Mostrando 97–120 de 1819 resultados
TIPO
- CineCine 1712
- SeriesSeries 98
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 318
- Animación / Anime 10
- Asiatico 78
- Bélico 145
- Ciencia ficción / SCI FI 62
- CINE MUDO 4
- Clasico 428
- Comedia 187
- Contemporáneo / moderno 42
- CRITICA SOCIAL 10
- DocumentalDocumental 6
- Drama 1721
- Erótico / adultos 20
- Europeo 486
- Infantil 29
- Musical 74
- Religioso 53
- RomanceRomance 277
- SATIRA 2
- Social / político 456
- Super héroes y comics 17
- Terror 93
- Thriller/ Policíaco 461
- Western 50
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 99
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 132
- DVDDVD 824
- Blu ray 678
- EDICION BLU RAY - MASTER RESTAURADO 3
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 51
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 25
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 41
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 14
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 1
- FILM VAULT - EDICION 4K UHD BLU RAY 1
IDIOMA
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 78
- 21 Laps Entertainment 1
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A contracorriente 1
- A Contracorriente Films 1
- A-Punto ELSA 1
- A24 2
- Aaron Spelling 4
- Aaron Spelling. 4
- ABC 9
- ABC Circle Films 2
- ACEMAKER movieworks 1
- Acre Enterprises 1
- Adel Productions 1
- Adivina Producciones 1
- Agat Films 1
- Agata Film 1
- Ajym Films 1
- Albina Productions 1
- Alcina 1
- Alfa Cinematografica 1
- Alianza Cinematográfica 1
- Allied Artists 6
- Allied Stars 1
- Alta Cinematografica 3
- Altavista Films 1
- Amblin Entertainment 1
- Amblin Partners 1
- America Video Film 1
- American International Productions 1
- American Zoetrope 3
- Anouchka Films, Rome Paris Films, S.E.P.I.C 1
- Apjac International 1
- Apollo Films 2
- Apple Original Films 2
- Aquila Cinematografica 1
- Arandano S.A 2
- Arco Film Roma 3
- Argosy Pictures 3
- Armenfilm Studios 1
- Arnold Pressburger Films 1
- arte France Cinéma 1
- Arthur S. Lyons Productions 1
- Artisan Entertainment 1
- Artists Entertainment Complex 1
- AS Films Producciones 1
- Associated British Film Distributors 1
- Associated Producers (API) 1
- Attic Associates 1
- Automatik Entertainment 1
- AVCO Embassy Pictures 2
- Avenue Pictures 1
- Aver Media 1
- Avon Productions 2
- Balboa Entertainment 1
- Bandai Visual 1
- Bavaria Film 1
- BBC 6
- BBC Film 4
- BBC Studios 2
- Beaver Films 1
- Beijing Forbidden Films 1
- Bert Marcus Productions 1
- Big Beach 1
- Bing Crosby Productions 2
- Bixby-Brandon Productions 1
- Black Bear Pictures 1
- Black River Productions 1
- Bluestone Entertainment 1
- Boardwalk Productions 1
- BPI Productions 1
- Brent Walker Film Productions 1
- British Lion Film Corporation 1
- British National Films 1
- Brookstreet Pictures 1
- Buena Vista Pictures 1
- C2 Motion Picture Group, 1
- Cambridge Productions Inc 1
- Canal+ 6
- Canal+ España 2
- Capitol Films 2
- Capstone Studios 1
- Caravan Pictures 1
- Cardinal Pictures 1
- Carlyle Productions 1
- Carolco Pictures 3
- Carrollton Inc 1
- Castelao Productions 1
- Castle Rock Entertainment 5
- CBS Films 4
- CBS Productions 3
- Ce Qui Me Meut 1
- Cecchi Gori Group Tiger Cinematografica 1
- Ceskoslovenský Státní Film 1
- Chapalo Films 2
- Chernin Entertainment 1
- Chessman Park Productions 1
- Chloe Productions 1
- Ciné-Alliance 1
- Cineguild 2
- Cinema 77 1
- Cinema Center Films 1
- Cinema City Film Productions 1
- Cinema International 1
- Cinematograph AB 1
- Cineplex-Odeon Films 1
- Cinequanon 1
- Citadel Entertainment 2
- CJ Entertainment 3
- Claudia Cinematografica 1
- Cloud Production Committee 1
- Clubhouse Pictures 1
- Code Entertainment 2
- Columbia Pictures 110
- CoMix Wave Films 1
- Commonwealth United Entertainment 1
- Compagnia Cinematografica Champion 1
- Compagnie Industrielle et Commerciale Cinématographique (CICC) 2
- Constantin Film 2
- Contagious Entertainment 1
- Continentalcine 1
- Contracorriente Producciones 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 4
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia 5
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia-Italia 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Suecia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Suiza 1
- Coproducción Alemania-Austria-Suiza 1
- Coproducción Alemania-Marruecos 1
- Coproducción Alemania-Noruega 1
- Coproducción Argelia-Francia 1
- Coproducción Argentina-Canadá 1
- Coproducción Argentina-España-Francia 2
- Coproducción Argentina-Francia-Brasil 1
- Coproducción Australia-Estados Unidos 1
- Coproducción Bélgica-Francia 1
- Coproducción Bélgica-Francia-Italia 1
- Coproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania 3
- Coproducción Bosnia y Herzegovina-Francia-Eslovenia 1
- Coproducción Canadá-Irlanda 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 1
- Coproducción China-Francia 2
- Coproducción China-Francia-Japón 1
- Coproducción China-Hong Kong 2
- Coproducción Dinamarca-Noruega-Suecia 1
- Coproducción España-Francia 9
- Coproducción España-Francia-Italia 3
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción España-Italia 1
- Coproducción España-Italia-Francia 1
- Coproducción España-Marruecos 1
- Coproducción España-México 1
- Coproducción España-Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Arabia Saudí 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Israel 1
- Coproducción Estados Unidos-Argentina-España-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Austria 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 2
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá 1
- Coproducción Estados Unidos-España 2
- Coproducción Estados Unidos-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong-Singapur-Alemania 1
- Coproducción Estados Unidos-Irlanda 2
- Coproducción Estados Unidos-Italia 3
- Coproducción Estados Unidos-México 1
- Coproducción Estados Unidos-México-Reino Unido 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 10
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Yugoslavia 1
- Coproducción Francia-Alemania 3
- Coproducción Francia-Bélgica 2
- Coproducción Francia-Bélgica-Países Bajos (Holanda)-Israel-Rumanía 1
- Coproducción Francia-Canadá 1
- Coproducción Francia-Dinamarca 1
- Coproducción Francia-España-Portugal 1
- Coproducción Francia-España-Suiza 1
- Coproducción Francia-Estados Unidos-España-Rumanía 1
- Coproducción Francia-Filipinas-Alemania-Reino Unido 1
- Coproducción Francia-Grecia 1
- Coproducción Francia-Grecia-Italia 1
- Coproducción Francia-Irán-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Italia 35
- Coproducción Francia-Italia-Alemania 2
- Coproducción Francia-Italia-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-México 1
- Coproducción Francia-Polonia 2
- Coproducción Francia-Reino Unido 1
- Coproducción Grecia-Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Hong Kong-China 2
- Coproducción Hong Kong-Corea del Sur 1
- Coproducción Hong Kong-Taiwán-Alemania 1
- Coproducción Hungría-Alemania 1
- Coproducción Hungría-Alemania-Italia-Francia 1
- Coproducción Hungría-Francia-Alemania-Suiza 1
- Coproducción India-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Irán-Francia-Suecia-Alemania 1
- Coproducción Irlanda-España-Reino Unido-Dinamarca 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Suiza 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Yugoslavia 1
- Coproducción Italia-Alemania-Francia 3
- Coproducción Italia-Alemania-Suiza 2
- Coproducción Italia-Argelia 1
- Coproducción Italia-Bélgica-Francia 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Italia-España-Reino Unido 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Francia 15
- Coproducción Italia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Italia-Francia-Bélgica 1
- Coproducción Italia-Francia-Turquía 1
- Coproducción Italia-Francia-Yugoslavia 1
- Coproducción Italia-Reino Unido 2
- Coproducción Italia-Unión Soviética (URSS); Opera Film Produzione, Rai Due 1
- Coproducción Japón-Alemania 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Japón-Francia 3
- Coproducción Marruecos-Estados Unidos-Italia-Francia 1
- Coproducción Mexico USA 2
- Coproducción México-España 1
- Coproducción México-Italia 1
- Coproducción Nueva Zelanda-Estados Unidos-Alemania 1
- Coproducción Países Bajos (Holanda)-Alemania-Reino Unido 1
- Coproducción Portugal-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Reino Unido-Alemania-Bélgica 1
- Coproducción Reino Unido-Alemania-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Canadá 2
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 9
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Alemania-Irlanda 2
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Canadá 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia-Polonia-Alemania 1
- Coproducción Reino Unido-Irlanda-Estados Unidos 1
- Coproducción Reino Unido-Italia 2
- Coproducción Reino Unido-Italia-Grecia-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Rusia-Italia-Francia-Países Bajos (Holanda) 1
- Coproducción Suecia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Suiza-Alemania del Oeste (RFA)-España 1
- Coproducción Suiza-Francia-Alemania del Oeste 1
- Coproducción Suiza-Portugal-Reino Unido 1
- Coproducción Suiza-Reino Unido-Francia-Italia-Estados Unidos 1
- Coproducción Taiwán-Japón 1
- Coproducción Túnez-Francia 1
- Cre Film 1
- Curtwel Productions 1
- D.W. Griffith Productions 1
- Daiei Films 1
- Daiei Studios 3
- Daiichi Eiga 1
- Daniel Melnick 2
- David L. Wolper Productions 1
- David Lynch 1
- David O. Selznick 2
- DC Entertainment 1
- De Grunwald Productions 1
- Decla Film 1
- Destiny Entertainment 1
- Detour Filmproduction 1
- Diana Production Company 1
- Dino de Laurentiis Cinematographica 5
- Divisa Home Video 2
- Divisa HV 1
- DNA Films 1
- DR Fiktion 1
- DreamWorks SKG 3
- Edward R. Pressman Film 2
- El Imán 1
- El Silencio Producciones S.A 1
- Elías Querejeta 3
- Elías Querejeta P.C. 1
- Embassy Films 2
- Embassy Home Entertainment 1
- Embrafilme 1
- Emiliano Piedra P.C 1
- Endeavor Content 1
- Enigma Films 1
- ETB 1
- Euro-France Films 1
- Excelsior Film TV 1
- Exclusive Media Group 2
- F.D. Cinematografica 1
- Fair Film 1
- Fanfare Films 1
- Feature Productions 1
- Fidelity Pictures Corporation 1
- Fifth Group 1
- Figaro Films 1
- Film & TV House 1
- Film Polski 3
- Film Workshop 2
- Film4 Productions 1
- Filmax 1
- Filmófono S.A 1
- Filmograph 1
- Filmové Studio Barrandov 2
- Films A2 2
- Films de France 2
- Filmverlag der Autoren 1
- First Floor Features 1
- Focus Features 4
- Fox 2000 Pictures 3
- Fox Film Corporation 3
- Fox Searchlight 4
- Fox Television Studios 1
- France 2 (FR 2) 1
- France 2 Cinema 1
- France 3 Cinéma 3
- Francisco Lara Polop P.C 1
- Frank Capra Productions 2
- Fuji TV 3
- Gainsborough Pictures 2
- Galatée Films 1
- Gary Sanchez Productions 1
- Gasteizko Zinema 2
- Gaumont 8
- Geffen Pictures 1
- George H. Brown Productions 1
- Georges-Alain Vuille Production 2
- Gladden Entertainment 1
- Gladiator Film 1
- Goldcrest Films 2
- Golden Harvest Company 3
- Goodmark Productions Inc. 1
- Goskino 1
- Government of West Bengal 1
- Granada Films 1
- Granada Television 3
- Grand Army Entertainment 1
- greenBoo Production 1
- Grovas-Oro Films 1
- Grupo Kadr 2
- Gustavo Alatriste 1
- Hammer Productions 4
- HarBel Productions 1
- Harbor Productions 1
- Harvest Filmworks 2
- HBO 10
- Heimatfilm 1
- Hemdale 1
- History Channel 1
- Hollywood Pictures 3
- Home Free 1
- Horus Films 1
- Hungarian Film Institute 1
- Hunter-Fields 1
- Ibermedia 1
- Icarus 1
- Icon Productions. 1
- IFI Producción 1
- ImageMovers 1
- Indian Paintbrush 1
- Inforg-M&M Film Kft 1
- International Films 1
- Irusoin 1
- Israeli Film Fund 1
- ITC 2
- Ízaro Films 2
- Jan Chapman Productions 2
- Jeonwonsa Film 1
- Jerry Bruckheimer Films 1
- Jesuit Communications Foundation 1
- José Frade P.C. 1
- José Luis Tafur P.C 3
- Julian Blaustein Productions Ltd 1
- Jupiter Generale Cinematografica 1
- Kamera Film Unit 2
- Kamera-Film 1
- Kim Ki-Young Production 1
- Kinotar 1
- Krátký Film Praha 1
- Kurosawa Production Co. 1
- Laurel Entertainment Inc 1
- Lava Bear Films 1
- Le Musée d'Orsay 1
- Left Bank Films 1
- Leguan Film Berlin 1
- Les Films du Carrosse 6
- Les Films du Losange 1
- Les Productions Artistes 1
- Les Productions Fox Europa 1
- Les Productions Montaigne 1
- Liberty Films Inc. 1
- Lion International 1
- Lionsgate 9
- Lionsgate Television 1
- Lippert Films 1
- Lira Films 1
- Llamentol, S.L. 3
- Loew-Hakim 1
- Lolafilms 1
- London Films 7
- Lord Grade 1
- Lorimar Television 2
- LOTUS FILMS INTERNACIONAL 1
- Louis De Rochemont Associates 1
- Luc Besson Production 1
- Lux Film 4
- Lynch/Frost Productions 2
- Magla Productions 1
- Magnolia Pictures 2
- Majestic Films International 1
- Malpaso Productions 1
- Mandalay Entertainment 2
- Mandarin Production 1
- Marianne Productions 1
- Martin Scorsese 1
- Media Films 2
- Melampo Cinematografica 1
- Melville Productions 1
- Memorial Enterprises 1
- Merchant Ivory Production 4
- Mervyn LeRoy 4
- Messidor Films 2
- Mezhrabpom-Rus 1
- MGMMGM 94
- Michael Jaffe Films 1
- Millennium Films 1
- Miramar Films 3
- Miramax 7
- Moho Films 2
- Morgan Creek Productions 2
- Mosfilm 4
- Movie Plus 1
- MTM Enterprises 1
- Mulhollands 1
- Mutual Film Company 1
- Nasser Group 1
- Nautilus Films 1
- Navaron Films 1
- NBC 7
- NBC Universal Television 1
- Nelson Entertainment 1
- Nero Film 2
- Netflix 2
- New Crime Productions 1
- New Line Cinema 8
- New World Pictures 2
- New World Television 1
- Next Entertainment World 1
- Next Wave Films 1
- Nickel Odeon 1
- Nickel Odeon Dos 1
- Nikkatsu 2
- Ninjin Club 1
- Nippon Animation 2
- Nord-Ouest Films 1
- Nordic Screen Production 1
- Nordisk Film 3
- Nouvelles Éditions de Films 1
- Ofelia Films 1
- Open Road Films 1
- Orex Films 1
- Original Film 1
- Orion Pictures 11
- Oscilloscope Pictures 1
- Pajemer Productions 1
- Pakula-Mulligan Production 1
- Palladium Films 2
- ParamountParamount 71
- Paramount Pictures 19
- Paramount Television 2
- Paris-Films Productions 2
- Parkfield Entertainment 1
- Participant Media 1
- Pascal Film Productions 1
- Patagonik 1
- Pathé 1
- Pathé Image Production 1
- Paul Entertainment 1
- Paulist Pictures 2
- Pedro Masó Producciones Cinematográficas 1
- Penthouse Films International 2
- Personafilm GmbH Munich 2
- PHI Films 1
- Philip A. Waxman Productions Inc 1
- Philippe Dussart 1
- Piccadilly Pictures 1
- Polygram Filmed Entertainment 1
- Ponti-De Laurentiis Cinematografica 1
- Pro Artis Ibérica 1
- Producciones Cinematográficas Orfeo 1
- Producciones Internacionales Cinematográficas Asociadas 1
- Productions Sigma 3
- Produzioni De Sica (PDS) 3
- Projected Picture Works 1
- Projektions-AG Union (PAGU) 1
- Proletkult Production 1
- Raffaella Productions 1
- RAI Cinema 1
- Rastar 1
- Regency Television 1
- Relativity Studios 1
- Remar 1
- Republic Pictures 1
- Reteitalia 1
- Revere Pictures 1
- Revolution Studios 3
- Rizzoli Film 3
- RKO 2
- RKO Radio Pictures 17
- Road Movies Filmproduktion 2
- Robert Halmi 1
- Robert Wise Productions 1
- Roberts Pictures Inc 1
- Robyn Kershaw Productions 1
- Roxbury Pictures 2
- Roxy Film 2
- RTVE 20
- Russ-Arts 1
- Russo Productions 1
- Saga Productions Inc 1
- Sam Spiegel 1
- Samba Films 1
- Samson Films 1
- Samuel Goldwyn Company 2
- Santa Fe International 1
- Satyajit Ray 1
- Savoy Pictures 1
- Scott Rudin Productions 1
- Screen Gems 1
- Screen Gems Television 3
- Sean Connery 1
- Searchlight Pictures 1
- Sédif Productions 1
- Selznick International Pictures 5
- Seven Arts Pictures 1
- Shin Cine Communications 1
- Shintoho 2
- Shôchiku 4
- Shochiku 4
- Showtime 2
- Silver Films 1
- Sixty Six Pictures 1
- SLM Production 1
- Smokewood Entertainment Group 1
- Sociedad Independiente Filmadora Argentina (SIFA) 1
- Société Générale Des Films 1
- Société Générale Des Films, Société Westi 1
- Société Nationale de Cinematographie 1
- Sogecine 1
- Sol Lesser Productions 1
- Solaris Film 2
- Sony Pictures Classics 5
- Spelling Films 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Spitfire Productions 1
- Springbok Productions 1
- Stanley Kramer Productions 4
- Stéphan Films 1
- Sterling Pictures Ltd 1
- Studiocanal 1
- suevia films 2
- Summit Entertainment 1
- Superior Pictures 1
- Svensk Filmindustri (SF) 13
- Sveriges Folkbiografer 1
- T.E.M. Productores S.A. 1
- TANGO FILM 1
- TF1 Films Production 1
- The American Film Theatre 1
- The Caddo Company 1
- The Cannon Group Inc 4
- The Filmakers 1
- The Mirisch Corporation 3
- The Rank Organisation 4
- The Weinstein Company 4
- The Who Films 1
- Theodora Productions 1
- Three Little Birds Pictures 1
- Titán Films 1
- Titanus 2
- TMoment 1
- Tobis Filmkunst 1
- Toei 2
- Toei Company 1
- Toei Tokio 1
- Toho 25
- Topkapi Films 2
- Tornasol Films 1
- Touchstone Pictures 9
- Trastorno Films 1
- Trésor Films 3
- Tribeca Productions 3
- Trimark Pictures 2
- Trionfalcine 1
- TriStar Pictures 5
- Tristes Tropiques 1
- TV Tokyo 1
- Two Cities Films 1
- U.F.A 3
- UGC Images 3
- UK Film Council 1
- Ultra Film 1
- Ultramar Films 2
- Unión Films 1
- United Artists 44
- United Producers 1
- Universal International Pictures 5
- Universal Pictures 88
- Universal Pictures Television 3
- Universal Television 4
- Universalia Film 1
- Unlimited Stories 1
- USA Films 1
- Vanguard Productions 1
- Verenigde Nederlandsche Filmcompagnie (VNF) 1
- Vértice P.C 1
- Vertigo Productions 1
- Viaduc Productions 1
- Walt Disney Pictures 7
- Walter Wanger Productions 1
- Warner Bros 147
- Warner Bros., Syncopy Production, Paramount Pictures, Legendary Pictures, Lynda Obst Productions 4
- Wega-Film 1
- Werner Herzog Filmproduktion 2
- WFDiF 1
- Wiedemann & Berg Filmproduktion 2
- Wildside 1
- William Castle Productions 2
- Winter's Bone Productions 1
- Woodfall Film Productions 1
- Working Title Films 1
- World Productions 1
- Xi 'an Motion-Picture 1
- Yago Films 1
- Yale Productions 1
- Young Hannibal Productions 1
- Zanuck/Brown 4
- Zentropa Productions 1
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 6
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Sorkin 1
- Aaron Spelling 1
- Abel Ferrara 4
- Abel Gance 1
- Abraham Polonsky 2
- Adam McKay 1
- Adam Price 1
- Adonis Kyrou 1
- Adrian Lyne 3
- Agnieszka Holland 2
- Agusti Villaronga 1
- Aisling Walsh 2
- Akira Kurosawa 19
- Akira Toriyama 1
- Alain Corneau 1
- Alain Resnais 4
- Alain Tanner 3
- Alan Bridges 1
- Alan J. Pakula 4
- Alan Parker 4
- Alan Rudolph 2
- Albert Lewin 1
- Albert Magnoli 1
- Albert Serra 1
- Alberto Lattuada 1
- Alberto Rodríguez 2
- Aldo Fabrizi 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alejandro González Iñárritu 1
- Alejandro Jodorowsky 1
- Alessandro Blasetti 2
- Alex Garland 1
- Alex Proyas 3
- Alexander Korda 3
- Alexander Payne 1
- Alexandre Aja 1
- Alfonso Cuarón 1
- Alfred Hitchcock 7
- Alfred L. Werker 1
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- Amy Holden Jones 1
- An Tae-jin 1
- Anatole Litvak 1
- Andrea Martínez Crowther 1
- Andrei Tarkovsky 2
- Andrew Dominik 1
- Andrew Levitas 1
- Andrew Marton 1
- Andrew Niccol 1
- Andrzej Munk 1
- Andrzej Wajda 4
- Andrzej Zulawski 1
- Anthony Asquith 2
- Anthony Mann 4
- Anthony Yerkovich 4
- Antoine Fuqua 2
- Antonio Betancor 1
- Antonio Santillán 1
- Archie Mayo 1
- Ari Aster 1
- Armando Bo 1
- Arthur Lubin 2
- ARTHUR PENN 2
- Avi Nesher 1
- Barry Jenkins 1
- Barry Levinson 5
- Basil Dean 1
- Basil Dearden 1
- Basil Dearden, Eliot Elisofon 1
- Basilio Martín Patino 1
- Baz Luhrmann 1
- Béla Tarr 3
- Ben Stiller 2
- Bernardo Bertolucci 4
- Bertrand Bonello 1
- Bertrand Tavernier 3
- Bi Gan 2
- Bigas Luna 1
- Bille August 1
- Billy Wilder 8
- Blake Edwards 1
- Bo Arne Vibenius 1
- Boaz Davidson 1
- Bob Clark 1
- Bob Fosse 2
- Bob Meyer 1
- Bob Rafelson 2
- Bong Joon-ho 1
- Boris Sagal 2
- Brad Anderson 1
- Bradley Cooper 2
- Brady Corbet 1
- Brett Ratner 1
- Brian De Palma 10
- Brian Gibson 1
- Brian Gilbert 1
- Brian Kirk 1
- Brian Klugman 1
- Brillante Mendoza 1
- Bruce Beresford 3
- Bruce Lee 1
- Bryan Forbes 1
- Byron Haskin 1
- Carl Erik Rinsch 1
- Carl Reiner 1
- CARL THEODOR DREYER 5
- Carlo Lizzani 1
- Carlos Brooks 1
- Carlos Iglesias 1
- Carlos Saura 5
- Carlos Vermut 4
- Carol Reed 6
- Caroline Thompson 1
- Carroll Ballard 1
- Casey Affleck 1
- Cecil B. DeMille 6
- Cédric Klapisch 1
- Céline Sciamma 1
- Cesc Gay 2
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- CHANTAL AKERMAN 2
- Charles Burmeister 1
- Charles Laughton 2
- Charles Shyer 1
- Charles Sturridge, Michael Lindsay-Hogg 1
- Charles Vidor 2
- Charles Walters 1
- Chen Kaige 1
- Chloe Zhao 1
- Chris Columbus 3
- Chris Gerolmo 2
- Christian Duguay 1
- Christian Vuissa 1
- Christophe Barratier 1
- Christopher Morahan 2
- Christopher Nolan 14
- Claire Denis 1
- Clarence Brown 2
- Claude Autant-Lara 2
- Claude Chabrol 5
- Claude Goretta 1
- Claude Pinoteau 1
- Claude Sautet 1
- Clifford Odets 1
- Clint Eastwood 15
- Clive Donner 1
- Coralie Fargeat 2
- Costa-Gavras 4
- Craig Gillespie 1
- Crispin Reece 1
- Curtis Bernhardt 2
- Curtis Harrington 1
- Cyril Frankel 1
- D.W. Griffith 1
- Damiano Damiani 1
- Damien Chazelle 1
- Dan Curtis 2
- Daniel Mann 1
- Daniel Petrie 1
- Danis Tanovic 1
- Danny Boyle 3
- Darren Aronofsky 7
- David Ayer 1
- David Butler 1
- David Cronenberg 3
- David Fincher 4
- David Frankel 1
- David Greene 1
- David Hemmings 1
- David Lean 8
- David Lynch 3
- David MacDonald 1
- David Mackenzie 1
- David Miller 2
- David Schwimmer 1
- David Simon 1
- David Trueba 1
- Debra Granik 1
- Delbert Mann 1
- Delmer Daves 2
- Denis Villeneuve 6
- Dennis Hopper 1
- Derek Cianfrance 1
- Diane Ademu-John 1
- Dino Risi 1
- Dolph Lundgren 1
- Don Sharp 1
- Don Siegel 3
- Don Taylor 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Jackson 1
- Douglas Sirk 6
- Douglas Trumbull 1
- Duccio Tessari 1
- Duwayne Dunham 1
- Ed Harris 2
- Ed Spielman 1
- Edgar G. Ulmer 1
- Edmund Goulding 3
- Edward Berger 1
- Edward Bernds 1
- Edward Buzzell 1
- Edward Dew 1
- Edward Dmytryk 8
- Edward Ludwig 1
- Edward Zwick 2
- Elaine May 1
- Elem Klimov 1
- Elia Kazan 10
- Elie Chouraqui 1
- Eliseo Subiela 2
- Elliot Silverstein 1
- Elliott Nugent 1
- Eloy de la Iglesia 1
- Emerald Fennell 2
- Emeric Pressburger 1
- Emir Kusturica 1
- Ennio De Concini 1
- Enrico Maria Salerno 1
- Enrique Gabriel 1
- Éric Besnard 1
- Eric Bress, J. Mackye Gruber 1
- Eric Karson 1
- Éric Rohmer 1
- Erich von Stroheim 1
- Erik Skjoldbjaerg 1
- Ermanno Olmi 2
- Ernst Lubitsch 3
- Ettore Scola 3
- Eusebio Fernández Ardavín 1
- Euzhan Palcy 1
- Eva Libertad 1
- Fabián Bielinsky 3
- Federico Fellini 5
- Felix E. Feist 1
- Felix Van Groeningen 2
- Ferdinando Baldi 1
- Fernando Fernán Gómez 2
- Fernando Palacios 1
- Ferzan Ozpetek 2
- Florestano Vancini 1
- Florian Henckel von Donnersmarck 1
- Francesco Rosi 2
- Francis Ford Coppola 7
- Francisco Lara Polop 1
- Francisco Rodríguez Fernández 1
- Francisco Rovira Beleta 1
- Franco Zeffirelli 2
- François Ozon 1
- François Truffaut 8
- Frank Borzage 4
- Frank Capra 6
- Frank Coraci 1
- Frank Darabont 6
- Frank Marshall 1
- Frank Perry 1
- Frank Tuttle 1
- Frank Whaley 1
- Frank Winterstein 1
- Franklin J. Schaffner 4
- Fred Haines 1
- Fred M. Wilcox 1
- Fred Niblo 1
- Fred Zinnemann 7
- Freddie Francis 2
- Fritz Lang 8
- Gabriel Le Bomin 1
- Gabriele Mainetti 1
- Gabriele Salvatores 1
- Gareth Edwards 1
- Garry Marshall 1
- Gary Shore 1
- Gaspar Noé 1
- Gavin O'Connor 1
- Georg Maas 1
- Georg Wilhelm Pabs 1
- Georg Wilhelm Pabst 3
- George A. Romero 1
- George Armitage 1
- George Cukor 6
- George Edwards 1
- George Fitzmaurice 1
- George Lucas 1
- George Pan Cosmatos 2
- George Roy Hill 2
- George Seaton 2
- George Stevens 7
- George T. Miller 2
- George Tillman Jr. 1
- Georges Franju 1
- Gérard Corbiau 3
- Gerry O'Hara 1
- Geza Beremenyi 1
- Géza von Radványi 1
- Gil Bettman 1
- Gilberto Gazcón 2
- Gilles Grangier 1
- Gillian Armstrong 1
- Gillo Pontecorvo 3
- Giuseppe Tornatore 4
- Gordon Douglas 2
- Gregg Champion 1
- Gregory Hoblit 2
- Gregory Ratoff 3
- Griffin Dunne 1
- Guillaume Canet 2
- Guillermo del Toro 1
- Gus Van Sant 2
- Guy Hamilton 1
- Guy Ritchie 1
- H.G. Clouzot 2
- Hal Ashby 1
- Héctor Babenco 1
- Henri Colpi 1
- Henry Hathaway 6
- Henry King 4
- Henry Koster 3
- Herbert Ross 4
- Herbert Wise 1
- Hermanas Wachowski 1
- Hirokazu Koreeda 1
- Hiroshi Inagaki 4
- Hong Sang-soo 1
- Hou Hsiao-Hsien 1
- Howard Deutch 1
- HOWARD HAWKS 3
- Howard Hughes 1
- Howard W. Koch 1
- Hugh Hudson 2
- Hugo Fregonese 1
- Ignacio F. Iquino 1
- Igor Kopylov 1
- Ildikó Enyedi 1
- Ingmar Bergman 19
- Irene Cardona 1
- Isabel Coixet 1
- Isao Takahata 4
- Ishirô Honda 1
- Ivan Passer 1
- J. Lee Thompson 6
- Jack Arnold 1
- Jack Clayton 1
- Jack Conway 3
- Jack Gold 1
- Jack Smight 1
- Jackie Chan 1
- Jacques Audiard 2
- Jacques Becker 2
- Jacques Demy 2
- Jacques Deray 1
- Jacques Rivette 1
- Jacques Tourneur 5
- Jaime Camino 1
- Jaime de Armiñán 1
- James B. Harris 1
- James Bridges 2
- James Cameron 1
- James Clavell 2
- James Goldstone 2
- James Gray 1
- James Ivory 4
- James L. Brooks 1
- James Mangold 5
- James Manos Jr. 1
- James Vandervilt 1
- James Whale 1
- Jamie M. Dagg 1
- Jane Campion 3
- Jang Sun-woo 1
- Jason Reitman 1
- Javier Elorrieta 3
- Jean Becker 1
- Jean Delannoy 1
- Jean Eustache 1
- Jean Luc Godard 3
- Jean Negulesco 8
- Jean Renoir 2
- Jean-Jacques Annaud 5
- Jean-Louis Richard 1
- Jean-Luc Godard 2
- Jean-Pierre Dardenne 2
- Jean-Pierre Jeunet 1
- Jean-Pierre Melville 5
- Jeannot Szwarc 3
- Jeff Nichols 1
- Jeff Preiss 1
- Jerry London 2
- Jerry Schatzberg 3
- Jerry Zaks 1
- Jerzy Kawalerowicz 1
- Jerzy Skolimowski 3
- Jesse Eisenberg 1
- Jesús Franco 2
- Jia Zhangke 1
- Jim Abrahams 1
- Jiří Menzel 2
- Joe Alves 1
- Joe Johnston 1
- Joel Coen 1
- John Baxter 1
- John Berry 1
- John Boorman 3
- John Carney 1
- John Carpenter 1
- John Cassavetes 3
- John Cromwell 2
- John Davies 1
- John Duigan 2
- John Farrow 1
- John Flynn 1
- John Ford 14
- John Francis Daley 1
- John Frankenheimer 4
- John G. Avildsen 2
- John Guillermin 2
- John H. Auer 1
- John Hough 1
- John Huston 10
- John Lee Hancock 1
- John Llewellyn Moxey 1
- John Logan 1
- John M. Stahl 2
- John Mackenzie 1
- John Madden 2
- John Milius 1
- John N. Smith 1
- John Sayles 2
- John Schlesinger 5
- John Schultz 1
- John Sturges 4
- John Woo 2
- Johnny Depp 1
- Jon Avnet 2
- Jon Garaño 1
- Jon Turteltaub 1
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Entwistle 1
- Jonathan Hensleigh 1
- Jonathan Kaplan 2
- José Antonio Nieves Conde 1
- José Antonio Páramo 1
- José Luis Borau 1
- Jose Luis Garci 6
- José Luis García Sánchez 1
- José Luis Sáenz de Heredia 3
- José Luis Tafur 1
- José María Forqué 2
- José Pinheiro 1
- José Ramón Larraz 1
- Josef von Sternberg 5
- Josefina Molina 1
- Joseph Cedar 1
- Joseph H. Lewis 2
- Joseph Kosinski 2
- Joseph L. Mankiewicz 5
- Joseph Losey 2
- Joseph Sargent 1
- Joseph Weisberg 1
- Joshua Logan 3
- Juan Antonio Bardem 2
- Juan Bustillo Oro 1
- Juanma Bajo Ulloa 2
- Jud Taylor 1
- Julia Ducournau 1
- Julian Fellowes 1
- Julian Jarrold 1
- Julie Taymor 1
- Julien Colonna 1
- Julien Duvivier 4
- Julio Quintana 1
- Jung Woo-sung 1
- Kaouther Ben Hania 1
- Karel Reisz 3
- Karl Freund 1
- Kate Woods 1
- Kathryn Bigelow 1
- Kazuki Omori 2
- Keisuke Kinoshita 1
- Ken Annakin 1
- Ken Hughes 1
- Ken Loach 1
- Ken Russell 5
- Kenji Mizoguchi 6
- Kenneth Bi 1
- Kenneth Branagh 1
- Kenneth Johnson 3
- Kevin Connor 1
- Kevin Costner 1
- Kevin Reynolds 4
- Kieth Merrill 1
- Kilian Riedhof 1
- Kim Ki-young 1
- King Vidor 3
- Kinji Fukasaku 2
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Klaus Härö 1
- Koldo Serra 1
- Kon Ichikawa 3
- Krzysztof Kieślowski 3
- Krzysztof Lukaszewicz 1
- Kurt Neumann 1
- Ladislao Vajda 1
- Lambert Hillyer 1
- Lamont Johnson 1
- Lars von Trier 1
- Lasse Hallström 4
- László Benedek 1
- Laura Poitras 1
- Laurent Cantet 1
- Laurent Tirard 1
- Lee Daniels 1
- Lee Rose 1
- Leo McCarey 5
- Léonard Keigel 1
- Leopoldo Savona 1
- Lew Landers 1
- Lewis Allen 1
- Lewis John Carlino 1
- Lewis Milestone 2
- Lewis Seiler 1
- Lilja Ingolfsdottir 1
- Lindsay Anderson 2
- Lionel Chetwynd 1
- Liv Ullman 1
- Lo Wei 1
- Lothar Mendes 1
- Louis Leterrier 1
- Louis Malle 3
- Luc Besson 9
- Luc Dardenne 1
- Luchino Visconti 10
- Luis Buñuel 9
- Luis García Berlanga 1
- Luis Mandoki 1
- M. Night Shyamalan 2
- Maïwenn 1
- Makoto Shinkai 1
- Manoel de Oliveira 1
- Manuel Gómez Pereira 1
- Manuel Gutiérrez Aragón 3
- Manuel Huerga 1
- Manuel Martín Cuenca 1
- Marc Forster 2
- Marc Rocco 2
- Marcel Carné 5
- Marcel L'Herbier 2
- Marco Bellocchio 1
- Marco Ferreri 2
- Marcos Zurinaga 1
- Margarethe von Trotta 1
- Marina de Van 1
- Mario Bava 1
- Mario Camus 1
- Mark Robson 1
- Mark Rydell 2
- Martha Coolidge 1
- Martin Campbell 1
- Martin Ritt 2
- Martin Scorsese 24
- Marvin J. Chomsky 1
- Mary Harron 2
- Mary Lambert 1
- Maryam Moghadam 1
- Masaki Kobayashi 1
- Massimo Dallamano 1
- Mathieu Kassovitz 1
- Matteo Garrone 1
- Matthew Chapman 1
- Matthew Weiner 1
- Maura Delpero 1
- Maurice Cloche 1
- Max Ophüls 3
- Mel Gibson 2
- Menahem Golan 1
- Mervyn LeRoy 5
- Michael Anderson 2
- Michael Audley 1
- Michael B. Jordan 1
- Michael Caton-Jones 2
- Michael Cimino 1
- Michael Corrente 1
- Michael Curtiz 5
- Michael Gordon 2
- Michael Haneke 1
- Michael Landon 7
- Michael Mann 1
- Michael Powell 2
- Michael Radford 1
- Michael Ritchie 1
- Michael Seresin 1
- Michael Winner 2
- Michel Deville 1
- Michel Poulette 1
- Michelangelo Antonioni 3
- Mike Figgis 1
- Mike Leigh 1
- Mike Newell 2
- Mike Nichols 6
- Mike van Diem 1
- Milos Forman 11
- Mira Nair 1
- Mitchell Leisen 5
- Moira Armstrong 1
- Montxo Armendáriz 1
- Morten Tyldum 1
- Nagisa Ôshima 1
- Neal Marlens 1
- Neil Burger 1
- Neil Jordan 1
- Nicholas Hytner 2
- Nicholas Meyer 1
- Nicholas Ray 3
- Nick Cassavetes 1
- Nick Hamm 1
- Nicolas Roeg 3
- Nicolas Winding Refn 2
- Nigel Finch 1
- Nikita Mikhalkov 2
- Noah Baumbach 1
- Norman Foster 2
- NORMAN JEWISON 2
- Norman Taurog 1
- Nunnally Johnson 1
- Oliver Hirschbiegel 1
- Oliver Laxe 1
- Oliver Stone 3
- Orson Welles 9
- Osgood Perkins 1
- Otakar Vávra 1
- Otto Brower 1
- Otto Preminger 4
- Pablo Berger 1
- Pablo Moreno 1
- Pablo Trapero 1
- Paola Cortellesi 1
- Paolo Sorrentino 1
- Park Chan-wook 5
- Paul Auster 1
- Paul Chart 1
- Paul Greengrass 2
- Paul Hyett 1
- Paul Marcus 1
- Paul Naschy 1
- Paul Schrader 5
- Paul Thomas Anderson 9
- Paul Verhoeven 2
- Pedro AlmodovarPedro Almodovar 1
- Pedro Amalio López 1
- Pedro Masó 1
- PEDRO OLEA 1
- Penny Marshall 2
- Per Fly 1
- Peter Brook 1
- Peter Godfrey 1
- Peter Jackson 3
- Peter Landesman 2
- Peter Markle 1
- Peter Maxwell 1
- Peter Medak 2
- Peter S. Fischer 1
- Peter Watkins 1
- Peter Webber 1
- Peter Weir 5
- Peter Yates 3
- Phil Karlson 3
- Philip Barantini 1
- Philip D'Antoni 1
- Philip Kaufman 1
- Philip Leacock 1
- Philip Martin 1
- Philip Ridley 1
- Pier Paolo Pasolini 5
- Pierre Granier-Deferre 2
- Pieter Jan Brugge 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Predrag Antonijevic 1
- Quentin Masters 1
- Quentin Tarantino 2
- Radu Mihaileanu 1
- Rafael Cobos 1
- RAFAEL GIL 1
- Rafael Moreno Alba 2
- Rainer Werner Fassbinder 5
- Ralph Nelson 2
- Ramón Menéndez 1
- Ranald MacDougall 1
- Raoul Walsh 4
- René Clair 1
- René Clément 2
- Richard Attenborough 2
- Richard Boleslawski 1
- Richard Brooks 8
- Richard Donner 4
- Richard Eyre 1
- Richard Fleischer 5
- Richard Hooker 2
- Richard Levinson 8
- Richard Linklater 3
- Richard Loncraine 1
- Richard Marquand 1
- Richard Quine 2
- Richard Shapiro 7
- Richard Thorpe 2
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 11
- Ringo Lam 1
- Rob Marshall 3
- Rob Reiner 2
- Robert Altman 2
- Robert Benton 5
- Robert Bresson 4
- Robert De Niro 3
- Robert Eggers 1
- Robert Guédiguian 1
- Robert Lieberman 1
- Robert Markowitz 1
- Robert Montgomery 1
- Robert Mulligan 3
- Robert Redford 3
- Robert Rossen 1
- Robert Schwentke 1
- Robert Siodmak 2
- Robert Stevens 1
- Robert Wise 8
- Robert Z. Leonard 1
- Robert Zemeckis 4
- Roberto Benigni 1
- Roberto Rossellini 5
- Rodrigo Cortés 1
- Rodrigo Sorogoyen 2
- Roger Kumble 1
- Roland Emmerich 1
- Roland Joffé 2
- Roman Polanski 6
- Ron Howard 3
- Ron Shelton 1
- Ronald Neame 2
- Ronan Day-Lewis 1
- Rouben Mamoulian 2
- Roy Huggins 1
- Roy Rowland 2
- Ruggero Deodato 1
- Rupert Julian, Erich von Stroheim 1
- Russell Mulcahy 2
- Ryan Condal 1
- Ryan Coogler 3
- Sally Potter 1
- Sam Mendes 2
- Sam Peckinpah 4
- Sam Taylor-Johnson 1
- Sam Wood 5
- Samuel Fuller 3
- Santiago A. Zannou 1
- Santiago Mitre 1
- Satyajit Ray 2
- Saverio Costanzo 1
- Savi Gabizon 1
- Scott Cooper 2
- Scott Derrickson 1
- Scott Mann 1
- Sean Baker 1
- Sean Durkin 1
- Sean Penn 3
- Seiji Maruyama 1
- Sergei Bondarchuk 2
- Sergei M. Eisenstein 2
- Sergei Parajanov 1
- Sergio Corbucci 1
- Sergio Leone 3
- Shuji Terayama 1
- Sidney Gilliat 1
- Sidney Lumet 9
- Silvio Narizzano 1
- Simon Curtis 1
- Simon Nuchtern 1
- Simon Verhoeven 1
- Sofia Coppola 2
- Søren Sveistrup 1
- Spike Lee 3
- Stanley Donen 2
- STANLEY KUBRICK 6
- Stephan Elliott 1
- Stephen Chbosky 1
- Stephen Daldry 1
- Stephen Frears 1
- Stephen Poliakoff 1
- Stephen Roberts 1
- Steve Kloves 1
- Steve McQueen 1
- Steven Johnson 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 14
- Steven Zaillian 2
- Stuart Burge 1
- Stuart Cooper 1
- Stuart Heisler 1
- Stuart Rosenberg 2
- Sydney Pollack 4
- Sylvester Stallone 1
- Takashi Yamazaki 2
- Tarsem Singh 1
- Tay Garnett 1
- Terence Davies 1
- Terence Fisher 1
- Terence Winter 1
- Terence Young 1
- Terrence Malick 2
- Terry Zwigoff 1
- The Duffer Brothers 1
- Theo Angelopoulos 1
- Theodore Melfi 1
- Thomas Vinterberg 1
- Tim Burton 5
- Tim Fehlbaum 1
- Tim Hunter 1
- Tim Robbins 1
- Tinto Brass 3
- Tobias Lindholm 1
- Tod Browning 4
- Todd Haynes 1
- Todd Phillips 2
- Tom Clegg 1
- Tom Gries 1
- Tom Laughlin 1
- Tom McCarthy 1
- Tony Richardson 1
- Tony Scot 2
- Tōru Murakawa 1
- Toshiya Fujita 1
- Uberto Pasolini 1
- Uli Edel 4
- Ulu Grosbard 1
- Umberto Lenzi 1
- Vadim Perelman 1
- Val Guest 2
- Valentine Davies 1
- Valeria Bruni Tedeschi 1
- VARIOS 7
- Vera Chytilová 1
- Víctor Erice 6
- Victor Fleming 13
- Viktor Tourjansky 1
- Vincent Sherman 1
- Vincente Minnelli 5
- Vittorio De Seta 1
- Vittorio De Sica 7
- Vsevolod Pudovkin 1
- Wallace Worsley 1
- Walter Bernstein 1
- Walter Hill 5
- Wang Quan'an 1
- Waris Hussein 1
- Werner Herzog 2
- William A. Graham 2
- William A. Seiter 1
- William A. Wellman 1
- William Beaudine 3
- William Blinn 1
- William Dieterle 2
- William Friedkin 4
- William Hale 1
- William Keighley 2
- William Oldroyd 1
- William Wyler 12
- Wim Wenders 5
- Wojciech Has 2
- Wolfgang Petersen 3
- Wong Jing 1
- Wong Kar-Wai 1
- Woody Allen 3
- Xavi Giménez 1
- Xavier Durringer 1
- Xavier Giannoli 1
- Yasujirō Ozu 5
- Ying Da 1
- Yōjirō Takita 1
- Yorgos Lanthimos 1
- Yoshitaro Nomura 1
- Zhang Yimou 1
- Zoltan Huszarik 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3491
- Acción / aventuras / artes marciales 1101
- Animación / Anime 129
- Asiatico 116
- Bélico 211
- Ciencia ficción / SCI FI 354
- Clasico 939
- Comedia 729
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 27
- Drama 1819
- Erótico / adultos 29
- Europeo 817
- Infantil 185
- Musical 159
- Religioso 78
- Romance 479
- Social / político 645
- Super héroes y comics 81
- Terror 521
- Thriller/ Policíaco 1190
- Western 169
- IMPORTACIÓN 78
- NOVEDADES 986
- PREVENTA 158
Drama
AMERICAN PSYCHO – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD
Género
Drama. Terror | Crimen. Años 80. Bolsa & Negocios. Asesinos en serie. Drama psicológico. Película de culto. Comedia negra
Grupos
American Psycho
Sinopsis
En un mundo moralmente plano en el que la ropa tiene más sentido que la piel, Patrick Bateman es un espécimen soberbiamente elaborado que cumple todos los requisitos de Master del Universo, desde el diseño de su vestuario hasta el de sus productos químicos. Es prácticamente perfecto, como casi todos en su mundo e intenta desesperadamente encajar en él. Cuando más intenta ser como cualquier otro hombre adinerado de Wall Street, más anónimo se vuelve y menos control tiene sobre sus terribles instintos y su insaciable sed de sangre, que lo arrastra a una vorágine en la que los objetos valen más que el cuerpo y el alma de una persona.
(Mary Harron, 2000)
CRITICAS
American Psycho es una peli que nos han vendido como de terror, aunque no lo es. Es una película de HUMOR. Humor negro, negrísimo, crítica brutal a la sociedad americana y sobre todo, al cúlmen de ésta representado en la mentalidad del ejecutivo de Wall Street en los 80.
Aquí entra Christian Bale, que ES Patrick Bateman, en una actuación soberbia. El galés se encuentra como en casa interpretando a los personajes más variopintos como sabe cualquiera que haya seguido su carrera, así que no es extraño verlo dar forma al repugnante Bateman. Bateman ejemplifica el estilo de vida de su ciudad y generación. Va a restaurantes caros, dedica interminables horas a la mejora de su físico, tiene un armario de cientos de prendas (todas de diseño, por supuesto), es culto y educado, y tiene como afición asesinar gente.
Es una película muy valiente, para la que tenemos que prepararnos con todo lo que he comentado, una vez puestos sobre aviso, es una película muy divertida, ya que los crímenes en su inmensa mayoría producen carcajadas, debido a lo vacío y estúpido de las víctimas, todas igual de despreciables que el propio Bateman.
En mi opinión, es una adaptación genial del libro, que cuando lo leí, me pareció que sería completamente inadaptable a una pantalla de cine, por su particular estructura (no tiene comienzo, no tiene fin, y por no tener, ni siquiera tiene un tema definido más allá de las peripecias por las que va pasando Bateman a lo largo de los días, sin un evento que marque un comienzo ni un final).
En fin, que lo recomiendo encarecidamente a cualquiera que sepa lo que va a ver y tenga la mente un poco abierta. Entended la crítica, daros cuenta de la raíz de los personajes, y os reiréis como yo cuando Bateman los convierta en filetes.
Nos encontramos ante una película altamente infravalorada y poco comprendida en su conjunto.
Esta es una película donde se nos muestra de un modo muy estudiado ese mundo en el que vive el protagonista, marcado casi exclusivamente por el consumismo y el aspecto externo, (físico, trajes de marca, cenas en restaurantes caros) todo es apariencia.
Desde el punto de vista artístico destacar a Bale, que realiza un papel sensacional, dotando a su personaje de un carisma que consigue que sintamos una repulsión y una atracción hacia Bateman a partes iguales.
AMOR EN LA MISERIA
Género
Drama | Años 30
Sinopsis
En la Inglaterra sumida en crisis económica, una joven intenta convertirse en la amante de un hombre rico para así poder ayudar a su familia
(John Baxter, 1941)
CRITICAS
«Love on the Dole» es una película dramática británica de 1941, es decir rodada en el Reino Unido en plena Segunda Guerra Mundial y con unas considerables limitaciones en cuanto a presupuesto. Basada en la novela homónima de Walter Greenwood, de 1933, la trama nos cuenta las vidas de una familia de clase trabajadora y su comunidad en una ciudad industrial sucia del norte de Inglaterra durante los primeros años de la Depresión. La novela tuvo una pronta adaptación con éxito al teatro, pero la Junta Británica de Censura Cinematográfica impidió que se hicieran intentos de llevarla al cine durante esa década, debido a que no le gustaba su representación honesta de la vida de la clase trabajadora, que incluía la agitación sindical y la represión policial en una protesta. Los censores creían que tanto las novelas como las obras de teatro eran consumidas principalmente por la clase alta, mientras que las películas eran más populares entre las clases bajas, como los personajes de la historia. Temían que la novela de Greenwood pudiera impactar a las masas. Sin embargo, durante los primeros años de la Segunda Guerra Mundial, esta perspectiva cambió, y las dificultades de la familia protagonista comenzaron a verse como una metáfora de la fuerza y resistencia de un pueblo unido contra el fascismo.
Aunque varios directores habían participado en los diversos intentos de hacer la película durante los años treinta, por casualidad finalmente llegó a John Baxter, un director británico con una carrera bastante prolífica desde principios de los años treinta hasta mediados de los cincuenta, pero que hoy en día es prácticamente un desconocido. Baxter, que tenía experiencia en el teatro y, quizás más importante, en el Music hall, tenía una profunda empatía por los pobres y la clase trabajadora y gran parte de su trabajo cinematográfico estaba dirigido a ese público, llevando al cine el tipo de entretenimiento que antes proporcionaba el Music hall. Esto le dio a gran parte de su trabajo una especie de sentimentalismo honesto, mal visto por los críticos más serios, pero popular en taquilla.
«Love on the Dole» tiene un enfoque claramente socialista y propone un cambio en el capitalismo para mejorar las condiciones de vida de los trabajadores, lo cual impactó la política británica después de la guerra. Sin embargo, no es solo un film de propaganda política; Baxter la presenta como un melodrama ágil, rico en contenido visual y narrativo, que se centra en las emociones de los personajes y sus realidades sociales.
El diseño artístico y vestuario es realista y sombrío, y las actuaciones son naturalistas, evitando la tendencia británica a caricaturizar a las clases bajas, logrando dar la impresión de que la historia se cuenta desde dentro de la comunidad, no se observa desde fuera y siendo, de alguna manera, un precursor del tratamiento que posteriormente dará Ken Loach a la clase trabajadora en muchas de sus películas.
Todo el reparto está muy bien, encabezado por Deborah Kerr en su primer papel protagonista en el cine
AMOR QUE MATA
Género
Drama. Cine negro | Drama psicológico. Melodrama
Sinopsis
Después de ser rechazada por el ingeniero David Sutton (Van Heflin), la enfermera Louise Howell (Joan Crawford) se casa por despecho con el magnate Dean Graham (Raymond Massey), cuya mujer se ha suicidado. Louise empieza a sufrir alucinaciones y no puede soportar que su hijastra, la joven Carol Graham (Geraldine Brooks), se enamore de su amado David Sutton
(Curtis Bernhardt, 1947)
CRITICAS
Intensísima representación de la locura y la maldad humana la que nos regala el director alemán Curtis Bernhardt a través principalmente de una maravillosa representación de la siempre increible Joan Crawford. Con un estilo marcadísimo, unas sombras que hablan por sí solas y un guión bastante sólido estamos ante una cinta que causará bastante sorpresa a aquellos que la disfruten por primera vez.
Con un comienzo tan espectacular como enigmático, tan inolvidable como desconcertante, Louise Howell (Joan Crawford) aparece en la pantalla deambulando por unas vacías calles de Los Ángeles y apoderada de una locura a la que dará explicación en un tremendo flashback. Repito. Los primeros quince minutos son memorables y creo que solo con eso Joan Crawford se ganó una nominación a los Oscars. A partir de aquí da comienzo el relato de los hechos donde un muy notable Van Helfin, como siempre, da vida a el ingeniero David Sutton por cuyo amor Louise Howell pierde completamente la razón. Personalmente no encuentro una gran química entre los dos pero no hace falta ya que, sin duda, es compensado por la gran clase de ambos actores.
La película cuenta con unas cuantas licencias narrativas bastante interesantes, no muy abundantes en la época y que acercan por momentos la trama al miedo, a la tensión psicológica y porque no al terror. En el spoiler me referiré a ellos por el hecho diferencial que representa con otro cine contemporáneo como el de Tourner, Lang o Siodmak. Por otra parte, la música acompaña con tremendo acierto y tampoco olvidar una gran caracterización de Crawford además de una maravillosa puesta en escena durante toda la cinta.
Con un gran tramo final estamos ante una de las mejores representaciones de la locura y enajenación mental hecha hasta la fecha en Hollywood con una Joan Crawford estelar.
Para mi gusto y junto a «Una Vida Robada» (sus dos primeros largometrajes en América) las dos mejores obras de Curtis Bernhard. Ésta para no perdérsela.
AMORES PERROS
Género
Drama | Historias cruzadas. Perros/Lobos. Pobreza. Drama social. Película de culto
Grupos
Trilogía de la Muerte
Sinopsis
En Ciudad de México, un fatal accidente automovilístico afecta trágicamente a tres personas. Octavio, un adolescente, decide escaparse con Susana, la esposa de su hermano; el Cofí, su perro, se convierte en el instrumento para conseguir el dinero necesario para la fuga. Al mismo tiempo, Daniel, un hombre maduro deja a su esposa y a sus hijos para irse a vivir con Valeria, una hermosa modelo. El mismo día en que celebran su nueva vida, el destino hace que Valeria sea víctima de un trágico accidente.
(Alejandro González Iñárritu, 2000)
CRITICAS
Una gran película mexicana multipremiada que narra tres historias distintas que coinciden en un trágico punto en común en un momento dado: la primera se centra en las peleas ilegales de perros y en el joven Octavio (García Bernal) que utiliza al perro de su hermano para ganar dinero a la vez que se hace amante de la puteada mujer de éste; la segunda es la historia de una modelo (Goya Toledo) que ve truncada su carrera profesional y personal (junto a un hombre casado director de una revista de actualidad) al tener un violento accidente de tráfico; la tercera es la historia del Chivo (Emilio Echevarría), un hombre de misterioso pasado que se dedica a recoger a todos los perros abandonados y a ser un asesino a sueldo.
«Amores perros» es cine de autor, vibrante y sólido, transmisor de emociones vivas, una película libre, ágil y dura, descarnada y pegada al suelo. «Amores perros» es la antítesis de la típica telenovela mexicana importada.
Aquí la vida es verdaderamente perra (los perros son una metáfora y una presencia en las tres historias de lo que es la propia vida: noble y traicionera, buena y envilecida, generosa y arisca, perra y perra), realmente díficil de agarrar por los cuernos y de dominarla; aquí no hay compasividad hacia ningún personaje, todos son asquerosamente humanos, y por eso todos tienen defectos múltiples y oscuras zonas, no hay remisión ni heroicidades, hay una realidad nada rosa, que tiende a ser roja de sangre y muchas veces negra.
Dentro de la calidad de esta magnífica ópera prima del ya maestro González Iñárritu, brilla un guión hilvanadísimo y estupendo, así como unas interpretaciones magníficas de los tres protagonistas principales. Imprescindible.
AMORES ROJOS
Género
Drama
Sinopsis
El Doctor Payne se enamora de la hermosa Qiuqiu a primera vista en el Shangai de finales de los años cuarenta. Pero su amor es imposible ya que ella es la amante del héroe revolucionario Jin, líder del partido comunista, aún ilegal, y enfermo por las viejas heridas de la guerra. Hao Ming, brutal jefe del Guomingdang, la policía secreta, descubre durante sus pesquisas un secreto sobre la vida de Qiuqiu. En 1949 la revolución triunfa en Shanghai..
(Ying Da, 1998)
ANA DE LAS TEJAS VERDES
Género
Serie de TV. Animación. Drama. Comedia | Siglo XIX
Grupos
Adaptaciones de Lucy Maud Montgomery | Ana de las tejas verdes
Sinopsis
Serie de TV (1979). 50 episodios. Serie basada en los libros de Lucy Maud Montgomery, y que a lo largo de 50 episodios narraba la historia de Anne Shirley, una joven huérfana que vivió durante el siglo XIX en Canadá.
(Isao Takahata, Shigeo Koshi, Kôzô Kusuba, 1979)
CRITICAS
Una serie de animación japonesa de 1979 a lo Heidi y con 50 episodios. A pesar de que ya conocía la historia por la versión de 1985 que disfruté mucho siendo niño, me sorprendió comprobar cómo el primer episodio de esta serie captó mi interés y me resultó muy relajante. La serie en sus primeros episodios tiene un ritmo muy pausado y podemos estar 20 o 30 segundos viendo simplemente a un personaje quieto o una carro avanzar por un camino sin que pase nada. Sin embargo, debido a unos dibujos de los paisajes que parecen acuarelas y a la expresividad que supieron transmitir a los personajes, no resulta pesada ni aburrida en ningún momento y cada escena, cada dibujo consigue transmitir una sensación (aunque sea solo una paisaje o un personaje de espaldas mirando hacia lo lejos).
Otro aspecto muy a destacar es el doblaje: la voz de cada personaje es acertadísima y la actuación de los actores de doblaje consigue que «olvides» que estás ante un dibujo animado lo cual añade una capa de realismo a la historia y a los personajes.
Nada chirría, nada resulta caricaturesco o infantilizado, todo fluye y al final acabas viendo la serie tanto por la historia, por ver qué sucede a continuación como por ese preciosismo de los paisajes y por esa técnica de animación más artesanal que no usa y abusa de efectos digitales pero que sabe humanizar a los personajes a través de sus expresiones.
En resumen esta versión animada de Ana de las Tejas Verdes me ha resultado una maravilla. De ese tipo de series que cuando las acabas te dejan con una sensación de cierta tristeza y vacío por haber llegado al final.
ANATOMIA DE UN INSTANTE – MINISERIE DE EXITO
Género
Serie de TV. Drama | Miniserie de TV. Basado en hechos reales. Histórico. Política. Años 80. Ejército. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Miniserie de TV (2025). 4 episodios. Partiendo del golpe de Estado del 23F, que tuvo lugar en España el 23 de febrero de 1981, ‘Anatomía de un instante’ disecciona uno de los momentos cruciales de la historia reciente española: la transición democrática. Cuando el teniente coronel de la Guardia Civil Antonio Tejero entró en el Congreso pistola en mano, solo tres hombres se mantuvieron sentados en sus asientos mientras el resto se agachaba para ponerse a salvo: Adolfo Suárez, Santiago Carrillo y Gutiérrez Mellado.
(Alberto Rodríguez, Paco R. Baños, 2025)
CRITICAS
Anatomía de un instante es una serie que destaca por un ritmo sorprendentemente alto, capaz de mantener la tensión incluso en los momentos más introspectivos. Cada episodio avanza con precisión, sin relleno, y logra que el espectador se mantenga enganchado de principio a fin.
Las actuaciones son realmente sólidas: el reparto transmite con fuerza la complejidad emocional y política de la historia. Cada gesto y cada mirada tienen peso, lo que eleva el impacto dramático de la serie y aporta credibilidad a cada escena.
Mención especial merece la fotografía, que es sencillamente excelente. La serie juega con luces, tonos y encuadres muy cuidados que refuerzan la atmósfera de tensión histórica. Hay un uso inteligente de sombras y planos cerrados que no solo embellecen la narrativa visual, sino que también potencian la sensación de inmediatez y profundidad.
Tiempo histórico, tiempo político, tiempo cinematográfico
El tiempo histórico no avanza al ritmo de la política, y los tiempos del cine y la televisión directamente funcionan con otra lógica. Pero todo se mezcla —porque todo tiene que ver con todo— y esta serie lo aprovecha para entrelazar esos planos y levantar un gran flashback (en realidad varios que confluyen) en forma de dramatización histórica real a partir del libro de Javier Cercas sobre el 23F. Y no es poca cosa adaptar a la televisión semejante crónica: un ensayo histórico y periodístico enorme, narrado con técnicas de novela, al que aquí se le da sentido y contexto en el medio audiovisual.
Los cuatro capítulos (de unos 45 minutos, sin contar créditos ni intro) se ven de un tirón y funcionan como herramienta para la memoria. Han pasado 44 años y 9 meses desde el 23F —más que la dictadura, la Guerra Civil y los primeros tramos de la Transición juntos— y hay margen para diseccionar sin prisa. No encontraremos revelaciones secretas, pero sí un ejercicio de metamemoria: pensar hoy cómo contamos aquello que creíamos ya sabido (o no tanto). Y en tiempos de algoritmos desbocados, ruido informativo y fake news, frenar un poco para volver a mirar el pasado no es solo un gesto de lucidez: es casi un acto de salud mental.
Pacto entre debilidades
La Transición fue un equilibrio precario entre una oposición democrática demasiado débil para forzar una ruptura y una dictadura ya agotada, un pacto lleno de miedos y contradicciones que aquí se convierte en un thriller político sólido y bien armado. El relato se apoya en la realpolitik —y también en la darkpolitik— de la época, y en los grandes nombres: Suárez, Carrillo, Gutiérrez Mellado, Tejero, Milans, Armada, Juan Carlos I… Ahí, como en el libro, encuentra su eje.
Los personajes están escritos con complejidad y relieve, con sus artistas donde tocan pero sin caer en la caricatura ni el tópico. Son figuras que se retratan en su momentum, en el filo de un país que se tambalea, pero con un pasado que los ha definido y eso se intuye en las interpretaciones: en todo caso, lo contrario de personajes planos.
La recreación histórica está bien construida, pero se echa en falta un descenso más claro a la arena social: que la vida cotidiana, el clima colectivo y las tensiones de la sociedad entren en diálogo directo con la trama institucional. Unas tramas secundarias trabajadas con ese fin habrían aportado esa mirada, aunque tal vez eso ya es otra película —o serie— que va más allá de la adaptación de la crónica de Cercas. En cualquier caso, nunca es tarde para reflexionar, y la serie lo hace: medio siglo después, seguimos siendo consecuencia directa de aquel vértigo compartido.
«Anatomía de un instante» no pretende —ni tampoco podría, aunque quisiera— “desclasificar” nada ni convertirse en la versión definitiva del 23F o de la Transición. No cierra nada ni intenta venderte una tesis, y es lo suficientemente abierta como para que cada cual saque sus propias conclusiones. Usa el cine para volver sobre el tiempo histórico, abrirlo, examinarlo desde el presente y, entre otras cosas, documentar cómo seguimos procesando ese miedo fundacional de la democracia.
ANDREI RUBLEV
Género
Drama | Biográfico. Siglo XV. Edad Media. Religión. Pintura. Histórico
Sinopsis
A comienzos del siglo XV, el monje pintor Andrei Rublev acude junto con sus compañeros a Moscú para pintar los frescos de la catedral de la Asunción del Kremlin. Fuera del aislamiento de su celda, Rublev comenzará a percatarse de las torturas, crimenes y matanzas que tienen aterrorizado al pueblo ruso… La biografía del pintor ruso Andrei Rublev -Andrei Rubliov-, famoso por sus iconos, sirve de base para hacer un minucioso retrato de la vida social, política y artística en la Rusia de principios del siglo XV.
(Andrei Tarkovsky, 1966)
Posición en rankings FA
3 Mejores películas rusas de todos los tiempos
7 Mejores biopics / films biográficos
Premios
1969: Festival de Cannes: Premio FIPRESCI
1970: Premios del Sindicato de Críticos de Cine Franceses: Mejor film extranjero.
Críticas
«La única película que me interesa del sacralizado Tarkovsky»
ANEMONA
Género
Drama | Familia
Sinopsis
Una exploración de las intrincadas relaciones entre padres, hijos y hermanos, así como de la dinámica de los vínculos familiares.
(Ronan Day-Lewis, 2025)
CRITICAS
La trama es sencilla, como drama familiar. El telón de fondo las consecuencia de la guerra. Nadie que no haya atravesado el crecimiento sin su padre podrá opinar qué se siente ante el fantasma de quién no está. Tampoco si ha sido víctima de las consecuencias psicológicas del combate.
No es ni la primera ni será la última película sobre estos temas. Hay cientos de historias, con innumerables actores y actrices, algunas mejores que otras. Así que, en fin, una película buena con actuaciones sobresalientes que aporta lo que aportan estos dramas.
Sin duda, uno de los grandes actores de la historia del cine es DANIEL DAY-LEWIS.
Después de su complicado trabajo en el HILO INVISIBLE, anunció su retirada por el desgaste que le había supuesto.
Ahora vuelve a la pantalla, formando un tándem junto a su hijo, el cuál dirige su opera prima y ambos, son los artífices del guion.
Una historia triste y dura de una familia desestructurada por los traumas y monstruos internos del padre.
El joven director demuestra su conocimiento cinéfilo y construye un ambiente claustrofóbico, con una música absorbente y formado con planos muy estudiados.
La trama esta bien relatada y es visualmente elegante, con pocos diálogos, pero muy trabajados e impregnados de tensión.
Todo lo comentado, hace un compendio de grandes recursos técnicos muy a valorar para un debutante, pero que dan muestras de su potencial.
ANGELES SIN CIELO
Género
Drama | Pobreza. Amistad
Sinopsis
Jerry, un veterano de la guerra de Vietnam y Matthew, un joven esquizofrénico, coinciden una noche en un albergue para personas sin techo de Nueva York. Su condición de indigentes, el hecho de que Jerry sea negro y Matthew blanco, y sus particulares historias personales propician que entre ambos nazca una sincera amistad
(1993, Tim Hunter)
CRITICAS
A veces nos olvidamos de que en Estados Unidos, falso paraíso de la libertad, existen millones de pobres.
Esta película nos acerca esta realidad de forma muy directa, sin caer en falsos sentimentalismos, a través de la amistad que surge entre dos hombres de distintas razas y edades (espléndidos Danny Glover y Matt Dillon). Me sorprende que haya pasado tan despercibida y sea calificada con tan bajas puntuaciones. Parece que hay gente que no le gusta descubrir que el sueño americano, no es sino una pesadilla, que los hipócritas del poder intentan ocultar. Tenemos un ejemplo muy reciente: el huracán Katrina.
La realidad siempre supera a la ficción.
ANNA KARENINA
Género
Romance. Drama | Drama romántico. Siglo XIX
Grupos
Adaptaciones de León Tolstói | Ana Karenina
Sinopsis
Stefan Oblonsky pide a su hermana Anna Karenina que abandone San Petersburgo y regrese a Moscú para ayudarle a resolver ciertas desavenencias con su esposa Dolly. En el tren Anna viaja en compañía de la condesa Vronsky, a la que espera su hijo en la estación. El coronel Vronsky y Anna se enamoran a primera vista y cuando vuelven a San Petersburgo continúan intimando en las fiestas. Pero ella está casada y tiene un hijo pequeño, por lo que deben ser muy discretos y prudentes en sus encuentros.
(Julien Duvivier, 1948)
Criticas
La música, de Constant Lambert, refurza los tonos dramáticos y los sentimientos de desolación de Anna. La fotografía realza la belleza de Vivien Leigh y subraya la intensidad de su drama interior. El vestuario, de Cecil Barton, es excelente. El guión, de Duvivier y de Jean Anouilh, crea una atmósfera de dramatismo desgarrador, reforzdo por gélidas temperaturas y tempestades de nieve. La dirección se ve desbordada por la magnitud de la empresa y comete errores en la dirección de actores, especialmente visibles en el caso de Vivien Leigh, que no gradúa la progresión de su drama.
ANNIE
Género
Musical. Comedia. Drama | Cine familiar. Cómic. Años 30
Sinopsis
Annie, una inquieta niña huérfana, ha sido seleccionada entre sus compañeras para vivir unos días en casa de un multimillonario. Aunque, en un principio, el único objetivo de éste era montar una campaña publicitaria para mejorar su imagen, inesperadamente acaba encariñándose con la niña y decide ayudarla a encontrar a sus verdaderos padres.
(John Huston, 1982)
CRITICAS
“Annie” es un musical que trata sobre una niña huérfana de 11 años. Si tenemos en cuenta esto y ponemos nuestras expectativas en ese nivel, nos encontraremos con una película sólidamente construida, entretenida de principio a fin y con mucho encanto.
“Annie” es un clásico del teatro de Broadway. La obra se estrenó por primera vez en 1977. Basándose en el personaje de la tira cómica de Harold Gray de los años 30s, Thomas Meehan escribió el libro para el musical y el éxito de la obra hizo que permaneciera seis años en cartelera. A partir de ahí, fue producida en numerosos países y ocasiones, aún hasta la fecha.
Ambientada en la época más álgida de la Gran Depresión, la historia, si bien es triste, está contada en ligero tono de comedia. John Huston sostiene firmemente las riendas durante dos horas para que la cinta no se salga de este registro. Es una historia edulcorada pero que no descarrila con escenas excesivamente lacrimógenas que hubieran podido desconcertar o irritar al espectador. Encuentro en esto un gran mérito del director porque la huerfanita daba para cualquier desmadre y Huston evitó todos los peligros. Con sus 76 años, tenía la mano curtida y el buen humor está presente en toda la cinta. Este fue el único musical que Huston dirigió en toda su carrera y, a pesar de las críticas negativas que recibió, supo crear un relato divertido y armonioso en donde las imágenes típicas de la Gran Depresión aparecen como un gran telón de fondo.
Las actuaciones son buenas, comenzando por Aileen Quinn personificando a Annie. Sin duda, la chiquita pelirroja lleva la batuta durante toda la cinta; es la protagonista y, por lo tanto, es la más graciosa, ocurrente y brava. Puede resultar un poco sobreactuada pero, honestamente, para algunos disparates que se ven hoy día en películas con niño, Annie es un plato de fácil digestión. Carol Burnett como “la malvada de la película” está estupenda, su histrionismo despierta más de una sonrisa; y un excelente Albert Finney personifica al intratable Sr. Warbucks. Las escenas entre Annie y Warbucks muestran el encuentro de dos personalidades muy similares y están entre las mejores de la película.
Sin ser un gran musical, las canciones y los bailes se disfrutan y temas como “Tomorrow” han quedado en la historia.
No hay temas menores, hay películas menores y ésta no es una de ellas. Ciertamente puede ser considerada una cinta para público infantil; ó tal vez no, no necesariamente. Mi “niña interior” me sigue pidiendo cine y cada tanto le doy el gusto. Será por eso que disfruté mucho de esta Annie.
ANONIMO VENECIANO
Género
Drama. Romance | Drama romántico. Música. Arquitectura
Sinopsis
Enrico, un tocador de oboe en la Fenice, cuyo sueño era llegar a ser director de orquesta, vive separado de su mujer, Valeria, quien ha creado una familia en otra ciudad. Aún así, él le ruega que regrese a Venecia. Valeria, desconfiada, piensa que Enrico quiere chantajearla, pero en cambio sólo pasean por una Venecia deshecha, agonizante, recorriendo los lugares donde vivieron su unión, y Valeria se da cuenta de que aún ama a Enrico.
(Enrico Maria Salerno, 19
Premios
1970: Premios David di Donatello: Mejor actriz (Bolkan) (ex aequo) y Premio Especia
Anora
Género
Drama. Comedia | Prostitución. Comedia dramática. Cine independiente USA
Sinopsis
Anora, una joven prostituta de Brooklyn, tiene la oportunidad de vivir una historia a lo Cenicienta cuando conoce al hijo de un oligarca ruso e impulsivamente se casa con él. Cuando la noticia llega a Rusia, su cuento de hadas se ve amenazado, ya que los padres parten hacia Nueva York para intentar conseguir la anulación del matrimoni
(Sean Baker,2024)
CRITICAS
Fui a ver Anora con cierto escepticismo. Contexto de partida: por mi trabajo trato casi a diario con trabajadoras sexuales (aunque puntualizaré que la situación de estas mujeres es aun más precaria que la de la protagonista). Ergo, la sinopsis no me daba buena espina.
Además, cintas tan aclamadas por la crítica y los festivales suelen acabar decepcionándome. Cuestión de expectativas quizá.
Y, vaya que sí. Lo cierto es que no importa cuáles hubieran sido mis expectativas, esta película es, sobre todo, sorprendente.
Quizá no lo parezca tanto al inicio, cuando muestra una historia que ya te han contado antes, con premisas que pueden llegar a rozar la incredulidad por experiencia del mundo real. Algunos lo resumen como “a lo Pretty Woman”. Pero llega el conflicto, y la cinta transforma en una comedia entre lo absurdo y lo crudo. Entre los gorilas a sueldo y el ser una stripper, también a sueldo, que creía haber dejado de serlo (“a lo Cenicienta” pero con toques de Tarantino).
Un conflicto donde simplemente aflora lo que ya estaba ahí, los recordatorios de que estás abajo, muy abajo, en esta escala de clases. Tanto que pueden hablar de ti como una cosa en tu presencia.
Los recordatorios de que si otra persona tiene tanto dinero que resulta obsceno, el mundo puede ser para él un parque de recreo y las personas, incluida tú, solo sus juguetes/experiencias. Con total impunidad y connivencia. Y los recordatorios de que hay leyes no escritas desde los tiempos en que la nobleza era algo explícito, que preservan ese derecho hereditario a la impunidad por riqueza. Da para reflexionar un rato.
ANTES DEL ATARDECER
Género
Romance. Drama | Drama romántico. Secuela. Cine independiente USA
Grupos
Trilogía «Antes del»
Sinopsis
Jesse y Celine se conocieron en un tren y pasaron juntos una noche inolvidable paseando por Viena. Aunque prometieron encontrarse de nuevo seis meses más tarde, esa cita nunca llegó a producirse. Nueve años después, se vuelven a ver, pero esta vez en París. Jesse, que está de gira promocionando una novela, la ve en la librería donde está firmando ejemplares. Ella vive desde hace tiempo en París; él, en Nueva York. Jesse inmediatamente decide dejarlo todo para pasar el tiempo con Celine. Así pasan el día en los cafés, en los parques, recordando aquella tarde en la capital austriaca y hablando de sus vidas.
(Richard Linklater, 2004)
Posición en rankings FA
39 Mejores secuelas de la historia del cine
Premios
2004: Nominada al Oscar: Mejor guion adaptado
2004: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
2004: Asociación de Críticos de Los Angeles: Nominada a mejor actriz (Julie Delpy)
ANTES DEL ATARDECER
Género
Romance. Drama | Drama romántico. Secuela. Cine independiente USA
Grupos
Trilogía «Antes del»
Sinopsis
Jesse y Celine se conocieron en un tren y pasaron juntos una noche inolvidable paseando por Viena. Aunque prometieron encontrarse de nuevo seis meses más tarde, esa cita nunca llegó a producirse. Nueve años después, se vuelven a ver, pero esta vez en París. Jesse, que está de gira promocionando una novela, la ve en la librería donde está firmando ejemplares. Ella vive desde hace tiempo en París; él, en Nueva York. Jesse inmediatamente decide dejarlo todo para pasar el tiempo con Celine. Así pasan el día en los cafés, en los parques, recordando aquella tarde en la capital austriaca y hablando de sus vidas.
(Richard Linklater, 2004)
Posición en rankings FA
39 Mejores secuelas de la historia del cine
Premios
2004: Nominada al Oscar: Mejor guion adaptado
2004: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
2004: Asociación de Críticos de Los Angeles: Nominada a mejor actriz (Julie Delpy)
Apasionadamente
Género
Drama | Circo
Sinopsis
Willy (Anne Baxter) trabaja de camarera en un circo, pero sueña con ser acróbata y lo conseguirá con la ayuda de un compañero de trabajo. Lo malo es que se ve envuelta en un triángulo amoroso del cual no saldrá indemne.
(Kurt Neumann, 1954)
CRITICAS
«Apasionadamente » es una nada desdeñable propuesta que emula a un nivel de producción inferior a «El mayor espectáculo del mundo». Cuenta la historia de una joven que entra a trabajar en un circo ambulante americano que está haciendo una gira por Alemania. Protagoniza triángulos amorosos a la vez que se convierte en una de sus grandes atracciones al realizar saltos al vacío en el que ha de caer en una pequeña piscina.
Anne Baxter esta preciosa de rubia y la realización del director recordado por «La mosca» es correcta.
En algunos pasajes recuerda a «Freaks» precisamente porque nunca intenta irse por ese camino aunque hubiese podido.
Lo que me ha llenado de añoranza ha sido reencontrarme con ese forzudo calvo lleno de timidez y encanto.
APOCALYPSE NOW
Género
Bélico. Drama | Guerra de Vietnam. Película de culto
Grupos
Adaptaciones de Joseph Conrad
Sinopsis
Durante la guerra de Vietnam, al joven Capitán Willard, un oficial de los servicios de inteligencia del ejército estadounidense, se le ha encomendado entrar en Camboya con la peligrosa misión de eliminar a Kurtz, un coronel renegado que se ha vuelto loco. El capitán deberá ir navegar por el río hasta el corazón de la selva, donde parece ser que Kurtz reina como un buda despótico sobre los miembros de la tribu Montagnard, que le adoran como a un dios
(Francis Ford Coppola, 1979)
Posición en rankings FA
3 Mejores películas de guerra/cine bélico
6 Mejores películas de los años 70
36 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1979: 2 Oscars: Mejor fotografía y sonido. 8 nominaciones
1979: 3 Globos de Oro: Director, Actor Sec. (Duvall), Banda Sonora. 4 nom.
1979: Premios BAFTA: Mejor director y actor secundario (Duvall). 9 nominaciones
Al capitán Willard le encargan una peligrosa misión: viaja río arriba hacia el interior de la selva camboyana con el objetivo de encontrar y matar a Kurtz, un enigmático coronel estadounidense instalado en aquella zona remota y que, aparentemente, ha perdido el juicio. Durante el trayecto, Willard comienza a sentirse fascinado por el currículum de Kurtz, al tiempo que empieza a conocer aspectos de la guerra -y del hombre occidental- que le harán comprender mejor las razones de ese hombre al que tiene que asesinar.
Magistral disección de los horrores y sinsentidos de la guerra, en «Apocalypse Now» Coppola exprimió todo su talento, dinero y energía para rodar una fascinante bajada a los infiernos del conflicto de Vietnam.
Adaptación -modernizada- de «Heart of Darkness», de Joseph Conrad, ésta ambientada en África, el olor a napalm por la mañana y la danza de helicópteros forman parte de esta odisea memorable, al tiempo que Marlon Brando epata con un escalofriante personaje que consagra esta búsqueda de un coronel demenciado por los espantos de la más cruel creación del hombre («¡El horror!» susurra Kurtz en la penumbra del corazón de las tinieblas).
Una obra colosal, tan apabullante como inigualable.
APOCALYPSE NOW
Género
Bélico. Drama | Guerra de Vietnam. Película de culto
Grupos
Adaptaciones de Joseph Conrad
Sinopsis
Durante la guerra de Vietnam, al joven Capitán Willard, un oficial de los servicios de inteligencia del ejército estadounidense, se le ha encomendado entrar en Camboya con la peligrosa misión de eliminar a Kurtz, un coronel renegado que se ha vuelto loco. El capitán deberá ir navegar por el río hasta el corazón de la selva, donde parece ser que Kurtz reina como un buda despótico sobre los miembros de la tribu Montagnard, que le adoran como a un dios
(Francis Ford Coppola, 1979)
Posición en rankings FA
3 Mejores películas de guerra/cine bélico
6 Mejores películas de los años 70
36 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1979: 2 Oscars: Mejor fotografía y sonido. 8 nominaciones
1979: 3 Globos de Oro: Director, Actor Sec. (Duvall), Banda Sonora. 4 nom.
1979: Premios BAFTA: Mejor director y actor secundario (Duvall). 9 nominaciones
Al capitán Willard le encargan una peligrosa misión: viaja río arriba hacia el interior de la selva camboyana con el objetivo de encontrar y matar a Kurtz, un enigmático coronel estadounidense instalado en aquella zona remota y que, aparentemente, ha perdido el juicio. Durante el trayecto, Willard comienza a sentirse fascinado por el currículum de Kurtz, al tiempo que empieza a conocer aspectos de la guerra -y del hombre occidental- que le harán comprender mejor las razones de ese hombre al que tiene que asesinar.
Magistral disección de los horrores y sinsentidos de la guerra, en «Apocalypse Now» Coppola exprimió todo su talento, dinero y energía para rodar una fascinante bajada a los infiernos del conflicto de Vietnam.
Adaptación -modernizada- de «Heart of Darkness», de Joseph Conrad, ésta ambientada en África, el olor a napalm por la mañana y la danza de helicópteros forman parte de esta odisea memorable, al tiempo que Marlon Brando, con un escalofriante personaje que consagra esta búsqueda de un coronel demenciado por los espantos de la más cruel creación del hombre («¡El horror!» susurra Kurtz en la penumbra del corazón de las tinieblas).
Una obra colosal, tan apabullante como inigualable.
APOCALYPSE NOW FINAL CUT
ED. 4K HD BLU RAY CON 6 DISCOS
Género
Bélico. Drama | Guerra de Vietnam. Película de culto
Grupos
Adaptaciones de Joseph Conrad
Sinopsis
Durante la guerra de Vietnam, al joven Capitán Willard, un oficial de los servicios de inteligencia del ejército estadounidense, se le ha encomendado entrar en Camboya con la peligrosa misión de eliminar a Kurtz, un coronel renegado que se ha vuelto loco. El capitán deberá ir navegar por el río hasta el corazón de la selva, donde parece ser que Kurtz reina como un buda despótico sobre los miembros de la tribu Montagnard, que le adoran como a un dios
(Francis Ford Coppola, 1979)
Posición en rankings FA
3 Mejores películas de guerra/cine bélico
6 Mejores películas de los años 70
36 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1979: 2 Oscars: Mejor fotografía y sonido. 8 nominaciones
1979: 3 Globos de Oro: Director, Actor Sec. (Duvall), Banda Sonora. 4 nom.
1979: Premios BAFTA: Mejor director y actor secundario (Duvall). 9 nominaciones
Al capitán Willard le encargan una peligrosa misión: viaja río arriba hacia el interior de la selva camboyana con el objetivo de encontrar y matar a Kurtz, un enigmático coronel estadounidense instalado en aquella zona remota y que, aparentemente, ha perdido el juicio. Durante el trayecto, Willard comienza a sentirse fascinado por el currículum de Kurtz, al tiempo que empieza a conocer aspectos de la guerra -y del hombre occidental- que le harán comprender mejor las razones de ese hombre al que tiene que asesinar.
Magistral disección de los horrores y sinsentidos de la guerra, en «Apocalypse Now» Coppola exprimió todo su talento, dinero y energía para rodar una fascinante bajada a los infiernos del conflicto de Vietnam.
Adaptación -modernizada- de «Heart of Darkness», de Joseph Conrad, ésta ambientada en África, el olor a napalm por la mañana y la danza de helicópteros forman parte de esta odisea memorable, al tiempo que Marlon Brando epata con un escalofriante personaje que consagra esta búsqueda de un coronel demenciado por los espantos de la más cruel creación del hombre («¡El horror!» susurra Kurtz en la penumbra del corazón de las tinieblas).
Una obra colosal, tan apabullante como inigualable.
APOLO 13 – FILM VAULT – EDIC. METALICA 4K UHD + BLURAY
Compañías: Imagine Entertainment, Universal Pictures
Género
Drama. Aventuras. Thriller | Aventura espacial. Años 70. Basado en hechos reales
Sinopsis
El Apolo XIII inicia su viaje a la Luna en abril de 1970. Cuando está a punto de llegar a su destino, se produce una explosión en el espacio que les hace perder oxígeno y, además, cambia el rumbo de la nave. La situación de los tripulantes se hace desesperada cuando el oxígeno empieza a agotarse. Mientras tanto, el mundo entero vive pendiente del desenlace de tan angustiosa aventura.
(Ron Howard, 1995)
Premios
1995: 2 Oscars: Mejor sonido y mejor montaje. 9 nominaciones
1995: 4 nominaciones al Globo de Oro, incluyendo mejor película – Drama
1995: 2 premios BAFTA: Mejores efectos especiales visuales y montaje. 5 nominaciones
1995: Critics’ Choice Awards: Mejor actor secundario (ex aequo) (Ed Harris)
«Un intenso thriller cuya acción se mueve en la más profunda ingravidez (…) Entretenimiento asegurado.»
«Este viaje impresionante es desgarrador y emocionante (…) Su guion pulcro y eficiente (…) está lleno de la poesía tensa y el humor seco que salen a relucir cuando la gente vive una crisis.»
Appaloosa
Género
Western. Drama | Amistad
Sinopsis
En 1882, en Nuevo México, el sheriff Virgil Cole (Ed Harris) y su socio Everett Hitch (Viggo Mortensen) reciben el encargo de pacificar Appaloosa, una ciudad sin ley que vive de las minas y que está dominada por Randall Bragg (Jeremy Irons), un despiadado y poderoso ranchero. Pero la llegada de Allison French (Renée Zellweger), una atractiva viuda, amenaza con destruir la larga amistad entre Virgil y Everett.
(Ed Harris, 2008)
APRENDIENDO A VIVIR
Género
Drama | Telefilm
Sinopsis
Dos hermanas jóvenes tienen que madurar de repente cuando el amor y la tragedia visitan a su madre. Elizabeth y Tilden crecen en Atlanta con su madre soltera que se va a casar con Nick, un hombre de Nueva York al que no conocen
(Lee Rose, 2001)
APUESTAS CONTRA EL MAÑANA
Compañías
HarBel Productions
Género
Cine negro. Drama | Crimen. Robos & Atracos. Racismo. Melodrama. Serie B
Sinopsis
Johnny Ingram (Harry Belafonte), un cantante negro lleno de deudas debido a su compulsiva afición a las apuestas, Earl Slater (Robert Ryan), un ex presidiario racista que vive a costa de una mujer, y Dave Burke (Ed Begley), un ex policía corrupto y jugador, se unen para atracar un banco de Nueva York. Aunque el plan parece perfecto, pronto surgen entre ellos tensiones que pueden hacerlo fracasar.
(Robert Wise, 1959)
Premios
1959: Globos de oro: Nominada Mejor película para promover el entendimiento int.