Mostrando 73–83 de 83 resultados
TIPO
- CineCine 78
- SeriesSeries 5
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 32
- Animación / Anime 1
- Asiatico 6
- Bélico 2
- Ciencia ficción / SCI FI 12
- Clasico 15
- Comedia 4
- Contemporáneo / moderno 3
- Drama 36
- Erótico / adultos 2
- Europeo 19
- Infantil 1
- Musical 3
- Religioso 1
- RomanceRomance 7
- Social / político 7
- Super héroes y comics 1
- Terror 24
- Thriller/ Policíaco 39
- Western 9
FORMATO
IDIOMA
- CASTELLANO 15
- FRANCES 4
- InglésInglés 51
- INGLES 18
- ITALIANO 2
- SUBTITULOS INGLES 1
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 2
- Amalgamated Productions 1
- American International Productions 1
- Armenfilm Studios 1
- Blood Relations Co 2
- Blumhouse Productions 1
- Brent Walker Film Productions 1
- C.V. Whitney Pictures 1
- Carmel Productions 1
- Carolco Pictures 2
- Centro Produzioni Cinematografiche Città di Milano 1
- Columbia Pictures 2
- Coproducción Dinamarca-Suecia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Francia-Italia 1
- Coproducción Francia-Polonia 1
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-España-Alemania 2
- Coproducción Italia-Francia-Alemania-Hungría 1
- DC Entertainment 1
- Desilu Productions 1
- Embassy Films 1
- Europa Corp 2
- Government of West Bengal 1
- HanWay Films 1
- ITC 1
- Jim Henson Company 1
- Kettledrum Films 1
- Les Films du Carrosse 1
- Les Productions Fox Europa 1
- Lionsgate 3
- Maljack Productions 1
- Marianne Productions 1
- Medusa Produzione 1
- Melvin Simon Productions 1
- MGMMGM 1
- Milestone Pictures 1
- Miramax 2
- Nero Film 2
- Netflix 1
- New Line Cinema 3
- ParamountParamount 2
- Penthouse Films International 1
- PHI Films 1
- Polygram Filmed Entertainment 1
- RKO Radio Pictures 1
- Scena Film 1
- Silver Pictures 1
- Stanley Kramer Productions 2
- Titanus 1
- Toei 1
- Toei Animation 1
- Toei Company 1
- Toho 1
- United Artists 2
- Universal Pictures 6
- Walt Disney Pictures 1
- Warner Bros 6
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Adam Wingard 1
- Adrian Lyne 2
- Akira Toriyama 1
- Alain Resnais 1
- Alexandre Aja 2
- Antoine Fuqua 3
- Arthur Crabtree 1
- Bernard Rose 1
- Bernardo Bertolucci 1
- Brian De Palma 1
- Charles Laughton 2
- Craig Gillespie 1
- David Twohy 2
- Denis Villeneuve 1
- Edward Dmytryk 1
- Elichi Kudo 1
- François Truffaut 1
- Frank Darabont 1
- Fred Zinnemann 3
- Gareth Edwards 1
- Georg Wilhelm Pabst 2
- Gerry Anderson 1
- Gerry O'Hara 1
- Ishirô Honda 1
- James Watkins 1
- Jim Henson 1
- John Ford 1
- John Krish 1
- John M. Stahl 1
- John McNaughton 1
- John Milius 1
- John Woo 1
- Josef von Sternberg 1
- Kinji Fukasaku 2
- Krzysztof Kieślowski 1
- Lars von Trier 1
- Lewis Allen 1
- Lucio Fulci 2
- Marco Brambilla 1
- Martin Scorsese 1
- Michael Cimino 1
- Michael Crichton 1
- Michael Powell 1
- Mike Nichols 1
- Paolo Cavara 1
- Quentin Masters 1
- Quentin Tarantino 2
- Richard Brooks 1
- Richard Rush 1
- Robert Bresson 1
- Robert Butler, Sidney J. Furie 1
- Roman Polanski 1
- Russell Mulcahy 1
- Satyajit Ray 1
- Sergei Parajanov 1
- Sergio Corbucci 1
- Sergio Leone 3
- The Duffer Brothers 1
- Tinto Brass 1
- Tobe Hooper 1
- VARIOS 1
- Vittorio De Seta 1
- Wes Craven 5
- William Friedkin 1
- William Peter Blatty 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3564
- Acción / aventuras / artes marciales 1132
- Animación / Anime 132
- Asiatico 119
- Bélico 217
- Ciencia ficción / SCI FI 364
- Clasico 963
- Comedia 750
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 27
- Drama 1850
- Erótico / adultos 29
- Europeo 831
- Infantil 190
- Musical 165
- Religioso 78
- Romance 489
- Social / político 660
- Super héroes y comics 84
- Terror 536
- Thriller/ Policíaco 1217
- Western 169
- IMPORTACIÓN 83
- NOVEDADES 1008
- PREVENTA 206
IMPORTACIÓN
THE NIGHT OF HUNTER – ED. CRITERION
Género
Intriga. Drama. Cine negro. Thriller | Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Infancia
Grupos: Adaptaciones de Davis Grubb
Sinopsis
Tras realizar un atraco en el que han muerto dos personas, Ben Harper regresa a su casa y esconde el botín confiando el secreto a sus hijos. En la cárcel, antes de ser ejecutado, comparte celda con Harry Powell y en sueños habla del dinero. Tras ser puesto en libertad, Powell, obsesionado por apoderarse del botín, va al pueblo de Harper, enamora a su viuda y se casa con ella.
(Charles Laughton, 1955)
Posición en rankings FA
10 Mejores películas de cine negro
20 Mejores thrillers de la historia del cine
23 Mejores películas de intriga
Críticas
Tras cometer un atraco, un padre confía el botín a sus dos hijos pequeños, antes de ser detenido. Esperando su ejecución, comparte celda con un siniestro predicador -sobrecogedor Mitchum-, que oye en sueños la historia del dinero… Comienza así una persecución tan fascinante como terrorífica, que cautiva sin descanso por la fuerza de sus imágenes y la potencia del relato. Un maravilloso cuento cinematográfico de una capacidad hipnótica visual nunca superada.
Considerada en la actualidad como una obra maestra indiscutible, tuvo muy poco éxito en su estreno, motivo por el que Laughton no volvió a dirigir nunca más. Una joya imprescindible.
THE NIGHT OF JUGGLER / Secuestro en Central Park – EDIC.COLECCIONISTA
Género
Acción. Drama | Crimen. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Un psicópata ex convicto secuestra por error a la hija de Boyd, un ex-policia. La policía de Nueva York es incapaz de encontrar al responsable. Boyd decide investigar por su cuenta, con la ayuda de Marie, para encontrar a su hija.
(Robert Butler, 1980)
CRITICAS
James Brolin (primo segundo de John McClane), echa el RESTO en la jungla de asfalto neoyorquina para salvar a su hija de las garras de Cliff Gorman (pariente lejano del Joker de Joaquin Phoenix), que la ha secuestrado por error. La Gran Manzana también es protagonista, pero una Manzana podrida, llena de corrupción, especulación, delincuencia, terrorismo, pornografía y…gente haciendo jogging (así se llamaba entonces), ¡hasta con ropa de calle! El film sumerge al espectador en las entrañas de esa urbe en ebullición de la mano de unos personajes estresados y procura un entretenimiento bastante trepidante, que no siempre funciona igual (la persecución inicial es tan buena como floja la de los boricuas), pero entra de sobra en la categoría de digno. Disfrutables los tres minutos locos al volante de Mandy Patinkin, y cada fotograma en el que sale Julie Carmen (OMG!).
The Night of the Hunter
Intriga. Drama. Cine negro. Thriller, Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Infancia.
Sinopsis:
Tras cometer un atraco, un padre confía el botín a sus dos hijos pequeños, antes de ser detenido. Esperando su ejecución, comparte celda con un siniestro predicador -sobrecogedor Mitchum-, que oye en sueños la historia del dinero…
Tras ser puesto en libertad, Powell, obsesionado por apoderarse del botín, va al pueblo de Harper, enamora a su viuda y se casa con ella
Comienza así una persecución tan fascinante como terrorífica, que cautiva sin descanso por la fuerza de sus imágenes y la potencia del relato. Un maravilloso cuento cinematográfico de una capacidad hipnótica visual nunca superada.
Considerada en la actualidad como una obra maestra indiscutible, tuvo muy poco éxito en su estreno, motivo por el que Laughton no volvió a dirigir nunca más. Una joya imprescindible.
The Scarface Mob – Los intocables: Cara Cortada
Episodio piloto de la serie Los intocables. (1959, Phil Karlson)
Género
Cine negro. Thriller | Crimen. Mafia. Policíaco. Episodio de TV
Sinopsis:
Al Capone se halla en la cárcel cumpliendo condena por delito fiscal y a pesar de ello su banda sigue extorsionando a empresarios y agentes del orden. Elliot Ness, un agente federal, junto con sus siete policías, será el encargado de destruir la organización. Episodio piloto de la serie Los intocables.
CRITICAS
Phil karlson dirigió este episodio piloto sobre las actividades de los Intocables que trajo como secuela la serie para la televisión del mismo nombre que estos defensores de la ley y el orden y que contaba con Robert Stack en el papel del honrado Elliot Ness.
Por lo que se refiere a la película, Phil Karlson -notable director de cine negro- no está al nivel al que nos tiene acostumbrados y, aunque la puesta en escena, ambientación y minuciosidad en los detalles constituyen un aporte muy válido, el tono documental de la historia no permite un desarrollo fluído de la misma, dejando al espectador un poco frío y distante de todo lo que se cuece.
Otro error, a mi juicio trascendental, es la elección de los actores para representar a los Intocables. Impersonales, faltos de carisma y sin relevancia alguna en el mundo personal de Ness. Se limitan a estar, a figurar. Así pues, nos encontramos con una película interesante, bien documentada y realista, con buenas interpretaciones de Robert Stack, Neville Brand y Pat Crowley.
THE SEARCHERS – EDICION METALICA 4K UHD – Importacion
Género
Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia.
(John Ford, 1956)
CRITICAS
Eminente western de John Ford, para algunos el mejor de su filmografía. Escrito por Frank S. Nugent («Fort Apache»), yerno de Ford y colaborador suyo en varios films, adapta la novela «The Searchers» (1954), de Alan LeMay. Se rueda en exteriores de Utah (Monument Valley), California (Bronson Canyon) y Colorado y en los RKO Studios (CA). Producido por Merian C. Cooper («La legión invencible») y Patrick Ford, se estrena el 13-III-1956 (EEUU).
La acción tiene lugar en Texas y territorios próximos, a lo largo de 5 años, en 1868-73. Ethan Edwards (Wayne) es un personaje atormentado, solitario, obsesivo, terco y racista, que emprende junto con Martin (Hunter) la búsqueda de su sobrina, la pequeña Debbie (Wood), que los comanches han secuestrado tras asesinar a sus padres.
El film suma western, aventura y drama. Como western es una obra atípica y singular en muchos aspectos. Desarrolla un relato sombrío, en el que el protagonista se mueve a impulsos de deseos dudosos y oscuros, alejados de la iconografía del héroe y de la mitología del género ¿A qué se debe su sed de venganza? ¿Por qué alienta unas ansias de matar irracionales? ¿Cuáles son las intenciones reales que le impulsan a buscar a la sobrina? ¿Lo hace porque quiere matarla, como sospecha Martin? ¿En qué medida influyen en él sus frustraciones y derrotas? ¿Cuáles son realmente sus fantasmas interiores? ¿Padece algún tipo de trastorno psicológico?
Lo que sí me parece extraordinariamente relevante, excelso y sublime es -como ya he dicho antes- la inconmensurable hondura psicológica con la que Ford modela a su protagonista. Un tipo solitario, hosco, desagradable, intolerante, obstinado, racista y cruel. Un tipo con el que resulta imposible empatizar pero por el cual uno no puede evitar sentirse fatalmente atraído. Porque por mucho que podamos llegar a deducir a través de sus propias reacciones o a través de las sutiles y metafóricas imágenes de Ford, Ethan Edwards es una persona que alberga un oscuro pasado. Un pasado que le impide adaptarse o integrarse a ningún tipo de ámbito social o familiar y que le obliga a vivir tan errante como los indios a los que odia y que no son más que el reflejo de la repugnancia que siente hacia sí mismo.
En fin, que cada cual es muy libre de extrapolar la inevitable animadversión que suscita Ethan Edwards a la peli en sí pero creo, sinceramente, que establecer este tipo de paralelismos constituye un tremendo error. Pero bueno, tampoco pretendo convencer a nadie. Ni tan solo pretendo buscarle justificaciones a la peli porque, francamente, no las necesita. Solo quería dejar bien claro que Taylor pertenece a la categoría de los que aman esta peli. Y ese es un privilegio que nada ni nadie me podrá arrebatar. Amén.
THE STUNT MAN – Profesión: El especialista – EDICION COLECCIONISTA IMPORTACION
Género
Acción. Comedia. Romance. Thriller | Cine dentro del cine
Sinopsis
Cameron (Steve Railsback), un convicto perseguido por la policía, cuenta con la protección de un excéntrico director de cine, Eli Cross (Peter O’Toole), que quiere contratarlo para que trabaje como especialista en las escenas de riesgo de la película que está rodando. Encantado de su nueva profesión y lo bien que cobra, Camerón además se enamora de la estrella femenina (Barbara Hershey) de la película.
(Richard Rush, 1980)
CRITICAS
Entre los puntos buenos se encuentran un genial Peter O’Toole, encarnando a un director omnipresente y metomentodo, que se desplaza con una grúa y que parece una especie de pepito Grillo del protagonista, y de paso, nos muestra un vestuario inacabable; una bellísima Barbara Hershey, resucitada tras su «abducción» con los Carradine y un resultón y efímero Railsback. Hay momentos con especialistas de verdad, o diálogos con el jefe de ellos que resultan antológicos y un homenaje tan arriesgada profesión.
Las escenas de especialistas son lo mejor de la película y si piensas que a Railsback lo dobla un especialista… la verdad es que tiene su gracia.
Un homenaje al mundo del cine, con muy buenos momentos. Peter O´Toole está genial como el ditector obsesivo y Barbara Hershey se ve preciosa.
Habrá quien piense que es una película pretenciosa por no poderse enmarcar en un género, ya que juega en varios frentes y no concreta ninguno, pero a mi me encantó
Y eso es el cine: magia, fascinación…
Es una lástima que haya pasado inadvertida para el gran público en su momento, hoy en día es un film de culto.
THE ULTIMATE SPACE 1999 – EDICION METALICA
Descripción del producto
13 de septiembre de 1999…
Un vertedero de desechos nucleares en la Luna detona inesperadamente, sacándola de órbita y llevando a los habitantes de Moonbase Alpha a un fantástico viaje de descubrimiento de las estrellas, lleno de peligros a cada paso.
La popular serie de ciencia ficción de Gerry Anderson se presenta aquí como impresionantes restauraciones en alta definición de elementos de la película original, brindando un nivel excepcional de calidad de imagen. ¡Space: 1999 nunca se vio mejor!
Este conjunto de 18 discos contiene:
Pista mono original ‘tal como se transmitió’ y pistas 5.1 remezcladas
Las cuatro películas para televisión
Comentario de Gerry Anderson sobre Breakaway y Dragon’s Domain
Cortometrajes de estos episodios: análisis de episodios individuales seleccionados
Entrevista a Sylvia Anderson
Especial de dos partes de claqueta de 1975 sobre la obra de Gerry Anderson
Galerías de imágenes de fotografías raras y nunca antes vistas
Títulos, avances promocionales y otros elementos cinematográficos.
Martin Landau: entrevista en profundidad de 1994
Grabaciones de fuente original de producción de audio
Archivar entrevistas con el elenco y el equipo
¡Y mucho más!
Dimensiones del paquete : 18,9 x 14,9 x 5,1 cm; 480 g
Director : Charles Crichton, Ray Austin, Tom Clegg, Val Guest, Peter Medak
Formato multimedia : PAL, Con subtítulos, Importación, Cofre
Tiempo de ejecución : 46 horas y 24 minutos
Actores Martin Landau, Barbara Bain, Barry Morse, Catherine Schell, Nick Tate
Subtítulos: Inglés
Idioma : Inglés (DTS 5.1), Inglés (Dolby Digital 1.0)
Estudio : Network
Serie de TV. Ciencia ficción. Aventuras | Aventura espacial
Formato PAL, Con subtítulos, Importación, Cofre
Idioma Inglés
THE UNINVITED (Los intrusos)
Género
Terror. Fantástico. Intriga. Romance | Casas encantadas. Fantasmas
Sinopsis
Roderick y Pamela Fitzgerald son dos hermanos que casualmente dan con una casa abandonada. Decididos a comprarla, entran en contacto con un tal Comandante Beech. Tras llegar a un acuerdo, los hermanos se instalan en la casa, pero no tardan en descubrir que la nieta del Comandante, Stella Meredith, se niega a ver la casa ocupada por extraños, y que extraños sucesos tienen lugar en el interior de la misma.
Premios
1944: Nominada al Oscar. Mejor fotografia (B&N)
CRITICAS
Este es un impresionante thriller sobrenatural, no muy diferente de “Rebecca” (1940) en cuanto al uso que hace de una casa escalofriantemente atmosférica y de un sentido morboso y taciturno sobre el pasado turbulento. Ray Milland y Ruth Hussey son los hermanos que compran la vieja casa, sólo para descubrir que se encuentra encantada y ejerciendo una siniestra influencia sobre la nieta del anterior dueño (Gail Russell).
La modélica y artesanal dirección de Lewis Allen aprieta los tornillos de tensión con un efecto realmente sobrecogedor, ayudada también por las execelentes interpretaciones del reparto (especialmente intensa Russell como la chica que cree estar siendo perseguida por el fantasma malévolo de su madre) y por el hermoso trabajo de cámara al estilo de cine negro de Charles Lang.
El tono aquí es muy delicado, y la sensación de terror se adereza sobre todo en la puesta en escena y en la gentileza de los personajes. La verdadera fuerza de la película, sin embargo, es su atípica forma de posicionarse entre lo psicológico y lo sobrenatural, logrando un efecto seriamente perturbador.
UNA MUJER DULCE / UNE FEMME DOUCE
Género
Drama | Drama psicológico. Celos
Grupos
Adaptaciones de Fiódor Dostoievski
Sinopsis
Una mujer se suicida, y se narra mediante flashbacks la razón que le llevó a ello. Adaptación de un relato corto de Fyodor Dostoyevsky.
(ROBERT BRESSON, 1969)
CRITICAS
Primera película en color de Bresson, la filmó a partir de un relato de Dostoievski, con la participación como ‘modelo’ de Dominique Sanda.
Comienza con el suicidio de una joven, que acaba de saltar por el balcón. Los rastros: una mesa cae al suelo, un chal blanco flota en el aire, chirriantes frenazos de coches.
Ante el cadáver, en la casa, y en presencia de la muda criada, el marido se preguntará por la raíz del suceso.
Los interrogantes activan un relato en constante vaivén entre presente y pasado, del que emerge alguna escena para amagar respuestas y se desvanece sin concretarlas. Tras todas flota la actitud indescifrable de ella.
Con enlaces dinámicos, ambos planos temporales se solapan, en gran parte hilvanados por el ruido constante de los pasos, fondo sonoro de todo el film.
Tras un recorrido circular, el relato desembocará en el punto de partida sin que el hombre haya conseguido aclarar el porqué de un proceder tan drástico, para él impenetrable.
Aunque el espectador puede permitirse alguna conjetura más que el confuso marido, será insuficiente para comprender el enigma.
Él tiene una casa de empeño. Con ojo tasador capta de un vistazo la valía de ella, atractiva estudiante huérfana y pobre, que sobrevive empeñando lo último, un crucifijo de oro y marfil.
Él insiste en que se casen pero ella se resiste; dice preferir el amor al matrimonio. Pero se casan. Comparten cama y aficiones culturales; ella tiene desapariciones intrigantes, regala compasivamente dinero a clientes pobres, es opaca y, lo más complicado, descubre un episodio turbio en el pasado profesional de él. Crisis matrimonial. La película dedica buena parte a escrutar su desarrollo y su aparente superación.
El cinematógrafo de Bresson se contrasta con otros medios artísticos. Surge amplificación, resonancia, que da a la historia matices cuya expresión no pasa por la interpretación de los actores (no lo son), ni por el contenido dramático de los diálogos (apenas hay).
CINE. En una sala ven “Benjamin”, de Deville. Se ‘citan’ escenas con vestuario y escenografía pomposos. Un galán flirtea con diversas damas. Mientras, en la oscuridad de la sala un desconocido intenta propasarse con Ella.
TEATRO. Hamlet, escena del duelo a espada, con varias muertes. Ella echa en falta los consejos a comediantes. Lo busca en el libro. A modo de manifiesto, el pasaje refleja el criterio de Bresson sobre actores y ‘modelos’.
LITERATURA. Primeras conversaciones: citan palabras de Mefistófeles en “Fausto”.
PINTURA, ESCULTURA. Reproducidas en libros; ‘en directo’, en museos (Manet, Watteau o Schaffer). Significativos comentarios.
El film abre una reflexión sobre los lenguajes artísticos, otra sobre la difícil comunicación de un matrimonio, y otra sobre el insondable destino de la vida humana.
WESTWORLD /ALMAS DE METAL – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD – IMPORTACION
Género
Ciencia ficción. Thriller. Acción. Western | Robots. Western futurista. Thriller futurista. Película de culto
Grupos
Adaptaciones de Michael Crichton | Westworld
Sinopsis
En un futuro próximo existe un gigantesco parque de vacaciones dividido en tres zonas: la Roma Imperial, el Oeste americano y la Europa Medieval. Cada una de ellas reproduce con total fidelidad las características de cada época. Existe, además, la posibilidad de que quien pueda permitírse el lujo viva sus propias aventuras en la época elegida. Al parque han ido de vacaciones un par de amigos, Peter Martin (Richard Benjamin) y John Blane (James Brolin). Todo está perfectamente controlado hasta que los robots que hacen de figurantes empiezan a fallar, en concreto un implacable pistolero (Yul Brynner) diseñado para perseguir sin descanso a sus víctimas.
CRITICAS
La obra más redonda y probablemente la única que merece ser recordada de Michael Crichton como director. Incluso el mejor guión tan sólo igualado por «La Amenaza de Andrómeda».
El director norteamericano James Cameron plagió muchas escenas e ideas de esta película para crear sus famosos «Terminator». Cualquiera que recuerde a un magnífico Yul Brynner persiguiendo por los pasillos del parque de atracciones a Richard Benjamin lo entenderá.
El secreto de esta película no es otro que el tener una extraordinaria historia. Una historia que cualquier argumentista desearía que se le hubiera ocurrido a él. Y es que cuando un argumento es tan sugerente hasta un director torpe y casi principiante como Crichton sale bien parado.
Y es que se adelanta a su tiempo hablando de la cultura del ocio y de los parques temáticos a los que cada día parece que vamos abocados, además de introducir los temas de la rebelión de las máquinas y el asunto de Gran Hermano. Todo ello a principios de los años setenta.
Los actores no son tampoco lo mejor que se podía encontrar entonces, aunque por ejemplo un jovencísimo James Brolin raya a buen nivel pero sobre todo las apariciones de Yul Brynner son las más recordadas.
Este western futurista tiene muy buenas escenas de acción donde las peleas y tiroteos a cámara lenta son lógicos teniendo en cuenta que estamos en el año 1973, es decir, en pleno furor Sam Peckinpah y de su forma de filmar.
“Almas de metal” debido a su buena acogida entre el público (no así la crítica) tuvo una secuela titulada «Mundo futuro»
Altamente recomendable.
YOU ARE NEXT / TU ERES EL PROXIMO – ED. METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY
Género
Terror. Thriller | Slasher. Comedia negra. Mumblecore. Home Invasion. Cine independiente USA
Sinopsis
La familia Davison es atacada por un grupo de asesinos sádicos durante una escapada familiar. Atrincherados en la casa de vacaciones, hacen frente a los asaltantes. Los asesinos enmascarados no contaban con la presencia de Erin, la novia del hijo mayor de los Davison, cuyo misterioso pasado la ha hecho fuerte y muy difícil de matar
Adam Wingard, 2011