Mostrando 1153–1176 de 1618 resultados
TIPO
- CineCine 1573
- SeriesSeries 37
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 476
- Animación / Anime 52
- Asiatico 53
- Bélico 82
- Ciencia ficción / SCI FI 192
- CINE MUDO 5
- Clasico 279
- Comedia 316
- Contemporáneo / moderno 27
- CRITICA SOCIAL 6
- DocumentalDocumental 7
- Drama 806
- Erótico / adultos 11
- Europeo 328
- Infantil 47
- Musical 65
- Religioso 21
- RomanceRomance 180
- SATIRA 2
- Social / político 201
- Super héroes y comics 31
- Terror 275
- Thriller/ Policíaco 553
- Western 64
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 130
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 265
- DVDDVD 328
- Blu ray 765
- EDICION BLU RAY - MASTER RESTAURADO 3
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 83
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 40
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 10
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 21
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 1
- FILM VAULT - EDICION 4K UHD BLU RAY 1
- FILM VAULT EDICION LIMITADA 4K UHD + BLU RAY 1
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 18hz production 1
- 20th Century Fox 75
- 21 Laps Entertainment 1
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A contracorriente 1
- A24 1
- ABC 2
- ABC Circle Films 1
- Acre Enterprises 1
- Act III Productions 1
- Adel Productions 3
- Adivina Producciones 1
- Admire Productions 1
- After Dark Films, 1
- Agata Film 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Albina Productions 1
- Alfa Cinematografica 1
- Alianza Cinematográfica 1
- Alive Films 1
- Allied Filmmakers 1
- Allied Stars 1
- Alta Cinematografica 1
- Altamira Media 1
- Amato Film 1
- Amazon MGM Studios 2
- Amblin Entertainment 1
- Amblin Partners 1
- America Video Film 1
- American International Productions 2
- American Zoetrope 4
- Annapurna Pictures 1
- Apple Original Films 1
- Aquila Cinematografica 1
- Arandano S.A 2
- Arco Film Roma 2
- Argos Films 1
- Argosy Pictures 4
- arte France Cinéma 1
- Arthur S. Lyons Productions 1
- Artisan Entertainment 1
- Artists Entertainment Complex 1
- AS Films Producciones 1
- Associated British Film Distributors 1
- Associated Producers (API) 1
- Atlas International Film 1
- Atomic Monster 4
- Australian Film Finance Corporation (AFFC) 1
- AVCO Embassy Pictures 2
- Avenue Pictures 1
- Aver Media 1
- Avon Productions 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- Bandai Visual 1
- Bavaria Film 1
- BBC 2
- BBC Film 1
- BBC Studios 1
- Benmar Productions 1
- Bert Marcus Productions 1
- Beyond Infinity 1
- Bing Crosby Productions 2
- Black Bear Pictures 1
- Black River Productions 1
- Blinding Edge Pictures 1
- Bluestone Entertainment 1
- Blumhouse Productions 8
- Boardwalk Productions 1
- BoulderLight Pictures 1
- Brent Walker Film Productions 1
- British Lion Film Corporation 2
- Brookstreet Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Buena Vista Pictures 1
- C.V. Whitney Pictures 2
- C2 Motion Picture Group 1
- C2 Motion Picture Group, 1
- Cambridge Productions Inc 1
- Camden Productions 1
- Canal+ 6
- Canal+ España 2
- Cannon Films 1
- Cannon Group 2
- Capitol Films 1
- Capstone Studios 1
- Carlyle Productions 1
- Carolco Pictures 4
- Castelao Productions 1
- Castle Rock Entertainment 5
- Catchlight Studios 1
- Causeway Films 2
- CBS Entertainment Production 1
- CBS Films 1
- CBS Productions 3
- Celador Films 1
- Centro Produzioni Cinematografiche Città di Milano 1
- Cerito Films 1
- Charm City Productions 1
- Chernin Entertainment 1
- Chloe Productions 1
- Ciné-Alliance 1
- Cinema 7 Film Group 1
- Cinema 77 1
- Cinema Center Films 1
- Cinema City Film Productions 1
- Cinema Entertainment Enterprises 1
- Cinequanon 1
- Cinetel Films 1
- Citadel Entertainment 2
- CJ Entertainment 1
- Claudia Cinematografica 1
- Cloud Production Committee 1
- Clubhouse Pictures 1
- Columbia Pictures 83
- CoMix Wave Films 1
- Compass International Pictures 2
- Constantin Film 2
- Contagious Entertainment 1
- Continental Films 1
- Continentalcine 1
- Copperheart Entertainment 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Italia-Francia-España-Reino Unido 1
- Coproducción Alemania-Austria-Suiza 1
- Coproducción Alemania-Marruecos 1
- Coproducción Argentina-España-Francia 1
- Coproducción Australia-Estados Unidos 1
- Coproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Bosnia y Herzegovina-Francia-Eslovenia 1
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Francia 1
- Coproducción China-Francia 2
- Coproducción China-Francia-Japón 1
- Coproducción China-Hong Kong 1
- Coproducción España-Estados Unidos 1
- Coproducción España-Francia 7
- Coproducción España-Francia-Italia 2
- Coproducción España-Francia-Portugal 1
- Coproducción España-Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Arabia Saudí 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Israel 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Sudáfrica 1
- Coproducción Estados Unidos-Austria 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 4
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá 1
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-España 2
- Coproducción Estados Unidos-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong 1
- Coproducción Estados Unidos-Hungría-España-Serbia 1
- Coproducción Estados Unidos-Irlanda 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 2
- Coproducción Estados Unidos-Italia-Alemania-Yugoslavia 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 7
- Coproducción Francia-Alemania 1
- Coproducción Francia-Bélgica 1
- Coproducción Francia-España-Portugal 1
- Coproducción Francia-España-Suiza 1
- Coproducción Francia-Estados Unidos 1
- Coproducción Francia-Estados Unidos-España-Rumanía 1
- Coproducción Francia-Filipinas-Alemania-Reino Unido 1
- Coproducción Francia-Grecia 1
- Coproducción Francia-Irán-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Italia 32
- Coproducción Francia-Italia-Alemania 2
- Coproducción Francia-Italia-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Polonia 1
- Coproducción Francia-Reino Unido 1
- Coproducción Francia-Suiza 1
- Coproducción Grecia-Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Hungría-Alemania-Italia-Francia 1
- Coproducción Irán-Francia-Suecia-Alemania 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Canadá-Corea del Sur-Estados Unidos 3
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Suiza 1
- Coproducción Italia-Alemania-Francia 1
- Coproducción Italia-Alemania-Suiza 1
- Coproducción Italia-Argelia 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 2
- Coproducción Italia-Francia 12
- Coproducción Italia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Francia-Bélgica 1
- Coproducción Italia-México-España 1
- Coproducción Italia-Unión Soviética (URSS); Opera Film Produzione, Rai Due 1
- Coproducción Japón-Alemania 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 2
- Coproducción Mexico USA 1
- Coproducción México-España 1
- Coproducción México-Italia 1
- Coproducción Noruega-Dinamarca-Rumanía-Polonia 1
- Coproducción Portugal-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Reino Unido-Canadá 2
- Coproducción Reino Unido-Dinamarca-Tailandia 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 6
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Alemania-Irlanda 2
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Canadá 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Francia-Hungría-Estados Unidos 1
- Coproducción Reino Unido-Francia-Polonia-Alemania 1
- Coproducción Reino Unido-Irlanda-Estados Unidos 1
- Coproducción Reino Unido-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Italia-Grecia-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Rusia-Italia-Francia-Países Bajos (Holanda) 1
- Coproducción Suecia-Alemania del Oeste (RFA 1
- Coproducción Túnez-Francia 1
- Counterpart Pictures 1
- Cre Film 1
- Curtis Enterprises 1
- Da Ma Produzione 1
- Daiei Studios 2
- Daiichi Eiga 1
- Daniel Melnick 2
- Dark Horse Entertainment 1
- Davis Films 1
- DC Entertainment 2
- De Laurentiis Entertainment Group 2
- Decla Film 1
- Delphi V Productions 2
- Detour Filmproduction 1
- Deutsche Vereins-Film 1
- Deva Cinematografica 1
- Diana Production Company 1
- Dimension Films 3
- Dino de Laurentiis Cinematographica 4
- DMV Distribuzione 1
- DNA Films 2
- DreamWorks SKG 8
- Edward R. Pressman Film 1
- Edward Small Productions 1
- Elías Querejeta 2
- Embassy Films 2
- Embrafilme 1
- Empire Pictures 4
- Encyclopedia Pictura 1
- Enterprise 2
- EON Productions 4
- Estudios Macián 1
- Excelsior Film TV 1
- Exclusive Media Group 1
- Explorer Film '58 1
- F.D. Cinematografica 2
- Fanfare Films 1
- Fantastic Factory 1
- Feature Productions 1
- Film Polski 3
- Film Workshop 2
- Film4 Productions 1
- Filmfour 1
- Filmnation Entertainment 1
- Filmplan 1
- Films A2 1
- First Floor Features 1
- First Look Pictures 1
- First National Pictures 1
- Focus Features 2
- Formosa Productions 1
- Fortiche 1
- Fox 2000 Pictures 3
- Fox Film Corporation 1
- Fox Searchlight 4
- Foxton Entertainment 1
- France 3 Cinéma 1
- Franchise Pictures 1
- Fuji TV 2
- Fulvia Film 2
- Future Pictures 1
- Galatea Film 2
- Gary Sanchez Productions 1
- Gasteizko Zinema 2
- Gaumont 5
- Georges-Alain Vuille Production 1
- Gladden Entertainment 1
- Glass Eye Pix 1
- Golan-Globus Productions 1
- Goldcrest Films 1
- Golden Harvest Company 1
- Goskino 1
- Granada Television 1
- Grand Army Entertainment 1
- greenBoo Production 1
- Grupo Kadr 1
- Hammer Productions 13
- HandMade Films 2
- HarBel Productions 1
- Hasbro, Paramount Animation 1
- Haxan Films 1
- HBO 11
- Heimatfilm 1
- Hemdale 1
- Hill Valley 1
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 4
- Home Free 1
- Hughes Entertainment 1
- Hungarian Film Institute 1
- Image Organization 1
- Image Ten 2
- ImageMovers 1
- Imagine Entertainment 2
- InCine S.A 1
- Indian Paintbrush 1
- Individual Pictures 1
- Infrared 1
- International Pictures 1
- Interscope Communications 1
- Ízaro Films 2
- Jack Rollins & Charles H. Joffe Production 2
- Jaguar Productions 1
- Jerry Bruckheimer Films 1
- Jesuit Communications Foundation 1
- Jim Henson Company 1
- José Luis Tafur P.C 1
- Joseph E. Levine Productions 1
- Jupiter Film Productions 1
- Jupiter Generale Cinematografica 1
- Keeper Pictures 1
- Kennedy Miller Productions 1
- Kindred Limited Partnership 1
- Kings Road Entertainment 1
- Kopelson Entertainment 1
- Krátký Film Praha 1
- Ladd Company 1
- Laika Entertainment 2
- LaLoggia Productions 2
- Largo Entertainment 4
- Latglen Ltd 1
- Lava Bear Films 1
- Le Musée d'Orsay 1
- Lea Film 1
- Les Enfants Terribles 1
- Les Films du Carrosse 2
- Les Films du Losange 1
- Les Films du Siecle 1
- Les Productions Artistes 1
- Les Productions Fox Europa 1
- Les Productions Montaigne 1
- Liberty Films Inc. 1
- Lionsgate 8
- Lionsgate Television 1
- Lira Films 1
- London Films 2
- Lord Grade 1
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Luc Besson Production 1
- Lucasfilm 1
- Lux Film 2
- Machi Xcelsior Studios 1
- Major Productions 1
- Malpaso Productions 5
- Mandalay Entertainment 2
- Mandarin Production 1
- Marvel Entertainment 1
- Marvel Productions 1
- Marvel Studios 4
- Mattel 1
- Mayflower Pictures Corporation 1
- MDP Worldwide 1
- Media Films 2
- Mediacorp Raintree Pictures 1
- Mediaworks 1
- Medusa Produzione 1
- Melampo Cinematografica 1
- Melvin Simon Productions 1
- Memorial Enterprises 1
- Messidor Films 2
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 62
- Michael Todd Company 1
- Milestone Pictures 1
- Miracle Mile Productions 1
- Mirage Entertainment 1
- Miramar Films 4
- Miramax 11
- Morgan Creek Productions 2
- Mosfilm 1
- MTM Enterprises 1
- Mundo Ficción 1
- Mutual Film Company 1
- National Cinematografica 1
- Navaron Films 1
- Neptune-Film A.G 1
- Netflix 1
- New Crime Productions 1
- New Line Cinema 21
- New World Pictures 7
- New World Television 1
- Next Wave Films 1
- Nickel Odeon Dos 2
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nikkatsu 1
- Ninjin Club 1
- Nintendo 1
- Nordic Screen Production 1
- Nordisk Film 3
- Norma Productions 1
- Open Road Films 1
- Origen PC 1
- Original Film 1
- Orion Pictures 8
- Otto Preminger 1
- Outland Productions 1
- Pajemer Productions 1
- Palladium Films 1
- PalmStar Entertainment 1
- Palo Alto Productions 1
- Pandora Cinema 1
- ParamountParamount 70
- Paramount Pictures 20
- Paramount Television 1
- Paris-Films Productions 2
- Parkfield Entertainment 1
- Participant Media 1
- Patagonik 1
- Pathé 1
- Pathé Consortium Cinéma (P.A.C.) 1
- Paul Entertainment 1
- Paulist Pictures 1
- Peg Film 1
- Perfect World Pictures 2
- Personafilm GmbH Munich 2
- Philip A. Waxman Productions Inc 1
- Pixar Animation Studios 3
- Polygram Filmed Entertainment 3
- Ponti-De Laurentiis Cinematografica 1
- ProdigyMovies, 1
- Produzioni De Sica (PDS) 2
- Projected Picture Works 1
- Projektions-AG Union (PAGU) 1
- Quinn Martin 2
- Raffaella Productions 1
- RAI Cinema 1
- Raimi Productions 1
- Rastar 1
- Regency Television 1
- Renaissance Pictures 4
- Revolution Studios 3
- Rizzoli Film 1
- RKO 1
- RKO Radio Pictures 23
- Robert Goldstein Productions. 1
- Robert Wise Productions 1
- Roberts Pictures Inc 1
- Rogue Pictures 1
- RTVE 12
- Russ-Arts 1
- Sam Spiegel 1
- Samuel Goldwyn Company 2
- Samuel Z. Arkoff 1
- Sandy Howard 1
- Sandy Howard/Richard St. Johns Productions 1
- Santa Fe International 1
- Santa Fe Productions 1
- SC Films International 1
- Scena Film 1
- Scimitar Films 1
- Scotti Brothers Pictures 1
- Screen Gems 2
- Searchlight Pictures 2
- Second Street Films 1
- Seda Spettacoli 1
- Selznick International Pictures 3
- Sennet Entertainment 1
- Seraphim Films 1
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shintoho 1
- Shôchiku 1
- Shochiku 3
- Shudder 2
- Silver Pictures 1
- SLM Production 1
- Società Italiana Cines 1
- Sogecine 1
- Sony Pictures 4
- Sony Pictures Classics 2
- Sony Pictures Television 1
- SpectreVision 1
- Spitfire Productions 1
- Springbok Productions 1
- Stanley Kramer Productions 4
- Stone Group Pictures 1
- Studio Chizu 1
- Studio Ghibli 1
- Studiocanal 1
- Subconscious Films 1
- Subzero Film Entertainment 1
- Summit Entertainment 4
- Super Bullet Pictures 1
- Svensk Filmindustri (SF) 10
- Sweetland Films 1
- T.E.M. Productores S.A. 1
- TF1 Films Production 1
- The American Film Theatre 1
- The Australian Film Commission 2
- The Caddo Company 1
- The Cannon Group Inc 5
- The Filmakers 1
- The Legend Lives Company 1
- The Mirisch Corporation 6
- The Rank Organisation 2
- The Weinstein Company 1
- Theodora Productions 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- Tiger Film 1
- Titanus 2
- TMoment 1
- Toei 1
- Toei Animation 2
- Toei Company 1
- Toei Tokio 1
- Toho 19
- Topkapi Films 2
- Touchstone Pictures 9
- Trastorno Films 1
- Tribeca Productions 2
- Trilogy Entertainment Group 1
- Trimark Pictures 2
- TriStar Pictures 10
- Tristes Tropiques 1
- TV Tokyo 1
- U.F.A 2
- UGC Images 2
- UK Film Council 1
- Ultramar Films 2
- United Artists 38
- United Productions of America (UPA) 1
- Universal International Pictures 7
- Universal Pictures 103
- Universal Pictures Television 1
- Universal Television 1
- Universalia Film 1
- USA Films 1
- Vertigo Productions 1
- Walt Disney Pictures 11
- Walt Disney Productions 5
- Warner Bros 142
- Warner Bros., Syncopy Production, Paramount Pictures, Legendary Pictures, Lynda Obst Productions 5
- Werner Herzog Filmproduktion 1
- WFDiF 1
- What's Wrong With Your Dog 1
- Wiedemann & Berg Filmproduktion 2
- William Castle Productions 3
- Wingnut Films 1
- Wolfkill 1
- Working Title Films 1
- Xi 'an Motion-Picture 1
- Zanuck/Brown 4
- Zebra Producciones 1
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 3
AÑO LANZAMIENTO
- 1919 1
- 1940 1
- 1951 1
- 1967 1
- 1971 1
- 1980 9
- 1987 1
- 1994 1
- 1997 2
- 1998 1
- 20's 13
- 2000 17
- 2001 18
- 2002 17
- 2003 18
- 2004 17
- 2005 13
- 2006 24
- 2007 14
- 2008 13
- 2009 8
- 2010 11
- 2011 6
- 2012 13
- 2013 12
- 2014 14
- 2015 7
- 2016 16
- 2017 11
- 2018 8
- 2019 10
- 2020 2
- 2021 10
- 2022 5
- 2023 17
- 2024 65
- 2025 82
- 2026 11
- 30's 40
- 40's 88
- 50's50's 164
- 60's60's 149
- 70's70's 219
- 80's80's 246
- 90's90's 217
Director
- Aaron Norris 3
- Aaron Sorkin 1
- Abe Levitow 1
- Abel Ferrara 4
- Abraham Polonsky 2
- Adam McKay 1
- Adil El Arbi 1
- Adrian Lyne 2
- Agnieszka Holland 1
- Agusti Villaronga 1
- Akira Kurosawa 14
- Akira Toriyama 2
- Alain Delon 2
- Alain Resnais 1
- Alan Bridges 1
- Alan J. Pakula 4
- Alan Parker 2
- Albert Hughes, Allen Hughes 1
- Albert Lewin 1
- ALBERT PYUN 1
- Albert Serra 3
- Alberto Rodríguez 2
- Aldo Lado 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alejandro Jodorowsky 1
- Aleksandr Ptushko 1
- Alessandro Blasetti 1
- Alex Garland 1
- Alex Proyas 2
- Alexander Hall 1
- Alexander Mackendrick 1
- Alexander Witt 1
- Alexandre Aja 1
- Alfred Hitchcock 8
- Alfred Vohrer 1
- Allan Dwan 1
- Amy Heckerling 1
- Amy Holden Jones 1
- André De Toth 2
- Andrei Tarkovsky 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Dominik 1
- Andrew Fleming 1
- Andrew Stanton 1
- Andrzej Wajda 3
- Andy Muschietti 1
- Andy Wilson 1
- Annabel Jankel 1
- Anthony Asquith 1
- Anthony Bushell 1
- Anthony Mann 2
- Anthony Page 1
- Anthony Scott Burns 1
- Antoine Fuqua 1
- Antonio Isasi-Isasmendi 1
- Archie Mayo 1
- Ari Aster 2
- Arthur Hiller 1
- Arthur Lubin 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 3
- Artie Mitchell 1
- Atsushi Muroga 1
- Avi Nesher 1
- Barry Jenkins 1
- Barry Levinson 3
- Barry Primus 1
- Basil Dearden 1
- Baz Luhrmann 2
- Beeban Kidron 1
- Béla Tarr 2
- Ben Leonberg 1
- Ben Stiller 1
- Benny Chan 1
- Bernard L. Kowalski 1
- Bernard McEveety 1
- Bernardo Bertolucci 1
- Bertrand Tavernier 1
- Bi Gan 2
- Bigas Luna 1
- Bill Duke 1
- Bille August 1
- Billy Wilder 10
- Blake Edwards 3
- Boaz Davidson 1
- Bob Clark 4
- Bob Rafelson 2
- Bobby Miller 1
- Bong Joon-ho 2
- Brad Anderson 1
- Brad Silberling 1
- Bradley Cooper 2
- Brady Corbet 1
- Brett Ratner 2
- Brian De Palma 4
- Brian Gibson 1
- Brian Klugman 1
- Brian Yuzna 2
- Brillante Mendoza 1
- Bruce Beresford 2
- Bryan Bertino 1
- Bryan M. Ferguson 1
- Bryan Singer 1
- Budd Boetticher 1
- Buddy Van Horn 1
- Buzz Kulik 1
- Byron Haskin 1
- Cameron Cairnes 1
- Carl Erik Rinsch 1
- Carl Reiner 1
- CARL THEODOR DREYER 2
- Carlo Lizzani 1
- Carlos Iglesias 1
- Carlos Saura 3
- Carlos Vermut 2
- Carol Reed 3
- Casper Kelly 1
- Cecil B. DeMille 4
- Cedric Sundstrom 1
- Céline Sciamma 1
- Cesc Gay 2
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- CHANTAL AKERMAN 1
- Charles Band 1
- Charles Burmeister 1
- Charles Chaplin 1
- Charles Sturridge, Michael Lindsay-Hogg 1
- Charles Walters 1
- Chen Kaige 1
- CHICHO IBAÑEZ SERRADOR 1
- Chloe Zhao 1
- Chris Butler 1
- Chris Cooke 1
- Chris Gerolmo 2
- Chris Sanders 1
- Christian Nyby 1
- Christian Vuissa 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Canaan 2
- Christopher Leitch 1
- Christopher Miller 1
- Christopher Monge 1
- Christopher Nolan 16
- Chuck Russell 3
- Claire Denis 1
- Clarence Brown 2
- Claude Autant-Lara 1
- Claude Chabrol 3
- Claude Lelouch 1
- Claude Sautet 1
- Cliff Owen 1
- Clint Eastwood 11
- Clive Barker 1
- Clyde Geronimi 2
- Colin Higgins 1
- Colin Trevorrow 2
- Coralie Fargeat 3
- Corey Yuen 1
- Costa-Gavras 1
- Craig Gillespie 1
- Craig Mazin 1
- Curtis Bernhardt 2
- Curtis Harrington 1
- Dale Launer 1
- Damian McCarthy 1
- Damiano Damiani 2
- Damien Chazelle 1
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Dan Curtis 1
- Dan O'Bannon 2
- Dan Trachtenberg 1
- Daniel Attias 3
- Daniel Chong 1
- Daniel Mann 2
- Daniel Myrick 1
- Daniel Petrie 1
- Danis Tanovic 1
- Danny Boyle 5
- Danny Cannon 1
- Danny DeVito 2
- Danny Philippou 2
- Dario Argento 2
- Darren Aronofsky 1
- David Ayer 1
- David Butler 1
- David Cronenberg 6
- David Fincher 8
- David Frankel 1
- David Greene 1
- David Hand 1
- David Hogan 1
- David Lean 1
- David Mackenzie 1
- David Mamet 2
- David Moreau 1
- David R. Losada 1
- David Twohy 3
- David Yates 1
- David Zucker 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Dean Parisot 1
- Delbert Mann 2
- Delmer Daves 1
- Demián Rugna 1
- Denis Villeneuve 3
- Dennis Hopper 1
- Derek Drymon 2
- Diane Ademu-John 1
- Dick Maas 1
- Dino Risi 2
- Dominic Sena 1
- Don Coscarelli 2
- Don Sharp 1
- Don Siegel 4
- Don Taylor 2
- Dorothy Ann Puzo 1
- Doug Liman 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Jackson 1
- Douglas Sirk 4
- Drew Hancock 1
- Duncan Jones 1
- Edgar G. Ulmer 1
- Edgar Wright 4
- Edouard Molinaro 1
- Edward Berger 1
- Edward Bernds 1
- Edward Buzzell 1
- Edward Dmytryk 4
- Edwin L. Marin 1
- Elaine May 1
- Elia Kazan 4
- Elichi Kudo 1
- Eliseo Subiela 1
- Elliot Silverstein 1
- Elliott Nugent 1
- Eloy de la Iglesia 1
- Emilie Blichfeldt 1
- Emma Tammi 5
- Emmett Alston 1
- Enrique Gabriel 1
- Enzo G. Castellari 1
- Erik Skjoldbjaerg 1
- Ermanno Olmi 2
- Ernesto Sevilla 1
- Ernst Lubitsch 1
- Ettore Scola 1
- Euzhan Palcy 1
- Eva Libertad 1
- Fabián Bielinsky 2
- Federico Fellini 4
- Felix Van Groeningen 2
- Ferdinando Baldi 1
- Fernando Fernán Gómez 1
- Ferzan Ozpetek 1
- Florestano Vancini 1
- Florian Henckel von Donnersmarck 1
- Franc Roddam 1
- Francis Ford Coppola 5
- Francis Lawrence 1
- Francisco Macián 1
- François Ozon 1
- François Truffaut 3
- Frank Borzage 1
- Frank Capra 1
- Frank Darabont 4
- Frank LaLoggia 2
- Frank Lloyd 1
- Frank Marshall 2
- Frank Perry 1
- Frank Winterstein 1
- Franklin J. Schaffner 2
- Fraser Clarke Heston 1
- Fred Dekker 2
- Fred M. Wilcox 2
- Fred Zinnemann 3
- Freddie Francis 1
- Fritz Lang 5
- Gabriel Le Bomin 1
- Gabriele Mainetti 1
- Gareth Edwards 4
- Gary Goddard 1
- Gary Shore 1
- Gavin O'Connor 1
- Geoff Murphy 1
- Geoffrey Sax 1
- George A. Romero 2
- George Armitage 1
- George B. Seitz 1
- George Cukor 4
- George Lucas 1
- George Marshall 2
- George Miller 1
- George Pan Cosmatos 2
- George Roy Hill 3
- George Scribner 1
- George Seaton 1
- George Sidney 1
- George Stevens 5
- George T. Miller 1
- George Tillman Jr. 1
- Georges Franju 1
- Georges Lautner 1
- Gerald Thomas 1
- Gérard Corbiau 1
- Gerard Johnstone 1
- Gérard Kikoïne 1
- Gérard Oury 1
- Gerry O'Hara 1
- Gil Bettman 1
- Gilberto Gazcón 1
- Gillo Pontecorvo 2
- Giuseppe Tornatore 1
- Gordon Douglas 1
- Gore Verbinski 1
- Gregory Hoblit 1
- Gregory Ratoff 3
- Gus Van Sant 2
- Guy Hamilton 3
- H.G. Clouzot 1
- Harold Becker 1
- Hayao Miyazaki 1
- Héctor Babenco 1
- Hendel Butoy 1
- Henri Verneuil 1
- Henry Hathaway 4
- Henry King 3
- Henry Koster 3
- Herbert Ross 3
- Herbert Wilcox 1
- Hermanas Wachowski 1
- Hirokazu Koreeda 1
- Hiroshi Inagaki 1
- Howard Deutch 2
- HOWARD HAWKS 7
- Howard Hughes 1
- Howard J. Ford 1
- Howard Morris 1
- Howard W. Koch 1
- Hugh Hudson 1
- Hugo Fregonese 1
- Iain Softley 1
- Ilya Naishuller 2
- Ingmar Bergman 12
- Ira Parker 1
- Isaiah Saxon 1
- Isao Takahata 1
- Ishirô Honda 1
- Ivan Reitman 2
- J. Lee Thompson 5
- J.C. Chandor 1
- J.F. Lawton 1
- J.T. Mollner 1
- Jack Arnold 2
- Jack Conway 1
- Jack Cummings 1
- Jack Gold 1
- Jackie Chan 1
- Jacques Audiard 1
- Jacques Becker 1
- Jacques Deray 3
- Jacques Rivette 1
- Jacques Tourneur 6
- Jake Castorena 1
- Jake Schreier 1
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 2
- James Bridges 1
- James Cameron 1
- James Clavell 1
- James Dearden 1
- James Fargo 3
- James Goldstone 1
- James Gray 1
- James Gunn 2
- James Hawes 1
- James L. Brooks 1
- James Mangold 3
- James McTeigue 1
- James Vandervilt 1
- James Wan 1
- James Watkins 1
- James Whale 2
- James William Guercio 1
- Jamie Blanks 1
- Janet Greek 1
- Jared Hess 1
- Jason Reitman 1
- Jaume Collet-Serra 1
- Javier Aguirre 1
- Javier Elorrieta 1
- Jean Becker 1
- Jean Eustache 1
- Jean Negulesco 8
- Jean-Claude Van Damme 1
- Jean-Jacques Annaud 4
- Jean-Pierre Melville 5
- Jean-Pierre Mocky 1
- Jeannot Szwarc 2
- Jeff Fowler 2
- Jerry Lewis 1
- Jerry London 1
- Jerry Schatzberg 1
- Jerry Zaks 1
- Jerzy Skolimowski 1
- Jesse Atlas 1
- Jesse Eisenberg 1
- Jia Zhangke 1
- Jim Gillespie 2
- Jim Henson 2
- Jim Sharman 3
- Jimmy Sangster 2
- Joaquín Reyes 1
- Joe D'Amato 1
- Joe Dante 1
- Joe Giannone 1
- Joe Johnston 1
- Joel Coen 2
- Johannes Roberts 1
- John Badham 1
- John Berry 1
- John Boorman 3
- John Carpenter 14
- John Cassavetes 1
- John Cornell 1
- John Cromwell 1
- John Duigan 1
- John Flynn 1
- John Ford 12
- John Frankenheimer 3
- John G. Avildsen 1
- John H. Auer 1
- John Hough 1
- John Huston 5
- John Ireland 1
- John Irvin 2
- John Landis 2
- John M. Stahl 1
- John McTiernan 4
- John Musker 1
- John Schlesinger 1
- John Sturges 5
- John Waters 1
- John Woo 4
- Jon Avnet 1
- Jon Favreau 2
- Jon M. Chu 8
- Jon Turteltaub 2
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Entwistle 1
- Jonathan Kaplan 1
- Jonathan Lynn 2
- Jonathan Mostow 1
- Jordan Peele 1
- José Antonio Páramo 1
- Jose Luis Garci 4
- José María Forqué 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Josef von Sternberg 1
- Joseph H. Lewis 1
- Joseph Kosinski 2
- Joseph L. Mankiewicz 4
- Joseph Losey 3
- Joseph M. Newman 2
- Joseph Santley 1
- Joseph Sargent 1
- Joseph Zito 1
- Josh Cooley 1
- Josh Forbes 1
- Josh Trank 1
- Joshua Logan 3
- Juan Carlos Fresnadillo 1
- Juan Carlos Medina 1
- Juan Padrón 1
- Juanma Bajo Ulloa 2
- Jules Dassin 2
- Julie Taymor 1
- Julien Colonna 1
- Julien Duvivier 1
- Julius Onah 1
- Jurriën Rood 1
- Kaouther Ben Hania 1
- Karel Reisz 1
- Karyn Kusama 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kazuki Omori 1
- Kelsey Mann 1
- Ken Russell 5
- Kenji Kamiyama 1
- Kenji Mizoguchi 3
- Kenneth Branagh 2
- Kevin Costner 3
- Kevin Lima 1
- Kevin Reynolds 2
- Kieth Merrill 1
- Kilian Riedhof 1
- King Vidor 1
- Kinji Fukasaku 1
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Koldo Serra 1
- Kon Ichikawa 2
- Krzysztof Kieślowski 2
- Krzysztof Lukaszewicz 1
- Kurt Neumann 1
- Kurt Wimmer 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Cohen 2
- Lars von Trier 1
- Lasse Hallström 2
- Laura Poitras 1
- Lauren LeFranc 1
- Laurent Tirard 1
- Lawrence Kasdan 1
- Lee Cronin 2
- Lee Tamahori 1
- Len Wiseman 3
- Leo De Boer 1
- Leo McCarey 3
- Léonard Keigel 1
- Lewis Gilbert 1
- Lewis John Carlino 1
- Lewis Milestone 1
- Lewis Teague 2
- Lilja Ingolfsdottir 1
- Lindsay Anderson 1
- Lothar Mendes 1
- Louis Leterrier 1
- Luc Besson 7
- Luchino Visconti 5
- Lucio Fulci 5
- Luis Buñuel 5
- Luis García Berlanga 1
- Luis Llosa 2
- Luis Mandoki 1
- M. Night Shyamalan 3
- Madeline Sharafian 1
- Makoto Shinkai 1
- Mamoru Hosoda 1
- Mamoru Oshii 1
- Manny Coto 1
- Manoel de Oliveira 1
- Manuel Gómez Pereira 1
- Manuel Gutiérrez Aragón 2
- Manuel Huerga 1
- Marc Forster 1
- Marc Lawrence 1
- Marc Rocco 2
- Marcel Carné 1
- Marco Bellocchio 1
- Marco Brambilla 1
- Marco Ferreri 1
- Margarethe von Trotta 1
- Marina de Van 1
- Mario Bava 2
- Mario Camerini 1
- Mario Monicelli 2
- Mark A.Z. Dippé 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Robson 2
- Mark Rydell 2
- Mark Sandrich 1
- Mark Steven Johnson 1
- Mark Waters 1
- Martin Scorsese 9
- MARTIN WILSON 1
- Mary Harron 1
- Maryam Moghadam 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Masaki Kobayashi 1
- Massimo Dallamano 1
- Mateo Gil 1
- Matt Bettinelli-Olpin 1
- Matt Shakman 1
- Matthew Chapman 2
- Matthew Weiner 1
- Matthias Hoene 1
- Maura Delpero 1
- Maurice Cloche 1
- Maurice Tourneur 1
- Max Makowski 1
- Max Ophüls 1
- Mel Brooks 1
- Melvin Frank 2
- Menahem Golan 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Anderson 3
- Michael Audley 1
- Michael Caton-Jones 2
- Michael Chaves 2
- Michael Cohn 1
- Michael Corrente 1
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 5
- Michael Gordon 2
- Michael Gornick 3
- Michael Halperin 1
- Michael Mann 3
- Michael Philippou 2
- Michael Powell 1
- Michael Radford 1
- Michael Ritchie 1
- Michael Winner 3
- Michelangelo Antonioni 2
- Michele Lupo 1
- Michele Soavi 2
- Michiel Blanchart 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Newell 1
- Mike Nichols 3
- Milos Forman 5
- Milton Katselas 1
- Mira Nair 1
- Mitchell Leisen 3
- Narciso Ibáñez Menta 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Neil Burger 1
- Neil Jordan 2
- Neil Marshall 1
- Nia DaCosta 1
- Nicholas Mastandrea 1
- Nicholas Meyer 2
- Nicholas Ray 2
- Nick Cassavetes 1
- Nick Hamm 1
- Nicolas Roeg 1
- Nicolas Winding Refn 2
- Nikita Mikhalkov 2
- Norman Foster 1
- Norman J. Warren 1
- NORMAN JEWISON 4
- Norman Taurog 1
- Norman Z. McLeod 1
- Nunnally Johnson 1
- Olatunde Osunsanmi 1
- Ole Bornedal 2
- Oliver Hirschbiegel 1
- Oliver Laxe 1
- Oliver Stone 2
- Olle Hellbom 1
- Orson Welles 6
- Osgood Perkins 3
- Otto Preminger 4
- Ovidio G. Assonitis 1
- Pablo Berger 1
- Paolo Cavara 2
- Paolo Sorrentino 1
- Park Chan-wook 1
- Parker Finn 1
- Pascal Laugier 2
- Pasquale Festa Campanile 1
- Paul Auster 1
- Paul Leni 2
- Paul Schrader 4
- Paul Thomas Anderson 6
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro AlmodovarPedro Almodovar 1
- Penny Marshall 1
- Peter Bogdanovich 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Collinson 1
- Peter Farrelly, Bobby Farrelly 1
- Peter Hyams 4
- Peter Jackson 1
- Peter Landesman 1
- Peter Manoogian 1
- Peter Markle 1
- Peter Medak 1
- Peter S. Fischer 1
- Peter Watkins 1
- Peter Weir 5
- Peter Yates 4
- Phil Joanou 2
- Phil Karlson 2
- Phil Lord 1
- Philip D'Antoni 1
- Philip Kaufman 1
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 2
- Pier Paolo Pasolini 2
- Pierre Granier-Deferre 1
- Pieter Jan Brugge 1
- Pietro Germi 2
- Ping Lumpraploeng 1
- Predrag Antonijevic 1
- Preston Sturges 1
- Quentin Masters 1
- Quentin Tarantino 7
- Rachel Talalay 1
- Rafael Cobos 1
- Rafael Moreno Alba 1
- Rainer Werner Fassbinder 1
- Ralph Bakshi 1
- Ralph Nelson 2
- Ramón Menéndez 1
- Ranald MacDougall 1
- Raoul Walsh 6
- René Cardona 1
- René Clair 3
- René Clément 3
- Renny Harlin 2
- Rian Johnson 1
- Richard Attenborough 2
- Richard Brooks 2
- Richard Donner 7
- Richard Fleischer 5
- Richard Lester 2
- Richard Levinson 1
- Richard Linklater 2
- Richard Marquand 1
- Richard Moore 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 1
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 11
- Riot Games 1
- Rob Cohen 1
- Rob Jabbaz 1
- Rob Marshall 2
- Rob Reiner 2
- Robert Aldrich 1
- Robert Altman 1
- Robert Benton 5
- Robert Bresson 1
- Robert Butler, Sidney J. Furie 1
- Robert Clouse 1
- Robert De Niro 1
- Robert Eggers 1
- Robert Harmon 1
- Robert Montgomery 1
- Robert Mulligan 2
- Robert Redford 2
- Robert Rossen 2
- Robert Schwentke 1
- Robert Siodmak 2
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wiene 1
- Robert Wise 6
- Robert Z. Leonard 1
- Robert Zemeckis 8
- Roberto Benigni 1
- Roberto Rossellini 2
- Robin Budd 1
- Rod Danie 1
- Rodman Flender 1
- Rodrigo Cortés 1
- Roger Corman 1
- Roger Kumble 1
- Roger Michell 1
- Roger Spottiswoode 1
- Roger Vadim 1
- Roland Emmerich 3
- Roland Joffé 1
- Roman Polanski 6
- Ron Howard 6
- Ronald Neame 1
- Ronan Day-Lewis 1
- Rouben Mamoulian 1
- Rowdy Herrington 1
- Roy Rowland 1
- Roy Ward Baker 2
- Roy William Neill 1
- Ruben Fleischer 1
- Ruggero Deodato 2
- Rupert Julian, Erich von Stroheim 1
- Russell Mulcahy 3
- Ryan Condal 1
- Ryan Coogler 2
- Sally Potter 1
- Sam Liu 2
- Sam Mendes 2
- Sam Peckinpah 5
- Sam Raimi 5
- Sam Taylor-Johnson 1
- Sam Wood 1
- Samuel Fuller 1
- Santiago A. Zannou 1
- Saul Bass 1
- Savage Steve Holland 1
- Scott Beck, Bryan Woods 1
- Scott Cooper 2
- Scott Derrickson 3
- Scott Mann 1
- Sean Baker 1
- Sean Byrne 1
- Sean Penn 2
- Seiji Maruyama 1
- Sergei Bondarchuk 1
- Sergei M. Eisenstein 1
- Sergio Corbucci 3
- Sergio Leone 2
- Sergio Martino 1
- Sergio Sollima 2
- Shane Black 1
- Shawn Levy 1
- Sheldon Lettich 1
- Shuji Terayama 1
- Sidney Gilliat 2
- Sidney Lumet 5
- Simon Nuchtern 1
- Simon Verhoeven 1
- Sofia Coppola 2
- Spike Lee 2
- Stanley Donen 1
- Stanley Kramer 1
- STANLEY KUBRICK 8
- Stephan Elliott 1
- Stephen Chbosky 1
- Stephen Daldry 1
- Stephen J. Cannell 1
- Stephen King 1
- Stephen Norrington 2
- Stephen Poliakoff 1
- Stephen Sommers 4
- Steve Carpenter 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steve Kloves 1
- Steve McQueen 1
- Steve Miner 1
- Steven Johnson 1
- Steven Lisberger 1
- Steven Soderbergh 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 15
- Steven Zaillian 1
- Stuart Cooper 1
- Stuart Gordon 4
- Stuart Rosenberg 2
- Sydney Pollack 4
- Takashi Yamazaki 2
- Takumi Furukawa 1
- Tay Garnett 1
- Ted Post 1
- Terence Fisher 2
- Terence Young 4
- Terry Gilliam 1
- Terry Jones, Terry Gilliam 2
- The Duffer Brothers 1
- Theo Angelopoulos 1
- Thomas J. Wright 1
- Ti West 1
- Tim Burton 12
- Tim Fehlbaum 1
- Tinto Brass 1
- Tobe Hooper 1
- Tod Browning 1
- Todd Haynes 1
- Todd Phillips 2
- Tom Gormican 3
- Tom Gries 1
- Tom Laughlin 1
- Tom McCarthy 1
- Tom McGrath 2
- Tony Randel 1
- Tony Richardson 1
- Tony Scot 2
- Tōru Murakawa 1
- Travis Knight 1
- Uberto Pasolini 1
- Uli Edel 1
- Ulu Grosbard 1
- Umberto Lenzi 2
- Val Guest 4
- Valeria Bruni Tedeschi 1
- VARIOS 6
- Vera Chytilová 1
- Víctor Erice 3
- Victor Fleming 3
- Victor Heerman 1
- Victor Salva 1
- Vincente Minnelli 2
- Vincenzo Natal 1
- Vincenzo Natali 1
- Vittorio De Seta 1
- Vittorio De Sica 3
- Walerian Borowczyk 1
- Wallace Worsley 1
- Walter Bernstein 1
- Walter Grauman 1
- Walter Hill 6
- Walter Lang 1
- Walter Ruttmann 1
- Wang Quan'an 1
- Waris Hussein 1
- Werner Herzog 1
- Wes Ball 1
- Wes Craven 2
- William A. Seiter 1
- William A. Wellman 1
- William Castle 1
- William Friedkin 6
- William Hale 1
- William Keighley 1
- William Lustig 1
- William Peter Blatty 1
- William Tannen 1
- William Wyler 5
- Wim Wenders 2
- Wolfgang Petersen 3
- Wolfgang Reitherman 1
- Woody Allen 2
- Xavier Gens 1
- Xavier Giannoli 1
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- Yorgos Lanthimos 4
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- Zach Cregger 2
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- Zack Snyder 1
- Zoltan Huszarik 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
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- Drama 1610
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- Europeo 701
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- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
PRECINTADA
NOCHE DE BODAS 2
Género
Thriller. Terror. Intriga. Comedia | Secuela. Comedia negra. Slasher. Familia
Sinopsis
Momentos después de sobrevivir a un ataque de la familia Le Domas, Grace descubre que ha alcanzado el siguiente nivel del juego, y esta vez acompañada por su hermana Faith, con quien mantiene una relación distante. Grace tiene una oportunidad para sobrevivir, mantener con vida a su hermana y reclamar el Alto Trono del Consejo que controla el mundo. Cuatro familias rivales la persiguen para hacerse con el trono, y quien gane lo gobernará todo.
(Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett, 2026)
CRITICAS
Cuando parecía que todo había terminado para Grace, la muerte de los Le Domas fue el detonante de algo mucho más grande. La película da a conocer a otras familias iguales de poderosa y con un pacto hacia Le Bail.
El objetivo principal de estas familias es apoderarse del trono de su organización y solo pueden conseguirlo cazando a Grace. En la película anterior los Le Domas eran los gobernantes de la industria de juegos de mesa, pero algo que la secuela da a entender es que eran mucho más que eso. Resulta que los Le Domas eran uno de los pilares que sostenían la organización y su muerte provocó un efecto que compromete el alto cargo que ha estado bajo la custodia de Chester, el patriarca de la familia Danforth.
The Lawyer es un personaje que actúa como el portavoz de Le Bail y es quien brinda las reglas importantes de la organización. Este personaje es quien brinda toda la información esencial para entender la película.
Existen reglas que deben cumplirse para que ningún miembro de la sociedad satánica pierda la vida por desacato.
La película anterior dejó en claro que existen reglas estrictas una vez habiendo pactado con Le Bail y que incumplirlas significa una sentencia de muerte.
La historia continua justo en el momento que termino la película anterior de 2019, Grace que fue la única superviviente tras escapar de la familia Lomas en el ritual satánico que tenían dispuesto para su noche de bodas.
Se encuentra en el hospital tras las heridas sufridas, allí aparece su hermana con la que no tenía mucho contacto desde hace unos años, sin embargo lo que hizo Grace va a tener consecuencias ya que tendrá que enfrentarse a una elite de familias poderosas y nuevamente volver a jugar y sobrevivir esta vez junto a su hermana hasta que amanezca.
Expandiendo la misma idea que su predecesora, nos encontraremos con muchos más personajes curiosos consolidando a Samara Weaving como una auténtica Final Girl llena de carisma y energía radiante que junto a Kathryn Newton (Este cuerpo me sienta de muerte, Abigail) forman un dúo muy simpático entre las dos hermanas.
Las escenas truculentas se suceden así como el humor negro y situaciones absurdas con algo de gore, repiten los directores de la primera Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett manteniendo su tono sin tomarse las cosas demasiado en serio, algo que funciona en las dos partes muy bien.
Tensión constante en esta secuela, llena de sangre con un ritmo sin pausa tremendamente divertida que no defraudará a los seguidores del género.
NOCHE DE PAZ
Género
Drama | Navidad. Música. Basado en hechos reales. Telefilm
Sinopsis
La poderosa historia real detrás del más popular Villancico de todos los tiempos. En 1818, cuando Joseph Mohr (Carsten Clemens) es asignado para ser el nuevo sacerdote asistente en Oberndorf, un pequeño pueblo austriaco cerca de Salzburgo, el joven está lleno de ideas e ideales. Su pasión por acercar la iglesia a la gente común lo pone en un aprieto con su nuevo superior, el padre Nöstler (Clemens Aap Lindenberg).
Cuando Mohr organiza un coro de iglesia que incluye marginados de la taberna local y cantan a en alemán en vez de latín, Nöstler lo amenaza con medidas disciplinarias. Su relación se deteriora aún más cuando María (Janina Elkin), cliente habitual de una taberna, sorprendentemente se une a la actuación del coro masculino de la iglesia.
A medida que los éxitos iniciales de Mohr empiezan a desmoronarse y sus esfuerzos fracasan, pierde toda esperanza y se enfrenta a una prueba de fe. La noche antes de Navidad, Mohr debe decidir entre aceptar la derrota y dejar Oberndorf o abrazar el verdadero significado de la Noche Santa. Bellamente filmada en locaciones de Austria, esta poderosa historia se inspiró en los hechos reales que llevaron a la creación del villancico más popular de todos los tiempos: Noche de paz.
(Christian Vuissa, 2012)
NOCHE DE VIOLENCIA
Género
Western
Sinopsis
El dueño de un bar relata a un joven estudiante de sociología los sucesos acaecidos en la llamada «noche de las represalias»: Jonas Trapp dejó a su mujer para buscar fortuna como cazador de búfalos. Once años después regresó con 17.000 dólares, pero fue injustamente acusado de robo y marcado a fuego para se le reconociera como ladrón. Por si esto fuera poco, le arrebataron los ahorros de once años de trabajo. Sin embargo, su venganza no se hizo esperar..
(Bernard McEveety, 1966)
CRITICAS
Buen comienzo con música pegadiza en los créditos estimulando la curiosidad del espectador con lo que ocurrió en Coldiran (Texas) la noche del 16 de agosto de 1864. Un siglo después un cartel recuerda todavía la efeméride.
La historia está bien contada en la sinopsis. Cuando Jonas Trapp (Connors), un vaquero con el aspecto de Cocodrilo Dundee y olor a búfalo, vuelve al pueblo para reunirse con su esposa a todos estorba. Nadie lo espera, ninguna falta hace allí.
Pero vuelve en busca de venganza. Y la encuentra.
Buen ritmo, emoción, suspense por el desenlace, violencia. Pero también un excelente plantel de personalidades. Jhonsy Boy (Bixby) es el mequetrefe mujeriego y aprovechado, el atildado Brooks Durham (Rennie) el banquero enamorado y ladrón, completando el trío de sinvergüenzas Elwood (Akins) el cuatrero borracho. Sinvergüenzas, sí, pero con sus matices, sus remordimientos, sus claroscuros.
Buenos personajes que culminan con la voluble Jessie (Hays), la esposa de Jonas ahora enamorada del banquero. También con su ambición y también con sus dudas.
Brillantes escenas con el desenlace de los malvados, especialmente la confesión pública de Brooks.
Un buen western, poco conocido pero original. Recomendable.
NOCHE EN EL ALMA
Género
Intriga. Drama. Cine negro
Sinopsis
El doctor Hunt Bailey conoce a una extraña mujer durante un viaje en tren. Bailey, a pesar del halo de misterio que rodea a Alida Bederaux, queda prendado por su belleza y a través de un amigo logra entrar en su círculo privado. Alida es la esposa de Nick Bederaux, un conocido filántropo que al conocer la profesión de Bailey, le pedirá que demuestre que su mujer está loca. Pero cuando Bailey empieza a profundizar en el entramado pasado de los Bederaux, con varias muertes relacionadas con la familia, comienza a dudar sobre quien está realmente loco.
(Jacques Tourneur, 1944)
CRITICAS
Nunca es tarde para evocar a uno de los grandes del cine clásico de Hollywood, Jacques Tourneur, un director de culto, un artista de paladares selectos, un cineasta excepcional que nunca disfrutó de un especial reconocimiento en el engranaje de Hollywood.
Un director perfectamente dotado para crear atmósferas de lo más turbio, y en las que se daban la mano todo tipo de temas, películas como ‘La noche del demonio’ (‘Night of the Demon’, 1957), ‘Retorno el pasado’ (‘Out of the Past’, 1947) —una de las cumbres del Film Noir—, y sobre todo ‘La mujer pantera’(‘Cat People’, 1942), ‘Yo anduve con un zombie’ (‘I Walked with a Zombie’, 1943) y ‘El hombre leopardo’ (‘The Leopard Man’, 1943) —excepcional trilogía temática de índole fantástica—, entre las más conocidas, respaldan a un director al que le gustaba más sugerir que mostrar, la sutileza por encima de la evidencia.
Adaptación de una novela de Margaret Carpenter que seguía un esquema similar al de ‘Luz de gas’, ‘Noche en el alma’ (‘Experiment Perilous’, 1944) pertenece a la gloriosa época de la productora RKO, productora que duró desde 1928 hasta 1953, y por la que pasaron algunos de los directores y actores más famosos de aquellos años, desde Orson Welles a Alfred Hitchcock, pasando por Katharine Hepburn o Cary Grant, y cómo no, el insigne Val Lewton, especializado en producciones de terror.
El presente es el primer film producido por el escritor Warren Duff, que también se encarga del guion, un drama de suspense psicológico, como gustaban de hacer en aquellos años, de resultado estimable aunque sin llegar, claro está, a la perfección de las citadas.
Fantasía y realidad se unen al más puro estilo y gusto de Tourneur en una película construida con un notable sentido de la atmósfera opresiva, con resultados realmente inquietantes. Todo en ‘Noche en el alma’ resulta extraño, acorde con el tono de la historia.
El encuentro de Bailey (Brent) con el extraño personaje de Cissie (Olive Blakeney) en el tren, en el que ella se muestra especialmente preocupada; más tarde la repentina muerte de ella, el entierro, el encargo a Bailey, por parte de Nick (Lukas), de que estudie y diagnostique a su esposa; y cómo no, la fascinación que Allida (Lamarr) despierta en todo hombre que se le acerca.
A la actriz le toca el personaje más complejo de la función, mezcla de inocencia y siniestra madurez, y sobre la que, hasta el final, no sabemos si es así, si está loca, o sufre algún tipo de conspiración marital. Brent no luce demasiado bien como héroe de la función, incluso no resulta convincente en sus teorías sobre psicología, y pierde la “batalla” actoral frente a un camaleónico Paul Lukas, que borda un personaje muy cambiante y decisivo, la normalidad y la locura dándose la mano en un rol que pasea libre por los góticos decorados, nominados al Oscar.
Una muy curiosa mezcla de drama, romance y suspense, una excelente muestra del talento de un realizador que no siempre ha sido valorado en su justa medida.
NOCHE Y DIA
Género
Acción. Aventuras. Comedia. Romance | Comedia de acción. Espionaje
Sinopsis
Una pareja vive románticas y peligrosas aventuras por todo el mundo: ella es una mujer normal que tiene que acudir a una boda, y él parece un agente secreto. Ambos se vuelven a ver una y otra vez en los lugares más diversos; parece que están condenados a encontrarse y verse implicados en una serie de persecuciones donde nadie es quien parece ser.
(James Mangold, 2010)
CRITICAS
Un notable film de acción, con un alto contenido fantástico (esa huida en moto de Cruise/Diaz frente a una banda de toros en los San Fermines y en Sevilla , y que se puede vislumbrar ya en el trailer), que no quita para que el que esto suscribe se haya divertido visionándolo. Veo que hay química entre Cruise y Diaz en la pantalla, surgen chispas. Tanto él como ella lucen bien el tipazo. Sólo hay que ver a la Cameron con un bikini rojo en una secuencia y que quita el hipo
De secundarios tenemos a Jordi Mollà (en Bad Boys II hacia de traficante de drogas cubano, y aquí hace de malo español con un objetivo, conseguir algo – no menciono lo que es, quién vaya a ver la película, lo sabrá – bastante valioso), Peter Sarsgaard (un agente que quiere acabar con Roy, el personaje encarnado por Tom Cruise), Paul Dano, Maggie Grace (más que nada seria como un cameo, ya que sale en unas dos secuencias) y Marc Blucas.
El score compuesto por John Powell me ha parecido a la altura de la película, movidito, adrenalínico.
NOCHES DE NEON
Género
Drama | Drogas
Sinopsis
El joven Jamie Conway aspira a ser escritor, pero sólo ha podido trabajar en una revista para revisar datos en los artículos de los demás. Es huérfano de madre, y su mujer lo ha dejado para irse a vivir a París como modelo. En esta situación, la única vía de escape para Jamie es la noche y las drogas.
(James Bridges, 1988)
CRITICAS
Demasiado juvenil y demasiado luminoso era este Michael J. Fox de ‘Bright Lights, Big City’ para encarnar un drama conmocionante o un dolor profundo. La película es bonita sin embargo y tiene su encanto. Me dejó en su momento un par de cuadros en la memoria, que quise revisar varias décadas después.
Va del joven Jamie Conway, quien está atravesando el derrumbe de su vida tras ser abandonado por su esposa Amanda (Phoebe Cates). Esto naturalmente lo sume en una depresión que lo arrastra al mundo de la noche de la mano de su compañero de juergas Tad (Kiefer Sutherland). Ahora bien, ¿quién muy pronto no ha sentido su vida derrumbarse por un amor no correspondido y cosas así? Y el drama de Jamie no va mucho más allá de este colapso de la vida precaria y falsa que ha construido cual un castillo de naipes.
Hay cosas que echo de menos en esta vida. los viejos tiempos, los ochenta, era un niño, la vida me quería y yo tambien a ella. El tiempo pasaba deprisa, tan deprisa, que todo parecía ir a cámara rápida, casi sin tiempo para respirar. Como Michael J. Fox en sus películas, siempre corriendo. Como en esta película.
Un joven en la gran ciudad de Nueva York. Esperando a que acabe el día y empiecen a encenderse los letreros de neón. Pasando las noches en discotecas, fiestas, rodeado de luces de colores, drogas, música y mujeres.
Tiene el encanto de recordarnos nuestras propias y baladíes tragedias devenidas de similares desencantos y rupturas de esos lábiles sueños de juventud.
Nostalghia
Sinopsis
Andrei Gorchakov, un poeta ruso, recorre Italia en compañía de Eugenia con la intención de investigar la vida de un compositor del siglo XVI sobre el que está escribiendo. En su viaje se encontrarán con el apocalíptico Domenico. (Andrei Tarkovsky, 1983)
Otra apabullante obra del gran Tarkovsky. La delicadeza visual y la trascendencia sentimental vuelven a confluir de forma inigualable en esta sugerente y hermosa joya del maestro, no del todo reconocida.
Como sucede con gran parte de la filmografía del ruso, puede que sea algo críptica, pero sin duda es parte de su encanto: sus imágenes envuelven tus sensaciones, y sus ideas te llevan a través de una extraña fascinación que lo mismo agita que acaricia tu mente.
Primera obra que realizó fuera de la Union Soviética, contemplar «Nostalghia» es una viaje único y embriagador que todo cinéfilo haría bien en regalarse.
CRITICAS
El cine puede ser muchas cosas, el cine puede ser un medio de evasión, de diversión, el cine puede ser un medio de plasmar una realidad social y quizá de criticarla, el cine es una forma de vivir otras vidas y, a veces, el cine puede ser un arte.
Por eso es difícil valorar películas, es imposible ser objetivo, pero también es complicado meter en el mismo rasero las películas de Tarkovsky y las de Stallone.
Cuando ves una película de Tarkovsky, como ya decía otra crítica, no puedes esperar aventuras ni emociones fuertes, estás ante algo completamente distinto. Y con esto no quiero decir que sea ni mejor ni peor, simplemente distinto, igual que en un momento dado te puede apetecer más ver un partido de fútbol o jugar a la consola que irte al Museo del Prado.
Y es que las películas de Tarkovsky hay que verlas casi como si fueran un cuadro, saboreándolas, disfrutando de su fotografía y de su profundidad temática y, quizá, pensando.
Nostalghia es un buen ejemplo de este cine pausado y poético y, quiero decir, aunque sea algo completamente personal, que las películas de Tarkovsky me parecen sinceras, algo que no puedo afirmar de otras películas pretendidamente poéticas (se dice el pecado pero no el pecador).
No se puede pretender que a todo el mundo le guste este tipo de cine, a mí tampoco me gusta en cualquier momento, pero sí que se puede pedir respeto, pues lo más fácil que se puede hacer cuando no se comprende algo es criticarlo.
«Nostalgia es espectacular, asombrosa; lo más cercano a la poesía que el cine puede aspirar
NOTHING HILL
Género
Romance. Comedia | Comedia romántica
Sinopsis
William (Hugh Grant), tranquilo propietario de una pequeña librería de viajes en el popular barrio londinense de Notting Hill, conoce un día por casualidad a la famosa Anna Scott (Julia Roberts), la estrella más rutilante del firmamento cinematográfico actual. Desde el momento en que la actriz entra en su tienda, la vida de William empezará a cambiar
(Roger Michell, 1999)
CRITICAS
Se me ocurren varias y diversas razones por las que esta película no merece un diez, pero que le voy a hacer, no lo puedo evitar, se lo tengo que dar. Y es que nos encontramos aquí ante la que es probablemente la mejor comedia romántica de todos los tiempos. Por muy pomposo que pueda parecer todo a veces todo encaja de una forma tan extraña como perfecta. Hugh Grant lleva interpretando el mismo papel toda su vida y este es la guinda a una vida interpretándose a si mismo. Julia Roberts se mantiene lo suficientemente distante como para evitar una empalagosidad extrema.
El compañero de piso es simplemente excepcional y no tan caricatural como parece. Que decir de un guión genial, por momentos hilarante, que nos lleva entre carcajada y carcajada hacia un desenlace que no por previsible deja de ser de lo más gratificante. Y todo ello enmarcado en una banda sonora excelente: cada tema que suena lo envuelve todo y lo impregna todo de una magia impagable. Francamente rara vez una banda sonora ha estado tan bien adaptada a cada momento de la película en la que suena.
Así pues, en un momento en el que todas las comedias románticas se parecen esta película me supuso un soplo de aire fresco que todavía me dura. No puedo verla sin partirme y sin esbozar una sonrisa durante toda la película.
Así que ya saben, si quieren ver la comedia romántica por excelencia, y que perdurará durante mucho tiempo, no lo duden: Notting Hill y a disfrutar.
NOTICIAS DE UNA VIOLACION EN PRIMERA PAGINA
Género
Drama. Thriller | Política. Periodismo. Crimen
Sinopsis
Cuando faltan pocos días para las elecciones generales, la hija de un conocido profesor es encontrada muerta. El señor Bizanti, editor jefe de «Il Giornale», de acuerdo con el propietario Montelli, decide encargar el seguimiento de la noticia al novato Roveda y al veterano Lauri.
(Marco Bellocchio, 1972)
CRITICAS
Un perfecto ejemplo del cine político de la convulsa Italia de los años de plomo y la «estrategia de la tensión» de la mano de un Marco Bellochio que destripa minuciosamente el funcionamiento de una prensa corrupta en proceso de putrefacción moral, fijándose en los entresijos de la manipulación realizados, no desde la grosería ideológica que se desactiva a si misma al caer prácticamente en la parodia, sino de la sutileza de una carcoma cerebral vestida de orden intachable.
Así el asesinato y violación de una joven será instrumentalizada mediante la fabricación de un culpable “ad hoc”, transformando lo circunstancial y plausible en verdad inquebrantable y perfecta.
Aquí hay un thriller y un tema político, el director se inclina por lo segundo. Sus intenciones panfletarias acaso puedan molestar un poco al espectador. La corrupción bien pudo denunciarse sin tomar partido por sector alguno, o tomarlo en forma menos evidente; tal vez la bajada de línea política sea el punto flojo de la película. La prensa siempre está expuesta a la manipulación de cualquier grupo que detente el poder, sea de izquierda o de derecha.
Mediante una estética que se acoge a un estilo verista (con un cierto abuso del material de archivo), que se pretende urgente y fiero pero termina por resultar plano, casi televisivo. Pese a que la dirección ofrezca poco en cuanto a puesta en escena y planificación –la parición de Volontè directamente desde la oscuridad en el tramo final, la cruda conversación con su esposa, la transición que muestra en crimen real y la estupenda panorámica que sigue el intento de huida de la muchacha- la escritura lo compensa, esquivando en lo posible la tentación del didactismo y acogiéndose a la presentación de unos personajes siempre ambiguos.
En ese sentido es ejemplar y memorable el protagonista que compone con su intensidad habitual el gran Gian Maria Volontè, un personaje tortuoso y siniestro, extrañamente lúcido.
Lástima que a Bellochio no le alcance el talento porque entre manos tenía la posibilidad de realizar su “El estrangulador de Boston”, un fresco de un momento, de una sociedad, a través de sus crímenes. Los físicos y los éticos.
NOVOCAINE – EDICION METALICA 4 K UHD + BLU RAY
Género
Acción. Thriller. Comedia | Comedia negra
Sinopsis
Un hombre introvertido y apacible nace con un extraño trastorno genético que le hace inmune al dolor físico. Cuando su nueva pareja es tomada como rehén en el atraco a un banco, su aflicción se convierte en su superpoder.
(Dan Berk, Robert Olsen, 2025)
CRITICAS
Novocaine es una película de acción y humor con un protagonista que no siente dolor, pero que en lugar de tener aires de Terminator es un personaje con miedo incluso a comer tarta. Y de pronto, tras el secuestro de la chica que le gusta, se transforma en algo así como John McClane persiguiendo y enfrentándose a los tres secuestradores despiadados y cínicos. Ahora bien, si asumimos esta premisa inverosímil, la película se las ingenia para funcionar como una comedia de acción al estilo de Kick-Ass.
Lo que llama la atención es que este «superpoder» de nuestro protagonista, su insensibilidad al dolor, no es un factor determinante en la trama ni influye en el argumento, pero consigue darle un aire único a las escenas de pelea y las situaciones adversas, aportando un tono desenfadado que hace que la película sea más amena y disfrutable.
En resumen, es una película sin pretensiones, con una trama extremadamente sencilla y un humor basado en la exageración y lo absurdo para ofrecer una mezcla de acción y comedia que, aunque no es revolucionaria, logra entretener gracias a su protagonista y su curioso enfoque del peligro.
NOWHERE BOY
Género
Drama | Biográfico. Adolescencia. Música. Años 50. Años 60
Sinopsis
Película biográfica que va desde la infancia y adolescencia de John Lennon hasta la formación de los Beatles. Liverpool 1955: John era un quinceañero inteligente y rebelde, con una familia conflictiva, sin padre, y en la que dos mujeres vivían enfrentadas porque tenían ideas contrapuestas respecto a su futuro: Mimi, la tía severa que lo había criado, y Julia, su madre, una mujer llena de vitalidad. Impulsado por el deseo de tener una familia normal, John se refugia en el excitante mundo del rock, donde encuentra su alma gemela en el adolescente Paul McCartney. Pero justamente cuando John está a punto de empezar una nueva vida, sufre una trágica pérdida. El joven Lennon, entonces, tendrá que encontrar fuerzas suficientes para seguir adelante y su voz resonará por todo el mundo dando vida al mito… Biopic escrito por Matt Greenhalgh, guionista del aclamado film «Control», que narra la vida de Ian Curtis.
(Sam Taylor-Johnson, 2009)
CRITICAS
Una canción de amor para las dos mujeres que marcaron a Lennon. Preciosa película sobre la dura adolescencia de John y sus dos madres: la alegre, musical e inestable Julia, y la sacrificada, severa y amorosa Tía Mimí. Basada en las memorias de Julia Baird, la hermanastra del de Liverpool, con el que supo compartir tantas noches en el refugio familiar que Julia daba a su conflictuado hijo.
Realmente no puedo ser muy imparcial con esta película, mi admiración por Los Beatles puede que me traicione.. pero así y todo creo no equivocarme si digo que este es un film muy bien hecho, muy sobrio, muy interesante y con excelentes interpretaciones (especialmente Kristin Scott Thomas -Mimí- extraordinaria).
No me convencía esta película antes de verla. No sé por qué, pensaba que sería un biopic de esos facilones y oportunista, que por contarte cuatro cosas de la vida del protagonista (en este caso John Lennon) aprovechaba para colarte una buena ristra de canciones de Beatles y guiños a los fans y a los menos entendidos.
Pero no es así, la sombra Beatle no aparece en ningún momento (ni siquiera se nombra al grupo) salvo aquellos que dominen del tema y sepan identificar canciones, banjos, guitarras y harmónicas.
Aaron Johnson está genial, aunque quizá se prodiga más en las escenas dramáticas que en las cómicas y juerguistas (Lennon era un bromista). De los mejores personajes Kristin Scott Thomas.
La película no plantea un largo periodo en la vida de Lennon, ni en la de los Beatles. En esta edad la música forma parte de su vida, igual que el colegio, las chicas o la familia; pero no ES su vida. Se ve la importancia de las dos mujeres que marcarían su infancia y adolescencia, su madre (ausente y permisiva) y su tía (severa y educadora).
Gran detalle la inclusión de McCartney y Harrison. Cuando acaba la película, tienes ganas de que hagan una secuela para seguir la historia de los Beatles.
El final es perfecto.. emocionante y dulce, sin desbordes. Muy pero muy recomendable.
NUESTRO HOMBRE EN LA HABANA
Género
Comedia | Espionaje
Grupos
Adaptaciones de Graham Greene
Sinopsis
Jim Wormald, un comerciante inglés afincado en La Habana, se dedica a la venta de aspiradoras; casi por casualidad y muy a su pesar es reclutado como espía del servicio secreto británico en la Cuba de Batista. Acepta el trabajo porque considera que el dinero le permitirá pagar los estudios de su hija. Sin embargo, su falta de vocación y de entusiasmo son tales que acaba inventándose los informes que envía a Londres
(Carol Reed, 1959)
Premios
1960: Globos de oro: Nominada Mejor película – Comedia
1960: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director
Críticas
«Tanto potencial en el reparto, guion, etc… pero la traducción del libro no acababa de tener sentido en la pantalla».
David Parkinson: Empire
«Para quienes consideren a Alec Guinness el estafador más ingenioso de la pantalla, les garantizamos que ‘Our Man in Havana’ será una fuente de diversión inconmensurable».
NUEVE REINAS
Género
Thriller. Intriga. Drama | Robos & Atracos. Película de culto
Sinopsis
Buenos Aires. Juan y Marcos son dos estafadores de poca monta, uno joven y un veterano en el arte del timo, que casualmente se ven envueltos en un asunto que les puede hacer millonarios: tienen menos de un día para hacer una estafa que no puede fallar.
Fabián Bielinsky, 2000)
CRITICAS
La gran película argentina de principios de siglo.
Partiendo desde un guión sencillamente exquisito y unas interpretaciones magníficas, Fabián Bielinsky logró hacer de su ópera prima una verdadera obra maestra. Claro que nada hubiera sido lo mismo sin el maravilloso final que tiene, ese giro repentino que da una vuelta de tuerca total a cada uno de los personajes y a la historia en general, y que te produce esa sensación de querer volverla a ver en ese mismo momento.
La película podía haber terminado tranquilamente cuando Juan y Marcos se despiden para siempre bajando la vista y sin poderse mirarse a los ojos y decirse una sóla palabra, o bien en la escena en el subte, pero estaríamos hablando de una gran película y no de una obra maestra.
Volviendo al tema del guión, no puede ser mejor. Otro aspecto insuperable. Frases geniales y adecuadas en un contexto magnífico. El texto es excelente, pero hay que saber trasladarlo a la pantalla, y Bielinsky lo logra de manera perfecta. Y la música de fondo, como ya adelantaré en el spoiler, también nos juega un papel clave, al igual que algunas escenas mentirosas.
Ni hablar de las actuaciones, un Ricardo Darín haciendo de su papel uno de los mejores que recuerdo, y tmabién muy correctos los otros, partiendo desde Pauls por el hecho de acaparar más la cámara.
La historia es sencilla, dos estafadores desconocidos entre sí se encuentra casi por casualidad y acuerdan trabajar juntos ese día. Marcos (Ricardo Darín) tiene bastante más experiencia que Juan (Gaston Pauls), quien necesita un dinero por un problema que viene acarreando y apenas conoce unos trucos en ese submundo de la estafa. Pero podrían ser una buena combinación. Y cuando Marcos recibe una propuesta caída del cielo que podría hacerlo ganar cientos de miles en apenas unas horas de trabajo, deseará no haberse encontrado con Juan. Pero Juan no puede dejar escapar ésta oportunidad para aunque sea conseguir un par de miles de pesos. Por cierto, Marcos descubre que Juan puede servirle. Trabajar juntos puede no ser tan mala idea, a ver que pasa.
NUNCA ES PRONTO PARA MORIR
Género
Acción. Drama. Aventuras | Cine independiente USA. Serie B
Sinopsis
El agente secreto Drew Stargrove es brutalmente asesinado por el implacable Van Ragnar. En este film al estilo Bond, el hijo del agente, Lance Stargrove se ve envuelto en el peligroso e intrigante mundo de los agentes secretos y el espionaje.
(Gil Bettman, 1986)
CRITICAS
Una película tan ochentera que parece hecha aposta para emular a esa década. Espías, persecuciones, moteros a lo Mad Max. Gene Simmons en el papel de un hombre-mujer.malvado que quiere contaminar el agua de la cudad. durante diez mil años. John Stammos haciendo de una especie de James Bond adolescente. Vanity, haciendo de espía sexy. El amigo friki informático que fabrica artilugios. Robert Englund por ahí ayudando a los malos.
Adrenalina 100% puro entretenimiento y acción en un film bastante desconocido que seguramente fue un fracaso en su momento y que curiosamente todavía no parece ser de culto.
NUNCA FUIMOS ANGELES
Género
Comedia | Años 20. Remake
Sinopsis
En una prisión norteamericana, cerca de la frontera con Canadá, un peligroso criminal está a punto de ser ejecutado. Sin embargo, unos minutos antes, logra escapar con otros dos reos. Rápidamente se organiza su búsqueda, pero sus dos compañeros consiguen llegar a una pequeña ciudad fronteriza, donde son confudidos con una pareja de sacerdotes de Arizona y recibidos con los brazos abiertos por la comunidad religiosa local.
(Neil Jordan, 1989)
CRITICAS
«Nunca Fuimos Angeles» (We´re No Angels) y me encantó, es una comedia dramática muy divertida y entretenida, es la primera vez que lo veo a Sean Penn en un personaje cómico ya que hace personajes dramáticos, Robert De Niro excelente actuación, Demi Moore genial y James Russo sublime, una de las mejores películas de Robert De Niro.
Una película con atmósfera invernal, y de pronto, por lugares inhóspitos, dos encadenados a su libertad que, harán lo posible y más, para cruzar a Canada…si es menester, incluso daremos homilías jajajajaja
La vida es un infierno oscuro amigo.
Interpretaciones excelsas de Robert de Niro, Sean Penn, Demi Moore y Bruno Kirby.
La música, a cargo de George Fenton es una delicia a mis oidos.
En definitiva, una película bien recomendable
NUNCA TE SUELTES
Género
Terror | Sobrenatural. Familia
Sinopsis
Una angustiada madre (Halle Berry) y sus dos hijos gemelos viven en una cabaña en el bosque bajo el influjo de un espíritu maligno. Necesitan estar conectados en todo momento, aferrándose los unos a los otros, llegando incluso a atarse con cuerdas. Pero, cuando uno de los niños se pregunta si el mal es real, los lazos que los unen se rompen, desencadenando una aterradora lucha por la supervivencia.
(Alexandre Aja,2024)
CRITICAS
La peli nos presenta a una demacrada, a la par que con cierto atractivo, mujer de color que vive con sus dos hijos preadolescentes en un caserío ubicado en una zona boscosa casi pantanal, «Lejos del Mundanal Ruido».
Se nos muestra que el mal campa por allí, que está presente en todo momento, pero según avanza el metraje la propia narrativa pondrá al espectador ante la disyuntiva de si TODO ESE MAL ES REAL o estaremos ante DELIRIOS IMPROPIOS DE LA CORDURA.
La cinta tiene una virtud innegable, consigue la atención del espectador en casi todo momento, la tensión no crece exponencialmente pero tampoco se desinfla.
Técnicamente impecable, no vamos a descubrir aquí las virtudes de Alexandre Aja o el buen hacer de Halle Berry, ambos con altibajos en sus respectivas carreras pero con las suficientes tablas como para aportar cierto nivel a una creación.
La fotografía acompaña perfectamente a la ambientación de sonido.
Destacar la presencia de esos dos jóvenes actores que interpretan a los hermanos Samuel y Nolan, realmente están a la altura consiguiendo que la cinta no decaiga, chapó por los chavales.
En resumen, una película que, dentro de su género, se deja ver con agrado, un guion sencillo, buena dirección e interpretaciones que te harán pasar un rato ameno
Nuremberg – Edicion Metalica Limitada 4K UHD
Género
Thriller. Drama | Drama judicial / Abogados/as. Basado en hechos reales. Nazismo. Años 40
Sinopsis
Tras el fin de la II Guerra Mundial, con ocasión de los cruciales e inminentes juicios de Nuremberg contra el derrotado régimen Nazi, el psiquiatra estadounidense Douglas Kelley (Malek), encargado de determinar si los oficiales nazis prisioneros son aptos para ser juzgados por sus crímenes de guerra, se ve inmerso en una compleja batalla de ingenio dialéctico con Hermann Göring (Crowe), mano derecha de Hitler. Basada en el libro «El nazi y el psiquiatra», de Jack El-Hai.
(James Vandervilt, 2025)
CRITICAS
Dirige y firma el guion James Vanderbilt, tomando de base el libro de 2013 “El nazi y el psiquiatra” de Jack El-Hai. En 2015 Vanderbilt debutó en la dirección con “Truth”, protagonizada por el recientemente fallecido y añoradísimo Robert Redford y ha firmado los guiones de cintas como “Zodiac”, “The Amazing Spider-Man”, “White House Down”, “Scream” (la de 2022) o “Fountain of Youth” pero con esta “Nuremberg” ha pegado un volantazo y un giro de 180º y se ha puesto muy serio y muy maduro, a ver si Vanderbilt sigue en esta línea porque me ha gustado muchísimo esta “Nuremberg”, pese a no ser una película en absoluto fácil.
Sobre el guion Vanderbilt comentó lo siguiente: «Empecé a escribir este guion hace 13 años porque me parecía que era un asunto todavía relevante y creo que, obviamente, sigue siéndolo hoy, y desafortunadamente lo será en el futuro. Mis dos abuelos lucharon en la Segunda Guerra Mundial y tengo amigos que perdieron a familiares en los campos de exterminio. Ese período de tiempo está muy vivo para mí. Sin embargo, hablo con mis hijos y veo que para ellos no. Por eso creo que es importante recordarlo».
Los Juicios de Nuremberg se han abordado en el cine y la televisión varias veces y desde las muy distintas perspectivas que los vivieron pero en esta película se abordan desde una perspectiva interesantísima como es la del psiquiatra que tuvo que supervisar a los lideres nazis que fueron juzgados. Ese es el corazón de la película, a su alrededor se nos muestra como se fueron fraguando dichos Juicios hasta que se celebraron.
OBJETIVO BIRMANIA
Género
Bélico | II Guerra Mundial. Ejército
Sinopsis
Durante la II Guerra Mundial, el Mayor Nelson y sus hombres son lanzados en paracaídas sobre la jungla birmana, tras las líneas enemigas, para destruir una estación de radar japonesa. La angustiosa y extenuante expedición a través de la jungla y los pantanos repletos de soldados enemigos se convertirá en un juego mortal en el que tan importante será cumplir con éxito la misión como poder ser rescatados
(Raoul Walsh,1945)
Premios
1945: 3 nominaciones al Oscar: Mejor historia, montaje, bso (drama o comedia)
Críticas
«Rodada en un parque (como suena), Walsh extrae del cine de combate su fibra más tensa. Unos soldados y el ansia desnuda por sobrevivir. No hay más. Tampoco menos»
Objetivo Birmania” al margen de la japonofobia que irradia todo el film (“Exterminémosles a todos”, exclama el periodista cuando ve la matanza y tortura de sus compañeros) y que en parte crea un caldo de cultivo para Nagasaki e Hisroshima
Un hombre de cine de la calidad de Raoul Walsh se encarga de que la orquesta suene muy bien a pesar de contar con un guión que es lo peor de la cinta. Pero ver como nos lleva al sufrimiento de aquellos hombres, como consigue hacer que sintamos el paso de las horas, de los días, los mosquitos, el barro, la humedad….e incluso la muerte y la amistad.
Y luego tenemos a un Errol Flynn en pleno estado de gracia. Es curioso que siempre que se habla del actor tasmanio es casi para menospreciarle, cuando a mi juicio es uno de los más grandes. Quizá es porque cuando se le recuerda siempre se le relaciona con Michael Curtiz y su cine de aventuras cuando personalmente pienso que fue con Raoul Walsh con el que tiene dos de sus mejores interpretaciones. Una como el General Custer en la extraordinaria “Murieron con las botas puestas” y otra esta como el paracaidista Capitán Nelson en las que nos da una lección de registros delante de una cámara.
De la música de Franz Waxman, uno siempre espera lo mejor y aquí lo vuelve a demostrar con un ritmo que combina lo clásico y lo militar de forma envidiable. Y la fotografía del chino-americano James Wong Howe («Estación Termini» «Picnic» o “El viejo y el mar») aprovecha las sombras y los matices de grises de forma espectacular en la que es una de las últimas películas en blanco y negro fotografiada con estilo y gusto de la época.
Con una primera media hora de matrícula de honor y un posterior desarrollo notable, “Objetivo Birmania” es una de las películas bélicas que merecen estar en cualquier videoteca que se precie.
OCEANOS DE FUEGO
Género
Aventuras. Acción | Basado en hechos reales. Biográfico. Siglo XIX. Animales. Caballos
Sinopsis
Año 1890. A Frank T. Hopkins (Viggo Mortensen), un legendario soldado de caballería, se le considera el mejor jinete del Far West, a pesar de lo cual se ve obligado a trabajar en el circo de Buffalo Bill. Un día recibe una oferta de un jeque árabe (Omar Sharif), propietario de caballos de pura raza, que puede ayudarle a recuperar su dignidad y prestigio: Frank y su caballo Hidalgo son invitados a participar en una carrera conocida como el Océano de Fuego, una prueba de supervivencia de 3.000 millas a través del desierto de Arabia. Basada en un hecho real
(Joe Johnston, 2004)
CRITICAS
Esta película es cine de aventuras 100%, (casi) a la altura y la épica de muchos otros títulos, creo que, fundamentalmente, porque bebe de todos los clásicos del cine de este genero, con infinidad de «homenajes» a todos ellos, claras referencias a los Indiana Jones, por ejemplo, y lo mejor de todo es que va al grano y no se detiene a oler las rosas, esta es su principal virtud, es un entretenimiento claro y honesto, y poco más, y en estos tiempos de películas llenas de (mala) acción rodadas, ver algo así, te levanta el animo, y hay muy pocos películas últimamente, que a mí, al menos, me entretengan y diviertan como lo ha hecho esta.
Os contaré un pequeño detalle, imagino que algunos os habeis percatado, todo la carrera está rodada de izquierda a derecha (al comienzo, antes de la carrera también, en la escena inicial), es decir, la carrera está rodada desde el lado derecho de jinetes y caballos y siempre transcurre así, solo se ha permitido algún plano trasero y poco más… y es algo que se observa fácilmente.. y curiosamente no desentona ni resulta cansino ¿motivo?, bueno, personalmente creo que por dos motivos, a lo mejor me equivoco, el primero, pues queriendo mantener un estilo de rodaje y factura clásico y coherente (sinceramente creo que de esta forma la carrera parece mas carrera «se sigue» mejor), a la antigua usanza, cuando Ford empleaba una sola cámara y un solo plano, y el segundo motivo porque se mantiene mejor el ritmo y narración visual, digamos que así sabes siempre donde van los jinetes y parece más real, bueno, lo dejo como detalle, pero os aseguro (como fotógrafo) que esta así rodada.
ODDITY
Género
Terror. Intriga
Sinopsis
Darcy, una médium ciega y vendedora de curiosidades, sigue llorando la muerte de su hermana gemela tras un año desde su fallecimiento. Un maniquí de madera de su gabinete de curiosidades se convierte en un elemento crucial para descubrir la verdad sobre el asesinato de su hermana.
(Damian McCarthy, 2024)
CRITICAS
Oddity es una película que se la pasa bastante mal en su visionado (en el buen sentido), es una obra que no da respiros a la hora de asustar sobre componentes clásicos y un entorno que aprieta desde un principio y que no suelta hasta el mismísimo final, aquí abundan los Jump scare y son eficientes, implementando mucho poderío a la hora de establecerlos como considerarlos en sus apariciones, todo manejado desde una órbita de brujería y sucesos paranormales muy bien escritos y desarrollados en los que girará alrededor la crónica de nuestros protagonistas.
Sus personajes creo que simplemente cumplen sin más, no logran imponer una calidad que pueda sobresalir de alguno de ellos por sobre el resto, especialmente me hubiese gustado más atención en el personaje de Carolyn Bracken, del que, teniendo en cuenta su particularidad no me ha logrado convencer demasiado en su personificación así como en su apariencia y su movilidad, si bien es engranaje necesario para poder extenderse hubiese servido mejor trazado de construcción sobre ella para aportarle más credibilidad y más posibilidades de perfeccionamiento.
Oddity en grandes palabras, es sencilla y un tanto predecible pero se emplea y se lleva a cabo con seguridad, lo cual que no se ande con tantos rodeos le implica al director un mejor manejo sobre ella y que está bien si lo moderado se conduce de esa forma, actuaciones que no destacan pero que sus personajes sirven a la trama, un medio muy inquietante en el que hay que estar todo el tiempo con la alarma encendida porque en cualquier momento puede estar sucediendo cosas o apareciendo unos buenos sustos.
OJOS NEGROS
Género
Drama. Romance | Drama romántico
Grupos
Adaptaciones de Antón Chéjov
Sinopsis
Basada en tres cuentos de Chejov. El arquitecto Romano Patroni (Marcello Mastroianni), ahora venido a menos, ahora trabaja en el bar de un barco a vapor, y se dispone contarle a un incidental cliente ruso, llamado Pavel (Vsevolod Larionov), su historia de amor con una compatriota suya llamada Anna (Elena Safonova), la dama del perrito, mientras ambos estaban casados y huían de sus parejas.
(Nikita Mikhalkov, 1987)
CRITICAS
Nikita Mikhalkov nos conduce por las sendas del recuerdo, la nostalgia y la melancolía con estupendos toques de humor. Una curiosa mezcla de bella morriña rusa y divertida ternura italiana. Una peculiar síntesis entre los cuentos del ruso Chéjov (se inspira en tres de ellos), la dirección de un realizador soviético, la producción italiana y la actuación magistral –premiada en Cannes- de Marcello Mastroianni.
Y, en fin, todo el filme es un precioso flashback muy poético, romántico y tragicómico, con la delicada sensibilidad del autor ruso y las ensoñaciones de una especie de realismo mágico. Si el valor de una película puede medirse no solo a través de sus méritos artísticos o de calidad cinematográfica, sino también por las emociones que sigue despertando una y otra vez en el espectador.
Ojos negros es un magnífico ejemplo de cómo conseguir ambos objetivos, ya que se trata de una película que a la vez que te atrapa visualmente, gracias a una selección de cuidadísimas imágenes que nos transportan a los variados escenarios donde tiene lugar la acción, provoca además desde el principio la simpatía y el afecto por las palabras y las vivencias del entrañable Romano Patroni, del que Marcello Mastroianni se apodera literalmente desde la primera secuencia, en una interpretación que merecidamente le valió la Palma de Oro al mejor actor en Cannes en 1987.
A través de los recuerdos del protagonista, en los que la felicidad y la melancolía se van cediendo el paso sucesivamente, tenemos la oportunidad de conocer los episodios más relevantes de la nada desaprovechada existencia de este pintoresco italiano, que se beneficia de su peculiar sentido del humor para sobrellevar los avatares de su vida familiar cotidiana, pero que también es capaz de dejarse atrapar por los sentimientos, y dejarlo todo para intentar recuperar al amor de su vida en un accidentado viaje que a pesar de ser un cúmulo de obstáculos y distracciones, no consigue en ningún momento que abandone su empeño por localizar a la mujer sin la que su existencia no tiene sentido.
Con el paso del tiempo, después de haber recorrido, con mayor o menor fortuna, todas las etapas de su vida, los recuerdos de Romano son tres: las nanas con las que su madre le acunaba, los ojos de Elisa en la primera noche, y las brumas de Rusia.
OLIVER Y SU PANDILLA
Género
Animación. Infantil. Musical | Animales. Gatos. Perros/Lobos
Grupos
Clásicos de Walt Disney | Adaptaciones de Charles Dickens | Oliver Twist
Sinopsis
Un gatito huérfano llamado Oliver se une a Fagin y a su banda de ladronzuelos con Dodger, un maestro moviéndose por la ciudad, y el simpático Chiguagua Tito. Un buen día, el pequeño Oliver deja las calles al ser adoptado por Jenny, una niña rica que se lo lleva a su casa, donde vivirá con todas las comodidades. Pero cuando Jenny es secuestrada por el malvado jefe de Fagin y su terrorífico Doberman, Oliver comprobará el valor de la verdadera amistad al ver cómo toda la banda se pone en marcha para rescatarla. Adaptación animada y muy libre de «Oliver Twist», de Charles Dickens
(George Scribner, 1988)
CRITICAS
Entrañable, competente y divertida cinta animada Disney. Re visionando el clásico literario de Oliver Twist desde el punto de vista animal. Algo ya de por sí meritorio.
Una bonita película que probablemente gustaría mas a los hijos de Dickens que al propio autor. Es palpable su infantil argumento.
Sin desmerecer el visionado adulto. Destacable el entorno animado, con un New York ochentero que luce como el mejor de los personajes (apareciendo incluso las torres gemelas).
Además destacan un par de canciones resultonas (pero olvidables) que hacen de este film un loable e injusto clásico olvidado.
Contando la historia (Basada libremente en Oliver Twist) de un gatito abandonado en la Gran Manzana y cómo gracias a un perro llamado Dodger lo enseña a ser «la majestad» de las calles, Oliver y su Pandilla es una odisea de una hora y diez minutos, con lo justo y necesario (personajes logrados, no sólo Oliver y los perros ,algún cameo por ahí suelto, canciones pegadizas
Esta película fue realizada mediante animación tradicional, género que Disney parece haber abandonado, aunque ya observamos como se ha introducido el ordenador en determinadas escenas (por ejemplo para recrear la ciudad o en la bajada por las escaleras de la gatita diva, durante su número musical), y es que, a pesar de que la animación de la cinta no es nada del otro jueves, fueron necesarios dos años y medio de trabajo para completarla.
ONE DEADLY SUMMER / Verano asesino
Género
Drama. Intriga | Años 70. Vida rural. Familia. Drama psicológico. Drama romántico
Sinopsis
Una joven y sensual mujer (Adjani) regresa a su pueblo natal con la intención de vengarse de los hombres que violaron a su madre, pero parece que los hechos ocurridos no fueron tan claros e indiscutibles como ella cree.
(Jean Becker, 1983)
CRITICAS
Una voz en off, la de Elle (Isabelle Adjani), desgrana la acción, los pensamientos e intenciones de ella. Toma el relevo la voz de la madre, para contar lo que ocurrió en aquel invierno lejano… o los pensamientos de la hermana (sorda).
Isabelle Adjani, sensual (con varios desnudos integrales) y luminosa, va provocando a todos los machos del pueblo; hace el papel de una cínica insoportable. François Cluzot (L’enfer, Intouchables…), joven, hace de macarrilla de pueblo y Pin-Pon (Alain Souchon), ingenuo y sonriente, se va atormentando cada vez más.
Es una historia sobre la venganza, sobre la vulnerabilidad de las mujeres (la madre de Elle estaba desprotegida frente a sus agresores). Es una historia sobre la estulticia de los hombres, pues ninguno se salva, o son tontos, ingenuos o agresivos o violentos.
Durante mucho tiempo Adjani lamentó haber rechazado el papel en Este oscuro objeto del deseo, de Buñuel, porque tenía que bailar flamenco desnuda. Con Verano asesino tomará su revancha consigo misma y superando su pudor se muestra en ropas mini mini, desnuda, con las uñas pintadas, permanente y con un nombre anónimo (se llama Éliane, pero se hace llamar Elle, “ella»).
Pese a la vestimenta (o no vestimenta, justamente) consigue perfilar el misterio y el conflicto que la invade, el motor de su vida; la venganza que quiere llevar a cabo.
Recomendable cinta que muestra lo atrasado que esta Hollywood en relación al gran cine internacional, sobre todo francés. Con sublimes planos que inundan la pantalla de la belleza de los típicos pueblos mediterraneos, y con un guión que no necesita de golpes bajos ni de millonarios actores.
Mirála y disfrútala.
One For the Road
Género
Comedia | Comedia negra
Sinopsis
Jimmy, Paul, Richard y Mark se conocen en un cursillo de rehabilitación para conductores borrachos. Jimmy está desesperado por vender el negocio de su padre. Paul es un fallido hombre de negocios. Richard es un millonario retirado y Mark es un taxista con debilidad por las bodas.
(Chris Cooke, 2003)
CRITICAS
Esta comedia chispeante del brillante debutante británico Chris Cooke se basa en su cortometraje de 1999, Shifting Units. Me hizo reír a carcajadas durante sus 96 minutos, e incluso más. Un grupo de chicos con aspecto avergonzado se reúne en un centro comunitario para recibir terapia grupal, impuesta por el tribunal de magistrados, porque a todos se les ha prohibido conducir. Como imagen de la rabia, la impotencia y la futilidad masculinas, es difícilmente mejorable.
Este excelente elenco, que incluye a Hywel Bennett y Rupert Procter, se embarca en un viaje espiritual profundamente poco edificante hacia ninguna parte, mientras pasan los descansos de la terapia emborrachándose en el pub y alimentando trágicos delirios sobre sus espantosos estilos de vida.
Uno es un vendedor, en el neurótico modo Mamet; otro es un descabellado despachador de taxis, tan solo que le gusta ir de un lado a otro con el conductor. La acción se traslada a un bosque local donde estos amargados empresarios se ven obligados a participar en una partida de paintball catártico contra un equipo de adolescentes ladrones de coches.
Finalmente, una vez finalizada su carrera, se reúnen en la mansión de Bennett para un poco más de relax solo para chicos, solo para descubrir que su vínculo espiritual se desmorona catastróficamente. Quienes añoramos las películas británicas con el ingenio y el estilo culto de las mejores comedias televisivas podemos ver esto y sentirnos alentados. Cooke es un hombre a tener en cuenta.