Mostrando 1393–1416 de 1618 resultados
TIPO
- CineCine 1573
- SeriesSeries 37
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 476
- Animación / Anime 52
- Asiatico 53
- Bélico 82
- Ciencia ficción / SCI FI 192
- CINE MUDO 5
- Clasico 279
- Comedia 316
- Contemporáneo / moderno 27
- CRITICA SOCIAL 6
- DocumentalDocumental 7
- Drama 806
- Erótico / adultos 11
- Europeo 328
- Infantil 47
- Musical 65
- Religioso 21
- RomanceRomance 180
- SATIRA 2
- Social / político 201
- Super héroes y comics 31
- Terror 275
- Thriller/ Policíaco 553
- Western 64
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 130
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 265
- DVDDVD 328
- Blu ray 765
- EDICION BLU RAY - MASTER RESTAURADO 3
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 83
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 40
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 10
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 21
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 1
- FILM VAULT - EDICION 4K UHD BLU RAY 1
- FILM VAULT EDICION LIMITADA 4K UHD + BLU RAY 1
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 18hz production 1
- 20th Century Fox 75
- 21 Laps Entertainment 1
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A contracorriente 1
- A24 1
- ABC 2
- ABC Circle Films 1
- Acre Enterprises 1
- Act III Productions 1
- Adel Productions 3
- Adivina Producciones 1
- Admire Productions 1
- After Dark Films, 1
- Agata Film 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Albina Productions 1
- Alfa Cinematografica 1
- Alianza Cinematográfica 1
- Alive Films 1
- Allied Filmmakers 1
- Allied Stars 1
- Alta Cinematografica 1
- Altamira Media 1
- Amato Film 1
- Amazon MGM Studios 2
- Amblin Entertainment 1
- Amblin Partners 1
- America Video Film 1
- American International Productions 2
- American Zoetrope 4
- Annapurna Pictures 1
- Apple Original Films 1
- Aquila Cinematografica 1
- Arandano S.A 2
- Arco Film Roma 2
- Argos Films 1
- Argosy Pictures 4
- arte France Cinéma 1
- Arthur S. Lyons Productions 1
- Artisan Entertainment 1
- Artists Entertainment Complex 1
- AS Films Producciones 1
- Associated British Film Distributors 1
- Associated Producers (API) 1
- Atlas International Film 1
- Atomic Monster 4
- Australian Film Finance Corporation (AFFC) 1
- AVCO Embassy Pictures 2
- Avenue Pictures 1
- Aver Media 1
- Avon Productions 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- Bandai Visual 1
- Bavaria Film 1
- BBC 2
- BBC Film 1
- BBC Studios 1
- Benmar Productions 1
- Bert Marcus Productions 1
- Beyond Infinity 1
- Bing Crosby Productions 2
- Black Bear Pictures 1
- Black River Productions 1
- Blinding Edge Pictures 1
- Bluestone Entertainment 1
- Blumhouse Productions 8
- Boardwalk Productions 1
- BoulderLight Pictures 1
- Brent Walker Film Productions 1
- British Lion Film Corporation 2
- Brookstreet Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Buena Vista Pictures 1
- C.V. Whitney Pictures 2
- C2 Motion Picture Group 1
- C2 Motion Picture Group, 1
- Cambridge Productions Inc 1
- Camden Productions 1
- Canal+ 6
- Canal+ España 2
- Cannon Films 1
- Cannon Group 2
- Capitol Films 1
- Capstone Studios 1
- Carlyle Productions 1
- Carolco Pictures 4
- Castelao Productions 1
- Castle Rock Entertainment 5
- Catchlight Studios 1
- Causeway Films 2
- CBS Entertainment Production 1
- CBS Films 1
- CBS Productions 3
- Celador Films 1
- Centro Produzioni Cinematografiche Città di Milano 1
- Cerito Films 1
- Charm City Productions 1
- Chernin Entertainment 1
- Chloe Productions 1
- Ciné-Alliance 1
- Cinema 7 Film Group 1
- Cinema 77 1
- Cinema Center Films 1
- Cinema City Film Productions 1
- Cinema Entertainment Enterprises 1
- Cinequanon 1
- Cinetel Films 1
- Citadel Entertainment 2
- CJ Entertainment 1
- Claudia Cinematografica 1
- Cloud Production Committee 1
- Clubhouse Pictures 1
- Columbia Pictures 83
- CoMix Wave Films 1
- Compass International Pictures 2
- Constantin Film 2
- Contagious Entertainment 1
- Continental Films 1
- Continentalcine 1
- Copperheart Entertainment 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Italia-Francia-España-Reino Unido 1
- Coproducción Alemania-Austria-Suiza 1
- Coproducción Alemania-Marruecos 1
- Coproducción Argentina-España-Francia 1
- Coproducción Australia-Estados Unidos 1
- Coproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Bosnia y Herzegovina-Francia-Eslovenia 1
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Francia 1
- Coproducción China-Francia 2
- Coproducción China-Francia-Japón 1
- Coproducción China-Hong Kong 1
- Coproducción España-Estados Unidos 1
- Coproducción España-Francia 7
- Coproducción España-Francia-Italia 2
- Coproducción España-Francia-Portugal 1
- Coproducción España-Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Arabia Saudí 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Israel 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Sudáfrica 1
- Coproducción Estados Unidos-Austria 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 4
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá 1
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-España 2
- Coproducción Estados Unidos-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong 1
- Coproducción Estados Unidos-Hungría-España-Serbia 1
- Coproducción Estados Unidos-Irlanda 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 2
- Coproducción Estados Unidos-Italia-Alemania-Yugoslavia 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 7
- Coproducción Francia-Alemania 1
- Coproducción Francia-Bélgica 1
- Coproducción Francia-España-Portugal 1
- Coproducción Francia-España-Suiza 1
- Coproducción Francia-Estados Unidos 1
- Coproducción Francia-Estados Unidos-España-Rumanía 1
- Coproducción Francia-Filipinas-Alemania-Reino Unido 1
- Coproducción Francia-Grecia 1
- Coproducción Francia-Irán-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Italia 32
- Coproducción Francia-Italia-Alemania 2
- Coproducción Francia-Italia-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Polonia 1
- Coproducción Francia-Reino Unido 1
- Coproducción Francia-Suiza 1
- Coproducción Grecia-Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Hungría-Alemania-Italia-Francia 1
- Coproducción Irán-Francia-Suecia-Alemania 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Canadá-Corea del Sur-Estados Unidos 3
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Suiza 1
- Coproducción Italia-Alemania-Francia 1
- Coproducción Italia-Alemania-Suiza 1
- Coproducción Italia-Argelia 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 2
- Coproducción Italia-Francia 12
- Coproducción Italia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Francia-Bélgica 1
- Coproducción Italia-México-España 1
- Coproducción Italia-Unión Soviética (URSS); Opera Film Produzione, Rai Due 1
- Coproducción Japón-Alemania 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 2
- Coproducción Mexico USA 1
- Coproducción México-España 1
- Coproducción México-Italia 1
- Coproducción Noruega-Dinamarca-Rumanía-Polonia 1
- Coproducción Portugal-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Reino Unido-Canadá 2
- Coproducción Reino Unido-Dinamarca-Tailandia 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 6
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Alemania-Irlanda 2
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Canadá 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Francia-Hungría-Estados Unidos 1
- Coproducción Reino Unido-Francia-Polonia-Alemania 1
- Coproducción Reino Unido-Irlanda-Estados Unidos 1
- Coproducción Reino Unido-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Italia-Grecia-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Rusia-Italia-Francia-Países Bajos (Holanda) 1
- Coproducción Suecia-Alemania del Oeste (RFA 1
- Coproducción Túnez-Francia 1
- Counterpart Pictures 1
- Cre Film 1
- Curtis Enterprises 1
- Da Ma Produzione 1
- Daiei Studios 2
- Daiichi Eiga 1
- Daniel Melnick 2
- Dark Horse Entertainment 1
- Davis Films 1
- DC Entertainment 2
- De Laurentiis Entertainment Group 2
- Decla Film 1
- Delphi V Productions 2
- Detour Filmproduction 1
- Deutsche Vereins-Film 1
- Deva Cinematografica 1
- Diana Production Company 1
- Dimension Films 3
- Dino de Laurentiis Cinematographica 4
- DMV Distribuzione 1
- DNA Films 2
- DreamWorks SKG 8
- Edward R. Pressman Film 1
- Edward Small Productions 1
- Elías Querejeta 2
- Embassy Films 2
- Embrafilme 1
- Empire Pictures 4
- Encyclopedia Pictura 1
- Enterprise 2
- EON Productions 4
- Estudios Macián 1
- Excelsior Film TV 1
- Exclusive Media Group 1
- Explorer Film '58 1
- F.D. Cinematografica 2
- Fanfare Films 1
- Fantastic Factory 1
- Feature Productions 1
- Film Polski 3
- Film Workshop 2
- Film4 Productions 1
- Filmfour 1
- Filmnation Entertainment 1
- Filmplan 1
- Films A2 1
- First Floor Features 1
- First Look Pictures 1
- First National Pictures 1
- Focus Features 2
- Formosa Productions 1
- Fortiche 1
- Fox 2000 Pictures 3
- Fox Film Corporation 1
- Fox Searchlight 4
- Foxton Entertainment 1
- France 3 Cinéma 1
- Franchise Pictures 1
- Fuji TV 2
- Fulvia Film 2
- Future Pictures 1
- Galatea Film 2
- Gary Sanchez Productions 1
- Gasteizko Zinema 2
- Gaumont 5
- Georges-Alain Vuille Production 1
- Gladden Entertainment 1
- Glass Eye Pix 1
- Golan-Globus Productions 1
- Goldcrest Films 1
- Golden Harvest Company 1
- Goskino 1
- Granada Television 1
- Grand Army Entertainment 1
- greenBoo Production 1
- Grupo Kadr 1
- Hammer Productions 13
- HandMade Films 2
- HarBel Productions 1
- Hasbro, Paramount Animation 1
- Haxan Films 1
- HBO 11
- Heimatfilm 1
- Hemdale 1
- Hill Valley 1
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 4
- Home Free 1
- Hughes Entertainment 1
- Hungarian Film Institute 1
- Image Organization 1
- Image Ten 2
- ImageMovers 1
- Imagine Entertainment 2
- InCine S.A 1
- Indian Paintbrush 1
- Individual Pictures 1
- Infrared 1
- International Pictures 1
- Interscope Communications 1
- Ízaro Films 2
- Jack Rollins & Charles H. Joffe Production 2
- Jaguar Productions 1
- Jerry Bruckheimer Films 1
- Jesuit Communications Foundation 1
- Jim Henson Company 1
- José Luis Tafur P.C 1
- Joseph E. Levine Productions 1
- Jupiter Film Productions 1
- Jupiter Generale Cinematografica 1
- Keeper Pictures 1
- Kennedy Miller Productions 1
- Kindred Limited Partnership 1
- Kings Road Entertainment 1
- Kopelson Entertainment 1
- Krátký Film Praha 1
- Ladd Company 1
- Laika Entertainment 2
- LaLoggia Productions 2
- Largo Entertainment 4
- Latglen Ltd 1
- Lava Bear Films 1
- Le Musée d'Orsay 1
- Lea Film 1
- Les Enfants Terribles 1
- Les Films du Carrosse 2
- Les Films du Losange 1
- Les Films du Siecle 1
- Les Productions Artistes 1
- Les Productions Fox Europa 1
- Les Productions Montaigne 1
- Liberty Films Inc. 1
- Lionsgate 8
- Lionsgate Television 1
- Lira Films 1
- London Films 2
- Lord Grade 1
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Luc Besson Production 1
- Lucasfilm 1
- Lux Film 2
- Machi Xcelsior Studios 1
- Major Productions 1
- Malpaso Productions 5
- Mandalay Entertainment 2
- Mandarin Production 1
- Marvel Entertainment 1
- Marvel Productions 1
- Marvel Studios 4
- Mattel 1
- Mayflower Pictures Corporation 1
- MDP Worldwide 1
- Media Films 2
- Mediacorp Raintree Pictures 1
- Mediaworks 1
- Medusa Produzione 1
- Melampo Cinematografica 1
- Melvin Simon Productions 1
- Memorial Enterprises 1
- Messidor Films 2
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 62
- Michael Todd Company 1
- Milestone Pictures 1
- Miracle Mile Productions 1
- Mirage Entertainment 1
- Miramar Films 4
- Miramax 11
- Morgan Creek Productions 2
- Mosfilm 1
- MTM Enterprises 1
- Mundo Ficción 1
- Mutual Film Company 1
- National Cinematografica 1
- Navaron Films 1
- Neptune-Film A.G 1
- Netflix 1
- New Crime Productions 1
- New Line Cinema 21
- New World Pictures 7
- New World Television 1
- Next Wave Films 1
- Nickel Odeon Dos 2
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nikkatsu 1
- Ninjin Club 1
- Nintendo 1
- Nordic Screen Production 1
- Nordisk Film 3
- Norma Productions 1
- Open Road Films 1
- Origen PC 1
- Original Film 1
- Orion Pictures 8
- Otto Preminger 1
- Outland Productions 1
- Pajemer Productions 1
- Palladium Films 1
- PalmStar Entertainment 1
- Palo Alto Productions 1
- Pandora Cinema 1
- ParamountParamount 70
- Paramount Pictures 20
- Paramount Television 1
- Paris-Films Productions 2
- Parkfield Entertainment 1
- Participant Media 1
- Patagonik 1
- Pathé 1
- Pathé Consortium Cinéma (P.A.C.) 1
- Paul Entertainment 1
- Paulist Pictures 1
- Peg Film 1
- Perfect World Pictures 2
- Personafilm GmbH Munich 2
- Philip A. Waxman Productions Inc 1
- Pixar Animation Studios 3
- Polygram Filmed Entertainment 3
- Ponti-De Laurentiis Cinematografica 1
- ProdigyMovies, 1
- Produzioni De Sica (PDS) 2
- Projected Picture Works 1
- Projektions-AG Union (PAGU) 1
- Quinn Martin 2
- Raffaella Productions 1
- RAI Cinema 1
- Raimi Productions 1
- Rastar 1
- Regency Television 1
- Renaissance Pictures 4
- Revolution Studios 3
- Rizzoli Film 1
- RKO 1
- RKO Radio Pictures 23
- Robert Goldstein Productions. 1
- Robert Wise Productions 1
- Roberts Pictures Inc 1
- Rogue Pictures 1
- RTVE 12
- Russ-Arts 1
- Sam Spiegel 1
- Samuel Goldwyn Company 2
- Samuel Z. Arkoff 1
- Sandy Howard 1
- Sandy Howard/Richard St. Johns Productions 1
- Santa Fe International 1
- Santa Fe Productions 1
- SC Films International 1
- Scena Film 1
- Scimitar Films 1
- Scotti Brothers Pictures 1
- Screen Gems 2
- Searchlight Pictures 2
- Second Street Films 1
- Seda Spettacoli 1
- Selznick International Pictures 3
- Sennet Entertainment 1
- Seraphim Films 1
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shintoho 1
- Shôchiku 1
- Shochiku 3
- Shudder 2
- Silver Pictures 1
- SLM Production 1
- Società Italiana Cines 1
- Sogecine 1
- Sony Pictures 4
- Sony Pictures Classics 2
- Sony Pictures Television 1
- SpectreVision 1
- Spitfire Productions 1
- Springbok Productions 1
- Stanley Kramer Productions 4
- Stone Group Pictures 1
- Studio Chizu 1
- Studio Ghibli 1
- Studiocanal 1
- Subconscious Films 1
- Subzero Film Entertainment 1
- Summit Entertainment 4
- Super Bullet Pictures 1
- Svensk Filmindustri (SF) 10
- Sweetland Films 1
- T.E.M. Productores S.A. 1
- TF1 Films Production 1
- The American Film Theatre 1
- The Australian Film Commission 2
- The Caddo Company 1
- The Cannon Group Inc 5
- The Filmakers 1
- The Legend Lives Company 1
- The Mirisch Corporation 6
- The Rank Organisation 2
- The Weinstein Company 1
- Theodora Productions 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- Tiger Film 1
- Titanus 2
- TMoment 1
- Toei 1
- Toei Animation 2
- Toei Company 1
- Toei Tokio 1
- Toho 19
- Topkapi Films 2
- Touchstone Pictures 9
- Trastorno Films 1
- Tribeca Productions 2
- Trilogy Entertainment Group 1
- Trimark Pictures 2
- TriStar Pictures 10
- Tristes Tropiques 1
- TV Tokyo 1
- U.F.A 2
- UGC Images 2
- UK Film Council 1
- Ultramar Films 2
- United Artists 38
- United Productions of America (UPA) 1
- Universal International Pictures 7
- Universal Pictures 103
- Universal Pictures Television 1
- Universal Television 1
- Universalia Film 1
- USA Films 1
- Vertigo Productions 1
- Walt Disney Pictures 11
- Walt Disney Productions 5
- Warner Bros 142
- Warner Bros., Syncopy Production, Paramount Pictures, Legendary Pictures, Lynda Obst Productions 5
- Werner Herzog Filmproduktion 1
- WFDiF 1
- What's Wrong With Your Dog 1
- Wiedemann & Berg Filmproduktion 2
- William Castle Productions 3
- Wingnut Films 1
- Wolfkill 1
- Working Title Films 1
- Xi 'an Motion-Picture 1
- Zanuck/Brown 4
- Zebra Producciones 1
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 3
AÑO LANZAMIENTO
- 1919 1
- 1940 1
- 1951 1
- 1967 1
- 1971 1
- 1980 9
- 1987 1
- 1994 1
- 1997 2
- 1998 1
- 20's 13
- 2000 17
- 2001 18
- 2002 17
- 2003 18
- 2004 17
- 2005 13
- 2006 24
- 2007 14
- 2008 13
- 2009 8
- 2010 11
- 2011 6
- 2012 13
- 2013 12
- 2014 14
- 2015 7
- 2016 16
- 2017 11
- 2018 8
- 2019 10
- 2020 2
- 2021 10
- 2022 5
- 2023 17
- 2024 65
- 2025 82
- 2026 11
- 30's 40
- 40's 88
- 50's50's 164
- 60's60's 149
- 70's70's 219
- 80's80's 246
- 90's90's 217
Director
- Aaron Norris 3
- Aaron Sorkin 1
- Abe Levitow 1
- Abel Ferrara 4
- Abraham Polonsky 2
- Adam McKay 1
- Adil El Arbi 1
- Adrian Lyne 2
- Agnieszka Holland 1
- Agusti Villaronga 1
- Akira Kurosawa 14
- Akira Toriyama 2
- Alain Delon 2
- Alain Resnais 1
- Alan Bridges 1
- Alan J. Pakula 4
- Alan Parker 2
- Albert Hughes, Allen Hughes 1
- Albert Lewin 1
- ALBERT PYUN 1
- Albert Serra 3
- Alberto Rodríguez 2
- Aldo Lado 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alejandro Jodorowsky 1
- Aleksandr Ptushko 1
- Alessandro Blasetti 1
- Alex Garland 1
- Alex Proyas 2
- Alexander Hall 1
- Alexander Mackendrick 1
- Alexander Witt 1
- Alexandre Aja 1
- Alfred Hitchcock 8
- Alfred Vohrer 1
- Allan Dwan 1
- Amy Heckerling 1
- Amy Holden Jones 1
- André De Toth 2
- Andrei Tarkovsky 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Dominik 1
- Andrew Fleming 1
- Andrew Stanton 1
- Andrzej Wajda 3
- Andy Muschietti 1
- Andy Wilson 1
- Annabel Jankel 1
- Anthony Asquith 1
- Anthony Bushell 1
- Anthony Mann 2
- Anthony Page 1
- Anthony Scott Burns 1
- Antoine Fuqua 1
- Antonio Isasi-Isasmendi 1
- Archie Mayo 1
- Ari Aster 2
- Arthur Hiller 1
- Arthur Lubin 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 3
- Artie Mitchell 1
- Atsushi Muroga 1
- Avi Nesher 1
- Barry Jenkins 1
- Barry Levinson 3
- Barry Primus 1
- Basil Dearden 1
- Baz Luhrmann 2
- Beeban Kidron 1
- Béla Tarr 2
- Ben Leonberg 1
- Ben Stiller 1
- Benny Chan 1
- Bernard L. Kowalski 1
- Bernard McEveety 1
- Bernardo Bertolucci 1
- Bertrand Tavernier 1
- Bi Gan 2
- Bigas Luna 1
- Bill Duke 1
- Bille August 1
- Billy Wilder 10
- Blake Edwards 3
- Boaz Davidson 1
- Bob Clark 4
- Bob Rafelson 2
- Bobby Miller 1
- Bong Joon-ho 2
- Brad Anderson 1
- Brad Silberling 1
- Bradley Cooper 2
- Brady Corbet 1
- Brett Ratner 2
- Brian De Palma 4
- Brian Gibson 1
- Brian Klugman 1
- Brian Yuzna 2
- Brillante Mendoza 1
- Bruce Beresford 2
- Bryan Bertino 1
- Bryan M. Ferguson 1
- Bryan Singer 1
- Budd Boetticher 1
- Buddy Van Horn 1
- Buzz Kulik 1
- Byron Haskin 1
- Cameron Cairnes 1
- Carl Erik Rinsch 1
- Carl Reiner 1
- CARL THEODOR DREYER 2
- Carlo Lizzani 1
- Carlos Iglesias 1
- Carlos Saura 3
- Carlos Vermut 2
- Carol Reed 3
- Casper Kelly 1
- Cecil B. DeMille 4
- Cedric Sundstrom 1
- Céline Sciamma 1
- Cesc Gay 2
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- CHANTAL AKERMAN 1
- Charles Band 1
- Charles Burmeister 1
- Charles Chaplin 1
- Charles Sturridge, Michael Lindsay-Hogg 1
- Charles Walters 1
- Chen Kaige 1
- CHICHO IBAÑEZ SERRADOR 1
- Chloe Zhao 1
- Chris Butler 1
- Chris Cooke 1
- Chris Gerolmo 2
- Chris Sanders 1
- Christian Nyby 1
- Christian Vuissa 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Canaan 2
- Christopher Leitch 1
- Christopher Miller 1
- Christopher Monge 1
- Christopher Nolan 16
- Chuck Russell 3
- Claire Denis 1
- Clarence Brown 2
- Claude Autant-Lara 1
- Claude Chabrol 3
- Claude Lelouch 1
- Claude Sautet 1
- Cliff Owen 1
- Clint Eastwood 11
- Clive Barker 1
- Clyde Geronimi 2
- Colin Higgins 1
- Colin Trevorrow 2
- Coralie Fargeat 3
- Corey Yuen 1
- Costa-Gavras 1
- Craig Gillespie 1
- Craig Mazin 1
- Curtis Bernhardt 2
- Curtis Harrington 1
- Dale Launer 1
- Damian McCarthy 1
- Damiano Damiani 2
- Damien Chazelle 1
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Dan Curtis 1
- Dan O'Bannon 2
- Dan Trachtenberg 1
- Daniel Attias 3
- Daniel Chong 1
- Daniel Mann 2
- Daniel Myrick 1
- Daniel Petrie 1
- Danis Tanovic 1
- Danny Boyle 5
- Danny Cannon 1
- Danny DeVito 2
- Danny Philippou 2
- Dario Argento 2
- Darren Aronofsky 1
- David Ayer 1
- David Butler 1
- David Cronenberg 6
- David Fincher 8
- David Frankel 1
- David Greene 1
- David Hand 1
- David Hogan 1
- David Lean 1
- David Mackenzie 1
- David Mamet 2
- David Moreau 1
- David R. Losada 1
- David Twohy 3
- David Yates 1
- David Zucker 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Dean Parisot 1
- Delbert Mann 2
- Delmer Daves 1
- Demián Rugna 1
- Denis Villeneuve 3
- Dennis Hopper 1
- Derek Drymon 2
- Diane Ademu-John 1
- Dick Maas 1
- Dino Risi 2
- Dominic Sena 1
- Don Coscarelli 2
- Don Sharp 1
- Don Siegel 4
- Don Taylor 2
- Dorothy Ann Puzo 1
- Doug Liman 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Jackson 1
- Douglas Sirk 4
- Drew Hancock 1
- Duncan Jones 1
- Edgar G. Ulmer 1
- Edgar Wright 4
- Edouard Molinaro 1
- Edward Berger 1
- Edward Bernds 1
- Edward Buzzell 1
- Edward Dmytryk 4
- Edwin L. Marin 1
- Elaine May 1
- Elia Kazan 4
- Elichi Kudo 1
- Eliseo Subiela 1
- Elliot Silverstein 1
- Elliott Nugent 1
- Eloy de la Iglesia 1
- Emilie Blichfeldt 1
- Emma Tammi 5
- Emmett Alston 1
- Enrique Gabriel 1
- Enzo G. Castellari 1
- Erik Skjoldbjaerg 1
- Ermanno Olmi 2
- Ernesto Sevilla 1
- Ernst Lubitsch 1
- Ettore Scola 1
- Euzhan Palcy 1
- Eva Libertad 1
- Fabián Bielinsky 2
- Federico Fellini 4
- Felix Van Groeningen 2
- Ferdinando Baldi 1
- Fernando Fernán Gómez 1
- Ferzan Ozpetek 1
- Florestano Vancini 1
- Florian Henckel von Donnersmarck 1
- Franc Roddam 1
- Francis Ford Coppola 5
- Francis Lawrence 1
- Francisco Macián 1
- François Ozon 1
- François Truffaut 3
- Frank Borzage 1
- Frank Capra 1
- Frank Darabont 4
- Frank LaLoggia 2
- Frank Lloyd 1
- Frank Marshall 2
- Frank Perry 1
- Frank Winterstein 1
- Franklin J. Schaffner 2
- Fraser Clarke Heston 1
- Fred Dekker 2
- Fred M. Wilcox 2
- Fred Zinnemann 3
- Freddie Francis 1
- Fritz Lang 5
- Gabriel Le Bomin 1
- Gabriele Mainetti 1
- Gareth Edwards 4
- Gary Goddard 1
- Gary Shore 1
- Gavin O'Connor 1
- Geoff Murphy 1
- Geoffrey Sax 1
- George A. Romero 2
- George Armitage 1
- George B. Seitz 1
- George Cukor 4
- George Lucas 1
- George Marshall 2
- George Miller 1
- George Pan Cosmatos 2
- George Roy Hill 3
- George Scribner 1
- George Seaton 1
- George Sidney 1
- George Stevens 5
- George T. Miller 1
- George Tillman Jr. 1
- Georges Franju 1
- Georges Lautner 1
- Gerald Thomas 1
- Gérard Corbiau 1
- Gerard Johnstone 1
- Gérard Kikoïne 1
- Gérard Oury 1
- Gerry O'Hara 1
- Gil Bettman 1
- Gilberto Gazcón 1
- Gillo Pontecorvo 2
- Giuseppe Tornatore 1
- Gordon Douglas 1
- Gore Verbinski 1
- Gregory Hoblit 1
- Gregory Ratoff 3
- Gus Van Sant 2
- Guy Hamilton 3
- H.G. Clouzot 1
- Harold Becker 1
- Hayao Miyazaki 1
- Héctor Babenco 1
- Hendel Butoy 1
- Henri Verneuil 1
- Henry Hathaway 4
- Henry King 3
- Henry Koster 3
- Herbert Ross 3
- Herbert Wilcox 1
- Hermanas Wachowski 1
- Hirokazu Koreeda 1
- Hiroshi Inagaki 1
- Howard Deutch 2
- HOWARD HAWKS 7
- Howard Hughes 1
- Howard J. Ford 1
- Howard Morris 1
- Howard W. Koch 1
- Hugh Hudson 1
- Hugo Fregonese 1
- Iain Softley 1
- Ilya Naishuller 2
- Ingmar Bergman 12
- Ira Parker 1
- Isaiah Saxon 1
- Isao Takahata 1
- Ishirô Honda 1
- Ivan Reitman 2
- J. Lee Thompson 5
- J.C. Chandor 1
- J.F. Lawton 1
- J.T. Mollner 1
- Jack Arnold 2
- Jack Conway 1
- Jack Cummings 1
- Jack Gold 1
- Jackie Chan 1
- Jacques Audiard 1
- Jacques Becker 1
- Jacques Deray 3
- Jacques Rivette 1
- Jacques Tourneur 6
- Jake Castorena 1
- Jake Schreier 1
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 2
- James Bridges 1
- James Cameron 1
- James Clavell 1
- James Dearden 1
- James Fargo 3
- James Goldstone 1
- James Gray 1
- James Gunn 2
- James Hawes 1
- James L. Brooks 1
- James Mangold 3
- James McTeigue 1
- James Vandervilt 1
- James Wan 1
- James Watkins 1
- James Whale 2
- James William Guercio 1
- Jamie Blanks 1
- Janet Greek 1
- Jared Hess 1
- Jason Reitman 1
- Jaume Collet-Serra 1
- Javier Aguirre 1
- Javier Elorrieta 1
- Jean Becker 1
- Jean Eustache 1
- Jean Negulesco 8
- Jean-Claude Van Damme 1
- Jean-Jacques Annaud 4
- Jean-Pierre Melville 5
- Jean-Pierre Mocky 1
- Jeannot Szwarc 2
- Jeff Fowler 2
- Jerry Lewis 1
- Jerry London 1
- Jerry Schatzberg 1
- Jerry Zaks 1
- Jerzy Skolimowski 1
- Jesse Atlas 1
- Jesse Eisenberg 1
- Jia Zhangke 1
- Jim Gillespie 2
- Jim Henson 2
- Jim Sharman 3
- Jimmy Sangster 2
- Joaquín Reyes 1
- Joe D'Amato 1
- Joe Dante 1
- Joe Giannone 1
- Joe Johnston 1
- Joel Coen 2
- Johannes Roberts 1
- John Badham 1
- John Berry 1
- John Boorman 3
- John Carpenter 14
- John Cassavetes 1
- John Cornell 1
- John Cromwell 1
- John Duigan 1
- John Flynn 1
- John Ford 12
- John Frankenheimer 3
- John G. Avildsen 1
- John H. Auer 1
- John Hough 1
- John Huston 5
- John Ireland 1
- John Irvin 2
- John Landis 2
- John M. Stahl 1
- John McTiernan 4
- John Musker 1
- John Schlesinger 1
- John Sturges 5
- John Waters 1
- John Woo 4
- Jon Avnet 1
- Jon Favreau 2
- Jon M. Chu 8
- Jon Turteltaub 2
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Entwistle 1
- Jonathan Kaplan 1
- Jonathan Lynn 2
- Jonathan Mostow 1
- Jordan Peele 1
- José Antonio Páramo 1
- Jose Luis Garci 4
- José María Forqué 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Josef von Sternberg 1
- Joseph H. Lewis 1
- Joseph Kosinski 2
- Joseph L. Mankiewicz 4
- Joseph Losey 3
- Joseph M. Newman 2
- Joseph Santley 1
- Joseph Sargent 1
- Joseph Zito 1
- Josh Cooley 1
- Josh Forbes 1
- Josh Trank 1
- Joshua Logan 3
- Juan Carlos Fresnadillo 1
- Juan Carlos Medina 1
- Juan Padrón 1
- Juanma Bajo Ulloa 2
- Jules Dassin 2
- Julie Taymor 1
- Julien Colonna 1
- Julien Duvivier 1
- Julius Onah 1
- Jurriën Rood 1
- Kaouther Ben Hania 1
- Karel Reisz 1
- Karyn Kusama 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kazuki Omori 1
- Kelsey Mann 1
- Ken Russell 5
- Kenji Kamiyama 1
- Kenji Mizoguchi 3
- Kenneth Branagh 2
- Kevin Costner 3
- Kevin Lima 1
- Kevin Reynolds 2
- Kieth Merrill 1
- Kilian Riedhof 1
- King Vidor 1
- Kinji Fukasaku 1
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Koldo Serra 1
- Kon Ichikawa 2
- Krzysztof Kieślowski 2
- Krzysztof Lukaszewicz 1
- Kurt Neumann 1
- Kurt Wimmer 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Cohen 2
- Lars von Trier 1
- Lasse Hallström 2
- Laura Poitras 1
- Lauren LeFranc 1
- Laurent Tirard 1
- Lawrence Kasdan 1
- Lee Cronin 2
- Lee Tamahori 1
- Len Wiseman 3
- Leo De Boer 1
- Leo McCarey 3
- Léonard Keigel 1
- Lewis Gilbert 1
- Lewis John Carlino 1
- Lewis Milestone 1
- Lewis Teague 2
- Lilja Ingolfsdottir 1
- Lindsay Anderson 1
- Lothar Mendes 1
- Louis Leterrier 1
- Luc Besson 7
- Luchino Visconti 5
- Lucio Fulci 5
- Luis Buñuel 5
- Luis García Berlanga 1
- Luis Llosa 2
- Luis Mandoki 1
- M. Night Shyamalan 3
- Madeline Sharafian 1
- Makoto Shinkai 1
- Mamoru Hosoda 1
- Mamoru Oshii 1
- Manny Coto 1
- Manoel de Oliveira 1
- Manuel Gómez Pereira 1
- Manuel Gutiérrez Aragón 2
- Manuel Huerga 1
- Marc Forster 1
- Marc Lawrence 1
- Marc Rocco 2
- Marcel Carné 1
- Marco Bellocchio 1
- Marco Brambilla 1
- Marco Ferreri 1
- Margarethe von Trotta 1
- Marina de Van 1
- Mario Bava 2
- Mario Camerini 1
- Mario Monicelli 2
- Mark A.Z. Dippé 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Robson 2
- Mark Rydell 2
- Mark Sandrich 1
- Mark Steven Johnson 1
- Mark Waters 1
- Martin Scorsese 9
- MARTIN WILSON 1
- Mary Harron 1
- Maryam Moghadam 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Masaki Kobayashi 1
- Massimo Dallamano 1
- Mateo Gil 1
- Matt Bettinelli-Olpin 1
- Matt Shakman 1
- Matthew Chapman 2
- Matthew Weiner 1
- Matthias Hoene 1
- Maura Delpero 1
- Maurice Cloche 1
- Maurice Tourneur 1
- Max Makowski 1
- Max Ophüls 1
- Mel Brooks 1
- Melvin Frank 2
- Menahem Golan 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Anderson 3
- Michael Audley 1
- Michael Caton-Jones 2
- Michael Chaves 2
- Michael Cohn 1
- Michael Corrente 1
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 5
- Michael Gordon 2
- Michael Gornick 3
- Michael Halperin 1
- Michael Mann 3
- Michael Philippou 2
- Michael Powell 1
- Michael Radford 1
- Michael Ritchie 1
- Michael Winner 3
- Michelangelo Antonioni 2
- Michele Lupo 1
- Michele Soavi 2
- Michiel Blanchart 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Newell 1
- Mike Nichols 3
- Milos Forman 5
- Milton Katselas 1
- Mira Nair 1
- Mitchell Leisen 3
- Narciso Ibáñez Menta 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Neil Burger 1
- Neil Jordan 2
- Neil Marshall 1
- Nia DaCosta 1
- Nicholas Mastandrea 1
- Nicholas Meyer 2
- Nicholas Ray 2
- Nick Cassavetes 1
- Nick Hamm 1
- Nicolas Roeg 1
- Nicolas Winding Refn 2
- Nikita Mikhalkov 2
- Norman Foster 1
- Norman J. Warren 1
- NORMAN JEWISON 4
- Norman Taurog 1
- Norman Z. McLeod 1
- Nunnally Johnson 1
- Olatunde Osunsanmi 1
- Ole Bornedal 2
- Oliver Hirschbiegel 1
- Oliver Laxe 1
- Oliver Stone 2
- Olle Hellbom 1
- Orson Welles 6
- Osgood Perkins 3
- Otto Preminger 4
- Ovidio G. Assonitis 1
- Pablo Berger 1
- Paolo Cavara 2
- Paolo Sorrentino 1
- Park Chan-wook 1
- Parker Finn 1
- Pascal Laugier 2
- Pasquale Festa Campanile 1
- Paul Auster 1
- Paul Leni 2
- Paul Schrader 4
- Paul Thomas Anderson 6
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro AlmodovarPedro Almodovar 1
- Penny Marshall 1
- Peter Bogdanovich 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Collinson 1
- Peter Farrelly, Bobby Farrelly 1
- Peter Hyams 4
- Peter Jackson 1
- Peter Landesman 1
- Peter Manoogian 1
- Peter Markle 1
- Peter Medak 1
- Peter S. Fischer 1
- Peter Watkins 1
- Peter Weir 5
- Peter Yates 4
- Phil Joanou 2
- Phil Karlson 2
- Phil Lord 1
- Philip D'Antoni 1
- Philip Kaufman 1
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 2
- Pier Paolo Pasolini 2
- Pierre Granier-Deferre 1
- Pieter Jan Brugge 1
- Pietro Germi 2
- Ping Lumpraploeng 1
- Predrag Antonijevic 1
- Preston Sturges 1
- Quentin Masters 1
- Quentin Tarantino 7
- Rachel Talalay 1
- Rafael Cobos 1
- Rafael Moreno Alba 1
- Rainer Werner Fassbinder 1
- Ralph Bakshi 1
- Ralph Nelson 2
- Ramón Menéndez 1
- Ranald MacDougall 1
- Raoul Walsh 6
- René Cardona 1
- René Clair 3
- René Clément 3
- Renny Harlin 2
- Rian Johnson 1
- Richard Attenborough 2
- Richard Brooks 2
- Richard Donner 7
- Richard Fleischer 5
- Richard Lester 2
- Richard Levinson 1
- Richard Linklater 2
- Richard Marquand 1
- Richard Moore 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 1
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 11
- Riot Games 1
- Rob Cohen 1
- Rob Jabbaz 1
- Rob Marshall 2
- Rob Reiner 2
- Robert Aldrich 1
- Robert Altman 1
- Robert Benton 5
- Robert Bresson 1
- Robert Butler, Sidney J. Furie 1
- Robert Clouse 1
- Robert De Niro 1
- Robert Eggers 1
- Robert Harmon 1
- Robert Montgomery 1
- Robert Mulligan 2
- Robert Redford 2
- Robert Rossen 2
- Robert Schwentke 1
- Robert Siodmak 2
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wiene 1
- Robert Wise 6
- Robert Z. Leonard 1
- Robert Zemeckis 8
- Roberto Benigni 1
- Roberto Rossellini 2
- Robin Budd 1
- Rod Danie 1
- Rodman Flender 1
- Rodrigo Cortés 1
- Roger Corman 1
- Roger Kumble 1
- Roger Michell 1
- Roger Spottiswoode 1
- Roger Vadim 1
- Roland Emmerich 3
- Roland Joffé 1
- Roman Polanski 6
- Ron Howard 6
- Ronald Neame 1
- Ronan Day-Lewis 1
- Rouben Mamoulian 1
- Rowdy Herrington 1
- Roy Rowland 1
- Roy Ward Baker 2
- Roy William Neill 1
- Ruben Fleischer 1
- Ruggero Deodato 2
- Rupert Julian, Erich von Stroheim 1
- Russell Mulcahy 3
- Ryan Condal 1
- Ryan Coogler 2
- Sally Potter 1
- Sam Liu 2
- Sam Mendes 2
- Sam Peckinpah 5
- Sam Raimi 5
- Sam Taylor-Johnson 1
- Sam Wood 1
- Samuel Fuller 1
- Santiago A. Zannou 1
- Saul Bass 1
- Savage Steve Holland 1
- Scott Beck, Bryan Woods 1
- Scott Cooper 2
- Scott Derrickson 3
- Scott Mann 1
- Sean Baker 1
- Sean Byrne 1
- Sean Penn 2
- Seiji Maruyama 1
- Sergei Bondarchuk 1
- Sergei M. Eisenstein 1
- Sergio Corbucci 3
- Sergio Leone 2
- Sergio Martino 1
- Sergio Sollima 2
- Shane Black 1
- Shawn Levy 1
- Sheldon Lettich 1
- Shuji Terayama 1
- Sidney Gilliat 2
- Sidney Lumet 5
- Simon Nuchtern 1
- Simon Verhoeven 1
- Sofia Coppola 2
- Spike Lee 2
- Stanley Donen 1
- Stanley Kramer 1
- STANLEY KUBRICK 8
- Stephan Elliott 1
- Stephen Chbosky 1
- Stephen Daldry 1
- Stephen J. Cannell 1
- Stephen King 1
- Stephen Norrington 2
- Stephen Poliakoff 1
- Stephen Sommers 4
- Steve Carpenter 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steve Kloves 1
- Steve McQueen 1
- Steve Miner 1
- Steven Johnson 1
- Steven Lisberger 1
- Steven Soderbergh 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 15
- Steven Zaillian 1
- Stuart Cooper 1
- Stuart Gordon 4
- Stuart Rosenberg 2
- Sydney Pollack 4
- Takashi Yamazaki 2
- Takumi Furukawa 1
- Tay Garnett 1
- Ted Post 1
- Terence Fisher 2
- Terence Young 4
- Terry Gilliam 1
- Terry Jones, Terry Gilliam 2
- The Duffer Brothers 1
- Theo Angelopoulos 1
- Thomas J. Wright 1
- Ti West 1
- Tim Burton 12
- Tim Fehlbaum 1
- Tinto Brass 1
- Tobe Hooper 1
- Tod Browning 1
- Todd Haynes 1
- Todd Phillips 2
- Tom Gormican 3
- Tom Gries 1
- Tom Laughlin 1
- Tom McCarthy 1
- Tom McGrath 2
- Tony Randel 1
- Tony Richardson 1
- Tony Scot 2
- Tōru Murakawa 1
- Travis Knight 1
- Uberto Pasolini 1
- Uli Edel 1
- Ulu Grosbard 1
- Umberto Lenzi 2
- Val Guest 4
- Valeria Bruni Tedeschi 1
- VARIOS 6
- Vera Chytilová 1
- Víctor Erice 3
- Victor Fleming 3
- Victor Heerman 1
- Victor Salva 1
- Vincente Minnelli 2
- Vincenzo Natal 1
- Vincenzo Natali 1
- Vittorio De Seta 1
- Vittorio De Sica 3
- Walerian Borowczyk 1
- Wallace Worsley 1
- Walter Bernstein 1
- Walter Grauman 1
- Walter Hill 6
- Walter Lang 1
- Walter Ruttmann 1
- Wang Quan'an 1
- Waris Hussein 1
- Werner Herzog 1
- Wes Ball 1
- Wes Craven 2
- William A. Seiter 1
- William A. Wellman 1
- William Castle 1
- William Friedkin 6
- William Hale 1
- William Keighley 1
- William Lustig 1
- William Peter Blatty 1
- William Tannen 1
- William Wyler 5
- Wim Wenders 2
- Wolfgang Petersen 3
- Wolfgang Reitherman 1
- Woody Allen 2
- Xavier Gens 1
- Xavier Giannoli 1
- Yasujirō Ozu 2
- Yōjirō Takita 1
- Yorgos Lanthimos 4
- Yoshitaro Nomura 1
- Zach Cregger 2
- Zach Lipovsky 1
- Zack Snyder 1
- Zoltan Huszarik 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
PRECINTADA
STAR TREK SECTION 31 – EDICION METALICA COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
Género
Ciencia ficción. Aventuras | Spin-off. Star Trek
Grupos
Star Trek
Sinopsis
Película de «Star Trek: Discovery» centrada en el personaje de Philippa Georgiou, interpretado por Michelle Yeoh.
(Olatunde Osunsanmi, 2025)
CRITICAS
Sección 31 nace como un spin-off de Star Trek: Discovery, pero colgarse de la nave nodriza no basta: hay que exigirle mucho más. La Sección 31 lleva conspirando en las sombras desde Deep Space Nine (Inquisition, Inter Arma Enim Silent Leges, Extreme Measures), pasó por Enterprise (Affliction, Divergence), dejó su huella en Picard (The Bounty, Dominion) y fue trama central en Discovery… pero aquí da la sensación de que ha pasado una pandemia de amnesia que ha borrado todo esto.
Al verla, hay momentos en los que da la sensación de que es una especie de híbrido entre Acción Mutante, Guardianes de la Galaxia, Misión Imposible, El Escuadrón Suicida y The Orville, pero es lo que es: un telefilme de acción sobre la Sección 31 dentro del universo Star Trek
Es una historia bastante genérica, con un punto desquiciado, que juega a encajar piezas para montar una gamberrada con poca solidez. Ahora bien, otra cuestión es si eso sirve para entender qué es realmente la Sección 31 o, con algo de esfuerzo, intuir su evolución. Porque desarrollo, lo que se dice desarrollo, brilla por su ausencia: aquí tocaría tirar de imaginación para que esta haga el trabajo que no han hecho los guionistas.
Michelle Yeoh se merienda la película: una Philippa Georgiou, entre su presente y su pasado, que se pone en el centro, repartiendo a diestro y siniestro dilemas y golpes de efecto (y también físicos) de forma omnisciente, para seguir siendo la emperatriz absoluta en ambos universos, pero eso no alcanza para aguantar la historia.
Starman, el hombre de las estrellas
Género
Serie de TV. Ciencia ficción. Drama | Extraterrestres. Spin-off. Basada en una película
Sinopsis
Serie de TV. 1 temporada. 22 episodios. Basada en el largometraje de idéntico título estrenado en 1984, dirigido por John Carpenter y protagonizado por Jeff Bridges y Karen Allen. En esta serie, a modo de continuación de la película, Starman vuelve a la Tierra asumiendo la identidad de Paul Forrester (Robert Hays), un fotógrafo que ha muerto en un accidente, para buscar a su hijo Scott, de 14 años, una vez que sus padrastros han muerto. Una vez que encuentra al chico viajarán de un lado a otro, perseguidos por el agente del gobierno, Fox, buscando a su verdadera madre, Jenny. Starman tiene poderes especiales que genera a partir de unas bolitas plateadas.
(John Carpenter, 1984)
CRITICAS
Estupendo filme de John Carpenter, durante unos años en los que tuvo oportunidad de gozar de mayores presupuestos. Desgraciadamente, sus filmes no respondieron en taquilla como se esperaba y tuvo que volver al cine de guerrilla al que tan acostumbrado nos tiene (y que tanto nos gusta).
Starman es emotiva, simpática, triste… Evoca todo un carrusel de emociones, emociones que nos hacen humanos. Gracias al alien que llega a la Tierra, podemos comprobar lo mejor y lo peor de las personas. Lo mejor, el amor, personificado en una magnífica Karen Allen, y lo peor, los militares, las armas, los violentos cazadores, etc. Resulta imposible no emocionarse varias veces mientras la ves. Es una pena que el mensaje del filme no nos lo atribuyamos personalmente, y es que seguimos siendo la especie más despreciable que habita el planeta.
A destacar también la banda sonora, que al contrario que en otros filmes, no corre a cargo del propio Carpenter.
STATE OF GRACE / El clan de los irlandeses – EDICION COLECCIONISTA
Género
Thriller. Acción | Mafia
Sinopsis
Tras muchos años de ausencia, Terry Noonan (Sean Penn) regresa al conflictivo barrio de Hell’s Kitchen, en Nueva York, e ingresa en un grupo mafioso irlandés. El jefe de la banda es Frankie Flannery (Ed Harris); para él trabajan algunos amigos de la infancia de Terry y también Jackie (Gary Oldman), el exaltado hermano de Frankie. Al entrar en la banda, renacen los sentimientos de Terry por Kathleen (Robin Wright), la hermana de los Flannery
(Phil Joanou, 1990)
CRITICAS
En una película que tienes a Sean Penn, Ed Harris, Gary Oldman, Robin Wright o John Turturro entre otros como actores, que además tienes que sumar en la partitura a Morricone y en la fotografía a Jordan Cronenweth (“Blade Runner”, “Primera Plana”…)
El film tenía los ingrediente básicos para gustar: la historia transcurría en los bajos fondos neoyorquinos (Hell´s Kitchen), el guión presumía un duelo a la altura de las grandes obras entre mafias (en este caso la italiana y la irlandesa), el reparto era sencillamente impresionante (qué voy a decir de Penn, Oldman o Harris) y había un maestro a cargo de la banda sonora (mítico Morricone). Por tanto, podía afirmar que estaba intrigado por ver cómo iba a desenvolverse dicho film.
La película aún estando bien, no termina de cuajar ni tampoco se te queda en la retina. Lo mejor lo que no corre a cuenta del guión (lo de Sean Penn de poli infiltrado está contado de forma patética) y del director (el final con la cámara lenta a lo Peckinpah y en plan western con la barra al lado más patético aún), como las interpretaciones simplemente sensacionales. Sobre todo Gary Oldman que debería de haber recibido algún galardón importante, también maravilloso Ed Harris.
Aún así la película es interesante, pertenece a ese subgénero de mafias de poca monta (tipo “Donnie Brasco”) que entre cerveza y cerveza hacen algún trabajo por allí y acá. En definitiva una más que interesante cinta que alguien con más pericia hubiera sacado un mayor partido y que lo que nos ha quedado es una buena película de género con grandes interpretaciones y con algún momento muy logrado aunque sin alma ni genialidad.
El duelo interpretativo entre Sean Penn y Ed Harris, es muy bueno. Del papel de Gary Oldman (cuando aparece en escena se nota) no hace falta decir nada, el mejor de la película sin duda. Las escenas de acción también están a la altura y son dignas de gran película.
Una película correcta, que aunque no pasará a la historia como una obra maestra, nos deja buenos momentos (todos en los que aparece Oldman y alguna que otra escena más) y sobre todo, hace su función de entretener y divertir a los amantes del género.
STELLA VICTIMA Y CULPABLE
Compañías
Coproducción Alemania-Austria-Suiza; Letterbox Filmproduktion, Seven Pictures, Real Film Berlin, Amalia Film, Dor Film Wien
Género
Drama. Bélico | II Guerra Mundial. Años 40
Sinopsis
Stella crece en Berlín durante el gobierno del régimen nazi. Sueña con una carrera como cantante de jazz, a pesar de todas las medidas represivas que la obligan a esconderse con sus padres en 1944, su vida se convierte en una tragedia culpable.
(Kilian Riedhof, 2023)
CRITICAS
Stella: Víctima y culpable se trata de una producción alemana que se estrena en carteleras españolas el 15 de marzo de 2024. La película, dirigida por Kilian Riedhof, se ambienta en la Alemania nazi para presentarnos una visión un tanto singular de aquellos judíos que tuvieron que hacer de todo para sobrevivir, incluyendo temas totalmente tabús en tiempo de paz. La película está basada en la vida de Stella Goldschlag, con parecido real a los hechos que se presentan en la película
Como en El Libro Negro (2006) de Paul Verhoeven, película con la que comparte ciertas características, el guion de Stella: Víctima y culpable parece partir de una premisa bastante peliaguda. ¿Hasta cuánto estarías dispuesto por sobrevivir?
Teniendo en cuenta por supuesto, que no estamos en el mundo de Saw, sino en el de la vida real, y sabiendo que los hechos que cuenta la película fueron reales. Por supuesto, Stella: Víctima y culpable no se pone a sermonear al personaje principal o a la protagonista, sino que en realidad presenta los hechos de manera objetiva, dejándonos a nosotros la tarea de procesar lo que hemos visto. Y eso que Kilian Riedhof no es Verhoeven, en cuanto a talento se refiere, pero Stella: Víctima y culpable tiene grandes secuencias que demuestran que la producción se ha elaborado con cariño y no estamos ante una película cualquiera de la II Guerra Mundial.
Toda la película es el personaje que interpreta Paula Beer. Un personaje que pese a todo lo que podamos pensar, está magníficamente escrito. Empieza precisamente Stella: Víctima y culpable enseñándonos su frivolidad extrema, así como su ignorancia, pensando solo en hacer música jazz, apenas entiende la tormenta que se avecina sobre ella por el mero hecho de ser judía, para poco a poco, al igual que cambió la situación en Alemania, pese a los tópicos, las leyes contra los judíos no fueron impuestas de un día al otro, darse bruces con la realidad. Es una evolución perfectamente escrita, a la que además acompaña un montaje muy bien elaborado, que en ocasiones corta grandes saltos de tiempo pero siempre dando la impresión de haberlo hecho en el momento adecuado, teniendo la complicidad de que el espectador sabe que las leyes antijudías van en incremento.
La dirección de Stella: Víctima y culpable es esmerada, presentando de manera bastante original los shows musicales iniciales, que presentan ese primer alivio de fantasía en el que viven los personajes, en contraste con la miseria moral que alcanza la película en escenas violentas por la manera en como están contadas, más que por la propia secuencia en sí. Podríamos decir que el interrogatorio de la Gestapo es el clímax en este sentido.
STOKER
Género
Intriga. Thriller | Thriller psicológico. Drama psicológico. Familia
Sinopsis
Cuando India Stoker (Mia Wasikowska), una adolescente, pierde a su padre (Dermot Mulroney) en un trágico accidente de coche el día en que cumple 18 años, su vida se hace añicos. Su impasible comportamiento oculta profundos sentimientos que sólo su padre comprendía. Su tío Charlie (Matthew Goode), cuya existencia desconocía, aparece por sorpresa en el funeral y decide quedarse una temporada en casa de India y de su inestable madre (Nicole Kidman). Aunque al principio desconfía de él, pronto se da cuenta de que tienen mucho en común. Debut en EEUU del director coreano Park Chan-wook (Old Boy).
(Park Chan-wook, 2013)
CRITICAS
El debut en Hollywood del director surcoreano Park Chan-wook (Old boy) es una fascinante y oscura vuelta de tuerca al clásico de Alfred Hitchcock, La sombra de una duda, y adapta un guion escrito por el que fuera protagonista de la serie Prison Break, Wentworth Miller.
Como parte del homenaje o reinterpretación de la obra del mago del suspense, aquí también encontramos a un turbio tío Charlie (Matthew Goode, Watchmen), que aparecerá en escena tras la muerte de su hermano, y que decidirá quedarse en la casa con su cuñada Evelyn (Nicole Kidman, Las horas) y su sobrina India (Mia Wasikowska, Alicia en el país de las maravillas).
La joven India, solitaria e inadaptada, sufre especialmente la muerte de su padre, mientras establece una relación contradictoria de atracción hacia su recién descubierto tío Charlie, que también llamará la atención de una no demasiado apenada viuda y distante madre de India.
Sin duda, lo más destacable de esta película no es lo que cuenta, sino cómo se cuenta. El interés no está por tanto en unos diálogos más bien escasos, sino en las fascinantes y casi hipnóticas imágenes que un omnipresente director imprime en todas sus escenas.
Una puesta en escena muy personal, que crea una atmósfera oscura, sensual, turbia, magnética, acerca de la relación de ese incierto personaje, el tío Charlie, con las mujeres de la casa: madre e hija.
Lo mejor lo encontramos en la relación entre tío y sobrina, donde la joven India se encuentra atraída hacia el hermano de su padre como una polilla a una llama. Matthew Goode y Mia Wasikowska están maravillosos en sus respectivos papeles, y hacen unas interpretaciones perfectas en este duelo de voluntades y malsana atracción, donde destaca cada mirada y cada gesto, en un sensual y tenebroso juego del gato y el ratón.
Se trata de una cinta que debe disfrutarse por su puesta en escena, sus fascinantes imágenes, su atmósfera macabra y cargada de sensualidad y sexualidad; y por las miradas hipnóticas de un perverso Matthew Goode y una ambivalente joven que lucha por encontrar su verdadera identidad, interpretada por Mia Wasikowska.
Lo mejor: la puesta en escena, sus poderosas imágenes, la atmósfera enrarecida y la relación y química entre Matthew Goode y Mia Wasikowska.
Strange Darling – EDIC. COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
Género
Thriller. Terror | Asesinos en serie. Cine independiente USA
Sinopsis
Una joven tiene una aventura de una noche con un tipo inquietante, comenzando así una persecución de pesadilla. (J.T. Mollner, 2024)
CRITICAS
Buena película, sin más.
Lo mejor es que se sale de los topicazos (spoiler) de este, cinematográficamente hablando, siglo XXI.
No iba a escribir nada en esta ocasión, pero me ha extrañado mucho, después de verla, leer muy buenas críticas con una puntuación bajísima respecto a valoraciones de los usuarios.
Parece que la mayoría se conforma con lo de siempre, aunque sea para quejarse del tema ‘woke’, o de que las películas sean machistas, a saber…
A lo que vamos, los dos actores principales hacen un excelente trabajo, añadiendo un breve papel de la veterana Barbara Hershey. Edición y montaje, ya está dicho, puede recordar a Tarantino, pero da igual, el tema es disfrutar de algo diferente en estos días.
Hay algunos momentos bastante lentos, algunos diálogos excesivos que merman un poco el ritmo de la película, pero poco a poco va prendiendo la llama. Estupenda la escena de la llegada de los policías, por cierto, cargada de crítica… machista, feminista? Eso ya depende de cada uno.
Acabo de ojear la ficha del director, J.T. Mollner, y el año que viene adaptará el guion de ‘La Larga Marcha’, uno de mis libros favoritos de Stephen King (lo escribió bajo seudónimo), y ya estoy impaciente! Espero que cuenten con algo de presupuesto.
Animo a la peña a seguir escribiendo lo que piensa sobre cualquier película, da igual los votos, positivos (mola más, claro) o negativos, porque, repito, he leído críticas muy buenas que están siendo hundidas, una pena.
STRANGER THINGS – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD – SERIE COMPLETA
Género
Serie de TV. Thriller. Terror. Fantástico. Drama | Sobrenatural. Secuestros / Desapariciones. Años 80. Monstruos
Grupos
Stranger Things
Sinopsis
Serie de TV (2016). 8 episodios. Homenaje a los clásicos misterios sobrenaturales de los años 80, «Stranger Things» es la historia de un niño que desaparece en el pequeño pueblo de Hawkins, Indiana, sin dejar rastro en 1983. En su búsqueda desesperada, tanto sus amigos y familiares como el sheriff local se ven envueltos en un enigma extraordinario: experimentos ultrasecretos, fuerzas paranormales terroríficas y una niña muy, muy rara…
(The Duffer Brothers, 2016-2025)
CRITICAS
Estamos ante una película de autor. El guionista (o mejor dicho los guionistas ya que son dos hermanos) hacen de director yendo a lo seguro. Una excelente ambientación, unos personajes totalmente caracterizados, una buena música de la época y un guion sencillo pero con todos los elementos del género fantástico y del cine palomitero mezclados convenientemente.
Me ha hecho retroceder 30 años en el tiempo (tengo 40) y emocionarme con las aventuras de estos chavales. Humor, suspense, conspiraciones, fenómenos sobrenaturales.. y muchos guiños a las grandes películas de nuestra infancia:los Goonies, Cuenta conmigo, Alien, Regreso al futuro…
Cuando una serie tiene todo lo que te gusta y está muy bien hecha solo queda decir GRACIAS.
Strictly Ballroom / EL AMOR ESTA EN EL AIRE – EDIC. COLECCIONISTA
Género
Musical | Baile
Grupos
The Red Curtain Trilogy
Sinopsis
La Federación de Baile es una poderosa organización que no quiere que ninguno de sus miembros haga las cosas por su cuenta. Esta Federación tiene sus propias normas, entre las que estipula lo que se puede y lo que no se puede hacer en las salas de baile profesionales. Scott Hastings es un bailarín con mucho talento. Liz es su pareja de baile. Ambos se entienden a la perfección, y tienen muchas posibilidades de ganar el Gran Premio Pan Pacific. Pero todo se va al garete cuando a Scott se le ocurre improvisar con unos pasos que no están permitidos por la Federación. Por este motivo, Liz le abandona. Scott se queda sin pareja de baile a consecuencia de su atrevimiento. La salvación se presenta con Fran, una bailarina principiante, pero con una calidad indiscutible.
(Baz Luhrmann, 1992)
CRITICAS
Imaginad por un momento que John Waters y Pedro Almodóvar procreasen un engendro artístico alimentado desde la más tierna infancia por una nutritiva dieta de videoclips de los ochenta, musicales technicolor y telefilmes de autosuperación horteras. Y que ese engendro fuese director de cine. Estaríais muy cerca de toparos con la definición de Baz Luhrmann.
«Strictly Ballroom» (estúpidamente traducida como «El amor está en el aire») fue la primera señal de que un huracán se estaba formando en las antípodas. Y en mi opinión, resulta la película más lograda del autor de «Moulin Rouge». Una orgía de bailes de salón que utiliza los tópicos más abyectos como virtudes cómicas, integrando de forma única comedia, romance, musical y autoparodia. Y al contrario que en «Moulin Rouge», banquete pantagruélico en el que Luhrmann ofrece doble ración de todos sus platos, «Strictly Ballroom» es un menú degustación en el que lo kitsch y lo épico se degluten en las cantidades justas para disfrutar sin empachar.
No son pocas las delicias a degustar: la gran dirección de actores, los apuntes de humor trash a lo Braindead -la familia española de Fran, con el bailarín Antonio Vargas en cabeza, es delirante- y las magníficas escenografías en las que vestuario, peluquería y coreografía se integran en un formidable espectáculo, una de esas películas que según están terminando ya dan ganas de rebobinar para volver a ver de nuevo.
Es una pena que con semejantes inicios, la trayectoria de este director haya ido de más a menos. Cabe preguntarse si no hubiese sido mejor limitarle presupuesto, alejarle de las estrellonas, devolverle a Australia (que no a «Australia») y dejar que recupere toda esa pasión e imaginación que le convirtió en una de las sorpresas más gratificantes del cine de los noventa.
SU PEQUEÑA AVENTURA
Género
Comedia | Comedia romántica. Comedia screwball
Sinopsis
La esposa de un conocido ginecólogo toma una importante decisión: convertirse en actriz, lo que le permitirá lograr fama y unos ingresos extras. Pero, a partir de entonces, los conflictos son constantes y desaparece la armonía conyugal.
(Norman Jewison, 1963)
Premios
1963: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión comedia
El director canadiense, Norman Jewison, tiene aquí su primer éxito cinematográfico, partiendo de una estupenda historia de, Carl Reiner y Larry Gelbart, con la que logra una divertida e ingeniosa comedia, en la que no hay personaje de segunda ni (casi ninguna) escena desperdiciada
CRITICAS:
El director canadiense, Norman Jewison, tiene aquí su primer éxito cinematográfico, partiendo de una estupenda historia de, Carl Reiner y Larry Gelbart, con la que logra una divertida e ingeniosa comedia, en la que no hay personaje de segunda ni (casi ninguna) escena desperdiciada. Desde esa soterrada y punzante crítica a la eterna pobreza televisiva, hasta ese alegato contra la sumisión al hogar por parte de la mujer.
<<SU PEQUEÑA AVENTURA>> asegura unas buenas carcajadas y está colmada de deliciosas sutilezas que, para quien no se despiste, resultarán muy reveladoras.
El reparto es de oro: Doris Day (quien se quedó con un rol destinado a la inefable, Judy Holliday) demuestra que podía, como ella, hacer muy digno su papel. James Garner es estupendo como el ginecólogo que teme verse “destronado”. Edward Andrews, resulta hilarante como el “madurito” empresario que, tras muchos años de lucha, por fin está a punto de ser papá. La legendaria, Zasu Pitts, es estupenda como la empleada, Olivia… y hasta, Kym Karath, la niñita precoz que luego se inmortalizaría en, “The Sound of Music”, resulta aquí de una picardía inolvidable.
En concreto, Norman Jewison, se ha consolidado aquí como un eficaz realizador de comedias.
Subway. En busca de Freddy – EDICION COLECCIONISTA METALICA
Compañías
Gaumont
Género
Acción. Thriller
Sinopsis
Fred (Christopher Lambert) vive en el metro de París y sobrevive a base de pequeños robos. Héléna (Isabelle Adjani) es la bella esposa de un millonario al que Fred acaba de robar. Ella necesita recuperar los documentos robados; él quiere casarse con ella y montar un grupo de rock con un batería (Jean Reno) y un bajo (Éric Serra). Con la mafia y la policía pisándoles los talones, buscan refugio en el laberinto del metro. Así empieza una aventura por un mundo subterráneo, poblado por los seres más extraños.
(Luc Besson, 1985)
CRITICAS
La etiqueta para videoclub fue «thriller» y quedó, convengamos en que hay una historia más o menos policial, un robo, un chantaje. Ahora bien, es lo menos interesante de la película y apenas un puntapié inicial para montar cualquier otra cosa. Más bien es una película surrealista y experimental a más no poder, simbólica, onírica, poética, rarísima.
Más bien parece un videoclip de hora y media, con un argumento que más o menos enmarca las escenas, pero que no tiene verdadera relevancia. Es una película que apunta a generar sentimientos en el espectador, de sorpresa, de libertad, hay mucho de embriaguez canábica y cierta romantización de la delincuencia de poca monta. Por rebote, también cierta incorrección política. Pero todo está desdibujado en un ritmo único, de acción, de melodrama, de suspenso.
La banda de sonido no sólo es extroardinaria sino que el uso específico que se hace en esta película de la música debería ser de análisis obligatorio para estudiantes de sonido. La película es un ave raris total, la tomas o la dejas. Tiene tantos detractores como fanáticos, porque Luc Besson tiene cierta facilidad para producir eso.
En lo personal, «Subway» me gustó muchísimo, me pareció muy original y chiflada, sin dejar de ser un policial de una manera peculiar.
SUCESOS EN LA IV FASE
Género
Ciencia ficción. Terror. Thriller | Insectos. Película de culto
Sinopsis
Planteada como un documental, la historia explica y demuestra cómo las hormigas serían las dueñas del mundo si estuvieran en igualdad de condiciones intelectuales con el ser humano. Único largometraje que dirigió Saul Bass, reconocido por ser el autor de algunos de los mejores títulos de crédito.
(Saul Bass, 1974)
CRITICAS
Un duo de científicos (los magníficos y habitualmente secundarios Michael Murphy y Nigel Davenport) comienza a investigar unos extraños ataques a ganado descubriendo una colonia de hormigas extraordinariamente agresiva y organizada lanzada a la conquista del territorio.
Primera y única película dirigida por el maestro del diseño de títulos de crédito Saul Bass («Vértigo», Psicosis», «La edad de la inocencia», etc…) y una de los mejores y desgraciadamente desconocidos títulos de la ciencia-ficción terrorífica de los 70, década durante la que todo bicho se volvió una amenaza potencial.
Obsesiva y claustrofóbica, practicamente tres personajes y un asfixiante bunquer asediado metódicamente por los insectos, con guiños al género durante los cincuenta (esa paranoia tan propia de la época) destaca con fuerza en base a un tratamiento gélido y cerebral tanto de la narración como del absorbente estilo visual (impresionantes planos ultradetallados de las hormigas) y de la crispante banda sonora.
SUEÑOS DE SEDUCTOR
Género
Comedia | Cine dentro del cine. Parodia
Sinopsis
Allan Felix (Woody Allen) es un cinéfilo que sufre una extraña y recurrente alucinación: Humphrey Bogart le da consejos sobre cómo seducir a las mujeres. Dick y Linda (Roberts y Keaton), un matrimonio amigo suyo, le presentan a varias chicas, pero Allan tiene tan poca confianza en sí mismo que todas sus citas resultan un fracaso
(Herbert Ross, 1972)
CRITICAS
El film constituye un eslabón más en la exploración de las relaciones hombre-mujer que trufan la filmografía alleniana. Esta vez se aporta la novedad de tener un punto de referencia externo a las propias cavilaciones de Allen. Se trata de Bogart ejerciendo de consejero sentimental. La gran virtud es que se consigue no reducir a Humphrey a una especie de guiñol estereotipado, sino que se le muestra de forma seria y respetuosa, constituyendo así un homenaje en toda regla al citado actor.
No faltan, como no, los momentos de humor irónico. Aunque destaca, como en toda la primera parte de las películas de Allen una cierta tendencia al humor más físico que a la preponderancia en los diálogos.
No puedo dejar de mencionar el maravilloso final. Todo un monumento al buen gusto y al homenaje desde la admiración a ese clásico imperecedero que es «Casablanca». Una maravilla.
El cineasta de «Footloose» Herbert Ross, rueda esta adaptación cinematográfica de la pieza teatral epónima en su título original «Play it again Sam» de Woody Allen con el protagonismo de un histriónico aunque divertidísimo Allen, quien nunca había hecho tantas muecas bufonescas desde su celebrada «El dormilón»…
La primera vez que Allen rueda con Diane Keaton nos muestra una química dentro de la pantalla realmente apabullante… es más, en algún punto del metraje pareciera como si Keaton disfrutara realmente con las bufonadas de un Allen que está así mismo esplendoroso…
La idea de un Bogart virtual pudo ser influencia posterior para que Tarantino la emulara con el personaje de Elvis en el guión para la película de Tony Scott, «Amor a quemarropa»…
Lo cierto es que en el idioma original, la caracterización de Bogart por parte de Jerry Lacy es absolutamente impactante dada su increíble verosimilitud de pose y dicción…
La fotografía es bastante aceptable a cargo de Owen Roizman el creador de la persecución policial más espectacular en la historia del cine en «French Connection» y la banda sonora bebe del jazz de Oscar Peterson y la ópera de Béle Bartok y su sinfonía para cuerdas número 5, siendo el creador musical para tv, Billy Goldenberg el responsable de la misma…
Van Gogh, Lautrec o Jackson Pollock son en esta ocasión las notas al pie de página de esta divertidísima obra de Herbert Ross, hecha por encargo de Allen sobre una obra suya…
SUEÑOS DE SEDUCTOR
Género
Comedia | Cine dentro del cine. Parodia
Sinopsis
Allan Felix (Woody Allen) es un cinéfilo que sufre una extraña y recurrente alucinación: Humphrey Bogart le da consejos sobre cómo seducir a las mujeres. Dick y Linda (Roberts y Keaton), un matrimonio amigo suyo, le presentan a varias chicas, pero Allan tiene tan poca confianza en sí mismo que todas sus citas resultan un fracaso
(Herbert Ross, 1972)
CRITICAS
El film constituye un eslabón más en la exploración de las relaciones hombre-mujer que trufan la filmografía alleniana. Esta vez se aporta la novedad de tener un punto de referencia externo a las propias cavilaciones de Allen. Se trata de Bogart ejerciendo de consejero sentimental. La gran virtud es que se consigue no reducir a Humphrey a una especie de guiñol estereotipado, sino que se le muestra de forma seria y respetuosa, constituyendo así un homenaje en toda regla al citado actor.
No faltan, como no, los momentos de humor irónico. Aunque destaca, como en toda la primera parte de las películas de Allen una cierta tendencia al humor más físico que a la preponderancia en los diálogos.
No puedo dejar de mencionar el maravilloso final. Todo un monumento al buen gusto y al homenaje desde la admiración a ese clásico imperecedero que es «Casablanca». Una maravilla.
El cineasta de «Footloose» Herbert Ross, rueda esta adaptación cinematográfica de la pieza teatral epónima en su título original «Play it again Sam» de Woody Allen con el protagonismo de un histriónico aunque divertidísimo Allen, quien nunca había hecho tantas muecas bufonescas desde su celebrada «El dormilón»…
La primera vez que Allen rueda con Diane Keaton nos muestra una química dentro de la pantalla realmente apabullante… es más, en algún punto del metraje pareciera como si Keaton disfrutara realmente con las bufonadas de un Allen que está así mismo esplendoroso…
La idea de un Bogart virtual pudo ser influencia posterior para que Tarantino la emulara con el personaje de Elvis en el guión para la película de Tony Scott, «Amor a quemarropa»…
Lo cierto es que en el idioma original, la caracterización de Bogart por parte de Jerry Lacy es absolutamente impactante dada su increíble verosimilitud de pose y dicción…
La fotografía es bastante aceptable a cargo de Owen Roizman el creador de la persecución policial más espectacular en la historia del cine en «French Connection» y la banda sonora bebe del jazz de Oscar Peterson y la ópera de Béle Bartok y su sinfonía para cuerdas número 5, siendo el creador musical para tv, Billy Goldenberg el responsable de la misma…
Van Gogh, Lautrec o Jackson Pollock son en esta ocasión las notas al pie de página de esta divertidísima obra de Herbert Ross, hecha por encargo de Allen sobre una obra suya…
SUEZ
Género
Drama
Sinopsis
Ferdinand de Lesseps fue un joven aristócrata e ingeniero francés que proyectó la construcción del Canal de Suez (inaugurado en 1869), pero tuvo que afrontar numerosos problemas para llevar a cabo su proyecto
(Allan Dwan, 1938)
CRITICAS
Una de las primeras películas con las que Tyrone Power se convirtió en un rostro conocido a finales de la década de los 30, para llegar a convertirse durante los años 40 en el rey del cine de acción y aventuras, compitiendo por este puesto con Errol Flynn.
El atractivo de la película radica básicamente en su interés histórico, al contarnos las andanzas y desventuras por las que tuvo que pasar el creador del canal de Suez, Ferdinand de Lesseps, hasta lograr terminar su construcción, en el difícil y tumultuoso ambiente político de la Europa de Napoleón de mediados del siglo XIX. Lástima que en otros aspectos como el guión, el ritmo narrativo o el tratamiento de personajes, la película resulte ligeramente fallida. Digo ligeramente, porque da la impresión de intentar conseguir ser un producto atractivo y bien realizado, pero se queda a medias, en las buenas intenciones, dando como resultado una película con grandes altibajos donde hay momentos de gran interés argumental en los que parece que por fin la cosa va cogiendo forma y ritmo, y los personajes y sus historias resultan verdaderamente atractivos; pero en la escena siguiente el nivel vuelve a bajar peligrosamente, transformándose de repente en una película con poca chispa, insípida y por momentos aburrida y lenta.
Sin embargo, técnicamente el film gana varios puntos, ya que la cámara, la iluminación y la composición son muy buenas. Además los suntuosos decorados, el deslumbrante vestuario y ciertas escenas de efectos especiales muy bien conseguidos hacen que visualmente el film sea una gozada.
SULLY – Edición 4K UHD
Género
Drama | Basado en hechos reales. Aviones
Sinopsis
Chesley “Sully” Sullenberger es un piloto aéreo que en 2009 se convirtió en un héroe cuando, al poco de despegar, su avión se averió y logró realizar un aterrizaje forzoso del aparato en pleno río Hudson, en Nueva York, con 155 pasajeros a bordo.
(Clint Eastwood, 2016)
CRITICAS
Todos nos enteramos de la hazaña de Chesley Sullenberger por las noticias y alucinamos en colores. ¡Un avión comercial aterriza sobre el río Hudson en Nueva York! Insólita noticia, que a muchos nos alegró el día y nos inyectó una buena dosis de optimismo para seguir creyendo en la humanidad. Para variar era una noticia buena relacionada con un avión, acostumbrados como estamos a que es más normal que los aviones hagan titulares sólo cuando se trata de catástrofes.
Teniendo en cuenta que el suceso en sí duró poco más de unos minutos, parece difícil que se pueda hacer una película comercial contándolo. Por eso todo el «aderezo», los acontecimientos que siguieron al exitoso amerizaje, se hacían necesarios, cuanto menos para rellenar el metraje. Pero Clint Eastwood corría el riesgo de que parte de la historia acabara pareciendo sólo relleno, sin tanto interés como la breve pero vibrante secuencia que lo precedió todo. Sin embargo el director ha hecho alarde de su buen hacer una vez más y nos lo ha contado tan bien que la guarnición mejora con mucho el producto final.
De hecho es la parte de la historia que la mayoría de nosotros no conocía, y que por lo tanto ha podido sorprender más. Y aunque a primera vista pueda parecer que nos habíamos enterado de todo en las noticias, pronto nos damos cuenta de que hay mucho más que no sabíamos.
Tom Hanks, como piloto de la hazaña y con su mar de dudas interior, logra que el final no sea predecible. Aaron Eckhart, el copiloto, aporta momentos de alivio de la tensión dramática, contrarrestando la gravedad y aplomo del personaje de Tom Hanks. No hay tantos gags como en «Aterriza Como Puedas» (si el contexto aeronáutico permite la comparación de estas dos películas) pero los que hay lograron arrancar la sonrisa de los que estábamos en el cine.
En definitiva creo que la película no podría haber contado mejor un suceso que conmocionó al mundo entero aquel día, y Clint Eastwood ha aterrizado en los cines de nuevo de forma magistral.
SUNSHINE
Compañías
Fox Searchlight, DNA Films, UK Film Council
Género
Ciencia ficción. Thriller. Aventuras. Intriga | Aventura espacial. Fin del mundo. Supervivencia
Sinopsis
En un plazo de cinco años el Sol se apagará, y con él se extinguirá la raza humana. La última esperanza de los hombres es el Ícarus II, una nave espacial tripulada por seis hombres y dos mujeres, cuya misión consiste en llevar una gigantesca carga explosiva que insuflaría nueva vida a la estrella y le permitiría volver a brillar, salvándose así la población de la Tierra. El problema es que la nave Ícarus ya había llevado a cabo la misma misión siete años antes y había fracasado
(Danny Boyle, 2007)
CRITICAS
Ambientada en un futuro sin esperanza y rehuyendo del tópico habitual de la ciencia ficción, en el que la descripción de los cambios tecnológicos en la vida de nuestro planeta futuro, suele ocupar el metraje de su inicio, Sunshine nos sitúa desde el principio en el drama humano que se desencadenará en la nave Icharus II, última oportunidad de salvación de nuestra especie (después de que el primer intento hubiera fracasado) mediante el intento de reactivación del Sol, nuestra estrella que se muere y apaga.
Orquestada con una imaginería visual y unos recursos cinematográficos de puesta en escena que, sencillamente, resultan inéditos en la historia del cine, Danny Boyle logra que el apartado visual de su película deje en ridículo a cualquier intento previo (excluyendo el final de 2001 una Odisea en el espacio y el desfile de máscaras de Ghost in the Shell 2) de impresionar al espectador con el poder de la imagen y deja el listón tan alto en nuestras retinas, que cuesta imaginar que alguien pueda acercarse en el futuro a este extraordinario despliegue.
Pero la película no se queda ahí, ni siquiera es lo más importante. Lo que hace única e irrepetible esta experiencia es las emociones que el espectador se ve obligado a experimentar a través de los miedos, dudas y convicciones morales de los tripulantes de la nave. En virtud de un desarrollo maduro de la complejidad psicológica que entraña para una persona una situación tan extrema, no podemos evitar conmovernos ante lo titánico de la misión, ante la voluntad que demuestran los personajes, sacrificando sus vidas, sufriendo dolores insoportables o afrontando decisiones de una entidad moral y emotiva que estremece, para salvar a la humanidad.
Pero si os gusta el cine y estais un poc cansados de ver siempre lo mismo, esta es la oportunidad de ver algo realmente original desde el punto de vista de la realización
Éste film es ciencia-ficción en estado puro, combinando de manera magistral unas imágenes (espectaculares), guión, montaje, BSO… con unas actuaciones sin pero alguno, ¡¡Que momentos para no olvidar jamás!! Sencillamente magistral de principio a fin.
Una obra maestra del cine actual, sus interpretaciones son maravillosas (sobretodo la de Cillian Murphy), su banda sonora la mejor de la historia… todo de esta película es colosal, y lo que quiero destacar es su magnífica frase que dice Capa (Cillian Murphy) y detrás sonando la magnífica banda sonora, y dice » Si una mañana os despertaís y hace un día particularmente hermoso lo habremos logrado, muy bien corto y cierro», esta película la he visto 5 veces y en todas se me han saltado las lágrimas.
SUPER MARIO BROS
Género
Fantástico. Comedia. Aventuras | Distopía. Dinosaurios. Videojuego
Grupos
Nintendo | Mario Bros.
Sinopsis
Basada en el famoso videojuego de la compañía Nintendo. Dos hermanos fontaneros se adentran en un mundo paralelo para salvar a la princesa Daisy de las garras del rey Koopa y su ejército de reptiles
(Annabel Jankel, Rocky Morton, 1993)
CRITICAS
Todos los críticos se enfocan en la cercanía al videojuego de Mario Bros… han habido decenas de películas basadas en videojuegos que no son fielmente tanto en historia como en los personajes aun así ha ido buen producción entretenida, bien, pues esta es una de esas películas.
No es genial ni lo mejor, pero tampoco tiene desperdicio y pérdida de tiempo verla a quienes les gusta el cine clásico con efectos clásicos y guiones propios y típicos para su época que la audiencia buscaba comúnmente, monstruos de fantasía, acción con humor que te hará pasar un rato agradable y entretenido, más si conoces lo juegos de Mario Bros, relacionarás y reconocerás rapido quienes interpretan y todo esas cosas, para los niños será una risa asegurada y para los más grandes una nostalgia.
El reparto no está mal, Dennis Hopper como el maligno Koopa, Hoskins como Mario y un pobre aunque positivo Luigi interpretado por un jovencísimo Leguizamo , luego estaría Samantha Mathis como la pelirrubia princesa Daisy, Fisher Steven y Richard Edson como Iggy y Spike, los descerebrados primos de Koopa.
Una ambientación de un universo paralelo excelente aunque desastroso, unos esbirros feos feísimos, unos efectos especiales de 2 estrellas y algún que otro diálogo torpe e innecesario.
A día hoy se ha convertido en una película de culto
Superdetective en Hollywood 3 – Edición 4K UHD+ BLURAY
SUPERMAN – EDICION METALICA
Género
Ciencia ficción. Acción | Cómic. DC Comics. Superhéroes
Grupos
Superman | DC Universe Chapter 1: God and Monsters | Krypto
Sinopsis
En un mundo cínico que ha perdido la fe en la bondad, Superman lucha por reconciliar su herencia kryptoniana con su crianza humana en Smallville como Clark Kent. Mientras protege a la humanidad, encarna la verdad, la justicia y el estilo americano, desafiando una era que considera estos valores obsoletos. Reinicio del universo DC en cine bajo la supervisión y dirección de James Gunn.
(James Gunn, 2025)
CRITICAS
Esta película, a cargo de James Gunn y con David Corenswet en el papel, viene a iniciar el nuevo universo DC a la vez que recuperar el espíritu del personaje, que se perdió con la versión de Snyder.
Ya adelanto que me ha parecido una muy buena película, digna del hombre de acero. El reparto ha estado a la altura. Me ha gustado que utilizaron personajes no tan conocidos, como Mr. Terrific, Hawkgirl o Guy Gardner (en lugar del típico Hal Jordan). La dirección de James Gunn me ha gustado, manteniendo su línea de trabajo. La fotografía también ha estado muy bien, pero no me han gustado los planos de vuelo (las comparaciones son odiosas, pero en Man of Steel son muy superiores).
Y la banda sonora… la banda sonora es una maldita maravilla. No podía evitar emocionarme cada vez que escuchaba el tema original, compuesto por John Williams para la película original (del inmortal Christopher Reeve). El acierto al utilizarlo es total. El villano, Lex Luthor, me ha parecido una locura, muy bien interpretado y con un gran parecido a los cómics. Ni dinero ni poder, ni nada, eso es cinismo puro, solo quiere tener una excusa para matar a Superman porque es más famoso que él y más querido. Representa más en 3 años (que son los que lleva dentro de la película) que Luthor en toda su vida. Lo irónico del asunto es curioso, un alienígena como Superman es mucho más humano que Luthor, aunque este sea biológicamente humano.
Ahora bien, lo más importante. El protagonista. Me ha encantado. Se ha comportado como un auténtico Superman. Haciendo siempre lo correcto, no porque esté obligado a hacerlo, sino porque es lo correcto (el mensaje y su interpretación de él lo dicen todo, eligió creer que se le instaba a hacer el bien). No es un dios o una figura mesiánica, sino el hijo adoptivo de dos humildes granjeros de Kansas que comete errores, cae, se levanta y regresa más fuerte, dispuesto a no rendirse nunca por hacer el bien, pero que a la vez, representa la esperanza para todas las personas de a pie.
Superman II. La aventura continúa – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Fantástico. Aventuras | Superhéroes. Cómic. DC Comics. Secuela
Grupos
Superman
Sinopsis
Tres criminales procedentes del planeta Krypton, a los que el padre de Superman condenó a vagar por el espacio, eluden su condena y llegan a la Tierra para enfrentarse a Superman en una batalla cósmica por la supremacía sobre el planeta. El superhéroe sigue ocultando su identidad tras la tímida personalidad del reportero Clark Kent, aunque su novia Lois Lane empieza a sospechar algo
(Richard Lester, 1980)
CRITICAS
Superman II el montaje del director (Richard Donner) es una película tan buena como la primera, así de simple. Si hay algunas cosas que se echan en falta de la versión «lesteriana» pues nos vemos la «Ultimate Edition» Theatrical version y punto, y si queremos ver la verdadera continuación de Superman I pues nos vemos este peliculón que es el montaje de Richard Donner.
En esta película el hombre de acero tiene que enfrentarse a tres supervillanos de su mismo planeta que, lógicamente, cuentan con los mismos poderes que él y que tienen la intención de apoderarse de nuestro planeta. Además, los tres criminales contarán con la ayuda del peor enemigo de Superman y villano principal en la primera película, Lex Luthor, magníficamente interpretado por Gene Hackman. Ésto hace que esta segunda entrega tenga, para mi gusto, tanta o más emoción que la primera. Entre otros motivos porque hay más acción (por ejemplo, el magnífico combate entre Superman y los tres villanos en la ciudad), la película es más intensa porque el hombre de acero se enfrenta a individuos tan poderosos como él (algo que no ocurría en la primera entrega) y, por fin, se ve una faceta más humana del superhéroe kryptoniano.
Hay que destacar también que todos los actores realizan un muy buen papel, destacando las fantásticas interpretaciones de Christopher Reeve, de Gene Hackman y de Terence Stamp, que interpreta a Zod. También hay que resaltar los magníficos efectos especiales, que, para la época, son muy buenos.
Si la primera Superman nos hizo creer que un hombre podía volar, esta secuela nos enseñó que incluso el mayor de los héroes puede perderlo todo. Superman II no solo es la mejor película de la era Reeve, es probablemente la mejor que se ha hecho nunca sobre el personaje. Y eso no es solo por la espectacularidad de sus escenas de acción, ni siquiera por la entrada triunfal del General Zod y sus secuaces. Es por el alma que tiene.
La película empieza fuerte y no pierde el ritmo. Desde el arranque, con ese prólogo silencioso mientras vemos el juicio de Zod, Ursa y Non, hasta el clímax en Metrópolis, se nota que aquí hay algo más que espectáculo. Hay emoción, drama, decisiones difíciles y momentos en los que uno duda si Superman podrá salir adelante. Y eso la emparenta más de lo que parece con El imperio contraataca, esa otra gran secuela en la que el mal también parecía tener las de ganar.
SUPERMAN THE MOVIE – EDICION METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY
Género
Ciencia ficción. Fantástico. Aventuras | Superhéroes. Cómic. DC Comics. Película de culto
Grupos
Superman
Sinopsis
Desde una galaxia remota, un recién nacido es enviado por sus padres al espacio debido a la inminente destrucción del planeta donde viven. La nave aterriza en la Tierra, y el niño es adoptado por unos granjeros que le inculcan los mejores valores humanos. Con los años, el joven se irá a Metrópolis y allí usará sus poderes sobrenaturales para luchar contra el mal.
(Richard Donner, 1978)
CRITICAS
«Superman» es una película que, si la ves de adulto, te puede llegar a encantar, pero que si tienes la suerte de haberla visto cuando eras un crío, es que flipas en colores. Yo la vi con diez años, creo que por el 90, mientras agonizaba en mi lecho de dolor con unas anginas galopantes que además había conseguido traspasar a mi hermano, con lo cual el panorama debía ser dantesco, con dos niños profiriendo alaridos y discutiendo durante horas sobre quién tenía los ganglios más virulentos e inflamados, por no hablar de los guantazos que nos arreábamos cuando la fiebre daba un respiro. Y aunque esta introducción pueda parecer gratuita, no lo es en absoluto: sirve para explicar la capacidad de fascinación que puede llegar a tener una película cuando, en el estado en que nos encontrábamos entonces, fuéramos capaces de verla de cabo a rabo sin decir esta boca es mía.
La vimos del tirón, en entrega absoluta y petrificado silencio. Luego pasaría con ella la varicela y el sarampión, la volvería a ver en mi adolescencia y sobrevivió intacta al paso de la edad adulta. Durante todo ese tiempo, nunca analicé los motivos por los cuáles me gustaba tanto la película ni porqué me parecía tan cojonuda que hubiese asesinado a cualquiera que osase poner su calidad en tela de juicio. Sólo en estos últimos años en los que se ha puesto tan de moda el género y cuando empiezo a sospechar que nadie volverá jamás sobre los pasos del hombre de la kryptonita, he tratado de hallar las claves que expliquen el porqué de esa magia tan particular que posee «Superman» y de la que carecen otras películas de superhéroes.
Me pregunto si acaso reside en los ojos azules y tristes de Marlon Brando mientras contempla por última vez a su hijo. O en la destrucción del planeta Krypton, un holocausto de cuerpos lloviendo sobre fondo color de sangre. O en la desaparición del actor Christopher Reeve en el interior de ese personaje-agujero negro que es Clark Kent/Superman. O en la metódica obsesión que corroe a un Gene Hackman que nunca será el hombre más poderoso del mundo.
Realmente, no puedo explicarlo. Simplemente decir que «Superman» es una película imprescindible para todo fan de los superhéroes y del cine fantástico que se precie. Y que es distinta. Y que es preciosa.
Y que si tuviera que poner un ejemplo para demostrarlo, me remitiría a la escena en que un Superman niño levanta un tractor ante la mirada atónita de Glenn Ford. Porque su descubrimiento de lo maravilloso, también es el nuestro.
SUSPIRIA – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD – IMPORTACION
Género
Terror | Giallo. Sobrenatural. Internados. Casas encantadas. Brujería. Ocultismo. Película de culto
Grupos
Las Tres Madres
Sinopsis
Una joven (Jessica Harper) ingresa en una exclusiva academia de baile la misma noche en que asesinan a una de las alumnas. La subdirectora del centro es la amable Madame Blank, que brinda a la nueva alumna las comodidades y facilidades necesarias para su aprendizaje. Pero, poco a poco, una atmósfera malsana se va apoderando del lugar, y la estancia de la joven se va convirtiendo en una verdadera pesadilla
(Dario Argento, 1977)
CRITICAS
Tengo que decir que esta película me encanta. Y si hay un culpable de que esto sea así, es la dirección de Darío Argento (un genio, lo quiera o no mucha gente) y como no, la música (pero la verdad que el temita de las narices se acaba haciendo pesadete).
Ya se, ya se que tiene unas lagunas de guión increíbles, que el final con esa bruja chunga no es muy allá del todo…pero me encanta…Me encanta el ambiente enfermizo de la película, con esas profesoras que desde el primer momento sabes que tienen algo malo, el pianista ciego, el mayordomo…
Toda la película está salpicada de detalles macabros y que rompen la tranquilidad del film…Si lo tuviera que explicar con palabras dibujaría una diagonal roja sobre un folio blanco…
Además visualmente es muy poderosa.
Desde el primer plano. Puede que después de la magistral secuencia del primer asesinato (para mi la mejor) hiciera esperar algo más, pero a mi lo que sigue no me defrauda en absoluto.
Hablando de dicha secuencia, he de decir que ya podían los directores actuales aprender a hacer una secuencia de un asesinato, y si lo quieren hacer, mejor será que vean esta película, hermana de los mejores «Giallos», y que se estudien bien esa extraordinaria escena.
Suspiria es eso, un ejercicio de virtuosismo estético: toda una lección de cómo usar la fotografía, la escenografía y la música para generar una atmosfera onírica, irreal y absolutamente fascinante; de cómo atrapar al espectador e introducirlo en una historia a puro golpe de belleza. Una fotografía inolvidable: completamente saturada, donde los colores, absolutamente desbocados, hieren el ojo de espectador; donde el rojo y el azul rivalizan sin piedad por devorar cada fotograma. Y una música, la de Goblin, obsesiva e hipnótica, que suena a verdadera risa de duende, que encaja a las mil maravillas en el siniestro cuento de hadas que quiere vendernos Argento. Todo ello sobresaliente.
Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet – EDICION 4K UHD + BLU RAY
Género
Musical. Thriller | Siglo XIX. Crimen. Asesinos en serie. Venganza
Grupos
Sweeney Todd
Sinopsis
Basada en un famoso musical de Broadway, narra la historia de Benjamin Barker, también conocido como «Sweeney Todd» (Johnny Depp), un siniestro personaje que tiene una barbería en Londres y cuya navaja de afeitar apura demasiado…
(Tim Burton, 2007)
CRITICAS
En «Sweeney Todd», sin embargo, el propietario del pelazo más característico (junto con Robert Smith) de la cultura pop se vuelve a aliar con Johnny Depp (y van seis, cinco de cuerpo presente) y la Carter para ser de nuevo el cineasta genial, el eterno adolescente, el joven atormentado (aunque ya no sea tan joven) que nos enamoró con «Beetlejuice» y, sobre todo, «Eduardo Manostijeras».
Las buenas noticias comienzan cuando, pasados sólo diez minutos de metraje, comprobamos que Burton ha recuperado el humor que le caracteriza y que tanto se echaba de menos y su acierto a la hora de conseguir que el público empatice con sus personajes, todo ello sin perder sus señas de identidad (un diseño de producción oscuro con todo bien atrezzado, un gusto por los personajes atormentados que huyen de la bidimensionalidad, una filia por la bellezas extrañas, un cierto sentido de lo mágico y lo bizarro…)
La historia que se nos cuenta no es nada especial pero está contada de manera ágil, respaldada por unos Depp y Carter solventes como cantantes y convincentes como actores. Johnny Depp se contiene cuando debe hacerlo y se muestra como un actor versátil, destacando en especial en el terreno de la comedia, y la monesca esposa del director aprovecha un papel que es un bombonazo envuelto para regalo para revelarnos una vis cómica que, sorprendemente, no molesta al espectador. Ambos se ven respaldados por un Timothy Spall a descubrir por el gran público, un siempre sólido Alan Rickman, la belleza casi extraterrestre de Jayne Wisener y un Baron Cohen que viene, vence y convence con facilidad.
«Sweeney Todd» es, en definitiva, una muy buena película, entretenida y divertida. Redime a su director, nos confirma el status de su protagonista y nos da una cierta esperanza en Helena Bonham Carter.
Sympathy for the underdog – IMPORTACION – Simpatía por el más débil
Género
Drama. Cine negro | Crimen. Yakuza & Triada
Sinopsis
Gunji, un yakuza envejecido y liberado tras pasar 10 años en prisión, quiere reunir a su antigua banda para recuperar su lugar en el mundo del crimen de Yokohama.
(Kinji Fukasaku, 1971)
CRITICAS
Tras rendirme ante el gran Fukasaku de la saga de yakuza más concienzuda de la historia del cine, “Yakuza papers”, me dispongo a seguir con interés su filmografía. En el camino me encuentro una joya oculta, cuyo título habrían filmado los Rollings: “Sympathy for the underdog”.
Gran película japonesa de yakuza, una de las grandes del género, en la inequívoca línea marcada por el cineasta nipón en toda su filmografía. En esta ocasión, se reduce el número de escenas multitudinarias, plagadas de extras repartiendo estopa. En su lugar hay una tendencia más cercana a los primeros planos y escenas de transcurso más pausado que de costumbre, siempre teniendo en cuenta que es Fukasaku al fin y al cabo, todo dentro de lo admisible dentro de su estilo (lo que él entendiera por primer plano y escena pausada, que no tiene que coincidir necesariamente con el concepto que tenemos los demás).
He visto por alguna parte que Kitano se inspiró en esta película para su “Sonatine”, pero lo cierto es que, después de verla, puedo afirmar que eso no es del todo cierto, sino que la película producto de esa inspiración fue “Brother”. Los paralelismos son abundantes, para empezar las inseparables gafas de sol del protagonista, seña de identidad, además de la trama de caída y ascenso progresivo dentro del crimen organizado, la presencia de los americanos de turno y el sentimiento de hermandad que surge entre los integrantes de la pandilla, que aciertan a llamarse entre ellos “brother” o “bro” en la versión subtitulada en inglés.
Absolutamente recomendable para amantes del cine asiático o de mafia.