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IMPECABLE

-1% IMPECABLEDVDDisney Television Animation

PATO AVENTURAS VOL 1-2 – ANIMACION INFANTIL

El precio original era: 81,98 €.El precio actual es: 80,77 €. *IVA Incluido

Género

Serie de TV. Animación. Comedia. Aventuras. Infantil | Cazatesoros. Pato Donald

Grupos

Patoaventuras

Sinopsis

Serie de TV (1987-1990). 4 temporadas. 100 episodios. Scrooge McPato tiene olfato para los negocios y esto le lleva a los más lejanos rincones del mundo, pero incluso este magnate se verá desbordado cuando sus sobrinos, Juanito, Jaimito y Jorgito se unen a la diversión. Acompañados por sus leales amigos McQuack, Ciro Peraloca, Mrs. Beakley, Rosita, la panda de Patoaventuras nunca falla en la entrega de grandes aventuras. Ya sea buscando la corona perdida de Genghis Khan, viajando en el tiempo a los días del Rey Arturo y la mesa redonda o siendo lanzados accidentalmente al espacio, Scrooge y los chicos siempre mantienen la emoción. Tuvo tanto éxito que generó un largometraje: «El tesoro de la Lámpara Perdida».

(Jymm Magon, 1987)

CRITICAS

Hace más de 30 años surgió esta espectacular serie desarrollado en Patolandia un avariento Rico Mc Pato que no contento con su fortuna en efectivo quiere más riqueza y contará con sus sobrinos Hugo, Paco, Luis, y en ocasiones Rosita. Tiene sus amigos y aliados como lo son el aviador Joey, el distraído inventor Ciro Peraloca, su otro sobrino lejano Pánfilo Ganso y Donald conocidísimo con sus actitudes de obtuso, furibundo y pataletudo (aunque tuvo poca presencia en algunos episodios)

Pero también tiene que lidiar con sus villanos: Flint Mc Nate que es su rival directo que sólo quiere superar su capital como sea y a la maldita sea, los chicos malos que son entre astutos y estultos, la bruja Amelia y el hechicero Merlock.
Así las cosas, emprenden aventuras para buscar tesoros para luego acumularlos y ser el más rico e indestronable de toda Patolandia cuya tarea que no es sencilla por lo que tiene que planearla bien y con estrategias adecuadas para lograr sus objetivos.

Patoaventuras es una notable serie en el que Mc Pato, Donald, sus sobrinos y aliados luchan por buscar más tesoros y alcanzar su objetivo global ser el más rico del mundo no sólo con su fortuna en efectivo sino también con su patrimonio incalculable.

-8% IMPECABLEDVDCoproducción Argentina-Francia-Brasil

Paulina

El precio original era: 15,13 €.El precio actual es: 13,92 €. *IVA Incluido

Género

Thriller | Enseñanza. Abusos sexuales. Remake

Sinopsis

Paulina es una joven abogada que regresa a su ciudad para dedicarse a labores sociales. Trabaja en un programa de defensa de los derechos humanos en zonas humildes de la periferia de la ciudad. Tras la segunda semana de trabajo, es interceptada y atacada por una patota. Remake del clásico del cine argentino del mismo nombre, que en 1961 dirigió Daniel Tinayre, con Mirtha Legrand como protagonista

(Santiago Mitre, 2015)

CRITICAS

La flamante remake del clásico de Daniel Tinayre , realizado en 1960, justifica la actualización de su propuesta, que incorpora la actualidad de su propio tiempo y a su vez interpela hasta qué punto nos hemos desacostumbrado a los dilemas éticos y su consecuente dialéctica para defender ideas y consecuencias.

La película arranca con un largo plano secuencia que registra una descarnada discusión que enfrenta dos puntos de vista opuestos. El relato abre con un áspero diálogo entre la joven Paulina (Fonzi), recién recibida de abogada, y su padre, un juez de notoria trayectoria (Oscar Martínez) que espera de ella la continuación de una carrera en el ámbito del derecho, donde se le abren todas las puertas. Sin embargo, la joven ya tiene una decisión tomada al respecto: abandonar su especialización y regresar a Misiones, su tierra natal, para integrarse en un proyecto docente con jóvenes estudiantes de zonas marginales. Su padre se opone a esta decisión, pero Paulina decide seguir adelante.

Ya en zona semirrural, con los aserraderos que permanentemente reciben árboles extraídos de una selva cada vez menos verde, Paulina y sus ideales chocan con la realidad: la diferencia de idioma y de clase social son apenas el inicio de una tarea ardua que se complicará cuando un grupo de jóvenes jornaleros la confunden con una prostituta y es víctima de una emboscada y agresión sexual.

-9% IMPECABLEDVDTriStar Pictures

PEGGY SUE SE CASO

El precio original era: 13,25 €.El precio actual es: 12,04 €. *IVA Incluido

Género

Comedia. Romance. Fantástico | Comedia romántica. Años 60. Viajes en el tiempo

Sinopsis

Peggy Sue (Kathleen Turner) es una mujer de mediana edad que está deprimida por la reciente separación de su marido (Nicolas Cage). En la fiesta del veinticinco aniversario de su graduación escolar se reúne con sus viejos compañeros de estudios que cuentan cómo les ha ido la vida. Cuando recibe el premio de reina de la fiesta, Peggy sufre un desmayo y misteriosamente despierta en el mismo lugar pero 25 años antes. Sirviéndose de la experiencia adquirida con el tiempo, intentará cambiar los errores cometidos.

(Francis Ford Coppola, 1986)

CRITICAS
Igual que en Olvídate de mí, la historia trata de una persona que viaja al pasado dispuesta a cambiar su vida, el rumbo que tomó tras casarse con su infiel marido, etc, pero en el proceso redescubre su ya olvidado amor por él y esto le hace dudar sobre qué camino tomar, un camino que al principio de la narración le parecía clarísimo.

Lo importante sobre esta película de Coppola es que la cuestión planteada no es con quién hubiese sido Peggy más feliz, si con el desastroso Charlie o con el prometedor poeta, puesto que en realidad ella nunca tiene la opción de escoger libremente entre los dos. La que debe hacerlo no es la Peggy adolescente, sino la Peggy adulta, que tiene en su memoria los años y años de recuerdos y de vida compartida con Charlie. Y lo que se confronta es el amor por Charlie forjado al cabo de esos años, con la fantasía adolescente que representa el poeta, al que apenas conoce de una noche de pasión y poco más. Si en la película de Gondry y Kaufman los protagonistas decidían amarse por la pura necesidad de amar, aunque conociesen lo que les iba a deparar el futuro, en ésta película

Me gustó mucho la música de John Barry, que junto a la habilidad de Coppola consigue que la película sea asfixiantemente emotiva en algunos momentos. Lo peor, algunos de los actores jóvenes (ese Jim Carrey…), la poco creíble caracterización de Kathleen Turner como adolescente, y un final demasiado surrealista y tontorrón.

-1% DVDIMPECABLE20th Century Fox

PERDIDOS EN EL ESPACIO

El precio original era: 85,90 €.El precio actual es: 84,69 €. *IVA Incluido

Género

Serie de TV. Ciencia ficción. Aventuras. Comedia | Aventura espacial. Familia. Robots

Grupos

Perdidos en el espacio

Sinopsis

Serie de TV (1965-1968). 3 temporadas. 83 episodios. El profesor John Robinson decide abandonar la Tierra, con problemas de sobrepoblación, y mudarse con su esposa y sus dos hijos a un planeta habitable del sistema Alpha Centauri. Para ello, emprenden un viaje espacial durante el que permanecerán en animación suspendida, en la nave Jupiter 2 pilotada por el comandante Donald West, el mejor amigo de Robinson. Un agente extranjero intenta sabotear el viaje, lo que provocará que el Jupiter 2 se desvíe de su trayectoria. Emblemática serie de los 60, inspirada libremente en la novela Los robinsones suizos, de J. R. Wyss, pero en clave de ciencia ficción. La acción comienza en 1997, un año que parecía muy lejano en el tiempo cuando se rodó la serie. En 1998 se rodó una versión cinematográfica.

(Irwin Allen (Creador), 1963)

CRITICAS

Bueno, vista hoy día esta serie no pasaría la ITV. Pero el caso es que fue un éxito como se puede comprobar navegando por el espacio cibernético, tuvo su público infantil y lo que cuenta es la imaginación. Los efectos especiales, vestuarios y demás trucos se quedan para hoy día que te atiborran de giros y de velocidad supersónica pero… Aquí están los orígenes, en el blanco y negro de la tele que hubo una vez, hace muchísimo tiempo…

Si puedes ver algún capítulo entenderás que también hoy, al igual que ayer, o mañana, si un niño escapa del planeta Tierra en una nave con su familia, y tienen un accidente por el espacio, ese chaval no se lo podrá pasar mejor que con su robot computable, lleno de bombillitas y con patas tipo Michelín, que será como su perrito. Querrá matar en cada capítulo al doctor Smith por cabrón pero siempre terminará perdonándole por la emoción de volverle a vencer una vez más. Con unas láminas de aluminio, un escenario de cartón y un fondo con el negro cosmos lleno de estrellas construirá un mundo y se inventará mil historias, y le dará un cague tremendo alejarse aunque sea un poquito de la base, porque entre las piedras del desconocido planeta nadie sabe que puede aparecer, pero lo hará sólo por joder a su padre y a su madre.
¡Quién estuviera perdido en el espacio lejos del mundanal ruido terrícola!

Estupenda y siempre recordada serie de ciencia ficción

Con sorprendentes viajes espaciales a alucinantes mundos de la galaxia, cada capítulo sumergía al espectador en una espiral de suspense y de inquietud; también de humor.

A través de una ambientación funcional, una austera ornamentación, unos sencillos efectos especiales y una estética propia de los años 60, se alcanzaban tramas bien resueltas y llenas de intriga, en las que el puro divertimento era lo prioritario. Y, en mi opinión, se conseguía de pleno.

Una serie magnífica –y sin pretensiones– que logró altas cotas de interés para muchos espectadores infantiles de mi generación. Y con la que siempre estaremos en deuda. Gracias a ella –y a otras como «El túnel del tiempo» («The Time Tunnel»), «Viaje al fondo del mar» («Voyage to the Bottom of the Sea») o «Tierra de gigantes» («Land of the Giants»)– llegamos a aficionarnos al género de ciencia ficción, en el que tantas glorias literarias o cinematográficas –anteriores o posteriores a esta serie– pudimos después leer o contemplar.

PERRY MASON TEMPORADA 1 VOLUMEN 1

El precio original era: 53,24 €.El precio actual es: 52,03 €. *IVA Incluido

Género

Serie de TV. Intriga. Drama. Cine negro | Drama judicial / Abogados/as

Sinopsis

Serie de TV (1957-1966). 9 temporadas. 271 episodios. Perry Mason (Raymond Burr) es un abogado experto en complejos casos de asesinato. Casi todos los capítulos siguen el mismo formato: el cliente de Perry Mason es acusado de homicidio. Mason, con la ayuda de su inseparable secretaria Della Street (Barbara Hale) y del investigador Paul Drake (William Hopper), analiza los más pequeños detalles para hallar al verdadero culpable y probar la inocencia de su cliente

(Erle Stanley Gardner (Creador)

CRITICAS:

Perry Mason, un personaje que aparece por vez primera en las novelas policíacas del prolífico Erle Stanley Gardner (1889-1970). Mason es un abogado que se ha especializado en el trabajo procesal, y en mucho trabajo criminal. Además, Perry Mason es un hombre abnegado, que lo da todo por sus clientes y que disfruta especialmente con los casos poco comunes, difíciles o sin esperanza.

Debido a la larga duración de la serie (9 años, 271 episodios), ésta fue dirigida por diferentes realizadores entre los que destaco a su creador Erle Stanley Gardner, al que siguieron entre otros. Todos ellos mantuvieron el estilo y la tónica de la serie con enorme profesionalidad y acierto. También fueron diversos los guionistas, resaltando en primer lugar el padre de la criatura y también primer director Stanley Gardner, y continuaron esta tarea de adaptación de la obra otros guinistas de gran talla.

En el reparto destaca un actor de primer orden al que el personaje le va como anillo al dedo, Raymond Burr, un actor de gran personalidad y tremendamente convincente en sus interpretaciones, que da solidez a la serie, verosimilitud y una impronta humana a su labor de abogado de los “imposibles”. Barbara Hale está de diez en su papel de la eficiente secretaria. Willian Hopper hace el papel de Paul Drake, el investigador privado que trabaja para Mason; hace una interpretación de gran interés como hombre maduro y perspicaz. William Talman es Hamilton Burger, el Fiscal del Distrito, otro actor con caché que da vida a uno de los protagonistas con verismo y sobriedad. Y colaboran de manera muy eficiente actores como Ray Collins, el detective de homicidios; Wesley Lau, como el teniente Anderson; o Richard Anderson.

Un blanco y negro mítico presidía todos los telefilmes; se fueron encargando de la fotografía con excelente igual fortuna Frank Redman, Robert G. Hager, John M. Nickolaus Jr. y Howard Schwartz. Y precediendo siempre, el tema musical inolvidable de la serie compuesto por Fred Steiner, uno de los más recordados de la TV.

-4% IMPECABLEDVDTouchstone Pictures

PESADILLA ANTES DE NAVIDAD

El precio original era: 30,19 €.El precio actual es: 28,98 €. *IVA Incluido

Género

Animación. Fantástico. Musical. Romance. Terror | Comedia de terror. Monstruos. Halloween. Navidad. Stop Motion. Película de culto. 3-D

Grupos

Pesadilla antes de Navidad

Sinopsis

Cuando Jack Skellington, el Señor de Halloween, descubre la Navidad, se queda fascinado y decide mejorarla. Sin embargo, su visión de la festividad es totalmente contraria al espíritu navideño. Sus planes incluyen el secuestro de Santa Claus y la introducción de cambios bastante macabros. Sólo su novia Sally es consciente del error que está cometiendo

(TIM BURTON, Henry Selick, 1993)

CRITICAS

Pesadilla antes de Navidad es una película que ha dejado una huella inalterable en la historia del cine, un musical bello, cuyas canciones destilan soledad, estados de ánimo. Más allá de una película al uso y abuso es un ensayo cinematográfico, una perfecta película donde los personajes te atrapan, personajes que sienten, que sufren como los de nuestro mundo.

Ya se echaba de menos este tipo de cine: Un cine maduro, personal e inalterable, que nunca pasará de moda. Tim Burton llena de personajes caricaturescos y tétricos un ferviente canto al cine. De esta película, que para mí tiene algunas similitudes con otras de Burton, como Bitelchús o Eduardo Manostijeras, pero quizás sin ese sentido del humor y esa mezcla de colores que tan bueno resultados ha dado.

Sin embargo, considero esta pesadilla como una de las grandes de Burton, aunque no la haya dirigido, pero es que esta película es de esas cosas que no te cansas de verlas, bien porque todo, desde los personajes y decorados, hasta los diálogos han sido magistralmente escritos, quedando el espectador maravillado por un mundo de ilusión y espectáculo ( las maravillosas canciones )Ahí quedará para siempre esa luna y la figura de Jack bajando por la colina y el personaje de Sally y ese mundo de imaginación por el que no pasan los años.

Esta película se puede resumir en una palabra: Imprescindible.

-17% IMPECABLEDVDHarvest Filmworks

PI, fe en el caos

El precio original era: 7,20 €.El precio actual es: 5,99 €. *IVA Incluido

Género

Intriga. Fantástico. Drama | Thriller psicológico. Kafkiana. Película de culto. Cine independiente USA. Matemáticas

Sinopsis

Max es un brillante matemático que está a punto de dar con el descubrimiento más importante de su vida: la decodificación del sistema numérico que rige el aparente caos del mercado bursátil. Mientras se acerca a la verdad, y afectado periódicamente por unas brutales jaquecas, Max es acosado por una agresiva firma de Wall Street y una secta judía que pretende descifrar los secretos ocultos tras los textos sagrados. Todos ansían apropiarse del inminente hallazgo de Max.

(Darren Aronofsky, 1998)

CRITICAS

Primer y originalisimo largometraje de Darren Aronofsky. Cuenta la caida en la paranoia de un matematico obsesionado por encontrar un modelo de la bolsa. En esta pelicula la matemáticas no son una simple excusa, sino el leit motiv de la historia. Rodada en blanco y con una banda sonora de música electrónica para resaltar su tono opresivo, algunas de sus escenas son absolutamente perturbadoras. Por supuesto las matemáticas que se mencionan en la pelicula son muy básicas (números de Fibonacci, espiral aurea, …) pero a aquel poco familiarizados con ellas seguro que le llamarán la atención.

Algunos de los recursos estilisticos que Aronofsky usa en esta pelicula los vuelve a utilizar en «Requiem por un Sueño», pero yen ella resultan mucho menos originales.

Perfecta por donde se la mire. Si una obra, en este caso de cine, debe combinar con excelencia todos los recursos con que cuenta, Pi es la única película (que conozco) que lo logra (a mi parecer). Estética fascinante y original. Sonido justo y original. Historia original, excelentemente contada, y abarca desde la vida de un simple hombre hasta una visión de la esencia del universo, la que compatibiliza la matemática con el misticismo en el límite exacto (sin llegar a lo absurdo para el racionalista ni desestimar al místico). Un viaje en el límite de todo, matemàtica-teologìa, locura-cordura, verdad-ficciòn, etc.
Grandiosa. Insuperable. Perfecta

-2% IMPECABLEDVDHanna-Barbera Productions

PIERRE Y PATAN El escuadrón diabólico

El precio original era: 67,16 €.El precio actual es: 65,95 €. *IVA Incluido

Compañías
Hanna-Barbera Productions
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Infantil | Spin-off
Sinopsis
Serie de TV (1969). 17 episodios. Contaba las tribulaciones que pasaba el mentado escuadrón, integrado por los ya entonces conocidos Pierre Nodoyuna y su perro Patan (Dick Dastardly y Muttley en la versión original) un aviador miedoso llamado Tontín (Zilly) y Tontón (Klunk), un aviador con problemas de dicción; para atrapar al Palomo Mensajero

-5% IMPECABLEBlu rayCoproducción Francia-Italia

PIERROT EL LOCO

El precio original era: 22,69 €.El precio actual es: 21,48 €. *IVA Incluido

Género

Drama. Romance | Road Movie. Cine experimental. Drama romántico. Película de culto. Nouvelle vague

Sinopsis

Ferdinand Griffon, alias ‘Pierrot’, huye de París con Marianne, la niñera que ha contratado su esposa. La pareja se dirige al sur de Francia, pero el viaje se torna muy peligroso cuando una banda de gángsters con los que Marianne está implicada, les va pisando los talones.

(Jean-Luc Godard, 1965)

CRITICAS

Prodigiosa fábula, relato, metáfora o lo que sea, que escapa de etiquetas y fluye con total libertad hacia una cima privilegiada. Godard derrite la rutina, reinventa la cotidianeidad, fantasea con la vida. Desajusta a su antojo los géneros y juega con las convenciones cinematográficas, racionales y lógicas. Un ejercicio envolvente y de inmenso vigor, donde huir por el espacio es discurrir por la mente.

Un hombre y una mujer transitan por ese mundo, que no es otro que una Francia provinciana, campestre y playera. Van conociéndose y divagando, de un modo tan sutil y perspicaz como sugestivo. Es una ficción mágica, no fantástica, sino de ingredientes rutinarios y corrientes. Pero se trastocan las piezas. Nadie pretende encajarlas. El argumento es solamente una de ellas. El argumento es un pretexto. El argumento es la mentira del cine. Una especie de delirio controlado se apodera de los personajes y con el acicate de la abstracción mental todo es más auténtico.

¿Qué más se puede decir? Pues que toda la película es una broma. No es más que eso, como la vida misma. El humor es connatural y en algunas escenas (no perderse la del hombre en el embarcadero) totalmente portentoso. Arte. Poesía. Gabachadas. Lo que se quiera. Una auténtica lección. Godard atrapa más vida que la que jamás lograrán desprender algunos millones de kilómetros de celuloide juntos.

Bendita locura, la que nos libera.

-10% IMPECABLEDVD20th Century Fox

PINKY

El precio original era: 12,04 €.El precio actual es: 10,83 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Racismo

Sinopsis

Una mujer negra de piel clara se hace pasar por blanca, pero, cuando regresa a su casa natal en Mississippi, no le será fácil ocultar su verdadera raza y tendrá que enfrentarse a una ciudad llena de fanatismo, prejuicios y racismo

(Elia Kazan, 1949)

CRITICAS

Quinto largometraje de Elia Kazan (1909-2003) y último de su etapa de aprendizaje. El guión, de Philip Dunne y Dudley Nichols, adapta libremente la novela “Quality” (1947), de Cid Ricketts Summer (1890-1970), natural de Misisipi. Se rueda en platós de Fox Studios (Century City, L.A.) durante 9 semanas, con un presupuesto ajustado. Es nominado a 3 Oscar (actriz principal y dos secundarias). Producido por Darryl F. Zanuck para la Fox, se proyecta por primera vez en público, en sesión de preestreno, el 29-IX-1949 (NYC).

La acción dramática tiene lugar en un barrio periférico para población afroamericana de una ciudad del estado de Misisipi, en 1946/47, poco después de la IIGM. Patricia “Pinky” Johnson (Crain) regresa a su ciudad natal, después de graduarse en la Escuela de Enfermería de Boston (Nueva Inglaterra). Huye de su novio, el joven médico Thomas Adams (Lundigam), al que no se ha atrevido a confesar su condición de mulata por hija de padre negro y madre blanca. El color de la piel, los rasgos faciales y la estructura corporal, hacen que tenga apariencia caucásica. Se instala en la casa de su abuela paterna, Daysy Johnson (Waters), que le ha pagado los estudios y por la que siente gran afecto y admiración. Pinky, de unos 20 años, es insegura e influenciable y necesita sentirse apoyada y protegida.

El film suma drama, racismo, intolerancia, crítica social y romance. Es una de las primeras películas interraciales realizadas en Hollywood por una productora “major”. Para algunos constituye una continuación o prolongación temática (no argumental) de “La barrera invisible”, el trabajo anterior de Kazan, en el que se trata el problema del racismo contra los judíos. Por lo demás, forma parte del ciclo de cine social que se prodiga en los años 40. El tema de una muchacha mulata que pasa por blanca es objeto del análisis en “Imitación de la vida” (Sirk, 1934).

El relato explica los hechos con realismo y trazos documentalistas. Los problemas se presentan con naturalidad y se insertan en la vida diaria de la comunidad. Se advierte el pulso vigoroso y fluido de gran narrador que tiene Kazan. De las incidencias diarias se extrae un dramatismo convincente, que se desprende del descubrimiento de los aspectos esenciales de las cosas. A partir de los hechos, Kazan construye ambientes de gran fuerza emocional. En algunos casos pasa de los hechos a la emoción pura y esencial. Así ocurre cuando la joven huye de los chicos que han intentado forzarla. No la siguen, ella corre sola, la mueven el miedo y la angustia, que se apoderan de la sala a través del ritmo de la acción, la sucesión de imágenes perturbadoras (tropiezos, paso frente a un grupo de tumbas antiguas) y el sonido de una música que altera el ánimo. Sólo hay emociones: no hay peligros, no hay perseguidores y el espectador lo sabe.

-7% IMPECABLEDVDBel-Air Productions

PINTURA DE GUERRA

El precio original era: 17,55 €.El precio actual es: 16,34 €. *IVA Incluido

Género

Western. Bélico. Aventuras

Sinopsis

Al teniente Bilings (Robert Stack) y a su patrulla se les ordena entregar un nuevo tratado de paz al Comisionado de Asuntos Indios, que ha desaparecido. Disponen de nueve días para firmar el acuerdo negociando con el Jefe Nube Gris; en caso contrario, habrá guerra. Taslik (Keith Larsen), el hijo del jefe, se ofrece para guiarlos. Pero a medida que las reservas de agua empiezan a agotarse, los conflictos aumentan, y la tropa no deja de preguntarse por qué Taslik lleva pinturas de guerra.

PIXIE DIXIE Y MR JINKS – HANNA BARBERA

El precio original era: 40,84 €.El precio actual es: 39,63 €. *IVA Incluido

Género

Serie de TV. Animación. Comedia. Infantil | Gatos. Roedores

Grupos

Pixie, Dixie y el gato Jinks

SINOPSIS

Serie de TV (1958-1962). 3 temporadas. 57 episodios. Pixie, Dixie y el gato Jinks (Pixie and Dixie and Mr. Jinks) fue una serie de televisión animada producida por Hanna-Barbera como segmento del programa El Show de Huckleberry Hound entre 1958 hasta 1962. Tuvo un total de 57 episodios. Los personajes son dos ratones de color gris: Pixie (quien usa un corbatín de color azul) y Dixie (quien usa un chaleco de color rojo); quienes son constantemente perseguidos por un gato de color anaranjado y con corbatín azul llamado Jinks. La frase peculiar de Jinks es: ¡Odio a muerte a los roedores! (I hate those meeces to pieces!).

La trama de Pixie, Dixie y el gato Jinks guarda cierto parecido con el de la serie de Tom y Jerry; pero con un nivel de violencia menor. Por otra parte Pixie, Dixie y Jinks si pueden hablar, mientras que Tom y Jerry no. De hecho la serie se apoya más en los diálogos que en la acción, debido a lo reducido del presupuesto. Un elemento importante de la trama consiste en las explicaciones dadas a los televidentes por Jinks acerca de sus planes para atrapar a Pixie y a Dixie. Sin embargo sus intentos por atraparlos son siempre anulados por la inteligencia de los dos roedores.

PIXIE DIXIE Y MR JINKS – HANNA BARBERA

El precio original era: 40,84 €.El precio actual es: 39,63 €. *IVA Incluido

Género

Serie de TV. Animación. Comedia. Infantil | Gatos. Roedores

Grupos

Pixie, Dixie y el gato Jinks

SINOPSIS

Serie de TV (1958-1962). 3 temporadas. 57 episodios. Pixie, Dixie y el gato Jinks (Pixie and Dixie and Mr. Jinks) fue una serie de televisión animada producida por Hanna-Barbera como segmento del programa El Show de Huckleberry Hound entre 1958 hasta 1962. Tuvo un total de 57 episodios. Los personajes son dos ratones de color gris: Pixie (quien usa un corbatín de color azul) y Dixie (quien usa un chaleco de color rojo); quienes son constantemente perseguidos por un gato de color anaranjado y con corbatín azul llamado Jinks. La frase peculiar de Jinks es: ¡Odio a muerte a los roedores! (I hate those meeces to pieces!).

La trama de Pixie, Dixie y el gato Jinks guarda cierto parecido con el de la serie de Tom y Jerry; pero con un nivel de violencia menor. Por otra parte Pixie, Dixie y Jinks si pueden hablar, mientras que Tom y Jerry no. De hecho la serie se apoya más en los diálogos que en la acción, debido a lo reducido del presupuesto. Un elemento importante de la trama consiste en las explicaciones dadas a los televidentes por Jinks acerca de sus planes para atrapar a Pixie y a Dixie. Sin embargo sus intentos por atraparlos son siempre anulados por la inteligencia de los dos roedores.

-6% IMPECABLEDVDSony Pictures Classics

POLLOCK: La vida de un creador

El precio original era: 19,06 €.El precio actual es: 17,85 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Biográfico. Años 40. Pintura

Sinopsis

Nueva York, años 40. Jackson Pollock y Lee Krasner, pintores y amantes, se encuentran en el centro del mundo artístico neoyorquino. Cuando contraen matrimonio, se trasladan al campo; ella abandona su trabajo para entregarse en cuerpo y alma al arte de Pollock, que empieza a crear una obra extraordinariamente original que lo convierte en el primer pintor moderno de los Estados Unidos. Pero la fama y la fortuna llegan acompañadas de dudas existenciales y episodios violentos.

(Ed Harris, 2000)

Premios

2000: Oscar: Mejor actriz secundaria (Marcia Gay Harden). 2 nominaciones

2000: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actriz sec. (Marcia Gay Harden)

2000: Festival de Toronto: Mejor actor (Ed Harris)

Críticas

«Trágica, compleja, tiene emoción.»

«Una buena película (…) mejor película cuanto más se aleja de las compejidades de la mente humana (que quedan algo dispersas) y más se acerca a las complejidades en la elaboración de una obra de arte. (…) Harris dirige con elegancia y gusto (…) interpretaciones memorables»

POR QUIEN DOBLAN LAS CAMPANAS

El precio original era: 16,88 €.El precio actual es: 15,67 €. *IVA Incluido

Género

Aventuras. Drama. Romance | Drama romántico. Guerra Civil Española

Grupos: Adaptaciones de Ernest Hemingway

Sinopsis

El estadounidense Robert Jordan (Gary Cooper), alias «El inglés», lucha en la guerra Civil Española (1936-1939) dentro de la Brigada Lincoln. Es un experto en acciones especiales detrás de las líneas enemigas: ha volado trenes, redes eléctricas, depósitos de armas. En vísperas de una gran ofensiva, el mando republicano le encarga la destrucción de un puente, la principal arteria logística del ejército de Franco. María (Ingrid Bergman), una joven salvada del pelotón de ejecución, y Pilar, la esposa de Pablo, un hombre rudo y testarudo, participarán en la operación y mantendrán el espíritu de lucha hasta el final de la contienda.

(Sam Wood, 1943)

Premios

1943: Oscar: Mejor actriz secundaria (Katina Paxinou). 9 nominaciones

1943: Globos de Oro: Mejor actor de reparto (Tamiroff) y actriz de reparto (Paxinou)

-10% IMPECABLEDVDSeven Arts Pictures

POSIBILIDAD DE ESCAPE

El precio original era: 12,04 €.El precio actual es: 10,83 €. *IVA Incluido
-10% DVDIMPECABLEGolan-Globus Productions

Powaqqatsi

El precio original era: 12,04 €.El precio actual es: 10,83 €. *IVA Incluido
«Aborda el tema de los habitantes empobrecidos del hemisferio sur que son explotados para alimentar la pesadilla tipo Metrópolis que hizo de la sociedad estadounidense en ‘Koyaanisqatsi’, y tiene una apertura impresionante
Segunda parte de la trilogía formada por Koyaanisqatsi (1982), Powaqqatsi (1988) y Naqoyqatsi (2002).
Si Coppola es conocido por hacer una de las pocas segundas partes mejores que la primera, por esta película deja pasar de nuevo su estela mágica y convierte este espejo roto de Koyaanisqatsi en un espejo del mundo.
Sólo la parte final merece un pase directo a la historia, no del cine, sino de la Historia.
Injustamente prejuiciada por la ausencia de Ron Fricke, Graham Berry y Leonidas Zourdoumis demuestran que no saben hacerlo mejor (porque en este caso sí, es imposible), pero que no piensan quedarse atrás. Algunos planos son, como indico en el título, verdaderamente históricos.
En algunos aspectos muestra semejanzas con la primitiva Melodía del mundo de Walter Ruttmann, sin alcanzar esta última (ni pretenderlo) la ambiciosa y estética belleza de que hace gala este patrimonio humano-visual.
En fin, una brillantísima segunda entrega del tríptico cuyo centro ocupa, dominante, irreductible, Koyaanisqatsi.
-17% Nuevo IMPECABLEDVDSmokewood Entertainment Group

PRECIOUS

El precio original era: 7,20 €.El precio actual es: 5,99 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Basado en hechos reales. Cine independiente USA. Adolescencia. Enseñanza. Drama social. Acoso escolar / Bullying

Sinopsis

Clareece ‘Precious’ Jones (Gabourey Sidibe) es una adolescente negra y obesa de Harlem cuya madre (Mo’Nique) la maltrata constantemente. No sabe leer ni escribir y, cuando se descubre que está embarazada, es expulsada de la escuela. A pesar de todo, la directora del centro la inscribe en una escuela alternativa para que intente encauzar su vida. Su nueva profesora (Paula Patton) es la primera persona que confía en Precious y la trata con respeto

(Lee Daniels, 2009)

CRITICAS

‘Precious’ es la película independiente que cada año consigue un gran reconocimiento gracias a los críticos a los que ha robado el corazón, en especial a los críticos de Norteamérica, donde no pocos le han colocado las clásicas cuatro estrellas, y que incluso adquiere ni más ni menos que una nominación al Oscar a Mejor película, como ya pasó con ‘Juno’ o ‘Pequeña Miss Sunshine’. Pero, ¿es ‘Precious’ una película lo suficientemente buena como para tal reconocimiento?

‘Precious’ se cuela en la vida suburbial de Nueva York, en el Harlem, mostrando la dificultad de vivir por esos barrios decentemente. Los críos no van a la escuela, y muchas son las familias que necesitan acudir a servicios sociales para mantenerse. Un lugar, en definitiva, no muy adecuado para crecer si tienes unos sueños muy ambiciosos, como los de Precious. Sueños con los que fantasea y donde se refugia mientras intenta ignorar el infierno que le rodea, que le ha tocado vivir.

El principal punto fuerte de la película, y lo más aplaudido, reside en sus intérpretes: Gabourey Sidibe hace de Precious un personaje muy creíble, como si hubiera vivido su aterradora vida en sus propias carnes, y eso para un debut es un gran trabajo que le ha otorgado no pocas nominaciones a importantes premios, entre ellos el ansiado premio de la Academia. A pesar de ello, la interpretación más lograda de la película no se encuentra en su protagonista, sino en su secundaria, Mo’Nique, que interpreta a una madre horrible, que no solo se limita a maltratar a su hija tanto física como psicológicamente, sino que cuando necesita aprovecharse de ella, lo hace. Todo un ser despreciable e hipócrita. De esta película, Mo’Nique será lo que pasará a la Historia, pues se ha convertido entre elogios, nominaciones, y triunfos, en una de las mejores secundarias del año.

-5% IMPECABLEBlu rayUniversal Pictures

PRIMAVERA EN OTOÑO

El precio original era: 25,71 €.El precio actual es: 24,50 €. *IVA Incluido

Género

Romance. Drama | Drama romántico

Sinopsis

Historia de amor entre una joven hippie de espíritu libre y un hombre maduro cuyo corazón se ha ido endureciendo con el paso de los años.

(Clint Eastwood, 1973)

Premios

1973: Globos de Oro: Nom. Mejor banda sonora, canción y nueva promesa (Lenz)

Críticas

«Hermosamente interpretada, cuenta con un sutil toque irónico y es realmente bonita de ver.»

PRIMAVERA PRECOZ

El precio original era: 50,76 €.El precio actual es: 49,55 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Melodrama. Celos

Sinopsis

Un hombre casado de mediana edad, aburrido de la rutina cotidiana tanto en el trabajo como en su matrimonio, tiene una aventura amorosa con la hija de un colega suyo. Cuando su mujer descubre su infidelidad, tanto su vida como la de su familia quedarán completamente trastornadas

(Yasujirō Ozu, 1956)

CRITICAS

Se alza el Sol, los trenes empiezan a pasar, se escucha el bullicio de las fábricas, recién abiertas. Las chimeneas de piedra se alzan dominantes sobre las verdes praderas escupiendo humo.

Docenas de personas abandonan sus hogares, al mismo paso, como salidos de una cadena de montaje; soldados de oficina responsables del próspero crecimiento económico de la nación. Es hora de ir a trabajar.

Tras el que fuera su trabajo más importante y exitoso, Ozu se mantuvo un tiempo sin ponerse tras la cámara. En lugar de eso decidió ayudar a su amiga y colaboradora Kinuyo Tanaka en la realización de su segundo largometraje, «The Moon has Risen». Para alguien que había estado haciendo una película por año desde hacía tiempo, se antojaba preocupante el no ocupar la silla de director después de tres años, tanto más cuanto que los melodramas desarrollados en la intimidad del hogar estaban perdiendo popularidad en aquel momento; a esto se añadía la presión de los productores sobre Ozu, quienes le instaban a exponer temas modernos y a que abogase más por la juventud en sus obras.

El director se reunió con su habitual guionista, Kogo Noda, y se preparó para otro film ubicado en su género predilecto, el «shomin-geki», pero esta vez enfocando el problema desde el prisma de la sociedad japonesa posterior a la 2.ª Guerra Mundial en plena resurrección económica y el día a día de los trabajadores. Según comentó Ozu, deseaba «reflejar el sufrimiento en la vida cotidiana de un empleado mientras la sociedad que lo rodea está sufriendo fuertes y decisivas transformaciones».

Todo ello lo vemos en «Soshun», una de sus obras menos conocidas y mencionadas. Currante asalariado como tantos otros, Shoji Sugiyama trabaja eficientemente en una compañía manufacturera de Tokyo mientras comparte con su esposa Masako un no muy satisfactorio matrimonio, en el cual parece haberse instalado una distancia infranqueable; será en el transcurso de una excursión de empresa donde la vida de Shoji pega un vuelco al mantener un romance en secreto con su compañera Chiyo. Los rumores se acaban convirtiendo en un secreto a voces, y Masako no está dispuesta a que su marido le siga ocultando la verdad…

El escenario de la ruidosa y concurrida urbe, símbolo de la recuperación y el crecimiento, se presenta, sin embargo, como un claustrofóbico microcosmos invadido por la hostilidad y la frialdad; el ciudadano medio no tiene más opción que la de soportar con resignación esa vida de esclavo asalariado, conducida por jefes a los que poco importa su situación personal. El clima de insatisfacción y asquerosa rutina acaba por introducirse en el seno del hogar, y capaz de trastocarlo de arriba abajo; Ozu, pesimista y melancólico, nos introduce también en un drama que presenta los temas recurrentes de su obra.

Modernidad y tradición se enfrentan: la sensual y vivaracha Chiyo contra la buena, callada y fiel esposa Masako, lo que también se aplica al personaje de Shige, la madre de esta última, quien se manifiesta en contra de sus repentinas decisiones (Koichi, divertido, le dirá que está pasada de moda).

La influencia de los padres sobre sus hijos vuelve a aparecer, así como la invariable costumbre nipona (la mujer seguirá con el hombre; el matrimonio, pese a todo, se perpetuará; los lazos no se romperán). Entre tanto, los hombres recuerdan con nostalgia un pasado que seguramente fue mejor, un tiempo en que eran jóvenes con ilusiones y sueños, los cuales quedaron irremediablemente aplastados bajo la posguerra, el yugo de la vida urbana y la obligación del trabajo.

-14% IMPECABLEDVDCinema City Film Productions

PRISION EN LLAMAS

El precio original era: 8,41 €.El precio actual es: 7,20 €. *IVA Incluido

Género

Acción. Drama | Drama carcelario. Amistad

Sinopsis

Ching, recluido en una prisión del estado chino, se las tendrá que ver con las bandas mafiosas de la carcel, así como con el jefe de prisión: el oficial Hung.

(Ringo Lam, 1987)

CRITICAS

Lejos de las típicas películas protagonizadas por Chow Yun-Fat está esta producción de Hong Kong dirigida por Ringo Lam (uno de los mayores precursores de las cintas de Van Damme actualmente) donde, a partir de unas premisas básicas y un típico inico, se nos introduce en las andanzas carcelarias de dos amigos, uno interpretado por el mamporrero Chow Yun-Fat, que aquí sorprende gratamente, sobretodo con la histriónica interpretación que ofrece en los primeros minutos, aunque en su faceta más dramática decaiga un pelín, pero otorgando un buen registro, y el otro por Roy Cheung, que cumple sin demasiados alardes.

El film, se desarrolla de modo grato en todo momento, logrando una ambientación bastante creíble, y aunque en su primer tramo peque de tener una fotografía interior algo mediocre (que más adelante denota cierta mejoría), la exterior es fantástica y compensa con creces. Las secuencias de acción, cobran aquí una credibilidad y una crudeza loables sirviéndonos, de este modo, momentos para el recuerdo, como el intenso final, magníficamente rodado y donde sobresale una conseguidísima atmósfera, que acompaña realmente bien las imágenes y sucesos que se dan en pantalla.

También merece la pena destacar la amenidad de la propuesta, puesto que sin contener presuntuosidad alguna, además logra entretener, conmover y dar una sensación de complicidad en todo momento. Quizá este trabajo no pase a los anales de la historia como una gran obra, ni como un elenco de virtudes pero, por lo menos, se puede decir que tiene las que requiere una cinta de estas características, ofreciendo lo que se le pide y, como mínimo, sorprendiendo durante algunos instantes. Eso ya es alcanzar lo que muchos no logran hoy en día, entonces, ¿que más se puede pedir? Recomendable.

-3% Blu rayEDICION METALICAIMPECABLE

PSICOSIS – EDICION METALICA Blu Ray

El precio original era: 36,24 €.El precio actual es: 35,03 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Intriga. Thriller | Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico. Película de culto

Grupos

Psicosis

Sinopsis

Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven, Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre.

(Alfred Hitchcock, 1960)

CRITICAS

Con esta magnífica película, el inolvidable Alfred Hitchcock demostró al mundo por qué era un maestro en el séptimo arte y es que «Psicosis» es desde todos los puntos de vista, una sólida referencia para la historia del cine y una de sus más espléndidas joyas.

La historia está sabiamente dirigida desde todos sus ángulos y está llena de suspense y de intriga, al más puro estilo Hitchcock. Algunas de sus escenas son ya legendarias y pocas películas han calado tanto en las pantallas de todo el mundo como ésta. Es algo irrepetible.

Por más que pasen los años, «Psicosis» no pierde vigencia y es todo un manual de lo que debería ser una gran película. La habilidad del director por ejemplo, para introducir el factor del miedo en el espectador sin tener que recurrir al recurso fácil del susto inesperado, es algo que deberían aprender muchos directores actuales.

Me extrañaría mucho que hubiera todavía personas que no hubiesen visto esta película, si no es por motivos de edad claro está y ya con eso, queda todo dicho. Aunque para finalizar, me gustaría destacar las geniales interpretaciones de sus dos protagonistas, Janet Leigh y sobre todo Anthony Perkins.

En definitiva, una maravilla desde el comienzo hasta el final.

PUERTO DE NUEVA YORK

El precio original era: 23,60 €.El precio actual es: 22,39 €. *IVA Incluido

Género

Cine negro. Thriller. Drama

Sinopsis

El puerto de Nueva York es en los años 40 del siglo XX el campo de batalla entre la policía y los narcotraficantes. Una trama intrincada de ambiente opresivo e inquietante es lo que aporta en esta película el eficaz director húngaro László Benedek.

(László Benedek, 1949)

Cine de propaganda hacía el público americano a favor de los Cuerpos policiales en su lucha contra el crimen. Una serie de películas de aquella época que siguió a los documentales de guerra. Fueron unas películas que empezaban siendo relatadas como documentales pero inmediatamente entraban en una ficción policial que incluía todo lo acostumbrado en el género.

Se trataba de ensalzar los distintos departamentos, en especial los del Tesoro de Hacienda, como es el caso de esta película que se ocupaba de la droga, o sencillamente aquellos específicos contra el crimen en general como el de Homicidios.

No faltarán misteriosas rubias, escurridizas organizaciones y criminales de alta alcurnia, como aquí está Yul Brynner, y con pelo, para despistar más a la policía. Pero la policía no es tonta y el engranaje siempre está dispuesto.

-13% IMPECABLEDVDThe Mirisch Corporation

Que ocurrió entre tu padre y mi madre?

El precio original era: 9,38 €.El precio actual es: 8,17 €. *IVA Incluido

Sinopsis 

Wendell Armbruster (Jack Lemmon) es un hombre de negocios americano que se ve obligado a viajar a Italia, donde su padre ha muerto en un accidente de coche. A pesar de que tratan de ocultárselo, se entera de que su padre tenía una amante, que lo acompañaba en el momento del accidente. Cuando entra en escena la hija de la amante (Juliet Mills), la animadversión entre ellos es instantánea, pero la embarazosa situación se complica todavía más cuando los cadáveres desaparecen misteriosamente  (Billy Wilder, 1972)

Premios
1972: Globos de Oro: Mejor actor musical/comedia (Jack Lemmon). 6 nominaciones
1972: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión adaptado comedia

CRITICAS:

Film nº 23 de Billy Wilder. El guión, de B. Wilder e Izzi A.L. Diamond, se basa en la comedia «Avanti» (1968), de Samuel A. Taylor. Se rueda en exteriores y escenarios reales de Roma, Nápoles, Sorrento, Costa amalfitana e Ischia y en los platós de Palatino Studios (Roma). Nominado a 6 Globos de oro, gana uno (actor, Lemmon). Producido por B. Wilder, se estrena el 17-XII-1972 (EEUU). La acción principal tiene lugar en Ischia durante 3 días (sábado a lunes) de julio/agosto 1972.

Un afortunado ejecutivo de un grupo empresarial con sede en Baltimore, Wendell Armbruster (Lemmon), recibe la noticia de la muerte de su padre en Italia. En su viaje a Ischia conoce a la inglesa Pamela Pigott (Juliet Mills). En el puerto de Ischia es recibido por Carlo Carlucci (Clive Revill), director del Hotel Excelsior. Él tiene 42 años, está casado, es rico, materialista y de moral estrecha. Ella trabaja en una «boutique» de Kings Road (Londres) y es baja, poco agraciada, gruesa y apenas come para adelgazar.

El film suma los géneros de comedia, drama y romance. La obra está dotada de un magnífico ritmo narrativo. El guión, rico en sutilezas e inteligencia, incorpora la mordacidad propia de Wilder.

«La más infravalorada de las comedias de Billy Wilder, y se puede decir que la que está más cercana a la dulce maestría y rítmica gracia de su mentor, Ernst Lubitsch»