Mostrando 121–144 de 196 resultados
TIPO
- CineCine 149
- SeriesSeries 40
FILTRAR POR GÉNERO
FORMATO
IDIOMA
- CASTELLANO 183
- InglésInglés 1
- INGLES 3
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 11
- Allied Filmmakers 1
- Apjac International 1
- BBC 1
- BBC Film 1
- Belisarius Productions 1
- Columbia Pictures 4
- Coproducción España-Francia 1
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción Estados Unidos-Austria 1
- Coproducción Estados Unidos-Francia-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Suecia-Alemania del Oeste (RFA 1
- Disney Television Animation 3
- DisneyToon Studios 1
- DreamWorks SKG 4
- Encyclopedia Pictura 1
- Estudios Macián 1
- Fries Film Company 1
- Fuji TV 2
- Grand Army Entertainment 1
- Hammer Productions 1
- Hanna-Barbera Productions 3
- Hughes Entertainment 1
- Imagine Entertainment 1
- Jim Henson Company 1
- Laika Entertainment 2
- Legend Production Company 1
- Marvel Productions 2
- Marvel Studios 1
- Mattel 2
- Mervyn LeRoy 4
- MGMMGM 9
- Michael Todd Company 1
- New Line Cinema 1
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nintendo 1
- Nippon Animation 3
- ParamountParamount 5
- Paramount Pictures 1
- Piccadilly Pictures 1
- Pixar Animation Studios 5
- Polygram Filmed Entertainment 1
- Procidis 1
- RKO Radio Pictures 1
- RTVE 3
- Screen Gems Television 3
- Selznick International Pictures 1
- Stanley Kramer Productions 2
- Tatsunoko Production 1
- The Cannon Group Inc 2
- TMS Entertainment 2
- Toei Animation 3
- Touchstone Pictures 1
- TriStar Pictures 3
- United Productions of America (UPA) 1
- Universal Pictures 14
- Universal Pictures Television 1
- Walt Disney Animation Studios 1
- Walt Disney Pictures 16
- Walt Disney Productions 9
- Warner Bros 30
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Abe Levitow 1
- Akira Toriyama 1
- Albert Barillé 1
- Andrew Adamson 2
- Andrew Stanton 3
- Annabel Jankel 1
- Barry Jenkins 1
- Ben Sharpsteen 1
- Bill Reed 1
- Brad Silberling 1
- Brett Ratner 1
- Bruno Bianchi 1
- Caroline Thompson 1
- Chris Butler 2
- Chris Columbus 3
- Chris Sanders 1
- Christian Vuissa 1
- Clyde Geronimi 4
- Colin Trevorrow 2
- Cruz Delgado 1
- Daniel Chong 1
- Danny DeVito 2
- David Butler 1
- David F. Sandberg 1
- David Hand 1
- David Winning 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Derek Drymon 2
- Desmond Davis 2
- Don Coscarelli 1
- Don Taylor 1
- Donald P. Bellisario 1
- Duwayne Dunham 1
- Francisco Macián 1
- Gary Goddard 2
- George Scribner 1
- Hendel Butoy 1
- Henri Colpi 1
- Henry Hathaway 1
- Henry Levin 1
- Hiroshi Shidara 1
- Howard Deutch 1
- Irwin Allen 1
- Isaiah Saxon 1
- Isao Takahata 4
- Jacques Tourneur 1
- Jake Schreier 1
- James Hill 1
- Jared Bush 1
- Jared Hess 1
- Jeff Fowler 2
- Jim Henson 1
- Joe Dante 1
- John Francis Daley 1
- John G. Avildsen 1
- John Huston 1
- John Musker 1
- Jon Turteltaub 1
- Juan Antonio Bardem 1
- Kelsey Mann 2
- Kevin Lima 1
- Larry Houston 1
- Lasse Hallström 1
- Madeline Sharafian 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Masayuki Hayashi 1
- Mel Stuart 1
- Michael Anderson 2
- Michael Halperin 1
- Michael Maliani 1
- Moira Armstrong 1
- Norman Taurog 1
- Olle Hellbom 1
- Osamu Kasai 1
- Pablo Berger 1
- Paul King 1
- Paul Marcus 1
- Peggy Holmes 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Hewitt 1
- Peter Yates 1
- Pierre Perifel 1
- Richard Donner 4
- Richard Lester 1
- Richard Linklater 1
- Ridley Scott 1
- Rob Marshall 1
- Rob Reiner 1
- Robert Zemeckis 6
- Robin Budd 1
- Ron Clements 1
- Ron Howard 1
- Roy Rowland 2
- Shawn Levy 1
- Sid Marcus 1
- Stan Lee 1
- Steve Barron 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 5
- Tad Stones 1
- Thomas Kail 2
- Tomoharu Katsumata 1
- Val Guest 1
- VARIOS 1
- Victor Fleming 4
- William A. Seiter 1
- William Beaudine 3
- William Hanna, Joseph Barbera 3
- Wolfgang Reitherman 4
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3865
- Acción / aventuras / artes marciales 1219
- Animación / Anime 135
- Asiatico 128
- Bélico 234
- Ciencia ficción / SCI FI 389
- Clasico 1083
- Comedia 821
- Contemporáneo / moderno 136
- Documental 29
- Drama 2018
- Erótico / adultos 32
- Europeo 916
- Infantil 196
- Musical 184
- Religioso 83
- Romance 559
- Social / político 720
- Super héroes y comics 87
- Terror 566
- Thriller/ Policíaco 1314
- Western 184
- IMPORTACIÓN 103
- NOVEDADES 1237
- PREVENTA 283
Infantil
LOS TIPOS MALOS 2
Género
Animación. Comedia | Robos & Atracos. Animales. Secuela
Grupos
DreamWorks Animation (Películas) | Los tipos malos
Sinopsis
Un genial equipo de animales que no respetan la ley, los ahora muy reformados Tipos Malos, se esfuerzan (mucho, muchísimo) en ser buenos, pero se ven envueltos involuntariamente en un golpe de envergadura mundial planeado por un inesperado grupo de criminales: las Tipas Malas.
(Pierre Perifel, JP Sans, 2025)
LOS TROTAMUSICOS
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Musical. Infantil | Cuentos. Música. Animales
Grupos
Adaptaciones de los Hermanos Grimm
Sinopsis
Serie de TV (1989). 1 temporada. 26 episodios. Serie de televisión de dibujos animados de 26 episodios producida por TVE y realizada y dirigida por los estudios Cruz Delgado. Se comenzó a emitir en 1989, y estuvo casi una década en la parrilla de TVE. Está basada en el cuento de los hermanos Grimm «Los músicos de Bremen».
La serie sigue la historia de cuatro animales amigos: el valeroso gallo Koki, el cándido burro Tonto, el sagaz perro Lupo y el gato Burlón, que forman un grupo musical en el que tocan respectivamente la guitarra, la batería, la trompeta y el saxofón
(Cruz Delgado, 1989)
CRITICAS
Los Trotamusicos, una de las grandes y encima hecha en nuestra tierra. Para aquellos niños que crecieron en los 90 esta serie forma parte de aquella feliz infancia que algunos ahora, ya superada la veintena, echamos de menos.
Me llamó la atención que solo eran 26 episodios. Si me dicen que eran 100 me lo hubiera creído igual porque tengo tantos recuerdos que 26 se me hace un número pequeño.
La serie empezaba con los 4 animales amigos huyendo de cada uno de sus dueños. Koki, como decía su canción, era el rey del corral, lo tenía todo bien montado pero no soportaba a su amo por lo que huyó. El perro Lupo bailaba al son del clarinete de su dueño y músico ambulante pero luego recibía tremendas palizas. El burro Tonto más de lo mismo. Se encontraron todos en el caserón del bosque con Burlón, el gato que vivía solo. Luego estaban los malos (Chef, Bestia y Tapón) que querían conseguir el caserón a toda costa.
Recuerdo al quinto músico «Ratt Ratter», un ratón que tenía sus más y sus menos con Burlón, el burgomaestre, que era un alcalde bonachón al que los ladrones siempre le ponían un tronco en el camino del bosque para asaltarle. Los capítulos del «Genio Ingenioso», el final con el que lloré cuando se separaban y se quedaba Burlón solo de nuevo con los flasbacks de toda la serie y con la triste canción de fondo «Dejar de maullar». El cuervo «Cascarrabias» del árbol de al lado con el que empezaban siempre los capítulos, el laberinto dentro de un árbol, los gnomos Gum y Gummie… y sobre todo las canciones…
MAGUILA GORILA – EDICION COLECCIONISTA
Compañías
Hanna-Barbera Productions
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Infantil | Simios
SINOPSIS
Serie de TV (1964-1967). 31 episodios. Maguila gorila está dotado de una fuerza extraordinaria, pero posee un carácter tierno y dulce y está listo para socorrer a cualquiera persona en dificultad. Vive en el interior de la tienda de animales del señor Peebles que quiere en balde venderlo a algún cliente.
Maguila es un Gorila que esta a la venta en una pajarería, y vive en su escaparate. La tienda la regenta un señor bajito y con bigote a quien Maguila no para de hacer trastadas.
William Hanna (1964)
MAGUILA GORILA, LO MEJOR DE
SINOPSIS
Maguila es un Gorila que esta a la venta en una pajarería, y vive en su escaparate. La tienda la regenta un señor bajito y con bigote a quien Maguila no para de hacer trastadas.
MARCO – ANIMACION DE CULTO SERIE INFANTIL COMPLETA
Género
Serie de TV. Animación. Drama. Aventuras. Infantil | Siglo XIX. Infancia
Grupos
Studio Ghibli (y obras relacionadas) | Adaptaciones de Edmondo De Amicis
Sinopsis
Serie de TV (1976). 52 episodios. Ambientada a finales del siglo XIX. Marco es un niño que vive en Génova. La grave crisis económica que atraviesa Italia obliga a su madre a emigrar a Argentina. Pero, pasado cierto tiempo, deja de escribir, por lo que Marco, acompañado de su mono Amedio, decide ir a buscarla y traerla de vuelta a Italia
Masters del universo
Género
Fantástico. Acción. Ciencia ficción. Aventuras. Infantil | Espada y brujería. Basada en una serie
Grupos
Masters del Universo (He-Man)
Sinopsis
Basada en la famosa serie animada. He-man y sus amigos deben viajar a la Tierra del siglo XX para rescatar una llave cósmica que les permita derrotar a Skeletor, que se ha apoderado del castillo de Grayskull y que mantiene prisionera a Sorceress. Los inconvenientes son que Skeletor posee otra llave y que la original está en manos de unos jóvenes terrícolas, que creen que es un instrumento musical.
(Gary Goddard, 1987)
CRITICAS
Dolph Lundgren no es mi actor favorito, pero encarnó en su día a mis dos iconos de acción de niño: El Castigador (mi «héroe» de cómic favorito) y este He-man (mi muñeco de Matel favorito). En «The Punisher» como no pagaron los derechos de autor pues ni llevaba la calavera blanca en la camiseta pero (para hacer justicia) el espíritu de esa obra era más fiel al original que la nueva adaptación interpretada por Thomas Jane.
Y aquí en He-man, pues se le oxigenó el pelo para parecer rubio y no es que sea Robert de Niro, pero hay actores que, por físico, son perfectos para ciertos papeles: Schwarzenegger en Conan, Angelina Jolie en Lara Croft o Benito Pocino para hacer de Mortadelo, por poner un ejemplo cañí.
Pero donde de verdad esta peli gana enteros es cuando sale ese gran (desconocido para el gran público) actor llamado Frank Langella que aquí lleva el peso de la película haciendo de Skeletor (Dios, si hasta el nombre suena bien). Cada vez que sale en pantalla, la cosa cobra sentido y, cuando deja de salir, ha dejado tal mal rollo en la secuencia que ese peligro latente se siente durante todo el metraje.
En un momento dado, Skeletor, con aire Shakespeariano, se mira la palma de la mano lánguidamente una vez que ha capturado a He-man tras años de persecución y dice: «Todo le llega al que sabe esperar». Eso en manos de otro actor y otra película se diría con alegría y entusiasmo. El malo va ganando, pero este es Frank Langella, y él sabe inyectarles sangre a personajes de cartón-piedra (o látex en este caso). En lugar de alegría por la victoria, su voz ronca cae taciturnamente por la garganta sintiendo que su lucha ha perdido sentido, porque si caza a He-man, su existencia deja de tener sentido. Y lo sabe. Y dice lo que tiene que decir, pero en el fondo está deseando que He-man se escape y volver a empezar la batalla.
Masters del universo – EDICION METALICA + BLU RAY
Género
Fantástico. Acción. Ciencia ficción. Aventuras. Infantil | Espada y brujería. Basada en una serie
Grupos
Masters del Universo (He-Man)
Sinopsis
Basada en la famosa serie animada. He-man y sus amigos deben viajar a la Tierra del siglo XX para rescatar una llave cósmica que les permita derrotar a Skeletor, que se ha apoderado del castillo de Grayskull y que mantiene prisionera a Sorceress. Los inconvenientes son que Skeletor posee otra llave y que la original está en manos de unos jóvenes terrícolas, que creen que es un instrumento musical.
(Gary Goddard, 1987)
CRITICAS
Dolph Lundgren no es mi actor favorito, pero encarnó en su día a mis dos iconos de acción de niño: El Castigador (mi «héroe» de cómic favorito) y este He-man (mi muñeco de Matel favorito). En «The Punisher» como no pagaron los derechos de autor pues ni llevaba la calavera blanca en la camiseta pero (para hacer justicia) el espíritu de esa obra era más fiel al original que la nueva adaptación interpretada por Thomas Jane.
Y aquí en He-man, pues se le oxigenó el pelo para parecer rubio y no es que sea Robert de Niro, pero hay actores que, por físico, son perfectos para ciertos papeles: Schwarzenegger en Conan, Angelina Jolie en Lara Croft o Benito Pocino para hacer de Mortadelo, por poner un ejemplo cañí.
Pero donde de verdad esta peli gana enteros es cuando sale ese gran (desconocido para el gran público) actor llamado Frank Langella que aquí lleva el peso de la película haciendo de Skeletor (Dios, si hasta el nombre suena bien). Cada vez que sale en pantalla, la cosa cobra sentido y, cuando deja de salir, ha dejado tal mal rollo en la secuencia que ese peligro latente se siente durante todo el metraje.
En un momento dado, Skeletor, con aire Shakespeariano, se mira la palma de la mano lánguidamente una vez que ha capturado a He-man tras años de persecución y dice: «Todo le llega al que sabe esperar». Eso en manos de otro actor y otra película se diría con alegría y entusiasmo. El malo va ganando, pero este es Frank Langella, y él sabe inyectarles sangre a personajes de cartón-piedra (o látex en este caso). En lugar de alegría por la victoria, su voz ronca cae taciturnamente por la garganta sintiendo que su lucha ha perdido sentido, porque si caza a He-man, su existencia deja de tener sentido. Y lo sabe. Y dice lo que tiene que decir, pero en el fondo está deseando que He-man se escape y volver a empezar la batalla.
MATILDA
Género
Comedia. Fantástico. Infantil | Familia. Cine familiar
Grupos
Adaptaciones de Roald Dahl
Sinopsis
Matilda Wormwood es una niña muy curiosa e inteligente, todo lo contrario que sus chabacanos padres, que suelen ignorarla y despreciarla. Tras descubrir que posee poderes telequinésicos, llega a la conclusión de que podría usarlos para hacer el bien, ayudando a los que están en dificultades, pero también para castigar a las personas crueles y perversas
(Danny DeVito, 1996)
CRITICAS
Toda una sorpresa que este producto de apariencia infantil y bobalicón, esté cargado de humor negro, de personajes totalmente caricaturizados y de gags de lo más inteligente y macabros. Sólo hace falta que veamos quien es su director para darnos cuenta de que MATILDA no es la típica película para niños en el que todo es color de rosa, hay unos padres modélicos y, como mucho, algún niño rebelde que causa problemas.
Aquí los verdaderos causantes de los problemas son los padres de Matilda y la directora de su colegio. Sin duda alguna los tres mejores personajes de la película, con los que se realiza toda una sátira sobre la sociedad y sobre como algunas familias, ni se preocupan de la educación de sus hijos y viven totalmente hipnotizados por la televisión. Resulta muy cómico que la madre bañe a la niña en el fregadero, ni se plantee llevarla al colegio cuando ya tiene 6 años o la castigue por corregir a su padre en una suma.
Ya desde la primera escena podemos ver como trataran los padres a Matilda, totalmente descuidados por ella y cuyas únicas preocupaciones son conseguir dinero y ser una familia con éxito. Danny DeVito pone toda su comicidad, estereotipando a un padre estafador, que vende coches usados al que sólo le importa el dinero y Rhea Perlman también nos brinda un registro peculiar como una madre de lo más fashion-victim que no se entera ni de cuántos años tiene su hija.
La directora del colegio es otro plato fuerte en la cinta. Una mala malísima, que en numerosos momentos nos hará reir, y que sin duda protagoniza alguna que otra escena tensa en la película (aunque todo muy prismatizado desde el humor).
MATILDA nos brinda inteligencia y buena comedia, en un producto que no deja de ser para niños pero que no nos hará vomitar por los mimos de sus padres y amigos. Los que tengan sentido del humor, no duden en verla.
MATILDA – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Comedia. Fantástico. Infantil | Familia. Cine familiar
Grupos
Adaptaciones de Roald Dahl
Sinopsis
Matilda Wormwood es una niña muy curiosa e inteligente, todo lo contrario que sus chabacanos padres, que suelen ignorarla y despreciarla. Tras descubrir que posee poderes telequinésicos, llega a la conclusión de que podría usarlos para hacer el bien, ayudando a los que están en dificultades, pero también para castigar a las personas crueles y perversas
(Danny DeVito, 1996)
CRITICAS
Toda una sorpresa que este producto de apariencia infantil y bobalicón, esté cargado de humor negro, de personajes totalmente caricaturizados y de gags de lo más inteligente y macabros. Sólo hace falta que veamos quien es su director para darnos cuenta de que MATILDA no es la típica película para niños en el que todo es color de rosa, hay unos padres modélicos y, como mucho, algún niño rebelde que causa problemas.
Aquí los verdaderos causantes de los problemas son los padres de Matilda y la directora de su colegio. Sin duda alguna los tres mejores personajes de la película, con los que se realiza toda una sátira sobre la sociedad y sobre como algunas familias, ni se preocupan de la educación de sus hijos y viven totalmente hipnotizados por la televisión. Resulta muy cómico que la madre bañe a la niña en el fregadero, ni se plantee llevarla al colegio cuando ya tiene 6 años o la castigue por corregir a su padre en una suma.
Ya desde la primera escena podemos ver como trataran los padres a Matilda, totalmente descuidados por ella y cuyas únicas preocupaciones son conseguir dinero y ser una familia con éxito. Danny DeVito pone toda su comicidad, estereotipando a un padre estafador, que vende coches usados al que sólo le importa el dinero y Rhea Perlman también nos brinda un registro peculiar como una madre de lo más fashion-victim que no se entera ni de cuántos años tiene su hija.
La directora del colegio es otro plato fuerte en la cinta. Una mala malísima, que en numerosos momentos nos hará reir, y que sin duda protagoniza alguna que otra escena tensa en la película (aunque todo muy prismatizado desde el humor).
MATILDA nos brinda inteligencia y buena comedia, en un producto que no deja de ser para niños pero que no nos hará vomitar por los mimos de sus padres y amigos. Los que tengan sentido del humor, no duden en verla.
MAZINGER Z – SERIE COMPLETA DE CULTO
Sinopsis:
Serie de TV (1972-1974). 92 episodios.
Dos arqueólogos encuentran los restos de una civilización antigua que era capaz de construir robots gigantes. Uno de ellos, el doctor Hell (doctor Infierno), cree que si consigue construir unos robots semejantes, entonces podría gobernar al mundo. El otro arqueólogo, el doctor Kabuto, se niega a secundar sus malvados planes y, a partir de ese momento, se convierten en enemigos.
Hell ordena que asesinen a Kabuto, pero éste, antes de morir, le había mostrado a su nieto, Koji Kabuto, un robot que había construido en secreto parra enfrentarse a Hell. El robot, llamado Mazinger, está construido de la formidable aleación Z. Muerto Kabuto, Koji aprende a pilotar a Mazinger gracias a la ayuda del ayudante de su abuelo, el doctor Yomi, que también ha construido un robot llamado Afrodita A, que será pilotado por su hija Sayaka Yomi
Mazinger Z y Afrodita se enfrentarán entonces a los malvados robots de Hell, con el objetivo de salvar al mundo.
«Un ejemplo de cómo generar emoción con color, sombras y recursos limitados. Algo más que nostalgia.
MERLIN
Género
Serie de TV. Aventuras. Fantástico. Acción | Miniserie de TV. Edad Media. Espada y brujería
Grupos
Rey Arturo
Sinopsis
Merlín es ya un anciano, pero en otro tiempo él y Arturo tuvieron que enfrentarse a Mab, la perversa Reina de la Oscuridad. Mab había creado a Merlín, y por eso nunca le perdonó que no quisiera unirse a ella para dirigir las fuerzas del Mal. Cuando Merlín, siendo un adolescente, se enamoró de Nimue, Mab decidió vengarse de él, convenciendo al cruel Rey Vortingern para que sacrificara a la muchacha al dragón de fuego. Merlín ayuda entonces a Uther a derrotar a Vortingern, pero pronto comprobará que tampoco es un buen rey. Cuando Uther le pide ayuda para seducir a una mujer casada, Merlín accede con una condición: deberá entregarle a su hijo primogénito, a quien llamará Arturo y transmitirá su sabiduría. Cuando Arturo consigue arrancar la espada Excalibur de la piedra donde estaba clavada, se convierte en rey de Camelot.
(Steve Barron, 1998)
CRITICAS
No se basa en efectos especiales, aunque los que tiene son bastante impresionantes. Como se menciona en la referencia, se basa en una buena narración. También se pueden añadir un montón de personajes muy vívidos y extraños, cada uno de ellos fuera de control.
La voz de Mab es extremadamente dulce e inolvidable.
Los efectos transitorios son muy creativos. Como por ejemplo, cuando un soldado medieval cae muerto y la sangre hace que la nieve a su alrededor cambie de color de forma hiperbólica.
Es una gran satisfacción tenerla en DVD en la colección personal. Leyendas celtas, runas, la Dama del Lago, Excalibur y el rey Arturo: se habla mucho de todo eso de vez en cuando, y aquí hay una oportunidad de ver la historia completa contada correctamente.
También hay una extraña sensación de que no es solo un cuento de hadas, sino también una especie de lección de historia.
MINECRAFT – EDICION METALICA 4K UHD + BLU RAY
Género
Fantástico. Aventuras. Comedia | Cine familiar. Videojuego
Grupos
Minecraft
Sinopsis
Bienvenido al mundo de Minecraft, donde la creatividad no sólo ayuda a crear, sino que es esencial para la supervivencia. Cuatro inadaptados -Garrett «El Basurero» Garrison (Momoa), Henry (Hansen), Natalie (Myers) y Dawn (Brooks)- se encuentran luchando con problemas ordinarios cuando de repente se ven arrastrados a través de un misterioso portal al Mundo Exterior: un extraño país de las maravillas cúbico que se nutre de la imaginación. Para volver a casa, tendrán que dominar este mundo (y protegerlo de cosas malvadas como Piglins y Zombies, también) mientras se embarcan en una búsqueda mágica con un inesperado experto artesano, Steve (Black). Juntos, su aventura desafiará a los cinco a ser audaces y a volver a conectar con las cualidades que hacen que cada uno de ellos sea único y creativo… las mismas habilidades que necesitan para prosperar en el mundo real.
(Jared Hess, 2025)
MORTADELO Y FILEMON AGENCIA DE INFORMACION – SERIE COMPLETA
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Infantil | Cómic
Grupos
Mortadelo y Filemón
Sinopsis
Serie de TV (1969-1970). 16 historias con los célebres personajes de cómic Mortadelo y Filemón: «El rancho de Oregón», «El caso del apagón», » La invitación», «Un marciano de rondón», «Carioco y su invención», «Las minas del rey Salmerón», «Gángster de ocasión», «Espías en la legión», «Agencia de información», «El jarrón de Hong-Kong», «Contra el Pisón», «Montan en avión», «Más de un ladrón», «Fugado de la prisión», «Engaño a Filemón» y «Genio o no, es la cuestión»
(Rafael Vara, 1969)
CRITICAS
Agencia de información» es el primer cortometraje de Mortadelo y Filemón dirigido por Rafael Vara.
Solo dura 8 minutos, pero es genial, a mí me encantan los Festivales de Mortadelo del gran Rafael Vara y este es el corto que lo inició todo.
Esta serie ha formado parte de mi infancia siempre, refiriéndome al cómic, pero que en su día vi los dibujos y me marcaron también. De vez en cuando taraneo la música, vuelvo a ver los dibujos y me sigo riendo como el primer día, todo me gustaba.
El doblaje realizado es el mejor que se ha hecho de Mortadelo y Filemón, ya que el de la serie de 1994, al menos la de Filemón era ridícula. Los gags eran sacados de las historietas publicadas en Pulgarcito, había partes del guión que eran calcados de los cómics, metían personajes de Bruguera y, sobretodo, valoro el esfuerzo que hicieron a pesar del bajo presupuesto ( si miran el episodio «Espías en la legión», cuando se enfoca a Filemón estando montado encima de Mortadelo, se notan los borrones de pintura ).
Las historias animaban el día a cualquiera, ya que era un reír a más no poder, y escuchar a Mortadelo era un lujo. Cuando se hicieron los dibujos, aún no estaban el Súper, la Ofelia, el Bacterio, …aunque igualmente tampoco creo que hubieran salido, porque «El armario del tiempo» fue posterior y no los sacaron.
MUFASA: El Rey León – EDIC. METALICA 4K UHD + BLU RAY
Género
Animación. Aventuras. Drama. Comedia | Precuela. Animales. África. Road Movie
Grupos
El Rey León | Remakes de Clásicos de Disney
Sinopsis
Rafiki, Timón y Pumba le cuentan la leyenda de Mufasa a la joven cachorro de león Kiara, hija de Simba y Nala. La historia se cuenta en flashbacks y presenta a Mufasa como un cachorro huérfano, perdido y solo hasta que conoce a un simpático león llamado Taka, heredero de un linaje real. Este encuentro casual pone en marcha un viaje de un extraordinario grupo de inadaptados que buscan su destino. Y sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para escapar de un enemigo amenazador y letal. Precuela de ‘El rey león’ (2019).
(Barry Jenkins, 2024)
CRITICAS
Estamos ante una película que lejos de exprimir la nostalgia de forma facilona y barata o presentar puntos suspensivos para eventos que puedan llevarse a cabo en un futuro con otras películas, se está preocupando por contarnos una historia y ofrecernos un relato a la altura de lo que como público nos merecemos.
La película es muy bonita, su nivel de detallado en la animación es soberbio, y sabe jugar con nuestro interés por los personajes pese a ser una precuela. Porque ya sabemos que cuando se construye una precuela, es fácil caer en la cuenta de que ya conocemos el destino de algunos personajes y por tanto se hace más difícil que nos impliquemos en el relato.
Y es que en esta película, todos sabemos que ni Mufasa, ni Sarabi, ni Rafiki, ni Zazú, ni Taka pueden morir, y aún así a mí me interesan y me importan todos y cada uno de ellos.
NOCHE DE PAZ
Género
Drama | Navidad. Música. Basado en hechos reales. Telefilm
Sinopsis
La poderosa historia real detrás del más popular Villancico de todos los tiempos. En 1818, cuando Joseph Mohr (Carsten Clemens) es asignado para ser el nuevo sacerdote asistente en Oberndorf, un pequeño pueblo austriaco cerca de Salzburgo, el joven está lleno de ideas e ideales. Su pasión por acercar la iglesia a la gente común lo pone en un aprieto con su nuevo superior, el padre Nöstler (Clemens Aap Lindenberg).
Cuando Mohr organiza un coro de iglesia que incluye marginados de la taberna local y cantan a en alemán en vez de latín, Nöstler lo amenaza con medidas disciplinarias. Su relación se deteriora aún más cuando María (Janina Elkin), cliente habitual de una taberna, sorprendentemente se une a la actuación del coro masculino de la iglesia.
A medida que los éxitos iniciales de Mohr empiezan a desmoronarse y sus esfuerzos fracasan, pierde toda esperanza y se enfrenta a una prueba de fe. La noche antes de Navidad, Mohr debe decidir entre aceptar la derrota y dejar Oberndorf o abrazar el verdadero significado de la Noche Santa. Bellamente filmada en locaciones de Austria, esta poderosa historia se inspiró en los hechos reales que llevaron a la creación del villancico más popular de todos los tiempos: Noche de paz.
(Christian Vuissa, 2012)
OLIVER Y SU PANDILLA
Género
Animación. Infantil. Musical | Animales. Gatos. Perros/Lobos
Grupos
Clásicos de Walt Disney | Adaptaciones de Charles Dickens | Oliver Twist
Sinopsis
Un gatito huérfano llamado Oliver se une a Fagin y a su banda de ladronzuelos con Dodger, un maestro moviéndose por la ciudad, y el simpático Chiguagua Tito. Un buen día, el pequeño Oliver deja las calles al ser adoptado por Jenny, una niña rica que se lo lleva a su casa, donde vivirá con todas las comodidades. Pero cuando Jenny es secuestrada por el malvado jefe de Fagin y su terrorífico Doberman, Oliver comprobará el valor de la verdadera amistad al ver cómo toda la banda se pone en marcha para rescatarla. Adaptación animada y muy libre de «Oliver Twist», de Charles Dickens
(George Scribner, 1988)
CRITICAS
Entrañable, competente y divertida cinta animada Disney. Re visionando el clásico literario de Oliver Twist desde el punto de vista animal. Algo ya de por sí meritorio.
Una bonita película que probablemente gustaría mas a los hijos de Dickens que al propio autor. Es palpable su infantil argumento.
Sin desmerecer el visionado adulto. Destacable el entorno animado, con un New York ochentero que luce como el mejor de los personajes (apareciendo incluso las torres gemelas).
Además destacan un par de canciones resultonas (pero olvidables) que hacen de este film un loable e injusto clásico olvidado.
Contando la historia (Basada libremente en Oliver Twist) de un gatito abandonado en la Gran Manzana y cómo gracias a un perro llamado Dodger lo enseña a ser «la majestad» de las calles, Oliver y su Pandilla es una odisea de una hora y diez minutos, con lo justo y necesario (personajes logrados, no sólo Oliver y los perros ,algún cameo por ahí suelto, canciones pegadizas
Esta película fue realizada mediante animación tradicional, género que Disney parece haber abandonado, aunque ya observamos como se ha introducido el ordenador en determinadas escenas (por ejemplo para recrear la ciudad o en la bajada por las escaleras de la gatita diva, durante su número musical), y es que, a pesar de que la animación de la cinta no es nada del otro jueves, fueron necesarios dos años y medio de trabajo para completarla.
OSO YOGUI – ESPECTACULO HANNA BARBERA
Género
Animación. Comedia. Aventuras. Infantil | Cine familiar. Osos.
El Oso Yogui es un personaje ficticio de dibujos animados. Es un oso antropomorfo y parlante, creado por los estudios de animación de Hanna-Barbera
PARANORMAN – El alucinante mundo de Norman – Animacion
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Terror | Comedia de terror. Fantasmas. Zombis. Stop Motion. 3-D
Grupos
Laika
Sinopsis
Los aterrorizados habitantes de un pueblo asediado por zombis sólo pueden pedir ayuda al incomprendido Norman, un joven que sabe hablar con los muertos. Además de plantar cara a los muertos vivientes, tendrá que enfrentarse a fantasmas, brujas y, lo que es peor, a adultos de lo más atontados para salvar a su pueblo de una maldición milenaria.
(Chris Butler, Sam Fell, 2012)
CRITICAS
La animación es una parte del cine que siempre será fructífera en la industria de Hollywood; aparte de representar grandes ingresos para los estudios la animación es una técnica que ayuda para contar historias que pueden ser más difícil de contar que de la manera convencional.
Los aterrorizados habitantes de un pueblo asediado por zombis sólo pueden pedir ayuda al incomprendido Norman, un joven que sabe hablar con los muertos. Pero éste, para salvar a su pueblo de una antigua maldición, no sólo tendrá que enfrentarse con zombis, sino también con brujas y, sobre todo, con un grupo de adultos subnormales.
Paranorman es una mezcla extraña entre cine de terror, serie B, humor negro y una historia con moraleja para la juventud actual.
Uno de los dos temas centrales que toca es el ser diferente a los demás, cosa que se ha explicado en infinidad de cintas, pero no lo había visto tan explícito en una película para niños –quizá tiene que ver mucho el tono oscuro lo que me hace enaltecerla–. Como era de esperarse, el ser distinto va de la mano con el rechazo o el Bullying, tema muy en auge en la actualidad y vivencial para el público a que va dirigido.
Cosa que se aplaude, es la frescura con la que trata a su público, el guión no trata como idiotas al espectador final, si bien, tiene humor también para todos los públicos. Paranorman es una excelente opción y una gran cinta de terror para niños que con su frescura logra mantener entretenido tanto al padre como al hijo
Para los amantes del cine de género es una delicia toparse con una cinta animada repleta de referencias a películas de terror –Desde viernes 13, Halloween y hasta Scooby Doo–.
PATO AVENTURAS VOL 1- ANIMACION INFANTIL
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Aventuras. Infantil | Cazatesoros. Pato Donald
Grupos
Patoaventuras
Sinopsis
Serie de TV (1987-1990). 4 temporadas. 100 episodios. Scrooge McPato tiene olfato para los negocios y esto le lleva a los más lejanos rincones del mundo, pero incluso este magnate se verá desbordado cuando sus sobrinos, Juanito, Jaimito y Jorgito se unen a la diversión. Acompañados por sus leales amigos McQuack, Ciro Peraloca, Mrs. Beakley, Rosita, la panda de Patoaventuras nunca falla en la entrega de grandes aventuras. Ya sea buscando la corona perdida de Genghis Khan, viajando en el tiempo a los días del Rey Arturo y la mesa redonda o siendo lanzados accidentalmente al espacio, Scrooge y los chicos siempre mantienen la emoción. Tuvo tanto éxito que generó un largometraje: «El tesoro de la Lámpara Perdida».
(Jymm Magon, 1987)
CRITICAS
Hace más de 30 años surgió esta espectacular serie desarrollado en Patolandia un avariento Rico Mc Pato que no contento con su fortuna en efectivo quiere más riqueza y contará con sus sobrinos Hugo, Paco, Luis, y en ocasiones Rosita. Tiene sus amigos y aliados como lo son el aviador Joey, el distraído inventor Ciro Peraloca, su otro sobrino lejano Pánfilo Ganso y Donald conocidísimo con sus actitudes de obtuso, furibundo y pataletudo (aunque tuvo poca presencia en algunos episodios)
Pero también tiene que lidiar con sus villanos: Flint Mc Nate que es su rival directo que sólo quiere superar su capital como sea y a la maldita sea, los chicos malos que son entre astutos y estultos, la bruja Amelia y el hechicero Merlock.
Así las cosas, emprenden aventuras para buscar tesoros para luego acumularlos y ser el más rico e indestronable de toda Patolandia cuya tarea que no es sencilla por lo que tiene que planearla bien y con estrategias adecuadas para lograr sus objetivos.
Patoaventuras es una notable serie en el que Mc Pato, Donald, sus sobrinos y aliados luchan por buscar más tesoros y alcanzar su objetivo global ser el más rico del mundo no sólo con su fortuna en efectivo sino también con su patrimonio incalculable.
PATO AVENTURAS VOL 1-2 – ANIMACION INFANTIL
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Aventuras. Infantil | Cazatesoros. Pato Donald
Grupos
Patoaventuras
Sinopsis
Serie de TV (1987-1990). 4 temporadas. 100 episodios. Scrooge McPato tiene olfato para los negocios y esto le lleva a los más lejanos rincones del mundo, pero incluso este magnate se verá desbordado cuando sus sobrinos, Juanito, Jaimito y Jorgito se unen a la diversión. Acompañados por sus leales amigos McQuack, Ciro Peraloca, Mrs. Beakley, Rosita, la panda de Patoaventuras nunca falla en la entrega de grandes aventuras. Ya sea buscando la corona perdida de Genghis Khan, viajando en el tiempo a los días del Rey Arturo y la mesa redonda o siendo lanzados accidentalmente al espacio, Scrooge y los chicos siempre mantienen la emoción. Tuvo tanto éxito que generó un largometraje: «El tesoro de la Lámpara Perdida».
(Jymm Magon, 1987)
CRITICAS
Hace más de 30 años surgió esta espectacular serie desarrollado en Patolandia un avariento Rico Mc Pato que no contento con su fortuna en efectivo quiere más riqueza y contará con sus sobrinos Hugo, Paco, Luis, y en ocasiones Rosita. Tiene sus amigos y aliados como lo son el aviador Joey, el distraído inventor Ciro Peraloca, su otro sobrino lejano Pánfilo Ganso y Donald conocidísimo con sus actitudes de obtuso, furibundo y pataletudo (aunque tuvo poca presencia en algunos episodios)
Pero también tiene que lidiar con sus villanos: Flint Mc Nate que es su rival directo que sólo quiere superar su capital como sea y a la maldita sea, los chicos malos que son entre astutos y estultos, la bruja Amelia y el hechicero Merlock.
Así las cosas, emprenden aventuras para buscar tesoros para luego acumularlos y ser el más rico e indestronable de toda Patolandia cuya tarea que no es sencilla por lo que tiene que planearla bien y con estrategias adecuadas para lograr sus objetivos.
Patoaventuras es una notable serie en el que Mc Pato, Donald, sus sobrinos y aliados luchan por buscar más tesoros y alcanzar su objetivo global ser el más rico del mundo no sólo con su fortuna en efectivo sino también con su patrimonio incalculable.
PENELOPE GLAMOUR – WARNER KIDS (2 DVD’S)
Género
Serie de TV. Animación. Infantil. Comedia | Spin-off
Sinopsis
Serie de TV (1969-1971). 17 episodios. Penelope Glamour, heredera de una enorme fortuna, siempre está en peligro perseguida por el malvado Sylvester Sneekly, que en realidad es «Garra Siniestra» y que busca su dinero. Ella no lo sabe, pero menos mal que para frustrar los complots malvados de este villano están los protectores omnipresentes de Penelope, los mafiosos, y su coche valeroso, Chugga-auge!m!.
(William Hanna, Joseph Barbera, 1969)
PEQUEÑOS GUERREROS – EDICION METALICA + BLU RAY
Género
Fantástico. Acción. Animación | Cine familiar. Muñecos
Sinopsis
El Comando Élite está formado por una patrulla de muñecos militares muy arrogantes y agresivos que han cobrado vida y escapado de sus cajas para acabar con los gorgonitas, unos muñecos de aspecto extraño pero absolutamente pacíficos que sólo sueñan con encontrar la isla de Gorgon. El adolescente Alan Abernathy se verá envuelto en esta contienda y tomará posiciones a favor de los Gorgonitas, lo que le llevará, junto a toda su familia, a convertirse en el nuevo objetivo del Comando Élite, capaz de crear el caos en toda la ciudad
(Joe Dante, 1998)
CRITICAS
»Pequeños guerreros» es una de esas películas que ves cuando eres niño y luego te imaginas que te pasan a ti en la realidad. Personalmente es una de las películas que he visto cuando era niño y guardo muy buenos recuerdos de ella.
Película absolutamente para toda la familia (no sé porque algunos piensan en buscarle un lado oscuro o incluso ponerla de fascista) muy representativa del cine de aventuras de los 90 combinado con comedia al estilo de ¨la momia¨ y otras en las que se homenajea con mala leche y de forma gamberra a buena parte del cine militar o militarista americano. El argumento más sencillo imposible, un fabricante decide fabricar unos sofisticadísimos muñecos interactivos y el experimento se le sale de control organizándose una batalla campal en un típico suburbio americano.
La idea de que unos juguetes cobren vida ya lo habíamos visto en »Toy story», pero en este caso estamos ante una película real, por así decirlo. Ignoro si se tratará de un efecto del cariño que le tengo a esta película, pero bajo mi punto de vista la historia es bastante interesante de ver.
Del apartado visual y sonoro únicamente decir que lo han bordado. Obviamente no pueden compararse estos efectos especiales con los de la actualidad, pero pensando que se trata de una película de 1998 hay que reconocer que están muy currados.
Y el final es bastante predecible, pero si la ves cuando eres niño no te imaginas como podrá terminar. Mucha gente catalogará esta cinta con la mente adulta, pero siendo sinceros »Pequeños guerreros» es una de las mejores películas para la infancia.
Lo mejor: Muy entretenida, efectos especiales muy currados, un par de momentos graciosos y los personajes (los juguetes).
PERDIDOS EN EL ESPACIO
Género
Serie de TV. Ciencia ficción. Aventuras. Comedia | Aventura espacial. Familia. Robots
Grupos
Perdidos en el espacio
Sinopsis
Serie de TV (1965-1968). 3 temporadas. 83 episodios. El profesor John Robinson decide abandonar la Tierra, con problemas de sobrepoblación, y mudarse con su esposa y sus dos hijos a un planeta habitable del sistema Alpha Centauri. Para ello, emprenden un viaje espacial durante el que permanecerán en animación suspendida, en la nave Jupiter 2 pilotada por el comandante Donald West, el mejor amigo de Robinson. Un agente extranjero intenta sabotear el viaje, lo que provocará que el Jupiter 2 se desvíe de su trayectoria. Emblemática serie de los 60, inspirada libremente en la novela Los robinsones suizos, de J. R. Wyss, pero en clave de ciencia ficción. La acción comienza en 1997, un año que parecía muy lejano en el tiempo cuando se rodó la serie. En 1998 se rodó una versión cinematográfica.
(Irwin Allen (Creador), 1963)
CRITICAS
Bueno, vista hoy día esta serie no pasaría la ITV. Pero el caso es que fue un éxito como se puede comprobar navegando por el espacio cibernético, tuvo su público infantil y lo que cuenta es la imaginación. Los efectos especiales, vestuarios y demás trucos se quedan para hoy día que te atiborran de giros y de velocidad supersónica pero… Aquí están los orígenes, en el blanco y negro de la tele que hubo una vez, hace muchísimo tiempo…
Si puedes ver algún capítulo entenderás que también hoy, al igual que ayer, o mañana, si un niño escapa del planeta Tierra en una nave con su familia, y tienen un accidente por el espacio, ese chaval no se lo podrá pasar mejor que con su robot computable, lleno de bombillitas y con patas tipo Michelín, que será como su perrito. Querrá matar en cada capítulo al doctor Smith por cabrón pero siempre terminará perdonándole por la emoción de volverle a vencer una vez más. Con unas láminas de aluminio, un escenario de cartón y un fondo con el negro cosmos lleno de estrellas construirá un mundo y se inventará mil historias, y le dará un cague tremendo alejarse aunque sea un poquito de la base, porque entre las piedras del desconocido planeta nadie sabe que puede aparecer, pero lo hará sólo por joder a su padre y a su madre.
¡Quién estuviera perdido en el espacio lejos del mundanal ruido terrícola!
Estupenda y siempre recordada serie de ciencia ficción
Con sorprendentes viajes espaciales a alucinantes mundos de la galaxia, cada capítulo sumergía al espectador en una espiral de suspense y de inquietud; también de humor.
A través de una ambientación funcional, una austera ornamentación, unos sencillos efectos especiales y una estética propia de los años 60, se alcanzaban tramas bien resueltas y llenas de intriga, en las que el puro divertimento era lo prioritario. Y, en mi opinión, se conseguía de pleno.
Una serie magnífica –y sin pretensiones– que logró altas cotas de interés para muchos espectadores infantiles de mi generación. Y con la que siempre estaremos en deuda. Gracias a ella –y a otras como «El túnel del tiempo» («The Time Tunnel»), «Viaje al fondo del mar» («Voyage to the Bottom of the Sea») o «Tierra de gigantes» («Land of the Giants»)– llegamos a aficionarnos al género de ciencia ficción, en el que tantas glorias literarias o cinematográficas –anteriores o posteriores a esta serie– pudimos después leer o contemplar.
PETER PAN REGRESO AL PAIS DE NUNCA JAMAS
Género
Animación. Fantástico. Musical. Infantil | Piratas. Cuentos. II Guerra Mundial. Secuela
Grupos
Secuelas de Clásicos de Disney | Adaptaciones de J.M. Barrie | Peter Pan (Disney)
Sinopsis
Peter Pan sigue siendo el líder de los Niños Perdidos y librando batallas con el malvado Capitán Garfio, con la ayuda de Campanilla. Pero aunque Peter Pan nunca creció, todo a su alrededor ha cambiado: Wendy es ahora madre de una niña llamada Jane. Jane ya no cree en cuentos de hadas, y ¡mucho menos en volar!. Pero cuando el Capitán Garfio la secuestra y la lleva al país de Nunca Jamás, Peter Pan conseguirá que su imaginación vuele otra vez.
(Robin Budd, Donovan Cook, 2002)
CRITICAS
Yo creo que es una película hermosa y no logro entender que es lo que les produce tanto odio a algunas personas. Incluso siento que deja un mensaje mas bello que la anterior, pero todos hablan mal de esta secuela porque «no se compara con el clásico».
Yo creo que ambas son bellas y dejan mensajes, aunque similares, diferentes.
En la primera trata sobre niños que no quieren crecer, pero que entienden que es parte de la vida, y a su vez el padre recuerda la ilusión de ser un niño.
Por otro lado, en la segunda, vemos que se desarrolla en otro contexto diferente, en una guerra, y como una familia tiene que separarse de su padre, y los niños tendrán que separarse de su madre. Vemos como en el mundo lleno de tristeza, guerras y destrucción, una niña que solo tendría que preocuparse por cosas de niños, se obliga a si misma a madurar, pero al viajar a Nunca Jamás, vuelve a recuperar la esperanza y la Fe.
Yo creo que la segunda película, es bellísima, y no le había prestado atención ni la había entendido de chica como lo vine hacer ahora de grande y después de varios años que no la veía.
Lo que quiero decir, es que si bien hay muchas sagas que arruinan una historia, yo no creo que este sea el caso, deja un mensaje hermoso, y tiene música espectacular.
La clásica es la clásica, se mire por donde se mire. Pero, esta cinta de animación en la historia y en la música instrumental original de la misma, está francamente bien.
Acerca Peter Pan a una nueva generación de niños, teniendo en cuenta que en la realidad, los niños que vieron la clásica no lo son tanto pero creen en la historia de Peter Pan y los niños de ahora necesitan creer en algo para pasar la realidad que ellos tienen que ir descubriendo poco a poco en su vida. Creo que se me entiende, ¿no?