Mostrando 385–408 de 452 resultados
TIPO
- CineCine 436
- SeriesSeries 13
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 144
- Animación / Anime 3
- Asiatico 15
- Bélico 26
- Ciencia ficción / SCI FI 44
- Clasico 73
- Comedia 59
- Contemporáneo / moderno 30
- DocumentalDocumental 2
- Drama 221
- Erótico / adultos 3
- Europeo 81
- Infantil 12
- Musical 19
- Religioso 9
- RomanceRomance 27
- Social / político 91
- Super héroes y comics 12
- Terror 83
- Thriller/ Policíaco 160
- Western 27
FORMATO
IDIOMA
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 14
- A24 3
- ACEMAKER movieworks 1
- Ajym Films 1
- Allied Artists 1
- Amalgamated Productions 2
- Amblin Entertainment 1
- American International Productions 3
- Amicus Productions 1
- Anglo Enterprises 1
- Armenfilm Studios 1
- Artistry Limited 2
- BBC Film 1
- Beaver Films 1
- Benedict Bogeaus Production 1
- Blood Relations Co 2
- British National Films 1
- Broad Green Pictures 1
- Buena Vista Pictures 1
- Canal+ 2
- Cannon Group 5
- Castle Rock Entertainment 2
- CBS Films 1
- Cinema International 1
- Cinetel Films 1
- Cité Films 1
- Columbia Pictures 31
- Compagnie Industrielle et Commerciale Cinématographique (CICC) 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia 3
- Coproducción Argelia-Francia 1
- Coproducción Canadá-Croacia-Hungría 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 2
- Coproducción China-Hong Kong 1
- Coproducción España-Francia-Italia 1
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción España-Italia 2
- Coproducción España-México 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong-Singapur-Alemania 1
- Coproducción Estados Unidos-Irlanda 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 5
- Coproducción Francia-Canadá 1
- Coproducción Francia-Italia 4
- Coproducción Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Bélgica-Francia 2
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España-Alemania 1
- Coproducción Italia-Francia 1
- Coproducción Italia-Francia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Francia-Alemania-Hungría 1
- Coproducción Japón-Francia 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 1
- Daiei Studios 1
- Dark Age Cinema 5
- David O. Selznick 1
- Desilu Productions 1
- Dimension Films 1
- Divisa HV 1
- Documento Film 1
- DreamWorks SKG 1
- Elías Querejeta 1
- EMI Films 1
- Epic Productions 1
- Europa Corp 2
- Fidelity Pictures Corporation 1
- Film & TV House 1
- Film4 Productions 1
- Films A2 1
- Flora Film 1
- Focus Features 3
- Fox Film Corporation 1
- Fox Searchlight 1
- Fox Television Studios 1
- France 2 (FR 2) 1
- Frank Capra Productions 2
- Freemont-Nasch International 1
- Fulvia Film 1
- Gainsborough Pictures 1
- Gaumont 1
- Global Screen 1
- Goldcrest Films 1
- Golden Harvest Company 3
- Government of West Bengal 1
- GPS 1
- Grupo Kadr 1
- Hammer Productions. 1
- HanWay Films 1
- Harvest Filmworks 1
- Horus Films 1
- International Cine Film Corp 1
- ITC 2
- Jan Chapman Productions 2
- José Luis Tafur P.C 1
- JVC Entertainment Networks 1
- Kettledrum Films 1
- Kings Road Entertainment 1
- Leguan Film Berlin 1
- Lion International 3
- Lorimar Television 1
- Lynch/Frost Productions 2
- Magla Productions 1
- Maljack Productions 2
- Mandalay Pictures 3
- Maxper Producciones Cinematográficas 1
- Mervyn LeRoy 4
- MGMMGM 30
- Michael Jaffe Films 1
- Moho Films 2
- Mosfilm 1
- Nautilus Films 1
- Nero Film 2
- Netflix 1
- New Line Cinema 3
- New World Pictures 1
- Next Entertainment World 1
- October Films 2
- Opus Pictures 1
- Orion Pictures 7
- Our House Films 1
- ParamountParamount 28
- Paramount Pictures 1
- Pedro Masó 1
- Penthouse Films International 2
- PHI Films 2
- Polygram Filmed Entertainment 1
- Pro Artis Ibérica 1
- Procidis 1
- Productions Sigma 1
- Rastar Productions 1
- Rialto Pictures 1
- Rizzoli Film 2
- RKO 1
- Road Movies Filmproduktion 2
- Roadshow Films 1
- Rollercoaster Films 1
- Roxy Film 1
- RTVE 6
- Saga Productions Inc 1
- Samson Films 1
- Samuel Bronston Productions 1
- Samuel Goldwyn Company 1
- Satyajit Ray 1
- Savoy Pictures 1
- Shochiku 1
- Silver Films 1
- Société Générale Des Films, Société Westi 1
- Société Nationale de Cinematographie 1
- Sogecine 1
- Solofilm 1
- Sony Pictures Classics 1
- Sony Pictures Entertainment Japan 1
- Spelling Films 1
- Superior Pictures 1
- Sweetland Films 1
- The Rank Organisation 2
- Three Little Birds Pictures 1
- Toei 1
- Toei Animation 1
- Toho 1
- Tribeca Productions 2
- TriStar Pictures 4
- UGC Images 1
- United Artists 19
- Universal Pictures 36
- Universal Pictures Television 1
- Unlimited Stories 1
- USA Films 1
- Vanguard Productions 1
- Vestron Pictures 1
- Walt Disney Pictures 2
- Warner Bros 44
- Wega-Film 1
- Werner Herzog Filmproduktion 2
- West Film 1
- Wildside 1
- Yale Productions 1
- Zentropa Productions 1
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Norris 1
- Abel Ferrara 2
- Abel Gance 1
- Abraham Polonsky 1
- Adam Wingard 1
- Adil El Arbi 1
- Akira Kurosawa 2
- Alan Parker 1
- Alan Rudolph 1
- Albert Barillé 1
- Albert Magnoli 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alex Garland 2
- Alexandre Aja 2
- Alfonso Cuarón 1
- Alfred Hitchcock 10
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- An Tae-jin 1
- Andrei Tarkovsky 1
- Andrew Levitas 1
- Andrew Niccol 1
- Andrew V. McLaglen 2
- Andrzej Zulawski 1
- Anthony Mann 1
- Antoine Fuqua 2
- Antonio Margheriti 1
- Barbra Streisand 1
- Bernard Rose 1
- Bernardo Bertolucci 1
- Bertrand Bonello 1
- Billy Wilder 2
- Blake Edwards 2
- Brad Anderson 1
- Brad Bird 1
- Brandon Cronenberg 2
- Brian De Palma 7
- Brian Helgeland 1
- Brian Kirk 1
- Bruce Lee 2
- Bryan Forbes 1
- Budd Boetticher 1
- Carlos Saura 1
- Carlos Vermut 1
- Cecil B. DeMille 3
- Charles F. Haas 1
- Charles Laughton 2
- Charles Vidor 1
- Christopher Cain 1
- Christopher McQuarrie 3
- Christopher Nolan 2
- Chuck Russell 1
- Ciro Ippolito 1
- Claude Chabrol 1
- Clint Eastwood 4
- Costa-Gavras 2
- Damien Leone 1
- Danny Boyle 1
- Darren Aronofsky 1
- David F. Sandberg 2
- David Hemmings 1
- David Leitch 1
- David Lynch 2
- David Trueba 1
- Denis Villeneuve 3
- Dennis Hopper 3
- Desmond Davis 1
- Dimitri Logothetis 1
- Dolph Lundgren 1
- Dom DeLuise 1
- Douglas Sirk 1
- Eddie Romero 1
- Edward Dmytryk 1
- Edward Zwick 1
- Edwin Sherin 1
- Elia Kazan 1
- Emerald Fennell 2
- Emilio Estévez 1
- Enzo Barboni 1
- Eric Karson 1
- Ernst Lubitsch 1
- Fabrizio De Angelis 1
- Fede Álvarez 1
- Federico Fellini 1
- François Truffaut 1
- Frank Borzage 1
- Frank Capra 2
- Frank Darabont 1
- Frank Lloyd 1
- Franklin J. Schaffner 1
- Fred Zinnemann 1
- Freddie Francis 2
- Gary Nelson 1
- Gene Kelly 2
- Georg Wilhelm Pabst 2
- George Cukor 1
- George Fitzmaurice 1
- George Lucas 1
- George Miller 3
- George Roy Hill 1
- George T. Miller 1
- Georges Franju 1
- Gerry Anderson 1
- Giulio Petroni 1
- Glen A. Larson 1
- Greta Gerwig 1
- Henri Colpi 1
- Henri Verneuil 1
- Henry King, 1
- Herbert Ross 1
- Hermanas Wachowski 1
- HOWARD HAWKS 2
- Howard W. Koch 1
- J. Lee Thompson 1
- J.J. Abrams 1
- Jack Arnold 1
- Jack Clayton 1
- Jack Smight 1
- Jae-Hoon Choi 1
- James Cameron 5
- James Mangold 2
- James Watkins 1
- Jan de Bont 1
- Jane Campion 3
- Javier Aguirre 1
- Jean Girault 1
- Jean Luc Godard 1
- Jean Renoir 1
- Jean-Pierre Jeunet 1
- Jean-Pierre Melville 1
- Jeannot Szwarc 3
- Jeff Wadlow 1
- Jeremy Saulnier 1
- Jerry London 1
- Jerry Schatzberg 2
- Jerzy Kawalerowicz 1
- Jerzy Skolimowski 1
- Joe Alves 1
- John Baxter 1
- John Carney 1
- John Cassavetes 1
- John Ford 6
- John Francis Daley 1
- John Frankenheimer 2
- John Guillermin 1
- John Huston 1
- John Krish 1
- John Landis 1
- John Mackenzie 1
- John McNaughton 3
- John Milius 2
- John Sayles 2
- John Sturges 1
- John Woo 1
- Jonathan Demme 1
- Jose Luis Garci 1
- José Luis Tafur 1
- Josef von Sternberg 1
- Joseph Sargent 1
- Joseph Weisberg 1
- Joseph Zito 1
- Juan Antonio Bardem 1
- Jud Taylor 1
- Julian Fellowes 1
- Julien Duvivier 2
- Jung Woo-sung 1
- Karel Reisz 1
- Katt Shea 1
- Kelsey Mann 1
- Ken Hughes 2
- Ken Loach 1
- Kenji Mizoguchi 1
- Kevin Williamson 1
- King Vidor 1
- Kinji Fukasaku 1
- Kurt Neumann 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Stewart 1
- Lee Isaac Chung 1
- Lewis Allen 1
- Lo Wei 1
- Louis Malle 1
- Luc Besson 4
- Luis Buñuel 1
- Luis García Berlanga 1
- M. Night Shyamalan 2
- Manuel Martín Cuenca 1
- Marcel Carné 1
- Mario Camus 1
- Mark Cousins 1
- Mark DiSalle 1
- Martha Coolidge 1
- Martin Campbell 1
- Martin Scorsese 8
- Mary Lambert 1
- Matt Bettinelli-Olpin 2
- Matteo Garrone 1
- Matthew Saville 1
- Maurizio Pradeaux 1
- McG 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael B. Jordan 1
- Michael Cimino 1
- Michael Curtiz 1
- Michael Haneke 1
- Michael Mann 1
- Michael Powell 2
- Michael Sarnoski 1
- Michael Seresin 1
- Michael Venus 1
- Mick Garris 1
- Mike Hodges 1
- Milos Forman 4
- Newt Arnold 2
- Nicholas Ray 2
- Norman Foster 1
- Norman Taurog 1
- Oliver Stone 1
- Orson Welles 1
- Paola Cortellesi 1
- Park Chan-wook 2
- Paul Greengrass 2
- Paul King 1
- Paul Naschy 3
- Per Fly 1
- Peter Hyams 1
- Peter Jackson 2
- Peter Weir 1
- Philip Barantini 1
- Philip Kaufman 1
- Pier Paolo Pasolini 1
- Primo Zeglio 1
- Rainer Werner Fassbinder 1
- Ralph Levy 1
- Raoul Walsh 2
- René Clément 2
- Richard Brooks 3
- Richard Loncraine 1
- Ridley Scott 2
- Rob Reiner 1
- Robert Benton 1
- Robert Clouse 1
- Robert De Niro 2
- Robert Eggers 2
- Robert Harmon 1
- Robert Redford 1
- Robert Siodmak 1
- Robert Wise 2
- Robert Zemeckis 2
- Roberto Rossellini 1
- Roman Polanski 1
- Ron Howard 1
- Ronald Neame 1
- Rudolph Maté 1
- Russell Mulcahy 2
- Ryan Coogler 1
- Sam Peckinpah 1
- Sam Rolfe 3
- Sam Wood 1
- Samuel Fuller 2
- Satoshi Kon 1
- Satyajit Ray 2
- Sean Durkin 1
- Sergei Parajanov 1
- Sergio Corbucci 2
- Sergio Leone 1
- Seth Holt 1
- Sidney J. Furie 1
- Sidney Lumet 1
- Simon Wincer 1
- Stanley Donen 1
- STANLEY KUBRICK 1
- Stephen Hopkins 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 5
- Stuart Heisler 1
- Sydney Pollack 2
- Sylvester Stallone 1
- Terence Fisher 1
- Terence Young 1
- Terrence Malick 1
- Terry Zwigoff 1
- Thomas Vinterberg 1
- Tim Burton 3
- Tim Hunter 1
- Tinto Brass 2
- Tod Browning 1
- Tomoharu Katsumata 1
- Toshiya Fujita 1
- Tyler Gillett 1
- Vadim Perelman 1
- Val Guest 1
- Víctor Erice 3
- Victor Fleming 4
- Vincente Minnelli 3
- Vittorio De Sica 3
- Werner Herzog 2
- Wes Craven 6
- Willard Huyck 1
- William A. Graham 1
- William A. Wellman 1
- William Wyler 3
- Wim Wenders 2
- Woody Allen 2
- Zhang Yimou 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Precintado
TAXI DRIVER
Género
Drama | Prostitución. Crimen. Película de culto
Sinopsis
Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.
(Martin Scorsese, 1976)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas de los años 70
26 Mejores películas sobre el mundo criminal
83 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1976: Oscar: nominada mejor Película, Actor (De Niro), Secundaria (Foster) y Música
1976: Festival de Cannes: Palma de Oro – mejor película
1976: Globo de Oro: nominada a Actor en drama (De Niro) y Guión
TAXI DRIVER Ed. limitada metalica 4K UHD+BLURAY
Género
Drama | Prostitución. Crimen. Película de culto
Sinopsis
Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.
(Martin Scorsese, 1976)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas de los años 70
26 Mejores películas sobre el mundo criminal
83 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1976: Oscar: nominada mejor Película, Actor (De Niro), Secundaria (Foster) y Música
1976: Festival de Cannes: Palma de Oro – mejor película
1976: Globo de Oro: nominada a Actor en drama (De Niro) y Guión
Taxi Driver – Ed. limitada metalica 4K UHD+ BLURAY
Ed. limitada metalica 4K UHD+ BLURAY
Género
Drama | Prostitución. Crimen. Película de culto
Sinopsis
Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.
(Martin Scorsese, 1976)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas de los años 70
26 Mejores películas sobre el mundo criminal
83 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1976: Oscar: nominada mejor Película, Actor (De Niro), Secundaria (Foster) y Música
1976: Festival de Cannes: Palma de Oro – mejor película
1976: Globo de Oro: nominada a Actor en drama (De Niro) y Guión
Críticas
Travis, un veterano de Vietnam -detalle no poco importante-, consigue un trabajo como taxista nocturno en Nueva York. Así, mientras camufla sus traumas, escupe su rabia y despliega un recital de emociones vehementes, el espectador acude atónito a la violenta síntesis de un ciudadano asqueado con el sistema; un sistema podrido al que culpa de su mala suerte y que provoca su paroxismo.
De Niro apabulla en esta magistral y demoledora radiografía de la estresante y salvaje sociedad urbana. Scorsese confirma sus credenciales al olimpo del cine con este brutal clásico del cine contemporáneo.
Te querré siempre
Compañías
Coproducción Italia-Francia
Género
Drama. Romance | Melodrama. Celos
Sinopsis
Un matrimonio inglés viaja a Italia para vender una villa que ha heredado cerca de Nápoles. Al alejarse del ambiente londinense y encontrarse en un paisaje y en un mundo ajenos, la pareja experimenta sentimientos olvidados, como los celos y el resentimiento.
(Roberto Rossellini, 1954)
Posición en rankings FA
70 Mejores películas italianas de todos los tiempos
Críticas
Rossellini filmó esta cáustica fábula sobre el reencuentro con el amor y la ilusión perdidos unos pocos años después de contraer matrimonio con su musa Ingrid Bergman. Fue su tercera película juntos (llegarían a trabajar en cinco) y en ella Rossellini volcó todo su esfuerzo cinematográfico en filmar y transmitir toda la experiencia interior de una mujer decepcionada.
El director quiso hablar del amor sintiéndose enamorado, pero paradójicamente disertó sobre su fragilidad, su evanescente realidad, su precaria existencia y las circunstancias terrenales que limitan su supervivencia; aspectos que, en el tiempo, conducen las relaciones sentimentales humanas a un abismo de desidia, monotonía y desilusión.
Rossellini encontró su inspiración en su esposa y también en la magia mediterránea de los paisajes y monumentos del sur de Italia, sin lugar a dudas el personaje protagonista más influyente y decisivo de la película. Te querré siempre aborda un viaje literal para el reencuentro consigo mismo, un paseo interior por la sabiduría natural y la condición humana, las reflexiones íntimas de una mujer que se enfrenta a una vida de insatisfacción, mentiras y conformismos hipócritas.
«Todo el cine moderno está en esta película. Obra maestra imprescindible
TERMINATOR
Posición en rankings FA
81 Mejores películas de ciencia-ficción
99 Mejores películas de acción
Premios
1985: 3 Saturn Awards: mejor película de ciencia ficción, guión, maquillaje
1985: Festival de Cine Fantástico de Avoriaz: Mejor película
Críticas
«Un brillante cómic cinematográfico, con una virtuosa realización, momentos asombrosos, sólidas interpretaciones y una historia cautivadora»
TERMINATOR – EDIC. 4K UHD
Posición en rankings FA
81 Mejores películas de ciencia-ficción
99 Mejores películas de acción
Premios
1985: 3 Saturn Awards: mejor película de ciencia ficción, guión, maquillaje
1985: Festival de Cine Fantástico de Avoriaz: Mejor película
Críticas
«Un brillante cómic cinematográfico, con una virtuosa realización, momentos asombrosos, sólidas interpretaciones y una historia cautivadora»
TERMINATOR – EDICION LIMITADA METALICA 40 ANIVERSARIO
Posición en rankings FA
81 Mejores películas de ciencia-ficción
99 Mejores películas de acción
Premios
1985: 3 Saturn Awards: mejor película de ciencia ficción, guión, maquillaje
1985: Festival de Cine Fantástico de Avoriaz: Mejor película
Críticas
«Un brillante cómic cinematográfico, con una virtuosa realización, momentos asombrosos, sólidas interpretaciones y una historia cautivadora»
TERMINATOR SALVATION – EDICION 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Futuro postapocalíptico. Viajes en el tiempo. Robots. Secuela
Grupos
Terminator
Sinopsis
Nueva entrega de la saga de Terminator, que transcurre en 2018, tras el día del Juicio Final. John Connor (Christian Bale) es el hombre destinado a liderar la resistencia de los seres humanos contra Skynet y su ejército de Terminators. Pero la vida de Connor se ve alterada por la aparición de Marcus Wright (Sam Worthington), un desconocido que afirma haber estado en el corredor de la muerte y haber conocido a su padre (Anton Yelchin). En una carrera contrarreloj, Connor debe averiguar si Marcus ha sido enviado desde el futuro o rescatado del pasado. Mientras, la Resistencia prepara el ataque final contra el centro de operaciones de Skynet.
(McG, 2009)
CRITICAS
Teniendo en cuenta que ya de por sí, las pelis apocalípticas sobre el fin de la existencia humana me encantan, ésta no me ha defraudado.
El truco para ver una peli de este tipo, perteneciente a una saga tan famosa, es no hacerte ningún tipo de expectativa, y mucho menos compararla con las anteriores. Ya tenemos un Terminator 1 y un Terminator 2, cada una genuína y con sus peculiaridades propias, y nunca espero que el resto de pelis sean iguales. ¿Para qué quiero otra copia exacta?
Esta cuarta parte rompe por primer vez con la trama de las anteriores: esta vez no hay un Terminator némesis que persigue a un protagonista hasta el final, esta vez se trata de una guerra entre los pocos supervivientes humanos que quedan y un montón de máquinas de ultimísima tecnología. Aparecen diversos monstruos mecánicos varios, no sólo los archifamosos cyborgs.
Me ha gustado mucho porque ha sido una mezcla de películas y series que me encantan: de Mad Max, de la serie V (por el tema de la resistencia y porque además aparece Michael Ironside), y mezcla también de La guerra de los mundos en ocasiones.
Me ha encantado el enfoque a lo Mad Max, es decir, mostrar un mundo apocalíptico donde la nada es más aterradora que una visión repleta de cadáveres. Las extensiones kilométricas de polvo, producto de una devastación aplastante (mezcla de cadáveres reducidos a ceniza y de ciudades devastadas), que apenas dejan rastro de carreteras que conducían a antiguos núcleos urbanos que ya no quedan en pie, y la ausencia de lugares donde refugiarse, producen una sensación muy desesperanzada y desasogante del futuro. Es un desierto donde la ausencia de cualquier rastro de una vida pasada, pesa más que nada.
Por fin sabemos por qué John Connor es tan importante en la historia de la saga, en esta cuarta entrega el personaje es mil veces más interesante que en la tercera, y además posee la personalidad del Connor adolescente de la segunda.
La película posee además numerosos guiños a las dos primeras: la música que aparece en ella y la que escucha John en el momento antes de coger una moto (como en la segunda), esa archifamosa foto de Sarah Connor con su cinta en la frente, la imagen de la resistencia viviendo en un zulo casi de mala muerte, tal y como aparece en la primera peli, cierto camión cisterna… y más sorpresas que evito decir.
Terrifier 2
Compañías
Dark Age Cinema
Género
Terror | Gore. Slasher. Payasos. Halloween. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos: Terrifier
Sinopsis
El payaso psicópata Art aterroriza a dos chicas durante la noche de Halloween, matando a todos aquellos que se interponen en su camino.
(Damien Leone, 2016)
CRITICAS
«Dueña de una estética que recuerda a las películas del género de los primeros años ’90, (…), ‘Terrifier’ hace de la concisión y el efectismo estilizado sus pilares fundamentales.
Terrifier film que nos cuenta como un payaso asesino y desquiciado, le hará una noche cualquiera, la peor noche de su vida a tres chicas, y a todo aquel que se le cruce en su camino.
Si usted es fans de los Slasher de la década de los 80, disfrutará en plenitud de este film, hay sangre por doquier, escenas realmente fuertes, hasta cierto punto se les puede decir que son repugnante, no apto para todo público, pero hay que admitir que el payaso (art the clown) es extrañamente divertido a la hora de cometer sus crímenes.
El actor que lo interpreta David Howard Thornton lo hace a la perfección, sus gesto faciales y su mímica, nos hace pensar que estamos delante de un alumno o heredero del gran Marcel Marceau, el director tampoco se queda atrás, logra crear una atmósfera perturbadora, sádica y cruel digna de cualquier film de Rob Zombie, si usted es los que le encanta los Slasher ochenteros, esos de bajo presupuestos, pero que tanto buen sabor de boca les dejaba a los espectadores, por favor denle su oportunidad a Terrifier que no los defraudará.
Imita perfectamente a los Giallos italianos y a películas ochenteras de Carpenter, Jackson o Raimi, siendo el payaso mas espeluznante que Pennywise el payaso de «IT», «Gacy»»Clown» o el de «Saw».
Poco presupuesto pero mucha imaginación con escenas realmente macabras y enfermizas.
Muy recomendable para los amantes de este género.
Terrifier 2
Compañías
Dark Age Cinema
Género
Terror | Gore. Slasher. Payasos. Halloween. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos: Terrifier
Sinopsis
El payaso psicópata Art aterroriza a dos chicas durante la noche de Halloween, matando a todos aquellos que se interponen en su camino.
(Damien Leone, 2016)
CRITICAS
«Dueña de una estética que recuerda a las películas del género de los primeros años ’90, (…), ‘Terrifier’ hace de la concisión y el efectismo estilizado sus pilares fundamentales.
Terrifier film que nos cuenta como un payaso asesino y desquiciado, le hará una noche cualquiera, la peor noche de su vida a tres chicas, y a todo aquel que se le cruce en su camino.
Si usted es fans de los Slasher de la década de los 80, disfrutará en plenitud de este film, hay sangre por doquier, escenas realmente fuertes, hasta cierto punto se les puede decir que son repugnante, no apto para todo público, pero hay que admitir que el payaso (art the clown) es extrañamente divertido a la hora de cometer sus crímenes.
El actor que lo interpreta David Howard Thornton lo hace a la perfección, sus gesto faciales y su mímica, nos hace pensar que estamos delante de un alumno o heredero del gran Marcel Marceau, el director tampoco se queda atrás, logra crear una atmósfera perturbadora, sádica y cruel digna de cualquier film de Rob Zombie, si usted es los que le encanta los Slasher ochenteros, esos de bajo presupuestos, pero que tanto buen sabor de boca les dejaba a los espectadores, por favor denle su oportunidad a Terrifier que no los defraudará.
Imita perfectamente a los Giallos italianos y a películas ochenteras de Carpenter, Jackson o Raimi, siendo el payaso mas espeluznante que Pennywise el payaso de «IT», «Gacy»»Clown» o el de «Saw».
Poco presupuesto pero mucha imaginación con escenas realmente macabras y enfermizas.
Muy recomendable para los amantes de este género.
Terrifier 2
Compañías
Dark Age Cinema
Género
Terror | Gore. Slasher. Payasos. Halloween. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos: Terrifier
Sinopsis
El payaso psicópata Art aterroriza a dos chicas durante la noche de Halloween, matando a todos aquellos que se interponen en su camino.
(Damien Leone, 2016)
CRITICAS
«Dueña de una estética que recuerda a las películas del género de los primeros años ’90, (…), ‘Terrifier’ hace de la concisión y el efectismo estilizado sus pilares fundamentales.
Terrifier film que nos cuenta como un payaso asesino y desquiciado, le hará una noche cualquiera, la peor noche de su vida a tres chicas, y a todo aquel que se le cruce en su camino.
Si usted es fans de los Slasher de la década de los 80, disfrutará en plenitud de este film, hay sangre por doquier, escenas realmente fuertes, hasta cierto punto se les puede decir que son repugnante, no apto para todo público, pero hay que admitir que el payaso (art the clown) es extrañamente divertido a la hora de cometer sus crímenes.
El actor que lo interpreta David Howard Thornton lo hace a la perfección, sus gesto faciales y su mímica, nos hace pensar que estamos delante de un alumno o heredero del gran Marcel Marceau, el director tampoco se queda atrás, logra crear una atmósfera perturbadora, sádica y cruel digna de cualquier film de Rob Zombie, si usted es los que le encanta los Slasher ochenteros, esos de bajo presupuestos, pero que tanto buen sabor de boca les dejaba a los espectadores, por favor denle su oportunidad a Terrifier que no los defraudará.
Imita perfectamente a los Giallos italianos y a películas ochenteras de Carpenter, Jackson o Raimi, siendo el payaso mas espeluznante que Pennywise el payaso de «IT», «Gacy»»Clown» o el de «Saw».
Poco presupuesto pero mucha imaginación con escenas realmente macabras y enfermizas.
Muy recomendable para los amantes de este género.
Terrifier 3
Compañías
Dark Age Cinema
Género
Terror | Gore. Slasher. Payasos. Halloween. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos: Terrifier
Sinopsis
El payaso Art desata el caos entre los desprevenidos habitantes del condado de Miles mientras duermen plácidamente en Nochebuena. Tras sobrevivir a la masacre de Halloween perpetrada por el peor asesino en serie desde Jack el Destripador, Sienna y su hermano se esfuerzan por reconstruir sus vidas destrozadas. A medida que se acercan las fiestas de Navidad, intentan abrazar el espíritu navideño y dejar atrás los horrores del pasado. Pero justo cuando creen que están a salvo, el payaso Art regresa, decidido a convertir su alegría navideña en una nueva pesadilla. La temporada festiva se desmorona rápidamente mientras el payaso Art desata su retorcido terror marca de la casa, demostrando que ninguna festividad es segura.
CRITICAS
Obra cumbre del splatter. Cine gore en su versión más sádica, extrema, excesiva. Esta tercera entrega del terrorífico Art es devastadora, cruel, una salvajada total, difícil de ver por su violencia desmesurada explícita, también desoladora a nivel psicológico. Deja mal cuerpo en todos los sentidos. Damien Leone va mejorando la dirección en cada película, pero el tío tiene que estar un poco tocado de la cabeza, porque esta oda a la perversión es jodidamente enfermiza, no se le ocurre a una persona normal.
A mí me ha molado, tengo que decirlo. Es mal gusto rodado con buen gusto. La historia es más elevada de lo que parece, lejos de ser un simple slasher y aunque parezca mentira, a nivel argumental bebe mucho de ‘Twin Peaks’. La cosa va de males ancestrales, cósmicos, que contaminan la realidad con su maldad, y de salvadoras sufridoras elegidas para enfrentarse a ellos, en un ambiente surrealista bañado en sangre y tripas.
Lauren LaVera, la Laura Palmer de esta historia, está volcada en su interpretación. Da gusto tener una ‘final girl’ así. Samantha Scaffidi está aún mejor, bajo capas de maquillaje la actriz brilla en esta secuela con un papel mucho más protagonista donde toma el legado de la Niña Pálida de la anterior entrega, acompañando a Art en sus salvajes aventuras. La estrella principal es, como no podía ser de otro modo, David Howard Thornton, brutal en su actuación de Chaplin psicópata, es un puto espectáculo verlo, tan odioso y carismático.
Qué decir de los efectos especiales, son una delicia gore sin igual. Si te va el rollo ‘Braindead’ esta demencia visceral no tiene mucho que envidiarle al clásico de Peter Jackson, aunque personalmente prefiero el tono cómico de aquella cuando se trata de un horror corporal tan desmedido.
Muy recomendable para los amantes de este género.
Terrifier 3
Compañías
Dark Age Cinema
Género
Terror | Gore. Slasher. Payasos. Halloween. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos: Terrifier
Sinopsis
El payaso Art desata el caos entre los desprevenidos habitantes del condado de Miles mientras duermen plácidamente en Nochebuena. Tras sobrevivir a la masacre de Halloween perpetrada por el peor asesino en serie desde Jack el Destripador, Sienna y su hermano se esfuerzan por reconstruir sus vidas destrozadas. A medida que se acercan las fiestas de Navidad, intentan abrazar el espíritu navideño y dejar atrás los horrores del pasado. Pero justo cuando creen que están a salvo, el payaso Art regresa, decidido a convertir su alegría navideña en una nueva pesadilla. La temporada festiva se desmorona rápidamente mientras el payaso Art desata su retorcido terror marca de la casa, demostrando que ninguna festividad es segura.
CRITICAS
Obra cumbre del splatter. Cine gore en su versión más sádica, extrema, excesiva. Esta tercera entrega del terrorífico Art es devastadora, cruel, una salvajada total, difícil de ver por su violencia desmesurada explícita, también desoladora a nivel psicológico. Deja mal cuerpo en todos los sentidos. Damien Leone va mejorando la dirección en cada película, pero el tío tiene que estar un poco tocado de la cabeza, porque esta oda a la perversión es jodidamente enfermiza, no se le ocurre a una persona normal.
A mí me ha molado, tengo que decirlo. Es mal gusto rodado con buen gusto. La historia es más elevada de lo que parece, lejos de ser un simple slasher y aunque parezca mentira, a nivel argumental bebe mucho de ‘Twin Peaks’. La cosa va de males ancestrales, cósmicos, que contaminan la realidad con su maldad, y de salvadoras sufridoras elegidas para enfrentarse a ellos, en un ambiente surrealista bañado en sangre y tripas.
Lauren LaVera, la Laura Palmer de esta historia, está volcada en su interpretación. Da gusto tener una ‘final girl’ así. Samantha Scaffidi está aún mejor, bajo capas de maquillaje la actriz brilla en esta secuela con un papel mucho más protagonista donde toma el legado de la Niña Pálida de la anterior entrega, acompañando a Art en sus salvajes aventuras. La estrella principal es, como no podía ser de otro modo, David Howard Thornton, brutal en su actuación de Chaplin psicópata, es un puto espectáculo verlo, tan odioso y carismático.
Qué decir de los efectos especiales, son una delicia gore sin igual. Si te va el rollo ‘Braindead’ esta demencia visceral no tiene mucho que envidiarle al clásico de Peter Jackson, aunque personalmente prefiero el tono cómico de aquella cuando se trata de un horror corporal tan desmedido.
Muy recomendable para los amantes de este género.
THE ADDICTION – ED. MASTER RESTAURADO EN 4K
Género
Terror | Vampiros. Drogas. Cine independiente USA
Sinopsis
La estudiante de filosofía Kathleen Conklin (Lily Taylor) es mordida por una mujer vampiro (Annabella Sciorra), lo que provoca cambios decisivos en su persona, convirtiéndose en una yonkie ávida de sangre para calmar la insaciable sed que la atenaza. Incapaz de rebelarse ante su nueva condición vital que la domina por completo, la desconcertada joven buscará comprender el auténtico alcance del fenómeno, al mismo tiempo que intervendrá en brutales masacres vampíricas de inadvertidos amigos y conocidos…
(Abel Ferrara, 1995)
Posición en rankings FA
25 Ranking de cine y series de vampiros
Premios
1995: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
1995: Premios Independent Spirit: Nominada a Mejor película
«Ferrara es uno de esos pocos directores que pueden convertir una película de género en algo más profundo (…) Taylor ofrece una actuación sorprendente»
«Aunque Ferrara se atreve a ser intelectual de una manera única en el cine comercial norteamericano, consigue entretener a su manera violenta y osada
The Americans (2013) – SERIE COMPLETA
Compañías
Amblin Television, DreamWorks Television. Productor: Fox Television Studios.
Emitida por: FX Network
Género
Serie de TV. Thriller. Drama | Años 80. Espionaje. Guerra Fría
Sinopsis
Serie de TV (2013-2018). 6 temporadas. 75 episodios. Drama de época cuyos protagonistas son un matrimonio de espías del KGB que, en los años 80, viven cerca de Washington DC y se hacen pasar por estadounidenses. Phillip y Elizabeth Jennings tienen dos hijos que no saben nada sobre la verdadera identidad de sus padres. Tendrán que afrontar situaciones muy difícles debido al recrudecimiento de la Guerra Fría durante la presidencia de Ronald Reagan. Otro problema no menor es la creciente afinidad que siente Phillip por el modo de vida americano.
Joseph Weisberg (Creador)
Premios
2018: Emmy: Mejor guion y actor (Matthew Rhys). 4 nominaciones
2017: Emmy: 4 nominaciones incl. mejor actor (Matthew Rhys) y actriz (Keri Russell)
2016: Emmy: Mejor actriz invitada (Martindale). 5 nominaciones
2015: Emmy: Mejor actriz invitada (Martindale)
2014: Emmy: Nominada a mejor actriz invitada (Martindale)
Críticas
«Excelente (…) Es una serie adulta para quienes disfruten de unos diálogos bien construidos, de un ritmo narrativo sosegado y de unas interpretaciones excelentes.»
THE APU TRILOGY (La trilogia de APU) ED. Criterion
«Son películas que hay que ver – cine humanista en su mejor versión (…) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)»
Género: Drama | Familia. Pobreza. Infancia. Años 1910-1919
Grupos: Trilogía de Apu (Satyajit Ray) | Adaptaciones de Bibhutibhushan Bandyopadhyay
- Pather Panchali (La canción del camino)
Sinopsis
Narra la historia de una familia bengalí acuciada por la mala suerte. El padre, Harihara, es un sacerdote seglar, curandero, soñador y poeta. Sabajaya, la madre, trabaja para alimentar a su familia, que recibe con alegría y esperanza la llegada de un nuevo hijo, Apu.
Es el primer film de «La trilogía de Apu»
- Aparajito (El invencible)
Sinopsis
Relata la juventud de Apu en Benarés, su deseo de independizarse y estudiar en Calcuta para poder llevar una vida diferente a la que han conocido sus padres.
Segundo film de la «Trilogía de Apu»
- Apur Sansar (El mundo de Apu)
Sinopsis
Apu, que ha logrado trágicamente su ansiada independencia, siente reforzada su ansia de conocimiento. Sus deseos de escribir, soñar y amar parecen cumplirse cuando conoce a Aparna y se casa con ella.
Tercera y última parte de la «trilogía de Apu»
Posición en rankings FA
3 Mejores secuelas de la historia del cine
14 Mejores películas de los años 50
41 Mejores películas de drama
57 Mejores películas de la historia del cine
Premios
1961: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película
1960: Premio del National Board of Review: Mejor película extranjera
1960: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor película extranjera
THE BEAST / LA BESTIA
Género
Ciencia ficción. Drama. Romance | Distopía
Sinopsis
En un futuro cercano, donde la inteligencia artificial reina, las emociones se han convertido en una amenaza. Para librarse de ellas, la joven Gabrielle decide purificar su ADN en una máquina que la sumergirá en sus vidas pasadas. Allí se reencuentra con Louis, su gran amor. Pero está abrumada por el miedo y por la sensación de que la catástrofe se avecina. Un historia ambientada en tres períodos distintos: 1910, 2014 y 2044.
(Bertrand Bonello, 2023)
Premios
2023: Festival de Venecia: Nominada a León de Oro – Mejor película.
2023: Festival de Sevilla: Nominada a Giraldillo de Oro- Mejor película.
«Despliega unas cuantas ideas (…) ambiciosa. Igual que la cámara, volcada en servir a su historia con el recurso más creativo y apropiado para cada secuencia.
«Un relato con forma de laberinto tan obsesivo y delirante como magnético. (…) es una fábula contemporánea, romántica, despediadada y tan extraña que se diría la expresión más alta del mismísimo Bonello. (…)
The deer hunter – ED. COLECCIONISTA 4K UHD BLURAY
Sinopsis
Tres amigos, amantes de la caza y que trabajan como obreros en una fábrica de fundición de acero de Pennsylvania, pasan juntos las últimas horas antes de despedirse para ir a luchar como voluntarios a la guerra de Vietnam, un conflicto bélico que les cambiará a todos la vida para siempre.
Posición en rankings FA
11 Mejores películas de guerra/cine bélico
16 Mejores películas de los años 70
112 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1978: 5 Oscars: película, director, actor sec. (Walken), sonido, montaje. 9 nom.
1978: Globos de Oro: Mejor director. 6 nominaciones
1978: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película y actor sec. (Walken). 4 nom.
1978: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor dirección. 4 nominaciones
CRITICAS
Apoteósica, apabullante, intensa, brutal, y conmovedora; son solo algunos de los adjetivos que podrían resumir la obra cumbre de Michael Cimino, el director ítaloamericano que alcanzó la cima con este, su segundo largometraje, para luego ser repudiado debido a que provocó la bancarrota del estudio fundado por Charles Chaplin y Douglas Fairbanks entre otros, la United Artists. Cimino se encuentra actualmente en un retiro virtual, y lo que es aun más triste, jamás alcanzó de nuevo el potencial conseguido en esta mítica cinta, una historia épica sobre los horrores de la guerra y el valor de la amistad.
«No es una película sobre la guerra, sino sobre la amistad. Sobre cómo la vida puede joder las cosas más hermosas que hemos tenido, la imposibilidad de recobrar el esplendor en la hierba. También es un canto a la supervivencia. A mí me sigue haciendo llorar.
Una de las cintas más grandes de todos los tiempos.
The Equalizer (EL PROTECTOR)
Género
Acción. Thriller | Crimen. Mafia. Prostitución. Venganza. Remake. Basada en una serie
Grupos
El justiciero
Sinopsis
Robert McCall, un antiguo agente de la Agencia Internacional de Defensa que lleva ahora una vida tranquila, abandona su retiro para ayudar a Teri, una joven prostituta que está siendo explotada por la mafia rusa. A pesar de que aseguró no volver a ser violento, contemplar tanta crueldad despertará en Robert un implacable y renovado deseo de justicia… Versión cinematográfica de la serie de televisión de los 80, ‘El justiciero’.
(Antoine Fuqua, 2014)
CRITICAS
Es curioso cómo a un ritmo muy apropiado, o sea: correctísimo, nos presentan a un tipo solitario, empleado de un Leroy Merlin, generoso, muy querido por todos, que lee El viejo y el mar, que le gusta colocar las cosas en las mesas y que, sobre todo, le gusta colocar a la gente en su camino debido. Todo esto para luego presentarnos la historia convencional de siempre del héroe retirado de vida monástica que de repente le tocan la moral y se tiene que poner a trabajar al estilo Predator.
Pues bien, así se logra un personaje que da al entorno de la historia un trasfondo de justiciero muy apto para que la tensión funcione en todo momento. También hay que valorar la presencia de Marton Csokas en su papel de asesino, que, abreviando, da miedo. El duelo interpretativo es genial. Parece que los asesinos tienen un código moral por el cual siempre tienen que hacer un alto para filosofar un poco tranquilamente, es la leche. La violencia explícita también está perfecta, sin provocar arcadas. Recuerda trabajos de Cronenberg y hay fases que nos llevan a episodios de Bond reuniéndose con M, en fin… cosas así. Todo valedero para un buen producto de género que a nadie intenta engañar.
Cualquier aficionado al cine que sepa por donde se anda, de qué va la cosa, que no sea el típico que va preguntando a los guardias que por favor, que me he perdido, que por aquí ya he pasado, qué es esto o aquello, quedará muy satisfecho porque The Equalizer es una gran obra, convencional con “más de lo mismo”: sí, cierto; pero seria y convincente. Tralla a su servicio, para el que le guste el género Thriller. ¿Película realista como la vida misma? No. Y menos mal.
Creo, una opinión muy particular, que sin desmerecer un ápice al señor Washington, del que nos consideramos fieles seguidores, el papel le hubiera ido como anillo al dedo al señor Jason Statham. Pero como tenemos a Jason Statham en otro protector, nos conformamos sin problemas.
Por tanto, contentos; y aplaudir este nuevo trabajo del señor Washington que nos evade y nos permite distracción honrada y de calidad.
THE FALL OF AKO CASTLE (Espadas vengadoras, 1978) ED. COLECCIONISTA 4K UHD BLU RAY
- Sinopsis
Lord Asano es condenado a hacer seppuku por el ataque a Lord Kira en el palacio del Shogun, y sus hombres deciden llevar a cabo la más honorable de las venganzas. - Nueva adaptación de la leyenda de los 47 ronin.
- Premios
1979: Japan Academy Awards: Nominada a Mejor fotografía.
CRITICAS
Nos muestra a un Fukasaku en pleno dominio de sus habilidades rindiendo tributo a los cineastas de antaño; la imagen, rica en detalles gracias a la fotografía de Yoshiro Miyajima y la dirección artística de Tokumichi Igawa, deleita con su bellísimo mosaico de intensos colores. Esta poética de la forma choca de inmediato con la violencia. Y conociendo al director la violencia se revela cruda y sin paliativos, haciendo hincapié su cámara, ya nerviosa, en la sangre derramada del corredor del castillo, mientras un desagradable (como siempre) Nobuo Kaneko portando el rostro de Yoshihisa se arrastra ante la furia del joven Teruhiko Saigo como Asano.
Desde este primer e impactante arranque, el primero elabora, al igual que ya hacía en sus viejas «yakuza eiga», una disyuntiva de gran importancia: el desafío contra la autoridad; pero el Japón de la posguerra y la recuperación económica no es el de la era Genroku. En este periodo feudal se siguen a ciegas códigos estrictos de honor y castigo, aun así dictados por burócratas cínicos y despiadados.
En adelante, y por medio de Yoshio Oishi, consejero jefe de Asano, quedarán enfrentados los conceptos de ley y justicia y la contradicción de las órdenes, pero sin quebrantar, en ningún momento, el código de honor y rectitud, vitales para que se cimente un sólido discurso acerca de la validez del código establecido por el Gobierno (dokusai-ho) contra el código del honor samurái (bushido), maestro de ceremonias a la hora de reunir a esos fieros sirvientes con el objetivo de vengar a su sacrificado señor (como sucedía con los clanes yakuza de «Batallas sin Honor ni Humanidad» u otras «crook stories» modernas).
Takada, y es algo que le viene muy bien a la conocida dinámica de acción colectiva del director, puede que modele el argumento con Oishi de figura central, sin embargo apuesta por sacarle el mayor jugo posible al magnífico reparto coral con el que se cuenta (sobresaliendo algunas de las caras más míticas del cine nipón, desde «Sonny» Chiba, Mariko Okada, Toru Minegishi, Hiroki Matsukata o Tetsuro Tanba a Shinsuke Ashida, Tsunehiko Watase, Sanae Nakahara, Yoshi Kato o la todavía muy joven Mieko Harada, e incluso por ahí veremos a Toshiro Mifune en un breve pero significativo cameo; desde luego un elenco estelar).
THE GREEN MILLE – LA MILLA VERDE
Sinopsis
Ambientada en el sur de los Estados Unidos, en plena Depresión. Paul Edgecomb es un funcionario de prisiones encargado de vigilar la «Milla Verde», un pasillo que separa las celdas de los reclusos condenados a la silla eléctrica. John Coffey, un gigantesco hombre negro acusado de asesinar brutalmente a dos hermanas de nueve años, está esperando su inminente ejecución. Tras una personalidad ingenua e infantil, Coffey esconde un prodigioso don sobrenatural.
Posición en rankings FA
12 Mejores películas de fantasía
23 Mejores películas de los años 90
135 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1999: Oscar: 4 nominaciones a mejor película, actor secundario, guion y sonido
1999: Globo de Oro: Nominada a mejor actor secundario (Duncan)
(Frank Darabont, 1999)
«Una brillante idea de Stephen King y un sólido trabajo de Darabont«
THE GUNFIGHTER / El pistolero (Fiebre de sangre)
Género
Western
Sinopsis
Jimmie Ringo, un legendario pistolero, se siente tan viejo y cansado que está decidido a retirarse y llevar una vida más tranquila como granjero. Sin embargo, sus propósitos tropiezan con la incomprensión y la intolerancia de la sociedad. Aunque ya no será perseguido por la ley, la región está llena de jóvenes pistoleros que desean demostrar que son más rápidos que él para ocupar su lugar y heredar su fama.
(Henry King, 1950)
THE HAUNTING / La mansión encantada
Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)
Género
Terror | Casas encantadas. Sobrenatural. Fantasmas
Grupos
Adaptaciones de Shirley Jackson
Sinopsis
Acompañado de un grupo de personas, un científico se instala en una vieja mansión, donde han se han cometido terribles y misteriosos crímenes. Su objetivo es comprobar si siguen produciéndose en el lugar fenómenos extraños. Una de las invitadas es la insegura Eleanor, cuyas habilidades psíquicas le hacen sospechar que de algún modo está conectada con los espíritus que todavía habitan la vieja mansión.
(Robert Wise, 1963)
Críticas
«Es una de las películas más elaboradas jamás realizadas, con una dirección de arte, edición, efectos de sonido, ángulos de cámara extraños e iluminación orquestados para llenar cada escena con toques inquietantes»
THE HILLS HAVE EYES / LAS COLINAS TIENEN OJOS – ED. COLECCIONISTA 4K UHD BLU RAY
Camino de California, una típica família de clase media norteamericana sufre una avería en medio del desierto. A partir de ese momento, el viaje se tornará un calvario para ellos, intentando sobrevivir a una siniestra familia de caníbales. (Wes Craven, 1977 )
Premios
1977: Festival de Sitges: Sección competitiva
Críticas
«Saca el máximo partido a sus temas más morbosos y quitando algunos errores puntuales (…) el ritmo nunca flaquea. Una mezcla embriagadora de alegoría irónica y tensión vibrante.»