Género
Thriller. Intriga. Terror. Drama | Thriller psicológico

Sinopsis
Los Ashby son una familia marcada por la tragedia y un cierto grado de inestabilidad mental. Todo empezó con la muerte de sus padres once años antes, en un accidente de coche, y el posterior suicidio de su hermano pequeño. De repente, la aparición de un joven que afirma ser el hermano muerto desata una crisis en el inestable Simon y la depresiva Eleanor.

(Freddie Francis, 1963)

CRITICAS

Es difícil hablar del filme sin entrar en spoilers, porque cada página del guión está hecha para crear incertidumbre. Los personajes, definidos a la perfección, no tendrán una sola cara, tardando bastante en descubrir por dónde van los tiros. Por desgracia la trama principal se descubre pronto, ese giro final hoy en día se ve venir a kilómetros, pero todas las confabulaciones secundarias te mantendrán atado a la silla.
A parte de lo bien hecho que está el guión, el filme, siendo de 1963, es de lo más transgresor…

Una película fabulosa, que falla un poco en el tramo medio, pero que alcanza cotas enormes en el tramo final.

Es la adaptación del libro de la escocesa Josephine Tey (1896-1952), cuyo verdadero nombre era Elizabeth MacKintosh (otra de sus novelas fue filmada por Hitchcock, “Inocencia y juventud”, 1937). Fue dirigida por Freddie Francis en lo que sería su tercer largometraje como director de cine, una película que de manera clara se insertaba en ese modelo de producción de cine de terror psicológico, adscrito a Hammer Films, aunque alejado de la línea revisionista de los mitos del terror que con magisterio desarrolló Terence Fisher.

Con un alcance casi enfermizo, los largos planos de su desarrollo sugieren un entorno enfermizo y malsano, los travellings exteriores sobre los jardines situados en el exterior de la mansión, inciden igualmente en esa sensación de un colectivo que se encuentra anclado en el tiempo.

Una interesante y sugerente película apenas recordada incluso por los más fervorosos amantes del mítico estudio británico, y uno de los títulos más estimables jamás rodados por un hombre justamente prestigiado como uno de los grandes operadores de fotografía que ha ofrecido el cine mundial.

Género
Thriller. Intriga. Terror. Drama | Thriller psicológico

Sinopsis
Los Ashby son una familia marcada por la tragedia y un cierto grado de inestabilidad mental. Todo empezó con la muerte de sus padres once años antes, en un accidente de coche, y el posterior suicidio de su hermano pequeño. De repente, la aparición de un joven que afirma ser el hermano muerto desata una crisis en el inestable Simon y la depresiva Eleanor.

(Freddie Francis, 1963)

CRITICAS

Es difícil hablar del filme sin entrar en spoilers, porque cada página del guión está hecha para crear incertidumbre. Los personajes, definidos a la perfección, no tendrán una sola cara, tardando bastante en descubrir por dónde van los tiros. Por desgracia la trama principal se descubre pronto, ese giro final hoy en día se ve venir a kilómetros, pero todas las confabulaciones secundarias te mantendrán atado a la silla.
A parte de lo bien hecho que está el guión, el filme, siendo de 1963, es de lo más transgresor…

Una película fabulosa, que falla un poco en el tramo medio, pero que alcanza cotas enormes en el tramo final.

Es la adaptación del libro de la escocesa Josephine Tey (1896-1952), cuyo verdadero nombre era Elizabeth MacKintosh (otra de sus novelas fue filmada por Hitchcock, “Inocencia y juventud”, 1937). Fue dirigida por Freddie Francis en lo que sería su tercer largometraje como director de cine, una película que de manera clara se insertaba en ese modelo de producción de cine de terror psicológico, adscrito a Hammer Films, aunque alejado de la línea revisionista de los mitos del terror que con magisterio desarrolló Terence Fisher.

Francis explota al máximo las posibilidades del CinemaScope en blanco y negro y muestra un impecable manejo del suspense. Es sobre todo destacable la virtuosa puesta en escena que nuestro amigo Freddie logra aplicar, siempre en franca sintonía con el habitual operador de fotografía del estudio -Arthur Grant-, y con una excelente utilización de la pantalla ancha, planificando a través de una cuidada ubicación de actores y objetos dentro del encuadre.

Con un alcance casi enfermizo, los largos planos de su desarrollo sugieren un entorno enfermizo y malsano, los travellings exteriores sobre los jardines situados en el exterior de la mansión, inciden igualmente en esa sensación de un colectivo que se encuentra anclado en el tiempo. Y esa misma inclinación se da cita en las abundantes secuencias de interiores, todas ellas especialmente cuidadas en su composición, logrando con ello dotar dichos fragmentos de una mayor espesura.

Una interesante y sugerente película apenas recordada incluso por los más fervorosos amantes del mítico estudio británico, y uno de los títulos más estimables jamás rodados por un hombre justamente prestigiado como uno de los grandes operadores de fotografía que ha ofrecido el cine mundial.