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PRECINTADA
SCANNERS
El precio original era: 31,40 €.30,19 €El precio actual es: 30,19 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Terror. Thriller | Body Horror. Gore. Película de culto
Grupos
Scanners
Sinopsis
Sólo 237 personas en todo el mundo son «scanners», seres humanos con unos extraordinarios poderes mentales. Darryl Revok, el más poderoso, es el jefe del grupo. Todos ellos son capaces de controlar las mentes de los demás y pueden provocar terribles sufrimientos a sus víctimas. Cuando el doctor Paul Ruth descubre un scanner con más poderes que Revok, decide utilizarlo para acabar con el grupo.
(David Cronenberg, 1981)
CRITICAS
Una de las primeras películas de Cronenberg, y donde podemos encontrar muchas de las claves y constantes de su cine. Bajo la apariencia de una película cutre o de serie B, Cronenberg presenta una interesante historia que, como siempre, y de ahí la riqueza de sus películas, podemos verla bajo un prisma simbólico: por un lado, es una historia de ciencia ficción con premisas atractivas y desarrollo dinámico, y por otro es una oscura metáfora sobre una sociedad donde el pensamiento es perseguido y las personas diferentes o especiales, las minorías, aunque necesarias, deben ser aniquiladas o puestas al servicio del poder.
Pasado el tiempo, las películas del primer Cronenberg aún tienen un indiscutible tirón, pues las historias que cuenta aún nos siguen estimulando y haciéndonos reflexionar. Son películas en las que siempre descubrimos algo nuevo, donde siempre algo nos sorprende, y que siempre aportan un punto de vista original sobre la oscura sociedad que nos ha tocado vivir. Bajo elementos dispares entre sí, en una historia de pura ciencia ficción con toques fantásticos e incluso terror,
Cronenberg siempre abre un espacio para la reflexión. Y sólo él sabe hacerlo tan bien. Sus películas ofrecen varios niveles, y nosotros podemos situarnos en el que queramos. Siempre recomendable.
SCANNERS
El precio original era: 81,01 €.79,80 €El precio actual es: 79,80 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Terror. Thriller | Body Horror. Gore. Película de culto
Grupos
Scanners
Sinopsis
Sólo 237 personas en todo el mundo son «scanners», seres humanos con unos extraordinarios poderes mentales. Darryl Revok, el más poderoso, es el jefe del grupo. Todos ellos son capaces de controlar las mentes de los demás y pueden provocar terribles sufrimientos a sus víctimas. Cuando el doctor Paul Ruth descubre un scanner con más poderes que Revok, decide utilizarlo para acabar con el grupo.
(David Cronenberg, 1981)
CRITICAS
Una de las primeras películas de Cronenberg, y donde podemos encontrar muchas de las claves y constantes de su cine. Bajo la apariencia de una película cutre o de serie B, Cronenberg presenta una interesante historia que, como siempre, y de ahí la riqueza de sus películas, podemos verla bajo un prisma simbólico: por un lado, es una historia de ciencia ficción con premisas atractivas y desarrollo dinámico, y por otro es una oscura metáfora sobre una sociedad donde el pensamiento es perseguido y las personas diferentes o especiales, las minorías, aunque necesarias, deben ser aniquiladas o puestas al servicio del poder.
Pasado el tiempo, las películas del primer Cronenberg aún tienen un indiscutible tirón, pues las historias que cuenta aún nos siguen estimulando y haciéndonos reflexionar.
Son películas en las que siempre descubrimos algo nuevo, donde siempre algo nos sorprende, y que siempre aportan un punto de vista original sobre la oscura sociedad que nos ha tocado vivir. Bajo elementos dispares entre sí, en una historia de pura ciencia ficción con toques fantásticos e incluso terror,
Cronenberg siempre abre un espacio para la reflexión. Y sólo él sabe hacerlo tan bien. Sus películas ofrecen varios niveles, y nosotros podemos situarnos en el que queramos. Siempre recomendable.
SCARLET – EDICION METALICA 4K UHD
El precio original era: 65,33 €.64,12 €El precio actual es: 64,12 €. *IVA IncluidoGénero
Animación. Aventuras. Fantástico. Romance | Animación para adultos. Venganza
Sinopsis
Una princesa medieval experta en el manejo de la espada se embarca en una peligrosa misión para vengar la muerte de su padre. Tras fracasar en su misión y encontrarse gravemente herida en un ‘Otromundo’, conoce a un joven idealista de nuestro presente que no solo la ayuda a curarse, sino que le muestra la posibilidad de un futuro libre de amargura y rabia. Cuando se enfrenta de nuevo al asesino de su padre, Scarlet se enfrenta a su batalla más difícil: ¿podrá romper el ciclo del odio y encontrar un sentido a la vida más allá de la venganza?
(Mamoru Hosoda, 2025)
CRITICAS
Es muy difícil valorar una obra de un artista sin equivocarse. Esta película es la obra de un artista, y eso me gustaría valorar.
No es, desde luego, para cualquier persona, pues no resulta fácil entrar en el mundo y la reflexión que propone el director, seguir sus alegorías y su forma de representar la naturaleza humana. A eso se une lo acostumbrados que estamos al relato y la narrativa occidental, especialmente norteamericana, y lo alejado que está oriente a esa percepción de la vida, y de la muerte, y de la forma de pasar por ambas. Es curioso, a este respecto, como han tenido que vender la película en occidente para arrastrar al cine a los espectadores, poniendo el acento, por supuesto, en guerrera y espadas. Yo pude hacerlo, pude sumergirme en lo que propone el director, afortunadamente, y la disfruté mucho. Pero más allá de eso lo que me empuja a calificar como muy buena la película es el innegable esfuerzo por contar algo, por proponer una nueva visión, una aportación a un mito occidental reconocido.
Es interesante ver como Hosoda entremezcla una trama con giros muy shakesperianos -traiciones familiares incluidas- con todo un despliegue de creatividad a la hora de imaginar nuevos mundos. Eso sí, en este último punto, no consigue sacarle todo el provecho y se acaba estancado. Esa misma dualidad fallida sucede con el diseño animado que presenta. La combinación de personajes 3D con dibujos y fondos trazados a mano funciona de forma irregular y, en algunos momentos emotivos, llegan a sacar al espectador de la acción.
Asimismo, el final precipitado y los mensajes sobreexplicados dejan un regusto agridulce e infravaloran al espectador. El hecho de que el metraje se alargue en exceso tampoco ayuda a elevar la experiencia. Aun así, «Scarlet» deja una aventura con buenos valores y una sencilla trama del bien contra el mal. Esta queda encarnada en la figura del tío Claudio, quien demuestra cómo la ambición sádica, el egoísmo y la codicia corrompen a las personas.
El sonido, a veces ensordecedor, que acompaña a la representación de mundos ideados, y la forma de presentar y representar a los personajes me ha mantenido cautivado, a eso se ha unido una reflexión que, sin ser original, sin dejar de estar manida, le da empaque y peso al viaje de Scarlett. Un disfrute sin duda.
SCARS OF DRACULA / Las cicatrices de Drácula- EDICION COLECCIONISTA
El precio original era: 67,75 €.66,54 €El precio actual es: 66,54 €. *IVA IncluidoGénero
Terror | Vampiros. Secuela
Grupos
Drácula
Sinopsis
Cuando un chico (Dennis Waternan) y su novia (Jenny Hanley) van en busca de su mujeriego hermano (Christopher Matthews), terminan en el castillo de Drácula (Christopher Lee). Naturalmente el Conde codicia a la joven y, a medida que aumentan las víctimas, y los sirvientes son torturados, el heroico novio trata desesperadamente de rescatar a su dama en apuros..
(Roy Ward Baker, 1970)
CRITICAS
Rojo de sangre, bruma densa de misterio, ritmo de intriga, miradas de complicidad o de miedo, intenciones aviesas y siempre un guiño de seducción.
Tensión, desasosiego y, ejerciendo como maestro de ceremonias, un destino que puede enseñar su rostro más abyecto en cualquier momento.
Cuando el conde Drácula anda por medio ninguna conjetura entra en el campo de lo imposible.
LAS CICATRICES DE DRÁCULA, que es la quinta de la saga, es una obra completamente independiente. Y no sólo en el terreno argumental, sino en el estético, en el que se nota que no tiene nada que ver con las anteriores y posteriores. Si quizás con la trilogía de CARMILLA, la de las eróticas vampiresas en camisón (VAMPIRE LOVERS, LUST FOR A VAMPIRE, TWINS OF EVIL).
Además incorpora elementos clásicos de la obra de STOKER que se obvian en las demás, como la conversión en murciélago o las escapadas del héroe por la pared del castillo. También tenemos reminiscencias de los clásicos FRANKENSTEIN en las hordas de pueblerinos que se rebelan con fuego frente al castillo.
Pero quizás lo más divertido sean las vodevilescas historias del comienzo, con un trasfondo erótico que hacen únicas estas peliculas
Hammer Productions posee su método, su criterio, su estrategia, sus objetivos, su pulso narrativo y un lenguaje cinematográfico propio.
Por eso se le ha admirado durante décadas.
SCHOOL OF ROCK – ED. LIMITADA 20 ANIVERSARIO METALICA 4K ULTRA HD BLU RAY
El precio original era: 33,82 €.32,61 €El precio actual es: 32,61 €. *IVA IncluidoED. LIMITADA 20 ANIVERSARIO METALICA 4K ULTRA HD BLU RAY
Género
Comedia | Colegios & Universidad. Cine familiar. Música
Sinopsis
Dewey Finn (Jack Black), un guitarrista con delirios de grandeza, es expulsado de su banda. La falta de recursos económicos lo obliga a buscar trabajo, cosa nada fácil, por lo que, finalmente, decide suplantar a un profesor sustituto en una escuela privada. A los alumnos de 5º grado intentará enseñarles el «rock & roll de alto voltaje». Además, entre los niños está Yuki, un guitarrista prodigio de nueve años que puede ayudarle a ganar la competición de bandas de música y, de paso, solucionar sus problemas económicos.
(Richard Linklater, 2003)
Premios
2003: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor actor (Jack Black)
2003: Critics’ Choice Awards: Nominada a mejor canción
2003: Premios Globos de Oro: Nominada a Mejor actor principal – Comedia o musical
«Sería una pena que solamente los niños la vieran. Los adultos que todavía puedan enchufarse con su rockero interior, aunque sólo sea para tocar ‘air guitar‘, también la adorarán»
«Es todo Black todo el tiempo, y podría haber sido, fácilmente, un lío agotador. Pero es coherente, hilarante y sorprendentemente tierna»
SCORE (VIOLENCIA CALLEJERA)
El precio original era: 24,20 €.22,99 €El precio actual es: 22,99 €. *IVA IncluidoGénero
Acción | Crimen. Robos & Atracos
Sinopsis
Un atracador de bancos, que está purgando su pena en la cárcel, es liberado bajo fianza. Un gángster ha pagado por él y le obliga a robar más bancos, hasta que la fianza le esté íntegramente reembolsada. El último atraco consiste en el robo de una joyería para el que necesita la ayuda de tres de sus viejos amigos
(Atsushi Muroga, 1995)
CRITICAS
«Chance», un atracador de bancos profesional, es liberado de la cárcel por un jefe mafioso que a cambio le exige que asalte un importante joyería. Todo va sobre ruedas hasta que de camino a la fábrica abandonada donde van a hacer entrega de las joyas se cruzan con una pareja de autoestopistas ( sin duda los mejores personajes de la película) mezcla de «Los asesinos de la luna de miel» y Clarence y Alabama de «Amor a quemarropa», que deciden hacerse con el botín.
A partir de ahí todo son tiros, sangre, gritos y persecuciones.
En resumen, una delicia friki y trasnochada de esas que le gustan al señor Tarantino.
Yo personalmente la he disfrutado bastante, aunque lo harás más todavía si sabes lo que te dispones a ver.
SCORPIO
El precio original era: 19,30 €.18,09 €El precio actual es: 18,09 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Drama | Espionaje. Guerra Fría
Sinopsis
La CIA empieza a sospechar que el experto agente Cross (Burt Lancaster) es, en realidad, un traidor que trabaja para el KGB. Se decide, entonces, eliminarlo, pero el plan falla y Cross consigue escapar a Europa. Así las cosas, la agencia contrata a un joven asesino francés llamado Scorpio (Alain Delon) para que acabe con Cross. Se inicia así una frenética caza humana
(Michael Winner, 1973)
CRITICAS
La mejor película de Winner, habitual director de los engendros de Chuck Norris. Se trata de un magnífico film de espionaje que encara/enfrenta a dos personajes/actores bien distintos, excelentes ambos: de un lado el otoñal y sereno Cross, que sigue amando fervorosamente a su mujer, un magnífico Lancaster; de otro lado el joven, impulsivo y pasional Scorpio (Delon), defraudado y traicionado.
Lo de menos es que se cruce la CIA con la KGB y todo el trasfondo político, lo mejor está en la riqueza de matices de los personajes, lo que la hacen una película de considerable humanidad, además del espléndido desarrollo de esta caza del hombre que emprende el joven Scorpio frente al vetusto Cross. Hay una secuencia de acción larguísima y magistral y cuenta con un reparto extraordinario, dónde descolla también un inmenso Paul Scofield.
Es una película casi desconocida y aboslutamente infravalorada. Muy buena.
SE HA ESCRITO UN CRIMEN – SERIE COMPLETA
El precio original era: 125,24 €.124,03 €El precio actual es: 124,03 €. *IVA IncluidoGénero
Serie de TV. Intriga | Crimen
Grupos
Se ha escrito un crimen
Sinopsis
Serie de TV (1984-1996). 12 temporadas. 264 episodios. Tras la muerte de su marido, Jessica Fletcher (Angela Lansbury), una profesora de inglés, empieza a escribir novelas de misterio y, además, a resolver numerosos casos de asesinato, gran parte de ellos ocurridos en Cabot Cove, lugar de residencia de la protagonista. Serie inspirada en el personaje de Miss Marple de Agatha Christie.
(Peter S. Fischer (Creador), 1984)
CRITICAS
Serie maravillosa donde las haya. Pertenece al grupo de series de la época dorada de la televisión estadounidense. ¿Qué decir de la gran Angela Lansbury? Pues que gracias a ella se sostiene la serie con su buen hacer y su magnífica interpretación de una escritora muy entrometida…
Esta serie se mantuvo en antena en CBS durante 12 temporadas y por ella pasaron grandes estrellas de la época dorada del cine: Jean Simmons , Claude Atkins, Mel Ferrer, Yvonne de Carlo… Aunque todos los capítulos tienen la misma estructura , es muy entretenida porque rápidamente te engancha para saber quien es el asesino.
Marco una época y una generación cuando en España solo existían dos canales de TV. Su premisa era sencilla, sus casos ha resolver hoy en día pueden resultar evidentemente sobrios pero eso la convertía en una serie ligera y muy entretenida y a mi parecer ha envejecido bien.
Mi admiración hacia Angela Lansbury y al personaje que a sus 59 años ha sido sin duda el papel de su vida en su primera y única incursión en una serie semanal de televisión: Jessica Fletcher (J.B Fletcher, para los seguidores de la serie)
SE INTERPONE UN HOMBRE
El precio original era: 30,19 €.28,98 €El precio actual es: 28,98 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Cine negro | Espionaje. Guerra Fría. Drama romántico
Sinopsis
Berlín, época de posguerra tras la II Guerra Mundial, la británica Susanne Mallison (Claire Bloom) viaja a Berlín para visitar a su hermano mayor, que se ha casado con una alemana. Allí conoce a un hombre muy enigmático (James Mason) y, sin darse cuenta, queda atrapada en una red de espionaje en plena guerra fría.
(Carol Reed, 1953)
CRITICAS
Tres films bastaron para que Carol Reed ganara el reconocimiento internacional a su cine: “Odd Man Out”, “The Falling Idol” y “The Third Man”. En ellas el director londinense demostró una habilidad innata y pocas veces vista para manejar el suspense y la intriga. Habilidad por otra parte que ya demostró a comienzos de los cuarenta con la magnífica “Night Train to Munich” y que auguraba lo que ya muchos críticos de las Islas habían apuntado tras haber seguido su notable carrera, desde sus comienzos en el teatro como director de escena a su posterior salto al cine a mediados de los años treinta.
Y es que tras el relativo fracaso de la cinta que prosiguió a “The Third Man”, “Outcast of the Islands” (1952), Reed decidió volver al terreno donde mejor se manejaba y con el que había obtenido la gloria absoluta. Además, decidió contar con su actor preferido, James Mason, para filmar esta historia de espías en la Berlín ya dividida de después de la Segunda Guerra Mundial. En esta ocasión, Mason interpreta a Ivo Kern un personaje extraño que trafica con personas desde la Berlín Oriental para pasarlas a la zona Occidental. Con Ivo se encontrará Susanne Mallison (Clair Bloom), una chica londinense que llega a Berlín a visitar a su hermano Martin Mallison (Geoffrey Toone), un oficial del ejército británico, y a su esposa Bettina Mallison (Hildegard Knef). Será a través de ésta como Susanne conocerá a Ivo y ambos darán comienzo a una relación que tendrá que sortear los peligros y problemas de una Berlín separada en dos bloques.
Hay dos aspectos que Reed trata con una generosa delicadeza. Uno, es la fisonomía de la capital alemana tras el conflicto. Ya desde las primeras escenas, la llegada de Susanne a casa de su hermano, se advierte un entorno posbélico muy acentuado a medio camino entre lo ruinoso y lo fantasmagórico. El énfasis que Reed da al contexto le sirve para desarrollar su capacidad de dirigir los hechos hacia una incertidumbre continua que mantiene siempre ocupada la atención del espectador. Otro, es el excelente trato que el cineasta hace de la pareja protagonista. Ya no solo por la evolución y posterior desarrollo de esa relación en “tiempos difíciles” sino por como es capaz de dirigir a Mason y Bloom, tan diferentes en edad como en registros, obteniendo de ellos magníficos trabajos y una compenetración magnífica.
“The Man Between”, un film que pasa desapercibido en la brillante filmografía del tercer hombre pero que cuenta con numerosos elementos característicos de un director que hizo del cine de suspense algo grande. Si disfrutan con Hitch y les siguen seduciendo como siempre las historias de espías y Guerra Fría aquí tienen otra cita. No les defraudará.
SE LO QUE HICISTEIS EL ULTIMO VERANO – ED. METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 60,44 €.59,23 €El precio actual es: 59,23 €. *IVA IncluidoGénero
Terror | Slasher. Asesinos en serie. Adolescencia
Grupos
Sé lo que hicisteis el último verano | Adaptaciones de Lois Duncan
Sinopsis
Una noche de verano, cuando volvían de una fiesta, dos jóvenes parejas en estado de embriaguez atropellan a un hombre en una carretera desierta. Confundidos y asustados, deciden tirar el cadáver al mar. Un año después, una de las chicas, Julie, recibe un mensaje en el que alguien dice saber qué pasó el verano anterior. A partir de ese momento, un hombre con gabán de marino y un garfio se dedica a matar a los adolescentes.
(Jim Gillespie, 1997)
CRITICAS
Probablemente la saga más representativa del cine de terror de los 90, con el permiso de Scream.
Digan lo que digan, la peli es un clásico, y por mucho que la tachen de mala, todos la recuerdan con nostalgia. En mi caso, marcó mi adolescencia y para nada me parece mala.
¿Qué hace falta para que una película de terror guste? Que si Hostel es muy sangrienta, que si Km 666 está llena de tópicos, que si Cuando llama un extraño es aburrida… y por otro lado la gente se traga sagas de cinco partes de Saw, que es de lo más putrefacto y cutre que he visto en mi vida…
En fin, cualquiera entiende los gustos de la gente, pero siempre me quedará una frase para esta peli: digan lo que digan, es el clásico de los clásicos de los 90.
SE LO QUE HICISTEIS EL ULTIMO VERANO – ED. METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 66,49 €.65,28 €El precio actual es: 65,28 €. *IVA IncluidoGénero
Terror | Slasher. Asesinos en serie. Adolescencia
Grupos
Sé lo que hicisteis el último verano | Adaptaciones de Lois Duncan
Sinopsis
Una noche de verano, cuando volvían de una fiesta, dos jóvenes parejas en estado de embriaguez atropellan a un hombre en una carretera desierta. Confundidos y asustados, deciden tirar el cadáver al mar. Un año después, una de las chicas, Julie, recibe un mensaje en el que alguien dice saber qué pasó el verano anterior. A partir de ese momento, un hombre con gabán de marino y un garfio se dedica a matar a los adolescentes.
(Jim Gillespie, 1997)
CRITICAS
Probablemente la saga más representativa del cine de terror de los 90, con el permiso de Scream.
Digan lo que digan, la peli es un clásico, y por mucho que la tachen de mala, todos la recuerdan con nostalgia. En mi caso, marcó mi adolescencia y para nada me parece mala.
¿Qué hace falta para que una película de terror guste? Que si Hostel es muy sangrienta, que si Km 666 está llena de tópicos, que si Cuando llama un extraño es aburrida… y por otro lado la gente se traga sagas de cinco partes de Saw, que es de lo más putrefacto y cutre que he visto en mi vida…
En fin, cualquiera entiende los gustos de la gente, pero siempre me quedará una frase para esta peli: digan lo que digan, es el clásico de los clásicos de los 90.
SECRETO DE ESTADO – BLU RAY
El precio original era: 22,39 €.21,18 €El precio actual es: 21,18 €. *IVA IncluidoCompañías
London Films
Género
Drama. Romance. Thriller
Sinopsis
Unas oportunas elecciones para afianzar la estabilidad de Vosnia, país imaginario enclavado en Europa, coinciden con una repentina enfermedad del dictador general Niva. El doctor Marlowe, especialista en el tema, es invitado a dicho país para recibir un premio por sus estudios médicos, cuando en realidad, se verá metido en un peligroso cerco.
(Sidney Gilliat, 1950)
Premios
1950: Premios BAFTA: Nominada a mejor película británica
1950: Festival de Venecia: Nominada a León de Oro – Mejor película.
SECRETO TRAS LA PUERTA
El precio original era: 36,24 €.35,03 €El precio actual es: 35,03 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Intriga. Romance. Thriller. Cine negro | Drama psicológico. Melodrama
Sinopsis
Celia, una rica heredera, conoce a Mark, un hombre atractivo y misterioso. Se enamoran y pocos días después se casan. A medida que Celia va conociendo la vida de su marido, empieza a sospechar que oculta secretos que ella ni siquiera puede imaginar.
(Fritz Lang, 1947)
CRITICAS
Uno de los cuatro films de Fritz Lang (1890-1976) que componen su ciclo central de cine negro. El guión, de Silvia Richards (“Encubridora”, Lang, 1952), desarrolla un argumento de Rufus King. Se rueda íntegramente en los Universal Studios, con un presupuesto ajustado. Producido por Fritz Lang y Walter Wanger para Diana Productions/Universal, se estrena el 1-I-1948 (EEUU).
La acción dramática tiene lugar en NYC, Méjico y en la mansión Blaze Creek, de Lavender Falls, localidad no muy alejada de NY. La acción tiene lugar en un tiempo deliberadamente indefinido, que se identifica por el vestuario, el modelo de los teléfonos y partes del mobiliario, como próximo a 1947. Celia (Bennett), de unos 30 años, soltera, adinerada y con novio de toda la vida, Rick Barrett (Cavanah), se va de vacaciones a Méjico con su amiga Edith Potter (Schafer). Allí conoce a Mark Lamphere (Redgrave), arquitecto, de unos 40 años, editor de una revista especializada de arquitectura. Se enamora de él y de inmediato se casan. Otros personajes relevantes son Carolina “Carrie” Lamphere (Revere), hermana de Mark, Miss Robey (O’Neil) y David (Dennis), hijo de Mark.
El film suma diferentes géneros: melodrama, drama psicológico, crimen, cine negro, misterio, suspense y thriller. Algunos analistas de la obra de Lang consideran que, dentro de su filmografía de cine negro, sobresale una tetralogía que forma la etapa central del mismo. Integra “La mujer del cuadro” (1944), “Perversidad” (1945), “Secreto tras la puerta” (1948) y “House by the River” (1950). El tema principal de los cuatro films es la exploración de la ambigüedad de las relaciones entre el ser humano, la ética y el apremio del deseo.
La principal característica que singulariza al film es la variada mezcla de géneros en que se basa. El acierto que consigue el realizador en la dosificación y construcción de la obra la convierten en una admirable pieza única, una cautivadora rareza del autor. Se trata de un trabajo de encargo, que no constituye una de sus obras preferidas, ni es una de sus obras maestras, pero es un trabajo notable, limpio, interesante y absorbente, que merece ser tenido en cuenta por su carácter peculiar y por algunas escenas resueltas con maestría.
La trama se presenta colmada de ambigüedades, que introducen en el film un sesgo de ensoñación y misterio que le confiere densidad, complejidad e interés. Quedan sumidas en la ambigüedad las tendencias sadomasoquistas que se sugieren, algunos traumas psicológicos de la infancia, las obsesiones paranoicas de algunos personajes, las fobias y las manías pirómanas de otros. A ello contribuye el hecho de que la voz en “off” oscila entre la protagonista y su marido, ampliando las dimensiones de la confusión, las dudas y los interrogantes, que sólo gradualmente y lentamente se van desvelando.
SECUESTRADORES DE CUERPOS
El precio original era: 38,66 €.37,45 €El precio actual es: 37,45 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Terror. Fantástico | Extraterrestres. Body Horror. Remake
Grupos
Adaptaciones de Jack Finney
Sinopsis
En una base militar, una familia observa cómo sus vecinos y amigos se comportan de una manera extraña. Poco a poco, se verán inmersos en una terrible pesadilla de la que no podrán escapar
(Abel Ferrara, 1993)
CRITICAS
Nos encontramos en Estados Unidos. Es el año 1993 y Steve Malone (Terry Kinney) de la agencia medioambiental es designado para inspeccionar el sector militar del sur. Se traslada a una base militar junto a su mujer y sus dos hijos, su hija de 17 años Mati (Gabrielle Anwar) y su hijo de 6 años Andy. Antes de llegar a la base, en una estación de servicio, Mati es asaltada en el lavabo por un militar que fuera de sí le advierte que se alejen de allí mientras puedan. Le pone sobre aviso. “Están ahí fuera, te atrapan cuando estás dormido”. ¿A qué se refiere?.
Una vez instalados en su nuevo hogar, Steve Malone se pone a trabajar recogiendo muestras y haciendo pruebas. Por otro lado, Mati no tarda en hacer nuevas amistades; primero conoce a Jenn Platt, la hija del general, y luego al piloto de helicópteros Tim con el que hará buenas migas casi al instante. ¿Amor a primera vista?. Pero no todo es oro lo que reluce en la base; ella percibe que el ambiente está enrarecido; y no sólo ella, sino su hermano pequeño.
Una mañana Andy descubre en la habitación de su madre un hecho sobrecogedor. ¿De qué se trata?. Al principio ni su padre ni su hermana mayor dan crédito a lo que escuchan en boca de Andy, pero Mati no tardará en descubrir que su hermano tenía razón y que hay algún tipo de mal en la base que se está propagando silenciosamente mientras duermen. ¿Qué ocurrirá?. ¿Qué hará Mati?. ¿Qué decisiones tomará antes de que sea demasiado tarde?.
SEIS DIAS CAZA AL ASESINO
El precio original era: 31,40 €.30,19 €El precio actual es: 30,19 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Acción | Secuestros / Desapariciones. Asesinos en serie. Crimen
Sinopsis
Hace 11 años, el inspector Malik no pudo resolver un caso de secuestro y una niña murió. Ahora, a pocos días de que se cierre el caso, decide reabrirlo. Malik se lo debe a la madre y a sí mismo. Mientras indaga en el pasado, una niña vuelve a ser secuestrada. El patrón es el mismo que hace una década, no es casualidad. Malik sabe que dispone de pocos días para arreglar las cosas y hacer justicia. El tiempo corre…
(Juan Carlos Medina, 2024)
CRITICAS
Muy entretenido thriller francés que se centra en la obsesión de un policía por descubrir a un secuestrador de una niña que termina muerta. Así a lo largo de 10 años y a punto de prescribir el hecho tiene solo 6 días para intentar develar la verdad. Ayudado por la madre de la niña emprende una última búsqueda para dar con el malviviente aunque paralelamente a esto se produce un secuestro de otra niña con las mismas características del que esta investigando.
Así será un juego del gato y el ratón para develar un misterio del que nada parece salir bien. Como thriller funciona perfectamente y cómo mencionaba, no da tiempo a aburrirte, ni a distraerte. No conocía a ninguno de los actores, no soy un fiel seguidor del cine francés en ninguno de sus géneros, pero Sami Bouajila me dejado una actuación digna de los mejores elogios.
La vida es el resultado de pequeñas decisiones en momentos puntuales, lo malo es que una vez tomadas…ya no hay marcha atrás.
Entretenido thriller para pasar un rato en tensión.
En cuanto a las actuaciones están convincentes Sami Bouajila como el atormentado policía y Julie Gayet en los papeles principale
Señales – Edicion Metalica limitada 4K UHD+ BLURAY
El precio original era: 47,37 €.46,16 €El precio actual es: 46,16 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Intriga. Terror | Extraterrestres. Vida rural (Norteamérica). Película de culto
Sinopsis
Graham Hess (Mel Gibson) es un pastor protestante viudo que vive con sus dos hijos (Rory Culkin y Abigail Breslin) y con su hermano Merrill (Joaquin Phoenix), una antigua estrella del béisbol que trabaja en una gasolinera. Tras la muerte de su esposa en un accidente de tráfico, Graham pierde la fe y, en consecuencia, abandona a sus feligreses. Una mañana, al despertarse, se encuentra con que sus hijos han hecho un descubrimiento escalofriante en los campos de maíz que rodean su granja.
(M.Night Shyalaman,2002)
Premios
2002: Premios Satellite Awards: Nominada a Mejor sonido.
Críticas
«Aunque decepciona un tanto en su tramo final, acomodaticio y previsible, es un filme en el que el autor logra, una vez más, crear un insoportable clima de tensión utilizando los mínimos elementos (…) recupera el sabor del cine clásico.»
SEND HELP (ENVIAD AYUDA) – EDICION 4K UHD
El precio original era: 58,02 €.56,81 €El precio actual es: 56,81 €. *IVA Incluido
SENECA
El precio original era: 25,35 €.24,14 €El precio actual es: 24,14 €. *IVA IncluidoGénero
Drama | Antigua Roma. Histórico. Biográfico
Sinopsis
Corre el año 65 D.C en Roma, y el infame emperador Nerón se nutre de una mezcla de megalomanía, paranoia y violencia física. El famoso filósofo Séneca ha sido el mentor y consejero cercano de Nerón desde la infancia, y fue fundamental en su ascensión al poder. A pesar de esto, Nerón se cansa de Séneca y utiliza un atentado frustrado contra su vida para acusar falsamente a Séneca de ser cómplice del intento de magnicidio. Su generoso regalo a Séneca: es libre para suicidarse. Séneca acepta su destino y, como Sócrates, quiere despedirse de sus seguidores con una última lección de su filosofía de vida. Después, planea que le corten las venas para consolidar su lugar en la historia. Eso es exactamente lo que sucede, pero Séneca muere dolorosa y lentamente.
(Robert Schwentke, 2023)
Premios
2022: Premios Cine Alemán – Lola (Alemania): Nominada a Mejor maquillaje.
Críticas
«Sorprenden sus imágenes histriónicas, a lo Ken Russell trasnochado, en sangrante contradicción con el estoicismo del filósofo romano.»
«Aquellos que estaban esperando una enérgica aventura como ‘Gladiator’ o ‘Spartacus’, o un incluso una fiesta ‘camp’ como ‘Quo Vadis’ se sentirán extremadamente decepcionados por este bizarro trabajo»
Séneca también es posmoderna porque el director se sirve de la historia del filósofo para hacer un paralelismo con la actualidad. La vida del escritor fue una vida de leyenda, que tiene todos los condimentos para convertirse en un ejemplo modélico y por ello mismo se ha retratado de la manera en que se ha hecho en la película.
Séneca se codeó con el poder. A diferencia de otros, él tuvo una gran influencia en personas importantes del Imperio Romano, tan importantes como el célebre emperador Nerón. Séneca tuvo momentos en su vida en los que ostentó una gran posición económica y privilegiada. Séneca escribió sobre la muerte, enseñándonos de manera sabia porque es absurdo tener miedo de ella. Además, Séneca fue condenado a muerte, teniendo que llevar a cabo las máximas de las que hacía gala en sus obras (que más vale morir que vivir una vida indigna). En definitiva, Séneca no es solo un hombre que nació y murió en el Imperio Romano, sino que es el modelo de un personaje que se ha repetido y se repetirá mil veces en la historia.
Todas estas complejidades son las que se muestran de manera muy bien resueltas en la película. John Malkovich interpreta a un personaje lleno de matices (porque sí alguien los tuvo fue el filósofo). El hombre que intentó, en vano, cambiar al poder desde dentro, intentando moldear al mal para traerlo a la luz.
SENSO
El precio original era: 53,18 €.51,97 €El precio actual es: 51,97 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Romance | Melodrama. Siglo XIX
Sinopsis
Año 1866. Livia, una bella dama de una aristocrática familia italiana, vive un intenso romance con el teniente Franz Mahler, un oficial del ejército austriaco, en plena guerra de independencia italiana frente a Austria
(Luchino Visconti, 1954)
CRITICAS
Cuarto largometraje de Luchino Visconti
La acción dramática tiene lugar en Venecia, Verona, la finca familiar de Aldeno (Trentino-Alto Adige), el campo de la batalla de Custoza y alrededores, en 1866, a lo largo de 2/3 meses de la primavera, prolongados hasta el 24 de junio. La condesa Livia Serpieri (Valli), de unos 22 años, siente gran afecto por su primo, el marqués Roberto Ussoni (Girotti), patriota, organizador de la manifestación popular en el Teatro La Fenice. Quiere evitar por todos los medios el duelo desigual de éste con el teniente austriaco Franz Mahler (Granger), a quien ruega que desista del reto. Ella es garibaldina, atractiva, joven, apasionada y celosa. Franz es apuesto, seductor, mujeriego, oportunista, irresponsable y carente de principios.
El film suma drama, historia, romance y guerra. Cronológicamente se sitúa en los últimos meses de la ocupación militar por parte del Imperio Austro-húngaro de la Lombardía y el Veneto y en el inicio de la creación del nuevo estado de Italia bajo el liderazgo de Giuseppe Garibaldi (1807-1882), héroe de la unificación junto a Giuseppe Mazzini, Cavour y Victor Manuel II. Exalta la acción de los patriotas garibaldinos, las manifestaciones de afirmación patriótica y anti-austriaca, la ópera, la figura de Verdi como icono del patriotismo italiano y la música del compositor austriaco Gustav Mahler (1860-1911). Muestra la agonía y la decadencia de la aristocracia como clase dominante, a causa de su insolidaridad, individualismo, codicia y colaboracionismo con el enemigo. La decadencia de la aristocracia brinda la oportunidad para que se impongan los sentimientos del pueblo llano, compuesto de trabajadores del campo y la ciudad, a favor de la independencia, la justicia, la libertad y la solidaridad.
La película desarrolla un melodrama clásico de pasiones arrebatadas, sentimientos desgarrados, relaciones movidas por la crueldad y el despecho, emociones exasperadas y frustraciones dolorosas. El hilo conductor viene dado por una pasión autodestructiva, no sometida a control, que engendra deslealtades, traiciones y venganzas.
SEOUL
El precio original era: 7,20 €.5,99 €El precio actual es: 5,99 €. *IVA IncluidoGénero
Acción. Thriller
Sinopsis
Mientras se dirige al aeropuerto de Seúl, el detective japonés Hayase se ve envuelto en la persecución de unos ladrones que intentan robar un vehículo de seguridad. Algunos de los ladrones consiguen escapar, así que Hayase tiene que quedarse en Seúl para ayudar a identificar a los ladrones que han huido. Forma equipo con el detective coreano Yeong Choi y descubren que los malhechores son unos terroristas que, con el secuestro del ministro de asuntos exteriores japonés, planean boicotear la próxima cumbre de mandatarios asiáticos. ¿Podrán Hayase y Yeong Choi localizar a la banda de terroristas en la ciudad de Seúl y sólo en 72 horas?
(Masahiko Nagasawa, 2002)
CRITICAS
Combina momentos de drama emocional, pasajes de humor y un interesante choque entre las culturas coreana y japonesa, culminando en una conclusión positiva que apunta hacia el entendimiento e incluso una ligera reconciliación entre dos pueblos históricamente enfrentados.
Este componente cultural aporta una personalidad propia a la película y la diferencia de otras producciones similares. Aunque el eje principal sigue siendo el suspense, acompañado por algunas secuencias de acción, estamos ante una película moderna y estilizada que evita las escenas de artes marciales típicas de muchas producciones asiáticas. Lo que realmente sostiene esta propuesta tan diversa son sus dos protagonistas: un policía japonés y otro coreano, completamente opuestos entre sí. Su relación constituye el auténtico corazón de la historia.
Los personajes son tan complejos e interesantes que la película podría considerarse tanto un estudio de personajes como una reflexión sobre la cultura, la mentalidad y la sociedad de Corea y Japón. Además, representan dos generaciones diferentes y el inevitable choque entre ambas. Tanto Tomoya Nagase como Min-su Choi realizan interpretaciones magníficas y consiguen que sus personajes resulten inolvidables.
Al principio, la trama parece bastante sencilla y convencional. Sin embargo, gracias al carisma de los protagonistas, la historia logra mantener el interés. Y justo cuando uno cree estar ante un thriller ordinario sobre un secuestro, aparece un giro argumental inesperado que transforma la película en una historia de robo y conspiración mucho más ambiciosa.
SEPTIEMBRE 5
El precio original era: 32,61 €.31,40 €El precio actual es: 31,40 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Drama. Intriga | Basado en hechos reales. Secuestros / Desapariciones. Conflicto árabe-israelí. Terrorismo. Periodismo. Años 70. Deporte. Juegos olímpicos
Sinopsis
Durante los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972, el equipo de periodistas deportivos estadounidenses de la ABC que cubrían los juegos se vieron de repente obligados a cubrir la crisis de los rehenes de los atletas israelíes secuestrados por un grupo terrorista.
(Tim Fehlbaum, 2024)
CRITICAS
La película nos ofrece una perspectiva bastante curiosa a partir de un único escenario de los trágicos eventos que ocurrieron en la villa Olímpica de Múnich en 1972 durante la retransmisión en directo por parte de la TV ABC estadounidense, donde once miembros del equipo olímpico israelí fueron tomados como rehenes por el grupo terrorista septiembre negro, una facción de la Organización para la liberación de Palestina exigiendo la liberación de 234 prisioneros.
Esta masacre fue llevada al cine en algunas ocasiones, la más representativa fue «21 horas en Munich» con William Holden y Franco Nero. También Spielberg rodó en 2005 «Munich» que estaba enfocada en la operación «Cólera de Dios» que fue una venganza por parte del Mossad a personas que cometieron el atentado.
Tim Fehlbaum (The colony, Hell) dirige esta producción alemana rodada en inglés, centrando la acción en un grupo de periodistas que estaban cubriendo los juegos Olímpicos y se vieron retransmitiendo en directo esta situación tan grave durante aquellos días. Tomas de decisiones impulsivas bajo presión, con gran impacto psicológico en los periodistas que nunca se imaginaron.
Peter Sarsgaard, interpreta a Roone Arledge, un ejecutivo de la ABC, algo ambicioso que tendrá que tomar decisiones difíciles. John Magaro, en el papel de Geoffrey Mason tambien esta bien como un joven productor. También tenemos a Ben Chaplin como el Jefe de operaciones y Leonie Besnech vista en la magnífica «Sala de profesores» como una intérprete de alemán.
Una buena recreación de los hechos históricos y el papel que tuvieron los medios de comunicación, olvidando algunas veces la ética periodística para informar en directo de los tristes acontecimientos de aquellos fatídicos juegos Olímpicos.
A pesar de ocurrir todo en una sala de emisión, el film tiene buen ritmo y depara sorpresas a pesar de saber lo que ocurrió, gracias a una narrativa con bastante verosimilitud y realismo.
SEVEN
El precio original era: 10,83 €.9,62 €El precio actual es: 9,62 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Intriga | Crimen. Policíaco. Asesinos en serie. Película de culto. Neo-noir
Sinopsis
El veterano teniente Somerset (Morgan Freeman), del departamento de homicidios, está a punto de jubilarse y ser reemplazado por el ambicioso e impulsivo detective David Mills (Brad Pitt). Ambos tendrán que colaborar en la resolución de una serie de asesinatos cometidos por un psicópata que toma como base la relación de los siete pecados capitales: gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. Los cuerpos de las víctimas, sobre los que el asesino se ensaña de manera impúdica, se convertirán para los policías en un enigma que les obligará a viajar al horror y la barbarie más absoluta.
(David Fincher, 1995)
Posición en rankings FA
7 Mejores películas de los años 90
8 Mejores thrillers de la historia del cine
Premios
1995: Nominada al Oscar: Mejor montaje
1995: Nominada Premios BAFTA: Mejor guion original
1995: National Board of Review: Mejor actor de reparto (Kevin Spacey)
Críticas
«Sombría, desasosegante. Guión turbio e inteligente. Las escenas de acción no son un pegote comercial y funcionan magistralmente. Sus imágenes perviven en la memoria»
SEVEN – EDICION LIMITADA METALICA
El precio original era: 49,55 €.48,34 €El precio actual es: 48,34 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Intriga | Crimen. Policíaco. Asesinos en serie. Película de culto. Neo-noir
Sinopsis
El veterano teniente Somerset (Morgan Freeman), del departamento de homicidios, está a punto de jubilarse y ser reemplazado por el ambicioso e impulsivo detective David Mills (Brad Pitt). Ambos tendrán que colaborar en la resolución de una serie de asesinatos cometidos por un psicópata que toma como base la relación de los siete pecados capitales: gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. Los cuerpos de las víctimas, sobre los que el asesino se ensaña de manera impúdica, se convertirán para los policías en un enigma que les obligará a viajar al horror y la barbarie más absoluta.
(David Fincher, 1995)
Posición en rankings FA
7 Mejores películas de los años 90
8 Mejores thrillers de la historia del cine
Premios
1995: Nominada al Oscar: Mejor montaje
1995: Nominada Premios BAFTA: Mejor guion original
1995: National Board of Review: Mejor actor de reparto (Kevin Spacey)
Críticas
«Sombría, desasosegante. Guión turbio e inteligente. Las escenas de acción no son un pegote comercial y funcionan magistralmente. Sus imágenes perviven en la memoria»
Seven – Edicion limitada metalica 30th Aniversario 4K UHD + BLURAY
El precio original era: 41,08 €.39,87 €El precio actual es: 39,87 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller Intriga | Crimen. Policíaco. Asesinos en serie. Película de culto. Neo-noir
Sinopsis
El veterano teniente Somerset (Morgan Freeman), del departamento de homicidios, está a punto de jubilarse y ser reemplazado por el ambicioso e impulsivo detective David Mills (Brad Pitt). Ambos tendrán que colaborar en la resolución de una serie de asesinatos cometidos por un psicópata que toma como base la relación de los siete pecados capitales: gula, pereza, soberbia, avaricia, envidia, lujuria e ira. Los cuerpos de las víctimas, sobre los que el asesino se ensaña de manera impúdica, se convertirán para los policías en un enigma que les obligará a viajar al horror y la barbarie más absoluta.
(David Fincher, 1995)
CRITICAS
«¿Quién habría sospechado que una truculenta y perturbadora investigación policíaca para descubrir a un asesino en serie tendría un parecido tan asombroso con una obra de arte?
– Yo nunca lo sospeché y fue precisamente eso lo que elevó el grado de sorpresa al ver esta película, pero en seguida de verla uno puede afirmar con toda seguridad de que en verdad se trata de una obra de arte.
La oscuridad nunca brilló tanto, el viaje comienza desde los títulos de crédito experimentales, es un viaje sin retorno.
El asesinato es la forma de arte que sugiere el guión, magistrales muertes perfectamente diseñadas y estilizadas, el crimen se justifica según el asesino que solo mata a altos pecadores que toman a los pecados capitales como formas de vida. (Muchos dicen que las muertes de la trilogía Destino Final son las más espectaculares del cine, pues no, no existe más oscuridad, poesía, intención, impresión y espectacularidad que las muertes propiciadas por nuestro genial asesino serial de se7en).
La oscuridad se vuelve protagonista también, junto con los desbordados de Brad Pitt y Morgan Freeman en sus mejores papeles. La oscuridad es el resultado de la fotografía del siempre genial fotógrafo iraní Darius Khondji, que plantea un juego de claroscuro que llega a estremecer. La dirección artística posee también un papel decisivo, la fealdad y el horror viven en cada centímetro de cinta.
El guión de Andrew Kevin Walker y la excelente dirección del ya aclamado David Fincher hacen de esta película una obra levemente superior a El silencio de los corderos. La visión de Fincher nos introduce perfectamente en el crimen, quién es quien verdaderamente gana la batalla, pues ya no existen buenos ni malos, pues en esta época cada cual hace la suya sin importar lo demás.
Se7en recupera un género que se venía infantilizando y le otorga alma, le da la sabiduría propia de la calle. Y consigue así construir el mejor de los thriller, con poesía visual y con inteligencia.