Mostrando 985–1008 de 1088 resultados
TIPO
- CineCine 970
- SeriesSeries 111
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 848
- Animación / Anime 52
- Asiatico 51
- Bélico 102
- Ciencia ficción / SCI FI 213
- Clasico 152
- Comedia 114
- Contemporáneo / moderno 42
- CRITICA SOCIAL 5
- Drama 389
- Erótico / adultos 5
- Europeo 100
- Infantil 69
- Musical 8
- Religioso 12
- RomanceRomance 67
- SATIRA 2
- Social / político 100
- Super héroes y comics 51
- Terror 117
- Thriller/ Policíaco 420
- Western 77
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 91
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 232
- DVDDVD 338
- Blu ray 361
- EDICION BLU RAY - MASTER RESTAURADO 1
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 43
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 11
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 12
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 20
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 1
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 20th Century Fox 68
- 21 Century Shengkai Film 1
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A24 2
- ABC 9
- ABC Circle Films 5
- ACEMAKER movieworks 1
- Act III Productions 1
- Adel Productions 3
- After Dark Films, 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Allied Artists 3
- Allied Filmmakers 1
- Amazon MGM Studios 2
- Amblin Entertainment 2
- America Video Film 1
- American International Productions 4
- American Zoetrope 1
- Anglo Enterprises 2
- Apjac International 1
- Apple Original Films 1
- Argosy Pictures 2
- Artistry Limited 2
- Aubrey Schenck Productions 1
- AVCO Embassy Pictures 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- BBC 1
- BBC Film 2
- Bel-Air Productions 1
- Belisarius Productions 3
- Benedict Bogeaus Production 1
- Beyond Infinity 1
- Bing Crosby Productions 1
- Bixby-Brandon Productions 1
- Blood Relations Co 2
- Blumhouse Productions 1
- British Lion Film Corporation 1
- Broad Green Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Bryanston Picture 3
- C.G.K. Productions 1
- C.V. Whitney Pictures 2
- Camden Productions 1
- Canal+ 1
- Cannon Films 1
- Cannon Group 12
- Carolco Pictures 4
- Castle Rock Entertainment 3
- CBS Films 2
- CBS Productions 3
- Celador Films 1
- Century 21 Television 1
- Cerito Films 1
- Ceskoslovenský Státní Film 1
- Cinema Center Films 1
- Cinema City Film Productions 2
- Cinemaster S.R.L 1
- Cinetel Films 1
- Cloud Production Committee 1
- Code Entertainment 1
- Columbia Pictures 58
- Compass International Pictures 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 2
- Coproducción Australia-Estados Unidos 2
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 1
- Coproducción España-Francia 1
- Coproducción España-Francia-Italia 2
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 5
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-España 2
- Coproducción Estados Unidos-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia-Alemania-Yugoslavia 1
- Coproducción Estados Unidos-México-Reino Unido 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 8
- Coproducción Francia-Estados Unidos 1
- Coproducción Francia-Italia 14
- Coproducción Hong Kong-China 1
- Coproducción Hong Kong-Corea del Sur 1
- Coproducción Hong Kong-Taiwán 1
- Coproducción Italia-Bélgica-Francia 1
- Coproducción Italia-España 3
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Italia-España-Alemania 1
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 2
- Coproducción Italia-Francia 2
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-México-España 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos; Toho 1
- Coproducción Japón-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Alemania-Irlanda 1
- Coproducción Reino Unido-España-Panamá 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 2
- Coproducción Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Israel 1
- Coproducción Reino Unido-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Italia-Grecia-Francia 1
- Dark Age Cinema 5
- Dark Alley Media 1
- David L. Wolper Productions 1
- David Lynch 1
- DC Entertainment 2
- De Laurentiis Entertainment Group 2
- De Laurentiis Entertainment Group (DEG) 1
- Decla Film 1
- Delphi V Productions 1
- Dimension Films 3
- Dino de Laurentiis Cinematographica 5
- Dino de Laurentiis Cinematographica, 1
- Disney Television Animation 1
- DMV Distribuzione 1
- Documento Film 1
- DreamWorks SKG 3
- Edward R. Pressman Film 2
- Edward Small Productions 1
- EMI Films 1
- Encyclopedia Pictura 2
- EON Productions 5
- Epic Productions 1
- Essaness Pictures 1
- Explorer Film '58 1
- Film & TV House 1
- Film Workshop 2
- First Floor Features 1
- First National Pictures 1
- Flora Film 1
- Fortiche 1
- Fox Searchlight 1
- Fox Television Studios 1
- Foxton Entertainment 1
- Franchise Pictures 1
- Fuji TV 3
- Fulvia Film 3
- Gainsborough Pictures 1
- Gaumont 7
- George H. Brown Productions 1
- Georges-Alain Vuille Production 2
- Glen A. Larson Productions 1
- Golan-Globus Productions 1
- Goldcrest Films 2
- Golden Harvest Company 5
- GPS 1
- Granada Television 2
- Hammer Productions 4
- Hammer Productions. 1
- Hasbro, Paramount Animation 1
- HBO 9
- Hemdale 1
- HILT Productions 1
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 1
- Image Ten 2
- Imagine Entertainment 1
- Infrared 1
- ITC 3
- Ízaro Films 1
- Jesuit Communications Foundation 1
- Jim Henson Company 1
- Julian Blaustein Productions Ltd 1
- JVC Entertainment Networks 2
- Kings Road Entertainment 2
- Kopelson Entertainment 1
- Lamb Bear Entertainment 1
- Largo Entertainment 1
- Legend Production Company 1
- Les Films Copernic 1
- Les Films du Siecle 1
- Lion International 2
- Lionsgate 4
- Live Entertainment 2
- Llamentol S.L. 1
- Llamentol, S.L. 3
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Lucasfilm 1
- Magla Productions 1
- Maljack Productions 2
- Malpaso Productions 4
- Mandalay Entertainment 1
- Mandalay Pictures 3
- Marvel Entertainment 1
- Marvel Productions 3
- Marvel Studios 5
- Mattel 1
- Mayflower Pictures Corporation 1
- MDP Worldwide 1
- Mediacorp Raintree Pictures 1
- Melvin Simon Productions 1
- Mervyn LeRoy 1
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 51
- Michael Jaffe Films 1
- Michael Todd Company 1
- Milestone Pictures 1
- Millennium Films 1
- Miracle Mile Productions 1
- Miramar Films 4
- Miramax 3
- Moho Films 2
- Motion Picture Corporation of America 1
- Mundo Ficción 1
- Mutual Film Company 1
- Nadir Cinematografica 1
- NBC 8
- NBC Universal Television 2
- Netflix 1
- New Line Cinema 16
- New World Pictures 4
- New World Television 1
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nintendo 1
- Opus Pictures 1
- Origen PC 1
- Orion Pictures 10
- Our House Films 1
- Outland Productions 2
- Pajemer Productions 1
- Palo Alto Productions 1
- ParamountParamount 53
- Paramount Pictures 11
- Paramount Television 2
- Pathé 1
- Paul Entertainment 1
- Perfect World Pictures 2
- Pixar Animation Studios 2
- Polygram Filmed Entertainment 1
- ProdigyMovies, 1
- Projected Picture Works 1
- Quinn Martin 3
- Raffaella Productions 1
- RAI Cinema 1
- Raimi Productions 1
- Regency Television 1
- Revolution Studios 3
- RKO Radio Pictures 6
- RTVE 4
- Samuel Bronston Productions 1
- Samuel Z. Arkoff 2
- Sandy Howard/Richard St. Johns Productions 1
- Santa Fe International 1
- Santa Fe Productions 1
- Scena Film 1
- Screen Gems 1
- Selznick International Pictures 2
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shôchiku 1
- Shochiku 1
- Showtime 2
- SLM Production 1
- Solofilm 2
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Television 1
- South Street Films 1
- SpectreVision 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Stanley Kramer Productions 2
- Starz Productions 2
- Stéphan Films 1
- Stephen J. Cannell 2
- Stone Group Pictures 1
- Studio Chizu 1
- Studio Ghibli 1
- Studiocanal 2
- Subzero Film Entertainment 1
- suevia films 1
- Super Bullet Pictures 1
- The Australian Film Commission 1
- The Cannon Group Inc 3
- The Mirisch Corporation 3
- The Rank Organisation 3
- The Weinstein Company 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- Tiger Film 1
- TMoment 1
- TMS Entertainment 1
- Toei 2
- Toei Animation 3
- Toei Company 1
- Toei Tokio 1
- Toho 19
- Touchstone Pictures 7
- Trilogy Entertainment Group 1
- TriStar Pictures 6
- TV Tokyo 1
- United Artists 36
- United Producers 1
- Universal Pictures 77
- Universal Pictures Television 4
- Universal Television 5
- Venom Productions Limited 1
- Walt Disney Pictures 9
- Walt Disney Productions 2
- Warner Bros 132
- Werner Herzog Filmproduktion 2
- West Film 1
- Wicked Films 1
- Yale Productions 1
- Zanuck/Brown 4
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 3
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Norris 4
- Abel Ferrara 3
- Adil El Arbi 2
- Agnieszka Holland 1
- Akira Kurosawa 9
- Akira Toriyama 3
- Alain Delon 2
- Alan J. Levi 1
- Alan J. Pakula 3
- ALBERT PYUN 1
- Alberto Rodríguez 1
- Aldo Lado 1
- Alex Garland 2
- Alexander Witt 1
- Alfred Hitchcock 6
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- Amy Holden Jones 1
- André De Toth 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Niccol 1
- Andrew Stanton 1
- Andrew V. McLaglen 1
- Andy Muschietti 1
- Andy Wilson 1
- Annabel Jankel 1
- Anthony Mann 1
- Anthony Yerkovich 4
- Antoine Fuqua 4
- Antonio Margheriti 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 2
- Atsushi Muroga 1
- Avi Nesher 1
- Barry Jenkins 1
- Barry Levinson 1
- Basil Dearden, Eliot Elisofon 1
- Beeban Kidron 1
- Benny Chan 1
- Billy Wilder 4
- Blake Edwards 2
- Bo Arne Vibenius 1
- Bob Rafelson 1
- Bong Joon-ho 1
- Boris Sagal 2
- Brad Bird 1
- Brandon Cronenberg 1
- Brett Ratner 1
- Brian De Palma 4
- Brian Helgeland 1
- Brian Kirk 1
- Bruce Beresford 1
- Bruce La Bruce 1
- Bruce Lee 2
- Bruce Malmuth 1
- Bryan Fuller 2
- Bryan Singer 1
- Budd Boetticher 1
- Buzz Kulik 1
- Byron Haskin 2
- Carl Erik Rinsch 1
- Carlos Saura 1
- Cecil B. DeMille 4
- Cedric Sundstrom 2
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- Charles Laughton 2
- Charles Vidor 1
- Chen Kaige 1
- Chris Sanders 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Cain 1
- Christopher Canaan 2
- Christopher McQuarrie 3
- Christopher Miller 1
- Christopher Morahan 2
- Christopher Nolan 5
- Chuck Russell 2
- Ciro Ippolito 1
- Clarence Brown 1
- Clarence Fok 1
- Clint Eastwood 10
- Clive Donner 1
- Clyde Geronimi 1
- Colin Trevorrow 2
- Corey Yuen 1
- Craig Mazin 1
- Damiano Damiani 2
- Damien Leone 1
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Dan Curtis 1
- Dan O'Bannon 1
- Dan Trachtenberg 1
- Danny Boyle 2
- David Ayer 1
- David F. Sandberg 1
- David Fincher 5
- David Frankel 1
- David Greene 2
- David Hogan 1
- David Lean 4
- David Leitch 1
- David Lynch 1
- David MacDonald 1
- David Mackenzie 1
- David Mamet 1
- David Twohy 2
- David Winning 1
- David Yates 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Dean Parisot 1
- Delmer Daves 2
- Denis Villeneuve 4
- Dennis Hopper 2
- Derek Drymon 2
- Desmond Davis 1
- Dick Maas 1
- Dimitri Logothetis 1
- Dolph Lundgren 1
- Dominic Sena 1
- Don Chaffey 1
- Don Coscarelli 1
- Don Siegel 7
- Don Taylor 2
- Donald P. Bellisario 3
- Doug Liman 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Trumbull 1
- Duncan Jones 1
- Ed Harris 1
- Ed Spielman 1
- Edgar Wright 2
- Edward Dew 1
- Edward Dmytryk 3
- Edward Zwick 2
- Elichi Kudo 1
- Elie Chouraqui 1
- Elliot Silverstein 1
- Emilio Estévez 1
- Enzo Barboni 1
- Enzo G. Castellari 2
- Eric Karson 1
- Fabrizio De Angelis 1
- Fede Álvarez 1
- Francis Ford Coppola 3
- Francis Lawrence 1
- François Truffaut 2
- Frank Borzage 1
- Frank Lloyd 2
- Frank Marshall 2
- Frank Oz 1
- Frank Winterstein 1
- Franklin J. Schaffner 4
- Fred Dekker 1
- Fred M. Wilcox 1
- Fred Zinnemann 2
- Frederick de Cordova 1
- Fritz Lang 2
- Gabriele Mainetti 1
- Gareth Edwards 4
- Gary Goddard 1
- Gary Nelson 1
- Gavin O'Connor 1
- Gene Roddenberry 1
- Geoff Murphy 1
- Geoffrey Sax 1
- George A. Romero 2
- George B. Seitz 1
- George Cukor 3
- George Miller 4
- George Pan Cosmatos 1
- George Roy Hill 3
- George T. Miller 1
- George Tillman Jr. 1
- Gerald Potterton 1
- Gerard Johnstone 1
- Gerry Anderson 2
- Gil Bettman 1
- Giulio Petroni 1
- Glen A. Larson 2
- Glenn Gordon Caron 4
- Gordon Douglas 2
- Guy Hamilton 2
- Hayao Miyazaki 1
- Henri Colpi 1
- Henri Verneuil 1
- Henry Hathaway 2
- Henry King 2
- Hermanas Wachowski 1
- Hiroshi Inagaki 2
- HOWARD HAWKS 1
- Howard W. Koch 1
- Hugh Hudson 1
- Iain Softley 1
- Igor Kopylov 1
- Ilya Naishuller 2
- Ira Parker 1
- Irving Pichel 1
- Irwin Allen 3
- Isaiah Saxon 2
- Isao Takahata 2
- Ishirô Honda 2
- J. Lee Thompson 5
- J.C. Chandor 1
- J.F. Lawton 1
- J.J. Abrams 1
- Jack Conway 1
- Jack Gold 1
- Jack Hill 1
- Jack Pollexfen 1
- Jack Smight 2
- Jack Starrett 1
- Jacques Tourneur 2
- Jae-Hoon Choi 1
- Jake Castorena 1
- Jake Schreier 1
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 1
- James Cameron 8
- James Fargo 3
- James Foley 1
- James Frawley 1
- James Goldstone 2
- James Gray 1
- James Gunn 1
- James Hawes 1
- James Hill 1
- James Mangold 3
- James Manos Jr. 1
- James Whale 1
- James William Guercio 2
- Jan de Bont 1
- Jared Hess 1
- Jaume Collet-Serra 1
- Javier Elorrieta 1
- Jean Delannoy 1
- Jean Negulesco 4
- Jean-Claude Van Damme 1
- Jean-Jacques Annaud 1
- Jean-Pierre Melville 3
- Jeannot Szwarc 3
- Jeb Stuart 1
- Jeff Fowler 2
- Jeff Wadlow 1
- Jeremy Saulnier 1
- Jerry London 1
- Jim Gillespie 2
- Jim Henson 2
- Joe Alves 1
- Joe D'Amato 1
- Joe Dante 1
- Joe Johnston 1
- Joel Coen 1
- John Boorman 2
- John Carpenter 5
- John Cromwell 1
- John Farrow 1
- John Ford 12
- John Francis Daley 1
- John Frankenheimer 4
- John G. Avildsen 1
- John Glen 1
- John Guillermin 4
- John Hough 1
- John Huston 3
- John Ireland 1
- John Irvin 1
- John Landis 1
- John Logan 1
- John Mackenzie 1
- John McNaughton 2
- John McTiernan 4
- John Milius 3
- John Pasquin 1
- John Sayles 2
- John Sturges 6
- John Woo 5
- Jon Favreau 2
- Jon Turteltaub 1
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Entwistle 1
- Jonathan Hensleigh 1
- Jonathan Mostow 2
- José Antonio Páramo 1
- Jose Luis Garci 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Josef von Sternberg 1
- Joseph Kosinski 3
- Joseph Sargent 2
- Joseph Weisberg 1
- Joseph Zito 2
- Josh Cooley 1
- Josh Trank 1
- Juan Antonio Bardem 1
- Juan Carlos Medina 1
- Jud Taylor 1
- Julian Fellowes 1
- Julius Onah 1
- Jun Fukuda 1
- Jung Woo-sung 1
- Junya Sato 1
- Kao Pao-Shu 1
- Karel Zeman 1
- Karim Dridi 1
- Karyn Kusama 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kazuki Omori 2
- Keisuke Kinoshita 1
- Kelsey Mann 1
- Ken Annakin 2
- Ken Hughes 2
- Kenji Kamiyama 1
- Kenneth Johnson 4
- Kevin Costner 2
- Kevin Lima 1
- Kevin Reynolds 1
- Kieth Merrill 1
- Kinji Fukasaku 2
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Kon Ichikawa 1
- Kurt Wimmer 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Cohen 3
- Larry Houston 1
- Larry Stewart 1
- Lauren LeFranc 1
- Lee Isaac Chung 1
- Lee Tamahori 2
- Len Wiseman 3
- Leon Ichaso 1
- Lesley Selander 1
- Leslie Charteris 1
- Lewis Gilbert 1
- Lewis Milestone 1
- Lewis Teague 2
- Lo Wei 1
- Louis Leterrier 2
- Louis Malle 1
- Luc Besson 8
- Lucio Fulci 3
- Luis Llosa 2
- M. Night Shyamalan 3
- Madeline Sharafian 1
- Mamoru Hosoda 1
- Mamoru Oshii 1
- Manny Coto 1
- Marc Forster 1
- Mario Bava 2
- Mario Costa 1
- Mario Monicelli 1
- Mark A.Z. Dippé 1
- Mark DiSalle 1
- Mark Haber 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Rydell 1
- Mark Steven Johnson 1
- Martin Scorsese 10
- MARTIN WILSON 1
- Marvin J. Chomsky 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Matt Bettinelli-Olpin 1
- Matt Shakman 1
- Max Makowski 1
- McG 1
- Mel Brooks 2
- Mel Gibson 1
- Menahem Golan 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Anderson 3
- Michael B. Jordan 1
- Michael Caton-Jones 1
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 5
- Michael Dougherty 1
- Michael Halperin 1
- Michael Landon 5
- Michael Mann 5
- Michael Miller 2
- Michael Winner 1
- Michele Lupo 1
- Michele Soavi 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Newell 1
- Neil Marshall 1
- Newt Arnold 3
- Nicholas Meyer 4
- Nicholas Ray 3
- Nicolas Winding Refn 1
- Norman Taurog 1
- Nunnally Johnson 1
- Olatunde Osunsanmi 1
- Ole Bornedal 1
- Oliver Stone 3
- Osamu Kasai 1
- Otto Brower 1
- Otto Preminger 2
- Ovidio G. Assonitis 2
- Park Chan-wook 2
- Pasquale Festa Campanile 1
- Patty Jenkins 1
- Paul Annett 1
- Paul Greengrass 2
- Paul Haggis 1
- Paul King 1
- Paul McGuigan 1
- Paul Thomas Anderson 2
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro Amalio López 1
- Pedro Masó 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Collinson 1
- Peter Hyams 5
- Peter Jackson 2
- Peter Manoogian 1
- Peter Markle 1
- Peter Maxwell 1
- Peter Weir 3
- Peter Yates 5
- Peyton Reed 1
- Phil Joanou 2
- Phil Karlson 4
- Phil Lord 1
- Philip D'Antoni 1
- Philip Kaufman 2
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 1
- Piers Haggard 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Preston Sturges 1
- Primo Zeglio 1
- Quentin Tarantino 10
- Rachel Talalay 1
- Ralph Nelson 1
- Raoul Walsh 2
- René Clément 2
- Renny Harlin 5
- Richard Boleslawski 1
- Richard Donner 6
- Richard Fleischer 6
- Richard Franklin 2
- Richard Lester 3
- Richard Levinson 8
- Richard Moore 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 2
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 15
- Ringo Lam 1
- Riot Games 1
- Rob Cohen 1
- Rob Reiner 2
- Robert Aldrich 2
- Robert Bresson 1
- Robert Clouse 3
- Robert Eggers 1
- Robert Harmon 2
- Robert Lieberman 1
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wise 3
- Robert Zemeckis 7
- Robin Budd 1
- Rockne S. O'Bannon 2
- Rod Serling 1
- Rodrigo Sorogoyen 1
- Roger Spottiswoode 2
- Roger Vadim 1
- Roger Young 1
- Roland Emmerich 3
- Roland Joffé 2
- Ron Clements 1
- Ron Howard 5
- Ronald Neame 1
- Rowdy Herrington 2
- Roy Ward Baker 1
- Roy William Neill 1
- Russell Mulcahy 6
- Ryan Condal 1
- Ryan Coogler 3
- Sam Firstenberg 2
- Sam Liu 1
- Sam Mendes 1
- Sam Peckinpah 3
- Sam Raimi 1
- Sam Rolfe 3
- Sam Wood 4
- Sammo Hung 1
- Samuel Fuller 1
- Scott Derrickson 1
- Sean Byrne 1
- Sergio Corbucci 5
- Sergio Leone 4
- Sergio Sollima 2
- Shane Abbess 1
- Shane Black 1
- Shawn Levy 2
- Sheldon Lettich 1
- Sheldon Wilson 1
- Sidney J. Furie 1
- Simon Nuchtern 1
- Simon Wells 1
- Stan Lee 1
- Stanley Kramer 1
- STANLEY KUBRICK 2
- Stephen Hopkins 2
- Stephen J. Cannell 3
- Stephen King 1
- Stephen Norrington 2
- Stephen Sommers 4
- Steve Barron 1
- Steve Carver 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steve Miner 1
- Steven Lisberger 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven S. DeKnight 2
- Steven SpielbergSteven Spielberg 17
- Stuart Heisler 1
- Stuart Rosenberg 1
- Sydney Pollack 3
- Sylvester Stallone 2
- Tad Stones 1
- Takashi Yamazaki 2
- Takumi Furukawa 1
- Tamra Davis 1
- Tay Garnett 1
- Terence Winter 1
- Terence Young 4
- Terry Gilliam 1
- Terry Jones, Terry Gilliam 1
- The Duffer Brothers 1
- Thomas J. Wright 1
- Tim Burton 3
- Tim Fehlbaum 1
- Tobe Hooper 5
- Tom Gries 1
- Tony Scot 2
- Tōru Murakawa 1
- Toshiya Fujita 1
- Uberto Pasolini 1
- Val Guest 3
- VARIOS 6
- varios directores 1
- Vic Morrow 1
- Victor Fleming 6
- Vincent Sherman 1
- Walter Grauman 1
- Walter Hill 6
- Warren Beatty 1
- Werner Herzog 2
- Wes Ball 1
- Wes Craven 7
- William A. Graham 1
- William A. Seiter 1
- William A. Wellman 3
- William Blinn 1
- William Friedkin 4
- William Hale 1
- William Hanna, Joseph Barbera 1
- William Keighley 1
- William Lustig 1
- William Tannen 1
- William Wyler 3
- Wolfgang Petersen 1
- Wong Kar-Wai 1
- Xavier Durringer 1
- Yōjirō Takita 1
- Zack Snyder 2
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3464
- Acción / aventuras / artes marciales 1088
- Animación / Anime 127
- Asiatico 115
- Bélico 209
- Ciencia ficción / SCI FI 349
- Clasico 932
- Comedia 726
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 27
- Drama 1812
- Erótico / adultos 29
- Europeo 811
- Infantil 182
- Musical 158
- Religioso 78
- Romance 477
- Social / político 641
- Super héroes y comics 80
- Terror 511
- Thriller/ Policíaco 1175
- Western 168
- IMPORTACIÓN 76
- NOVEDADES 983
- PREVENTA 133
Acción / aventuras / artes marciales
THE LAST OF US – TEMPORADA 2
Género
Serie de TV. Terror. Thriller. Ciencia ficción. Drama | Futuro postapocalíptico. Secuela. Videojuego
Grupos
The Last of Us
Sinopsis
Serie de TV (2025). Segunda temporada. 7 episodios. Han pasado cinco años y Joel y Ellie viven una vida idílica en una ciudad de supervivientes en Wyoming. Sin embargo, un día la tranquilidad del lugar se ve amenazada por un evento violento inesperado.
(Craig Mazin (Creador), 2025)
CRITICAS
Esta temporada de la serie basada en él es mucho más compleja desde el punto de vista de los personajes, añade mucha más profundidad a relaciones fuera del dúo protagonista y todo el desarrollo de la segunda entrega del estupendo juego de Naughty Dog es mucho más difícil de plasmar en serie, por lo que se desarrollará en, mínimo, dos temporadas.
Pero lo mejor que se puede decir de la serie es que la ambientación y la sensación de desasosiego que como jugador experimenté la vuelvo a tener prácticamente calcada, que Kaitlyn Denver a priori y sobre el papel podría recordarnos más a la Ellie del juego que a Abby y que sin embargo en cuanto empieza la temporada, la actriz hace suyo el papel y su apenas metro sesenta no es óbice para que nos creamos a su personaje.
En definitiva, queda mucho para ver si son capaces de plasmar con total fidelidad todo el segundo videojuego y su adictiva trama, pero creo que con la segunda temporada estamos en el buen camino.
THE NIGHT OF HUNTER – ED. CRITERION
Género
Intriga. Drama. Cine negro. Thriller | Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Infancia
Grupos: Adaptaciones de Davis Grubb
Sinopsis
Tras realizar un atraco en el que han muerto dos personas, Ben Harper regresa a su casa y esconde el botín confiando el secreto a sus hijos. En la cárcel, antes de ser ejecutado, comparte celda con Harry Powell y en sueños habla del dinero. Tras ser puesto en libertad, Powell, obsesionado por apoderarse del botín, va al pueblo de Harper, enamora a su viuda y se casa con ella.
(Charles Laughton, 1955)
Posición en rankings FA
10 Mejores películas de cine negro
20 Mejores thrillers de la historia del cine
23 Mejores películas de intriga
Críticas
Tras cometer un atraco, un padre confía el botín a sus dos hijos pequeños, antes de ser detenido. Esperando su ejecución, comparte celda con un siniestro predicador -sobrecogedor Mitchum-, que oye en sueños la historia del dinero… Comienza así una persecución tan fascinante como terrorífica, que cautiva sin descanso por la fuerza de sus imágenes y la potencia del relato. Un maravilloso cuento cinematográfico de una capacidad hipnótica visual nunca superada.
Considerada en la actualidad como una obra maestra indiscutible, tuvo muy poco éxito en su estreno, motivo por el que Laughton no volvió a dirigir nunca más. Una joya imprescindible.
THE PENGUIN – SERIE
Warner Bros. Television, Warner Bros. Discovery. Distribuidora: HBO Max, Max
Género
Serie de TV. Thriller. Drama. Intriga | Crimen. Mafia. Cómic. DC Comics. Spin-off. Miniserie de TV
Sinopsis
Miniserie de TV (2024). 1 temporada, 8 episodios. Serie centrada en el personaje de El Pingüino, de la película ‘The Batman’ (2022), interpretado por Colin Farrell.
CRITICAS
Los personajes fueron muy bien planteados y se encargaron de hacer una segunda mitad de la serie impresionante y diré lo mismo que todos los demás porque es verdad: Christin Milioti, actriz de Cómo conocí a vuestra madre, está despampanante! No está exagerada ni es sosa, todo en su justa medida, y Oz le hace justicia a una sociópata como lo es su Sofía, aún más con el episodio 4…
Realmente la recomiendo, se distancia de lo que se ha visto en The Batman, a pesar de ser una secuela de ésta, pero siempre está bien ver cómo continúa ésta Gotham post-The Batman, porque expande mucho la película.
Ha quedado de lujo y con broche de oro. El acto 3 tuvo un final inmejorable con otros dos que no bajan el nivel. Todo fue avanzando y al final cada acto era una gozada, seguido de un final/clímax impresionante al nivel de Infinity war y Endgame para la fase 3 del UCM.
Los personajes se encargaron de llevar el peso de la serie sobre sus hombros y demostraron ser mejores que Atlas.
Tiene toques de puro cine! (a nivel iluminación y dirección, que recuerda a una buena película más que a una serie o telefilm).
THE POOL
Género
Thriller. Terror. Drama. Acción | Cocodrilos. Supervivencia. Escenario único
Sinopsis
Tras quedarse dormidos, una pareja se despierta en una piscina vacía abandonada, de 6 metros de profundidad, sin escalerilla para subir. Sin posibilidad alguna de salir de allí, cuando gritan en busca de ayuda sólo oyen los sonidos de una granja de cocodrilos cercana
(Ping Lumpraploeng, 2018)
CRITICAS
Cine atrevido y original proveniente del sudeste asiático (Tailandia), el cual, es capaz de desarrollar una historia, tan absurda y embaucadora como entrañable. La historia de un perdedor, absorbido por una espiral, que lo arrastrará a un tsunami de emociones.
Decir que la película tiene muy buen ritmo, los protagonistas se encuentran inconvenientes uno tras otro y sufren continuamente con todas estas desavenencias.
Logras empatizar con el sufrimiento de ellos, aunque he de decir que suceden situaciones bastante irreales, y pensé que en circunstancias normales no tendría ninguna salvación, pero es una película y se acepta.
Modesta en su concepción, pero brillante en cuanto al guion y su desarrollo. Hacía tiempo que una película no me transmitía tanta angustia, emocionalidad, pero sobre todo, empatía.
Sorprendente, bien planteada, capaz de hacer sentirte parte de la odisea de Koy y Day. Una película la cual, el hecho de verla, me parece una fantástica idea.
THE PUNISHER I + II
Género
Acción. Thriller | Crimen. Venganza. Cómic. Marvel Comics
Grupos
El Castigador
Sinopsis
Frank Castle (Thomas Jane), un agente secreto del FBI con un historial intachable, decide un día abandonar una profesión tan peligrosa para poder tener una vida familiar normal. Pero, precisamente entonces, su vida se hace añicos al cumplirse el peor de sus temores: su familia es asesinada como venganza por su último trabajo. Buscando castigar a los asesinos, al final encuentra lo que menos esperaba: la redención.
(Jonathan Hensleigh, 2004)
CRITICAS
Puede que “The Punisher” no sea una obra maestra ganadora de un Oscar y demás pero es una gran adaptación del popular personaje de Marvel “El Castigador”. The Punisher cuenta la historia de un agente del F.B.I. Frank Castle (Thomas Jane) que pierde a toda su familia por culpa de un mafioso (John Travolta)
(El castigador) es el personaje que más me gusta de la factoría marvel junto con (Conan). Él porque me gusta tanto el personaje se debe a su verdadera realidad, es una persona normal sin superpoderes ni gilipolleces. En cambio si sabe de armamento, tácticas de combate, etc…. pues antes de ser un vigilante fue marine.
Castle adopta la identidad de El Castigador ya que ve que nadie actúa ante el caso así que se toma la venganza por su mano. Con unas espectaculares escenas de acción, una gran banda sonora y una inteligente historia conseguimos esta fantástica adaptación del antihéroe de Marvel conocido por lucir esa característica calavera blanca sobre un fondo negro.
Thomas Jane está impresionante, tanto en las escenas de acción, como en la interpretación de un hombre que lo único que le hace levantarse por las mañanas es vengar a su familia, el tío es seco y no quiere mucha relación con el mundo, salvo obligado por las circunstancias de conocer a unos correctos vecinos que dan algo de humor a la cinta. Por otro lado Travolta es un punto a favor al igual que un gran secundario como Will Patton.
Película incompresiblemente olvidada, bien filmada y que no pierde tensión ni estilo en casitodo el metraje. Aquí dejo mi alegato a favor de este peliculón.
Si te gustan las películas de acción y los comic de Marvel en especial este personaje esta es un película con la que seguro disfrutarás.
The Quest (En busca de la ciudad perdida) – EDICION METALICA Y BLURAY
Género
Acción. Aventuras | Artes marciales
Sinopsis
Van Damme es Chris Dubois, un delincuente callejero que, huyendo de la policía, acaba en una remota ciudad perdida del Tíbet, secuestrado y vendido como esclavo a unos piratas
(Jean-Claude Van Damme, 1996)
CRITICAS
La película es buena, entretenida, simpática y enrollada, con unos escenarios bellísimos de los mares de Tailandia y un aire aventurero como debe ser, con actores muy a propósito como Roger Moore, el último de los bucaneros, que aporta su simpatía innata, su alegría y su buen hacer por lo menos para los que siempre le hemos estimado. Hay paisajes bonitos, un buen desarrollo de la historia y los demás personajes quedan estupendamente para este estilo de guion que no es macarrilla ni cruento ni sangriento.
Van Damme lo ha hecho estupendamente como director, ha sabido hacer los combates perfectamente amenos, con típicas peculiaridades de los participantes que no van más allá de nada, y además, los combates son cortos y mantienen la esencia del campeonato hasta el último, y la periodista da el toque de leyenda necesario para el final de una aventura.
Muy bien Van Damme.
THE RUNNING MAN – EDICION 4K UHD
Compañías
Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Complete Fiction, Genre Films, Paramount Pictures
Género
Acción. Thriller. Ciencia ficción | Televisión. Sátira. Distopía
Grupos
Adaptaciones de Stephen King
Sinopsis
En una sociedad de un futuro cercano, The Running Man es el programa de mayor audiencia de la televisión: una competición mortal en la que los concursantes, conocidos como Runners, deben sobrevivir 30 días mientras son perseguidos por asesinos profesionales. Cada movimiento es retransmitido a un público sediento de sangre y cada día que pasa, la recompensa en metálico es mayor. Desesperado por salvar a su hija enferma, Ben Richards (Glen Powell), de clase trabajadora, es convencido por el encantador pero despiadado productor del programa, Dan Killian (Josh Brolin), para que participe en el juego como último recurso. Pero la rebeldía, los instintos y las agallas de Ben lo convierten en un inesperado favorito de los fans y en una amenaza para todo el sistema. A medida que se disparan los índices de audiencia, también lo hace el peligro, y Ben debe burlar no sólo a los Cazadores, sino a una nación adicta a verle caer.
(Edgar Wright, 2025)
CRITICAS
Nueva adaptación de la novela escrita por Stephen King titulada «The Running Man», me puse a ver de nuevo la primera adaptación en película protagonizada por Arnold Schwarzennegger con el título de «Perseguido». La cinta del año 1987 puede ser un clásico, pero la que ahora nos ocupa no tiene nada que envidiar a la original.
Dejando de lado al título, a este mundo futuro distópico, y el nombre de algunos personajes, la película dirigida por Edgar Wright (La última noche en el soho) este 2025 tira más por lo que cuenta en la historia homónima, que en el largo de 1987. Glen Powell se pone en la piel de Ben Richards y está brutal. No es Arnold ni tiene sus músculos, ni falta que le hace, pero sabe defenderse muy bien durante sus más de dos horas de metraje.
Muy buen reparto y buenos secundarios ya sea del lado del personaje de Powell o en contra de él. En mi opinión, les han dado poco diálogo, poco papel para actores de la talla de William H. Macy y Michael Cera, y para una buena actriz como Emilia Jones. Josh Brolin, recién visto en «Weapons», logra crear un villano impactante y de lo más odiable.
Edgar Wright es un director por el que siento gran simpatía y cariño, ha dirigido 2 cintas que me ENCANTAN como son «Shaun of the Dead» y «Baby Driver» y me ha encantando su revisión de «The Running Man» y encima Wright ha sido capaz de ser fiel a su estilo, un crack, vaya. Y encima me ha tenido en tensión constante, al borde de la butaca y con los nervios de punta.
La película sirve también para terminar de confirmar a Glen Powell como la estrella del Séptimo Arte que es. Edgar Wright solo pudo elegir a Glen Powell para el papel de Ben Richards con la condición de que Stephen King aprobara la elección. Wright le dijo a Stephen King que viera «Hit Man» (2023) para convencerlo de que Glen Powell era la elección correcta para interpretar a Ben Richards. King dio su aprobación tras ver a Powell en la película de Richard Linklater.
Y el resto del elenco no se queda atrás, OJITO: Josh Brolin, William H. Macy, Jayme Lawson, Colman Domingo, Michael Cera, Emilia Jones y Katy O’Brian. Algunos aparecen más brevemente que otros a lo largo de la cinta pero sobresalen especialmente para mí Josh Brolin, William H. Macy, Emilia Jones y Michael Cera. Al malo malísimo lo interpreta Josh Brolin pero luego está McCone, el siniestro y enmascarado villano secundario.
De la fotografía se ha encargado Chung-hoon Chung, demostrando lo bien que se le dan las superproducciones. Chung suele filmar en digital lo que marca la primera película de Edgar Wright rodada íntegramente con cámaras digitales, tras haber utilizado previamente este formato para rodar algunas escenas en «Baby Driver» y «Last Night in Soho».
Anteriormente, Wright rodó mayoritariamente o en su totalidad en película Kodak de 35 mm, y es un reconocido defensor de la película de celuloide. Wright confirmó posteriormente en una entrevista con The Playlist tras el estreno de la película que esto se debió a razones financieras y logísticas, ya que era más difícil conseguir todo el equipo necesario en ciertas zonas de lo que se pensaba inicialmente.
La composición de Price tiene el tono pesimista y jodido que debe tener este tipo de película. Y tengo que destacar el uso que se hace del «Keep On Running» de Jackie Edwards, popularizado por The Spencer Davis Group, pero la en la cinta suena la versión de Tom Jones. Y mola y mucho el tema con el que arranca la cinta, el «Underdog» de Sly & The Family Stone
THE RUNNING MAN – EDICION METALICA 4K UHD
Compañías
Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Complete Fiction, Genre Films, Paramount Pictures
Género
Acción. Thriller. Ciencia ficción | Televisión. Sátira. Distopía
Grupos
Adaptaciones de Stephen King
Sinopsis
En una sociedad de un futuro cercano, The Running Man es el programa de mayor audiencia de la televisión: una competición mortal en la que los concursantes, conocidos como Runners, deben sobrevivir 30 días mientras son perseguidos por asesinos profesionales. Cada movimiento es retransmitido a un público sediento de sangre y cada día que pasa, la recompensa en metálico es mayor. Desesperado por salvar a su hija enferma, Ben Richards (Glen Powell), de clase trabajadora, es convencido por el encantador pero despiadado productor del programa, Dan Killian (Josh Brolin), para que participe en el juego como último recurso. Pero la rebeldía, los instintos y las agallas de Ben lo convierten en un inesperado favorito de los fans y en una amenaza para todo el sistema. A medida que se disparan los índices de audiencia, también lo hace el peligro, y Ben debe burlar no sólo a los Cazadores, sino a una nación adicta a verle caer.
(Edgar Wright, 2025)
CRITICAS
Nueva adaptación de la novela escrita por Stephen King titulada «The Running Man», me puse a ver de nuevo la primera adaptación en película protagonizada por Arnold Schwarzennegger con el título de «Perseguido». La cinta del año 1987 puede ser un clásico, pero la que ahora nos ocupa no tiene nada que envidiar a la original.
Dejando de lado al título, a este mundo futuro distópico, y el nombre de algunos personajes, la película dirigida por Edgar Wright (La última noche en el soho) este 2025 tira más por lo que cuenta en la historia homónima, que en el largo de 1987. Glen Powell se pone en la piel de Ben Richards y está brutal. No es Arnold ni tiene sus músculos, ni falta que le hace, pero sabe defenderse muy bien durante sus más de dos horas de metraje.
Muy buen reparto y buenos secundarios ya sea del lado del personaje de Powell o en contra de él. En mi opinión, les han dado poco diálogo, poco papel para actores de la talla de William H. Macy y Michael Cera, y para una buena actriz como Emilia Jones. Josh Brolin, recién visto en «Weapons», logra crear un villano impactante y de lo más odiable.
Edgar Wright es un director por el que siento gran simpatía y cariño, ha dirigido 2 cintas que me ENCANTAN como son «Shaun of the Dead» y «Baby Driver» y me ha encantando su revisión de «The Running Man» y encima Wright ha sido capaz de ser fiel a su estilo, un crack, vaya. Y encima me ha tenido en tensión constante, al borde de la butaca y con los nervios de punta.
La película sirve también para terminar de confirmar a Glen Powell como la estrella del Séptimo Arte que es. Edgar Wright solo pudo elegir a Glen Powell para el papel de Ben Richards con la condición de que Stephen King aprobara la elección. Wright le dijo a Stephen King que viera «Hit Man» (2023) para convencerlo de que Glen Powell era la elección correcta para interpretar a Ben Richards. King dio su aprobación tras ver a Powell en la película de Richard Linklater.
Y el resto del elenco no se queda atrás, OJITO: Josh Brolin, William H. Macy, Jayme Lawson, Colman Domingo, Michael Cera, Emilia Jones y Katy O’Brian. Algunos aparecen más brevemente que otros a lo largo de la cinta pero sobresalen especialmente para mí Josh Brolin, William H. Macy, Emilia Jones y Michael Cera. Al malo malísimo lo interpreta Josh Brolin pero luego está McCone, el siniestro y enmascarado villano secundario.
De la fotografía se ha encargado Chung-hoon Chung, demostrando lo bien que se le dan las superproducciones. Chung suele filmar en digital lo que marca la primera película de Edgar Wright rodada íntegramente con cámaras digitales, tras haber utilizado previamente este formato para rodar algunas escenas en «Baby Driver» y «Last Night in Soho».
Anteriormente, Wright rodó mayoritariamente o en su totalidad en película Kodak de 35 mm, y es un reconocido defensor de la película de celuloide. Wright confirmó posteriormente en una entrevista con The Playlist tras el estreno de la película que esto se debió a razones financieras y logísticas, ya que era más difícil conseguir todo el equipo necesario en ciertas zonas de lo que se pensaba inicialmente.
La composición de Price tiene el tono pesimista y jodido que debe tener este tipo de película. Y tengo que destacar el uso que se hace del «Keep On Running» de Jackie Edwards, popularizado por The Spencer Davis Group, pero la en la cinta suena la versión de Tom Jones. Y mola y mucho el tema con el que arranca la cinta, el «Underdog» de Sly & The Family Stone
THE SCORE / UN GOLPE MAESTRO
Género
Intriga | Crimen. Robos & Atracos
Sinopsis
Nick Wells (de Niro), un ladrón profesional, proyecta un robo tan complejo que se ve obligado a buscar la ayuda de un hábil cómplice (Norton), vulnerando así la regla de oro de su trabajo: actuar siempre solo. Además, este golpe echaría por tierra los planes de Nick de abandonar el mundo del crimen para irse a vivir con su novia.
(Frank Oz, 2001)
CRITICAS
Una película muy entretenida, el ritmo nunca decae gracias a un guión inteligente, interesante y que dosifica la acción haciendo que nunca se pierda el interés por lo que se está viendo.
Los giros de la parte final son geniales, muy bien pensados y sorprendentes, ya que nunca les ves venir en ningún momento.
Y en cuanto a las interpretaciones creo que poco se puede decir cuando se han juntado tres de los mejores actores de la historia del cine, creo que está de más decir que los tres vuelven a demostrar todo el talento que llevan dentro (que es mucho). Pongan especial atención en el papel de Edward Norton.
Una catarata de imágenes y sonidos en congruencia, que te llevan poco a poco a las profundidades de una historia, son las miradas y lo que cada actor logra transmitirte. Y si a todo esto le sumamos una excelente cuota de suspenso y tensíón, llegamos a la conclusión que este filme es una pequeña joya del séptimo arte.
Sólo me voy a detener brevemente en las soberbias actuaciones de Edward Norton, Robert de Niro y (aunque en un escueto papel) Marlon Brando. En cada uno verás la esencia, la madera del actor de raza. Sus frases, las miradas, el caminar… es un fiesta, un placer verlos actuar, transformando cada papel en un acto sublime de credibilidad.
Asimismo la historia mantiene su ritmo, con un final quizá avisorado para los amantes de los thriller, pero al menos, esperado por la mayoria de los espectadores, que son arrastrados por una atmósfera envolvente, lenta, constante y abrazadora, de gran maestria y contundencia.
Un gran entretenimiento, se lo pasarán bomba viéndola.
THE SEARCHERS – EDICION METALICA 4K UHD – Importacion
Género
Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia.
(John Ford, 1956)
CRITICAS
Eminente western de John Ford, para algunos el mejor de su filmografía. Escrito por Frank S. Nugent («Fort Apache»), yerno de Ford y colaborador suyo en varios films, adapta la novela «The Searchers» (1954), de Alan LeMay. Se rueda en exteriores de Utah (Monument Valley), California (Bronson Canyon) y Colorado y en los RKO Studios (CA). Producido por Merian C. Cooper («La legión invencible») y Patrick Ford, se estrena el 13-III-1956 (EEUU).
La acción tiene lugar en Texas y territorios próximos, a lo largo de 5 años, en 1868-73. Ethan Edwards (Wayne) es un personaje atormentado, solitario, obsesivo, terco y racista, que emprende junto con Martin (Hunter) la búsqueda de su sobrina, la pequeña Debbie (Wood), que los comanches han secuestrado tras asesinar a sus padres.
El film suma western, aventura y drama. Como western es una obra atípica y singular en muchos aspectos. Desarrolla un relato sombrío, en el que el protagonista se mueve a impulsos de deseos dudosos y oscuros, alejados de la iconografía del héroe y de la mitología del género ¿A qué se debe su sed de venganza? ¿Por qué alienta unas ansias de matar irracionales? ¿Cuáles son las intenciones reales que le impulsan a buscar a la sobrina? ¿Lo hace porque quiere matarla, como sospecha Martin? ¿En qué medida influyen en él sus frustraciones y derrotas? ¿Cuáles son realmente sus fantasmas interiores? ¿Padece algún tipo de trastorno psicológico?
Lo que sí me parece extraordinariamente relevante, excelso y sublime es -como ya he dicho antes- la inconmensurable hondura psicológica con la que Ford modela a su protagonista. Un tipo solitario, hosco, desagradable, intolerante, obstinado, racista y cruel. Un tipo con el que resulta imposible empatizar pero por el cual uno no puede evitar sentirse fatalmente atraído. Porque por mucho que podamos llegar a deducir a través de sus propias reacciones o a través de las sutiles y metafóricas imágenes de Ford, Ethan Edwards es una persona que alberga un oscuro pasado. Un pasado que le impide adaptarse o integrarse a ningún tipo de ámbito social o familiar y que le obliga a vivir tan errante como los indios a los que odia y que no son más que el reflejo de la repugnancia que siente hacia sí mismo.
En fin, que cada cual es muy libre de extrapolar la inevitable animadversión que suscita Ethan Edwards a la peli en sí pero creo, sinceramente, que establecer este tipo de paralelismos constituye un tremendo error. Pero bueno, tampoco pretendo convencer a nadie. Ni tan solo pretendo buscarle justificaciones a la peli porque, francamente, no las necesita. Solo quería dejar bien claro que Taylor pertenece a la categoría de los que aman esta peli. Y ese es un privilegio que nada ni nadie me podrá arrebatar. Amén.
THE SEARCHERS / Centauros del desierto – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia.
(John Ford, 1956)
CRITICAS
Eminente western de John Ford, para algunos el mejor de su filmografía. Escrito por Frank S. Nugent («Fort Apache»), yerno de Ford y colaborador suyo en varios films, adapta la novela «The Searchers» (1954), de Alan LeMay. Se rueda en exteriores de Utah (Monument Valley), California (Bronson Canyon) y Colorado y en los RKO Studios (CA). Producido por Merian C. Cooper («La legión invencible») y Patrick Ford, se estrena el 13-III-1956 (EEUU).
La acción tiene lugar en Texas y territorios próximos, a lo largo de 5 años, en 1868-73. Ethan Edwards (Wayne) es un personaje atormentado, solitario, obsesivo, terco y racista, que emprende junto con Martin (Hunter) la búsqueda de su sobrina, la pequeña Debbie (Wood), que los comanches han secuestrado tras asesinar a sus padres.
El film suma western, aventura y drama. Como western es una obra atípica y singular en muchos aspectos. Desarrolla un relato sombrío, en el que el protagonista se mueve a impulsos de deseos dudosos y oscuros, alejados de la iconografía del héroe y de la mitología del género ¿A qué se debe su sed de venganza? ¿Por qué alienta unas ansias de matar irracionales? ¿Cuáles son las intenciones reales que le impulsan a buscar a la sobrina? ¿Lo hace porque quiere matarla, como sospecha Martin? ¿En qué medida influyen en él sus frustraciones y derrotas? ¿Cuáles son realmente sus fantasmas interiores? ¿Padece algún tipo de trastorno psicológico?
Lo que sí me parece extraordinariamente relevante, excelso y sublime es -como ya he dicho antes- la inconmensurable hondura psicológica con la que Ford modela a su protagonista. Un tipo solitario, hosco, desagradable, intolerante, obstinado, racista y cruel. Un tipo con el que resulta imposible empatizar pero por el cual uno no puede evitar sentirse fatalmente atraído. Porque por mucho que podamos llegar a deducir a través de sus propias reacciones o a través de las sutiles y metafóricas imágenes de Ford, Ethan Edwards es una persona que alberga un oscuro pasado. Un pasado que le impide adaptarse o integrarse a ningún tipo de ámbito social o familiar y que le obliga a vivir tan errante como los indios a los que odia y que no son más que el reflejo de la repugnancia que siente hacia sí mismo.
En fin, que cada cual es muy libre de extrapolar la inevitable animadversión que suscita Ethan Edwards a la peli en sí pero creo, sinceramente, que establecer este tipo de paralelismos constituye un tremendo error. Pero bueno, tampoco pretendo convencer a nadie. Ni tan solo pretendo buscarle justificaciones a la peli porque, francamente, no las necesita. Solo quería dejar bien claro que Taylor pertenece a la categoría de los que aman esta peli. Y ese es un privilegio que nada ni nadie me podrá arrebatar. Amén.
THE SLUMBER PARTY I Y II – EDIC. COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
Compañías
Santa Fe Productions
Género
Comedia. Terror | Slasher. Comedia de terror
Grupos
Slumber Party Massacre
Sinopsis
En una fiesta de chicas algo desquiciadas entra en escena un psicópata con un taladro que tan solo quiere disfrutar matando con su aparato
CRITICAS
The Slumber Party Massacre da lo que todos, viendo su cartel, queremos ver: gratificantes desnudos femeninos, sangre, humor y apenas lugar para el aburrimiento. La feminista Rita Mae Brown concibe su particular diatriba contra el macho alfa por el camino más sencillo, evidenciando, de paso, la simplicidad de su discurso o la visón simplista que tiene de los espectadores potenciales de la película, lo mismo da: la cosa se limita a enfrentar a un grupo de chicas guapas e idiotas con un asesino feo y aún más idiota. Su fálico taladro asesino acabará como tiene que acabar, con su hombría flotando en un charco de sangre.
Es todo muy elemental, como puede verse, y hay que perdonarle ciertas trampas narrativas (que el taladro y los gritos sólo se escuchen cuando le convenga a la directora, por ejemplo), pero te hace pasar un buen rato. Yo sólo hubiera deseado un gore un poco más currado: de chistes feministas sabrán un rato, pero de derramar sangre con estilo aún tienen mucho que aprender.
- PARTE II (1987)
Compañías
Concorde Cinema Group
Género
Comedia. Terror. Musical | Slasher. Secuela
Sinopsis
Courtney es la hermana menor de Valerie, supervivientes de la primera matanza.
Courtney es rockera y tiene una banda de rock con sus amigas. Tiene unas pesadillas de los asesinatos de que fue testigo en la primera parte y un nuevo driller killer va tras ella. El grupo va a celebrar una fiesta en la casa de una de las amigas y allí los sueños de Courtney se hacen realidad y el driller kiler aparece vestido de rockero y con una guitarra eléctrica con un mástil muy particular.
THE STUNT MAN – Profesión: El especialista – EDICION COLECCIONISTA IMPORTACION
Género
Acción. Comedia. Romance. Thriller | Cine dentro del cine
Sinopsis
Cameron (Steve Railsback), un convicto perseguido por la policía, cuenta con la protección de un excéntrico director de cine, Eli Cross (Peter O’Toole), que quiere contratarlo para que trabaje como especialista en las escenas de riesgo de la película que está rodando. Encantado de su nueva profesión y lo bien que cobra, Camerón además se enamora de la estrella femenina (Barbara Hershey) de la película.
(Richard Rush, 1980)
CRITICAS
Entre los puntos buenos se encuentran un genial Peter O’Toole, encarnando a un director omnipresente y metomentodo, que se desplaza con una grúa y que parece una especie de pepito Grillo del protagonista, y de paso, nos muestra un vestuario inacabable; una bellísima Barbara Hershey, resucitada tras su «abducción» con los Carradine y un resultón y efímero Railsback. Hay momentos con especialistas de verdad, o diálogos con el jefe de ellos que resultan antológicos y un homenaje tan arriesgada profesión.
Las escenas de especialistas son lo mejor de la película y si piensas que a Railsback lo dobla un especialista… la verdad es que tiene su gracia.
Un homenaje al mundo del cine, con muy buenos momentos. Peter O´Toole está genial como el ditector obsesivo y Barbara Hershey se ve preciosa.
Habrá quien piense que es una película pretenciosa por no poderse enmarcar en un género, ya que juega en varios frentes y no concreta ninguno, pero a mi me encantó
Y eso es el cine: magia, fascinación…
Es una lástima que haya pasado inadvertida para el gran público en su momento, hoy en día es un film de culto.
THE TWILIGHT ZONE / La dimensión desconocida TEMPORADA 2
Género
Serie de TV. Fantástico. Terror. Ciencia ficción. Intriga. Thriller. Cine negro | Serie de antología
Grupos
The Twilight Zone (Serie de TV 1959-1964)
Sinopsis
Serie de TV (1959-1964). 5 temporadas. 156 episodios. «The Twilight Zone», conocida en España como «La Dimensión desconocida» o «En los límites de la realidad«, fue una serie mayúscula de la televisión estadounidense que marcó el porvenir de la ciencia ficción tanto en la pequeña como en la gran pantalla.
Creada, escrita y narrada por Rod Serling, en cada episodio encontramos temas cotidianos, del día a día, apoyados en géneros como la ciencia ficción, la fantasía, el terror o la intriga. Todos ellos con un enorme trasfondo crítico social a la vez que metafórico.
Posición en rankings FA
4 Ranking de Series de TV & Telefilms de terror
38 Mejores series de la historia de la TV
Premios
1963: Nominada al Emmy: Mejor fotografía
1962: 3 nominaciones al Emmy: Guión, Fotografía, Dirección artística
1961: 2 Emmy: Guión, Fotografía. Nominada a Mejor drama
«Debutó con un impacto dramático que no era habitual en el mundo de la TV cuando la temática se centraba en el género de la fantasía. Aunque no fuese muy profunda, le sobraba estilo y rezumaba intriga.»
THE ULTIMATE SPACE 1999 – EDICION METALICA
Descripción del producto
13 de septiembre de 1999…
Un vertedero de desechos nucleares en la Luna detona inesperadamente, sacándola de órbita y llevando a los habitantes de Moonbase Alpha a un fantástico viaje de descubrimiento de las estrellas, lleno de peligros a cada paso.
La popular serie de ciencia ficción de Gerry Anderson se presenta aquí como impresionantes restauraciones en alta definición de elementos de la película original, brindando un nivel excepcional de calidad de imagen. ¡Space: 1999 nunca se vio mejor!
Este conjunto de 18 discos contiene:
Pista mono original ‘tal como se transmitió’ y pistas 5.1 remezcladas
Las cuatro películas para televisión
Comentario de Gerry Anderson sobre Breakaway y Dragon’s Domain
Cortometrajes de estos episodios: análisis de episodios individuales seleccionados
Entrevista a Sylvia Anderson
Especial de dos partes de claqueta de 1975 sobre la obra de Gerry Anderson
Galerías de imágenes de fotografías raras y nunca antes vistas
Títulos, avances promocionales y otros elementos cinematográficos.
Martin Landau: entrevista en profundidad de 1994
Grabaciones de fuente original de producción de audio
Archivar entrevistas con el elenco y el equipo
¡Y mucho más!
Dimensiones del paquete : 18,9 x 14,9 x 5,1 cm; 480 g
Director : Charles Crichton, Ray Austin, Tom Clegg, Val Guest, Peter Medak
Formato multimedia : PAL, Con subtítulos, Importación, Cofre
Tiempo de ejecución : 46 horas y 24 minutos
Actores Martin Landau, Barbara Bain, Barry Morse, Catherine Schell, Nick Tate
Subtítulos: Inglés
Idioma : Inglés (DTS 5.1), Inglés (Dolby Digital 1.0)
Estudio : Network
Serie de TV. Ciencia ficción. Aventuras | Aventura espacial
Formato PAL, Con subtítulos, Importación, Cofre
Idioma Inglés
THE WARRIORS
Género
Acción | Crimen. Bandas / Pandillas callejeras. Película de culto
Sinopsis
Una batalla de proporciones gigantescas va a tener lugar en los bajos fondos de la ciudad de Nueva York. Los ejércitos de la noche, con más de 100.000 integrantes, quintuplican los efectivos de la policía. Se enfrentan a los Warriors, una banda callejera a la que acusan injustamente del asesinato del líder de un grupo rival. Es la historia de un mundo insólito de subculturas, de guerrillas entre bandas nocturnas, desde Coney Island a Manhattan, pasando por el Bronx. Los miembros de los Warriors luchan por sus vidas, intentan sobrevivir en la jungla urbana y aprenden el significado de la lealtad.
(Walter Hill, 1979)
CRITICAS
Impecable adaptacion de Walter Hill del libro de Sol Yubrik, que a su vez se inspiraba en una leyenda griega en la que un ejército de 10.000 soldados griegos debían atravesar una serie de territorios enemigos para llegar a su ciudad. Para el presupuesto con el que contaba, ver juntos tantos pandilleros fue una pasada en una primera escena que recordaré siempre.
Es cierto que es limitada en cuanto a argumento, pero lo pase pipa mientras la veía.
Si está considerada de culto es por algo también.
«No hay contraorden, ¡así que vamos a ir!».
Con uno de los mejores comienzos del cine de acción de todos los tiempos (y lo subrayo no una, ¡dos veces!):
Ese arranque en que con tan sólo 5 minutos nos presentan a los personajes y nos introducen en una noche loca. Esas escenas de metro -exteriores e interiores-, intercaladas con diálogos entre el jefe de la banda y alguno de los miembros sobre la misión y su papel en ella, o entre alguno de los miembros sobre lo que esperan de la noche; mientras vamos viendo como se dirigen a la cita en el Bronx muchas de las otras bandas… ¡Antológico! Pura tensión, pura adrenalina y aún estamos por los créditos iniciales,
Vuelvo a mitad de la década de los 80, cuando la tele era un cubo enorme y uno podía reconocer el olor del aparato de vídeo cuando se acercaba nervioso a introducir una cinta en él después de fantasear con ella desde el videoclub. Un día la vi en la estantería, arrinconada: «The Warriors; los amos de la noche». ¡Vaya la caratula es chula! La historia promete, vamos a llevárnosla a casa que seguro que ‘mola’. ‘Molar’ es un verbo muy triste y pequeño para describir aquel visionado; ‘flipar’ queda corto; ¿cómo describir el éxtasis de un chavalín ante semejante película? Pronto toda mi pandilla se extasiaba con los Warriors.
La película, después de 30 años mantiene el tipo cuando la veo de vez en cuando, nunca me defrauda (hay infinidad de películas que tienes en un pedestal de tu infancia que vistas 20 o 30 años después tan sólo logran que se te caiga el mito; esta no, sigue tan fresca y entretenida como el primer día). Es evidente que se mira con otros ojos y tiene evidentes defectos, pero como entretenimiento sigue siendo un modelo. Es cierto que hay algún descenso de tensión en alguna parte de la película, ¿pero sería posible mantener una tensión como la que logra esta cinta durante el 100% del metraje? Es posible pero se me antoja harto difícil.
THE WARRIORS – EDICION LIMITADA COLECCIONISTA 4K UHD+ BLURAY
Género
Acción | Crimen. Bandas / Pandillas callejeras. Película de culto
Sinopsis
Una batalla de proporciones gigantescas va a tener lugar en los bajos fondos de la ciudad de Nueva York. Los ejércitos de la noche, con más de 100.000 integrantes, quintuplican los efectivos de la policía. Se enfrentan a los Warriors, una banda callejera a la que acusan injustamente del asesinato del líder de un grupo rival. Es la historia de un mundo insólito de subculturas, de guerrillas entre bandas nocturnas, desde Coney Island a Manhattan, pasando por el Bronx. Los miembros de los Warriors luchan por sus vidas, intentan sobrevivir en la jungla urbana y aprenden el significado de la lealtad.
(Walter Hill, 1979)
CRITICAS
Impecable adaptacion de Walter Hill del libro de Sol Yubrik, que a su vez se inspiraba en una leyenda griega en la que un ejército de 10.000 soldados griegos debían atravesar una serie de territorios enemigos para llegar a su ciudad. Para el presupuesto con el que contaba, ver juntos tantos pandilleros fue una pasada en una primera escena que recordaré siempre.
Es cierto que es limitada en cuanto a argumento, pero lo pase pipa mientras la veía.
Si está considerada de culto es por algo también.
«No hay contraorden, ¡así que vamos a ir!».
Con uno de los mejores comienzos del cine de acción de todos los tiempos (y lo subrayo no una, ¡dos veces!):
Ese arranque en que con tan sólo 5 minutos nos presentan a los personajes y nos introducen en una noche loca. Esas escenas de metro -exteriores e interiores-, intercaladas con diálogos entre el jefe de la banda y alguno de los miembros sobre la misión y su papel en ella, o entre alguno de los miembros sobre lo que esperan de la noche; mientras vamos viendo como se dirigen a la cita en el Bronx muchas de las otras bandas… ¡Antológico! Pura tensión, pura adrenalina y aún estamos por los créditos iniciales,
Vuelvo a mitad de la década de los 80, cuando la tele era un cubo enorme y uno podía reconocer el olor del aparato de vídeo cuando se acercaba nervioso a introducir una cinta en él después de fantasear con ella desde el videoclub. Un día la vi en la estantería, arrinconada: «The Warriors; los amos de la noche». ¡Vaya la caratula es chula! La historia promete, vamos a llevárnosla a casa que seguro que ‘mola’. ‘Molar’ es un verbo muy triste y pequeño para describir aquel visionado; ‘flipar’ queda corto; ¿cómo describir el éxtasis de un chavalín ante semejante película? Pronto toda mi pandilla se extasiaba con los Warriors.
La película, después de 30 años mantiene el tipo cuando la veo de vez en cuando, nunca me defrauda (hay infinidad de películas que tienes en un pedestal de tu infancia que vistas 20 o 30 años después tan sólo logran que se te caiga el mito; esta no, sigue tan fresca y entretenida como el primer día). Es evidente que se mira con otros ojos y tiene evidentes defectos, pero como entretenimiento sigue siendo un modelo. Es cierto que hay algún descenso de tensión en alguna parte de la película, ¿pero sería posible mantener una tensión como la que logra esta cinta durante el 100% del metraje? Es posible pero se me antoja harto difícil.
THE WARRIORS – EDICION LIMITADA COLECCIONISTA 4K UHD+ BLURAY – IMPORTACION
Género
Acción | Crimen. Bandas / Pandillas callejeras. Película de culto
Sinopsis
Una batalla de proporciones gigantescas va a tener lugar en los bajos fondos de la ciudad de Nueva York. Los ejércitos de la noche, con más de 100.000 integrantes, quintuplican los efectivos de la policía. Se enfrentan a los Warriors, una banda callejera a la que acusan injustamente del asesinato del líder de un grupo rival. Es la historia de un mundo insólito de subculturas, de guerrillas entre bandas nocturnas, desde Coney Island a Manhattan, pasando por el Bronx. Los miembros de los Warriors luchan por sus vidas, intentan sobrevivir en la jungla urbana y aprenden el significado de la lealtad.
(Walter Hill, 1979)
CRITICAS
Impecable adaptacion de Walter Hill del libro de Sol Yubrik, que a su vez se inspiraba en una leyenda griega en la que un ejército de 10.000 soldados griegos debían atravesar una serie de territorios enemigos para llegar a su ciudad. Para el presupuesto con el que contaba, ver juntos tantos pandilleros fue una pasada en una primera escena que recordaré siempre.
Es cierto que es limitada en cuanto a argumento, pero lo pase pipa mientras la veía.
Si está considerada de culto es por algo también.
«No hay contraorden, ¡así que vamos a ir!».
Con uno de los mejores comienzos del cine de acción de todos los tiempos (y lo subrayo no una, ¡dos veces!):
Ese arranque en que con tan sólo 5 minutos nos presentan a los personajes y nos introducen en una noche loca. Esas escenas de metro -exteriores e interiores-, intercaladas con diálogos entre el jefe de la banda y alguno de los miembros sobre la misión y su papel en ella, o entre alguno de los miembros sobre lo que esperan de la noche; mientras vamos viendo como se dirigen a la cita en el Bronx muchas de las otras bandas… ¡Antológico! Pura tensión, pura adrenalina y aún estamos por los créditos iniciales,
Vuelvo a mitad de la década de los 80, cuando la tele era un cubo enorme y uno podía reconocer el olor del aparato de vídeo cuando se acercaba nervioso a introducir una cinta en él después de fantasear con ella desde el videoclub. Un día la vi en la estantería, arrinconada: «The Warriors; los amos de la noche». ¡Vaya la caratula es chula! La historia promete, vamos a llevárnosla a casa que seguro que ‘mola’. ‘Molar’ es un verbo muy triste y pequeño para describir aquel visionado; ‘flipar’ queda corto; ¿cómo describir el éxtasis de un chavalín ante semejante película? Pronto toda mi pandilla se extasiaba con los Warriors.
La película, después de 30 años mantiene el tipo cuando la veo de vez en cuando, nunca me defrauda (hay infinidad de películas que tienes en un pedestal de tu infancia que vistas 20 o 30 años después tan sólo logran que se te caiga el mito; esta no, sigue tan fresca y entretenida como el primer día). Es evidente que se mira con otros ojos y tiene evidentes defectos, pero como entretenimiento sigue siendo un modelo. Es cierto que hay algún descenso de tensión en alguna parte de la película, ¿pero sería posible mantener una tensión como la que logra esta cinta durante el 100% del metraje? Es posible pero se me antoja harto difícil.
THE WARRIORS – EDICION 4K UHD+ BLURAY
Género
Acción | Crimen. Bandas / Pandillas callejeras. Película de culto
Sinopsis
Una batalla de proporciones gigantescas va a tener lugar en los bajos fondos de la ciudad de Nueva York. Los ejércitos de la noche, con más de 100.000 integrantes, quintuplican los efectivos de la policía. Se enfrentan a los Warriors, una banda callejera a la que acusan injustamente del asesinato del líder de un grupo rival. Es la historia de un mundo insólito de subculturas, de guerrillas entre bandas nocturnas, desde Coney Island a Manhattan, pasando por el Bronx. Los miembros de los Warriors luchan por sus vidas, intentan sobrevivir en la jungla urbana y aprenden el significado de la lealtad.
(Walter Hill, 1979)
CRITICAS
Impecable adaptacion de Walter Hill del libro de Sol Yubrik, que a su vez se inspiraba en una leyenda griega en la que un ejército de 10.000 soldados griegos debían atravesar una serie de territorios enemigos para llegar a su ciudad. Para el presupuesto con el que contaba, ver juntos tantos pandilleros fue una pasada en una primera escena que recordaré siempre.
Es cierto que es limitada en cuanto a argumento, pero lo pase pipa mientras la veía.
Si está considerada de culto es por algo también.
«No hay contraorden, ¡así que vamos a ir!».
Con uno de los mejores comienzos del cine de acción de todos los tiempos (y lo subrayo no una, ¡dos veces!):
Ese arranque en que con tan sólo 5 minutos nos presentan a los personajes y nos introducen en una noche loca. Esas escenas de metro -exteriores e interiores-, intercaladas con diálogos entre el jefe de la banda y alguno de los miembros sobre la misión y su papel en ella, o entre alguno de los miembros sobre lo que esperan de la noche; mientras vamos viendo como se dirigen a la cita en el Bronx muchas de las otras bandas… ¡Antológico! Pura tensión, pura adrenalina y aún estamos por los créditos iniciales,
Vuelvo a mitad de la década de los 80, cuando la tele era un cubo enorme y uno podía reconocer el olor del aparato de vídeo cuando se acercaba nervioso a introducir una cinta en él después de fantasear con ella desde el videoclub. Un día la vi en la estantería, arrinconada: «The Warriors; los amos de la noche». ¡Vaya la caratula es chula! La historia promete, vamos a llevárnosla a casa que seguro que ‘mola’. ‘Molar’ es un verbo muy triste y pequeño para describir aquel visionado; ‘flipar’ queda corto; ¿cómo describir el éxtasis de un chavalín ante semejante película? Pronto toda mi pandilla se extasiaba con los Warriors.
La película, después de 30 años mantiene el tipo cuando la veo de vez en cuando, nunca me defrauda (hay infinidad de películas que tienes en un pedestal de tu infancia que vistas 20 o 30 años después tan sólo logran que se te caiga el mito; esta no, sigue tan fresca y entretenida como el primer día). Es evidente que se mira con otros ojos y tiene evidentes defectos, pero como entretenimiento sigue siendo un modelo. Es cierto que hay algún descenso de tensión en alguna parte de la película, ¿pero sería posible mantener una tensión como la que logra esta cinta durante el 100% del metraje? Es posible pero se me antoja harto difícil.
THRILLER A CRUEL PICTURE/ Desenlace mortal
Género
Thriller. Acción. Drama | Erótico. Prostitución. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Una chica muda (Christina Lindberg, estrella del cine porno sueco) es secuestrada, drogada y obligada a trabajar como prostituta en un burdel. Cuando ella se niega a cumplir los deseos de un cliente, su cruel administrador le vacía un ojo. Cuando ella por fin escapa del burdel, regresa a casa, pero descubre que sus padres han muerto. Llena de ira, jura venganza, para lo cual estudia artes marciales y se surte de armas de fuego. Polémica cinta por su violencia y sexo explícito cuya exhibición estuvo prohibida en varios países
(Bo Arne Vibenius, 1973)
CRITICAS
Es una de las mejores películas que he visto en mi vida, una historia violentísima, seca, durísima, sin concesiones, poética…una obra maestra.
Se nota que hicieron con la historia lo que les dió la gana, a cada minuto te quedas impactado por la forma en la que está tratado todo, te transmite miles de sentimientos y emociones y hace que disfrutes con cada uno de los muchos planos magistrales que tiene.
Tiene algunos factores de serie B pero a la historia le vienen perfectos. La primera mitad es magistral, con algunas escenas de sexo real y otras de extrema dureza (homenaje a Luis Buñuel incluido). Luego hay un tramo intermedio que es el de la antesala de la venganza, que disfrutas tanto como la protagonista. Y ya la segunda mitad en un cúmulo de escenas míticas que te dejan boquiabierto.
Hay que tener muchos cojones para realizar una película como esta. Se la recomiendo a todo el mundo que quiera disfrutar de cine de verdad, de ese que te enriquece, de ese que te impregna los sentidos, CINE CON MAYÚSCULAS.
THUNDERBOLTS – EDICION METALICA 4K UHD + BLU RAY
Género
Acción. Fantástico. Drama | Superhéroes. Cómic. Marvel Comics. MC
Grupo
Marvel Cinematic Universe (MCU) | Marvel: Fase 5 (Películas y Series) | The Multiverse Saga (Películas)
Sinopsis
Un grupo de supervillanos poco convencional es reclutado para hacer misiones para el gobierno: Yelena Belova, Bucky Barnes, Red Guardian, Ghost, Taskmaster y John Walker. Después de verse atrapados en una trampa mortal urdida por Valentina Allegra de Fontaine, estos marginados deben embarcarse en una peligrosa misión que les obligará a enfrentarse a los recovecos más oscuros de su pasado.
(Jake Schreier, 2025)
CRITICAS
Este film de Marvel Studios es una pieza clave para entender el camino que se ha tomado para llegar a «Los Vengadores V – Doomsday».
Si «Capitán América IV: Brave New World» abría la puerta, «Thunderbolts*» sirve para explorar un poco más el territorio al que nos da paso y que conectará posteriormente con la de «Vengadores».
Por otro lado, diremos que, si lo vemos desde fuera, podría denominarse a esta película como el «Escuadrón Suicida de Marvel». De hecho, conserva algunos patrones que comparte con las películas de DC, sobre todo con la de David Ayer. Aún así, NO podemos comentar la trama de la película porque estaríamos haciendo un verdadero spoiler de campeonato y, puesto a que es una pieza clave, es mejor que vayáis a verla vosotros y la disfrutéis.
Sólo podemos decir que es la película es la más psicológica de Marvel (dado a que explora dimensiones humanas que jamás se dieron en proyecciones anteriores), tiene un nivel de oscuridad altísimo (no solo por la luz, sino por por las cuestiones que plantea), tiene dosis de comedia, unas cucharadas de acción sin precedentes, unos personajes muy profundos y, a la vez, los más humanos de la saga, y, para terminar, tiene dos escenas postcréditos al final que tenéis que ver (una entre créditos y otra al final del todo, todo).
Desde luego, «Capitán América IV: Brave New World» y «Thunderbolts*» son las dos películas que han devuelto el pulso al Universo Cinematográfico de Marvel. Son dos pequeñas obras maestras comparado con todo lo que nos han soltado en estas últimas fases.
¡Ya era hora! Nos han encantado las dos películas
TIBURON – ED. METALICA «FILM VAULT» 4K ULTRA HD BLU RAY
Género
Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto
Sinopsis
En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.
(Steven Spielberg, 1975)
Premios
1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película
1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion
1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director
Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.
TIBURON – EDIC. 50 ANIVERSARIO 4K UHD
Género
Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto
Grupos
Tiburón (Universal Studios) | Adaptaciones de Peter Benchley
Sinopsis
En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.
(Steven Spielberg, 1975)
Premios
1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película
1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion
1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director
Críticas
Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.
TIBURON – EDIC. METALICA
Género
Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto
Grupos
Tiburón (Universal Studios) | Adaptaciones de Peter Benchley
Sinopsis
En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.
(Steven Spielberg, 1975)
Premios
1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película
1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion
1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director
Críticas
Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.