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Thriller/ Policíaco
TRAUMA
El precio original era: 37,45 €.36,24 €El precio actual es: 36,24 €. *IVA IncluidoGénero
Terror. Thriller. Intriga | Giallo. Asesinos en serie. Gore. Thriller psicológico
Sinopsis
Una joven anoréxica, Aura (Asia Argento), huye del psiquiátrico en el que está recluida y conoce a un joven que quiere ayudarla. Sin embargo acaba siendo atrapada y devuelta a sus padres, que mueren decapitados por un extraño que merodea por el pueblo. La joven y su amante emprenden entonces una investigación que pondrá sus vidas en peligro, en cuanto averiguan que existe una posible conexión entre las víctimas y un turbio acontecimiento ocurrido algunos años antes
(Dario Argento, 1993)
CRITICAS
Interesante filme dirigido y escrito por el maestro del ‘Giallo’, Dario Argento, y protagonizado por su hija Asia Argento, siendo esta película una coproducción ítalo-estadounidense, la primera y única hasta la fecha del director italiano. ‘Trauma’ contiene lo mínimo que le podemos exigir al maestro Argento, sangre, misterio, suspenso, terror y más sangre, aunque menos que en muchas de sus otras obras.
Película con la que Argento quiso distribuirse un poco por las Américas pero que inexplicablemente no le salió muy bien. En esta película aparecen actores secundarios más conocidos (por ejemplo, la madre de Carrie). El ritmo es un poco lento todo hay que decirlo pero hacia la segunda mitad de la película todo se va arreglando para atraer al espectador e intentar descubrir quién es el asesino.
Una cosa a su favor es que Argento le ha añadido al asesino un «modus operandi». Mata con la misma arma, al mismo tipo de personas y mientras llueva. Como no, la pista para descubrir al asesino se encuentra en un detalle oculto que vemos desde el principio pero no sabremos su significado hasta el final.
De agradecer es también la presencia de caras reconocibles del género de terror como Piper Laurie (la malvada madre de Carrie) y Brad Dourif (nada más y nada menos que Chucky, el muñeco diabólico), o la actriz fetiche de Argento, su hija Asia (curioso además es que la chica salga desnuda en una escena, contando con solo 16 años de edad).
El ritmo es entretenido, con buen guión, y es totalmente imposible saber quién es el asesino y por qué mata. Por cierto, la última muerte me recordó a la (también) última muerte de «Rojo Oscuro». Muy recomendable para fans de Argento.
TRAVESIA PELIGROSA
El precio original era: 18,09 €.16,88 €El precio actual es: 16,88 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Intriga. Cine negro
Sinopsis
Adaptación cinematográfica de un cuento de John Dickson Carr sobre el dilema que debe afrontar una mujer (Jeanne Crain) cuyo marido desaparece misteriosamente durante su luna de miel a bordo de un crucero de placer
(Joseph M. Newman, 1953)
CRITICAS
Adaptación a la gran pantalla de un relato radiofónico (Cabin B-13) basado en un guion de John Dickson Carr (el maestro de los relatos de “habitación cerrada”, del cual en esa colección de 150 imprescindibles títulos de novela negra editada por Bruguera llamada “Club del misterio” que no me canso de recomendar, aparte de al menos una obra de este magnífico escritor, tenemos un prologo de no recuerdo que volumen donde nos da toda una lección sobre este género de las “habitaciones cerradas” a modo de ensayo).
Arranca mostrándonos a la pareja de recién casados Ruth y John (Jeanne Crain y Carl Betz) subiendo a bordo de un transatlántico, para a continuación y tras ver como por una serie de circunstancias entre la entrada al barco y su llegada al camarote solo son vistos juntos por la camarera que se encuentra limpiando al entrar en este, John abandona por un momento a su mujer diciéndola que va a depositar por seguridad el dinero en la oficina del sobrecargo.
A partir de aquí con John que no ha vuelto al camarote y Ruth buscándolo por el barco desesperadamente sin que nadie aparentemente la crea (recuerden, la camarera los vio juntos y ahora lo niega), tenemos una muy entretenido y absorbente thriller marítimo de misterio que aparte de traernos a la cabeza de inmediato a “Alarma en el expreso 1938” de Alfred Hitchcock y la más reciente “Plan de vuelo: desaparecida 2005” de Robert Schwentke, te mantiene atento a la trama sin pestañear, además de contar con uno de los casting más adecuados a los personajes interpretados que recuerdo, entre los que es obligado destacar a Michael Rennie en el papel de Paul Manning, el médico de a bordo que sirve de apoyo y consuelo a Ruth (además de ejercer de detective aficionado y estar en el sitio justo en el momento justo), una magnifica e inquietante atmosfera en las escenas del interior del barco y las de cubierta envueltas en la niebla y un guion por su camino en el que al final y sin grandes alardes y alharacas tan al uso hoy en día, todo encaja a la perfección.
A pesar de ser una producción de bajo presupuesto, luce como si no fuera así, cosa a la que contribuye su magnífica fotografía y el hecho de estar rodada en los escenarios antes utilizados por la Fox para “Los caballeros las prefieren rubias” (la culpa de lo guapísima que luce Jeanne Crain , aparte de su esplendida percha son los preciosos vestidos que luce heredados de esta producción) y “El hundimiento del Titánic”.
Absolutamente recomendable.
TREINTA MINUTOS PARA MORIR
El precio original era: 20,56 €.19,35 €El precio actual es: 19,35 €. *IVA IncluidoGénero
Acción. Drama. Thriller. Ciencia ficción
Sinopsis
Eddy Kay es un relojero que, acosado por una serie de perturbadoras imágenes retrospectivas, se da cuenta de que su pasado encierra muchos secretos, incluso para él mismo. A medida que hurga en su pasado, Eddy comprende que los responsables de sus extranas visiones quieren acabar con su vida a toda costa, y que tiene que hacer lo que sea para llegar a conocer la verdad, aunque le cueste la vida. Sin nadie mas a quien acudir, Eddy solicita ayuda a una psiquiatra bella e inteligente, la Dra. Nolmar. Juntos, la doctora y su paciente se debatiran por resolver el misterio del pasado de Eddy, antes de que el misterio acabe con ellos.
(Avi Nesher, 1991)
CRITICAS
Entretenidísimo thriller de acción que pese a una historia más que vista (tipo Bourne) y un presupuesto contenido consigue crear un film muy fluido y rodado con buen pulso, sobre todo en sus secuencias de acción, que aún con poco dinero algunas de ellas si hubiesen sido protagonizadas por Stallone o Arnold hoy en día aún las recordaríamos.
Michael Biehn interpreta a Eddy Kay un humilde relojero que se convierte en el objetivo de un comando de una organización secreta que trabaja para la CIA. Con la ayuda de una atractiva psicóloga conseguirá recordar su turbulento pasado, descubriendo que él mismo fue miembro de dicha organización…
Timebomb es un interesante thriller de acción precursor de películas como la trilogía de Bourne o Soldado Universal. A pesar de contar con un presupuesto modesto la película tiene unas escenas de acción dignas y están filmadas con nervio. Biehn realiza una convincente interpretación en la linea de anteriores trabajos como el personaje de Kyle Reese en Terminator. Patsy Kensit es la psicóloga que le acompaña durante su frenética huida. Y Richard Jordan es el jefe del comando que les persigue sin tregua.
En definitiva Treinta minutos para morir es un filme entretenido con secuencias de acción recordadas como el tiroteo en el cine porno, el del hospital, el del garaje en la consulta de la doctora o la pelea en el hotel.
Además Patsy Kensit sale igual de guapa o más que en Arma letal 2, peli que haría dos años antes que esta en la que al igual que aquí también nos enseña sus encantos.
TRES EXTRAÑOS
El precio original era: 15,67 €.14,46 €El precio actual es: 14,46 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Thriller. Fantástico. Cine negro
Sinopsis
Según una antigua leyenda, si varios desconocidos piden a la vez un deseo al ídolo chino Kwan Yin, éste abre los ojos y los hace realidad. Crystal Shackleford decide averiguar qué hay de cierto en todo esto. Para ello, reúne en la calle a dos extraños con problemas diferentes y les propone pedir un deseo la noche en la que comienza el nuevo año chino.
(Jean Negulesco, 1946)
CRITICAS
Howard Koach y John Huston escribieron el guión de esta película a partir de un relato de Huston, cuya inspiración según parece le vino después de la compra de una estatua china de madera en una tienda de antigüedades y de una conversación a propósito de unos boletos de carreras de caballos en Irlanda. La película es una fábula sobre el karma, sobre la mezquindad humana y sobre la inevitabilidad del destino, ese fatalismo inherente al cine negro y que tan fantástico nos resulta. Nos situamos en Londres, Crystal Shackleford (Geraldine Fitzgerald) quiere averiguar si la leyenda de una estatua china es cierta, para ello decide reunir a dos extraños, Peter Lorre (Johnny) y Sydney Greenstreet (Jerome), los tres hacen un trato, apuestan por un caballo a las carreras, y el dinero conseguido, si es que ganan, lo invertirán en una nueva carrera al mismo caballo.
Ambigua e irónica, el film cuenta con una dirección fluida y elegante por parte de Negulesco que se mezcla a la perfección con las dosis de cinismo, pesimismo y misoginia del relato Huston. La ligereza del conjunto no debe confundir en relación a lo descorazonador de sus conclusiones, aquí todo el mundo pierde, aunque algunos en menor grado, como el personaje encarnado por un Lorre genial, como siempre.
La ambientación es fascinante: en casa de Crystal, en las oficinas de Jerome o de okupas en unas ruinas con Johnny y Gaby, estamos siempre en un no-lugar. La música de Adolph Deutsch acompaña el misterio. Los actores, todos fantásticos, pero es Peter Lorre (Johnny) quien realmente marca el ritmo de la película. Por último, la fotografía excelente del veterano Arthur Edeson da a este cuento esotérico la atmósfera negra que le conviene.
Una de las obras más desconocidas de este director de origen rumano Jean Negulesco que consigue dotar al film de un ambiente de misterio y extrañeza que no decae nunca. Una película a recuperar que se ve con fascinación.
TRUCO O TRATO TERROR EN HALLOWEEN
El precio original era: 32,61 €.31,40 €El precio actual es: 31,40 €. *IVA IncluidoGénero
Terror. Thriller. Comedia. Drama | Halloween. Hombres lobo. Fantasmas. Comedia de terror. Historias cruzadas. Asesinos en serie
Sinopsis
Filme que intercala cuatro historias en la noche de Halloween. Una de las historias se centra en un director de instituto que se convierte en un vicioso asesino en serie con la luna llena. Otra trata de una virgen en edad universitaria que se reserva para el hombre de su vida, a quien cree que acaba de conocer. La tercera versa sobre una mujer cuyo odio hacia Halloween sólo es superado por el amor que le tiene su marido a esta festividad. Por último, un grupo de adolescentes despiadados llevan a cabo una broma imperdonablemente cruel. Ha sido definida por varios críticos nortamericanos como una versión en carne y hueso de «Pesadilla Antes de Navidad».
(Michael Dougherty, 2007)
Posición en rankings FA
38 Ranking de películas y series sobre Halloween
115 Las mejores comedias de terror
Criticas
«Truco o trato» es, siendo fiel a su género, un ejemplo a seguir. Sin ningún tipo de recorte presupuestario, haciendo derroche de sangre y mala leche y con un guión perfectamente entrelazado es una de las pelis que más me han divertido últimamente, con un humor adulto, una puesta en escena e interpretaciones estupendas
Si leyendo el argumento les pica la curiosidad es que no deben dejar pasarla. Si no, tampoco, porque les garantizo al menos 78 minutos de entretenimiento macabro puro y duro.
Historias enlazadas como Dios manda, personajes inolvidables y caras famosas en una producción que aún no nos ha llegado, por esas cosas incomprensibles de las distribuidoras…
En las noches junto a la hoguera, en los campamentos de verano, nos aterrorizaron con cosas como ésta. Los niños, arremolinados en torno al fuego, escuchaban petrificados las historias de la huérfana asesinada, el fantasma de la curva de la carretera, el internado maldito, las tumbas abiertas en la Noche de Todos los Santos. Con el mismo espíritu entre lúdico y diabólico nos llega esta joya canadiense que recupera todo el sabor perdido de los cuentos de horror tradicional cocinado a fuego lento con una ambientación de otro mundo y una sugerente banda sonora a lo Danny Elfman. Lo mejor: que va de más a más.
Jack O’Lantern tiene un protagonismo estelar, ya sea como amuleto, ya sea como icono terrorífico. Y los jardines llenos de calabazas luminiscentes que parecen lanzar guiños a la oscuridad y en los que el director se recrea deliciosamente, son de un macabrismo precioso.
«Truco o trato» pertenece a esa categoría de películas que caen como un bombazo cuando lo dabas casi todo por perdido en el género de terror. Portadora de un mundo estético inquietante y mágico, como una posible mezcla entre Viernes 13, La novia cadáver y Los Goonies, la película se erige como una de las propuestas de género más atractivas en lo que llevamos de año.
¡Me pido trato!
TUMBA ABIERTA
El precio original era: 13,25 €.12,04 €El precio actual es: 12,04 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Intriga | Comedia negra. Crimen. Amistad
Sinopsis
Tres compañeros de piso encuentran una maleta llena de dinero en la habitación de un nuevo y misterioso inquilino, que acaba de morir por sobredosis. En vez de llamar a la policía, deciden quedarse con el dinero, una decisión que implica no sólo deshacerse del cadáver, sino también que cada uno de ellos confíe en los otros do
(Danny Boyle, 1994)
CRITICAS
Primera película interpretada por Ewan McGregor y primera dirección de Danny Boyle que asombra por su originalidad y saber hacer sorprendiendo positivamente. Los personajes tienen personalidades muy marcadas y llenan la pantalla con sus características en todo momento todo ello plasmado con un estilo genial que solo parece encontrarse en el cine británico.
Unos primeros compases que parecen presentar una comedia que se torna en intriga casi sin que el espectador tenga tiempo de asimilarlo, desconcertándole y sorprendiéndolo con su radical cambio. La fotografía es sensacional, usando filtros rojos en escenas que podrían ser calificadas como memorables si de una producción titánica se tratase y un final maravillosamente bueno y simpático a juego con toda la película.
Maravillosamente maravillosa.
TWIN PEAKS
El precio original era: 95,29 €.94,08 €El precio actual es: 94,08 €. *IVA IncluidoSinopsis
Serie de TV (1990-1991). 2 temporadas. 30 episodios.
El excéntrico agente del FBI Dale Cooper (Kyle MacLachlan) llega a Twin Peaks, una pequeña población montañosa, para investigar el brutal asesinato de la joven y bella Laura Palmer, la chica más popular del instituto de la localidad. Con la ayuda del sheriff del pueblo, el amable Harry S. Truman (Michael Ontkean), el agente Cooper comienza a interrogar a los habitantes del pueblo y va descubriendo poco a poco que muchos de ellos esconden oscuros y misteriosos secretos.
(David Lynch, 1990)
Premios
SOBRE EL EPISODIO PILOTO: Fascinante y magistral episodio piloto de (a la postre algo confusa) serie de TV creada por David Lynch. Estrenada como promoción en algunos países en la pantalla grande, posteriormente su continuación en televisión fue todo un éxito, en parte gracias a la famosa e inquietante frase de promoción: «¿Quién mató a Laura Palmer?» …
TWIN PEAKS – SERIE MITICA
El precio original era: 83,43 €.82,22 €El precio actual es: 82,22 €. *IVA IncluidoSinopsis
Serie de TV (1990-1991). 2 temporadas. 30 episodios.
El excéntrico agente del FBI Dale Cooper (Kyle MacLachlan) llega a Twin Peaks, una pequeña población montañosa, para investigar el brutal asesinato de la joven y bella Laura Palmer, la chica más popular del instituto de la localidad. Con la ayuda del sheriff del pueblo, el amable Harry S. Truman (Michael Ontkean), el agente Cooper comienza a interrogar a los habitantes del pueblo y va descubriendo poco a poco que muchos de ellos esconden oscuros y misteriosos secretos.
(David Lynch, 1990)
Premios
SOBRE EL EPISODIO PILOTO: Fascinante y magistral episodio piloto de (a la postre algo confusa) serie de TV creada por David Lynch. Estrenada como promoción en algunos países en la pantalla grande, posteriormente su continuación en televisión fue todo un éxito, en parte gracias a la famosa e inquietante frase de promoción: «¿Quién mató a Laura Palmer?» …
TWISTER – EDIC. 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 55,60 €.54,39 €El precio actual es: 54,39 €. *IVA IncluidoGénero
Acción. Thriller. Drama | Catástrofes. Tornados / Huracanes
Sinopsis
Dos grupos de científicos, que siguen a las tormentas y tornados para estudiar su comportamiento, compiten por ser los primeros en conseguir resultados. Su objetivo es analizar la mayor tormenta de Oklahoma en el último medio siglo. En el grupo con menos recursos está Jo Harding, una mujer a punto de divorciarse, que tendrá que pedir ayuda a su marido. El otro grupo está mucho mejor equipado
(Jan de Bont, 1996)
CRITICAS
En pleno renacimiento de disaster movies, allá por mitades de los años 90, con títulos como «Deep Impact», «Volcano», «Armageddon», «Dante’s Peak», cabe destacar «Twister», del director de «Speed» y «Speed 2».
Bien rodada, bien tratada en postproducción, correcciones de color y manejo de efectos visuales y especiales.
Vista en el 2.006, la peli se hace entrañable, trepidante en su mayor parte e impactante por lo bien que ensamblan imágenes reales con las generadas con el Nuke.
Vista en el 2.013, te das cuenta de lo bien que ha envejecido esta película. No ha perdido nada de frescura. Quizás un poco en el tema CGI, pero poco, muy muy poco. Por lo tanto, si «Twister» parece haber sido rodada este año, es que definitivamente es una buena película que te emocionará ahora y siempre.
A pesar de algunos clichés que la hacen predecible, como en el desarrollo emocional de algunos personajes, carácter de los secundarios o improbabilidades varias ante los fenómenos de la naturaleza, uno se da cuenta de que precisamente eso es lo que hace esta película mas disfrutable.
Todo el mundo debería ver «Twister» para recordar por qué el cine es mágico.
TWISTERS – EDIC. 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 47,13 €.45,92 €El precio actual es: 45,92 €. *IVA IncluidoGénero
Acción. Aventuras. Thriller. Drama | Tornados / Huracanes. Catástrofes
Sinopsis
Una actualización de la película de 1996 ‘Twister’. Kate Cooper, una excazadora de tormentas perseguida por un devastador encuentro con un tornado durante sus años universitarios; ahora estudia los patrones de tormentas en las pantallas de forma segura en la ciudad de Nueva York. Su amigo Javi la atrae de regreso a las llanuras abiertas para probar un nuevo e innovador sistema de seguimiento. Allí, se cruza con Tyler Owens, encantador e imprudente superestrella de las redes sociales que disfruta publicando sus aventuras, persiguiendo tormentas con su estridente equipo, cuanto más peligroso, mejor. A medida que la temporada de tormentas se intensifica, se desatarán fenómenos aterradores nunca antes vistos, y Kate, Tyler y sus equipos competidores se encuentran de lleno en el camino de múltiples sistemas de tormentas que convergen sobre el centro de Oklahoma en la lucha de sus vidas
(Lee Isaac Chung, 2024)
CRITICAS
Las películas de catástrofes son mi placer culposo absoluto. No hay género que me convezca a asistir a las salas de cine como éste, y con ‘Twisters’ no fue la excepción. La película dirigida por Lee Isaac Chung me mantuvo expectante desde que se anunció su producción y aumentó cuando me dijeron que la espectacular Daisy Edgar-Jones sería la protagonista. Y bueno, después de meses de espera y casi 120 minutos de metraje, hemos logrado cumplir con el cometido: verla la película antes que nadie, dándonos un resultado muy positivo y satisfactorio.
‘Twisters’ de 2024 cumple con su objetivo a cabalidad: entretener, mantener al espectador al filo de la butaca y ofrecer un ritmo intenso. Y es que desde el minuto 1 estás con la adrenalina al 100. Tiene una narrativa suficientemente creíble, sin caer en esa historia típica de catástrofes que no tiene ni pies ni cabeza. En lo personal, considero que es una secuela muy pero muy digna de aquel taquillazo de 1996 protagonizado por Helen Hunt y Bill Paxton.
Tiene secuencias trepidantes llenas de acción y efectos visuales asombrosos, aunado a un toque dramático bien dosificado para no sobrecargar la historia pero que si logra provocar una conexión con el personaje principal.
En sí, esta película más allá de ser una secuela considero que es un legado; un homenaje a aquella superproducción de 1996 que se convirtió en una pionera del género gracias su reinvención. A mi parecer, Lee Isaac Chung quiere homenajear la historia de Jan da Bont de forma muy respetuosa y carismática, aprovechando las facilidades del CGI actual y regalándole al espectador un producto emocionante y divertido.
Joseph Kosinski como guionista nos demuestra una vez más que lo suyo es escribir historias de acción vibrantes y que tengan una leve línea dramática para conectar con el espectador.
Los personajes principales son igual de geniales como los de la versión original. Edgar-Jones y Glen Powell hacen un complemento muy divertido y junto a un Anthony Ramos bastante convincente son un trío protagónico que muchas veces es difícil de encontrar. Los 3 están geniales en sus personajes. Asimismo, muy agradable tener a ese grupete científico de personajes secundarios muy amenos y que le consiguen dar una chispa entretenida a la cinta.
En conclusión, ‘Twisters’ es una gran apuesta de verano, que consigue cumplir con la expectativa y quedar a la altura de su predecesora sin necesidad de ser comparadas. Tiene buen ritmo y es agradable, no esperes algo de corte más dramático, sólo disfrútalo.
U-571
El precio original era: 46,28 €.45,07 €El precio actual es: 45,07 €. *IVA IncluidoED. METALICA LIMITADA 4K ULTRA HD
Género
Bélico. Intriga | II Guerra Mundial. Submarinos
Sinopsis
En 1942, en plena Segunda Guerra Mundial, la flota alemana está causándole a los Aliados un gran número de bajas. Los submarinos de Hitler hunden cientos de barcos gracias a un sistema de comunicaciones llamado «enigma», que permite establecer con extraordinaria exactitud la posición de los objetivos que hay que destruir. Un capitán norteamericano ha conseguido, sin embargo, detectar que las señales del codificador «enigma» proceden de un submarino alemán averiado, el U-571, que se encuentra en mitad del Atlántico Norte. Rápidamente, un grupo de oficiales aliados que se hacen pasar por alemanes, son enviados para reducir a la tripulación del U-571 y apoderarse del codificador con el fin de interceptar las comunicaciones alemanas.
(Jonathan Mostow, 2000)
«Abraza los códigos del género, pero a los que el director sabe aportar una mirada personal, diferente. (…) acumula tensión (…) una acentuada sensación de claustrofobia. (…) personajes a los que sabe hacer veraces con trazos tan sencillos como oportunos. (…) una buena ocasión para poder combinar, unidos, espectáculo y calidad.»
UN DIAMANTE AL ROJO VIVO
El precio original era: 14,22 €.13,01 €El precio actual es: 13,01 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Acción | Robos & Atracos
Sinopsis
La exhibición de un diamante de incalculable valor en el Museo de Brooklyn despierta la codicia de John Archibald Dortmunder, un ladrón que acaba de salir de la cárcel. Con la ayuda de su cuñado y de Allan, un viejo colega, da el golpe, pero con tan mala suerte que Allan es atrapado y se traga la joya.
(Peter Yates, 1972)
Premios 1972: Nominada al Oscar: Mejor montaje
«Película de gamberros, adaptada por William Goldman de una novela de Donald Westlake y dirigida con ligereza por el siempre infravalorado Peter Yates«
UN DIAMANTE AL ROJO VIVO
El precio original era: 27,77 €.26,56 €El precio actual es: 26,56 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Acción | Robos & Atracos
Sinopsis
La exhibición de un diamante de incalculable valor en el Museo de Brooklyn despierta la codicia de John Archibald Dortmunder, un ladrón que acaba de salir de la cárcel. Con la ayuda de su cuñado y de Allan, un viejo colega, da el golpe, pero con tan mala suerte que Allan es atrapado y se traga la joya.
(Peter Yates, 1972)
Premios 1972: Nominada al Oscar: Mejor montaje
«Película de gamberros, adaptada por William Goldman de una novela de Donald Westlake y dirigida con ligereza por el siempre infravalorado Peter Yates«
UN GRAMO DE LOCURA
El precio original era: 28,98 €.27,77 €El precio actual es: 27,77 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia | Espionaje
Sinopsis
El ventrílocuo Jerry Morgan ha vuelto a fracasar en el amor. La razón: cuando la relación llega al punto de discutir el matrimonio, su muñeco, Clarence, se vuelve celoso. Su prometida, Audrey, le abandona por lo que Jerry golpea a sus dos muñecos, Clarence y Terrence. Papinek, el creador de los muñecos de Morgan, resulta ser un importante espía, y usará a Jerry y a sus muñecos para transportar unos planos
(Melvin Frank, Norman Panama, 1954)
CRITICAS
Un refrescante guion el que han escrito Norman Panama y Melvin Frank, mezclando una trama maquiavélica de complot armamentista, con un embrollo psicológico y romance a bordo entre psicoanalista y su paciente. “UN GRAMO DE LOCURA”, es un buen título en español que alude a que, a veces están más locos los que alardean de cuerdos, y pega mejor que el original “Knock on Wood” (Toco madera), que vendría a sugerir algo tan romántico como “imposible que me enamore de él, pero el corazón es impredecible”.
Panama y Frank, quienes también asumieron la dirección, mantienen su historia con una gran dinámica, y logran de Danny Kaye una interpretación tan versátil que nos mantiene a tono y con una sonrisa que es difícil borrar de nuestro atento rostro. Hay momentos altamente eficaces, como la primera secuencia en el avión cuando se “conocen” Morgan y la Dra. Ilse Nordstrom, la sesión regresiva cuando Jerry recuerda su infancia… o el momento en que Jerry hace un curso relámpago de psicoanálisis y luego le hace terapia a su propia psicoanalista.
Muy buena también la coreografía encargada a Michael Kidd, y en sus aspectos formales, el filme cumple de manera bastante satisfactoria. Acompañan a Kaye, la preciosa actriz y también directora sueca, Mai Zetterling, en un dulce rol como la psicoanalista-psicoanalizada. Torin Thatcher, muy sobrio como el intrigante británico Godfrey Langston, convencido de que a Morgan podrá manejarlo con la misma facilidad que éste controla a su muñeco; y Leon Askin, el sabueso Gromek que no atina a un blanco a cinco centímetros.
Con “UN GRAMO DE LOCURA”, se pasa un rato realmente divertido.
UN HOMBRE DE RAZON (A Man of Reason, 2022)
El precio original era: 27,77 €.26,56 €El precio actual es: 26,56 €. *IVA IncluidoGénero: Thriller
Sinopsis
Tras 10 años de encarcelamiento en nombre de su jefe, todo lo que Su-hyuk quiere es una vida normal, que espera que incluya a su antigua novia, Min-seo, y a su hija, In-bi. Mientras tanto, en algún momento de la última década, su jefe ha adoptado un aire de legitimidad. Ahora, la antigua banda roba y asesina con la excusa del desarrollo urbano. Y quieren que el reticente Su-hyuk esté a bordo.
(Jung Woo-sung, 2022)
Premios
2022: Festival de Sitges: Nominada a Mejor película (sección Órbita)
Una banda de criminales roba y asesina y quieren que Su-hyuk, esté a bordo, luego de 10 años en la cárcel, pero lo único que él desea es tener una vida normal.
CRITICAS
A Man of Reason fue presentada en el pasado Festival de Sitges con un buen recibimiento por parte del público y los críticos. Pero para Jung Woo-sung, su director y actor principal, la película no satisfacía los resultados esperados ni el resultado de montaje. Por ese motivo, antes de su estreno en los cines de Corea del Sur, el director decidió cambiar algunos elementos de montaje y narrativa. Al final, el largometraje presenta una nueva versión a la del festival, haciendo que los que tuvieron la suerte de visionarla en Sitges, ahora puedan disfrutar de una nueva película.
La producción y edición de A Man of Reason demuestran un gusto y una sensibilidad que se aprecia incluso en los pequeños detalles. No sabemos qué fue lo que no terminó de gustar a su director, pero podemos decir que esta nueva versión nos presenta una historia muy satisfactoria que mezcla thriller, acción y drama en perfecta armonía. Como buen thriller surcoreano, o como buen cine coreano en general, la comedia forma parte de la construcción de personajes, en este caso, convirtiendo a los villanos en bufones sangrientos.
UN LOCO A DOMICILIO
El precio original era: 18,09 €.16,88 €El precio actual es: 16,88 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Intriga | Comedia negra. Comedia absurda. Televisión. Amistad. Trabajo/empleo. Película de culto
Sinopsis
Steven Kovacs es un joven que acaba de romper con su novia y que pretende instalar en su casa un servicio de televisión por cable de forma gratuita. Pero Kovacs se encuentra con un instalador un tanto peculiar, que busca incansablemente un amigo con el que compartir su vida. Desde el momento en el que el «Chico del Cable» entra en casa del protagonista, intenta adentrarse en la vida de éste hasta arruinársela… y poco a poco se va convirtiendo en un ser peligroso, capaz de hacer cualquier cosa por mantener la incipiente amistad con su cliente.
(Ben Stiller, 1996)
CRITICAS
El descerebrado protagonista es Jim Carrey, al cual le pasa factura el pasar tantas horas frente al televisor, hasta tal punto de no diferenciar ficción y realidad, y de ponerse en la piel de sus ídolos televisivos y montar escenitas a la primera de cambio. Es cierto que quizás su personaje sea excesivamente histriónico, pero también lo es que estamos hablando de un perturbado mental y que las comedias de Stiller suelen ser bastante rompedoras.
Una película que pasa volando, con buenos gags y situaciones, el dúo Carrey/Broderick funciona.
Es impresionante como logra descolocar al personal.. no sabes si estas ante un perturbado peligroso, ante un pobre diablo de quien sentir lástima, ante un angel o un demonio.
UN LOCO A DOMICILIO – Edicion Metalica 4k
El precio original era: 90,69 €.89,48 €El precio actual es: 89,48 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Intriga | Comedia negra. Comedia absurda. Televisión. Amistad. Trabajo/empleo. Película de culto
Sinopsis
Steven Kovacs es un joven que acaba de romper con su novia y que pretende instalar en su casa un servicio de televisión por cable de forma gratuita. Pero Kovacs se encuentra con un instalador un tanto peculiar, que busca incansablemente un amigo con el que compartir su vida. Desde el momento en el que el «Chico del Cable» entra en casa del protagonista, intenta adentrarse en la vida de éste hasta arruinársela… y poco a poco se va convirtiendo en un ser peligroso, capaz de hacer cualquier cosa por mantener la incipiente amistad con su cliente.
(Ben Stiller, 1996)
CRITICAS
Antes de parodiar el mundo de la moda, en la divertida «Zoolander», Ben Stiller dirigió esta desternillante cinta que lleva al extremo las adicciones televisivas. Una comedia sin desperdicio, con múltiples referencias al mundillo televisivo y cinéfilo, que no todos apreciarán, y grandes dosis de humor.
El descerebrado protagonista es Jim Carrey, al cual le pasa factura el pasar tantas horas frente al televisor, hasta tal punto de no diferenciar ficción y realidad, y de ponerse en la piel de sus ídolos televisivos y montar escenitas a la primera de cambio. Es cierto que quizás su personaje sea excesivamente histriónico, pero también lo es que estamos hablando de un perturbado mental y que las comedias de Stiller suelen ser bastante rompedoras.
Una película que pasa volando, con buenos gags y situaciones, el dúo Carrey/Broderick funciona.
Es impresionante como logra descolocar al personal.. no sabes si estas ante un perturbado peligroso, ante un pobre diablo de quien sentir lástima, ante un angel o un demonio.
UN LUGAR DONDE REFUGIARSE – BLU RAY
El precio original era: 21,72 €.20,51 €El precio actual es: 20,51 €. *IVA IncluidoGénero
Romance. Drama. Thriller | Drama romántico
Grupos
Adaptaciones de Nicholas Sparks
Sinopsis
Katie (Julianne Hough), una bella joven con un oscuro pasado, llega al pequeño pueblo costero de Southport, en Carolina del Norte. Allí conoce al apuesto Alex (Josh Duhamel), un joven viudo de buen corazón, y a una viuda que le enseñará a enfrentarse a las pesadillas que la acechan. Adaptación de una nueva novela de Nicholas Sparks
«Hallström es un veterano profesional en este tipo de dramas poco exigentes, y aquí hace un correcto trabajo con la historia de Sparks.
(Lasse Hallström, 2013)
Nueva adaptación de Sparks con el siempre encanto característico de sus novelas. Igual de amable que sus otras adaptaciones pero con un toque de suspense, que al cobrar tanto protagonismo en algunas ocasiones, la hace distinta. Dentro de lo previsible que puede parecer cualquier historia de este género, los minutos finales de «Un lugar donde refugiarse» conmueven gracias a una sorpresa encantadora y a una maravillosa carta que le da un toque final de humanidad y amor perfecto a toda la cinta.
La música de la mano de Deborah Lurie siempre es un acompañante placentero para este tipo de películas.
UN LUGAR IDEAL PARA MATAR
El precio original era: 29,65 €.28,44 €El precio actual es: 28,44 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller | Giallo
Sinopsis
Una joven pareja hippie de Dinamarca decide vender porno de manera ambulante para así financiarse unas vacaciones en Italia. Una vez allí, encuentran muchos compradores para su mercancía, ganando mucho dinero. Pero ellos gastan sin control sin pensar en el futuro, por lo que pronto vuelven a estar sin blanca. Dick, el chico, tiene la idea de sacarse ellos mismos unas fotos pornográficas y así venderlas, pero se las ofrecen a la persona equivocada y terminan en la comisaría, donde les dan un plazo de 24 horas para marcharse del país. En su camino de retorno, el coche se queda sin gasolina, por lo que deciden ir a una mansión cercana, donde son recibidos por Barbara, la señora de la casa, que los amenaza con avisar a la policía si no se van. Pero en el último momento, cambia de decisión y les invita a cenar y a quedarse una noche. Así se enteran que se trata de la solitaria mujer de un coronel de la OTAN. Pronto, los tres protagonistas terminarán involucrados en una de red de perversos juegos sexuales.
(Umberto Lenzi, 1971)
CRITICAS
Dirigida por uno de los directores emblemáticos del ‘thriller’ y giallo italiano, Umberto Lenzi, aunque inferior a títulos suyos como «Spasmo» (1974).
Los protagonistas son unos jóvenes hippies daneses caraduras que nos hablan de liberación sexual, interpretados por los sexy y atractivos Ornella Mutti y Ray Lovelock que dan a la película un aire fresco, frívolo y divertido al filme en su primera parte.
Más tarde entra en escena una seria Irene Papas, que acaba ofreciéndonos una estupenda y muy lograda interpretación y completando el trío protagonista, un bizarro triángulo amoroso que da lugar a alguna erótica escena. Puede recordar en muchos momentos a la mal titulada «Orgasmo» («Paranoia», 1969), del mismo director
Un lugar tranquilo: Día 1/ A quiet place Day one – EDIC. METALICA 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 42,29 €.41,08 €El precio actual es: 41,08 €. *IVA Incluido- Género
Fantástico. Terror. Thriller | Futuro postapocalíptico. Monstruos. Supervivencia. Gatos. Enfermedad. Precuela
Grupos: Un lugar tranquiloSinopsis
Una mujer llamada Sam trata de sobrevivir a una invasión, en la ciudad de Nueva York, por criaturas alienígenas sedientas de sangre y con oídos ultrasónicos. La historia se centra en la pobre Sam, una chica con bastantes problemas encima como para que le caiga este follón. Era difícil cómo plantear esta historia y me parece una buena decisión el prisma por el que se tiene que mirar aquí. Si en las anteriores entregas el elemento común (aparte de la supervivencia) era la familia y el trabajo en equipo en ésta es algo un poco más abstracto, sería algo así como la nostalgia, el volver a donde uno fue feliz una vez cuando todo lo demás se desmorona.(Michael Sarnoski, 2024)
CRITICAS
«Una precuela perfecta cargada de terror, tensión y emoción acompañada que una actuación magistral por parte de Lupita Nyong’o y Joseph Quinn que aspira a ser la mejor película de terror del año.
Dirige Michael Sarnoski, en parte bien porque aquí mantiene ese toque sensible con personajes atormentados como en su anterior trabajo Pig
Un lugar tranquilo: Día 1 podría haber sido la mejor película de las tres, si quieres algo más de hora y media de puro cine de entretenimiento con cierto peso en los personajes ésta puede ser una buena propuesta.
Vamos a hacer un poco de retrospectiva de esta saga. Al bueno de John Krasinski se le ocurrió hace unos años hacer una película de monstruos hiper sensibles al sonido. Eran unos bichardos venidos del espacio sin un diseño demasiado espectacular, que no podían ver absolutamente nada pero que lo oían todo haciendo de esta su principal ventaja para cazar humanos, que hasta ahora es lo único que les hemos visto hacer. Entonces contaba las peripecias de la familia Abbot para sobrevivir en un mundo sin ruido a la vez que hallaban una nueva estrategia de contraataque, la cual sería la trama principal de su secuela.
Pero ¿y qué pasó en los primeros instantes de la invasión? Algo vimos en los primeros minutos de la secuela pero centrando los hechos en un ambiente de un pueblo pequeño, casi rural. ¿Y en una gigantesca ciudad como Nueva York, una de las más ruidosas del mundo?
Protagoniza Lupita Nyong’o una actriz a la que le cuesta hacerse ver últimamente y a Joseph Quinn post-Stranger Things y pre-Cuatro Fantásticos. Aquí se cargan la película a sus espaldas interpretando a dos personajes que se conocen durante el conflicto y forjan una alianza de acero sin prácticamente cruzarse una palabra. Curiosa relación
UN PEZ LLAMADO WANDA
El precio original era: 14,46 €.13,25 €El precio actual es: 13,25 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia | Crimen. Robos & Atracos
Sinopsis
Un cuarteto de atracadores ejecuta con éxito un gran golpe en la joyería Hatton Gardens de Londres. El problema es que es detenido George, el jefe de la banda y única persona que sabe dónde están escondidas las joyas. Wanda, la única mujer del grupo, planea seducir a Archie, el abogado defensor de George, con la esperanza de sonsacarle el escondite del botín. Los otros dos miembros del grupo que esperan su parte son Otto, un siniestro psicópata admirador de Nietzsche, y Ken, un tartamudo aficionado a los peces exóticos.
(Charles Crichton, 1988)
CRITICAS
No crean que perdí la cordura a la hora de escribir el título de esta crítica. Simplemente corresponde a parte del discurso del abogado defensor (Cleese) durante el juicio, uno de los fragmentos más graciosos de la película en mi opinión.
Es la típica comedia de enredos alocada que resulta simpática y entretenida pero cuyo director no sujeta con mano firme. Sobre todo se le va de las manos el personaje de Kevin Kline, cuya sobreactuación estropea algunos momentos; muy pocos, por fortuna. También el argumento llega a enredarse demasiado; y el final es blandito. Chistes como el de la apisonadora pierden gran parte de la gracia por culpa de un raccord mal trabajado –¿qué cemento usado comúnmente tarda en secarse tres segundos?–.
Jamie Lee Curtis, que tenía un cuerpazo, despliega sus dotes para la comedia –y para la estimulación sexual–, y entre ella y Cleese hay buena química. También me gustó el extraño tartamudo de Michael Palin, aunque el gag de los perros, gracioso, todo hay que decirlo, me parece metido con calzador, pues se aleja demasiado de la trama del botín y las seducciones.
Genial, irreverente y disparatado relato de ladrones. Es una comedia de personajes que critica sin reparos la sociedad británica de los 80, al tiempo que permite al espectador desternillarse de risa mediante los múltiples enredos de los que está compuesto el guión. Con un elenco de actores especialistas en comedia, un humor inteligente y un sinfín de despropósitos, el film narra las peripecias de un grupo de atracadores que no paran de traicionarse entre sí. Al final la historia es lo de menos, primando las reacciones de los personajes ante las distintas situaciones. Una de las mejores películas de humor de los 80.
UNA BATALLA TRAS OTRA – EDIC. Metálica 4K UHD
El precio original era: 71,38 €.70,17 €El precio actual es: 70,17 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Acción. Drama. Comedia | Inmigración. Crimen. Comedia negra
Sinopsis
Un ex revolucionario, tras años apartado de la lucha, se ve obligado a volver a la acción para enfrentar a viejos enemigos en un ambiente cargado de tensión política, racismo y violencia militar… Adaptación modernizada de la novela ‘Vineland’, de Thomas Pynchon (1990), sobre los movimientos radicales de los años sesenta.
(Paul Thomas Anderson, 2025)
CRITICAS
Hacía mucho tiempo que una película no me gustaba tantísimo. La estaba viendo con la boca abierta, disfrutando cada plano, cada segundo, qué barbaridad. Sin duda, es desde YA mi película favorita de 2025.
Adaptación dicen que bastante libre de la novela Vineland. No he tenido el placer de leerla, así que disculpadme si no la referencio más. Lo que sí puedo contarte sin pisarte nada es que seguimos a un grupete de revolucionarios a los que les explota el pasado en la cara. Los persigue un Sean Penn loquísimo e implacable, de esos antagonistas que te incomodan con solo entrar en plano. Y hasta aquí de trama, porque tiene giros muy jugosos que merece la pena descubrir en la sala.
Además de Sean Penn, que está increíble, su forma de andar, sus gestos, su voz, tenemos un elenco espectacular. Benicio del Toro haciendo de un profesor de kárate, bueno, un sensei, de esos a los que les confías la vida y a los que llamarías cuando te da un ataque de ansiedad porque transmiten pura paz y serenidad. Y Leonardo DiCaprio en un papel súper loco, una especie de Lebowski de los Coen pero con una enorme crisis nerviosa. Lo que me he reído con su personaje no tiene nombre, increíble. Entre él y Benicio hay una mini buddy movie escondida dentro de la película: uno es un manojo de nervios que se rompe por cualquier cosa, el otro es zen absoluto. Ese contraste es oro. Y alrededor de todo esto aparecen presencias que suman y mucho, con una hija que te gana en dos escenas y un par de secundarios que entran y salen para tensar aún más todo el pastel.
UNA BATALLA TRAS OTRA – EDICION 4K UHD
El precio original era: 42,34 €.41,13 €El precio actual es: 41,13 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Acción. Drama. Comedia | Inmigración. Crimen. Comedia negra
Sinopsis
Un ex revolucionario, tras años apartado de la lucha, se ve obligado a volver a la acción para enfrentar a viejos enemigos en un ambiente cargado de tensión política, racismo y violencia militar… Adaptación modernizada de la novela ‘Vineland’, de Thomas Pynchon (1990), sobre los movimientos radicales de los años sesenta.
(Paul Thomas Anderson, 2025)
CRITICAS
Hacía mucho tiempo que una película no me gustaba tantísimo. La estaba viendo con la boca abierta, disfrutando cada plano, cada segundo, qué barbaridad. Sin duda, es desde YA mi película favorita de 2025.
Adaptación dicen que bastante libre de la novela Vineland. No he tenido el placer de leerla, así que disculpadme si no la referencio más. Lo que sí puedo contarte sin pisarte nada es que seguimos a un grupete de revolucionarios a los que les explota el pasado en la cara. Los persigue un Sean Penn loquísimo e implacable, de esos antagonistas que te incomodan con solo entrar en plano. Y hasta aquí de trama, porque tiene giros muy jugosos que merece la pena descubrir en la sala.
Además de Sean Penn, que está increíble, su forma de andar, sus gestos, su voz, tenemos un elenco espectacular. Benicio del Toro haciendo de un profesor de kárate, bueno, un sensei, de esos a los que les confías la vida y a los que llamarías cuando te da un ataque de ansiedad porque transmiten pura paz y serenidad. Y Leonardo DiCaprio en un papel súper loco, una especie de Lebowski de los Coen pero con una enorme crisis nerviosa. Lo que me he reído con su personaje no tiene nombre, increíble. Entre él y Benicio hay una mini buddy movie escondida dentro de la película: uno es un manojo de nervios que se rompe por cualquier cosa, el otro es zen absoluto. Ese contraste es oro. Y alrededor de todo esto aparecen presencias que suman y mucho, con una hija que te gana en dos escenas y un par de secundarios que entran y salen para tensar aún más todo el pastel.
UNA DOBLE VIDA
El precio original era: 25,40 €.24,19 €El precio actual es: 24,19 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Intriga. Cine negro | Familia. Sátira. Drama psicológico
Sinopsis
Retrato de la alta sociedad francesa. Leda, la amante del señor Marcoux, es asesinada. Su familia prefiere dejar que la policía inculpe a un inocente que no pertenece al circulo familiar, pero el prometido de la hija de Marcoux no está de acuerdo.
(Claude Chabrol, 1959)
CRITICAS
Es una de las primeras películas (la segunda o la tercera) del realizador Claude Chabrol (1930-2010). Adapta la novela “The Key To Nicholas Street” (1952), del neoyorquino Stanley Ellin. Estrenado en Francia el 4-XII-1959, el film constituye una muestra destacada de la habilidad narrativa del autor y la atención preferente que presta a la construcción del relato. Sobresale el uso que hace del flashback y del flashforward, la presentación de escenas simultáneas vistas desde puntos de vista diferentes o contrapuestos, que sitúa en momentos diferentes de la narración.
Su condición de cinéfilo, le lleva a tomar de Buñuel y Truffaut adornos narrativos como la mirada reiterada a los pies, la gestualidad del andar, imágenes de animales que delatan la presencia de la irracionalidad (pavo real, mosca, peces), reflejos en espejos, la rotura de espejos como aviso de giros en el relato y confirmación de causas de hechos pasados o futuros. Por lo demás, exhibe una gran capacidad para el diseño de los movimientos de cámara y la composición de los encuadres. Sobresalen en este sentido dos escenas singulares: la huída de un personaje soberbiamente subrayada con un acelerado y grandilocuente desplazamiento de cámara y la división de la pantalla en dos secciones mediante la caña de una sombrilla que explica sin palabras el grado de separación que media entre un personaje y la pareja de la policía encargada de una investigación.
Focaliza la atención en la descripción de la mediocridad y la perversidad de la burguesía. La muestra indolente, envidiosa, desleal, agresiva, corrupta, autoritaria, clasista, egoísta, desquilibrada y obsesionada por las apariencias y la seguridad que proporciona la propiedad de medios de producción estables, como la tierra y su cultivo. Rodada en la campiña de Aix-en-Provence en mayo de 1959, la película enmarca la acción en un paisaje opulento y luminoso, que contempla desde perspectivas variadas con el propósito de cautivar la mirada del espectador y emular en color las visiones de la cámara impresionista de Jean Renoir.
Combina música e imágenes en descripciones coloristas, cálidas y de una gran frescura. Es acertada y muy grata la música minimalista de Paul Misraki, a la que encomienda funciones descriptivas y explicativas de escenas tan conseguidas como la inicial, que anticipa un crimen precedido y rodeado de violencia. Los cortes de “Romeo y Julieta”, de Héctor Berlioz, son sugerentes, oportunos y emocionantes. El fragmento de la sonata en mi bemol de Mozart aporta elementos de contraste y, a la vez, glosa el apego que siente el autor por la música de los grandes clásicos.