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Musical

Erase una vez en Hollywood 1, 2, 3 (2016)

El precio original era: 51,43 €.El precio actual es: 50,22 €. *IVA Incluido
Descripción

Género
Documental. Musical | Documental sobre cine. Música
Sinopsis
La Metro Goldwyn Mayer celebró su 50º aniversario haciendo una recopilación de sus mejores clásicos musicales y entrevistando a sus protagonistas.  Música: Henry Mancini

Segunda parte de «Érase una vez en Hollywood». A diferencia del primer documental, sólo hay dos narradores: Gene Kelly y Fred Astaire. Incluye escenas de comedias y dramas en los que intervienen los hermanos Marx, Laurel y Hardy o Katharine Hepburn.

Tiempo de ejecución: ‎ 382 minutos
Fecha de lanzamiento‏: ‎ 29 junio 2016
Subtítulos: ‏ ‎ Español
Idioma ‏: ‎ Inglés (Dolby Digital 2.0), Español (Dolby Digital 2.0)

Las dos primeras en idioma español y la tercera no ya que nunca se estrenó en España.

CRITICAS:

En este documental podemos contemplar secuencias de películas, tanto en blanco y negro como en color, con un recorrido a lo largo de la historia del cine musical y de sus intérpretes, músicos, directores, etc. Es un film muy entretenido y lleno de nostalgia para todos los que vivimos esa gloriosa época o parte de ella.

En las secuencias en blanco y negro que corresponden a los films más antiguos podemos apreciar la majestuosidad con que se concebían estas producciones para darles una calidad artística extraordinaria, que unida a las partituras musicales y sus intérpretes las hicieon famosas.

Tiene el atractivo también este film de estar sucesivamente presentado por grandes artistas de este género que los hicieron famosos, como Fred Astaire, Gene Kelly, etc., pero ya con unos cuantos años más que en esas películas donde triunfaron, y que hoy día ya han desaparecido. Años más tarde, en 1976, esta misma productora realizó una segunda parte de este documental con unas características muy parecidas.

 

-8% PRECINTADADVDCoproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania

FARINELLI, il castrato

El precio original era: 14,46 €.El precio actual es: 13,25 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Biográfico. Histórico. Siglo XVIII. Ópera

Sinopsis

«Farinelli» fue el nombre artístico de Carlo Broschi, un célebre castrado que triunfó en la ópera en el siglo XVIII. Con 32 años y en la cumbre del éxito, Farinelli se retiró para cantar exclusivamente para Felipe V, rey de España (1700-1746). Doce años antes, Farinelli exhibe su talento musical en una plaza pública. Haendel, el compositor oficial de la corte de Inglaterra, que ha asistido a la representación oculto en su carroza, propone a Farinelli que vaya a Londres. Este encuentro supone el inicio de una relación marcada por el odio y la admiración mutua. Tras rechazar las propuestas de Haendel, Farinelli recorre Europa con su hermano.

(Gérard Corbiau, 1994)

Premios

1994: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa

1994: Globo de Oro: Mejor película extranjera

1994: Premios Cesar: 2 Premios. 3 nominaciones

1994: Premios David di Donatello: Mejor vestuario. 2 nominaciones

Críticas

«Técnicamente meritoria, ambientación conseguida y banda sonora de ensueño»

-8% Nuevo PRECINTADADVDCoproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania

FARINELLI, il castrato

El precio original era: 14,46 €.El precio actual es: 13,25 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Biográfico. Histórico. Siglo XVIII. Ópera

Sinopsis

«Farinelli» fue el nombre artístico de Carlo Broschi, un célebre castrado que triunfó en la ópera en el siglo XVIII. Con 32 años y en la cumbre del éxito, Farinelli se retiró para cantar exclusivamente para Felipe V, rey de España (1700-1746). Doce años antes, Farinelli exhibe su talento musical en una plaza pública. Haendel, el compositor oficial de la corte de Inglaterra, que ha asistido a la representación oculto en su carroza, propone a Farinelli que vaya a Londres. Este encuentro supone el inicio de una relación marcada por el odio y la admiración mutua. Tras rechazar las propuestas de Haendel, Farinelli recorre Europa con su hermano.

(Gérard Corbiau, 1994)

Premios

1994: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa

1994: Globo de Oro: Mejor película extranjera

1994: Premios Cesar: 2 Premios. 3 nominaciones

1994: Premios David di Donatello: Mejor vestuario. 2 nominaciones

Críticas

«Técnicamente meritoria, ambientación conseguida y banda sonora de ensueño»

-6% IMPECABLEDVDEDICION COLECCIONISTA CON LIBRETOCoproducción Bélgica-Francia-Italia-Alemania

FARINELLI, il castrato – ED. COLECCIONISTA CON LIBRETO

El precio original era: 21,18 €.El precio actual es: 19,97 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Biográfico. Histórico. Siglo XVIII. Ópera

Sinopsis

«Farinelli» fue el nombre artístico de Carlo Broschi, un célebre castrado que triunfó en la ópera en el siglo XVIII. Con 32 años y en la cumbre del éxito, Farinelli se retiró para cantar exclusivamente para Felipe V, rey de España (1700-1746). Doce años antes, Farinelli exhibe su talento musical en una plaza pública. Haendel, el compositor oficial de la corte de Inglaterra, que ha asistido a la representación oculto en su carroza, propone a Farinelli que vaya a Londres. Este encuentro supone el inicio de una relación marcada por el odio y la admiración mutua. Tras rechazar las propuestas de Haendel, Farinelli recorre Europa con su hermano.

(Gérard Corbiau, 1994)

Premios

1994: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa

1994: Globo de Oro: Mejor película extranjera

1994: Premios Cesar: 2 Premios. 3 nominaciones

1994: Premios David di Donatello: Mejor vestuario. 2 nominaciones

Críticas

«Técnicamente meritoria, ambientación conseguida y banda sonora de ensueño»

-3% Precintado4K UHD + BLU RAY Edición metálicaParamount

FOOTLOOSE – ED. METALICA COLECCIONISTA 40 ANIVERSARIO 4K ULTRA HD BLU RAY

El precio original era: 41,08 €.El precio actual es: 39,87 €. *IVA Incluido

Género

Drama. Romance | Adolescencia. Vida rural (Norteamérica). Música. Baile

Sinopsis

Ren (Kevin Bacon), un adolescente recién llegado de Chicago, se ha mudado con su familia a un pequeño pueblo del medio oeste donde el estricto pastor Shaw Moore (John Lithgow) ha prohibido el baile a los jóvenes. Pero Ren, que además de rebelde es un entusiasta de la música, intentará por todos los medios acabar con esa prohibición, al tiempo que se enamora de Ariel (Lori Singer), la hija de Moore.

Premios

1984: 2 nominaciones al Oscar: Mejores canciones originales

1984: Globos de Oro: Nominada a Mejor canción original «Footloose»

Una pelicula maravillosa, un mito de los 80.  Y lo que es aun mejor: sus números musicales están a la altura….

Pero su gran talento está en su música, en una banda sonora que es el máximo exponente de un estilo musical generacional. En «Footloose» están las mejores canciones ochenteras… y la mayoría de ellas fueron creadas para el film.

-14% Nuevo PRECINTADADVDHal Roach Studios

FRA DIAVOLO – LAUREL Y HARDY

El precio original era: 8,41 €.El precio actual es: 7,20 €. *IVA Incluido

Género

Comedia. Musical

Sinopsis

El Gordo y el Flaco son dos picaruelos delincuentes de la Italia del siglo XVII llamados Stanlio y Ollio. Libre adaptación de la ópera de Auber

(Hal Roach, Charley Rogers, 1933)

CRITICAS

Esta es una película basada en la ópera cómica “Fra Diavolo o L’hotellerie de Terracine” escrita por uno de los más prolíficos compositores franceses, Daniel-Francoise Auber (1782- 1871), de quien, muchos, seguro conocen su obra “Manon Lescaut”. El guión fue escrito por Jeannie MacPherson, bailarina, actriz y guionista cinematográfica de gran trayectoria, conocida sobre todo por su labor en los grandes filmes de Cecil B. de Mille (“Los diez mandamientos”, “Rey de Reyes”…). El protagonista, Dennis King, fue un calificado barítono y actor teatral con amplia trayectoria en Broadway. Y la protagonista, Thelma Todd, fue una polifacética y encantadora actriz quien, a los 29 años, ya había aparecido en unas cincuenta películas y en cerca de setenta cortos, hasta que halló la muerte envenenada con el monóxido de carbono de su auto, en circunstancias que hicieron presumir un asesinato (pero ¡al día de hoy, el caso no ha sido resuelto!). Y con ellos, Laurel & Hardy entran en el juego para añadir un puñado de gags y de rutinas que ponen el toque gracioso que complementa la aventura.

Todo parecía dado para lograr un película inolvidable… pero faltó algo esencial: un director con talento. Hal Roach era un empecinado Productor, con mucho que ver en las carreras de Harold Lloyd y de Laurel & Hardy, pero como director –lo que hacía de vez en cuando- apenas sí logró que alguna bola le diera a las otras dos. Y el co-director, Charles Rogers, tenía experiencia como actor, más en la dirección apenas estaba sembrando pálidas semillas.

Esto hace que, lo que sobresale del filme, sean las agradables canciones de Auber (especialmente el tema “Fra Diavolo” con el que hace presencia el temido bandido), la pícara y sensual presencia de Lady Pamela (que con tanta coquetería representa la rubia Todd), y unos cuantos gags con los que el gordo y el flaco nos motivan algunas risas.

Queda faltando una historia con sustancia y calidez. La presencia de Laurel & Hardy, en ocasiones luce como pequeñas pausas en la ópera para animar el ambiente. Y los juegos de manos que propone Laurel –aunque simpáticos y ahora ampliamente conocidos- son puro relleno sin ilación alguna con la anécdota -no historia- que se nos viene contando.

Para Roach, la ópera cómica de Auber era un grato recuerdo que conservaba de sus años mozos. Por eso, cuando se enteró que no tenía que pagar un centavo por los derechos de autor, pues la obra era de dominio público, se apresuró a llevarla al cine. Y para satisfacer su deseo, él mismo se animó a dirigirla… pero olvidó que, además de deseos, hay que tener talento e inspiración para poder hacer una película memorable.

GIGI

El precio original era: 33,82 €.El precio actual es: 32,61 €. *IVA Incluido

Género

Comedia. Musical. Romance | Años 1900 (circa)

Grupos

Adaptaciones de Colette

Sinopsis

París, 1900. Gaston es un joven millonario que se aburre, a pesar de ser el soltero más perseguido de toda la ciudad. Gigi es casi una niña, no tiene todavía edad para bailes y amoríos. Pero Gaston es amigo de su familia y la visita con frecuencia. La abuela de Gigi sueña con una boda entre Gastón y su nieta. Pero los planes de Gaston con respecto a Gigi no tienen nada que ver con el matrimonio.

(Vicente Minelli, 1958)

CRITICAS

Esta película se llevó 9 oscars, lo cual me parece desmesurado. En este sentido la película está un poco sobrevalorada. La historia es simpática, las canciones son bastante buenas y los actores protagonistas no defraudan, pero no está a la altura de otros grandes musicales de la época. Pasas un rato agradable cuando la ves, pero ya está. Película bastante correcta en todos los sentidos, pero no es deslumbrante. Aun así, es una película muy dulce que no defraudará a los amantes de los musicales.

Una de esas películas positivas que me hizo pasar un rato inolvidable y divertido pues los personajes son preciosos además de la banda sonora, en mi opinión es mucho mejor que My Fair Lady aunque esta se lleva toda la fama.
Las canciones preciosas, las ambientaciones más todavía, la puesta en escena es genial e ingeniosa además de ser algunas escenas auténticos cuadros, en algunos momentos me llegaba a recordar a las escenas de Muerte en Venecia, pero por supuesto no tiene nada que ver.
Preciosa película la cual te hace pasar un buen rato aunque no te guste el musical, como es mi caso, me gusta pero no me apasiona pero este me trae muy buenos recuerdos y hace unos días que la volví a ver y me causó la misma impresión.

-4% PRECINTADABlu rayUniversal Pictures

GRACIAS Y FAVORES

El precio original era: 31,45 €.El precio actual es: 30,19 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Música

Sinopsis

Mac Sledge, un alcohólico vagabundo que fue en otros tiempos un cantante famoso, entra en la vida de una solitaria viuda, que vive con su hijo en la árida llanura de Texas. El problema es que Mac, antes de empezar una nueva vida, debe enfrentarse a un doloroso pasado.

(Bruce Beresford, 1983)

CRITICAS

Tras una borrachera Mac Sledge (Robert Duvall) acaba en una gasolinera, donde conoce a la dueña y a su hijo, con los que al final se acaba quedando. Esta es, en pocas palabras, la historia de «Gracias y favores», que resulta interesante ver por el magnífico Robert Duvall (justamente galardonado con el Oscar por esta película). El actor, que ya había obtenido un gran reconocimiento pr sus papeles en «El Padrino» y «Apocalypse now», pone en este film todo su empeño (de hecho fue también co-productor y escribió alguna de las canciones que él mismo canta durante la película) en la interpretación este hombre, otrora estrella del country, ahogado en el alcohol y al que la vida reserva una segunda oportunidad.

La verdad aparte de Duvall (y de la banda sonora) no me convenció demasiado ningún otro aspecto del film: ni la dirección, ni el guión, excesivamente previsible, falto de chispa y optimista, ni el resto del reparto. Si que me gustó más la imagen que da de Texas como un enorme desierto.

También hay que decir que la edición en DVD que existe en España es horrorosa, con una imagen terrible y sin subtitulos.

En conclusión, pequeña y entretenida aunque facilona y edulcorada película donde Duvall hace una excelente interpretación y que resulta especialmente recomendable para los fans de este grandísimo actor.

-5% Blu rayExcelente20th Century Fox

Hello, Dolly!

El precio original era: 25,35 €.El precio actual es: 24,14 €. *IVA Incluido

«Uno de los musicales más famosos del cine»

Gran película musical que suma canciones, baile y humor

 

Sinopsis
Cornelius Hackl, dependiente de una tienda de alimentación de Yonkers, marcha a Nueva York con su mejor amigo para pasar un buen rato. Allí no pueden evitar cruzarse con su jefe Horace, que les promete darles una reprimenda si los ve en un restaurante de moda en lugar de estar atendiendo la tienda. A través de Horace, comerciante viudo, conocemos a Dolly Levi, una casamentera de mediana edad -también viuda- que está intentando buscarle una nueva mujer…

Adaptación del famoso musical homónimo de Broadway.

Premios
1969: 3  Oscars: dirección artística, sonido y banda sonora musical. 7 nominaciones
1969: Globos de Oro: 5 nominaciones, incluyendo mejor película comedia/musical
1969: Premios BAFTA: 3 nominaciones incluyendo a Mejor actriz (Streisand)

CRITICAS:

Dirigida por Gene Kelly, adapta la obra de Broadway «The Matchmaker, Hello, Dolly!», con música y letras de Jerry Herman. La acción tiene lugar en Yonkers (NY) y en NYC, en la última década del XIX, a lo largo de un fin de semana, con un epílogo posterior. Narra la historia de Dolly Levi (Barbra Streisand), de mediana edad, casamentera, oficio en el que goza de acreditada fama. Apoyado en ella, busca para si el mejor partido disponible en NY, un próspero comerciante de piensos, bastante rico, Horacio Vandergelder (Walter Matthau), que contrata sus servicios para que presente su sobrina Ermengarda (Joyce Ames) a jóvenes de NY, para que olvide a su novio, un artista pintor sin fortuna y sin futuro.

La película es un musical de gran presupuesto, complementado con múmeros de baile de excelente factura y magnífica coreografía.  La obra es, sobre todo, un musical al servicio de la música y el baile. Abunda el humor visual y verbal, rico en espontaneidad y naturalidad, basado en la sorpresa, la exageración, la incongruencia y la severidad trasnochada.

Matthau y Streissand durante la cena componen un cuadro cómico, de intensidad y duración pocas veces igualadas en cine. La lucha de sexos es, también, fuente de comicidad. Dolly halaga y, a la vez, irrita el orgullo de Horacio y no duda en amenazar la prosperidad de su negocio para conseguir sus objetivo

 

-4% Blu rayPrecintado20th Century Fox

Hello, Dolly!

El precio original era: 28,98 €.El precio actual es: 27,77 €. *IVA Incluido

«Uno de los musicales más famosos del cine»

Gran película musical que suma canciones, baile y humor

Sinopsis
Cornelius Hackl, dependiente de una tienda de alimentación de Yonkers, marcha a Nueva York con su mejor amigo para pasar un buen rato. Allí no pueden evitar cruzarse con su jefe Horace, que les promete darles una reprimenda si los ve en un restaurante de moda en lugar de estar atendiendo la tienda. A través de Horace, comerciante viudo, conocemos a Dolly Levi, una casamentera de mediana edad -también viuda- que está intentando buscarle una nueva mujer…

Adaptación del famoso musical homónimo de Broadway.

Premios
1969: 3  Oscars: dirección artística, sonido y banda sonora musical. 7 nominaciones
1969: Globos de Oro: 5 nominaciones, incluyendo mejor película comedia/musical
1969: Premios BAFTA: 3 nominaciones incluyendo a Mejor actriz (Streisand)

-17% Nuevo DVDExcelente20th Century Fox

Hello, Dolly!

El precio original era: 7,20 €.El precio actual es: 5,99 €. *IVA Incluido

Género

Musical | Jazz

Sinopsis
Cornelius Hackl, dependiente de una tienda de alimentación de Yonkers, marcha a Nueva York con su mejor amigo para pasar un buen rato. Allí no pueden evitar cruzarse con su jefe Horace, que les promete darles una reprimenda si los ve en un restaurante de moda en lugar de estar atendiendo la tienda. A través de Horace, comerciante viudo, conocemos a Dolly Levi, una casamentera de mediana edad -también viuda- que está intentando buscarle una nueva mujer…

(Gene Kelly, 1969).

Premios
1969: 3  Oscars: dirección artística, sonido y banda sonora musical. 7 nominaciones
1969: Globos de Oro: 5 nominaciones, incluyendo mejor película comedia/musical
1969: Premios BAFTA: 3 nominaciones incluyendo a Mejor actriz (Streisand)

CRITICAS:

Dirigida por Gene Kelly, adapta la obra de Broadway «The Matchmaker, Hello, Dolly!», con música y letras de Jerry Herman. La acción tiene lugar en Yonkers (NY) y en NYC, en la última década del XIX, a lo largo de un fin de semana, con un epílogo posterior. Narra la historia de Dolly Levi (Barbra Streisand), de mediana edad, casamentera, oficio en el que goza de acreditada fama. Apoyado en ella, busca para si el mejor partido disponible en NY, un próspero comerciante de piensos, bastante rico, Horacio Vandergelder (Walter Matthau), que contrata sus servicios para que presente su sobrina Ermengarda (Joyce Ames) a jóvenes de NY, para que olvide a su novio, un artista pintor sin fortuna y sin futuro.

La película es un musical de gran presupuesto, complementado con múmeros de baile de excelente factura y magnífica coreografía.  La obra es, sobre todo, un musical al servicio de la música y el baile. Abunda el humor visual y verbal, rico en espontaneidad y naturalidad, basado en la sorpresa, la exageración, la incongruencia y la severidad trasnochada.

Matthau y Streissand durante la cena componen un cuadro cómico, de intensidad y duración pocas veces igualadas en cine. La lucha de sexos es, también, fuente de comicidad. Dolly halaga y, a la vez, irrita el orgullo de Horacio y no duda en amenazar la prosperidad de su negocio para conseguir sus objetivo

Adaptación del famoso musical homónimo de Broadway.

«Uno de los musicales más famosos del cine»

Gran película musical que suma canciones, baile y humor

 

-6% DVDIMPECABLECoproducción Italia-Reino Unido

HERMANO SOL HERMANA LUNA

El precio original era: 19,30 €.El precio actual es: 18,09 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Religión. Biográfico. Siglo XIII. Edad Media

Sinopsis

A pesar de ser hijo de unos ricos mercaderes, Francisco de Asís renuncia a todas sus posesiones y a su acomodada vida para dedicarla al servicio de Dios y de los más pobres

(Franco Zeffirelli, 1972)

CRITICAS

Franco Zeffirelli ha demostrado en casi todas sus películas que es un genio del arte cinematrográfico sobre todo porque sabe como pocos filmar la belleza, hacer de las historias que rueda auténtica poesía de imágenes, colorido y encanto. «Hermano sol (san Francisco de Asís), hermana luna (santa Clara)» es un ejemplo donde queda demostrado lo dicho.

Desde el punto de vista teológico hay una escena sobresaliente, cuando Francisco va a ver al Papa y éste se abaja a él y le da un abrazo. Ese abrazo, que Zeffirelli rueda y muestra con enorme esplendor y excelencia, fue el factor crucial que provocó la degeneración del espíritu revolucionario y utópico de aquel joven seglar de Asís que eligió hacerse pobre en el sentido pleno de la palabra; ese abrazo del Papa Inocencio III a Francisco de Asís fue la picadura mortal que se cargó definitivamente el espiritu revolucionario franciscano, convirtiéndolo a partir de ahí de un movimiento sencillo, abierto, laico y libre de normativas, en una orden religiosa domesticada, clericalizada, repleta de leyes o ataduras y controloda por Roma.

Importante filme, subvalorado por los necios que subvaloran el hecho religioso y el género religioso dentro de la cinematografía, contemplarlo es como leer una hermosa poesía entre el sol y la luna.

-7% Nuevo IMPECABLEDVDMagnolia Pictures

I’M STILL HERE: The Lost Year of Joaquin Phoenix

El precio original era: 16,93 €.El precio actual es: 15,72 €. *IVA Incluido

Género

Comedia. Drama | Biográfico. Música. Falso documental

Sinopsis

Polémico documental (o mejor dicho, aparente falso documental) que sigue la transformación de Joaquin Phoenix de actor a cantante de hip-hop. Tras «Two Lovers», el actor declaró estar cansado de actuar, que abandonaba el mundo de la interpretación, y que en el futuro se dedicaría en exclusiva a su faceta de cantante. En sus escasas apariciones en los medios, un casi irreconocible Phoenix mostraba, además, un comportamiento cada vez más extraño y poco sociable, y siempre su cuñado y gran amigo Casey Affleck solía estar cerca con una cámara para rodar lo que pasaba. Dada la naturaleza de algunas imágenes, que incluyen desnudos frontales masculinos, consumo de drogas y Phoenix teniendo sexo oral, todo parecía ser real. En septiembre 2010 se estrenó por fin el film en el festival de Venecia, sin desvelarse el misterio sobre si era falso o no, y recibiendo una buena acogida de la crítica. En la rueda de prensa posterior Affleck dijo que todo era real, que Phoenix había dejado el cine. Pero días más tarde, en el The New York Times, confesó que era falso, y posteriormente el propio Phoenix, en el programa de David Letterman, desveló que siempre estuvo interpretando un personaje. Palabras de Phoenix: «Affleck y yo queríamos hacer un film que explorara la libertad, la relación entre los medios de comunicación, sus consumidores, y las propias celebridades».

(Casey Affleck, 2010)

CRITICAS

Cuando terminó la emisión de esta película, la confusión en mi cabeza era total: ¿Acabo de ver la mejor actuación de todos los tiempos o un documental sobre un auténtico desequilibrado?

La duda asomó durante días mi cabeza hasta hoy, cuando leí en Internet: «Joaquin Phoenix confirma que Im Still Here es un falso documental». Una mezcla de sorpresa, alegría y miedo me asoló.

Alegría y miedo, porque supe que estaba actuando y no se había vuelto loco, y miedo, porque hay que tener un tornillo flojo o una voluntad gigantesca para hacer todo lo que conlleva hacer esta película.

Extraodinario retrato ficticio de la caída de Joaquín Phoenix como actor y como persona, para dedicarse al hip hop. El falso documental es una espléndida narración de como un ser humano, puede caer en picado y arrastrar a la gente de su alrededor.

Y hay que decirlo, para mi Joaquin Phoenix, hace la mejor actuación que he visto nunca, después de la de Brando como Vito Corleone. Ahora que se ha descubierto que todo era un montaje, hay que decir que hemos de lavarnos la boca, cada vez que hablemos de este actor, que muestra como nadie la dejadez humana, la tristeza, la soledad, y los vicios que se le presuponen a una estrella. Simplemente, es para quitarse el sombrero. Si no le dan el Oscar, es para denunciar a la Academia.

Por su parte Affleck, sabe narrar muy bien los acontecimientos de su «supuesto» abandono de la actuación, hasta el momento cumbre de la cinta, cuando el actor va al programa de Letterman a promocionar «Two lovers», y aparece con una barba super poblada, y con una actitud muy extraña, lo que causa que sea la sorna de todo Hollywood. Además sabe filmar como nadie, los momentos de soledad de Phoenix, como en el que ve en tv, como todo Hollywood, se descojona de él, y hasta imitan su nuevo look.

Sorpresa, porque es tan, tan buena, tan grande su actuación que como decía una de las críticas «Si Joaquin Phoenix miente, Marlon Brando es un aprendiz.»

Definitivamente, vean esta película, no solo por sus variadas y morbosas situaciones, lo extrañamente sofisticada que llega a resultar, sino para que vean que Joaquin Phoenix es, aunque me tachen de sobrevalorarle enormemente o de loco, o de lo que ustedes quieran, el mejor actor de la historia.

JIMI HENDRIX

El precio original era: 32,61 €.El precio actual es: 31,40 €. *IVA Incluido

Información del producto

Un documental definitivo sobre la carrera musical de Jimi Hendrix, que incluye numerosas actuaciones inéditas en pantalla. Entre los temas se incluyen «Purple Haze», «Machine Gun», «Red House», «Hey Joe», «Wild Thing» y muchos más.
Considerado por muchos como el mejor guitarrista de rock de todos los tiempos, Hendrix fue un personaje enigmático y contradictorio; un artista apasionado y extrovertido, y a la vez tímido e inseguro.
Lamentablemente,  Hendrix siguió el mismo camino que muchas otras leyendas del rock, falleciendo en un accidente relacionado con el alcohol mucho antes de alcanzar la mediana edad.
Este fascinante documental ofrece una perspectiva de la vida y la carrera de Hendrix a través de entrevistas y actuaciones poco frecuentes. Incluye secuencias de los festivales de música Monterey Pop, Woodstock y la Isla de Wight.
-2% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaWarner Bros

Joker Folie a Deux – Ed. Limitada Metalica 4K UHD+ BLURAY

El precio original era: 60,44 €.El precio actual es: 59,23 €. *IVA Incluido

Género

Thriller. Drama. Musical. Romance | Crimen. Drama judicial / Abogados/as. Drama carcelario. Drama psicológico. Cómic. DC Comics. Secuela

Grupos

Harley Quinn | Joker de Todd Phillips

Sinopsis

Tras crear el caos, Arthur Fleck ha sido internado en Arkham a la espera de juicio por sus crímenes como Joker. Mientras lidia con su doble identidad, Arthur no sólo se topa con el amor verdadero, sino que también descubre la música que siempre ha estado dentro de él. Secuela de ‘Joker’ (2019).

(Todd Philips, 2024)

Criticas

La película es un portento a nivel audiovisual. Todd Phillips hace un juego constante de luces y sombras para crear imágenes coloridas y bellas cuando el Joker y Harley aparecen en pantalla, y oscuras y siniestras cuando volvemos a los pasillos de Arkham de la mano de Arthur Fleck. De sobras es sabido el talento actoral de Joaquin Phoenix, que vuelve a entregarnos a un personaje con múltiples caras, pero cabe destacar también la labor de Lady Gaga a nivel vocal e interpretativo, pues le aguanta el tipo a Phoenix haciendo que el espectador quede hipnotizado cuando ambos aparecen en pantalla.

La música ya era importante en la primera entrega, pero aquí se convierte en el factor que acaba desarrollando la historia. Es indudable que la película es un musical de principio a fin, siendo más que notables la mayoría de los números que se suceden a lo largo del metraje

La primera película desarrollaba la historia de un personaje con problemas de salud mental al que el sistema aparta de su camino como si fuera escoria. Al final, como consecuencia de sus actos, el protagonista es llevado en volandas por gran parte de una sociedad que acaba considerándolo un héroe y, nosotros como espectadores, acabamos siendo testigos del ascenso de Arthur Fleck hasta convertirse en el Joker.

Pues bien, en esta entrega vemos todo lo contrario: el descenso cuesta abajo y sin frenos de un personaje que fue vitoreado por una sociedad que, equivocadamente, lo usó como referente para crear un movimiento social contra los ricos y los poderosos. Lo que el filme acaba demostrando, es que el único que realmente ha existido en todo momento es Arthur Fleck, un pobre desgraciado con ganas de visibilizarse y cuyas circunstancias le empujaron a cometer actos terribles. El Joker siempre ha sido un producto de nuestra imaginación.

Es así como Todd Phillips ha completado con sus dos películas una de las mayores críticas sociales vistas en cines en los últimos tiempos. Con esta secuela, el director podía haber tomado el camino fácil y seguir explicando el imparable ascenso de Arthur hasta convertirse en el payaso príncipe del crimen, la brillante y desquiciada mente criminal que todos conocemos como el Joker.

-6% PRECINTADABlu rayRKO Radio Pictures

LA ALEGRE DIVORCIADA

El precio original era: 21,72 €.El precio actual es: 20,51 €. *IVA Incluido

Género

Musical. Romance. Comedia | Comedia romántica

Sinopsis

Musical de la RKO que tuvo un gran éxito de público, además de ser nominada al Oscar a la mejor película. Guy Holden, un célebre bailarín americano, está de viaje por Europa en compañía de su amigo y abogado Egbert. Camino de Inglaterra, un incidente en la aduana francesa el hace conocer a Mimi Glossop, que viaja con su tía. En Londres vuelve a tener un encuentro casual con ella. Guy queda profundamente enamorado de Mimi, sin saber que se trata de una mujer casada, en proceso de divorcio, cuyos trámites está llevando el propio Egbert. Guy, Egbert, Mimi y su tía volverán a coincidir en un hotel de la costa en el que se van a producir una serie de equívocos.

(Mark Sandrich, 1934)

CRITICAS

Cole Porter compuso para el musical de teatro “Gay Divorce” una canción mítica, que rompió cifras y pasó a los anales de la historia de la música: “Night and Day”. ¿A quién no le suena esa melodía lánguida, con alguna voz aterciopelada recitando eso de “Night and day you are the one / Only you beneath the moon or under the sun…”? Me habría gustado que en la adaptación de la obra al cine la balada de Cole fuese la ganadora del Óscar a la mejor canción, aunque el otro tema incluido en la banda sonora y que sí se lo llevó, “The Continental” de Con Conrad y Herb Magidson, también se lo merecía. Pero para mí el ganador es el de Porter.

Fred Astaire la interpretó para Ginger Rogers en el musical cinematográfico “The Gay Divorcee”, danzando los dos sobre una pista que casi desaparecía bajo sus pies, pues ambos parecían flotar, ingrávidos en la alegre noche en la que sus personajes se enamoraban.

Astaire era feo, flaco y no tenía la menor gracia física. Pero cuando bailaba podía tumbar el mundo a sus pies. Podía seducir a su pareja de baile con sus pasos seguros y elásticos, con su intuitivo dominio de los movimientos y con figuras de danza cargadas de romanticismo y sensualidad. Mientras burlaba la gravedad terrestre llevando entre sus brazos a Ginger, o a su partenaire de turno, parecía menos feo. Porque se hallaba en su ambiente, en lo que lo dotaba del único atractivo visible que poseía.

El insigne bailarín creó un estilo propio, sumado al encanto y la química que estableció con Ginger Rogers. Tanto fue así, que rodaron diez musicales juntos, y desde entonces la mayor parte de la fama de los dos actores bailarines quedó ligada a su magia conjunta en las pistas.

La pareja Ginger-Fred ha sido una de las más aclamadas, inmortalizadas y emuladas, y “Night and Day” de Porter ha enamorado en miles de noches de luna y estrellas.

Esas noches en las que el reloj se detiene y los enamorados aprenden a danzar los pasos del amor y de la felicidad.

-2% NuevoDVDEDICION COLECCIONISTA CON LIBRETOWalt Disney Pictures

LA BELLA DURMIENTE – ED. PLATINO 50 ANIVERSARIO CON LIBRO

El precio original era: 52,94 €.El precio actual es: 51,73 €. *IVA Incluido

La bella durmiente“, película que cumple 50 años  Una de las películas de Disney más reconocidas, y más veteranas, está de aniversario y, para ello, han decidido crear en Disney una edición de lujo.

Para esta edición y este impresionante aniversario han decidido sacar de los estudios Disney los bocetos de creación de algunos personajes.

Por no hablar de la restauración de fotogramas de la película que ha llevado a cabo Eyvind Earle, 50 años después de sus primeros dibujos. Esta edición de lujo en blu-ray, con dos discos de platino, con una cubierta espectacular como la que véis aquí, y con el libro en su interior.

Sinopsis

Había una vez dos reyes que esperaban con alegría el nacimiento de su primera hija, a la que llamarían Aurora.

Para celebrarlo, organizaron una fiesta a la que invitaron a todos los habitantes del reino. Pero olvidaron invitar a la malvada bruja Maléfica que, enfurecida, lanzó un terrible hechizo sobre la princesa: el día de su décimosexto cumpleaños, se pincharía con el uso de una rueca y moriría.

Pero sus tres divertidas hadas madrinas descubren una forma de romper el maleficio: no morirá, permanecerá dormida hasta que un valiente príncipe la bese…

Premios

1959: Nominada al Oscar: Mejor banda sonora (Musical)

Walt Disney Productions

-7% PRECINTADABlu rayUniversal Pictures

LA CASA MAS DIVERTIDA DE TEXAS

El precio original era: 18,09 €.El precio actual es: 16,88 €. *IVA Incluido

Género

Comedia. Musical

Sinopsis

En La casa más divertida de Texas, el burdel más famoso y visitado de Texas corre peligro. Fundado en 1910, ha venido prestando sus imprescindibles servicios a cuatro generaciones de texanos. Pero un presentador de televisión se ha empeñado en cerrarlo por inmoral. En medio de la batalla se encuentra el sheriff del pueblo. Sus habitantes quieren mantener abierto el local y él es el novio de Mona, la actual propietaria del negocio

(Colin Higgins, 1982)

Premios

1982: Oscar: Nominado Mejor Actor de Reparto (Charles Durning)

CRITICAS

Plagada de divertidos y buenos diálogos, multitud de bellezones encarnando a las trabajadoras del burdel y con unos muy resultones y buenos temas musicales, tanto a cargo de la guapísima mujer y excelente cantante Dolly Parton, como de los mucho menos musicalmente dotados Burt Reynolds y Dom DeLuise, cumple con creces con el cometido de hacerte pasar un rato verdaderamente entretenido.

«Es todo lo que se supone que debe ser: un par de horas divertidas. Divertida, alegre, un poco picante y con el corazón suficiente para no parecer totalmente sintética»

LA COMEDIA DE LA VIDA

El precio original era: 45,68 €.El precio actual es: 44,47 €. *IVA Incluido

Género

Musical. Drama | Años 1900

Sinopsis

En los bajos fondos londinenses del cambio de siglo, el elegante capo Mackie Messer se enamora de Polly, la hija del rey de los mendigos Peachum, y pretende casarse con ella. Al padre no le gusta nada la idea, e intentará desbaratar los planes de Mackie por diversos medios. Adaptación de la obra de Bertolt Brecht.

(L’opéra de quat’sous) (Georg Wilhelm Pabst, 1931)

Versión bilingüe de la película «Die Dreigroschenoper», rodada simultáneamente con su predecesora para el mercado francés.

La película se desarrolla en el inframundo londinense. El cabecilla Mackie Messer (Albert Préjean), al ir a acostarse con su habitual prostituta Jenny, descubre a la bella Polly, y decide inmediatamente casarse con ella. Su pandilla roba rapidísimo el decorado de una boda que esa misma noche tiene lugar. El comisario Tiger-Brown, amigo de Mackie, está presente en la fiesta.

El padre de Polly, Peachum, es el rey de los limosneros.

-3% IMPECABLEDVDEDICION METALICAWarner Bros

LA COMEDIA DE LA VIDA (L’opéra de quat’sous) – EDICION METALICA LIMITADA

El precio original era: 39,33 €.El precio actual es: 38,12 €. *IVA Incluido

Género

Musical. Comedia. Drama | Años 1900 (circa)

Sinopsis

Versión bilingüe de la película «Die Dreigroschenoper», rodada simultáneamente con su predecesora para el mercado francés.

La película se desarrolla en el inframundo londinense. El cabecilla Mackie Messer (Albert Préjean), al ir a acostarse con su habitual prostituta Jenny, descubre a la bella Polly, y decide inmediatamente casarse con ella. Su pandilla roba rapidísimo el decorado de una boda que esa misma noche tiene lugar. El comisario Tiger-Brown, amigo de Mackie, está presente en la fiesta.

El padre de Polly, Peachum, es el rey de los limosneros.

(Georg Wilhelm Pabst, 1931)

LA DELICIA DE LAS IDIOTAS

El precio original era: 14,46 €.El precio actual es: 13,25 €. *IVA Incluido

Género

Comedia. Drama. Musical

Sinopsis

En los Alpes, en vísperas de la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), dos estafadores profesionales se conocen durante un espectáculo burlesco. Tras el estallido de la guerra, vuelven a encontrarse en Francia, pero ella va acompañada por un odioso barón, que se dedica al tráfico de armas y que cree que ella es una exiliada rusa.

(Clarence Brown, 1939)

CRITICAS

Producción de la Metro, adaptación de la obra de teatro de Robert Sherwood premiada con el Pulitzer, autor también del guion -años después ganaría un Oscar por la soberbia “Los mejores años de nuestra vida” (1946) de William Wyler. Harry Van –Clark Gable-vuelve de la primera guerra mundial y se va a encontrar con grandes dificultades para reincorporase al mundo del “music hall”.

En uno de sus espectáculos conoce a Irene -Norma Shearer-, una acróbata de supuesto origen ruso, con la que tiene un asunto pero que no volverá a encontrar hasta veinte años después en un país fronterizo en vísperas de la segunda guerra aunque ahora con otra identidad.  Mezcla de comedia, drama y algo de musical -formula que ya había probado el mismo director, con muchísimo más éxito, en “Sadie Mckee” (1934, Así ama una mujer) con Joan Crawford.

El material parecía más apto para un director como Franz Borzage que para Clarence Brown –apreciadísimo director, todo sea dicho- y está llevado a cabo sin demasiada convicción. Pese a que la película en su segunda parte tiene un ligero pero atractivo tono fatalista que anuncia con acierto algunas de las catástrofes venideras que se producirían en la guerra –la película fue estrenada a principios de 1939- todo resulta bastante artificioso, en un indeterminado país de frontera, con extraños pero amables policías que sin embargo fusilan con la misma facilidad que uno se come un bocadillo.

Norma Shearer y Clark Gable, se esfuerzan por encontrar una difícil química –el papel de ella es uno de los más irritantes de su ponderada carrera- acompañados de Charles Coburn como doctor alemán o Burguess Meredith como idealista revolucionario.

De cualquier manera, sólo por ver a Clark Gable cantar y bailar “Puttin’ on the Ritz” merecería la pena volver a ver esta película de un director capaz de lo mejor como el maestro Brown.

-10% IMPECABLEBlu rayRepublic Pictures

LA GRAN PASION

El precio original era: 11,80 €.El precio actual es: 10,59 €. *IVA Incluido

Género
Drama | Melodrama. Música
Sinopsis
Historia de amor entre un tiránico director de orquesta y una pianista, que es alumna suya

(Frank Borzage, 1946)

CRITICAS

Película imprescindible para los amantes de la música clásica, que sirve como “leit-motiv” dramático, cuenta con una banda sonora portentosa con un protagonismo absoluto, en la que podemos escuchar temas de Rachmaninoff (Concierto n.º 2), Beethoven (Sonata “Appassionata»), Bach (“Tocatta y Fuga”), Mozart (una Sonata y la obertura de “La fluta mágica”), y Chopin (Ballade n.º 1).

Plagada de movimientos de cámara magistrales, “travellings” fastuosos y elipsis maestras, la película se disfruta plenamente como lección narrativa de un maestro pionero del cine a la altura de los grandes. No tiene actores populares ni estrellas deslumbrantes pero no le hace falta, porque así todo resulta más verosímil. Un amor tan pasional que, por momentos, se comunica a través del tiempo y el espacio de forma telepática.
Muestra con buen pulso narrativo un triángulo amoroso que modula la rivalidad y disputa entre la profesión y el amor, entre la entrega a una representación artística que requiere la máxima dedicación y la vida compartida con una mujer.

Todo ello encuentra en la expresión musical el mejor escenario posible para combinar drama y melo, además de gozar con una excelente utilización plástica del color. Leopold Goronoff es un concertista de piano, machista, arrogante e insolente, un excéntrico que vive en el lujo, y capaz de suspender un gira por Europa para quedarse unos días en la casa de los Hassman, una idílica granja donde ha encontrado a la joven Myra, muy dotada para el piano.

Ella que es pretendida por un apuesto vecino que la ama en silencio, se convertirá en alumna de este empedernido solterón que practica el flirteo con las mujeres que olvida al día siguiente, y que considera al matrimonio un obstáculo para la progresión del artista.

LA HIJA DE JUAN SIMON

El precio original era: 36,24 €.El precio actual es: 35,03 €. *IVA Incluido

Compañías

Filmófono S.A

Género

Drama. Musical. Romance

Sinopsis

Angelillo es un cantaor enamorado de Carmen, que tras verse mezclado en una riña de taberna es culpado injustamente de asesinato. Como curiosidad, cabe mencionar que en esta película de Sáenz de Heredia aparecen consignas políticas escritas en las paredes de la cárcel referentes a las revueltas políticas de octubre de 1934.

(José Luis Sáenz de Heredia, Luis Buñuel, 1935)

CRITICAS:

Esta película cuenta con la interpretación de Carmen Amaya, una bailaora que años más tarde se haría internacionalmente conocida, que incluso se fue a EEUU a vivir y rodó varias películas. Aquí la vemos en una de las escenas más conocidas donde se pone a bailar encima de una mesa para el deleite de algunos hombres. Un musical español donde hay algunas escenas musicales interesantes. Se nota la Segunda República, donde se tocan temas impensables en rodar en época franquista

-11% IMPECABLEDVDUniversal Pictures

LA HISTORIA DE BENNY GOODMAN

El precio original era: 10,83 €.El precio actual es: 9,62 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Biográfico. Música. Jazz. Años 20. Años 30

Sinopsis

Película biográfica del llamado rey del swing Benny Goodman, desde los diez años de edad (1919), hasta su cénit en el concierto de su banda en el Carnegie Hall en 1938.