Mostrando 121–144 de 177 resultados
TIPO
- CineCine 174
- SeriesSeries 3
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 85
- Animación / Anime 4
- Asiatico 2
- Bélico 10
- Ciencia ficción / SCI FI 35
- Clasico 23
- Comedia 23
- Contemporáneo / moderno 19
- CRITICA SOCIAL 1
- Drama 78
- Erótico / adultos 1
- Europeo 10
- Infantil 7
- Musical 10
- Religioso 3
- RomanceRomance 10
- Social / político 30
- Super héroes y comics 9
- Terror 32
- Thriller/ Policíaco 89
- Western 8
FORMATO
IDIOMA
- CASTELLANO 145
- FRANCES 1
- InglésInglés 29
- INGLES 12
- SUBTITULOS CASTELLANO 3
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 8
- A24 2
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Amblin Entertainment 2
- Amblin Partners 1
- Armenfilm Studios 1
- Atomic Monster 1
- Blinding Edge Pictures 1
- Bluestone Entertainment 1
- Blumhouse Productions 2
- C.V. Whitney Pictures 2
- Carolco Pictures 4
- Celador Films 1
- Columbia Pictures 12
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-China-Canadá-Japón 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 2
- Coproducción Francia-Estados Unidos-España-Rumanía 1
- Coproducción Francia-Italia 1
- Coproducción Francia-México 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Canadá-Corea del Sur-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-España-Alemania 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 1
- DC Entertainment 1
- De Laurentiis Entertainment Group 1
- DreamWorks SKG 1
- Film Workshop 1
- Film4 Productions 1
- Fox 2000 Pictures 2
- HanWay Films 1
- HBO 3
- Hollywood Pictures 1
- Jim Henson Company 1
- Kettledrum Films 1
- Kopelson Entertainment 1
- Lava Bear Films 1
- Lionsgate 3
- Maljack Productions 1
- Malpaso Productions 1
- Marvel Studios 1
- Mervyn LeRoy 1
- MGMMGM 5
- Miramar Films 2
- Miramax 5
- Mutual Film Company 1
- New Line Cinema 1
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nordic Screen Production 1
- Orion Pictures 1
- ParamountParamount 6
- Paramount Pictures 6
- Polygram Filmed Entertainment 2
- Raimi Productions 1
- Ska Films 1
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Classics 1
- Summit Entertainment 1
- United Artists 4
- Universal Pictures 24
- Warner Bros 36
- Wolfkill 1
- Zanuck/Brown 1
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Adam Wingard 1
- Adil El Arbi 1
- Adrian Lyne 1
- Alan J. Pakula 1
- Albert Magnoli 1
- Alex Garland 2
- Alex Proyas 2
- Alfred Hitchcock 8
- Antoine Fuqua 2
- Bernard Rose 1
- Bradley Cooper 2
- Brian De Palma 6
- CHANTAL AKERMAN 1
- Charles Laughton 1
- Chloe Zhao 1
- Christopher Leitch 1
- Christopher Nolan 6
- Chuck Russell 1
- Clint Eastwood 2
- Damien Chazelle 1
- Dan Trachtenberg 1
- David Cronenberg 1
- David Fincher 2
- David Hogan 1
- David Yates 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Denis Villeneuve 2
- Derek Drymon 2
- Doug Liman 1
- Duncan Jones 1
- Emerald Fennell 1
- Emma Tammi 1
- Erik Skjoldbjaerg 1
- Frank Darabont 2
- George Miller 4
- George Stevens 1
- Guy Ritchie 1
- Herbert Ross 1
- Hermanas Wachowski 1
- HOWARD HAWKS 1
- Ira Parker 1
- J. Lee Thompson 1
- J.T. Mollner 1
- Jacques Audiard 2
- James Cameron 2
- James Gunn 1
- James Vandervilt 1
- Jan de Bont 1
- Jean-Jacques Annaud 1
- Jeannot Szwarc 1
- Jeff Wadlow 1
- Jim Henson 1
- John Carpenter 2
- John Ford 2
- John G. Avildsen 1
- John Irvin 1
- John Krish 1
- John McNaughton 1
- John McTiernan 2
- John Woo 2
- Jon M. Chu 2
- Jordan Peele 1
- Katsuhiro Otomo 1
- Katt Shea 1
- Ken Russell 1
- Lee Cronin 1
- Lee Isaac Chung 1
- Luc Besson 2
- M. Night Shyamalan 2
- Mark Waters 1
- Martin Scorsese 6
- Mary Harron 2
- Matt Shakman 1
- McG 1
- Michael B. Jordan 1
- Michael Cimino 1
- Michael Mann 1
- Mike Hodges 1
- Neil Marshall 1
- Nia DaCosta 1
- Parker Finn 1
- Paul Greengrass 1
- Paul Thomas Anderson 1
- Quentin Tarantino 4
- Renny Harlin 1
- Ridley Scott 2
- Rod Danie 1
- Roland Emmerich 3
- Roman Polanski 1
- Ron Howard 3
- Russell Mulcahy 1
- Ryan Coogler 1
- Sam Mendes 2
- Sam Raimi 1
- Scott Cooper 1
- Sergei Parajanov 1
- Sergio Leone 2
- Shawn Levy 2
- STANLEY KUBRICK 1
- Stephen Sommers 2
- Steven SpielbergSteven Spielberg 7
- Stuart Rosenberg 1
- Sydney Pollack 1
- Tim Burton 1
- Tom Gormican 1
- Tony Scot 1
- VARIOS 1
- Victor Fleming 1
- Wes Ball 1
- William Friedkin 1
- William Peter Blatty 1
- Wolfgang Petersen 1
- Yorgos Lanthimos 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3457
- Acción / aventuras / artes marciales 1087
- Animación / Anime 127
- Asiatico 115
- Bélico 209
- Ciencia ficción / SCI FI 349
- Clasico 931
- Comedia 726
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 26
- Drama 1809
- Erótico / adultos 29
- Europeo 809
- Infantil 182
- Musical 157
- Religioso 77
- Romance 477
- Social / político 638
- Super héroes y comics 80
- Terror 510
- Thriller/ Policíaco 1173
- Western 168
- IMPORTACIÓN 76
- NOVEDADES 977
- PREVENTA 133
Novedades 4K-UHD
MISION IMPOSIBLE II – EDICION METALICA 4K ULTRA HD BLU RAY
Género
Acción | Espionaje. Secuela
Grupos: Misión imposible
Sinopsis
La nueva misión del agente especial Ethan Hunt consiste en impedir que un despiadado ex-agente que se ha convertido en terrorista internacional se apodere de un virus mortal y lo introduzca en Australia causando millones de víctimas. Para ello, cuenta de nuevo con la inestimable ayuda del genio informático Luther Stickell, con el experto conductor Billy Baird y con la sensual y exótica ladrona internacional Nhye, que mantuvo una relación sentimental con el terrorista, pero que ahora se siente atraída por Hunt.
(John Woo, 2000)
Premios
2000: Critics’ Choice Awards: Mejor compositor (Hans Zimmer)
MULTIPLE – EDICION 4K UHD + BLU RAY
Género
Thriller. Intriga | Thriller psicológico. Secuestros / Desapariciones
Grupos
Blumhouse Productions | Trilogía Unbreakable
Sinopsis
A pesar de que Kevin (James McAvoy) le ha demostrado a su psiquiatra de confianza, la Dra. Fletcher (Betty Buckley), que posee 23 personalidades diferentes, aún queda una por emerger, decidida a dominar a todas las demás. Obligado a raptar a tres chicas adolescentes encabezadas por la decidida y observadora Casey (Anya Taylor-Joy), Kevin lucha por sobrevivir contra todas sus personalidades y la gente que le rodea, a medida que las paredes de sus compartimentos mentales se derrumban
(M. Night Shyamalan, 2016)
CRITICAS
Múltiple es una película de suspense con toques de terror, muy bien rodada (lo cual no es ninguna sorpresa visto el resto de la obra de su autor), que aunque padece algún que otro altibajo, crece a medida que avanza hasta culminar en un climax fabuloso. Todos sus aciertos se deben en gran parte a la labor de su protagonista, un McAvoy entregado por completo a lo que le plantea el director. Es capaz de resultar terrorífico y enternecedor, de cambiar de registro con una mirada y hacer que cada una de sus personalidades sea reconocible por su sola expresión facial. Es un papel desatado para un actor al que no le importa desatarse. Esta absolutamente fantástico.
El eje de la trama, con una acertadísima Anya Taylor Joy siguiendo el juego de McAvoy, es casi perfecto. Siempre tenso e interesante, a caballo entre el terror clásico y el suspense al puro estilo Hitchcock, con las adecuadas dosis de humor, mientras esta historia esta en marcha la película funciona como un reloj.
Quizás el mayor problema sea una de sus tramas secundarias, la protagonizada por la psiquiatra interpretada por Betty Buckley: la noto desconectada del hilo principal durante gran parte de la película, y en ningún momento llega a encajar del todo en el resto. Distrae de la historia central, exceptuando algún que otro momento atinado, y aporta poco más allá de explicar determinados detalles del argumento.
Pero, al menos para un servidor, no sirve para anular las virtudes de una cinta que, en casi todo momento, me llevó de la mano y me mantuvo atado a la pantalla. Y es que quizás, lo más digno de alabanza de la cinta en si es la claridad de su autor para plantear el juego de la película. O te dejas llevar por sus ideas, por su propósito, o puede que no funcione y te parezca hasta ridícula.
NIKITA DURA DE MATAR – EDICION 4K UHD + BLU RAY
Género
Acción. Thriller | Película de culto
Sinopsis
Nikita (Anne Parillaud), una joven y violenta delincuente juzgada y condenada por asesinar a un policía, es entrenada para matar y reconvertida en mercenaria con el objetivo de asesinar a objetivos peligrosos para el Gobierno por razones de Estado. A cambio de sus misiones secretas se le ofrece la conmutación de su pena.
(Luc Besson, 1990)
Premios
1990: Premios César: Mejor actriz (Parillaud). 9 Nominaciones inc. mejor película
1990: Premios David di Donatello: Mejor actriz extranjera (Anne Parillaud). 2 nom.
1991: Globos de oro: Nominada mejor película de habla no inglesa
«Es suficientemente inteligente para no tomarse a sí misma demasiado en serio (…) Anne Parillaud es una presencia excitante y ofrece una interpretación muy buena
«Empieza como un thriller violento, pero las trasciende con la historia de la transformación de su heroína. Es una película sorprendentemente conmovedora
Nikita luchará por vivir una nueva vida integrada en la sociedad, a pesar de llevar una doble existencia, una vida paralela llena de brutalidad, asesinatos, desengaños, mentiras y traiciones. La atmósfera creada para la ocasión por Luc Besson es única, aparte de los personajes principales, hay secundarios que son impagables como Víctor (el «limpiador»), al que interpreta Jean Reno de forma espectacular
ED. METALICA 4K UHD + BLU RAY
Nuremberg – Edicion Metalica Limitada 4K UHD
Género
Thriller. Drama | Drama judicial / Abogados/as. Basado en hechos reales. Nazismo. Años 40
Sinopsis
Tras el fin de la II Guerra Mundial, con ocasión de los cruciales e inminentes juicios de Nuremberg contra el derrotado régimen Nazi, el psiquiatra estadounidense Douglas Kelley (Malek), encargado de determinar si los oficiales nazis prisioneros son aptos para ser juzgados por sus crímenes de guerra, se ve inmerso en una compleja batalla de ingenio dialéctico con Hermann Göring (Crowe), mano derecha de Hitler. Basada en el libro «El nazi y el psiquiatra», de Jack El-Hai.
(James Vandervilt, 2025)
CRITICAS
Dirige y firma el guion James Vanderbilt, tomando de base el libro de 2013 “El nazi y el psiquiatra” de Jack El-Hai. En 2015 Vanderbilt debutó en la dirección con “Truth”, protagonizada por el recientemente fallecido y añoradísimo Robert Redford y ha firmado los guiones de cintas como “Zodiac”, “The Amazing Spider-Man”, “White House Down”, “Scream” (la de 2022) o “Fountain of Youth” pero con esta “Nuremberg” ha pegado un volantazo y un giro de 180º y se ha puesto muy serio y muy maduro, a ver si Vanderbilt sigue en esta línea porque me ha gustado muchísimo esta “Nuremberg”, pese a no ser una película en absoluto fácil.
Sobre el guion Vanderbilt comentó lo siguiente: «Empecé a escribir este guion hace 13 años porque me parecía que era un asunto todavía relevante y creo que, obviamente, sigue siéndolo hoy, y desafortunadamente lo será en el futuro. Mis dos abuelos lucharon en la Segunda Guerra Mundial y tengo amigos que perdieron a familiares en los campos de exterminio. Ese período de tiempo está muy vivo para mí. Sin embargo, hablo con mis hijos y veo que para ellos no. Por eso creo que es importante recordarlo».
Los Juicios de Nuremberg se han abordado en el cine y la televisión varias veces y desde las muy distintas perspectivas que los vivieron pero en esta película se abordan desde una perspectiva interesantísima como es la del psiquiatra que tuvo que supervisar a los lideres nazis que fueron juzgados. Ese es el corazón de la película, a su alrededor se nos muestra como se fueron fraguando dichos Juicios hasta que se celebraron.
Oppenheimer
Compañías
Universal Pictures, Atlas Entertainment, Syncopy Production, Gadget Films. Distribuidora: Universal Pictures
Género
Drama. Thriller | Biográfico. Años 40. Histórico. Holocausto nuclear. Drama judicial / Abogados/as
Sinopsis
En tiempos de guerra, el brillante físico estadounidense Julius Robert Oppenheimer, al frente del ‘Proyecto Manhattan’, lidera los ensayos nucleares para construir la bomba atómica para su país. Impactado por su poder destructivo, Oppenheimer se cuestiona las consecuencias morales de su creación. Desde entonces y el resto de su vida, se opondría firmemente al uso de armas nucleares
(Christopher Nolan, 2013)
Posición en rankings FA
4 Las mejores películas de 2023
46 Mejores biopics / films biográficos
101 Mejores thrillers de la historia del cine
Premios
2023: 7 Premios Oscar, incluyendo Mejor película, director y actor. 13 nominaciones
2023: Globos de Oro: 5 premios, incluyendo Mejor película – drama y dirección
Críticas
«Éxtasis y fascinación de una obra maestra que hace ¡boom!. Nolan toca el cielo con un magnético y subyugante ejercicio de cine tan espectacular como íntimo y reflexivo
«Un tema árido para una buena película. (…) posee clima, personajes matizados, diálogos inteligentes, (…) una fuerza visual que llega a deslumbrar en algunos momentos, intérpretes que hacen creíbles a sus personajes»
«Magníficamente explicada en un modélico encaje de bolillos de guion, rigurosa y minuciosa en los detalles esenciales (…), larga, pero se pasa en un jugosísimo santiamén
«Un brillante e inmersivo thriller político (…) una experiencia hipnótica para el espectador (…) [Nolan] firma su obra más política y compleja, a pesar de resultar una de las más sencillas para el espectador medio»
Nos sumerge en la apasionante y compleja historia de J. Robert Oppenheimer, el científico detrás del desarrollo de la primera bomba atómica en el marco del Proyecto Manhattan, desplegando una narrativa detallada y meticulosa que examina los eventos históricos y las motivaciones de su protagonista.
A lo largo de la película, Nolan demuestra su habilidad para mantener la atención del espectador, a pesar de la complejidad de los detalles históricos. Su dirección magistral nos guía a través de la vida y los dilemas éticos de Oppenheimer, manteniendo una tensión constante y creando momentos de gran impacto emocional.
La actuación de Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer es simplemente fenomenal. Murphy logra transmitir la complejidad interna del personaje, capturando su lucha moral y su creciente conciencia sobre las consecuencias de su trabajo. Por otro lado, Emily Blunt brilla en su papel como la esposa de Oppenheimer, ofreciendo una interpretación conmovedora y convincente.
Se destaca por su aspecto técnico impecable. La partitura musical, la cinematografía y el diseño de producción se combinan para crear una atmósfera tensa y emocional que refuerza la trama y los conflictos internos de los personajes. Cada escena está cuidadosamente construida visualmente, transportando al espectador a la época y al contexto de la historia.
OPPENHEIMER – Edicion BLURAY
Género
Drama. Thriller | Biográfico. Años 40. Histórico. Holocausto nuclear. Drama judicial / Abogados/as
Sinopsis
En tiempos de guerra, el brillante físico estadounidense Julius Robert Oppenheimer, al frente del ‘Proyecto Manhattan’, lidera los ensayos nucleares para construir la bomba atómica para su país. Impactado por su poder destructivo, Oppenheimer se cuestiona las consecuencias morales de su creación. Desde entonces y el resto de su vida, se opondría firmemente al uso de armas nucleares
(Christopher Nolan, 2013)
Posición en rankings FA
4 Las mejores películas de 2023
46 Mejores biopics / films biográficos
101 Mejores thrillers de la historia del cine
Premios
2023: 7 Premios Oscar, incluyendo Mejor película, director y actor. 13 nominaciones
2023: Globos de Oro: 5 premios, incluyendo Mejor película – drama y dirección
Críticas
«Éxtasis y fascinación de una obra maestra que hace ¡boom!. Nolan toca el cielo con un magnético y subyugante ejercicio de cine tan espectacular como íntimo y reflexivo
«Un tema árido para una buena película. (…) posee clima, personajes matizados, diálogos inteligentes, (…) una fuerza visual que llega a deslumbrar en algunos momentos, intérpretes que hacen creíbles a sus personajes»
«Magníficamente explicada en un modélico encaje de bolillos de guion, rigurosa y minuciosa en los detalles esenciales (…), larga, pero se pasa en un jugosísimo santiamén
«Un brillante e inmersivo thriller político (…) una experiencia hipnótica para el espectador (…) [Nolan] firma su obra más política y compleja, a pesar de resultar una de las más sencillas para el espectador medio»
Nos sumerge en la apasionante y compleja historia de J. Robert Oppenheimer, el científico detrás del desarrollo de la primera bomba atómica en el marco del Proyecto Manhattan, desplegando una narrativa detallada y meticulosa que examina los eventos históricos y las motivaciones de su protagonista.
A lo largo de la película, Nolan demuestra su habilidad para mantener la atención del espectador, a pesar de la complejidad de los detalles históricos. Su dirección magistral nos guía a través de la vida y los dilemas éticos de Oppenheimer, manteniendo una tensión constante y creando momentos de gran impacto emocional.
La actuación de Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer es simplemente fenomenal. Murphy logra transmitir la complejidad interna del personaje, capturando su lucha moral y su creciente conciencia sobre las consecuencias de su trabajo. Por otro lado, Emily Blunt brilla en su papel como la esposa de Oppenheimer, ofreciendo una interpretación conmovedora y convincente.
Se destaca por su aspecto técnico impecable. La partitura musical, la cinematografía y el diseño de producción se combinan para crear una atmósfera tensa y emocional que refuerza la trama y los conflictos internos de los personajes. Cada escena está cuidadosamente construida visualmente, transportando al espectador a la época y al contexto de la historia.
PREDATOR BADLANDS – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Acción | Extraterrestres. Robots
Grupos
Predator
Sinopsis
Dek, un joven Yautja (Depredador) exiliado por su clan y su propio padre, aterriza en un planeta hostil para demostrar su valía intentando dar cazar a una criatura legendaria e «imposible de matar» llamada Kalisk. En su misión, forma una alianza inesperada con Thia, una androide de la corporación Weyland-Yutani que lo ayuda a navegar los peligros del entorno.
(Dan Trachtenberg, 2025)
CRITICAS
Predator: Badlands es pura adrenalina desde que arranca hasta que termina. Rebosa acción en cada escena, con secuencias brutales y un ritmo que no decae en ningún momento. La película sabe exactamente lo que quiere ofrecer: intensidad, espectáculo y un ambiente salvaje que te mete de lleno en la historia. Visualmente es potentísima y tiene momentos que son auténticos disfrutes para los que buscamos ciencia ficción con energía.
En resumen, una experiencia divertidísima y muy por encima de lo que esperaba. Me ha encantado.
Predator: Badlands es una auténtica locura de película y, sin duda, una de las entregas más atrevidas de toda la saga. Aquí no solo hay acción y caza, sino una evolución real del Predator, algo que pocas veces se había explorado tan bien.
Lo más brutal de la peli es la transición del Predator: empieza como siempre, en solitario, orgulloso y frío, y de repente se ve obligado a cooperar. El cambio de chip es rápido, sí, pero está bien entendido y bien llevado. No se hace amigo porque sí; aprende, observa y acepta que para sobrevivir tiene que adaptarse. Eso le da una profundidad muy guapa al personaje y hace que conectes más con él, algo raro en una criatura que apenas habla.
Visualmente es un festival: robots, criaturas rarísimas, Predator por todos lados, acción constante y un tono muy salvaje que no se corta. Se nota que han querido ir más allá de la típica cacería en la selva, y eso se agradece muchísimo.
PSICOSIS – EDICION 4K UHD
Género
Terror. Intriga. Thriller | Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico. Película de culto
Grupos
Psicosis
Sinopsis
Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven, Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre.
(Alfred Hitchcock, 1960)
CRITICAS
Con esta magnífica película, el inolvidable Alfred Hitchcock demostró al mundo por qué era un maestro en el séptimo arte y es que «Psicosis» es desde todos los puntos de vista, una sólida referencia para la historia del cine y una de sus más espléndidas joyas.
La historia está sabiamente dirigida desde todos sus ángulos y está llena de suspense y de intriga, al más puro estilo Hitchcock. Algunas de sus escenas son ya legendarias y pocas películas han calado tanto en las pantallas de todo el mundo como ésta. Es algo irrepetible.
Por más que pasen los años, «Psicosis» no pierde vigencia y es todo un manual de lo que debería ser una gran película. La habilidad del director por ejemplo, para introducir el factor del miedo en el espectador sin tener que recurrir al recurso fácil del susto inesperado, es algo que deberían aprender muchos directores actuales.
Me extrañaría mucho que hubiera todavía personas que no hubiesen visto esta película, si no es por motivos de edad claro está y ya con eso, queda todo dicho. Aunque para finalizar, me gustaría destacar las geniales interpretaciones de sus dos protagonistas, Janet Leigh y sobre todo Anthony Perkins.
En definitiva, una maravilla desde el comienzo hasta el final.
PULP FICTION – EDICION COLECCIONISTA 30 ANIVERSARIO 4K UHD+BLURAY
Compañías
Miramax, A Band Apart, Jersey Films. Productor: Lawrence Bender
Género
Thriller | Crimen. Historias cruzadas. Película de culto. Comedia negra
Sinopsis
Jules y Vincent, dos asesinos a sueldo con no demasiadas luces, trabajan para el gángster Marsellus Wallace. Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su atractiva mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe. Cuando llega la hora de trabajar, ambos deben ponerse «manos a la obra». Su misión: recuperar un misterioso maletín
(Quentin Tarantino, 1994)
CRITICAS
Quentin Tarantino filmó en 1994 «Pulp Fiction», una película inclasificable que causó un gran impacto en el cine de los noventa.Varias historias entrecruzadas de personas que intentan sobrevivir en los submundos de Los Ángeles sirven a este genial director para tejer un film inolvidable.Desde el principio, el ritmo es vertiginoso e impactante, y, a medida que va discurriendo la acción, el espectador se ve introducido en un extraño túnel de acontecimientos que se suceden sin pausa y que consiguen que más de dos horas de metraje se conviertan en breves minutos.
Todo en la película resulta primoroso: el guión (el mejor que he visto), la puesta en escena, los flashbacks, las infinitas referencias cinematográficas a otras películas de culto (incluida Reservoir Dogs), los actores, la atmósfera, la banda sonora… La discusión sobre la originalidad o no de la película, así como del supuesto y oscuro significado de determinados elementos de la misma (como el contenido del famoso maletín) se la dejo a otros.
“Pulp Fiction” es convulsa, irreverente, innovadora y primigenia, atributos más que suficientes para replicar a todo aquel que la tache de sobrevalorada, zafia, violenta o folletinesca. De todas maneras, puede ser que la peli no sea ni una cosa ni la otra, sino todo lo contrario. No sé si me explico… El problema es que Tarantino parió su obra maestra prematuramente. Mezcla acción con intriga y con humor negro en estado puro. Por otro lado, la idea de combinar tres historias alterando el hilo de la narración era arriesgada… pero ganadora. Me encantó porque me mantuvo enganchado a la pantalla las dos horas y pico que dura. Además es fundamental acabar de verla para comprender qué les ocurre a todos los personajes. Tremendamente original e interesante. Te atrapa de principio a fin.
PULP FICTION – EDICION METALICA 4K UHD+BLURAY
Compañías
Miramax, A Band Apart, Jersey Films. Productor: Lawrence Bender
Género
Thriller | Crimen. Historias cruzadas. Película de culto. Comedia negra
Sinopsis
Jules y Vincent, dos asesinos a sueldo con no demasiadas luces, trabajan para el gángster Marsellus Wallace. Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su atractiva mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe. Cuando llega la hora de trabajar, ambos deben ponerse «manos a la obra». Su misión: recuperar un misterioso maletín
(Quentin Tarantino, 1994)
CRITICAS
Quentin Tarantino filmó en 1994 «Pulp Fiction», una película inclasificable que causó un gran impacto en el cine de los noventa.Varias historias entrecruzadas de personas que intentan sobrevivir en los submundos de Los Ángeles sirven a este genial director para tejer un film inolvidable.Desde el principio, el ritmo es vertiginoso e impactante, y, a medida que va discurriendo la acción, el espectador se ve introducido en un extraño túnel de acontecimientos que se suceden sin pausa y que consiguen que más de dos horas de metraje se conviertan en breves minutos.
Todo en la película resulta primoroso: el guión (el mejor que he visto), la puesta en escena, los flashbacks, las infinitas referencias cinematográficas a otras películas de culto (incluida Reservoir Dogs), los actores, la atmósfera, la banda sonora… La discusión sobre la originalidad o no de la película, así como del supuesto y oscuro significado de determinados elementos de la misma (como el contenido del famoso maletín) se la dejo a otros.
“Pulp Fiction” es convulsa, irreverente, innovadora y primigenia, atributos más que suficientes para replicar a todo aquel que la tache de sobrevalorada, zafia, violenta o folletinesca. De todas maneras, puede ser que la peli no sea ni una cosa ni la otra, sino todo lo contrario. No sé si me explico… El problema es que Tarantino parió su obra maestra prematuramente. Mezcla acción con intriga y con humor negro en estado puro. Por otro lado, la idea de combinar tres historias alterando el hilo de la narración era arriesgada… pero ganadora. Me encantó porque me mantuvo enganchado a la pantalla las dos horas y pico que dura. Además es fundamental acabar de verla para comprender qué les ocurre a todos los personajes. Tremendamente original e interesante. Te atrapa de principio a fin.
PURPLE RAIN (1984) – ED. METALICA COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
- Sinopsis
- The Kid, un músico pobre y atormentado por los problemas familiares, reproduce el maltrato que su padre da a su madre en su relación amorosa. Luchando por sobrevivir a una turbulenta vida familiar y a su propia ira, su talento se refugia en su música y en su relación con la cantante Apollonia. Además, la tensión aumenta cuando su rival intenta conquistar a su novia y obtener la exclusividad del bar donde ambos cantan.
- Premios
- 1984: Oscar: Mejor canción de la BSO1984: Globos de Oro: Nominada a Mejor canción original «When Doves Cry»
RIO BRAVO- EDICION 4K UHD
Género
Western
Sinopsis
El sheriff Chance (John Wayne) encarcela por asesinato al hermano de un poderoso terrateniente que intentará liberarlo por todos los medios. Para impedirlo, Chance cuenta con la colaboración de un sheriff alcohólico (Dean Martin) y un viejo tullido (Walter Brennan), a los que se une un joven llamado Colorado (Ricky Nelson). Todos ellos se encierran en la oficina del sheriff para impedir que el preso pueda ser liberado antes de que llegue la autoridad estatal para llevárselo.
(Howard Hawks, 1959)
CRITICAS
Obra maestra. Podría quedarme con estas dos palabras para definir esta película, pero me apetece hablar de esta joyita, de los mejores western de la historia y de las mejores películas en general. ¿Por qué me gusta tanto? Por muchas cosas:
1. Por el arranque espectacular que tiene, sin una sola palabra, ni falta que hace.
2. Por los actores, John Wayne en el papel de sheriff, Dean Martin de amigo borracho enamorado al que Wayne ayuda a salir de la crisis, Walter Brennan de viejo cascarrabias tullido con el que te partes, Ricky Nelson de joven inexperto pero valiente y Angie Dickinson poniendo malito a todo el personal con su físico e inteligencia.
3.Por como está dirigida por Howard Hawks, dos horas largas de película, en las que los pocos escenarios que salen son la comisaría, la calle, el saloon y poco más. En este espacio y en este tiempo se desarrollan escenas cotidianas, ir a por comida, hacer la ronda, dar un paseo, unas conversaciones, tocar la guitarra… todo contado de una forma amena y manteniendo en vilo al espectador.
SEND HELP (ENVIAD AYUDA) – EDICION 4K UHD
SLITHER: LA PLAGA – EDICION METALICA Coleccionista 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Terror | Comedia de terror. Extraterrestres. Body Horror. Zombis. Serie B
Sinopsis
Wheelsy es un pueblo soñoliento de Estados Unidos, pintoresco y tranquilo. Sus simpáticos habitantes no meten las narices donde no les llaman. Pero por debajo de este bonito barniz se esconde algo sin nombre, malévolo, y ese algo crece. Nadie parece darse cuenta de que cada vez hay más avisos de animales de compañía perdidos ni que Grant Grant, uno de los ciudadanos más prósperos del pueblo, empieza a comportarse de un modo muy raro. Pero cuando el ganado aparece horriblemente mutilado y una joven desaparece, el sheriff Bill Pardy y sus hombres, con la ayuda de la esposa de Grant, Starla, descubren la existencia de una fuerza oscura que asedia el pueblo. Tendrán que enfrentarse a un organismo más viejo que la historia decidido a absorber y a devorar la vida en la Tierra
(James Gunn, 2006)
CRITICAS
La plaga es una película bastante infravalorada. Hay un sector entre el público cinematográfico que añora aquellos años ’80 y principios de los ’90 en los que los zombies, los seres de otro planeta, los robots y los androides dominaban las salas de todo el mundo. Por aquel entonces no se exigía un argumento excesivamente sólido y ni siquiera un porqué de todo lo que estaba ocurriendo, simplemente las cosas iban sucediendo.
La plaga es un auténtico homenaje a todas esas películas y debería saciar las necesidades de todas esas personas que demandan ese tipo de cine con total propiedad. Estamos hablando de una película que consigue mezclar parásitos, plagas de seres extraterrestres y zombis en 96 minutos con un humor que recuerda a todas aquellas películas del género. La plaga no tiene ni un argumento sólido ni una lógica racional, ni siquiera un maravilloso reparto, pero consigue captar estupendamente esa atmósfera de los ’80 en el año 2006, algo mucho más difícil de lo que parece y verdaderamente digno de aplauso.
SMILE 2 – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
Género
Terror. Thriller | Thriller psicológico. Música. Secuela
Sinopsis
La estrella del pop mundial Skye Riley está a punto de embarcarse en una nueva gira mundial cuando empieza a experimentar una serie de sucesos cada vez más aterradores e inexplicables. Angustiada por la espiral de horrores y la abrumadora presión de la fama, Skye tendrá que enfrentarse a su oscuro pasado para recuperar el control de su vida antes de que sea demasiado tarde. Secuela de ‘Smile’
(Parker Finn, 2024)
Criticas
La película comienza seis días después de que acabara la primera parte en un plano secuencia espectacular. Una secuela muy digna que resulta igual o más escalofriante que la anterior.
Esta continuación repite la fórmula donde una persona comienza a tener alucinaciones terroríficas tras haberse contagiado con una supuesta maldición que se transmite con una sonrisa macabra y un posterior suicidio. Aquí seguiremos a Skye Riley, una exitosa cantante pop que ha estado alejada un tiempo por problemas con drogas y que prepara una gira monumental con su último disco. Tras sufrir un incidente con su camello, comienza experimentar los mismos horrores que atormentaron a la Dra. Rose Cotter en el film anterior.
Los momentos de terror psicológico están muy logrados con una planificación de cámaras espectacular, así como los efectos especiales sumamente sangrientos que consiguen horrorizar y helarte la sangre en muchos momentos. Un buen trabajo del director Parker Finn que repite en esta secuela con mucho virtuosismo.
La protagonista Naomi Scott (La princesa Jasmine de Aladdin) lo da todo, haciendo muy creíbles los momentos de locura ante el horror que está padeciendo.
Un ritmo frenético que, a pesar de conocer por la anterior como se propaga esta oscura maldición, no deja de impresionar con momentos retorcidos, con una atmosfera de lo más inquietante y perturbadora.
Una magnífica secuela que hará las delicias de los fans del género
SNATCH, Cerdos y diamantes – EDICION 4K UHD
Género
Comedia | Comedia negra. Crimen. Mafia. Robos & Atracos. Película de culto. Historias cruzadas
Sinopsis
Franky es un ladrón de diamantes que tiene que entregar un valioso ejemplar a su jefe Avi, pero, antes de hacerlo, se deja convencer por un tal Boris para apostar en un combate ilegal de boxeo. En realidad, se trata de una trampa para arrebatarle el diamante. Cuando Avi se entera, contrata a Tony para encontrar a Franky y al diamante. Descubierto el triste destino de Franky, la recuperación de la gema desaparecida provoca una situación caótica, donde el engaño, el chantaje y el fraude se mezclan de forma sangrienta con perros, diamantes, boxeadores y gran variedad de armas.
(Guy Ritchie, 2000)
CRITICAS
Divertidísima y trepidante película que narra las peripecias de varios personajes a través de una serie de historias cruzadas (muy en la línea de «Pulp Fiction»).
Promotores de boxeo ilegal, ladrones de joyas adictos a las apuestas, gángsters, mafiosos, un ratero ruso, un boxeador gitano e incluso un perro indomable, se ven unidos en esta historia por culpa de un diamante valiosísimo que parece que no quiere tener dueño.
Dirigida con el estilo de Ritchie (del que ya pudimos apreciar bastante en «Lock & Stock», otra buena película), es decir, ritmo trepidante y trucos visuales como el buen uso de la cámara lenta; la cinta cuenta con un acertado guión lleno de diálogos cínicos y repletos de humor negro, y situaciones delirantes (impagable el atraco a la casa de apuestas, o la escena de los atropellos, o la explicación de cómo deshacerse fácilmente de los fiambres empleando para ello una granja de cerdos).
En el reparto encontramos actores conocidos como Del Toro o Pitt, y colaboradores habituales de Ritchie como Jason Statham, Jason Flemyng o Vinnie Jones (mejor actor que futbolista, por cierto). Aunque todos están a buen nivel, destacan sobre todo Brad Pitt haciendo de gitano boxeador (y «hablando» de forma incomprensible) y Rade Sherbezjia (o como se escriba) haciendo de mafioso ruso.
SOLDADO UNIVERSAL
Género
Ciencia ficción. Acción. Thriller | Thriller futurista
Grupos
Soldado universal
Sinopsis
Siguiendo un programa altamente secreto, el ejército está trabajando con cadáveres a los que transforma en soldados invencibles. Una pareja de reporteros se aproxima a la base en la que se realiza el experimento y toma fotografías del lugar.
(Roland Emmerich, 1992)
CRITICAS
Soldado Universal es una de esas pelis que si estabas en el cole y no la habías visto, no estabas en la onda. Normal, vaya peliculón para un chaval de 13 años. Tenemos dos actores que nos habían deleitado con sus pelis de acción y sus músculos como Van Damme (Kickboxer, Lionheart, Libertad para Morir) y Lundgren (Rocky 4, Red Scorpion).
Y encima hacen de supersoldados que no sienten el dolor y tienen una superfuerza. Vaya, quien pudiera ser un Universal Soldier. Todo esto con un montón de peleas magnificas, tiroteos que te dejan sordo si pones el volumen alto, persecuciones y explosiones de todo tipo. El film es un no parar en cuanto a acción. Y encima esta hecha con toda la violencia de las pelis de los 80. Cuando le disparan a un tío, el tío sangra.
Luego Roland Emmerich empezó a hacer películas para niños que es donde esta la pasta y se olvidó de hacer cine. Bueno, El Día de Mañana reconozco que es una película decente. Pero por ejemplo lo de Godzilla fue lamentable.
La peli es una flipada para los fans de la acción. Un semicruce de Terminator y Robocop salvando las distancias con todo lo que pidaís en el menú.
Lo mejor: Acción sin freno.
SOLDADO UNIVERSAL – EDICION 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Acción. Thriller | Thriller futurista
Grupos
Soldado universal
Sinopsis
Siguiendo un programa altamente secreto, el ejército está trabajando con cadáveres a los que transforma en soldados invencibles. Una pareja de reporteros se aproxima a la base en la que se realiza el experimento y toma fotografías del lugar.
(Roland Emmerich, 1992)
CRITICAS
Soldado Universal es una de esas pelis que si estabas en el cole y no la habías visto, no estabas en la onda. Normal, vaya peliculón para un chaval de 13 años. Tenemos dos actores que nos habían deleitado con sus pelis de acción y sus músculos como Van Damme (Kickboxer, Lionheart, Libertad para Morir) y Lundgren (Rocky 4, Red Scorpion).
Y encima hacen de supersoldados que no sienten el dolor y tienen una superfuerza. Vaya, quien pudiera ser un Universal Soldier. Todo esto con un montón de peleas magnificas, tiroteos que te dejan sordo si pones el volumen alto, persecuciones y explosiones de todo tipo. El film es un no parar en cuanto a acción. Y encima esta hecha con toda la violencia de las pelis de los 80. Cuando le disparan a un tío, el tío sangra.
Luego Roland Emmerich empezó a hacer películas para niños que es donde esta la pasta y se olvidó de hacer cine. Bueno, El Día de Mañana reconozco que es una película decente. Pero por ejemplo lo de Godzilla fue lamentable.
La peli es una flipada para los fans de la acción. Un semicruce de Terminator y Robocop salvando las distancias con todo lo que pidaís en el menú.
Lo mejor: Acción sin freno.
SPEED RACER – EDICION 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Acción. Fantástico | Deporte. Coches / Automovilismo. Manga. Live-Action. Película de culto
Grupos
Speed Racer
Sinopsis
Basada en una popular serie de animación japonesa de los años sesenta, sigue las aventuras de Speed Racer (Emile Hirsch), que parece haber nacido para conducir coches de carreras. Es un piloto agresivo y temerario. Su ídolo es su hermano, el legendario Rex Racer, muerto en un accidente durante una carrera. Speed apoya el negocio familiar automovilístico que dirige su padre (John Goodman), el diseñador del potente bólido Mach 5. Cuando Speed rechaza una oferta muy lucrativa y tentadora de las Industrias Royalton, no sólo hace enfurecer al maniático dueño de la empresa (Roger Allam), sino que, además, descubre un terrible secreto: algunas de las carreras más importantes están siendo manipuladas por unos desalmados empresarios. Si Speed no pilota para la escudería de Royalton, el Mach 5 no podrá nunca ganar una carrera. Si quiere salvar el negocio familiar y el deporte que ama, tendrá que ganarle la partida Royalton.
(Lilly Wachowski, Lana Wachowski, Hermanas Wachowski, 2008)
CRITICAS
Si alguna vez alguien iba a llevar a la gran pantalla a Meteoro y hacerlo a la perfección, esta fué la ocasión. Increible exactitud, hasta Speed es CLAVADO al personaje animado en toda su apariencia. El argumento es infantil, si, pero tan infantil como lo eran los argumentos de Meteoro en su momento. Por lo demás, divertida, entretenida y apabullante con tanto sonido y color.
Es la típica película que debes coger las palomitas, la bebida y sentarte a mirarla abstrayéndote del mundo. Así vuelves a ser niño de nuevo, así cada vez que el Mac 5 saltaba, tu corazón salta y cuando escuchas la canción GO SPEED RACER GO la vuelves a cantar con una sonrisa en el rostro.
FABULOSA, PERFECTA EN SU ESTILO…MEGA HIPER FIEL A LA SERIE ANIMADA….no le puedo poner más que un 10 porque salí del cine emocionada y llena de lindos recuerdos de mi niñez…y cuando una película te toca en tu interior, sea el género que sea, no se merece otra cosa que un EXCELENTE!
GO SPEED RACER GO!!!!!
SPRINGSTEEN: Deliver Me From Nowhere – EDICION 4K UHD + BLU RAY
Género
Drama | Biográfico. Música. Años 80
Sinopsis
Adaptación cinematográfica del relato de Warren Zanes sobre la grabación del álbum «Nebraska», de Bruce Springsteen, de 1982. La película sigue a ‘The Boss’ cuando era un joven músico en los albores de la fama mundial, tratando de reconciliar las presiones del éxito con los fantasmas de su pasado. Grabado en un viejo cassette de cuatro pistas en su habitación en Nueva Jersey, ‘Nebraska’ refleja un periodo trascendental de su vida y está lleno de personajes perdidos en busca de una razón para creer.
(Scott Cooper, 2025)
CRITICAS
El Springsteen que emergió después de “Born in the U.S.A.” no está aquí, pero se está gestando. Lo que vemos es al Bruce de “Nebraska”: humano, atormentado, de carne, hueso y sudor. El que viene de la clase trabajadora, que puedes oler y sentir; un track vital de un músico que carga con sus demonios del pasado, pero aún no se ha convertido en mito.
‘Deliver Me From Nowhere’ tiene sus limitaciones. No es perfecta, pero es honesta en un terreno difícil. Podría haberse limitado a la postal nostálgica, al fanservice… pero toma un camino más sombrío y se ensucia las manos al intentar retratar a un Bruce roto, denso, en proceso. Que no llegue a todas partes no significa que no lo intente; y en esa tentativa hay más valor que en muchos retratos “redondos” y complacientes.
Visualmente es potente: carreteras, Asbury Park, espacios íntimos y grabaciones tozudas en estudio. Rock, folk y flashbacks que expulsan la narrativa fuera del biopic típico. No esperes un fanservice colorido porque no lo vas a encontrar, ni una simple exaltación musical. La música fluye, no se impone: ya está ahí, y se reivindica sola.
La película aborda también —o sobre todo— una caída psicológica: un pozo emocional donde el trauma se muestra con rostro, con vulnerabilidad… Scott Cooper dibuja una especie geografía del alma, austera y minimalista. Aquí, la coherencia estética es una declaración: el camino de la redención pasa por la crudeza del sonido lo-fi: una grabadora de cuatro pistas como única fidelidad posible a la verdad emocional que el estudio profesional —el mainstream pulcro— se empeña en pulir y, por tanto, en traicionar.
Sobresale la dupla Springsteen–Landau, con Jeremy Strong como representante atípico y contrapunto emocional. No busca beneficios económicos, busca sostener, acompañar desde la empatía y la solidaridad. La química con Jeremy Allen White funciona con naturalidad, aportando profundidad y matices.
Jeremy Allen White no embalsama al Boss ni lo mimetiza. Se pone en el centro, lo re-interpreta desde su propia visión con un punto hiperbólico que funciona… y acierta. Pero va más allá: enlaza la grandeza del Boss desde el único sitio posible. Saber de dónde vienes para no olvidar quién eres.
No es un biopic integral. Ese todavía está por escribir. Entre otras cosas, no puede serlo porque aún nos queda Boss para rato, y es demasiado pronto para abrir ese melón. Lo que sí hace esta película es detenerse en un momento de inflexión, cuando Bruce era “solo” Bruce… Y al final, queda la pregunta que nunca dejó de hacerse: “Is a dream a lie if it don’t come true, or is it something worse?”
Strange Darling – EDIC. COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
Género
Thriller. Terror | Asesinos en serie. Cine independiente USA
Sinopsis
Una joven tiene una aventura de una noche con un tipo inquietante, comenzando así una persecución de pesadilla. (J.T. Mollner, 2024)
CRITICAS
Buena película, sin más.
Lo mejor es que se sale de los topicazos (spoiler) de este, cinematográficamente hablando, siglo XXI.
No iba a escribir nada en esta ocasión, pero me ha extrañado mucho, después de verla, leer muy buenas críticas con una puntuación bajísima respecto a valoraciones de los usuarios.
Parece que la mayoría se conforma con lo de siempre, aunque sea para quejarse del tema ‘woke’, o de que las películas sean machistas, a saber…
A lo que vamos, los dos actores principales hacen un excelente trabajo, añadiendo un breve papel de la veterana Barbara Hershey. Edición y montaje, ya está dicho, puede recordar a Tarantino, pero da igual, el tema es disfrutar de algo diferente en estos días.
Hay algunos momentos bastante lentos, algunos diálogos excesivos que merman un poco el ritmo de la película, pero poco a poco va prendiendo la llama. Estupenda la escena de la llegada de los policías, por cierto, cargada de crítica… machista, feminista? Eso ya depende de cada uno.
Acabo de ojear la ficha del director, J.T. Mollner, y el año que viene adaptará el guion de ‘La Larga Marcha’, uno de mis libros favoritos de Stephen King (lo escribió bajo seudónimo), y ya estoy impaciente! Espero que cuenten con algo de presupuesto.
Animo a la peña a seguir escribiendo lo que piensa sobre cualquier película, da igual los votos, positivos (mola más, claro) o negativos, porque, repito, he leído críticas muy buenas que están siendo hundidas, una pena.
TAL COMO ERAMOS- EDIC. COLECCIONISTA 4K ULTRA HD BLU RAY
Género
Romance. Drama | Drama romántico. Política. II Guerra Mundial. Años 30. Años 40. Radio. Cine dentro del cine
Sinopsis
Hubbell Gardiner (Redford) y Katie Morowsy (Streisand) son dos estudiantes universitarios con caracteres muy diferentes. Hubbell es un atleta universitario famoso, un gran conquistador y un amante de la buena vida. Katie tiene una decidida vocación política y es consecuente con sus ideas. Ambos se enamoran y se casan, pero su vida conyugal tropieza con muchas dificultades
(Sydney Pollack, 1973)
Premios
1973: 2 Oscars: Mejor canción, banda sonora original. 6 nominaciones
1973: Globos de Oro: Mejor canción original. Nom. Mejor actriz – Drama (Streisand)
1973: National Board of Review (NBR): Una de las mejores 10 películas del año
1973: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original drama
TAXI DRIVER
Género
Drama | Prostitución. Crimen. Película de culto
Sinopsis
Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.
(Martin Scorsese, 1976)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas de los años 70
26 Mejores películas sobre el mundo criminal
83 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1976: Oscar: nominada mejor Película, Actor (De Niro), Secundaria (Foster) y Música
1976: Festival de Cannes: Palma de Oro – mejor película
1976: Globo de Oro: nominada a Actor en drama (De Niro) y Guión
TAXI DRIVER Ed. limitada metalica 4K UHD+BLURAY
Género
Drama | Prostitución. Crimen. Película de culto
Sinopsis
Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.
(Martin Scorsese, 1976)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas de los años 70
26 Mejores películas sobre el mundo criminal
83 Mejores películas estadounidenses de todos los tiempos
Premios
1976: Oscar: nominada mejor Película, Actor (De Niro), Secundaria (Foster) y Música
1976: Festival de Cannes: Palma de Oro – mejor película
1976: Globo de Oro: nominada a Actor en drama (De Niro) y Guión