Mostrando 337–360 de 474 resultados
TIPO
- CineCine 458
- SeriesSeries 12
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 82
- Animación / Anime 10
- Asiatico 6
- Bélico 2
- Ciencia ficción / SCI FI 87
- Clasico 49
- Comedia 76
- Contemporáneo / moderno 10
- CRITICA SOCIAL 1
- Drama 83
- Erótico / adultos 5
- Europeo 80
- Infantil 3
- Musical 6
- Religioso 6
- RomanceRomance 6
- SATIRA 1
- Social / político 8
- Super héroes y comics 6
- Terror 455
- Thriller/ Policíaco 212
- Western 3
FORMATO
IDIOMA
PRODUCTORA
- 18hz production 1
- 20th Century Fox 12
- 21 Laps Entertainment 1
- Admire Productions 1
- Agata Film 1
- Alive Films 1
- Amalgamated Productions 2
- American International Productions 2
- American Zoetrope 1
- Amicus Productions 2
- Argos Films 1
- Associated British Film Distributors 1
- Associated Producers (API) 1
- Atlas International Film 1
- Atomic Monster 4
- Attic Associates 1
- Benmar Productions 1
- Bing Crosby Productions 1
- Blood Relations Co 2
- Blumhouse Productions 8
- BoulderLight Pictures 1
- British Lion Film Corporation 1
- Broad Green Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Bryanston Picture 3
- C2 Motion Picture Group 1
- C2 Motion Picture Group, 1
- Canal+ 3
- Cannon Group 1
- Carmel Productions 1
- Carolco Pictures 4
- Castle Rock Entertainment 1
- Catchlight Studios 1
- Causeway Films 2
- CBS Productions 1
- Celador Films 1
- Centro Produzioni Cinematografiche Città di Milano 1
- Charm City Productions 1
- Cinema Entertainment Enterprises 1
- Cinetel Films 1
- Citadel Entertainment 2
- CJ Entertainment 2
- Cobra Films 1
- Columbia Pictures 17
- Compass International Pictures 2
- Continental Films 1
- Copperheart Entertainment 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Canadá-Croacia-Hungría 1
- Coproducción Canadá-Francia 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 2
- Coproducción España-Estados Unidos 1
- Coproducción España-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Sudáfrica 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 3
- Coproducción Estados Unidos-Irlanda 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 2
- Coproducción Francia-Bélgica 1
- Coproducción Francia-Italia 1
- Coproducción Francia-Italia-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Francia-Suiza 1
- Coproducción Italia-Alemania-Francia 2
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Italia-España-Alemania del Oeste (RFA) 1
- Coproducción Italia-Francia 1
- Coproducción Italia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Italia-México-España 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos; Toho 1
- Coproducción México-Italia 1
- Coproducción Noruega-Dinamarca-Rumanía-Polonia 1
- Coproducción Reino Unido-Canadá 1
- Coproducción Reino Unido-Dinamarca-Tailandia 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Francia-Hungría-Estados Unidos 1
- Counterpart Pictures 1
- Da Ma Produzione 1
- Dark Age Cinema 5
- Dark Alley Media 1
- Dark Castle Entertainment, Studiocanal 1
- Dark Horse Entertainment 1
- Davis Films 1
- De Laurentiis Entertainment Group 1
- Decla Film 1
- Delphi V Productions 1
- Dimension Films 2
- DMV Distribuzione 1
- DNA Films 1
- DreamWorks SKG 1
- Embassy Films 1
- Empire Pictures 4
- Europa Corp 2
- F.D. Cinematografica 3
- Fairview Productions 1
- Fantastic Factory 1
- Film Futures 1
- Filmplan 1
- Filmways Australasian 1
- First Floor Features 1
- First Look Pictures 1
- Focus Features 3
- Fox Searchlight 1
- Freemont-Nasch International 1
- Fulvia Film 3
- Future Pictures 1
- Galatea Film 1
- Gaumont 2
- Glass Eye Pix 1
- Global Screen 1
- Golden Harvest Company 1
- GPS 1
- Hammer Productions 12
- Hammer Productions. 1
- HanWay Films 1
- Harbor Productions 1
- Haxan Films 1
- HBO 4
- Hemdale 1
- HILT Productions 1
- Hollywood Pictures 2
- Horus Films 1
- Howco International Pictures 1
- Image Organization 1
- Image Ten 2
- Imagine Entertainment 1
- Impact Films 1
- International Cine Film Corp 1
- Interscope Communications 1
- Jupiter Film Productions 1
- Keeper Pictures 1
- Kindred Limited Partnership 1
- Kings Road Productions Ltd 1
- Laika Entertainment 2
- LaLoggia Productions 2
- Largo Entertainment 2
- Laser Films 1
- Latglen Ltd 1
- Laurel Entertainment Inc 1
- Lea Film 1
- Leander Films, Tigon British Film Productions 1
- Les Enfants Terribles 1
- Lionsgate 1
- Llamentol S.L. 1
- Luc Besson Production 1
- Luther Davis Productions 1
- Machi Xcelsior Studios 1
- Major Productions 1
- Maljack Productions 2
- Mandalay Pictures 3
- Maxper Producciones Cinematográficas 2
- Medusa Produzione 1
- MGMMGM 13
- Miramax 1
- Morgan Creek Productions 1
- Morgana Films 1
- National Cinematografica 1
- NBC 2
- Netflix 1
- New Line Cinema 12
- New World Pictures 5
- Nightwatch Films 1
- Nordisk Film 1
- October Films 2
- Orion Pictures 2
- PalmStar Entertainment 1
- ParamountParamount 15
- Polygram Filmed Entertainment 1
- ProdigyMovies, 1
- Producers Associates 1
- Renaissance Pictures 4
- RKO Radio Pictures 4
- Robert Halmi 1
- Rogue Pictures 1
- Rollercoaster Films 1
- RTVE 3
- Russo Productions 1
- Samuel Z. Arkoff 2
- Sandy Howard 1
- Santa Fe Productions 1
- SC Films International 1
- Scotti Brothers Pictures 1
- Screen Gems 3
- Searchlight Pictures 1
- Seda Spettacoli 1
- Sennet Entertainment 1
- Seraphim Films 1
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Showtime 1
- Shudder 2
- Solofilm 1
- Sony Pictures 3
- Sony Pictures Television 1
- SpectreVision 1
- Studiocanal 1
- Subconscious Films 1
- Svensk Filmindustri (SF) 1
- T.E.M. Productores S.A. 1
- The Cannon Group Inc 1
- The Legend Lives Company 1
- The Rank Organisation 2
- The Weinstein Company 1
- Thura Film 1
- TMoment 1
- Toho 3
- Touchstone Pictures 2
- TriStar Pictures 5
- Troma Films 1
- United Artists 3
- Universal International Pictures 2
- Universal Pictures 37
- USA Films 1
- Variety Film Production 1
- Venom Productions Limited 1
- Walt Disney Productions 1
- Warner Bros 24
- Werner Herzog Filmproduktion 3
- Wes Craven 1
- What's Wrong With Your Dog 1
- Wild Street 1
- William Castle Productions 3
- Wingnut Films 1
- Wolfkill 1
- Young Hannibal Productions 1
- Zanuck/Brown 4
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Norris 1
- Abel Ferrara 3
- Adam Wingard 1
- Adonis Kyrou 1
- Adrian Lyne 3
- Agusti Villaronga 1
- Alan Parker 1
- Albert Hughes, Allen Hughes 1
- Albert S. Rogell 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alejandro Jodorowsky 1
- Alexandre Aja 3
- Alfred Hitchcock 5
- Amando de Ossorio 1
- Amy Holden Jones 1
- Andrew Fleming 1
- Andrzej Zulawski 1
- Anthony Bushell 1
- Anthony Scott Burns 1
- Ari Aster 1
- Arthur Crabtree 2
- Arthur Lubin 1
- Basil Dearden 1
- Ben Leonberg 1
- Bernard L. Kowalski 1
- Bernard Rose 1
- Bob Clark 2
- Bobby Miller 1
- Brad Anderson 1
- Brad Silberling 1
- Brandon Cronenberg 2
- Brian De Palma 2
- Brian G. Hutton 1
- Brian Yuzna 3
- Bruce La Bruce 1
- Bryan Bertino 1
- Bryan Fuller 2
- Bryan M. Ferguson 1
- Cameron Cairnes 1
- Casper Kelly 1
- Charles Band 1
- Charles Barton 1
- Charles Vidor 1
- CHICHO IBAÑEZ SERRADOR 1
- Chris Butler 2
- Chris Gerolmo 2
- Christian Nyby 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Leitch 1
- Christopher Nolan 1
- Chuck Russell 1
- Ciro Ippolito 1
- Claire Denis 1
- Clive Barker 1
- Clyde Geronimi 1
- Coralie Fargeat 3
- Craig Mazin 1
- Curtis Harrington 1
- Damian McCarthy 1
- Damien Leone 1
- Dan Curtis 1
- Dan O'Bannon 2
- Daniel Attias 3
- Daniel Myrick 1
- Danny Boyle 2
- Danny Philippou 2
- Dario Argento 4
- Darren Aronofsky 1
- David Cronenberg 4
- David Moreau 1
- Demián Rugna 1
- Dick Maas 1
- Don Coscarelli 1
- Don Sharp 1
- Don Taylor 1
- Drew Hancock 1
- Edgar Wright 2
- Edward Bernds 1
- Eloy de la Iglesia 1
- Emilie Blichfeldt 1
- Emma Tammi 5
- Emmett Alston 1
- Enzo G. Castellari 1
- Fede Álvarez 1
- Franc Roddam 2
- Francis Ford Coppola 2
- Frank Darabont 1
- Frank LaLoggia 2
- Fraser Clarke Heston 1
- Fred Dekker 2
- Freddie Francis 3
- Gary Shore 1
- George A. Romero 4
- George Edwards 1
- Georges Franju 1
- Gerald Potterton 1
- Gerard Johnstone 1
- Gérard Kikoïne 1
- Gilbert Adler 1
- Gore Verbinski 1
- Henry Selick 2
- Howard J. Ford 1
- Ingmar Bergman 1
- Irvin S. Yeaworth Jr. 1
- Ishirô Honda 2
- J. Lee Thompson 1
- J.T. Mollner 1
- Jack Arnold 3
- Jack Gold 1
- Jacques R. Marquette 1
- Jacques Tourneur 2
- James Cameron 1
- James Gunn 1
- James Kelley 1
- James Manos Jr. 1
- James Wan 1
- James Watkins 2
- James Whale 1
- Jamie Blanks 1
- Janet Greek 1
- Jaume Collet-Serra 2
- Jeannot Szwarc 1
- Jeremy Saulnier 1
- Jerzy Skolimowski 2
- Jim Gillespie 2
- Jim Sharman 3
- Jimmy Sangster 3
- Joe Alves 1
- Joe D'Amato 1
- Joe Dante 1
- Joe Giannone 1
- Johannes Roberts 1
- John Badham 1
- John Carpenter 11
- John Flynn 1
- John Gulager 1
- John McNaughton 3
- John Waters 1
- Jonathan Demme 1
- Jordan Peele 1
- José Antonio Páramo 1
- Joseph Sargent 1
- Josh Forbes 1
- Julia Ducournau 1
- Karl Freund 1
- Katt Shea 1
- Kazuki Omori 1
- Ken Russell 2
- Kenneth Branagh 1
- Kevin Williamson 1
- Kurt Neumann 1
- Lambert Hillyer 1
- Larry Stewart 1
- Lee Cronin 2
- Leopoldo Savona 1
- Lewis Allen 1
- Lewis Teague 1
- Luc Besson 1
- Lucio Fulci 5
- Luis Llosa 1
- M. Night Shyamalan 4
- Manny Coto 1
- Marc Forster 1
- Marina de Van 1
- Mario Bava 5
- Mark A.Z. Dippé 1
- Mark Robson 1
- Mark Steven Johnson 1
- MARTIN WILSON 1
- Mary Harron 1
- Mary Lambert 1
- Masaki Kobayashi 1
- Matt Bettinelli-Olpin 3
- Matthias Hoene 1
- Maurice Tourneur 1
- Maurizio Pradeaux 1
- Michael Chaves 2
- Michael Cohn 1
- Michael Dougherty 1
- Michael Gornick 3
- Michael Philippou 2
- Michael Powell 2
- Michael Sarnoski 1
- Michael Venus 1
- Michele Soavi 2
- Mick Garris 1
- Narciso Ibáñez Menta 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Neil Marshall 1
- Nia DaCosta 1
- Nicholas Mastandrea 1
- Nick Hamm 1
- Nicolas Roeg 1
- Nicolas Winding Refn 2
- Nimród Antal 1
- Norman J. Warren 1
- Ole Bornedal 2
- Oliver Stone 1
- Osgood Perkins 3
- Ovidio G. Assonitis 2
- Paolo Cavara 2
- Park Chan-wook 2
- Parker Finn 1
- Pascal Laugier 2
- Paul Annett 1
- Paul Leni 1
- Paul Naschy 4
- Peter Godfrey 1
- Peter Jackson 1
- Peter Webber 1
- Philip Kaufman 1
- Piers Haggard 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Quentin Tarantino 1
- Richard Donner 1
- Richard Franklin 1
- Richard Loncraine 1
- Richard Stanley 1
- Ridley Scott 1
- Rob Jabbaz 1
- Robert Altman 1
- Robert Eggers 2
- Robert Florey 1
- Robert Harmon 2
- Robert Markowitz 1
- Robert Wiene 1
- Robert Wise 1
- Rod Danie 1
- Rod Serling 1
- Rodman Flender 1
- Roger Corman 2
- Roger Spottiswoode 1
- Roman Polanski 4
- Roy Ward Baker 3
- Ruggero Deodato 3
- Rupert Wainwright 1
- Russell Mulcahy 1
- Ryan Coogler 2
- Sam Raimi 4
- Sammo Hung 1
- Saul Bass 1
- Scott Beck, Bryan Woods 1
- Scott Derrickson 4
- Sean Byrne 1
- Sergio Martino 1
- Seth Holt 3
- Shane Abbess 1
- Sheldon Wilson 1
- STANLEY KUBRICK 6
- Stephen King 1
- Stephen Norrington 1
- Stephen Sommers 1
- Steve Carpenter 1
- Steve Miner 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 9
- Stuart Gordon 4
- Terence Fisher 3
- The Duffer Brothers 1
- Ti West 1
- Tim Burton 7
- Tobe Hooper 5
- Tod Browning 2
- Tom Gormican 3
- Tommy Lee Wallace 2
- Tony Randel 2
- Tyler Gillett 1
- Umberto Lenzi 1
- Val Guest 2
- VARIOS 2
- Vicente Aranda 1
- Victor Fleming 2
- Victor Salva 1
- Vincenzo Natal 1
- Walerian Borowczyk 1
- Walter Grauman 1
- Werner Herzog 3
- Wes Craven 7
- Willard Huyck 1
- William Castle 1
- William Friedkin 1
- William Lustig 1
- William Peter Blatty 2
- Xavier Gens 1
- Zach Cregger 2
- Zach Lipovsky 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Terror
PEEPING TOM (EL FOTOGRAFO DEL PANICO) ED. COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
Género
Terror. Thriller | Slasher. Asesinos en serie. Fotografía. Cine dentro del cine
Sinopsis
Böhm interpreta a psicópata que fotografía a sus víctimas mientras mueren; es un hombre profundamente perturbado, cuyo desequilibrio hunde sus raíces en la infancia. Su padre, un científico obsesionado por estudiar las reacciones infantiles ante el miedo, destrozó su psique y lo convirtió en un adulto acomplejado y afectado por una demencia demoníaca. El personaje necesita registrar en imágenes el terror que sienten sus víctimas antes de morir.
Por eso ejerce la profesión de fotógrafo, para encubrir sus intenciones y poder satisfacer sus morbosos impulsos sin levantar sospechas
(Michael Powell, 1960)
Posición en rankings FA
2 Ranking de películas slasher
46 Mejores películas de terror
Peeping Tom / EL FOTOGRAFO DEL PANICO – Edic. 4K UHD + BLURAY
Género
Terror. Thriller | Slasher. Asesinos en serie. Fotografía. Cine dentro del cine
Sinopsis
Böhm interpreta a psicópata que fotografía a sus víctimas mientras mueren; es un hombre profundamente perturbado, cuyo desequilibrio hunde sus raíces en la infancia. Su padre, un científico obsesionado por estudiar las reacciones infantiles ante el miedo, destrozó su psique y lo convirtió en un adulto acomplejado y afectado por una demencia demoníaca. El personaje necesita registrar en imágenes el terror que sienten sus víctimas antes de morir. Por eso ejerce la profesión de fotógrafo, para encubrir sus intenciones y poder satisfacer sus morbosos impulsos sin levantar sospechas.
(Michael Powell, 1960)
CRITICAS
Me parece sencillamente genial encontrar en una invidente la némesis del protagonista «voyeur». Una ciega que se muestra temerosa de ser filmada, temerosa de la mirada de los demás. Un miedo que comparte con el protagonista, como también el bastón de punta afilada con el que se defiende que recuerda al arma de Mark. Aun detrás de esa aparente diferencia de la capacidad de ver se oculta quizá una semejanza. ¿No es acaso alguien que todo lo mira, al que siempre le acompaña su cámara como un nuevo apéndice de su cuerpo, en cierto modo un impotente? En el acercamiento a sus víctimas con la extremidad de la cámara fálica y enhiesta apuntando a sus cuellos podemos ver una violación repetida una y otra vez, como una tentativa de exploración que siempre resulta infructuosa.
En «La ventana indiscreta», mucho más sutil, el miembro fálico figurado era la pierna escayolada de James Stewart «que proyecta su pierna rígida hacia adelante en una especie de priapismo quietista» (la cita es de «Días de cine»). En nuestra película, Mark ansía encontrar el rostro del miedo, el que viviera en su infancia, el que buscara su padre a su vez, pero no logra hallarlo, el fundido en negro siempre se le adelanta velándole la imagen. Esta veladura es como la de la invidente, la marca de una impotencia traumática. Fíjense en el momento en que se conocen, ella le pregunta si conocía a la chica asesinada y al encontrar una respuesta negativa, lamenta no tener información de primera mano.
Le hubiera gustado verlo ella misma y ya que no le es posible, trata de verlo a través de los ojos de los demás. Mark llega a darse cuenta de la afinidad que existe entre él y la ciega y quizá por ello actúe del modo en el que lo hace. Esta relación me recuerda la que existiera en «El túnel» de Ernesto Sábato entre Castel, uno de esos tipos que como Mark siempre está mirando del otro lado de la ventana, y el invidente repulsivo como una serpiente. Es una lastimosa inconsecuencia, sin embargo, que en esta película el personaje no tenga una continuidad.
PESADILLA ANTES DE NAVIDAD
Género
Animación. Fantástico. Musical. Romance. Terror | Comedia de terror. Monstruos. Halloween. Navidad. Stop Motion. Película de culto. 3-D
Grupos
Pesadilla antes de Navidad
Sinopsis
Cuando Jack Skellington, el Señor de Halloween, descubre la Navidad, se queda fascinado y decide mejorarla. Sin embargo, su visión de la festividad es totalmente contraria al espíritu navideño. Sus planes incluyen el secuestro de Santa Claus y la introducción de cambios bastante macabros. Sólo su novia Sally es consciente del error que está cometiendo
(TIM BURTON, Henry Selick, 1993)
CRITICAS
Pesadilla antes de Navidad es una película que ha dejado una huella inalterable en la historia del cine, un musical bello, cuyas canciones destilan soledad, estados de ánimo. Más allá de una película al uso y abuso es un ensayo cinematográfico, una perfecta película donde los personajes te atrapan, personajes que sienten, que sufren como los de nuestro mundo.
Ya se echaba de menos este tipo de cine: Un cine maduro, personal e inalterable, que nunca pasará de moda. Tim Burton llena de personajes caricaturescos y tétricos un ferviente canto al cine. De esta película, que para mí tiene algunas similitudes con otras de Burton, como Bitelchús o Eduardo Manostijeras, pero quizás sin ese sentido del humor y esa mezcla de colores que tan bueno resultados ha dado.
Sin embargo, considero esta pesadilla como una de las grandes de Burton, aunque no la haya dirigido, pero es que esta película es de esas cosas que no te cansas de verlas, bien porque todo, desde los personajes y decorados, hasta los diálogos han sido magistralmente escritos, quedando el espectador maravillado por un mundo de ilusión y espectáculo ( las maravillosas canciones )Ahí quedará para siempre esa luna y la figura de Jack bajando por la colina y el personaje de Sally y ese mundo de imaginación por el que no pasan los años.
Esta película se puede resumir en una palabra: Imprescindible.
Pesadilla en Elm Street – Ed. 4K UHD + BLURAY
Género
Terror | Slasher. Surrealismo. Película de culto
Sinopsis:
Varios jóvenes de una pequeña localidad tienen habitualmente pesadillas en las que son perseguidos por un hombre deformado por el fuego y que usa un guante terminado en afiladas cuchillas. Algunos de ellos comienzan a ser asesinados mientras duermen por este ser que resulta ser Freddy Krueger, un hombre con un pasado abominable.
«El guion es siempre ingenioso y el trabajo de la cámara, obra de Jacques Haitkin, es tan nítido como expresivo.»
(WES CRAVEN, 1984)
Críticas
Primera -y sin duda la mejor- entrega de las sangrientas aventuras de Freddy Krueger, el siniestro personaje que atormenta los sueños de un grupo de jóvenes carne de cuchillo. Heredera de «La matanza de Texas» (The Texas Chainsaw Massacre, 1974), sus frases promocionales («Si Nancy no se despierta gritando, es que no despertará jamás» o «Hagas lo que hagas, nunca te duermas») fueron pioneras en un márketing de cine de terror que aún hoy tributa sangre adolescente, y sus historias cotidianas, salpicadas de gore, captaron una legión de seguidores.
Impactantes escenas y una historia original la convirtieron en mito entre los fanáticos del género, lo que propició una serie interminable de nefastas secuelas
«Craven elaboró una película de terror tan visceral como mental, con una mitología que originaría un culto a la personalidad de su increíble villano y a una franquicia prácticamente inmortal
Pesadilla en Elm Street – Ed. Coleccionista ESPAÑA 40 Aniversario 4K UHD + BLURAY
Sinopsis:
Varios jóvenes de una pequeña localidad tienen habitualmente pesadillas en las que son perseguidos por un hombre deformado por el fuego y que usa un guante terminado en afiladas cuchillas. Algunos de ellos comienzan a ser asesinados mientras duermen por este ser que resulta ser Freddy Krueger, un hombre con un pasado abominable.
«El guion es siempre ingenioso y el trabajo de la cámara, obra de Jacques Haitkin, es tan nítido como expresivo.»
Críticas
Primera -y sin duda la mejor- entrega de las sangrientas aventuras de Freddy Krueger, el siniestro personaje que atormenta los sueños de un grupo de jóvenes carne de cuchillo. Heredera de «La matanza de Texas» (The Texas Chainsaw Massacre, 1974), sus frases promocionales («Si Nancy no se despierta gritando, es que no despertará jamás» o «Hagas lo que hagas, nunca te duermas») fueron pioneras en un márketing de cine de terror que aún hoy tributa sangre adolescente, y sus historias cotidianas, salpicadas de gore, captaron una legión de seguidores.
Impactantes escenas y una historia original la convirtieron en mito entre los fanáticos del género
«Craven elaboró una película de terror tan visceral como mental, con una mitología que originaría un culto a la personalidad de su increíble villano y a una franquicia prácticamente inmortal
Pesadilla en Elm Street – Ed. IMPORTACION UK Coleccionista 40 Aniversario 4K UHD + BLURAY
Sinopsis:
Varios jóvenes de una pequeña localidad tienen habitualmente pesadillas en las que son perseguidos por un hombre deformado por el fuego y que usa un guante terminado en afiladas cuchillas. Algunos de ellos comienzan a ser asesinados mientras duermen por este ser que resulta ser Freddy Krueger, un hombre con un pasado abominable.
«El guion es siempre ingenioso y el trabajo de la cámara, obra de Jacques Haitkin, es tan nítido como expresivo.»
Críticas
Primera -y sin duda la mejor- entrega de las sangrientas aventuras de Freddy Krueger, el siniestro personaje que atormenta los sueños de un grupo de jóvenes carne de cuchillo. Heredera de «La matanza de Texas» (The Texas Chainsaw Massacre, 1974), sus frases promocionales («Si Nancy no se despierta gritando, es que no despertará jamás» o «Hagas lo que hagas, nunca te duermas») fueron pioneras en un márketing de cine de terror que aún hoy tributa sangre adolescente, y sus historias cotidianas, salpicadas de gore, captaron una legión de seguidores.
Impactantes escenas y una historia original la convirtieron en mito entre los fanáticos del género, lo que propició una serie interminable de nefastas secuelas
«Craven elaboró una película de terror tan visceral como mental, con una mitología que originaría un culto a la personalidad de su increíble villano y a una franquicia prácticamente inmortal
PHANTASMA 2 El regreso
Género
Terror. Intriga | Vampiros
Grupos
Adaptaciones de Stephen King | Salem’s Lot
Sinopsis
Adaptación para el cine (112 minutos) de la Miniserie Salem’s Lot. Después de largos años de ausencia, el novelista Ben Mears (David Soul) regresa a Salem, su pueblo natal. Buscando inspiración para su nueva novela, se instala en una especie de casa encantada en lo alto de una colina, en la que, cuando era niño, vivió una desagradable experiencia. El propietario de la casa es el anticuario señor Barlow (James Mason), que ha llegado al pueblo con su ayudante Straker. Cuando, de repente los vecinos se van convirtiendo en vampiros, el terror se apodera del pueblo. Ben intentará entonces averiguar el origen de la epidemia para erradicarla.
(Tobe Hooper, 1979)
Posición en rankings FA
37 Ranking de cine y series de vampiros
CRITICAS
Phantasma 2: El Regreso.
La búsqueda por parte de Mike (Le Gros) y Reggie (Bannister) del ‘hombre alto’, sus enanos, esferas de metal y sicarios, pues han de vengar la muerte de su familia -explicado muy bien en un prólogo que une las dos partes-. Pocas novedades a nivel argumental hay salvo la inclusión de un par de caracteres femeninos. Phantasma 2 más que una secuela parece un remake de sí mismo, aprovechando para contar la misma historia con más dinero.
Esto último es lo que hace de Phantasma 2 una película no más original que la precedente, pero sí bastante más divertida. Cumple aquello que debiera hacer cada secuela, ser más grande que la parte anterior. En Phantasma 2 hay más sustos, acción, y un dinero que se aprovechó para aprovechar mejor los recursos presentados en la parte anterior.
En esta ocasión los villanos salen más, la ambientación es más tétrica, y los efectos especiales/maquillaje son de los buenos -obra de KNB (Kurtzman, Nicotero y Berger), responsables de esos apartados en The Walking Dead, Django Desencadenado y Minority Report-.
POSESION INFERNAL / EVIL DEAD – EDICION COLECCIONISTA
Género
Terror. Fantástico | Comedia de terror. Casas encantadas. Demonios. Posesiones / Exorcismos. Gore. Zombis. Serie B. Objeto maldito. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos
Posesión Infernal
Sinopsis
Cinco chicos van a pasar el fin de semana a una cabaña perdida en un espeso bosque en las montañas de Tennessee. Una vez instalados, y cuando se encuentran cenando, la trampilla que da acceso al sótano se abre de golpe. Extrañados, deciden bajar a investigar. Allí encuentran un magnetófono, un extraño cuchillo ritual y un libro antiquísimo
(Sam Raimi, 1981)
CRITICAS
«Evil dead» es muchas cosas. «Evil dead» no es sólo una obra de culto, no es sólo una de las mejores películas de terror de la historia cinematográfica, no es sólo el alzamiento de un gran valor, no es sólo la mitificación de un personaje que ha ido ganando adeptos a lo largo de los años, sino que también es una muestra en toda regla de un magnífico talento. El talento de un tipo que, adoptando unas bases preestablecidas, supo forjarlas y amoldarlas a su propio estilo dejando entrever grandes cualidades que le llevarían a firmar una auténtica genialidad que los amantes de este gran género sabrán apreciar.
Porque, ¿quien podría pensar que partiendo de una base tan sencilla se lograría un producto tan inteligentemente servido y culminado? Y uso esos adjetivos precisamente, puesto que Raimi supo otorgar un carácter gradual a su obra, y anteponer unas facetas a otras a medida que avanzaba el film, haciendo así que el agotamiento y el desazón no se vieran presentes ni un solo momento ante lo que parecía una esperanzadora obra.
También demostró el debutante estadounidense que, además de inteligencia, poseía un diestro manejo del lenguaje cinematográfico, sabiendo como generar atmósferas de lo más convincentes, inducidas por una banda sonora muy bien interpretada, una magnífica iluminación y excelentes planos que sabían como otorgar una sensación de inquietud verdaderamente intensa.
Y eso por no hablar del final, soberbio, así como de la fabulosa figura de Ash que, más delante, ascendería al olimpo de los dioses.
Imprescindible.
POSESION INFERNAL / THE EVIL DEAD
Género
Terror. Fantástico | Comedia de terror. Casas encantadas. Demonios. Posesiones / Exorcismos. Gore. Zombis. Serie B. Objeto maldito. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos
Posesión Infernal
Sinopsis
Cinco chicos van a pasar el fin de semana a una cabaña perdida en un espeso bosque en las montañas de Tennessee. Una vez instalados, y cuando se encuentran cenando, la trampilla que da acceso al sótano se abre de golpe. Extrañados, deciden bajar a investigar. Allí encuentran un magnetófono, un extraño cuchillo ritual y un libro antiquísimo
(Sam Raimi, 1981)
CRITICAS
«Evil dead» es muchas cosas. «Evil dead» no es sólo una obra de culto, no es sólo una de las mejores películas de terror de la historia cinematográfica, no es sólo el alzamiento de un gran valor, no es sólo la mitificación de un personaje que ha ido ganando adeptos a lo largo de los años, sino que también es una muestra en toda regla de un magnífico talento. El talento de un tipo que, adoptando unas bases preestablecidas, supo forjarlas y amoldarlas a su propio estilo dejando entrever grandes cualidades que le llevarían a firmar una auténtica genialidad que los amantes de este gran género sabrán apreciar.
Porque, ¿quien podría pensar que partiendo de una base tan sencilla se lograría un producto tan inteligentemente servido y culminado? Y uso esos adjetivos precisamente, puesto que Raimi supo otorgar un carácter gradual a su obra, y anteponer unas facetas a otras a medida que avanzaba el film, haciendo así que el agotamiento y el desazón no se vieran presentes ni un solo momento ante lo que parecía una esperanzadora obra.
También demostró el debutante estadounidense que, además de inteligencia, poseía un diestro manejo del lenguaje cinematográfico, sabiendo como generar atmósferas de lo más convincentes, inducidas por una banda sonora muy bien interpretada, una magnífica iluminación y excelentes planos que sabían como otorgar una sensación de inquietud verdaderamente intensa.
Y eso por no hablar del final, soberbio, así como de la fabulosa figura de Ash que, más delante, ascendería al olimpo de los dioses.
Imprescindible.
POSSESSOR – ED. COLECCIONISTA LIMITADA CONTENIDOS EXTRA 4 UHD + BLU RAY
Género
Ciencia ficción. Terror. Thriller | Gore. Body Horror. Thriller futurista. Thriller psicológico
Sinopsis
Tasya Vos (Riseborough) es una agente de una organización secreta que utiliza implantes cerebrales para controlar el movimiento corporal de otras personas, obligándolas a cometer asesinatos que benefician a toda clase de peces gordos del mundo corporativo. Un día, durante una misión rutinaria, algo sale mal. La agente Vos se ve atrapada dentro de la mente de uno de los sujetos que trataba de controlar (Abbot), cuyo apetito por la violencia se acaba convirtiendo en su peor aliado, superando incluso el suyo propio.
(Brandon Cronenberg, 2020)
Premios
2020: Festival de Sitges: Mejor película y mejor dirección
2020: Festival de Sundance: Sección oficial películas internacionales a concurso
«El director maneja con eficacia varios de los elementos temáticos y estilísticos asociados a su apellido aunque, eso sí, mientras lo hace se las arregla para trascender el mero ejercicio de emulación (…) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)»
PRIMATE
Género
Terror | Terror adolescente. Slasher. Simios
Sinopsis
Tras regresar de la universidad, Lucy se reúne con su familia, incluido el chimpancé Ben. Pero el simio contrae la rabia durante una fiesta en la piscina y se vuelve muy agresivo. Lucy y sus amigos se atrincheran en la piscina e idean formas de sobrevivir a los ataques del feroz chimpancé.
(Johannes Roberts, 2025)
CRITICAS
«Primate» (2026) está dirigida por Johannes Roberts (nacido en el Reino Unido en 1976 y realizador de buenos filmes de terror como «A 47 metros» y secuela. Dos largos que no me decepcionaron en absoluto). El caso es que esta «Primate» es bastante mejor y muy superior a las dos mencionadas con anterioridad. Si uno puede ver el tráiler, ya llega a vislumbrar lo buena que llegará a convertirse.
Y, en efecto, desde su impactante y bestial inicio te pilla y no te suelta hasta que empiezan los créditos finales. Johannes dirige, a partir de un ínteresante libreto escrito a cuatro manos por Ernest Riera y el propio realizador, con muy buena efectividad a un grupo de chicas adolescentes situado en un escenario, como si se encontrara en una zona poco satisfactoria para vivir, con Ben, un chimpancé rabioso.
Debo comentar que Troy Kotsur, el actor sordomudo y ganador del Oscar por el filme CODA, interpreta aquí al padre de dos de los personajes que, duda cabe, también es sordomudo y está sensacional. Tanto las protagonistas como el propio espectador van a estar en tensión, el suspense se adueñará de ellos, durante los casi noventa minutos de duración.
Yo he sufrido con alguna de ellas durante ciertos momentos, a decir verdad. No sé cuál es el presupuesto de la película mientras estoy escribiendo estas líneas, pero se nota lo bien cocinada que está.
Sé que hay efectos prácticos, pero debo decir que los efectos visuales existentes son para quitarse el sombrero, junto con los efectos de sonido. Es de esas que te dan ganas de repetir visionado, ya sea en el cine o en casa.
PSICOMANIA
Género
Terror
Sinopsis
Tom es el jefe de una pandilla de motoristas llamados “Los muertos vivos”, que pasan el tiempo, tratando de hacer la vida imposible al resto de los mortales. Para ir aún más lejos, le pide un día a su madre, que es una espiritista que trata con Satán, que le de el secreto de la inmortalidad, y aunque esta lo consiente, le surgen las dudas una vez consumado. Dicho secreto consiste en suicidarse y creer firmemente en que se va a regresar a la vida.
(Don Sharp, 1973)
CRITICAS
Interesante rareza british al estilo a The wicker man, no solo por compartir temática satánica, ambientación algo surreal o nacionalidad, sino por otros mil detalles, desde la escena musical delirante a los actores que parecen amateur (aunque la mayoría no lo son). Típica serie B setentera que si acaso destaca por una premisa delirante –una banda de moteros-culto ancestral-zombies (triple combo exploitation) aterroriza la campiña inglesa– pero que sorprende por la calidad de su producción y sobre todo por un ambiente malsano que impregna todo el metraje. Hay que verla.
PSICOSIS – EDICION 4K UHD
Género
Terror. Intriga. Thriller | Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico. Película de culto
Grupos
Psicosis
Sinopsis
Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven, Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre.
(Alfred Hitchcock, 1960)
CRITICAS
Con esta magnífica película, el inolvidable Alfred Hitchcock demostró al mundo por qué era un maestro en el séptimo arte y es que «Psicosis» es desde todos los puntos de vista, una sólida referencia para la historia del cine y una de sus más espléndidas joyas.
La historia está sabiamente dirigida desde todos sus ángulos y está llena de suspense y de intriga, al más puro estilo Hitchcock. Algunas de sus escenas son ya legendarias y pocas películas han calado tanto en las pantallas de todo el mundo como ésta. Es algo irrepetible.
Por más que pasen los años, «Psicosis» no pierde vigencia y es todo un manual de lo que debería ser una gran película. La habilidad del director por ejemplo, para introducir el factor del miedo en el espectador sin tener que recurrir al recurso fácil del susto inesperado, es algo que deberían aprender muchos directores actuales.
Me extrañaría mucho que hubiera todavía personas que no hubiesen visto esta película, si no es por motivos de edad claro está y ya con eso, queda todo dicho. Aunque para finalizar, me gustaría destacar las geniales interpretaciones de sus dos protagonistas, Janet Leigh y sobre todo Anthony Perkins.
En definitiva, una maravilla desde el comienzo hasta el final.
PSICOSIS – EDICION METALICA Blu Ray
Género
Terror. Intriga. Thriller | Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico. Película de culto
Grupos
Psicosis
Sinopsis
Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven, Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre.
(Alfred Hitchcock, 1960)
CRITICAS
Con esta magnífica película, el inolvidable Alfred Hitchcock demostró al mundo por qué era un maestro en el séptimo arte y es que «Psicosis» es desde todos los puntos de vista, una sólida referencia para la historia del cine y una de sus más espléndidas joyas.
La historia está sabiamente dirigida desde todos sus ángulos y está llena de suspense y de intriga, al más puro estilo Hitchcock. Algunas de sus escenas son ya legendarias y pocas películas han calado tanto en las pantallas de todo el mundo como ésta. Es algo irrepetible.
Por más que pasen los años, «Psicosis» no pierde vigencia y es todo un manual de lo que debería ser una gran película. La habilidad del director por ejemplo, para introducir el factor del miedo en el espectador sin tener que recurrir al recurso fácil del susto inesperado, es algo que deberían aprender muchos directores actuales.
Me extrañaría mucho que hubiera todavía personas que no hubiesen visto esta película, si no es por motivos de edad claro está y ya con eso, queda todo dicho. Aunque para finalizar, me gustaría destacar las geniales interpretaciones de sus dos protagonistas, Janet Leigh y sobre todo Anthony Perkins.
En definitiva, una maravilla desde el comienzo hasta el final.
Psicosis 2,3,4 – Edicion limitada 4K UHD+ BLURAY
LA SAGA DE PSICOSIS AL COMPLETO
- PSICOSIS
Compañías
Paramount Pictures
Género
Terror. Intriga. Thriller | Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico. Película de culto
Grupos
Psicosis
Sinopsis
Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven, Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre.
Premios
1960: 4 nominaciones al Oscar: Director, actriz sec. (Leigh), fotografía y dir. artística (B&N)
1960: Globos de Oro: Mejor actriz secundaria (Janet Leigh)
Críticas
«Una de las grandes obras maestras del género. Tensión, terror e intriga en un filme de imprescindible revisión»
- Psicosis II: El regreso de Norman
Género
Terror. Thriller. Intriga | Secuela. Slasher. Thriller psicológico
Grupos
Psicosis
Sinopsis
Después de veintidós años encerrado en un psiquiátrico y, aparentemente curado, Norman Bates (Anthony Perkins) queda en libertad pese a las protestas de Lila, la hermana de Marion Crane (Vera Miles) y viuda de Sam Loomis, el antiguo novio de su hermana. Acompañado por su psiquiatra, el doctor Raymond, Norman regresa al motel Bates y se hace cargo de él. Tras hacer amistad con una joven, empiezan a ocurrir hechos extraños y crímenes inexplicables..
- Psicosis III
Género
Terror. Thriller. Intriga | Secuela
Sinopsis
Ha pasado el tiempo, el motel Bates vuelve a estar abierto al público y la señora Spool, la mujer que se hacía pasar por la madre de Norman, ha desaparecido…
- Psicosis IV: El comienzo
Género
Terror. Thriller. Intriga | Secuela. Precuela. Telefilm
Sinopsis
Durante un «talk show» de radio, un desconocido llama y comienza a recordar pasajes de su torturada niñez y adolescencia, sometido bajo su tiránica madre. ¿Es posible que se trate del famoso Norman Bates, recién dado de alta en un sanatorio? Al confirmarse esta sospecha, los aterrados locutores de la radio escuchan que Norman, «para salvar al mundo», volverá al Motel Bates donde, una vez más, volverá a derramar sangre inocente
PSICOSIS LA SAGA COMPLETA
ED. STEELBOOK COLECCIONISTA 4K ULTRAHD BLU RAY
PSICOSIS
Compañías: Paramount Pictures
Género
Terror. Intriga. Thriller | Asesinos en serie. Slasher. Thriller psicológico. Película de culto
Sinopsis
Marion Crane, una joven secretaria, tras cometer el robo de un dinero en su empresa, huye de la ciudad y, después de conducir durante horas, decide descansar en un pequeño y apartado motel de carretera regentado por un tímido joven, Norman Bates, que vive en la casa de al lado con su madre.
Premios
1960: 4 nominaciones al Oscar: Director, actriz sec. (Leigh), fotografía y dir. artística (B&N)
1960: Globos de Oro: Mejor actriz secundaria (Janet Leigh)
Críticas
«Una de las grandes obras maestras del género. Tensión, terror e intriga en un filme de imprescindible revisión»
Psicosis II: El regreso de Norman
Género
Terror. Thriller. Intriga | Secuela. Slasher. Thriller psicológico
Grupos
Psicosis
Sinopsis
Después de veintidós años encerrado en un psiquiátrico y, aparentemente curado, Norman Bates (Anthony Perkins) queda en libertad pese a las protestas de Lila, la hermana de Marion Crane (Vera Miles) y viuda de Sam Loomis, el antiguo novio de su hermana. Acompañado por su psiquiatra, el doctor Raymond, Norman regresa al motel Bates y se hace cargo de él. Tras hacer amistad con una joven, empiezan a ocurrir hechos extraños y crímenes inexplicables..
Psicosis III
Género
Terror. Thriller. Intriga | Secuela
Sinopsis
Ha pasado el tiempo, el motel Bates vuelve a estar abierto al público y la señora Spool, la mujer que se hacía pasar por la madre de Norman, ha desaparecido…
Psicosis IV: El comienzo
Compañías
Universal Pictures Television
Género
Terror. Thriller. Intriga | Secuela. Precuela. Telefilm
Sinopsis
Durante un «talk show» de radio, un desconocido llama y comienza a recordar pasajes de su torturada niñez y adolescencia, sometido bajo su tiránica madre. ¿Es posible que se trate del famoso Norman Bates, recién dado de alta en un sanatorio? Al confirmarse esta sospecha, los aterrados locutores de la radio escuchan que Norman, «para salvar al mundo», volverá al Motel Bates donde, una vez más, volverá a derramar sangre inocente
Quatermass 2 – EDICION COLECCIONISTA
Género
Ciencia ficción. Terror | Extraterrestres. Secuela
Grupos
Quatermass
Sinopsis
El profesor Quatermass descubre por casualidad, investigando un área de mucha actividad de meteoritos, una secreta instalación gubernamental rodeada de fuertes medidas de seguridad. Aparentemente el misterioso complejo se dedica a la fabricación de comida sintética, pero Quatermass llega a la terrible conclusión de que los extraterrestres están invadiendo la Tierra con esta instalación como tapadera. Para salvar al país y al mundo entero de los invasores, Quatermass deberá enfrentarse a peligros terribles con un final incierto.
(Val Guest, 1957)
CRITICAS
Secuela feliz de una primera entrega descomunal. Imposible compararla con su antecesora, presenta diferencias de trama, no de género, que la hacen única junto con la anterior. Es cierto que en muchos aspectos la función investigativa se adentra en el policial para luego salir indemne e ingresar dentro de la ciencia ficción, aunque en lo personal considero que la primera de Quatermass tenía grandes dosis de cine de terror, algo no tan evidente en esta secuela.
En principio, rescatar que la invasión alienígena en este caso es mucho más espectacular y caótica. Las escenas de acción aquí abundan mientras que en la primera versión todo se iba dando más…paso a paso, metódica y gradualmente. Tiene sabor a final definitivo, algo que rápidamente podemos refutar viendo la cantidad de secuelas posteriores. Pero prefiero quedarme con Quatermass 2 y no con el vaciamiento de una idea sólo potable para fines comerciales.
Quatermass deja de ser un mero científico: se ha transformado en un héroe con todas las letras. La cantidad de acciones del personaje se multiplican dándole una identidad mucho más amplia. Por otro lado, el guión peca de ser un poco más inocente, ciertas escenas con ingenuas y presentan vueltas de tuerca forzadas.
Más ampulosa, pero al mismo tiempo un hilo conductor esperable en relación a la primera entrega, Quatermass 2 resulta, en última instancia, un moño perfecto para el regalo final que les brindaremos a nuestros hijos en algún futuro. Cuando ellos mismos exploren en el pasado del cine y descubran que, en los albores, ya estaba todo más o menos inventado.
RABIA
Género
Terror. Thriller | Body Horror. Pandemias
Sinopsis
Rose sufre un accidente y es internada en la Clínica Keloid, un centro especializado en cirugía estética, donde es sometida a unos tratamientos revolucionarios. Los resultados son fatales: la chica despierta con una fisura bajo su axila, de la cual emerge un apéndice fálico y experimentando una insoportable sed de sangre humana. Rose la saciará gracias a su nuevo miembro con el que penetra, para extraerles sangre, en los cuerpos de sus víctimas. Éstas, posteriormente, caen presas de una incontrolable rabia homicida que, poco a poco, se va extendiendo por la ciudad como una salvaje plaga de terror y violencia.
(David Cronenberg, 1977)
CRITICAS
Nueva entrada de ese diario que llevo a cabo mientras recorro gran parte de la obra de David Cronenberg. Mi parada de hoy se llama «Rabia» y, estando seguramente al nivel de «Vinieron de dentro de…» (1975), la que ahora nos va a ocupar me ha fascinado algo más.
Siendo sinceros podríamos decir que «Rabia» es prácticamente una prolongación de «Vinieron de dentro de…». Y como digo eso podría asegurar que esta que analizamos ahora es casi una secuela de esas que eran prácticamente un remake de la anterior, pero con más medios. No desvelando mucho de la trama, si en la de 1975 teníamos un virus que colapsaba un aislado bloque de edificios, en esta de 1977 tenemos un virus que hace lo propio pero con una urbe entera. La patología cambia, pero el resto es prácticamente similar.
Dentro de ese esquema «Rabia» es más ambiciosa en muchos aspectos que «Vinieron de dentro de…», lo que decía antes del remake pero con pudientes. Para empezar Cronenberg mantiene más entre tinieblas el misterio que mueve la trama, lo que hace que, a nivel intriga, resulte muy potente el film como poco hasta ese momento en que cae la cortina, a mitad de metraje o así.
Por ello diríamos que la cinta marcha de más a menos, resultando su segunda mitad la más puramente física. Ahora bien, toda esta historia de vampiros barra zombies, nueva carne, body-horror, mad doctors y demás filias del canadiense es tremendamente desasosegante.
En fin, pongámonos en ruta hacia la siguiente parada del viaje: «Cromosoma 3» (1979).
Re-Animator
Género
Terror. Ciencia ficción | Gore. Medicina. Comedia de terror. Body Horror. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos
Adaptaciones de H.P. Lovecraft | Re-Animator
Sinopsis
Herbert West estudia en Europa métodos regenerativos junto a un conocido científico, que muere en extrañas circunstancias. Herbert viaja a EEUU, donde se matricula en la Miskatonic University. Allí continúa con sus experimentos, que tienen la intención de alcanzar la fórmula que permita reanimar los muertos. Su compañero de piso Dan y la novia de éste, Megan, se verán envueltos en el macabro proyecto.
(Stuart Gordon, 1985)
CRITICAS
Si la vida es una interacción química…, está claro que venceremos a la muerte inyectando un compuesto que reactive toda esta biología… Con una premisa tan sencilla como esta, adaptación de un cuento breve del gran H.P. Lovecraft, surge en los ochenta esta libérrima y descarada película de terror.
De todos los pecados que puede cometer una película de terror, el único que no puede permitirse es caer en el ridículo. “Re-Animator” con su hábil mezcla de gore, suspense, y comedia (negrísima) podía haberse hundido en esas aguas negras, pero sale indemne de esta tentación. En ningún momento existe una pretensión de hacer una obra que siente cátedra. Ajenos a cualquier pretenciosidad, se dejan llevar libres, sustentados en un guión realmente bueno, hasta hacer creíble, y sobre todo divertido (lo que es de agradecer), todo el desfile gore que durante los 95 minutos siguientes llenará la pantalla.
Los actores están en un estado de gracia absoluta; sobre todo J. Combs, que interpreta al Dr. West haciendo uno de los mejores retratos que del científico loco tenemos en toda la historia del cine (su locura está siempre en los ojos, en la pasión de sus gestos); como no podía ser menos, también está el guapo de la película (con su novia la víctima igual de atrayente) siguiendo las pautas de descerebrados que llenaron parte de la comedia americana de los años 80.
Un punto y aparte merece David Gale, aquí interpretando al “malo” de la película: el Dr. Hill y que protagoniza una de las mejores secuencias de humor negro: su cuerpo decapitado entrando con toda normalidad en el Hospital y simulando la falta de cabeza con el típico busto que encontramos en cualquier facultad de medicina.
En resumen, una película inclasificable, divertida, escatológica… ¡una gozada en la que los gritos son lo único que logran decapitar las carcajadas!
Re-Animator
Género
Terror. Ciencia ficción | Gore. Medicina. Comedia de terror. Body Horror. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos
Adaptaciones de H.P. Lovecraft | Re-Animator
Sinopsis
Herbert West estudia en Europa métodos regenerativos junto a un conocido científico, que muere en extrañas circunstancias. Herbert viaja a EEUU, donde se matricula en la Miskatonic University. Allí continúa con sus experimentos, que tienen la intención de alcanzar la fórmula que permita reanimar los muertos. Su compañero de piso Dan y la novia de éste, Megan, se verán envueltos en el macabro proyecto.
(Stuart Gordon, 1985)
CRITICAS
Si la vida es una interacción química…, está claro que venceremos a la muerte inyectando un compuesto que reactive toda esta biología… Con una premisa tan sencilla como esta, adaptación de un cuento breve del gran H.P. Lovecraft, surge en los ochenta esta libérrima y descarada película de terror.
De todos los pecados que puede cometer una película de terror, el único que no puede permitirse es caer en el ridículo. “Re-Animator” con su hábil mezcla de gore, suspense, y comedia (negrísima) podía haberse hundido en esas aguas negras, pero sale indemne de esta tentación. En ningún momento existe una pretensión de hacer una obra que siente cátedra. Ajenos a cualquier pretenciosidad, se dejan llevar libres, sustentados en un guión realmente bueno, hasta hacer creíble, y sobre todo divertido (lo que es de agradecer), todo el desfile gore que durante los 95 minutos siguientes llenará la pantalla.
Los actores están en un estado de gracia absoluta; sobre todo J. Combs, que interpreta al Dr. West haciendo uno de los mejores retratos que del científico loco tenemos en toda la historia del cine (su locura está siempre en los ojos, en la pasión de sus gestos); como no podía ser menos, también está el guapo de la película (con su novia la víctima igual de atrayente) siguiendo las pautas de descerebrados que llenaron parte de la comedia americana de los años 80.
Un punto y aparte merece David Gale, aquí interpretando al “malo” de la película: el Dr. Hill y que protagoniza una de las mejores secuencias de humor negro: su cuerpo decapitado entrando con toda normalidad en el Hospital y simulando la falta de cabeza con el típico busto que encontramos en cualquier facultad de medicina.
En resumen, una película inclasificable, divertida, escatológica… ¡una gozada en la que los gritos son lo único que logran decapitar las carcajadas!
Re-Animator – EDICION COLECCIONISTA
Género
Terror. Ciencia ficción | Gore. Medicina. Comedia de terror. Body Horror. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos
Adaptaciones de H.P. Lovecraft | Re-Animator
Sinopsis
Herbert West estudia en Europa métodos regenerativos junto a un conocido científico, que muere en extrañas circunstancias. Herbert viaja a EEUU, donde se matricula en la Miskatonic University. Allí continúa con sus experimentos, que tienen la intención de alcanzar la fórmula que permita reanimar los muertos. Su compañero de piso Dan y la novia de éste, Megan, se verán envueltos en el macabro proyecto.
(Stuart Gordon, 1985)
CRITICAS
Si la vida es una interacción química…, está claro que venceremos a la muerte inyectando un compuesto que reactive toda esta biología… Con una premisa tan sencilla como esta, adaptación de un cuento breve del gran H.P. Lovecraft, surge en los ochenta esta libérrima y descarada película de terror.
De todos los pecados que puede cometer una película de terror, el único que no puede permitirse es caer en el ridículo. “Re-Animator” con su hábil mezcla de gore, suspense, y comedia (negrísima) podía haberse hundido en esas aguas negras, pero sale indemne de esta tentación. En ningún momento existe una pretensión de hacer una obra que siente cátedra. Ajenos a cualquier pretenciosidad, se dejan llevar libres, sustentados en un guión realmente bueno, hasta hacer creíble, y sobre todo divertido (lo que es de agradecer), todo el desfile gore que durante los 95 minutos siguientes llenará la pantalla.
Los actores están en un estado de gracia absoluta; sobre todo J. Combs, que interpreta al Dr. West haciendo uno de los mejores retratos que del científico loco tenemos en toda la historia del cine (su locura está siempre en los ojos, en la pasión de sus gestos); como no podía ser menos, también está el guapo de la película (con su novia la víctima igual de atrayente) siguiendo las pautas de descerebrados que llenaron parte de la comedia americana de los años 80.
Un punto y aparte merece David Gale, aquí interpretando al “malo” de la película: el Dr. Hill y que protagoniza una de las mejores secuencias de humor negro: su cuerpo decapitado entrando con toda normalidad en el Hospital y simulando la falta de cabeza con el típico busto que encontramos en cualquier facultad de medicina.
En resumen, una película inclasificable, divertida, escatológica… ¡una gozada en la que los gritos son lo único que logran decapitar las carcajadas!
Re-Animator – EDICION METALICA BLU RAY
Género
Terror. Ciencia ficción | Gore. Medicina. Comedia de terror. Body Horror. Película de culto. Cine independiente USA
Grupos
Adaptaciones de H.P. Lovecraft | Re-Animator
Sinopsis
Herbert West estudia en Europa métodos regenerativos junto a un conocido científico, que muere en extrañas circunstancias. Herbert viaja a EEUU, donde se matricula en la Miskatonic University. Allí continúa con sus experimentos, que tienen la intención de alcanzar la fórmula que permita reanimar los muertos. Su compañero de piso Dan y la novia de éste, Megan, se verán envueltos en el macabro proyecto.
(Stuart Gordon, 1985)
CRITICAS
Si la vida es una interacción química…, está claro que venceremos a la muerte inyectando un compuesto que reactive toda esta biología… Con una premisa tan sencilla como esta, adaptación de un cuento breve del gran H.P. Lovecraft, surge en los ochenta esta libérrima y descarada película de terror.
De todos los pecados que puede cometer una película de terror, el único que no puede permitirse es caer en el ridículo. “Re-Animator” con su hábil mezcla de gore, suspense, y comedia (negrísima) podía haberse hundido en esas aguas negras, pero sale indemne de esta tentación. En ningún momento existe una pretensión de hacer una obra que siente cátedra. Ajenos a cualquier pretenciosidad, se dejan llevar libres, sustentados en un guión realmente bueno, hasta hacer creíble, y sobre todo divertido (lo que es de agradecer), todo el desfile gore que durante los 95 minutos siguientes llenará la pantalla.
Los actores están en un estado de gracia absoluta; sobre todo J. Combs, que interpreta al Dr. West haciendo uno de los mejores retratos que del científico loco tenemos en toda la historia del cine (su locura está siempre en los ojos, en la pasión de sus gestos); como no podía ser menos, también está el guapo de la película (con su novia la víctima igual de atrayente) siguiendo las pautas de descerebrados que llenaron parte de la comedia americana de los años 80.
Un punto y aparte merece David Gale, aquí interpretando al “malo” de la película: el Dr. Hill y que protagoniza una de las mejores secuencias de humor negro: su cuerpo decapitado entrando con toda normalidad en el Hospital y simulando la falta de cabeza con el típico busto que encontramos en cualquier facultad de medicina.
En resumen, una película inclasificable, divertida, escatológica… ¡una gozada en la que los gritos son lo único que logran decapitar las carcajadas!
REPULSION
Género
Terror. Thriller. Drama | Drama psicológico. Surrealismo. Película de culto
Grupos
Trilogía del apartamento
Sinopsis
Carol Ledoux es una bella y reprimida joven belga que vive con su hermana Helen en un apartamento de Londres. Carol experimenta sentimientos simultáneos y contradictorios de atracción y repulsión hacia los hombres; por eso para ella resulta tan incómoda la relación que mantiene su hermana con un hombre casado. Cuando la pareja se marcha de vacaciones, Carol comienza a tener alucinaciones y su mente se desquicia.
CRITICAS
Repulsión está más cerca de Cabeza Borradora que de ninguna otra película de terror convencional.
Es una cinta repleta de texturas (las patatas echando raíces, el conejo pudriéndose en su fuente a la intemperie, la sangre resbalando viscosa por la oreja de la primera víctima), con estremecedores e inteligentísimos efectos de sonido (las campanadas del convento de clausura de al lado, los timbres del teléfono y de la puerta, el continuo goteo y el perturbador tic-tac de los relojes del apartamento) y una consistencia surrealista digna del mejor David Lynch (las grietas que aparecen por la casa, de las que surgen manos lujuriosas, repulsivas, manos de hombre; las repentinas violaciones imaginadas; el corazón en el bolso, etc.) Se trata al fin y al cabo de una obra maestra del cine de terror.
El terror que siente una frágil jovencita hacia los hombres. Terror y la más visceral de las repulsiones. Y Polanski, como el maestro que es, se vale de todos los elementos anteriores, así como de la fotografía en blanco y negro, la escalofriante interpretación por parte de Catherine Deneuve, y unos movimientos de cámara próximos a Scorsese, para reflejar ese terror, esa subjetividad, repulsión al sexo y progresivo deterioro psicológico del personaje central.
De hecho, la protagonista está completamente desquiciada, y el apartamento en el que se aísla voluntariamente tras la marcha de vacaciones de su hermana mayor con su novio se va convirtiendo poco a poco en la representación de su mente perturbada y torturada. Así, los acontecimientos que van sucediendo ante nosotros son cada vez más macabros, transmitiéndonos una malsana sensación rara vez igualada en la historia del cine.
Las escenas de los dos asesinatos son excepcionales. Si Hitchcock es el maestro del suspense, Polanski no le va a la zaga en esta materia.
RESIDENT EVIL 3 EXTINCION
Género
Ciencia ficción. Thriller. Fantástico. Acción | Zombis. Videojuego. Secuela
Grupos
Resident Evil (Películas & TV) | Capcom
Sinopsis
Tercera entrega de la saga ‘Resident Evil’. En esta ocasión nuestra heroína, junto con los supervivientes de la catástrofe acontecida en la ciudad de Raccoon, deben atravesar el desierto de Nevada con la esperanza de llegar a Alaska, antes de que los de la ‘Corporación Umbrella’ les alcancen.
(Russell Mulcahy, 2007)
CRITICAS
«Resident Evil 3: Extinción» es una tercera parte basada en el videojuego con el mismo nombre y para mí está excelentemente basada.
Los zombies, Alice, los perros zombies, los cuervos todas las escenas están en el videojuego y no tengo el juego pero lo ví en YouTube y tiene todo lo que tiene la película y la verdad eso hizo que me pareciera excelente la película y es espectacular todo.
Los efectos especiales geniales, una ciencia ficción y terror que te atrapa de principio a fin y la actuación de Milla Jovovich es estupenda.
Sigue manteniendo el nivel de la saga, en esta cobran mucho más protagonismo los zombies, que la gente se quejaba de que en la segunda parte salían poco… muchísima acción, más sangre que en las anteriores, bastantes muertes, muy buenos maquillajes, buenos efectos especiales, una historia bastante interesante (aunque la idea principal me recuerda muchísimo a «La Tierra De Los Muertos Vivientes» de Romero, con toda la Tierra jodida menos, quizás, Alaska…) Alice flipante como siempre, y más poderosa que nunca.
Me gusta el arreglo que han hecho para que compagine con la anterior parte. La parte final, muy bien ambientada y currada.