 1
- Alfred Hitchcock 6
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- Amy Holden Jones 1
- André De Toth 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Niccol 1
- Andrew Stanton 1
- Andrew V. McLaglen 1
- Andy Muschietti 1
- Andy Wilson 1
- Annabel Jankel 1
- Anthony Yerkovich 4
- Antoine Fuqua 4
- Antonio Margheriti 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 2
- Atsushi Muroga 1
- Avi Nesher 1
- Barry Jenkins 1
- Barry Levinson 1
- Basil Dearden, Eliot Elisofon 1
- Beeban Kidron 1
- Benny Chan 1
- Billy Wilder 4
- Blake Edwards 2
- Bo Arne Vibenius 1
- Bob Rafelson 1
- Bong Joon-ho 1
- Boris Sagal 1
- Brad Bird 1
- Brandon Cronenberg 1
- Brett Ratner 1
- Brian De Palma 4
- Brian Helgeland 1
- Brian Kirk 1
- Bruce Beresford 1
- Bruce La Bruce 1
- Bruce Lee 2
- Bruce Malmuth 1
- Bryan Fuller 2
- Bryan Singer 1
- Budd Boetticher 1
- Buzz Kulik 1
- Byron Haskin 1
- Carl Erik Rinsch 1
- Carlos Saura 1
- Cecil B. DeMille 4
- Cedric Sundstrom 1
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- Charles Laughton 2
- Charles Vidor 1
- Chen Kaige 1
- Chris Sanders 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 1
- Christopher Cain 1
- Christopher Canaan 2
- Christopher McQuarrie 3
- Christopher Miller 1
- Christopher Morahan 2
- Christopher Nolan 5
- Chuck Russell 2
- Ciro Ippolito 1
- Clarence Brown 1
- Clarence Fok 1
- Clint Eastwood 10
- Clive Donner 1
- Clyde Geronimi 1
- Colin Trevorrow 2
- Corey Yuen 1
- Craig Mazin 1
- Damiano Damiani 2
- Damien Leone 1
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Dan Curtis 1
- Dan O'Bannon 1
- Dan Trachtenberg 1
- Danny Boyle 2
- David Ayer 1
- David F. Sandberg 1
- David Fincher 4
- David Frankel 1
- David Greene 2
- David Hogan 1
- David Lean 4
- David Leitch 1
- David Lynch 1
- David MacDonald 1
- David Mamet 1
- David Twohy 2
- David Winning 1
- David Yates 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Dean Parisot 1
- Delmer Daves 2
- Denis Villeneuve 4
- Dennis Hopper 2
- Derek Drymon 2
- Desmond Davis 1
- Dick Maas 1
- Dimitri Logothetis 1
- Dolph Lundgren 1
- Dominic Sena 1
- Don Chaffey 1
- Don Coscarelli 1
- Don Siegel 6
- Don Taylor 2
- Donald P. Bellisario 3
- Doug Liman 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Trumbull 1
- Duncan Jones 1
- Ed Harris 1
- Ed Spielman 1
- Edgar Wright 2
- Edward Dew 1
- Edward Dmytryk 3
- Edward Zwick 1
- Elichi Kudo 1
- Elie Chouraqui 1
- Elliot Silverstein 1
- Emilio Estévez 1
- Enzo Barboni 1
- Enzo G. Castellari 2
- Eric Karson 1
- Fabrizio De Angelis 1
- Fede Álvarez 1
- Francis Ford Coppola 2
- Francis Lawrence 1
- François Truffaut 2
- Frank Lloyd 2
- Frank Marshall 2
- Frank Winterstein 1
- Franklin J. Schaffner 4
- Fred Dekker 1
- Fred M. Wilcox 1
- Fred Zinnemann 2
- Frederick de Cordova 1
- Fritz Lang 1
- Gabriele Mainetti 1
- Gareth Edwards 4
- Gary Goddard 1
- Gary Nelson 1
- Gavin O'Connor 1
- Geoff Murphy 1
- Geoffrey Sax 1
- George A. Romero 2
- George B. Seitz 1
- George Cukor 3
- George Miller 4
- George Pan Cosmatos 1
- George Roy Hill 2
- George T. Miller 1
- George Tillman Jr. 1
- Gerald Potterton 1
- Gerard Johnstone 1
- Gerry Anderson 2
- Gil Bettman 1
- Giulio Petroni 1
- Glen A. Larson 2
- Glenn Gordon Caron 4
- Gordon Douglas 2
- Guy Hamilton 2
- Hayao Miyazaki 1
- Henri Colpi 1
- Henri Verneuil 1
- Henry Hathaway 2
- Henry King 2
- Hermanas Wachowski 1
- Hiroshi Inagaki 2
- HOWARD HAWKS 1
- Howard W. Koch 1
- Hugh Hudson 1
- Iain Softley 1
- Igor Kopylov 1
- Ilya Naishuller 2
- Ira Parker 1
- Irving Pichel 1
- Irwin Allen 3
- Isaiah Saxon 1
- Isao Takahata 2
- Ishirô Honda 2
- J. Lee Thompson 5
- J.C. Chandor 1
- J.F. Lawton 1
- J.J. Abrams 1
- Jack Conway 1
- Jack Gold 1
- Jack Hill 1
- Jack Pollexfen 1
- Jack Smight 2
- Jack Starrett 1
- Jacques Tourneur 1
- Jae-Hoon Choi 1
- Jake Castorena 1
- Jake Schreier 1
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 1
- James Cameron 8
- James Fargo 3
- James Frawley 1
- James Goldstone 2
- James Gray 1
- James Gunn 1
- James Hawes 1
- James Hill 1
- James Mangold 2
- James Manos Jr. 1
- James Whale 1
- James William Guercio 2
- Jan de Bont 1
- Jared Hess 1
- Jaume Collet-Serra 1
- Javier Elorrieta 1
- Jean Delannoy 1
- Jean Negulesco 3
- Jean-Claude Van Damme 1
- Jean-Jacques Annaud 1
- Jean-Pierre Melville 3
- Jeannot Szwarc 3
- Jeff Fowler 2
- Jeff Wadlow 1
- Jeremy Saulnier 1
- Jerry London 1
- Jim Gillespie 2
- Jim Henson 2
- Joe Alves 1
- Joe D'Amato 1
- Joe Dante 1
- Joe Johnston 1
- Joel Coen 1
- John Boorman 2
- John Carpenter 5
- John Cromwell 1
- John Farrow 1
- John Ford 10
- John Francis Daley 1
- John Frankenheimer 4
- John Guillermin 3
- John Hough 1
- John Huston 3
- John Ireland 1
- John Irvin 1
- John Landis 1
- John Mackenzie 1
- John McNaughton 2
- John McTiernan 4
- John Milius 3
- John Pasquin 1
- John Sayles 2
- John Sturges 6
- John Woo 5
- Jon Favreau 2
- Jon Turteltaub 1
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Entwistle 1
- Jonathan Mostow 2
- José Antonio Páramo 1
- Jose Luis Garci 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Josef von Sternberg 1
- Joseph Kosinski 3
- Joseph Sargent 2
- Joseph Weisberg 1
- Joseph Zito 2
- Josh Cooley 1
- Josh Trank 1
- Juan Antonio Bardem 1
- Juan Carlos Medina 1
- Jud Taylor 1
- Julian Fellowes 1
- Julius Onah 1
- Jun Fukuda 1
- Jung Woo-sung 1
- Kao Pao-Shu 1
- Karel Zeman 1
- Karyn Kusama 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kazuki Omori 2
- Keisuke Kinoshita 1
- Kelsey Mann 1
- Ken Annakin 2
- Ken Hughes 2
- Kenji Kamiyama 1
- Kenneth Johnson 4
- Kevin Costner 2
- Kevin Lima 1
- Kevin Reynolds 1
- Kieth Merrill 1
- Kinji Fukasaku 2
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Kon Ichikawa 1
- Kurt Wimmer 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Cohen 3
- Larry Houston 1
- Larry Stewart 1
- Lauren LeFranc 1
- Lee Isaac Chung 1
- Lee Tamahori 1
- Len Wiseman 3
- Leon Ichaso 1
- Lesley Selander 1
- Leslie Charteris 1
- Lewis Gilbert 1
- Lewis Milestone 1
- Lewis Teague 2
- Lo Wei 1
- Louis Leterrier 2
- Luc Besson 7
- Lucio Fulci 3
- Luis Llosa 2
- M. Night Shyamalan 3
- Madeline Sharafian 1
- Mamoru Hosoda 1
- Mamoru Oshii 1
- Marc Forster 1
- Mario Bava 2
- Mario Monicelli 1
- Mark A.Z. Dippé 1
- Mark DiSalle 1
- Mark Haber 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Rydell 1
- Mark Steven Johnson 1
- Martin Scorsese 10
- MARTIN WILSON 1
- Marvin J. Chomsky 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Matt Bettinelli-Olpin 1
- Matt Shakman 1
- Max Makowski 1
- McG 1
- Mel Brooks 2
- Mel Gibson 1
- Menahem Golan 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Anderson 3
- Michael B. Jordan 1
- Michael Caton-Jones 1
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 5
- Michael Dougherty 1
- Michael Halperin 1
- Michael Landon 5
- Michael Mann 4
- Michael Miller 2
- Michael Winner 1
- Michele Lupo 1
- Michele Soavi 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Newell 1
- Neil Marshall 1
- Newt Arnold 3
- Nicholas Meyer 4
- Nicholas Ray 2
- Nicolas Winding Refn 1
- Norman Taurog 1
- Nunnally Johnson 1
- Olatunde Osunsanmi 1
- Ole Bornedal 1
- Oliver Stone 3
- Osamu Kasai 1
- Otto Brower 1
- Otto Preminger 2
- Ovidio G. Assonitis 2
- Park Chan-wook 2
- Pasquale Festa Campanile 1
- Paul Annett 1
- Paul Greengrass 2
- Paul Haggis 1
- Paul King 1
- Paul Thomas Anderson 2
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro Amalio López 1
- Pedro Masó 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Collinson 1
- Peter Hyams 5
- Peter Jackson 2
- Peter Manoogian 1
- Peter Markle 1
- Peter Maxwell 1
- Peter Weir 3
- Peter Yates 5
- Phil Joanou 2
- Phil Karlson 4
- Phil Lord 1
- Philip D'Antoni 1
- Philip Kaufman 1
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 1
- Piers Haggard 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Preston Sturges 1
- Primo Zeglio 1
- Quentin Tarantino 10
- Rachel Talalay 1
- Ralph Nelson 1
- Raoul Walsh 2
- René Clément 2
- Renny Harlin 3
- Richard Boleslawski 1
- Richard Donner 6
- Richard Fleischer 6
- Richard Franklin 2
- Richard Lester 3
- Richard Levinson 8
- Richard Moore 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 2
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Ridley Scott 15
- Ringo Lam 1
- Riot Games 1
- Rob Cohen 1
- Rob Reiner 2
- Robert Aldrich 2
- Robert Bresson 1
- Robert Clouse 3
- Robert Eggers 1
- Robert Harmon 2
- Robert Lieberman 1
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wise 3
- Robert Zemeckis 7
- Robin Budd 1
- Rockne S. O'Bannon 2
- Rod Serling 1
- Rodrigo Sorogoyen 1
- Roger Spottiswoode 1
- Roger Vadim 1
- Roland Emmerich 3
- Roland Joffé 1
- Ron Clements 1
- Ron Howard 5
- Ronald Neame 1
- Rowdy Herrington 1
- Roy Ward Baker 1
- Roy William Neill 1
- Russell Mulcahy 6
- Ryan Condal 1
- Ryan Coogler 3
- Sam Liu 1
- Sam Mendes 1
- Sam Peckinpah 3
- Sam Raimi 1
- Sam Rolfe 3
- Sam Wood 4
- Sammo Hung 1
- Samuel Fuller 1
- Scott Derrickson 1
- Sean Byrne 1
- Sergio Corbucci 5
- Sergio Leone 4
- Sergio Sollima 2
- Shane Abbess 1
- Shane Black 1
- Shawn Levy 1
- Sheldon Lettich 1
- Sheldon Wilson 1
- Sidney J. Furie 1
- Simon Nuchtern 1
- Stan Lee 1
- Stanley Kramer 1
- STANLEY KUBRICK 2
- Stephen Hopkins 2
- Stephen J. Cannell 3
- Stephen King 1
- Stephen Norrington 2
- Stephen Sommers 4
- Steve Carver 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steve Miner 1
- Steven Lisberger 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven S. DeKnight 2
- Steven SpielbergSteven Spielberg 17
- Stuart Heisler 1
- Stuart Rosenberg 1
- Sydney Pollack 2
- Sylvester Stallone 2
- Tad Stones 1
- Takashi Yamazaki 2
- Takumi Furukawa 1
- Tay Garnett 1
- Terence Winter 1
- Terence Young 4
- Terry Gilliam 1
- The Duffer Brothers 1
- Thomas J. Wright 1
- Tim Burton 3
- Tim Fehlbaum 1
- Tobe Hooper 5
- Tom Gries 1
- Tony Scot 2
- Tōru Murakawa 1
- Toshiya Fujita 1
- Uberto Pasolini 1
- Val Guest 3
- VARIOS 5
- varios directores 1
- Victor Fleming 5
- Vincent Sherman 1
- Walter Grauman 1
- Walter Hill 6
- Warren Beatty 1
- Werner Herzog 2
- Wes Ball 1
- Wes Craven 7
- William A. Graham 1
- William A. Seiter 1
- William A. Wellman 3
- William Blinn 1
- William Friedkin 4
- William Hale 1
- William Keighley 1
- William Lustig 1
- William Tannen 1
- William Wyler 3
- Wolfgang Petersen 1
- Wong Kar-Wai 1
- Xavier Durringer 1
- Yōjirō Takita 1
- Zack Snyder 2
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Acción / aventuras / artes marciales
LO MEJOR DEL PATO LUCAS Y PORKYS – LOONEY TUNES
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LO QUE EL VIENTO SE LLEVO
Género
Drama. Romance. Aventuras | Guerra de Secesión. Siglo XIX. Drama romántico. Drama sureño. Cine épico
Sinopsis
Georgia, 1861. En la elegante mansión sureña de Tara, vive Scarlett O’Hara (Vivien Leigh), la joven más bella, caprichosa y egoísta de la región. Ella suspira por el amor de Ashley (Leslie Howard), pero él está prometido con su prima, la dulce y bondadosa Melanie (Olivia de Havilland). En la última fiesta antes del estallido de la Guerra de Secesión (1861-1865), Scarlett conoce al cínico y apuesto Rhett Butler (Clark Gable), un vividor arrogante y aventurero, que sólo piensa en sí mismo y que no tiene ninguna intención de participar en la contienda. Lo único que él desea es hacerse rico y conquistar el corazón de la hermosa Scarlett
Posición en rankings FA
22 Mejores películas de los años 30
29 Mejores películas de aventuras
34 Mejores películas románticas de la historia del cine
Premios
1939: 10 Oscars (8 competitivos +2 honorarios), inc. mejor película y actriz (Leigh). 13 nom.
1939: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actriz (Vivien Leigh). 3 nominaciones
Casi 4 horas de cine de leyenda. El enorme y multi-generacional éxito de esta excelsa obra tiene una simple explicación: pocas películas cautivan igual con una historia tan arrebatadoramente repleta de amor, odio, amistad, aventuras, guerra, familia… una fábrica de provocar sentimientos, lágrimas y sonrisas. Un clásico irrepetible.
LO QUE EL VIENTO SE LLEVO – EDICION 4K UHD METALICA
Género
Drama. Romance. Aventuras | Guerra de Secesión. Siglo XIX. Drama romántico. Drama sureño. Cine épico
Sinopsis
Georgia, 1861. En la elegante mansión sureña de Tara, vive Scarlett O’Hara (Vivien Leigh), la joven más bella, caprichosa y egoísta de la región. Ella suspira por el amor de Ashley (Leslie Howard), pero él está prometido con su prima, la dulce y bondadosa Melanie (Olivia de Havilland). En la última fiesta antes del estallido de la Guerra de Secesión (1861-1865), Scarlett conoce al cínico y apuesto Rhett Butler (Clark Gable), un vividor arrogante y aventurero, que sólo piensa en sí mismo y que no tiene ninguna intención de participar en la contienda. Lo único que él desea es hacerse rico y conquistar el corazón de la hermosa Scarlett
(Victor Fleming, George Cukor, Sam Wood, 1939)
Posición en rankings FA
22 Mejores películas de los años 30
29 Mejores películas de aventuras
34 Mejores películas románticas de la historia del cine
Premios
1939: 10 Oscars (8 competitivos +2 honorarios), inc. mejor película y actriz (Leigh). 13 nom.
1939: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actriz (Vivien Leigh). 3 nominaciones
Casi 4 horas de cine de leyenda. El enorme y multi-generacional éxito de esta excelsa obra tiene una simple explicación: pocas películas cautivan igual con una historia tan arrebatadoramente repleta de amor, odio, amistad, aventuras, guerra, familia… una fábrica de provocar sentimientos, lágrimas y sonrisas. Un clásico irrepetible.
LO QUE EL VIENTO SE LLEVO – EDICION 70 ANIVERSARIO
Género
Drama. Romance. Aventuras | Guerra de Secesión. Siglo XIX. Drama romántico. Drama sureño. Cine épico
Sinopsis
Georgia, 1861. En la elegante mansión sureña de Tara, vive Scarlett O’Hara (Vivien Leigh), la joven más bella, caprichosa y egoísta de la región. Ella suspira por el amor de Ashley (Leslie Howard), pero él está prometido con su prima, la dulce y bondadosa Melanie (Olivia de Havilland). En la última fiesta antes del estallido de la Guerra de Secesión (1861-1865), Scarlett conoce al cínico y apuesto Rhett Butler (Clark Gable), un vividor arrogante y aventurero, que sólo piensa en sí mismo y que no tiene ninguna intención de participar en la contienda. Lo único que él desea es hacerse rico y conquistar el corazón de la hermosa Scarlett
Posición en rankings FA
22 Mejores películas de los años 30
29 Mejores películas de aventuras
34 Mejores películas románticas de la historia del cine
Premios
1939: 10 Oscars (8 competitivos +2 honorarios), inc. mejor película y actriz (Leigh). 13 nom.
1939: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actriz (Vivien Leigh). 3 nominaciones
Casi 4 horas de cine de leyenda. El enorme y multi-generacional éxito de esta excelsa obra tiene una simple explicación: pocas películas cautivan igual con una historia tan arrebatadoramente repleta de amor, odio, amistad, aventuras, guerra, familia… una fábrica de provocar sentimientos, lágrimas y sonrisas. Un clásico irrepetible.
LOBOS DEL NORTE
Género
Aventuras. Acción. Romance. Drama | Amistad. Piratas
Sinopsis
Tyler (George Raft) y Jim (Henry Fonda), dos amigos de la infancia que viven en Alaska, tienen dos visiones contrapuestas de la vida: Tyler es ambicioso y está dispuesto a conseguir dinero por cualquier medio; en cambio, Jim es un tipo honesto que se conforma con ser pescador de atunes. Tyler llega incluso a aliarse con unos piratas rusos para robarle a Jim la mercancía pescada. Costosa producción de la Paramount que se vio recompensada con un Oscar Especial a la fotografía.
(Henry Hathaway, 1938)
CRITICAS
Film de acción y romance realizado por Henry Hathaway (1898-1985) (“Niágara”, 1953), según guión escrito por Jules Furthman, Talbot Jennings y Dale Van Every, que desarrolla un argumento de la novelista Barrett Willoughby. Se rueda en escenarios naturales de Alaska, la costa de California, San Bernardo National Forest, Lago Tahore (CA) y en los Paramount Studios (Hollywood, L.A, CA), entre el 21 de marzo y el 18 de junio de 1938. Producido por Albert Lewin, se estrena el 26 de agosto de 1938 (EEUU). La acción dramática tiene lugar en Alaska en unos días situados entre 1900 y 1910.
Uno de los protagonistas, el periodista Windy Turlon (Barrymore), tiene la costumbre de expresarse de palabra y por escrito de manera ampulosa y exuberante. El corrector de estilo y tipógrafo del periódico con frecuencia se ve obligado a traducir a un lenguaje sencillo lo que dice su patrón a petición de los que escuchan, por iniciativa propia o por indicación del propio Windy. De ese modo se crean situaciones cómicas que pretenden más allá del sentido directo criticar el estilo excesivamente presuntuoso que prolifera en aquellos años en muchos guiones de Hollywood y que afecta incluso a producciones consideradas de primer o primerísimo nivel.
Los guionistas del film y el realizador proponen adoptar un estilo narrativo sobrio, conciso y directo. La cinta que crean constituye un ejemplo bastante elocuente e que con palabras precisas, claras y justas, se pueden decir muchas cosas de manera más explícita y comprensible. Pese al tono jocoso con el que se formula el envite contra el lenguaje enfático, la propuesta de Hathaway oculta una apuesta decidida a favor del lenguaje mesurado y sencillo, que propone predicando con el ejemplo.
LONE STAR – 4K UHD +BLURAY ED. CRITERION
Género
Drama. Intriga | Cine independiente USA. Vida rural (Norteamérica). Racismo. Crimen
Sinopsis
En el desierto de Texas, en un pueblo con numerosos inmigrantes mexicanos, aparece un hombre muerto. Durante la investigación, el sheriff encargado del caso tendrá que enfrentarse con algunos enigmas de su pasado.
(1996, John Sayles)
Premios
1996: Oscars: Nominada a Mejor guión original
1996: Globos de Oro: Nominada a Mejor guión
1996: Premios BAFTA: Nominada a Mejor guión original
CRITICAS
Críticas
John Sayles es un cineasta cuya trayectoria podría ser calificada de irregular. Pero de lo que no cabe duda, y eso ya es un mérito, es que siempre ha hecho lo que le ha dado la gana, huyendo de las modas y tocando todos los géneros que le han apetecido en cada momento.
Para esta, quizás su película más redonda, el director aborda sin complejos, una suerte de western fronterizo, dotándolo de todos sus elementos clásicos. Pero lejos de conformarse con eso, Sayles estira el concepto del género sumergiéndonos en un poderoso drama coral, donde una rutinaria investigación policial sirve como excusa para mostrárnos los fantasmas del pasado que acosan a una aparentemente apacible población.
Uno de los grandes aciertos del film está en como se enfoca el desarrollo de la trama, con una historia pasada contada de boca en boca por los diversos personajes que componen el paisaje local y que permite contrastar sus versiones en función de sus secretos, temores e intereses ocultos.
Se recurre al tradicional recurso del flashback, pero lejos de resultar reiterativo, facilón o demasiado discursivo, se usa de forma sabia, dosificándolo en cuentagotas, lo que ayuda a darle un aire más misterioso y mítico al pasado y que resulta especialmente útil a la hora de mostrar unos personajes que proyectan su sombra de forma casi omnisciente, obsesiva y amenazadora, como si con un sólo gesto pudieran volver y desenmascarar todos los trapos sucios que se esconden, y que constituyen el eje vertebrador de todos los miedos y medias verdades que forman los cimientos de la vida cotidiana.
Así, «Lone Star», se configura como una película que huele a clásico, que trata temas tan complejos como la (a)moralidad, el amor, el racismo y la soledad. Todo ello a través de un prisma arenoso, seco, crudo, sín contemplaciones, pero tambien abriendo una puerta a la redención y a la esperanza, para desembocar en uno de los finales más libres, rompedores y desacomplejados del cine de nuestros tiempos.
«Magnífica»
«Historia de fronteras, mestizajes y mentiras. De otro modo: cálida, profunda, magnética»
LONE STAR – BLURAY
Género
Drama. Intriga | Cine independiente USA. Vida rural (Norteamérica). Racismo. Crimen
Sinopsis
En el desierto de Texas, en un pueblo con numerosos inmigrantes mexicanos, aparece un hombre muerto. Durante la investigación, el sheriff encargado del caso tendrá que enfrentarse con algunos enigmas de su pasado.
(1996, John Sayles)
Premios
1996: Oscars: Nominada a Mejor guión original
1996: Globos de Oro: Nominada a Mejor guión
1996: Premios BAFTA: Nominada a Mejor guión original
CRITICAS
John Sayles es un cineasta cuya trayectoria podría ser calificada de irregular. Pero de lo que no cabe duda, y eso ya es un mérito, es que siempre ha hecho lo que le ha dado la gana, huyendo de las modas y tocando todos los géneros que le han apetecido en cada momento.
Para esta, quizás su película más redonda, el director aborda sin complejos, una suerte de western fronterizo, dotándolo de todos sus elementos clásicos. Pero lejos de conformarse con eso, Sayles estira el concepto del género sumergiéndonos en un poderoso drama coral, donde una rutinaria investigación policial sirve como excusa para mostrárnos los fantasmas del pasado que acosan a una aparentemente apacible población.
Uno de los grandes aciertos del film está en como se enfoca el desarrollo de la trama, con una historia pasada contada de boca en boca por los diversos personajes que componen el paisaje local y que permite contrastar sus versiones en función de sus secretos, temores e intereses ocultos.
Se recurre al tradicional recurso del flashback, pero lejos de resultar reiterativo, facilón o demasiado discursivo, se usa de forma sabia, dosificándolo en cuentagotas, lo que ayuda a darle un aire más misterioso y mítico al pasado y que resulta especialmente útil a la hora de mostrar unos personajes que proyectan su sombra de forma casi omnisciente, obsesiva y amenazadora, como si con un sólo gesto pudieran volver y desenmascarar todos los trapos sucios que se esconden, y que constituyen el eje vertebrador de todos los miedos y medias verdades que forman los cimientos de la vida cotidiana.
Así, «Lone Star», se configura como una película que huele a clásico, que trata temas tan complejos como la (a)moralidad, el amor, el racismo y la soledad. Todo ello a través de un prisma arenoso, seco, crudo, sín contemplaciones, pero tambien abriendo una puerta a la redención y a la esperanza, para desembocar en uno de los finales más libres, rompedores y desacomplejados del cine de nuestros tiempos.
«Magnífica»
«Historia de fronteras, mestizajes y mentiras. De otro modo: cálida, profunda, magnética»
LOONEY TUNES – ESTRELLAS VOL 1
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOONEY TUNES – ESTRELLAS VOL 2
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOONEY TUNES – ESTRELLAS VOL 3
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOONEY TUNES – LAS AVENTURAS DE SILVESTRE Y PIOLIN
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOONEY TUNES – LAS AVENTURAS DE SILVESTRE Y PIOLIN TERROR EN LAS ALTURAS
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
Looney Tunes. El día que la Tierra explotó
Género
Animación. Comedia. Ciencia ficción. Aventuras | Extraterrestres. Looney Tunes
Grupos
Looney Tunes (Películas)
Sinopsis
Porky y Lucas deberán salvar el mundo cuando descubran un plan alienígena secreto para controlar sus mentes
(Peter Browngardt, 2024)
CRITICAS
Este tipo de dibujos animados son un «lugar feliz» con el que evadirse de los quehaceres de la vida moderna; tanto si se tiene algún niño cerca… como si no se tiene. Pura, simple y honesta diversión para niños
¿Qué esperar de ‘Looney Tunes: El día que la Tierra explotó’ sino esto mismo, la reivindicación de este espíritu blanco y gamberro que aunque pueda pasar de moda, nunca envejece ni deja de funcionar y ser explosivamente satisfactorio? ¿Qué es lo mejor que podemos decir de un film así, tan puro, ingenuo y honesto que no sea que aguanta el tipo durante sus vibrantes 90 minutos de metraje?
Looney y en botella: Un «lugar feliz» que compartir con uno mismo o en familia, en una película que irónicamente, no merece la pena juzgar en los términos tradicionales «de mejor o peor»; no porque no encaje o no de la talla como tal, sino porque en cierto sentido sería como ponerle puertas al mar. ¿Es mejor o peor que los cortos originales? ¿Es mejor o peor que los dibujos del siglo XXI?
Qué mas da: ‘Looney Tunes: El día que la Tierra explotó’ funciona con la efectividad y frescura de la vieja escuela. Del buen espectáculo imperecedero y atemporal para cualquier humano que no necesita ni de Michael Jordan ni de Brendan Fraser para sentirse… actual. La película, básicamente y desde el punto de vista de un adulto, es un reencuentro con ese chaval que alguna vez fuimos y que se quedaba absorto delante de la tele como si no hubiera un mañana.
LOS 1001 CUENTOS DE BUGS BUNNY – DE LOONEY TUNES ANIMACION INFANTIL
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOS 4 FANTASTICOS – ANIMACION MARVEL
Género
Serie de TV. Animación. Ciencia ficción. Acción | Superhéroes. Cómic. Marvel Comics
Grupos
Los Cuatro Fantásticos
Sinopsis
Serie de TV (1978). 13 Episodios. Los Cuatro Fantásticos, conocida también como Las Nuevas Aventuras de Los Cuatro Fantásticos, es una serie animada de televisión basada en el cuarteto de superhéroes del universo Marvel, creado por el guionista Stan Lee y el dibujante Jack Kirby, publicado por la editorial estadounidense Marvel Comics, la historieta hizo su debut en The Fantastic Four # 1 (Noviembre de 1961).
Fue la segunda serie animada basada en los personajes. La diferencia con la primera serie animada radicaba en el cambio del personaje de La Antorcha Humana por el Robot H.E.R.B.I.E., un robot construido por el Sr. Fantástico, supuestamente por que los productores no querían que los jóvenes televidentes trataran de imitar a la Antorcha Humana prendiéndose fuego.
(Stan Lee, 1978)
LOS 4 FANTASTICOS PRIMEROS PASOS – EDICION METALICA
Género
Fantástico. Acción. Ciencia ficción | Familia. Superhéroes. Cómic. MCU. Marvel Comics
Grupos
Marvel Cinematic Universe (MCU) | Los Cuatro Fantásticos | Marvel: Fase 6 (Películas y Series) | The Multiverse Saga (Películas)
Sinopsis
Ambientada en el vibrante telón de fondo de un mundo retro-futurista inspirado en los años 60, presenta a la Primera Familia de Marvel mientras se enfrentan a su desafío más terrorífico hasta la fecha. Obligados a equilibrar sus roles como héroes con la fortaleza de su vínculo familiar, deben defender la Tierra de un dios espacial voraz llamado Galactus y su enigmático Heraldo, Silver Surfer. Y si el plan de Galactus de devorar todo el planeta y a todos en él no fuera lo suficientemente malo, de repente se vuelve muy personal. Estreno de «Los 4 Fantásticos» en el MCU.
(Matt Shakman, 2025)
CRITICAS
Por fin ha llegado. Los 4 Fantásticos no es solo la adaptación que los fans llevamos décadas esperando, es un milagro emocional con forma de blockbuster. Y sí: es tan buena como esperas. O mejor.
Desde los primeros minutos, queda claro que esta película respira el espíritu de los cómics de Lee y Kirby, pero también bebe de las etapas más modernas con una sensibilidad especial. No se trata solo de traer a la pantalla las mallas azules, el edificio Baxter o las dinámicas de equipo. Lo que han conseguido aquí es capturar la esencia de lo que hace grande a la Primera Familia de Marvel: el corazón, la humanidad y la sensación de que, pase lo que pase, nadie se queda atrás.
Pero si algo hay que destacar es el tratamiento que se ha hecho de Galactus y Silver Surfer. Por fin. GALACTUS. No es una nube, no es una metáfora, no es una sombra abstracta: es EL DEVORADOR DE MUNDOS. Majestuoso, imponente, casi mitológico. Y a la vez, profundamente trágico. La película logra que lo comprendas y hasta lo sientas. Y el Surfista Plateado… qué decir. Pura poesía visual. Cada plano en el que aparece es una pintura viviente, cada palabra, una daga directa al alma. Su viaje te rompe en dos y, al mismo tiempo, te eleva.
Y aquí es donde entra lo que hace grande a esta película: la emoción. Porque no es solo una cinta de superhéroes. Es una historia sobre la familia, sobre cuidar a los tuyos, sobre el sacrificio, la esperanza, la pérdida… y sobre seguir luchando incluso cuando el universo entero parece venirse abajo. Hay momentos que directamente te hacen llorar. Y si eres madre o padre… prepárate. Hay secuencias que te atraviesan con una honestidad que pocas veces vemos en este tipo de cine.
LOS ANIQUILADORES
Género
Ciencia ficción. Acción. Aventuras. Fantástico | Robots
Sinopsis
La importante KGB busca apoyo en la CIA para lograr encontrar y reducir a una muy peligrosa organización delincuente que con técnicas sofisticadas elude constantemente a la ley. Estados Unidos tampoco logra someterlos pero encargan a un grupo profesional privado la misión «Aniquilar». Ellos son una mercenaria, un boina verde, un androide (mitad hombre, mitad máquina) y un ninja, cada uno es el mejor en lo suyo… juntos son «Los aniquiladores»
(Peter Manoogian, 1986)
CRITICAS
Rodada en España, «Eliminators» (su título original) es él típico producto fantástico de la productora de Charles Band, que toma elementos de películas de éxito, como son cyborgs, robots, ninjas, mercenarios, doctores locos y viajes en el tiempo, para elaborar un pastiche que, como tal, resulta sumamente entretenido si no le buscas demasiado más.
Una Denise Crosby en el zénit de su fugaz éxito, junto a otros secundarios conocidos, como Andrew Prine, al que vimos como uno de los lagartos malos de la serie clásica «V», nos harán pasar un ratito entretenido, como si viésemos un episodio de la televisiva «El equipo A» o la adaptación de «Las minas del rey Salomón» de la Cannon. Calidad no tendrá, pero tampoco es aburrida.
Y como anécdota, resulta curioso ver a Gabino Diego de segurata yankee, o como los ríos de la Comunidad de Madrid pasan por el Yucatán selvático. Como señaló el propio director, a él le habían prometido rodar en México y cuando pidió explicaciones por rodar en España, Charles Band le espetó ¡seguro encontraremos una selva por allí!
LOS ARISTOCRATAS DEL CRIMEN
Género
Thriller. Acción. Drama
Sinopsis
Mike (James Caan) y George (Robert Duvall) son dos veteranos asesinos a sueldo a los que la CIA encarga trabajos muy peligrosos. Son amigos, expertos tiradores y los mejores en su profesión. Un accidente los separa durante cierto tiempo, pero el azar hará que se vuelvan a encontrar, aunque esta vez en bandos opuestos.
(Sam Peckinpah, 1975)
CRITICAS
“Los aristócratas del crimen” tiene en la primera media hora todas las buenas cualidades que se pueden esperar de una película de Sam Peckinpah. Durante ese espacio de tiempo (momento en que aún no han aparecido los chinos mandarines) podemos apreciar una trama donde se combinan la amistad, la traición y el esfuerzo de superación. Es una parte donde el humor está mucho mejor metido (como la escena en que Duvall y Caan van a relevar a sus compañeros y el primero hace creer a Caan que la mujer con la que pasó la noche tiene una infección vaginal).
Peckinpah se burla del género de artes marciales tan de moda en los 70, sin dejar de lado sus típicas «traiciones» entre amigos ni sus tiroteos.
La trama se abre poco a poco, mientras vamos conociendo a los personajes. Nos muestran una amistad que luego será traicionada y podemos entender todos los matices que nutren la recuperación de Mike Locken con un único fin.
Hay una descoordinación de guión tan grande que en su curso final de la cinta (en la fascinante localización de la flota Mothball en la bahía de Suisun), ya no sabemos si el director quiere ridiculizar a los ninjas o simplemente forma parte seria de la historia. Existen eso sí, dos pequeños chistes representativos de ese humor socarrón que siempre tenía Peckinpah. Aun así, todo queda diluido, le falta ser más explícito en sus intenciones. Por ello, rodó un final alternativo en el que resucitaba a un personaje muerto. Evidentemente los productores, que tenían en mente “una nueva película de acción de Sam Peckinpah” no aceptaron convertir “Los aristócratas del crimen” en una burla de las convenciones del cine de acción de Hollywood, y ese final alternativo fue descartado.
Nos queda para la historia, una película desenfadada, con una gran media hora inicial y un humor soterrado pero visible para quien lo quiera buscar.
LOS CABALLEROS DEL REY ARTURO
Género
Aventuras | Edad Media. Capa y espada
Grupos
Rey Arturo
Sinopsis
Después de una dura guerra, el rey Arturo, con la ayuda de Lanzarote, su caballero más fiel, consigue unificar toda Inglaterra bajo su mando. Después de ser derrotado por Arturo, Sir Mordred descubre la relación entre Ginebra, la esposa del rey, y Lanzarote, y se servirá de este hecho para acabar con el reinado de Arturo.
(Richard Thorpe, 1953)
CRITICAS
«Los caballeros del Rey Arturo» es una de las películas que no le gustó rodar a Ava Gardner, primero porque no le gustaban las historias de caballeros de esa época y segunda porque era muy incómodo llevar los trajes que eran necesarios. Pero en el rodaje volvió a encontrarse con Robert Taylor con quien ya había trabajado en 1949 en la película «Soborno» (The Bribe) teniendo en aquel entonces una aventura amorosa y enemistándose con la que era su esposa Barbara Stanwyck.
Dirigida por Richard Thorpe en 1953, fue la primera película que la Metro Goldwyn Mayer realizó en cinemascope y aunque se le achacó no ser fiel a la historia original, a mi me parece una tontería porque el cine es ilusión y fantasía y entretenimiento y esta película lo tiene y encima con una banda sonora de Miklos Rozsa extraordinaria y que nos recuerda a la de «Ivanhoe» en la que Ava Gardner tuvo ocasión de protagonizar pero no quiso hacerla ocupando Liz Taylor su lugar. Es la tercera película que rodó en 1953, precedida de «Mogambo» y antes «Ride Vaquero».
Las bandas sonoras de las películas son siempre reconocibles cuando son del mismo autor, como en este caso con respecto a «Ivanhoe» aunque siendo las dos de Miklos Rozsa, la de «Ivanhoe» es más llamativa y contundente que la de «Los caballeros del Rey Arturo». También se aprovecharon decorados de «Ivanhoe» que fueron usados para «Los caballeros del Rey Arturo».
Curiosamente, la banda sonora de «Soborno» también la compuso Miklos Rozsa. Sería maravilloso que algún día a alguien que pueda hacerlo le de por restaurar esta película que con los años, las copias que hay en DVD no reflejan toda la impresionante luminosidad y colorido que podría reflejar.
LOS CAÑONES DE NAVARONE
Género
- Bélico. Aventuras. Acción | II Guerra Mundial
Premios
1961: Oscar: Mejores efectos especiales. 7 nominaciones
1961: Globos de Oro: Mejor película – Drama y banda sonora original. 3 nominaciones
1961: Premios BAFTA: Nominada a mejor guion británico
- Sinopsis
- Durante la II Guerra Mundial (1939-1945), los alemanes dominan las aguas del Mediterráneo gracias a un eficaz sistema de defensa que los aliados no pueden contrarrestar. La causa de la superioridad alemana es el fortín de Navarone, que, gracias a sus gigantescos cañones, cierra el paso a la navegación por el mar Egeo.
- (J. Lee Thompson 1961)
- Posición en rankings FA
48 Mejores películas de acción
56 Mejores películas de guerra/cine bélico
«La regla a seguir es que el estelar reparto luzca con todo el heroísmo que ocasión tan señalada merece. (…) uno de los más frenéticos, solemnes y ruidosos castillos de fuegos artificiales que ha visto el cine llamado de combate.»
«Más que la típica historia de aventuras en tiempos de guerra (…) Una película que figura entre las mejores películas bélicas
LOS CAÑONES DE NAVARONE – EDIC METALICA 4K ULTRA HD BLU RAY
Género
- Bélico. Aventuras. Acción | II Guerra Mundial
Premios
1961: Oscar: Mejores efectos especiales. 7 nominaciones
1961: Globos de Oro: Mejor película – Drama y banda sonora original. 3 nominaciones
1961: Premios BAFTA: Nominada a mejor guion británico
- Sinopsis
- Durante la II Guerra Mundial (1939-1945), los alemanes dominan las aguas del Mediterráneo gracias a un eficaz sistema de defensa que los aliados no pueden contrarrestar. La causa de la superioridad alemana es el fortín de Navarone, que, gracias a sus gigantescos cañones, cierra el paso a la navegación por el mar Egeo.
- (J. Lee Thompson 1961)
- Posición en rankings FA
48 Mejores películas de acción
56 Mejores películas de guerra/cine bélico
«La regla a seguir es que el estelar reparto luzca con todo el heroísmo que ocasión tan señalada merece. (…) uno de los más frenéticos, solemnes y ruidosos castillos de fuegos artificiales que ha visto el cine llamado de combate.»
«Más que la típica historia de aventuras en tiempos de guerra (…) Una película que figura entre las mejores películas bélicas
LOS COMANCHEROS
Género
Western. Aventuras. Romance
Grupos
Adaptaciones de Paul Wellman
Sinopsis
Jake Cutter (John Wayne), un ránger de Texas, debe llevar a cabo una difícil y arriesgada misión: acabar con una peligrosa banda de forajidos que, cuando está a punto de estallar una guerra, se dedica a proporcionar armas y licores a los belicosos indios comanches.
(Michael Curtiz, 1961)
CRITICAS
Uno de los mejores títulos de la historia del western con un reparto envidiable en el que destaca un portentoso (como siempre) John Wayne como el Ranger de Texas Jack Cutter, con un correctisimo Stuart Whitman y una Ina Balin que hace una interpretacion francamente buena.
En cuanto al guion muy bien elaborado con acertados toques de humor en varias ocasiones, de la dirección como cabe destacar en Michael Curtiz impresionante haciendo de esta una de las mejores despedidas que se puede hacer un director ayudado no poco por la magnifica banda sonora del maestro Elmer Bernstein y un argumento el de la película que tiene francamente todo lo necesario para un gran western, hasta tiene contrabandistas de armas a mansalva.
Las escenas de tiroteos están rodadas con mucha precisión y dinamismo de forma que la película gana puntos y estas escenas están magníficamente combinadas en la película estando en el momento preciso la acción y en el momento preciso el dialogo.
Los paisajes son preciosos, no podían haberlos escogido mejor ni a los que hacen de comanches porque francamente son indios como dios manda.
La única pega es que quizás se pudo aprovechar más a Lee Marvin en esta película pero que duda cabe de que pese a eso es uno de los grandes westerns de la historia como colofón a la carrera de un magnífico director el gran Michael Curtiz que se despidió por la puerta grande.
LOS COMPAÑEROS DEL DIABLO
Género
Acción. Thriller. Intriga
Grupos
Adaptaciones de Richard Matheson
Sinopsis
Los antiguos cómplices de Joe (Charles Bronson) lo amenazan con destruir su nueva y pacífica vida. Atrapado en una red de chantajes se ve obligado a ayudarlos.
(Terence Young, 1970)
Se trata de una película +hecha en un momento donde Charles Bronson estaba en su mejor momento y era muy popular en Europa.
Títulos como «Adios Amigo» (1968) protagonizada junto a Alain Delon o «Ciudad Violenta» (1970) dirigida por Sergio Sollima forman parte de esa etapa, entre otras películas.
En esta película comparte cartel junto a James Mason y Liv Ullmann, está dirigida por el gran Terence Young, recordemos el gran director de los primeros títulos de Bond bajo la batuta de Sean Connery a comienzos de los años 60, Charles Bronson y Terence Young repetirían rol de actor y director respectivamente en la también disfrutable los «Secretos de la Cosa Nostra» de 1.972.
Una película disfrutable, indispensable para todo fan de Charles Bronson, el que considero uno de los mejores actores duros de la historia, si encima la podemos encontrar con su doblaje original y en buena calidad en DvD y en Blu Ray que más se puede pedir?.
LOS CORROMPIDOS
Género
Aventuras. Drama | Crimen. Espionaje
Sinopsis
Un espía norteamericano se halla en Hong Kong, cuando se apodera de un medallón antiguo y descubre que es el objetivo de varios grupos misteriosos
(James Hill, Frank Winterstein, 1967)
CRITICAS
La historia de un señor fotógrafo, en este caso Robert Stack que se encuentra con lo que suponemos que es un agente de casualidad, no lo sabemos ni para quién trabaja, este agente porta un medallón que le ha robado a un chino en un tren, el señor Stack se mezclará así por las buenas con mafiosos chinos y otros de otra etnia que iran entrando en la historia que no tiene ni pies ni cabeza, hay escenas que son de comedia pura con otras escenas que son realmente violentas para la época y que son de muy mal gusto, por en medio un policía llamado Pinto con relaciones con los mafiosos
La película se supone que es una de tantas que iban al rebufo del universo creado por James Bond