Mostrando 433–456 de 474 resultados

Terror

-1% IMPECABLEEDICIÓN METALICA LIMITADAWarner Bros

THE SHINING / EL RESPLANDOR – EDICION LIMITADA METALICA

El precio original era: 116,15 €.El precio actual es: 114,94 €. *IVA Incluido

Género

Terror | Sobrenatural. Casas encantadas. Fantasmas. Thriller psicológico. Drama psicológico. Película de culto

Grupos

Adaptaciones de Stephen King

Sinopsis

Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, se suceden extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.

(Stanley Kubrick, 1980)

CRITICAS

El Resplandor dejó la marca ineludible del maestro de todos los géneros en la bandeja de entrada del cine de terror. Hasta aquel día, las películas de esta noble familia poseían dos características inherentes a ella: los golpes de efecto y la penumbra. Con El Resplandor, Kubrick finiquitó el género y lo llevó un paso hacia adelante.

No buscó la empatía del público ante la adversidad existencial de Jack, sino que antepuso el obvio recurso de la novela de St. King para cocinar un aumento paulatino de la tensión distanciando emocionalmente al espectador de los actos del gran Nicholson. Ese fue uno de sus mayores aciertos. El segundo, y que pone título a esta crítica, fue la revolución que supuso acojonar al respetable con más voltios de luz que un concierto de los Village People. Fue una agradable sorpresa comprobar en carnes como un lunático golpeando una pelota contra una pared daba más miedo que cualquier zombie salido de ultratumba.

La luz nos mostró una mente perturbada con la misma precisión que el bisturí de un cirujano. Y el sonido nos aterró: las ruedas de un triciclo sobre madera y moqueta, el golpeteo de la pelota contra suelo y pared, las teclas de la máquina de escribir incluso, cómo no comentarlo, la voz doblada de la gran Verónica Forqué chirriando de manera sublime con cada aparición en pantalla. ¿Qué produce más temor? Escuchar repiquetear contra la pared o contra unas teclas los golpes solitarios de un psicópata in crescendo minuto a minuto… o contemplar a un malote entre tinieblas y vestido de negro con un gancho en la mano? Personalmente me acojona el doble lo primero, ya que me acerca a su realidad de manera nítida y brillante.

Nadie ha conseguido retratar mejor los «laberintos» de la mente humana como Kubrick en esta extraña película bañada de luz y arropada por su sonido, amén de regalarnos proezas técnicas como ese travelling a ras de suelo que ha pasado por mérito propio a encabezar una de las mejores secuencias del cine de todos los tiempos.

OBRA MAESTRA

«Danny, existen lugares que son como las personas, unos resplandecen, y otros no.»

-1% FILM VAULT EDICION LIMITADA 4K UHD + BLU RAYPRECINTADAWarner Bros

THE SHINING / EL RESPLANDOR – FILM VAULT WAVE 3 VICE PRESS PREMIUM EXCLUSIVE SPECIAL EDITION

El precio original era: 165,76 €.El precio actual es: 164,55 €. *IVA Incluido

énero

Terror | Sobrenatural. Casas encantadas. Fantasmas. Thriller psicológico. Drama psicológico. Película de culto

Grupos

Adaptaciones de Stephen King

Sinopsis

Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, se suceden extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.

(Stanley Kubrick, 1980)

CRITICAS

El Resplandor dejó la marca ineludible del maestro de todos los géneros en la bandeja de entrada del cine de terror. Hasta aquel día, las películas de esta noble familia poseían dos características inherentes a ella: los golpes de efecto y la penumbra. Con El Resplandor, Kubrick finiquitó el género y lo llevó un paso hacia adelante.

No buscó la empatía del público ante la adversidad existencial de Jack, sino que antepuso el obvio recurso de la novela de St. King para cocinar un aumento paulatino de la tensión distanciando emocionalmente al espectador de los actos del gran Nicholson. Ese fue uno de sus mayores aciertos. El segundo, y que pone título a esta crítica, fue la revolución que supuso acojonar al respetable con más voltios de luz que un concierto de los Village People. Fue una agradable sorpresa comprobar en carnes como un lunático golpeando una pelota contra una pared daba más miedo que cualquier zombie salido de ultratumba. La luz nos mostró una mente perturbada con la misma precisión que el bisturí de un cirujano. Y el sonido nos aterró: las ruedas de un triciclo sobre madera y moqueta, el golpeteo de la pelota contra suelo y pared, las teclas de la máquina de escribir incluso, cómo no comentarlo, la voz doblada de la gran Verónica Forqué chirriando de manera sublime con cada aparición en pantalla.

¿Qué produce más temor? Escuchar repiquetear contra la pared o contra unas teclas los golpes solitarios de un psicópata in crescendo minuto a minuto… o contemplar a un malote entre tinieblas y vestido de negro con un gancho en la mano? Personalmente me acojona el doble lo primero, ya que me acerca a su realidad de manera nítida y brillante.

Nadie ha conseguido retratar mejor los «laberintos» de la mente humana como Kubrick en esta extraña película bañada de luz y arropada por su sonido, amén de regalarnos proezas técnicas como ese travelling a ras de suelo que ha pasado por mérito propio a encabezar una de las mejores secuencias del cine de todos los tiempos.

OBRA MAESTRA

«Danny, existen lugares que son como las personas, unos resplandecen, y otros no.»

-1% FILM VAULT EDICION LIMITADA 4K UHD + BLU RAYPrecintadoWarner Bros

THE SHINING / EL RESPLANDOR – FILM VAULT WAVE 3 VICE PRESS PREMIUM EXCLUSIVE STEELBOOK

El precio original era: 135,46 €.El precio actual es: 134,25 €. *IVA Incluido

Género

Terror | Sobrenatural. Casas encantadas. Fantasmas. Thriller psicológico. Drama psicológico. Película de culto

Grupos

Adaptaciones de Stephen King

Sinopsis

Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, se suceden extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.

(Stanley Kubrick, 1980)

CRITICAS

El Resplandor dejó la marca ineludible del maestro de todos los géneros en la bandeja de entrada del cine de terror. Hasta aquel día, las películas de esta noble familia poseían dos características inherentes a ella: los golpes de efecto y la penumbra. Con El Resplandor, Kubrick finiquitó el género y lo llevó un paso hacia adelante.

No buscó la empatía del público ante la adversidad existencial de Jack, sino que antepuso el obvio recurso de la novela de St. King para cocinar un aumento paulatino de la tensión distanciando emocionalmente al espectador de los actos del gran Nicholson. Ese fue uno de sus mayores aciertos. El segundo, y que pone título a esta crítica, fue la revolución que supuso acojonar al respetable con más voltios de luz que un concierto de los Village People. Fue una agradable sorpresa comprobar en carnes como un lunático golpeando una pelota contra una pared daba más miedo que cualquier zombie salido de ultratumba. La luz nos mostró una mente perturbada con la misma precisión que el bisturí de un cirujano. Y el sonido nos aterró: las ruedas de un triciclo sobre madera y moqueta, el golpeteo de la pelota contra suelo y pared, las teclas de la máquina de escribir incluso, cómo no comentarlo, la voz doblada de la gran Verónica Forqué chirriando de manera sublime con cada aparición en pantalla.

¿Qué produce más temor? Escuchar repiquetear contra la pared o contra unas teclas los golpes solitarios de un psicópata in crescendo minuto a minuto… o contemplar a un malote entre tinieblas y vestido de negro con un gancho en la mano? Personalmente me acojona el doble lo primero, ya que me acerca a su realidad de manera nítida y brillante.

Nadie ha conseguido retratar mejor los «laberintos» de la mente humana como Kubrick en esta extraña película bañada de luz y arropada por su sonido, amén de regalarnos proezas técnicas como ese travelling a ras de suelo que ha pasado por mérito propio a encabezar una de las mejores secuencias del cine de todos los tiempos.

-2% PRECINTADAEDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAYSanta Fe Productions

THE SLUMBER PARTY I Y II – EDIC. COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY

El precio original era: 72,60 €.El precio actual es: 71,39 €. *IVA Incluido

Compañías

Santa Fe Productions

Género

Comedia. Terror | Slasher. Comedia de terror

Grupos

Slumber Party Massacre

Sinopsis

En una fiesta de chicas algo desquiciadas entra en escena un psicópata con un taladro que tan solo quiere disfrutar matando con su aparato

CRITICAS

The Slumber Party Massacre da lo que todos, viendo su cartel, queremos ver: gratificantes desnudos femeninos, sangre, humor y apenas lugar para el aburrimiento. La feminista Rita Mae Brown concibe su particular diatriba contra el macho alfa por el camino más sencillo, evidenciando, de paso, la simplicidad de su discurso o la visón simplista que tiene de los espectadores potenciales de la película, lo mismo da: la cosa se limita a enfrentar a un grupo de chicas guapas e idiotas con un asesino feo y aún más idiota. Su fálico taladro asesino acabará como tiene que acabar, con su hombría flotando en un charco de sangre.

Es todo muy elemental, como puede verse, y hay que perdonarle ciertas trampas narrativas (que el taladro y los gritos sólo se escuchen cuando le convenga a la directora, por ejemplo), pero te hace pasar un buen rato. Yo sólo hubiera deseado un gore un poco más currado: de chistes feministas sabrán un rato, pero de derramar sangre con estilo aún tienen mucho que aprender.

  • PARTE II (1987)

Compañías

Concorde Cinema Group

Género

Comedia. Terror. Musical | Slasher. Secuela

Sinopsis

Courtney es la hermana menor de Valerie, supervivientes de la primera matanza.

Courtney es rockera y tiene una banda de rock con sus amigas. Tiene unas pesadillas de los asesinatos de que fue testigo en la primera parte y un nuevo driller killer va tras ella. El grupo va a celebrar una fiesta en la casa de una de las amigas y allí los sueños de Courtney se hacen realidad y el driller kiler aparece vestido de rockero y con una guitarra eléctrica con un mástil muy particular.

 

-1% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaUniversal Pictures

THE THING (El enigma de otro mundo) – EDICION METALICA 4K UHD

El precio original era: 128,20 €.El precio actual es: 126,99 €. *IVA Incluido

Género

Ciencia ficción. Terror. Fantástico | Extraterrestres. Zonas frías/polares. Body Horror. Remake. Película de culto

Grupos

La cosa | Trilogía del apocalipsis (Carpenter)

Sinopsis

En una estación experimental remota de la Antártida, un equipo de científicos de investigación estadounidenses ven cómo en su campamento base un helicóptero noruego dispara contra un perro de trineo. Cuando acogen al perro, éste ataca brutalmente tanto a los seres humanos como a los caninos del campamento, y descubren que la bestia, de origen desconocido, puede asumir la forma de sus víctimas…

(John Carpenter, 1982)

CRITICAS

Todavía hoy sigo considerando esta joya de la Ciencia Ficción o Terror según como se mire, el mejor trabajo de John Carpenter, todo un despliegue de tensión, acción, drama, terror sólo equiparable al “Alien” de Ridley Scott.

“La Cosa” no sólo es inmensamente superior al original dirigido por Christian Nyby y producida por Howard Hawks a la que supera en todos los aspectos sino que además vista después de más de 25 años sigue conservando todos sus puntos fuertes absolutamente intactos.

El trabajo de Rob Bottin a cargo de los efectos visuales es de referencia, el reparto encabezado por el siempre creíble Kurt Russell está magnífico y sobretodo la impecable y perfecta dirección de Carpenter que sabe dosificar el espectáculo como pocos

Fue la sabiduría del director la que acertó al apartarse en muchos aspectos de su homólogo original, tratar al extraterrestre como un virus o convertir la estación polar en una prisión para sus ocupantes y a la vez una vía de escape para el ser convierten los minutos de esta magnífica película en la que nadie sabe quién es quién en un obra maestra de referencia para todo amante del buen cine..

THE TWILIGHT ZONE / La dimensión desconocida TEMPORADA 2

El precio original era: 80,77 €.El precio actual es: 79,56 €. *IVA Incluido

Género

Serie de TV. Fantástico. Terror. Ciencia ficción. Intriga. Thriller. Cine negro | Serie de antología

Grupos

The Twilight Zone (Serie de TV 1959-1964)

Sinopsis

Serie de TV (1959-1964). 5 temporadas. 156 episodios. «The Twilight Zone», conocida en España como «La Dimensión desconocida» o «En los límites de la realidad«, fue una serie mayúscula de la televisión estadounidense que marcó el porvenir de la ciencia ficción tanto en la pequeña como en la gran pantalla.

Creada, escrita y narrada por Rod Serling, en cada episodio encontramos temas cotidianos, del día a día, apoyados en géneros como la ciencia ficción, la fantasía, el terror o la intriga. Todos ellos con un enorme trasfondo crítico social a la vez que metafórico.

Posición en rankings FA

4 Ranking de Series de TV & Telefilms de terror

38 Mejores series de la historia de la TV

Premios

1963: Nominada al Emmy: Mejor fotografía

1962: 3 nominaciones al Emmy: Guión, Fotografía, Dirección artística

1961: 2 Emmy: Guión, Fotografía. Nominada a Mejor drama

«Debutó con un impacto dramático que no era habitual en el mundo de la TV cuando la temática se centraba en el género de la fantasía. Aunque no fuese muy profunda, le sobraba estilo y rezumaba intriga.»

THE UNINVITED (Los intrusos)

El precio original era: 36,24 €.El precio actual es: 35,03 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Fantástico. Intriga. Romance | Casas encantadas. Fantasmas

Sinopsis

Roderick y Pamela Fitzgerald son dos hermanos que casualmente dan con una casa abandonada. Decididos a comprarla, entran en contacto con un tal Comandante Beech. Tras llegar a un acuerdo, los hermanos se instalan en la casa, pero no tardan en descubrir que la nieta del Comandante, Stella Meredith, se niega a ver la casa ocupada por extraños, y que extraños sucesos tienen lugar en el interior de la misma.

Premios

1944: Nominada al Oscar. Mejor fotografia (B&N)

 

CRITICAS

Este es un impresionante thriller sobrenatural, no muy diferente de “Rebecca” (1940) en cuanto al uso que hace de una casa escalofriantemente atmosférica y de un sentido morboso y taciturno sobre el pasado turbulento. Ray Milland y Ruth Hussey son los hermanos que compran la vieja casa, sólo para descubrir que se encuentra encantada y ejerciendo una siniestra influencia sobre la nieta del anterior dueño (Gail Russell).

La modélica y artesanal dirección de Lewis Allen aprieta los tornillos de tensión con un efecto realmente sobrecogedor, ayudada también por las execelentes interpretaciones del reparto (especialmente intensa Russell como la chica que cree estar siendo perseguida por el fantasma malévolo de su madre) y por el hermoso trabajo de cámara al estilo de cine negro de Charles Lang.

El tono aquí es muy delicado, y la sensación de terror se adereza sobre todo en la puesta en escena y en la gentileza de los personajes. La verdadera fuerza de la película, sin embargo, es su atípica forma de posicionarse entre lo psicológico y lo sobrenatural, logrando un efecto seriamente perturbador.

-8% DVDIMPECABLECJ Entertainment

Thirst

El precio original era: 14,46 €.El precio actual es: 13,25 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Drama | Religión. Vampiros. Enfermedad. Drama romántico

Sinopsis

Sang-hyun, un caritativo sacerdote que suele visitar a los pacientes del pequeño hospital de su ciudad, vive atormentado por las dudas y la desesperación que le provoca un mundo dominado por el sufrimiento y la muerte. El deseo de salvar vidas lo lleva a África, para participar en un proyecto cuyo objetivo es encontrar una vacuna contra un virus letal. Allí contrae una enfermedad mortal de la que se recupera casi milagrosamente. La gente, convencida de sus poderes de curación, empieza a ir en peregrinación a su casa. Sin embargo, una noche, Sang-hyun sufre una recaída y muere. A la mañana siguiente, se ha convertido en vampiro: se siente animado por una nueva vitalidad, pero siente un gran rechazo por sí mismo, al verse transformado en una criatura sanguinaria.

(Park Chang -wook, 2009)

CRITICAS

Thirst es una de las películas más bellamente imperfectas que ha dado el cine fantástico en los últimos años, una gema sin pulir que nos llega de oriente y nada menos que de Park Chan Wook, uno de los pocos directores coreanos capaces de haber temblar los cimientos de aquellos géneros en los que se deja notar. Después de finalizar su trilogía de la venganza, probó suerte con resultados más o menos favorables en su aproximación ameliesca a la ciencia-ficción, “I’m a Cyborg, But It’s Ok”. Y ahora, antes de involucrarse en el remake de “Arcadia” de Costa-Gavras, nos ofrece su particular visión del vampirismo en su personal nuevo largometraje, a todas luces mejorable, pero por cuyas venas corre auténtico cine, la sangre de un cineasta de raza capaz de adorar y homenajear sin problemas un tipo de cine que, lamentablemente, ya no se hace.

En una época en la que los vampiros son jóvenes andróginos de piel perfecta y mirada intensa (Crepúsculo, Vampire Diaries), Chan Wook decide contarnos la historia de un cura feo que se convierte en vampiro por un experimento fallido. Con todas sus creencias derribadas, el joven sacerdote encuentra un apoyo en una joven y en la familia de ésta, ocultando su condición, descubriéndola poco a poco, durante una primera hora que sirve de presentación y que se toma su tiempo para explicar esta nueva mitología: no hay ajos, ni crucifijos, este vampiro es esencialmente humano, teme a lo que no conoce, tiene sentimientos, se siente solo, necesitado. Y esta nueva vida le está dando lo que no tuvo antes, todo a cambio de apenas unas gotas del líquido rojo.

La combinación de géneros requiere cierta habilidad para no salir maltrecho de ella. Creo que en esta película la forma de tratarlos hace que todos ellos se acoplen de manera adecuada -no se matan, se complementan-, lejos del enredo habitual y mayúsculo que supone.

En esta mezcla funcionan a la perfección los frecuentes momentos en los que se busca una salida cómica clandestina de la escena, a la vez que lírica, negociando con la extravagancia. Es un humor muy particular, original, diferente, a ratos macabro, en otros algo light, a veces con ingenio en la imagen, en la siguiente con una confesión, quizá malinterpretado.

Al final “Thirst” avanza entre zancadillas y chispazos ocurrentes. Siempre sorprendente el dónde va a parar, sin estación fija. No hay diálogos fingidos, tampoco chupasangres hipotéticos ni colmillos salientes con sangre brotando, ni siquiera imitaciones rebajadas de ‘capas Drácula’. Sí desmesura, se echa en falta cierto orden, más tranquilidad, menos vaivenes.

Park Chan-wook no ha ido a Transilvania, ni falta que hace, no vaya a ser que en el viaje olvide que los vampiros duermen en armarios y los cambie por ataúdes.

-13% IMPECABLEDVDCJ Entertainment

THIRST

El precio original era: 9,62 €.El precio actual es: 8,41 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Drama | Religión. Vampiros. Enfermedad. Drama romántico

Sinopsis

Sang-hyun, un caritativo sacerdote que suele visitar a los pacientes del pequeño hospital de su ciudad, vive atormentado por las dudas y la desesperación que le provoca un mundo dominado por el sufrimiento y la muerte. El deseo de salvar vidas lo lleva a África, para participar en un proyecto cuyo objetivo es encontrar una vacuna contra un virus letal. Allí contrae una enfermedad mortal de la que se recupera casi milagrosamente. La gente, convencida de sus poderes de curación, empieza a ir en peregrinación a su casa. Sin embargo, una noche, Sang-hyun sufre una recaída y muere. A la mañana siguiente, se ha convertido en vampiro: se siente animado por una nueva vitalidad, pero siente un gran rechazo por sí mismo, al verse transformado en una criatura sanguinaria.

(Park Chan-wook, 2009)

CRITICAS

Es muy reconfortante constatar cómo cada año los distintos subgéneros se oxigenan reciclando sus variables y resultando siempre sorprendentes. Pero, por segundo año consecutivo, el vampirismo está de enhorabuena. Si “Let the right one in” supuso toda una joya fosilizada en el mismo día de su génesis, “Thirst” se ha convertido ya no sólo en la mejor aportación coreana al subgénero sino en la “película con colmillos” del año. Un colega la describió como “Crepúsculo versión hetero”, yo le añado además “con sentido del humor y la riqueza visual del cine asiático”. Pero, sobre todo, y en palabras de su director, “es una película para la que no he investigado la mitología existente, soy muy fan del subgénero, de hecho una de mis películas favoritas es “Martin” de George A. Romero.

Mi intención persiguió romper los estereotipos vampíricos para encontrar su esencia, ya veis que el protagonista ni tiene colmillos ni teme a los crucifijos, de hecho es sacerdote”. También es gracioso observar que en la “historia de amor” entre el protagonista y una mujer casada él es el virgen y ella “lleva los pantalones” en la cama, invirtiendo los roles encontramos la comedia y la originalidad.

Es sorprendente ver a Kim-ok-vin, coprotagonista, en carne y hueso durante la rueda de prensa, cualquiera que no haya visto la película diría que no tiene más de quince años y que ignora lo que tiene entre las piernas.

En definitiva, el título estrella de la jornada gustó al público aunque los comentarios sobre su duración excesiva son comunes. Además, una vez uno se recupera de la espectacular última media hora y recapacita se cerciora de que hay mucho material que sobra y que quizá su eliminación hubiera hecho la proyección más digestiva.

-2% PrecintadoUniversal Pictures4K UHD + BLU RAY Edición metálica

TIBURON – ED. METALICA «FILM VAULT» 4K ULTRA HD BLU RAY

El precio original era: 54,39 €.El precio actual es: 53,18 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto

Sinopsis

En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

(Steven Spielberg, 1975)

Premios

1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película

1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion

1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director

Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.

 

-3% PRECINTADA4K UHD + BLU RAYZanuck/Brown

TIBURON – EDIC. 50 ANIVERSARIO 4K UHD

El precio original era: 42,29 €.El precio actual es: 41,08 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto

Grupos

Tiburón (Universal Studios) | Adaptaciones de Peter Benchley

Sinopsis

En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

(Steven Spielberg, 1975)

Premios

1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película

1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion

1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director

Críticas

Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.

Marcador
-2% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaZanuck/Brown

TIBURON – EDIC. METALICA

El precio original era: 75,01 €.El precio actual es: 73,80 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto

Grupos

Tiburón (Universal Studios) | Adaptaciones de Peter Benchley

Sinopsis

En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

(Steven Spielberg, 1975)

Premios

1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película

1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion

1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director

Críticas

Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.

Proximamente...
-2% Agotado PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaZanuck/Brown

TIBURON – EDIC. METALICA 50 ANIVERSARIO LIMITADA 4K UHD BLU RAY

El precio original era: 49,01 €.El precio actual es: 47,80 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto

Grupos

Tiburón (Universal Studios) | Adaptaciones de Peter Benchley

Sinopsis

En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

(Steven Spielberg, 1975)

Premios

1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película

1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion

1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director

Críticas

Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.

-2% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaZanuck/Brown

TIBURON – EDIC. METALICA FILM VAULT 4K ULTRA HD BLU RAY

El precio original era: 74,42 €.El precio actual es: 73,21 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto

Grupos

Tiburón (Universal Studios) | Adaptaciones de Peter Benchley

Sinopsis

En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

(Steven Spielberg, 1975)

Premios

1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película

1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion

1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y director

Críticas

Un pequeño pueblo turístico de la costa de Nueva Inglaterra ve alterada su vida apacible y tranquila por la presencia de un gran tiburón blanco… Al igual que el temible escualo con sus indefensos nadadores, el joven Steven Spielberg, con un talento y una osadía insultantes, demostró que sabía manejar a su antojo las emociones de un público aterrorizado, que flotaba en la butaca, sin siquiera presentir qué sucedería en la siguiente escena. «Tiburón» es un film comercial casi perfecto (ya desde su póster), una historia creíble y astutamente dosificada que barrió en las taquillas de todo el mundo, convirtiéndose de inmediato en un clásico del cine de terror (que, por cierto, nos impidió a muchos volver a nadar tranquilos mar adentro el resto de nuestros días). Por lo demás, nunca unos simples compases de música provocaron tanta angustia.

-2% 4K UHD + BLU RAY Edición metálicaIMPECABLEUniversal Pictures

TIBURON (1975) – ED. LIMITADA METALICA 45 ANIVERSARIO 4K ULTRA HD + BLU RAY

El precio original era: 74,42 €.El precio actual es: 73,21 €. *IVA Incluido

Terror. Intriga | Animales. Tiburones. Película de culto

Sinopsis

En la costa de un pequeño pueblo del este de Estados Unidos, un enorme tiburón blanco ataca a varias personas. Por temor a los nefastos efectos que este hecho podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón termina con la vida de un bañista. Cuando el terror se apodera de todos, un veterano cazador de tiburones, un oceanógrafo y el jefe de la policía local se unen para intentar capturar al escualo.

Premios
1975: 3 premios Oscar: Montaje, música y sonido. Nominada a Mejor película
1975: Globo de Oro: Música. Nom. a Película drama, director y guion
1975: Premios BAFTA: Mejor Música. 7 nominaciones, incluyendo Película y directo
CRITICAS
«Robert Shaw domina fácilmente todas sus escenas (…) Roy Scheider no está menos efectivo en un papel menos colorido (…) Tampoco puede pasarse por alto la alentadora banda sonora de John Williams.«

Tiburón es la mejor película de Spielberg, y todo lo que sucedió con la película ha cambiado de alguna forma la historia del cine, como el hecho de mantener oculto al tiburón durante la primera mitad de la película (algo que fue involuntario, debido a los fallos de los engendros mecánicos que simulaban al tiburón), y otros que por respeto a quienes no han visto la película no desvelaré aquí (ver zona spoiler).

Es sin duda una obra maestra que se puede ver con gran frescura hoy en día, y despierta miedos ancestrales entre muchos de los espectadores que la han visto, a los que le cuesta horrores sumergirse en el mar.

La película ganó 3 Oscars, por la magnífica la banda sonora de John Williams, el impresionante montaje de la mítica Verna Fields, y un Oscar al mejor sonido.

En el maravilloso reparto, destacar a Robert Shaw sobre el resto de actores, puede parecer algo injusto, pero es que cada vez que aparece en pantalla eclipsa a los demás actores, y junto con Roy Scheider y Murray Hamilton (el alcalde), es la salsa de la película.

-3% PRECINTADA4K UHD + BLU RAYUniversal Pictures

TIBURON 2 – EDIC. 4K UHD

El precio original era: 42,29 €.El precio actual es: 41,08 €. *IVA Incluido

Género

Terror | Animales. Tiburones. Secuela

Grupos: Tiburón (Universal Studios)

Sinopsis

A pesar de que ya han pasado cuatro años desde que un gran tiburón blanco aterrorizara al pequeño pueblo costero de Amity, el jefe de policía Brody sigue preocupado. Sin embargo, el alcalde no duda en poner en marcha varios proyectos para atraer de nuevo al turismo. Dos submarinistas exploran la zona donde había aparecido el peligroso escualo y son devorados. Su desaparición alerta a Brody: es verano y al pueblo están llegando muchos turistas. Mientras tanto, un grupo de chicos, entre los que están los hijos de Brody, van de excursión a una península cercana.

(Jeannot Szwarc, 1978)

CRITICAS

«Tiburón 2» es de esas películas que corren con la constante condena de ser considerada ‘no lo suficientemente buena’ al ser comparada inmediantamente con su predecesora, y no es para menos, ya que se sabe qué fue de aquella accidentada producción de Spielberg en el setenta y cinco y la cual hoy por hoy sigue viendo ganancias.

En ese caso es difícil que otra nueva historia tiburón fuera aceptada, aunque irónicamente se estuviera pidiendo a gritos. No obstante, y pese a la constante comparativa, esta secuela pasa verdaderamente triunfante ante los espectadores que disfrutamos con el clásico ‘spielgberiano’.

Un muy poco conocido Jeannot Szwarc dirige esta película que, lejos de tener el efecto de su predecesora -¿para qué repetir lo que ya se vio?-, pasa a ser mucho más comercial con un argumento en el cual la acción prima y la inclusión de adolescentes le da un reconocible toque «slasher», el cual ya se empezaba a colar en esa época del cine.

Que Szwarc no repitiera la misma fórmula de Spielberg es de agradecer, pues indudablemente le hubiera ido peor, así que de esta manera podemos decir que «Tiburón 2» resulta ser una digna secuela de aquel clásico teniendo unas muy buenas escenas de acción, un tiburón creíble pero más sádico junto a un argumento que no se desvía del original, y la maravillosa música de Williams que permanece inalterable.

En resumidas cuentas, esta cinta cumple con lo promete, e incluso consigue sorprender con lo que uno podría esperar. No tiene esa esencia de «Tiburón», y aquello no es necesario para que sea buena

-3% PRECINTADABlu rayProdigyMovies,

TIBURON BLANCO (GREAT WHITE)

El precio original era: 44,27 €.El precio actual es: 43,06 €. *IVA Incluido

Compañías

ProdigyMovies, Cornerstone Pictures, Thrills & Spills, Filmology, Truth or Dare

Género

Terror | Tiburones

Sinopsis

Una escapada en hidroavión a la Gran Barrera de Coral australiana se convierte en una pesadilla para un grupo de jóvenes cuando son atacados por un gigantesco tiburon . Varado en alta mar sobre un frágil bote salvavidas, el grupo tendrá que usar todo su ingenio para resistir a la monstruosa amenaza que les acecha bajo el agua.El gran protagonista, aunque apenas aparezca en pantalla es el tiburón, el peligro que acecha en las profundidades a los temerosas personas que huyen de él. Como ya ocurriera en la gran obra maestra Tiburón, creadora e inspiradora de esta especie de subgénero cinematográfico, el monstruo no puede aparecer demasiado, problemas técnicos con el tiburón mecánico en el caso de Spielberg y limitación presupuestaria en la actual. Y lo que en principio debería ser un problema acaba siendo la gran virtud de la película en el clásico y un aspecto positivo en Tiburón blanco.

(MARTIN WILSON, 2021)

Los mejores momentos en la narrativa visual así como en la generación de tensión están relacionados con esa imposibilidad de tener al monstruo constantemente en pantalla. Los planos cenitales, rodados con ayuda de drones, son lo más destacado a nivel visual y logran transmitir el desasosiego que sufren los personajes. Por momentos, estos planos hacen consciente al público del peligro que acecha a los protagonistas, mientras que ellos aún no perciben la cercanía de su amenaza. Aún siendo la parte más destacada a nivel visual, acaban teniendo un uso abusivo en el montaje final. Las sensaciones positivas que comienzan transmitiendo acaban perdiéndose por la repetición en espacios breves de tiempo.

El problema con el tiburón surge cuando finalmente aparece en pantalla, aunque sea en contadas ocasiones. La falta de medios acaba suponiendo, con excepción de una escena, que las apariciones del tiburón conlleven un desafío a la atención del espectador. Resulta difícil que un producto con tono serio soporte unas imágenes que no puedan resultar creíbles a estas alturas.resistir a la monstruosa amenaza que les acecha bajo el agua. Si tenemos en cuenta los fallos técnicos que observamos en el tramo central se entiende la sorpresa por un último tramo más aseado. La escena más creíble con el tiburón en pantalla queda reservada a esta parte.

Tiburón blanco (Great White) no llega al nivel de algunas producciones cercanas en el tiempo, como A 47 metros o Infierno azul. Podríamos situarla en la parte baja de la clasificación de productos relacionados con tiburones, pero sin llegar a resultar molesta. A pesar de ser una película llena de tópicos y que no ofrece novedad alguna, es un producto recomendable para amantes del género que solamente esperen una distracción ligera.

-6% PRECINTADADVDAssociated British Film Distributors

TINIEBLAS

El precio original era: 19,35 €.El precio actual es: 18,14 €. *IVA Incluido

Género

Thriller. Fantástico. Drama. Intriga. Terror

Sinopsis

Después de sufrir un accidente automovilístico, Harold Pelham se encuentra con un doble de sí mismo. A partir de ese momento, toda su vida se verá trastocada.

(Basil Dearden, 1970)

CRITICAS

Basada en un capítulo de Alfred Hitchcock Presenta llamado El caso del señor Pelham, narra las desventuras de un hombre común tras advertir que un sosias está suplantándole. Hay que reconocer que Roger Moore hace un notable trabajo como el agobiado personaje y la película está bastante lograda, sobre todo por aportar diferentes lecturas, desde la psicológica (el protagonista es un hombre reprimido a causa de su excesiva rigidez) hasta la política (es víctima de un opresivo orden burgués que subconscientemente pretende transgredir). También es cierto que al ser un largometraje es más explícito que el episodio citado, de unos treinta minutos, lo que le resta cierta inquietud. Con todo, es una buena película. Y además, sale Olga Georges-Picot…

Notable producción inglesa dirigida por Basil Dearden, genial director que formó parte (junto a otros) en la dirección de la mítica «Al morir la noche» (1945) todo un clásico bastante olvidado y que es pionera en las películas de episodios tipo «Refugio Macabro» (1972), Creepshow» (1982), «En los límites de la realidad» (1983), etc, etc…

«El hombre que se apareció a sí mismo» cuenta con el excelente Roger Moore, en el papel protagonista, actor que le da ese toque de elegancia y estilo a la mayor parte de películas en las que participo, no en vano fue todo un agente 007, que más se puede pedir, todo un gentleman.

Con una cuidada puesta en escena, un excelente vestuario, una magnífica ambientación, y grandes actuaciones se desarrolla una historia inquietante y al tiempo terrorífica, que llevará al protagonista a un estado de inquietud y locura progresiva al intentar descifrar quien es uno mismo, uno yo, yo uno, mismo yo, mismo tu que yo, etc…

Film notable con una buena dosis misterio, que va «in crescendo» hasta el sorprendente desenlace final.
Recomendable a todos los amantes del buen cine.
La edición en DVD incluye el doblaje original de la época.
Notable.

-7% PRECINTADABlu raySandy Howard

Torre de cristal

El precio original era: 18,09 €.El precio actual es: 16,88 €. *IVA Incluido

Compañías

Sandy Howard

Género

Terror. Thriller | Sobrenatural

Sinopsis

Cuenta la historia de un arquitecto asesinado en su obra magna, una torre descomunal de vidrios negros cuyo espiritu posee el edificio y se venga, uno a uno, de sus asesinos.

(Freddie Francis, Ken Wiederhorn, 1989)

 

CRITICAS:

La película está rodada en la ciudad de Barcelona. Es genial ver a Michael Moriarty pasearse por las calles de la ciudad catalana, un actor que me cae bien y que protagonizó dos de las películas más simpáticas de Larry Cohen, concretamente The Stuff y La Serpiente Voladora.

La historia a pesar de estár muy explotada en aquellos años podía haber dado mucho más porque tiene un arranque más o menos digno.

Se centra en un gran edificio y sigue a la esposa del arquitecto del edificio que murió emparedado en él, seguidamente comienzan a suceder varios asesinatos orquestados por el fantasma del arquitecto que al final aparece caracterizado como un zombie que me recordó un poco al Abominable Dr.Phibes.

-4% PRECINTADABlu rayKindred Limited Partnership

Trans-Gen, los genes de la muerte

El precio original era: 29,04 €.El precio actual es: 27,83 €. *IVA Incluido

Género

Ciencia ficción. Terror | Extraterrestres. Body Horror

Sinopsis

En su lecho de muerte, Amanda ruega a su hijo John que destruya todas las anotaciones de su último experimento y, además, le confiesa que tuvo un hermano. En el funeral, John conoce a Melissa, una chica que le ayudará a cumplir la voluntad de su madre. Pero en casa de Amanda se encontrarán algo completamente inesperado

(Steve Carpenter, Jeffrey Obrow, 1987)

CRITICAS

“Trans-Gen, Los genes de la muerte”, es un desconocido y olvidado hoy día, agradable film de terror de los ochenta. En su momento tuvo una relativamente fuerte propaganda para su de estreno, y además si mal no recuerdo en nuestro país gozó de cierto éxito para tratarse de un producto de serie B. Recuerdo perfectamente su “trailer” que te enganchaba para ver el film, al oír la enigmática frase, “Ven y verás lo que ha creado Amanda….”.Amanda que en definitiva era el personaje del film, mad-doctor, en versión femenina, y que era la que dejaba un legado científico a su muerte, realmente terrorífico…e inesperado.
Película que mantiene correctamente el ritmo, que asusta en algún momento, y que gracias a unos más que aceptables efectos especiales, hace que se gane su hueco en el cine de terror de los ochenta, con dignidad.
Dirige el más guionista que director, Stephen Carpenter, (La mansión ensangrentada, 1982) a medias con otro desconocido director, Jeffrey Obrow, (Los sirvientes del crepúsculo, 1991) con un bajo bagaje de películas de corto presupuesto, que entre ambos no llegan a la docena. Encabeza el reparto la guapa y con breve carrera en el cine Amanda Pays , (Leviathán , el demonio del abismo, 1989), David Allen, visto en “Náufrago” (Zemeckis, 2000) y poco más, ya que se dedica a la televisión y la aparición estelar del gran Rod Steiger, (El prestamista, 1964).
Se deja ver, sin duda, y a los nostálgicos del cine ochentero les traerá recuerdos.

-5% PRECINTADABlu rayT.E.M. Productores S.A.

TRAS EL CRISTAL

El precio original era: 26,56 €.El precio actual es: 25,35 €. *IVA Incluido

Género

Intriga. Drama. Terror | Película de culto. Abusos sexuales. Thriller psicológico. Venganza

Sinopsis

Durante la Segunda Guerra Mundial, el doctor Klaus (Günter Meisner) torturó, asesinó y abusó de multitud de niños en los campos de concentración nazis. Acabada la contienda, un intento de suicidio le obligará a permanecer conectado a un pulmón de acero, ayudado solamente por su mujer Griselda (Marisa Paredes) y su hija Rena (Gisèle Echevarría). La aparición de un joven que se ofrece para cuidarlo establecerá entre ambos una sórdida relación basada en el deseo, la venganza y la fascinación por el mal.

(Agusti Villaronga, 1986)

CRITICAS

“Tras el cristal” no es sólo un excepcional drama que reflexiona sobre las consecuencias de la guerra, también es una monstruosa representación del terror psicológico más puro e incomprensible nunca antes vista en un film de producción nacional.

En un arranque que es toda una declaración de intenciones nos encontramos con un niño desnudo, colgado del techo y atado de pies y manos mientras es fotografiado por un hombre de lasciva mirada y pérfidas intenciones en un edificio en ruinas. Acto seguido el hombre deja la cámara, se acerca al muchacho y comprueba que éste aun sigue vivo, le pasa la lengua por la cara y sale de la habitación. Sube las escaleras, llega al tejado y se precipita al vacío.

Más tarde, el mismo hombre lo encontramos postrado en la cama, inmóvil, sólo un aparato de parálisis le permite seguir con vida. Poco a poco nos enteramos de que se trata de Klaus, un doctor ex-colaborador del antiguo régimen nazi recientemente exiliado en España. Junto a él se encuentran su esposa, agobiada por la vida de semiesclavitud que le ha tocado vivir, y su hija pequeña, solitaria e introvertida.

Una noche, sin saber cómo ni cuándo, se cuela en la casa un extraño joven que dice ser enfermero. Se ofrece a cuidar a Klaus y a pesar de las reticencias iniciales de la mujer, la insistencia de su marido por que lo acepte acaba por imponerse. Hasta aquí puedo contar.

Agustí Villaronga sabe dar reposo a una historia terrible, que habla de locura y venganza, de ambición y desprecio por el ser humano, todo esto contado con los horrores de los campos de concentración como telón de fondo. Relatos inconfesables sobre horribles torturas y ejecuciones que se narran mediante una voz en off que repasa los diarios del doctor y dota de una mayor dimensión al horror que estamos presenciando.

“Tras el cristal” no esta hecha para corazones sensibles y estómagos débiles. Posee escenas tremendamente desagradables y en más de una ocasión dan ganas de apartar la mirada de la pantalla.

No quedan del todo claras sus intenciones argumentales, y el film se mueve entre el drama y el terror con calibrado equilibrio. La obsesión del joven intruso, limítrofe a la locura, alcanza una proporción inimaginable en un principio y que ciertamente desconcierta hasta al más avispado.

Villaronga sorprende por su crudeza y se recrea en ella casi con desconsideración y descaro. También proyecta una atmósfera tensa, desasosegante, que congela el ánimo y perturba el espíritu del espectador. Una sensación que haría morirse de envidia al mismísimo rey del terror más psicológico e inexplicable, Michael Hanecke.

-3% PRECINTADABlu rayCoproducción Estados Unidos-Italia

TRAUMA

El precio original era: 37,45 €.El precio actual es: 36,24 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Thriller. Intriga | Giallo. Asesinos en serie. Gore. Thriller psicológico

Sinopsis

Una joven anoréxica, Aura (Asia Argento), huye del psiquiátrico en el que está recluida y conoce a un joven que quiere ayudarla. Sin embargo acaba siendo atrapada y devuelta a sus padres, que mueren decapitados por un extraño que merodea por el pueblo. La joven y su amante emprenden entonces una investigación que pondrá sus vidas en peligro, en cuanto averiguan que existe una posible conexión entre las víctimas y un turbio acontecimiento ocurrido algunos años antes

(Dario Argento, 1993)

CRITICAS

Interesante filme dirigido y escrito por el maestro del ‘Giallo’, Dario Argento, y protagonizado por su hija Asia Argento, siendo esta película una coproducción ítalo-estadounidense, la primera y única hasta la fecha del director italiano. ‘Trauma’ contiene lo mínimo que le podemos exigir al maestro Argento, sangre, misterio, suspenso, terror y más sangre, aunque menos que en muchas de sus otras obras.

Película con la que Argento quiso distribuirse un poco por las Américas pero que inexplicablemente no le salió muy bien. En esta película aparecen actores secundarios más conocidos (por ejemplo, la madre de Carrie). El ritmo es un poco lento todo hay que decirlo pero hacia la segunda mitad de la película todo se va arreglando para atraer al espectador e intentar descubrir quién es el asesino.

Una cosa a su favor es que Argento le ha añadido al asesino un «modus operandi». Mata con la misma arma, al mismo tipo de personas y mientras llueva. Como no, la pista para descubrir al asesino se encuentra en un detalle oculto que vemos desde el principio pero no sabremos su significado hasta el final.

De agradecer es también la presencia de caras reconocibles del género de terror como Piper Laurie (la malvada madre de Carrie) y Brad Dourif (nada más y nada menos que Chucky, el muñeco diabólico), o la actriz fetiche de Argento, su hija Asia (curioso además es que la chica salga desnuda en una escena, contando con solo 16 años de edad).

El ritmo es entretenido, con buen guión, y es totalmente imposible saber quién es el asesino y por qué mata. Por cierto, la última muerte me recordó a la (también) última muerte de «Rojo Oscuro». Muy recomendable para fans de Argento.

-1% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaWarner Bros

TRILOGIA EL CABALLERO OSCURO – EDICION LIMITADA METALICA 4K UHD + BLU RAY – ESP

El precio original era: 152,40 €.El precio actual es: 151,19 €. *IVA Incluido

TROUBLE EVERY DAY/Problema cada día

El precio original era: 29,65 €.El precio actual es: 28,44 €. *IVA Incluido

Género

Terror. Drama | Gore. Película de culto

Grupos

New French Extremity

Sinopsis

La pareja estadounidense del Dr. Shane Brown y su esposa June van a París supuestamente para su luna de miel. En realidad, Shane ha viajado a París para cazar al neurocientífico Dr. Léo Sémeneau y a su esposa Coré, a quien una vez conoció y se obsesionó con ella. A pesar de haber tenido una carrera prolífica, Léo ahora está trabajando como médico general para mantener un perfil bajo. Él encierra a Coré en su casa todos los días, pero ella ocasionalmente logra escapar y asesinar violentamente a hombres.

(Claire Denis, 2001)

Premios

2001: Festival de Sitges: Sección oficial largometrajes a concurso

CRITICAS

A medida que transcurre esta historia (desconcertante en el primer contacto), un haz de luz va posándose sobre los oscuros rincones de la pasión, del amor más primitivo y más real; el que lucha por la exclusividad y la pertenencia más física y animal.
Nada de historias de amor, la película es, si no un canto, una descripción más que detallada sobre los impulsos secretos del ser humano.
Un maravilloso, sangriento y macabro poema escrito por Claire Denis.