EL ULTIMO BAILARIN DE MAO

Género

Drama | Biográfico. Baile. Política

Sinopsis

Basada en hechos reales. Li Cunxin fue rescatado a los once años de una aldea china por delegados culturales de Mao y enviado a estudiar ballet a Pekín. Después de años de durísimo aprendizaje, se convirtió en uno de los mejores bailarines del mundo. Aclamado al principio como un héroe de la China comunista, acabó siendo acusado de traición porque, durante un intercambio cultural con Texas, se enamoró de una norteamericana e intentó quedarse en los Estados Unidos.

(Bruce Beresford, 2009)

CRITICAS

La película es mas interesante de lo que parece. No se pierde demasiado en la danza. Tiene equilibrio entre el sentido artístico del baile, el trasfondo histórico de la narración y la historia particular del protagonista. Todo se compenetra muy bien y capta la atención del espectador en las tres vertientes. Yo creo además que la película es benevolente con el régimen chino y amortigua un poco el orgullo americano. Tiene algunos giros que sorprenden, rompiendo con ideas preconcebidas sobre la situación de la época. Y sobre todo, es capaz de emocionar, y mucho. Deja muy, pero que muy buen sabor de boca.

La película está basada en la autobiografía del bailarín chino de Li Cunxin. Un drama que de pronto parece previsible, pero es que cuando se tiene talento y se cuenta con un buen samaritano, las cosas previsibles tienen que darse. Este es un film ejemplo sobre aquellas personas que aprovechan las oportunidades que la vida les ofrece. Claro que este excelente artista luego fue llamado traidor por el régimen comunista.

Bruce Beresford (director de la galardonada “Paseando a la señora Daisy”) logra entonces un film lleno de momentos magistrales, emotivos y con la idea quizá (según la lectura particular de cada espectador) de quienes son los buenos y quienes son los malos, aunque la parte política es lo que menos trasciende en el film. De todas formas, la recreación de la China post-maoísta de los años ochentas, está muy bien lograda.

No me gustaría terminar sin dejar de comentar la partitura de esta película, que estuvo a cargo de Christopher Gordon. El desarrollo tímbrico, es decir, la contraposición entre lo magnánimo y lo austero (instrumentos chinos, como erhu, guzheng o yangqin), aparecen bellamente fusionados con una orquesta sinfónica, generando colores de pronto no imaginados antes por mi. Y no es una exaltación desmedida, es que la música es así.