Mostrando 97–120 de 1069 resultados
TIPO
- CineCine 992
- SeriesSeries 71
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 326
- Animación / Anime 10
- Asiatico 26
- Bélico 12
- Ciencia ficción / SCI FI 127
- Clasico 173
- Comedia 100
- Contemporáneo / moderno 37
- CRITICA SOCIAL 1
- Drama 424
- Erótico / adultos 3
- Europeo 184
- Infantil 7
- Musical 4
- Religioso 10
- RomanceRomance 53
- Social / político 118
- Super héroes y comics 13
- Terror 237
- Thriller/ Policíaco 958
- Western 7
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 100
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 155
- DVDDVD 322
- Blu ray 428
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 47
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 12
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 17
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 20
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 2
- FILM VAULT EDICION LIMITADA 4K UHD + BLU RAY 2
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 20th Century Fox 35
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A24 1
- ABC 9
- ABC Circle Films 4
- ACEMAKER movieworks 1
- Adel Productions 3
- Admire Productions 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Alcina 1
- Alive Films 1
- Allied Artists 1
- Altamira Media 1
- Amalgamated Productions 2
- Amblin Entertainment 2
- American International Productions 6
- American Zoetrope 2
- Amicus Productions 1
- Anglo Enterprises 2
- Anouchka Films, Rome Paris Films, S.E.P.I.C 1
- Arnold Pressburger Films 1
- Arthur S. Lyons Productions 1
- Artisan Entertainment 1
- AS Films Producciones 1
- Associated British Film Distributors 1
- Atlas International Film 1
- Atomic Monster 3
- Attic Associates 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- BBC 1
- BBC Film 1
- Beaver Films 1
- Belisarius Productions 2
- Bellanova Films 1
- Benedict Bogeaus Production 1
- Bert Marcus Productions 1
- Bing Crosby Productions 1
- Black Bear Pictures 2
- Blinding Edge Pictures 1
- Blood Relations Co 2
- Bluestone Entertainment 1
- Blumhouse Productions 2
- BoulderLight Pictures 1
- British Lion Film Corporation 3
- Broad Green Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Bryanston Picture 3
- Buena Vista Pictures 1
- C.G.K. Productions 1
- C2 Motion Picture Group 1
- C2 Motion Picture Group, 1
- Canal+ 5
- Cannon Films 1
- Cannon Group 3
- Capstone Studios 1
- Cardinal Pictures 2
- Carmel Productions 1
- Carolco Pictures 7
- Castelao Productions 1
- Castle Rock Entertainment 6
- Catchlight Studios 1
- Causeway Films 2
- CBS Productions 4
- Centro Produzioni Cinematografiche Città di Milano 1
- Cerito Films 1
- Chapalo Films 2
- Charm City Productions 1
- Chernin Entertainment 1
- Ciné-Alliance 1
- Cinema City Film Productions 1
- Cinema Entertainment Enterprises 1
- Cinemaster S.R.L 1
- Cinequanon 1
- Cinetel Films 2
- Citadel Entertainment 2
- Cité Films 1
- CJ Entertainment 2
- Cloud Production Committee 1
- Columbia Pictures 58
- Compagnie Industrielle et Commerciale Cinématographique (CICC) 2
- Compass International Pictures 2
- Contagious Entertainment 1
- Continental Films 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia-Italia 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Italia-Francia-España-Reino Unido 2
- Coproducción Alemania-Noruega 1
- Coproducción Argelia-Francia 1
- Coproducción Argentina-España-Francia 1
- Coproducción Argentina-Francia-Brasil 1
- Coproducción Australia-Estados Unidos 1
- Coproducción Canadá-Croacia-Hungría 1
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Francia 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 2
- Coproducción Dinamarca-Noruega-Suecia 1
- Coproducción España-Estados Unidos 1
- Coproducción España-Francia 4
- Coproducción España-Italia 1
- Coproducción España-Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Arabia Saudí 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 4
- Coproducción Estados Unidos-Francia 2
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong-Singapur-Alemania 1
- Coproducción Estados Unidos-Hungría-España-Serbia 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 2
- Coproducción Estados Unidos-México-Reino Unido 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 2
- Coproducción Francia-Dinamarca 1
- Coproducción Francia-España-Suiza 1
- Coproducción Francia-Italia 20
- Coproducción Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Francia-Italia-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Suiza 1
- Coproducción Hungría-Alemania-Italia-Francia 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Canadá-Corea del Sur-Estados Unidos 3
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Italia-Alemania-Francia 1
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Francia 3
- Coproducción Italia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Reino Unido 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Mexico USA 2
- Coproducción México-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Canadá 2
- Coproducción Reino Unido-Dinamarca-Tailandia 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 2
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Francia-España 1
- Coproducción Reino Unido-Francia-Hungría-Estados Unidos 1
- Coproducción Suiza-Alemania del Oeste (RFA)-España 1
- Da Ma Produzione 1
- Daniel Melnick 2
- Dark Castle Entertainment, Studiocanal 1
- Dark Horse Entertainment 1
- David L. Wolper Productions 1
- David Lynch 2
- David O. Selznick 1
- Davis Films 1
- DC Entertainment 1
- De Grunwald Productions 1
- Demitri Samaha Productions 1
- Desilu Productions 1
- Det Danske Filminstitut 1
- Deva Cinematografica 1
- Diana Production Company 1
- Dimension Films 4
- DMV Distribuzione 1
- DNA Films 1
- Dolores Pictures 1
- DreamWorks SKG 5
- Edward R. Pressman Film 1
- Embassy Home Entertainment 1
- EMI Films 1
- Enterprise 2
- EON Productions 4
- Essaness Pictures 1
- Euro-France Films 1
- Europa Corp 2
- Explorer Film '58 1
- Fair Film 1
- Fidelity Pictures Corporation 1
- Film & TV House 1
- Film Workshop 2
- Film4 Productions 3
- Filmnation Entertainment 1
- Filmways Australasian 1
- Filmways Pictures 1
- First Floor Features 1
- Focus Features 1
- Formosa Productions 1
- Fox 2000 Pictures 2
- Fox Searchlight 4
- Fox Television Studios 1
- Foxton Entertainment 1
- France 2 (FR 2) 1
- Franchise Pictures 1
- Future Pictures 1
- Gainsborough Pictures 1
- Gasteizko Zinema 1
- Gaumont 7
- George Pal 1
- Glass Eye Pix 1
- Glen A. Larson Productions 1
- Goldcrest Films 1
- Golden Harvest Company 3
- greenBoo Production 1
- Hammer Productions 7
- HandMade Films 1
- HanWay Films 1
- HarBel Productions 1
- Harbor Productions 1
- Harvest Filmworks 2
- Haxan Films 1
- HBO 6
- Hemdale 2
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 3
- Home Free 1
- Image Organization 1
- Imagine Entertainment 1
- Indian Paintbrush 1
- Individual Pictures 1
- Infrared 1
- International Pictures 1
- ITC 1
- ITC Entertainment 1
- Ízaro Films 1
- Jerry Bruckheimer Films 1
- Jupiter Generale Cinematografica 1
- JVC Entertainment Networks 2
- Keeper Pictures 1
- Kennedy Miller Productions 2
- Kim Ki-Young Production 1
- Kindred Limited Partnership 1
- Kings Road Productions Ltd 1
- Kopelson Entertainment 1
- Ladd Company 1
- Largo Entertainment 2
- Lea Film 1
- Les Films Ariane 1
- Les Films Copernic 1
- Les Films du Siecle 1
- Les Productions Artistes 1
- Les Productions Montaigne 1
- Lion International 2
- Lionsgate 3
- Lira Films 1
- Live Entertainment 2
- Llamentol S.L. 1
- Llamentol, S.L. 3
- London Films 2
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Luther Davis Productions 1
- Lux Film 1
- Lynch/Frost Productions 2
- Magla Productions 1
- Magnolia Pictures 1
- Maljack Productions 2
- Malpaso Productions 2
- Mayflower Pictures Corporation 1
- Mediaworks 2
- Medusa Produzione 1
- Melvin Simon Productions 1
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 49
- Milestone Pictures 1
- Miracle Mile Productions 1
- Miramar Films 5
- Miramax 8
- Moho Films 2
- Morgan Creek Productions 2
- MTM Enterprises 1
- Mundo Ficción 1
- National Cinematografica 1
- Navaron Films 1
- NBC 3
- NBC Universal Television 1
- Netflix 1
- New Line Cinema 14
- New World Pictures 3
- New World Television 1
- Next Entertainment World 1
- Next Wave Films 1
- Nickel Odeon Dos 1
- Nightwatch Films 1
- Nintendo 1
- Nordic Screen Production 1
- Nordisk Film 1
- Open Road Films 1
- Orex Films 1
- Origen PC 1
- Orion Pictures 9
- Outland Productions 2
- Pajemer Productions 1
- PalmStar Entertainment 1
- Palo Alto Productions 1
- ParamountParamount 48
- Paramount Pictures 12
- Paris-Films Productions 2
- Parkfield Entertainment 1
- Patagonik 1
- Pathé Consortium Cinéma (P.A.C.) 1
- Perfect World Pictures 2
- PHI Films 2
- Philip A. Waxman Productions Inc 1
- Polygram Filmed Entertainment 2
- ProdigyMovies, 1
- Productions Sigma 2
- Projected Picture Works 1
- Quinn Martin 3
- Raffaella Productions 1
- Raimi Productions 1
- Rastar Productions 1
- Relativity Studios 1
- Rialto Pictures 1
- RKO Radio Pictures 8
- Roadshow Films 1
- Robert Goldstein Productions. 1
- Roberts Pictures Inc 1
- Rogue Pictures 1
- Rollercoaster Films 1
- Roxbury Pictures 2
- RTVE 9
- Sam Spiegel 1
- Samba Films 1
- Samuel Goldwyn Company 1
- Samuel Z. Arkoff 1
- Sandy Howard 1
- Santa Fe Productions 1
- SC Films International 1
- Scena Film 1
- Screen Gems 3
- Sean Connery 1
- Searchlight Pictures 1
- Seda Spettacoli 1
- Sennet Entertainment 1
- Seraphim Films 1
- Seven Arts Pictures 1
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shôchiku 1
- Showtime 1
- Shudder 1
- Silver Pictures 1
- Ska Films 1
- SLM Production 1
- Société Nationale de Cinematographie 1
- Sogecine 1
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Entertainment Japan 1
- Sony Pictures Television 1
- South Street Films 1
- SpectreVision 1
- Spelling Films 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Springbok Productions 1
- Stanley Kramer Productions 1
- Stephen J. Cannell 2
- Sterling Pictures Ltd 1
- Studiocanal 2
- Subconscious Films 1
- Subzero Film Entertainment 1
- Summit Entertainment 3
- Super Bullet Pictures 1
- Sweetland Films 1
- T.E.M. Productores S.A. 1
- TF1 Films Production 1
- The Australian Film Commission 3
- The Cannon Group Inc 2
- The Filmakers 1
- The Mirisch Corporation 2
- The Rank Organisation 2
- The Weinstein Company 1
- The Who Films 1
- Theodora Productions 1
- Three Little Birds Pictures 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- TMoment 1
- TMS Entertainment 1
- Toei Tokio 1
- Toho 4
- Touchstone Pictures 5
- Trésor Films 2
- Trianon Productions 1
- Tribeca Productions 3
- Trimark Pictures 2
- TriStar Pictures 3
- Tristes Tropiques 1
- Two Cities Films 1
- United Artists 27
- United Producers 1
- Universal International Pictures 2
- Universal Pictures 50
- Universal Pictures Television 1
- Universal Television 4
- Unlimited Stories 1
- USA Films 2
- Vanguard Productions 1
- Venom Productions Limited 1
- Vestron Pictures 1
- Walt Disney Pictures 2
- Warner Bros 106
- Warner Bros., Syncopy Production, Paramount Pictures, Legendary Pictures, Lynda Obst Productions 5
- Warner Independent Pictures 1
- Wega-Film 1
- What's Wrong With Your Dog 1
- Wicked Films 1
- Wiedemann & Berg Filmproduktion 1
- William Castle Productions 3
- Winter's Bone Productions 1
- World Productions 1
- Yago Films 1
- Yale Productions 1
- Young Hannibal Productions 1
- Zanuck/Brown 4
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 2
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Norris 3
- Abel Ferrara 3
- Abraham Polonsky 1
- Adam Wingard 1
- Adil El Arbi 2
- Adrian Lyne 3
- Agusti Villaronga 1
- Akira Kurosawa 2
- Alain Delon 2
- Alain Resnais 1
- Alan J. Pakula 3
- Alan Parker 1
- Alan Rudolph 1
- Albert Hughes, Allen Hughes 1
- Albert Lewin 1
- Albert S. Rogell 1
- Alberto Rodríguez 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alejandro Jodorowsky 1
- Alex Garland 2
- Alex Proyas 4
- Alexander Witt 1
- Alexandre Aja 2
- Alfred E. Green 1
- Alfred Hitchcock 24
- Alfred Vohrer 1
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- Amy Holden Jones 1
- An Tae-jin 1
- Anatole Litvak 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Fleming 1
- Andrew Niccol 1
- Andy Wilson 1
- Anthony Bushell 1
- Anthony Mann 2
- Anthony Page 1
- Anthony Yerkovich 4
- Antoine Fuqua 4
- Antonio Isasi-Isasmendi 1
- Ari Aster 1
- Arthur Crabtree 1
- Arthur Lubin 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 2
- Avi Nesher 1
- Barry Levinson 1
- Basil Dean 1
- Basil Dearden 1
- Béla Tarr 1
- Ben Leonberg 1
- Ben Stiller 2
- Benny Chan 1
- Billy Wilder 6
- Blake Edwards 3
- Bo Arne Vibenius 1
- Bob Clark 1
- Bob Rafelson 2
- Bong Joon-ho 3
- Brad Anderson 2
- Brad Bird 1
- Brandon Cronenberg 2
- Brett Ratner 1
- Brian De Palma 13
- Brian G. Hutton 1
- Brian Kirk 1
- Brian Yuzna 1
- Bruce Lee 1
- Bruce Malmuth 1
- Bryan Bertino 1
- Bryan Forbes 1
- Bryan Fuller 2
- Buddy Van Horn 1
- Byron Haskin 1
- Cameron Cairnes 1
- Carlos Brooks 1
- Carlos Vermut 2
- Carol Reed 3
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- Charles Burmeister 1
- Charles Chaplin 1
- Charles Crichton 1
- Charles Laughton 3
- Charles Vidor 2
- CHICHO IBAÑEZ SERRADOR 1
- Chris Gerolmo 2
- Christian Nyby 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Canaan 2
- Christopher McQuarrie 3
- Christopher Miller 1
- Christopher Nolan 17
- Chuck Russell 1
- Clarence Brown 1
- Clarence Fok 1
- Claude Chabrol 3
- Claude Lelouch 1
- Claude Sautet 1
- Cliff Owen 1
- Clint Eastwood 4
- Clive Barker 1
- Coralie Fargeat 3
- Costa-Gavras 2
- Craig Mazin 1
- Curtis Harrington 1
- Cyril Frankel 1
- Damian McCarthy 1
- Damiano Damiani 3
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Daniel Myrick 1
- Daniel Petrie 1
- Danny Boyle 4
- Danny Cannon 1
- Danny Philippou 2
- Dario Argento 4
- Darren Aronofsky 4
- David Cronenberg 4
- David F. Sandberg 2
- David Fincher 7
- David Hogan 1
- David Leitch 1
- David Lynch 4
- David Mackenzie 1
- David Mamet 2
- David R. Losada 1
- David Seltzer 1
- David Twohy 2
- Debra Granik 1
- Demián Rugna 1
- Denis Villeneuve 7
- Dennis Hopper 2
- Dick Maas 1
- Dick Richards 1
- Dolph Lundgren 1
- Dom DeLuise 1
- Dominic Sena 1
- Don Siegel 7
- Donald P. Bellisario 2
- Dorothy Ann Puzo 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Jackson 1
- Douglas Sirk 1
- Drew Hancock 1
- Eddie Romero 1
- Edgar G. Ulmer 1
- Edgar Wright 2
- Edward Berger 1
- Edward Dmytryk 2
- Edward Ludwig 1
- Elia Kazan 1
- Elichi Kudo 1
- Elie Chouraqui 1
- Eliseo Subiela 1
- Eloy de la Iglesia 1
- Emerald Fennell 1
- Emmett Alston 1
- Enzo G. Castellari 1
- Eric Bress, J. Mackye Gruber 1
- Erik Skjoldbjaerg 1
- Fabián Bielinsky 2
- Fede Álvarez 1
- Felix E. Feist 1
- Ferdinando Baldi 1
- Fernando Fernán Gómez 1
- Ferzan Ozpetek 1
- Florian Henckel von Donnersmarck 1
- Francesco Rosi 1
- Francis Ford Coppola 2
- Francis Lawrence 1
- François Truffaut 3
- Frank Darabont 5
- Frank Lloyd 1
- Frank Whaley 1
- Frank Winterstein 1
- Fraser Clarke Heston 1
- Fred Zinnemann 1
- Freddie Francis 4
- Fritz Lang 3
- Gareth Edwards 1
- Gary Nelson 1
- Georg Maas 1
- George Armitage 1
- George Edwards 1
- George Miller 1
- George Pan Cosmatos 1
- George Roy Hill 2
- Georges Franju 2
- Georges Lautner 1
- Gérard Kikoïne 1
- Gilberto Gazcón 2
- Gilles Grangier 1
- Glen A. Larson 1
- Glenn Gordon Caron 4
- Gore Verbinski 1
- Gregory Hoblit 1
- Gregory Ratoff 1
- Guillaume Canet 2
- Guy Hamilton 2
- Guy Ritchie 2
- H.G. Clouzot 1
- Harold Becker 1
- Henri Verneuil 2
- Henry Hathaway 4
- Herbert Wilcox 1
- Hermanas Wachowski 1
- HOWARD HAWKS 2
- Howard J. Ford 1
- Howard W. Koch 1
- Hugo Fregonese 1
- Iain Softley 1
- Ilya Naishuller 2
- J. Lee Thompson 5
- J.J. Abrams 1
- J.T. Mollner 1
- Jack Arnold 1
- Jack Conway 1
- Jack Gold 1
- Jack Hill 1
- Jack Pollexfen 1
- Jacques Becker 1
- Jacques Deray 3
- Jacques Tourneur 5
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 1
- James Bridges 2
- James Cameron 5
- James Dearden 1
- James Fargo 2
- James Gray 1
- James Hawes 1
- James Manos Jr. 1
- James McTeigue 1
- James V. Kern 1
- James Vandervilt 1
- James Wan 1
- James Ward Byrkit 1
- James Watkins 2
- James William Guercio 2
- Jan de Bont 1
- Janet Greek 1
- Jaume Collet-Serra 2
- Javier Elorrieta 1
- Jean Becker 1
- Jean Delannoy 1
- Jean Girault 1
- Jean Luc Godard 2
- Jean Negulesco 3
- Jean-Jacques Annaud 2
- Jean-Pierre Melville 5
- Jean-Pierre Mocky 1
- Jeannot Szwarc 2
- Jeremy Saulnier 1
- Jesse Atlas 1
- Jim Gillespie 2
- Jim McBride 1
- Joe Alves 1
- Joel Coen 3
- John Badham 1
- John Berry 1
- John Boorman 1
- John Carpenter 8
- John Cassavetes 1
- John Cromwell 2
- John Flynn 2
- John Frankenheimer 6
- John Guillermin 1
- John Huston 3
- John Ireland 1
- John Landis 1
- John Mackenzie 1
- John Maybury 1
- John McNaughton 2
- John McTiernan 2
- John Milius 1
- John Musker 1
- John N. Smith 1
- John Sayles 2
- John Schlesinger 2
- John Sturges 1
- John Waters 1
- John Woo 5
- Jon Turteltaub 1
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Lynn 3
- Jonathan Mostow 2
- Jordan Peele 1
- José Antonio Nieves Conde 2
- Jose Luis Garci 3
- José Luis Sáenz de Heredia 2
- José María Forqué 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Joseph H. Lewis 1
- Joseph L. Mankiewicz 1
- Joseph Losey 3
- Joseph M. Newman 1
- Joseph Sargent 2
- Joseph Weisberg 1
- Joseph Zito 1
- Juan Carlos Fresnadillo 2
- Juan Carlos Medina 1
- Juanma Bajo Ulloa 1
- Jules Dassin 1
- Julian Jarrold 1
- Julien Duvivier 3
- Jung Woo-sung 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Ken Hughes 2
- Kenneth Branagh 1
- Kevin Reynolds 2
- Kevin Williamson 1
- Kim Ki-young 1
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Koldo Serra 1
- Kurt Wimmer 1
- Ladislao Vajda 1
- Larry Cohen 4
- Larry Stewart 1
- Lars von Trier 1
- Lasse Hallström 1
- László Benedek 1
- Lauren LeFranc 1
- Lee Cronin 2
- Lee Isaac Chung 1
- Lee Tamahori 1
- Len Wiseman 3
- Leon Ichaso 1
- Léonard Keigel 1
- Lewis Allen 2
- Lewis Gilbert 1
- Lewis Teague 1
- Lo Wei 1
- Louis Malle 1
- Luc Besson 6
- Lucio Fulci 3
- Luis Llosa 1
- Luis Mandoki 1
- Luna 1
- M. Night Shyamalan 5
- Mamoru Oshii 1
- Manny Coto 1
- Manuel Martín Cuenca 1
- Marc Forster 1
- Marcel Carné 3
- Marco Bellocchio 1
- Marco Brambilla 1
- Marcos Zurinaga 1
- Mario Bava 2
- Mario Monicelli 1
- Mark Haber 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Robson 2
- Mark Rydell 1
- Mark Steven Johnson 1
- Martin Ritt 1
- Martin Scorsese 11
- MARTIN WILSON 1
- Marvin J. Chomsky 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Mateo Gil 1
- Mathieu Kassovitz 1
- Matt Bettinelli-Olpin 2
- Matthew Chapman 2
- Matthew Saville 1
- Matthias Hoene 1
- Maurice Tourneur 1
- Maurizio Pradeaux 1
- Max Ophüls 1
- McG 1
- Melvin Frank 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Apted 1
- Michael Chaves 2
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 2
- Michael Dougherty 1
- Michael Gordon 1
- Michael Haneke 1
- Michael Landon 1
- Michael Mann 4
- Michael Miller 2
- Michael Philippou 2
- Michael Powell 2
- Michael Ritchie 1
- Michael Sarnoski 1
- Michael Winner 3
- Michel Poulette 1
- Michele Soavi 1
- Michiel Blanchart 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Figgis 1
- Mike Hodges 1
- Morten Tyldum 1
- Na Hong-jin 1
- Narciso Ibáñez Menta 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Neil Burger 1
- Neil Jordan 1
- Nia DaCosta 1
- Nicholas Meyer 3
- Nicholas Ray 2
- Nick Hamm 1
- Nicolas Roeg 1
- Nicolas Winding Refn 4
- Nimród Antal 1
- Norman Foster 1
- NORMAN JEWISON 1
- Ole Bornedal 2
- Oliver Laxe 1
- Oliver Stone 4
- Orson Welles 4
- Osgood Perkins 2
- Otto Preminger 1
- Ovidio G. Assonitis 1
- Paolo Cavara 2
- Park Chan-wook 3
- Parker Finn 1
- Pascal Laugier 1
- Pasquale Festa Campanile 1
- Paul Annett 1
- Paul Greengrass 2
- Paul Haggis 1
- Paul Hyett 1
- Paul Leni 1
- Paul Schrader 1
- Paul Thomas Anderson 2
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro AlmodovarPedro Almodovar 1
- Pedro Masó 2
- Per Fly 1
- Peter Collinson 3
- Peter Godfrey 2
- Peter Hyams 4
- Peter Maxwell 1
- Peter Medak 1
- Peter S. Fischer 1
- Peter Webber 1
- Peter Weir 3
- Peter Yates 5
- Phil Joanou 2
- Phil Lord 1
- Philip Barantini 1
- Philip D'Antoni 1
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 3
- Pierre Granier-Deferre 1
- Piers Haggard 1
- Pieter Jan Brugge 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Quentin Tarantino 10
- Rafael Cobos 1
- Ralph Bakshi 1
- Ralph Nelson 1
- Raoul Walsh 5
- René Clair 1
- René Clément 3
- Renny Harlin 3
- Rian Johnson 1
- Richard Brooks 1
- Richard Donner 1
- Richard Fleischer 1
- Richard Franklin 3
- Richard Lester 1
- Richard Levinson 8
- Richard Loncraine 1
- Richard Marquand 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 2
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 4
- Rob Reiner 1
- Robert Altman 1
- Robert Benton 4
- Robert De Niro 3
- Robert Florey 1
- Robert Harmon 2
- Robert Montgomery 1
- Robert Rossen 1
- Robert Siodmak 3
- Robert Stevens 1
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wise 4
- Robert Z. Leonard 1
- Rod Serling 1
- Rodrigo Sorogoyen 1
- Roland Emmerich 2
- Roman Polanski 5
- Ron Howard 4
- Ronald Neame 2
- Rowdy Herrington 1
- Roy Huggins 1
- Ruben Fleischer 1
- Rupert Wainwright 1
- Russell Mulcahy 2
- Ryan Coogler 2
- Sam Liu 1
- Sam Peckinpah 5
- Sam Raimi 1
- Sam Rolfe 3
- Samuel Fuller 2
- Santiago Mitre 1
- Satoshi Kon 1
- Saul Bass 1
- Scott Beck, Bryan Woods 1
- Scott Derrickson 3
- Scott Mann 1
- Sean Byrne 1
- Sean Penn 1
- Sergio Martino 1
- Sergio Sollima 2
- Seth Holt 2
- Sidney Gilliat 2
- Sidney Lumet 6
- Silvio Narizzano 1
- Søren Sveistrup 1
- STANLEY KUBRICK 7
- Stephen Hopkins 2
- Stephen J. Cannell 2
- Stephen Norrington 1
- Stephen Sommers 1
- Steve Carpenter 1
- Steve Carver 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven Soderbergh 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 14
- Stuart Cooper 1
- Stuart Rosenberg 1
- Sydney Pollack 2
- Takumi Furukawa 1
- Tay Garnett 1
- Terence Fisher 1
- Terence Winter 1
- Terence Young 5
- Terrence Malick 1
- Terry Gilliam 1
- The Duffer Brothers 1
- Ti West 1
- Tim Burton 2
- Tim Fehlbaum 1
- Tim Hunter 1
- Tobe Hooper 4
- Tod Browning 4
- Todd Phillips 1
- Tom Clegg 1
- Tom McCarthy 1
- Tony Scot 1
- Tōru Murakawa 1
- Toshiya Fujita 1
- Uli Edel 1
- Ulu Grosbard 1
- Umberto Lenzi 2
- Val Guest 1
- VARIOS 4
- Vincent Sherman 1
- Vincenzo Natal 1
- Walter Grauman 2
- Walter Hill 2
- Warren Beatty 1
- Wes Craven 5
- William A. Wellman 1
- William Blinn 1
- William Castle 1
- William Friedkin 6
- William Lustig 1
- William Peter Blatty 1
- William Wyler 4
- Wim Wenders 2
- Wolfgang Petersen 1
- Xavier Gens 1
- Yorgos Lanthimos 4
- Yoshitaro Nomura 1
- Zach Cregger 2
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Thriller/ Policíaco
BASIL EL RATON SUPERDETECTIVE
Género
Animación. Intriga. Aventuras. Infantil. Musical | Roedores. Siglo XIX. Sherlock Holmes
Grupos
Clásicos de Walt Disney | Sherlock Holmes
Sinopsis
A finales del siglo XIX, Basil, el Sherlock Holmes del mundo de los ratones, tiene que enfrentarse a su eterno enemigo: el profesor Ratigan. La aventura comienza cuando una jovencita es raptada por el villano Ratigan. Entonces Basil y sus inseparables amigos, el Dr. Dawson y Tobi, emprenderán una apasionante misión de rescate.
(John Musker, Ron Clements, Burny Mattinson, David Michener, 1986)
CRITICAS
No es una típica película: a mí me daba miedo, y puedo entender por qué. Se habla de asesinatos, una de las escenas es en un burdel, hay varias muertes…si no fuera porque los protagonistas son animales (ratones sobretodo, salvo el malvado Rattigan, una rata) sería una dignísima película de aventuras.
Un Basil histriónico y algo tosco, un Rattigan sediento de poder que toca la locura, un gato que actúa como ejecutor…y el cameo de los personajes creados por Conan Doyle, a modo de guiño, son parte de un elenco que sí, es disneyficado (si se me permite el término) pero que no por ello pierde carisma.
Esos escenarios oscuros y decadentes, algunos del todo perturbadores, como en la escena de la juguetería, y otros ostentosos, como el cuartel de Rattigan.
Recomendable es decir poco, es casi obligatoria.
BATMAN THE KILLING JOKE
Género
Animación. Acción. Thriller | Crimen. Superhéroes. Animación para adultos. DC Comics. Cómic
Grupos
Batman (Animación) | DC Universe Animated Original Movies | Adaptaciones de Alan Moore | Batgirl
Sinopsis
Una noche lluviosa Batman llega al Asilo Arkham para hablar con Joker. Pero cuando llega a su celda, se da cuenta de que el que está ahí es un impostor, y que el real ha escapado y anda suelto por Gotham. Adaptación animada del cómic homónimo, uno de los más laureados de la historia del medio.
(Sam Liu, 2016)
Posición en rankings FA
67 Mejores películas basadas en obras de DC Comics
126 Ranking de DC Comics en animación
BESAME ANTES DE MORIR
Género
Intriga. Thriller | Remake
Grupos
Adaptaciones de Ira Levin
Sinopsis
Jonathan Corliss es un joven atractivo y ambicioso que ve una oportunidad de oro para ascender socialmente cuando seduce a Dorothy Carlsson, la hija de un rico y poderoso empresario. Pero como la chica se queda embarazada, y él teme que su padre la desherede, decide matarla y hacer que parezca un suicidio. Algún tiempo después, Corliss seduce tambien a Ellen, la hermana gemela de Dorothy, que no lo conoce, pues las hermanas vivían en ciudades distintas. A pesar de todo, Ellen, convencida de que su hermana no se suicidó, sigue investigando por su cuenta
(James Dearden, 1991)
CRITICAS
Estupendo thriller de intriga, con molde de psycho-killer televisivo (esta vez sí en el buen sentido que podría tener la palabra), sobre un trauma y una obsesión, y sobre la ambición y la suplantación de identidades, con un tono, estilo, argumento y estética muy de Hitchcock, especialmente de «Vértigo», e incluso con alguna referencia a «Psicosis» y a «La sombra de una duda».
Buen guion, intenso suspense, atractiva inquietud y muy acertado ritmo narrativo nos ofrece este sugerente film. Así mismo, los dos personajes principales aparecen bien definidos y con una adecuada progresión psicológica. Pero resulta solo aceptable –la película se merecía algo mejor, y los secundarios están perfectos– la actuación del actor y de la actriz que los encarnan.
Para mí, casi superior este «Bésame antes de morir» al film original en el que se basa, «Un beso antes de morir», de 1956, que, no obstante, también resulta altamente interesante.
Besame antes de morir no es más que el típico thriller convencional de principio de los 90 finales de los 80 que resultará entretenido a los más fans del género.
La historia gravita en torno a los corrompidos sueños de Jonathan Corliss, en lo que supone una ácida crítica a la búsqueda de la felicidad recetada en el ideario liberal estadounidense, aprovechándose así de la vena pasional que acompaña al perverso plan del protagonista para dotar a la narrativa de un tono inquietante, tan corrosivo como incendiario.
BEST SELLER
Compañías
Hemdale
Género
Intriga. Drama. Cine negro | Crimen
Sinopsis
Cleve es un asesino a sueldo que se aproxima al detective y escritor Dennis Meechum, que está sufriendo un profundo bloqueo creativo. Recientemente despedido por su jefe -el sospechoso ejecutivo David Madlock-, Cleve está ansioso por contar su historia y vida a Meechum, aguardando convertirse así en millonario con un libro convertido en un best seller.
(John Flynn, 1987)
Premios
1987: Premios Independent Spirit: Nominada a Mejor actor (James Woods)
«Interesante película, con un guión original y buenos actores (…) No está nada mal»
Black phone – Edicion limitada metalica 4K UHD + BLURAY
Género
Terror. Thriller. Fantástico | Secuestros / Desapariciones. Sobrenatural. Adolescencia. Años 70
Grupos
Blumhouse Productions
Sinopsis
En una ciudad de Colorado, en los años 70, un enmascarado secuestra a Finney Shaw, un chico tímido e inteligente de 13 años, y le encierra en un sótano insonorizado donde de nada sirven sus gritos. Cuando un teléfono roto y sin conexión empieza a sonar, Finney descubre que a través de él puede oír las voces de las anteriores víctimas, las cuales están decididas a impedir que Finney acabe igual que ellas
(Scott Derrikson, 2021)
CRITICAS
Basándose en un relato corto del hijo de Stephen King (Joe Hill) del cual ya se han adaptado al cine dos películas que son «Cuernos» de Alexander Aja y «En la hierba alta» de Vicenzo Natali, nos llega ahora esta producción de Blumhouse con Scott Derrickson en la dirección. Un relato crudo de supervivencia con toques paranormales.
Estamos en 1978, Finney y su hermana pequeña Gwen viven un calvario con un padre alcohólico y maltratador que es incapaz de criar a sus hijos. Mientras tanto, en los suburbios de Denver donde viven, están ocurriendo secuestros de niños pequeños, los cuales son encerrados en un sótano durante un tiempo y posteriormente asesinados. Cuando el pequeño Finney es raptado por un hombre disfrazado de payaso de fiestas y es encerrado, es cuando tendrá que agudizar su ingenio para poder sobrevivir, pero un viejo teléfono sin línea suena…
La película funciona muy bien con el suspense que aporta la historia y va creciendo en el tercer acto, también aporta sentido del humor en ciertas escenas por parte de la hermanita del secuestrado ante la gravedad de la pesadilla que se está viviendo en la ciudad, ya que tiene visiones de lo que sucede y colabora con la policía. Las dosis de algún susto terrorífico están muy bien introducidos y consiguen helarte la sangre en tres ocasiones.
Entre las caras conocidas tenemos a Ethan Hawk como el siniestro asesino, el cual luce con una careta muy terrorífica. Pero los verdaderos protagonistas son los dos hermanos pequeños Finney y Gwen interpretados por Mason Thames y Madeleine McGraw dos verdaderos luchadores en un barrio donde la violencia es el pan nuestro de cada día.
En la carrera del director Scott Derrickson vemos que tiene títulos interesantes en el género como «El exorcismo de Emily Rose», «Sinister»o «Libranos del mal», aunque también encontramos una superproducción de Marvel como fue «El Dr. Extraño»., el cual declino dirigir la segunda parte por hacer este film más modesto.
Black phone 2 – Edición Metálica 4K UHD + BLURAY
- Género
Terror. Thriller. Fantástico | Secuela. Sobrenatural. Venganza. Años 80
Grupos
Blumhouse Productions
Sinopsis
Secuela de «Black Phone». El Raptor quiere vengarse de Finn desde la tumba y escoge como objetivo a Gwen, su hermana pequeña. Gwen, una adolescente de 15 años con mucho carácter, empieza a recibir llamadas de un teléfono negro en sueños, acompañadas de inquietantes visiones de algo o alguien acechando a tres chicos en el campamento de invierno de Alpine Lake. Decidida a resolver el misterio y a acabar con el tormento de su hermano, Gwen convence a Finn para ir al campamento durante una tormenta de nieve. Juntos, los dos hermanos deberán enfrentarse a un asesino aún más poderoso desde la muerte
(Svott Derrickson, 2025)
CRITICAS
La película arranca cuatro años después del trauma de la primera película, con Finney Blake ya adolescente y con su hermana menor Gwen Blake que comienza a experimentar visiones inquietantes y llamadas del misterioso teléfono negro. El Captor emerge nuevamente, pero esta vez con una presencia más sobrenatural: acecha no solo en la realidad, sino en los sueños (¿Te suena?), en llamativas secuencias ambientadas en un campamento de invierno llamado Alpine Lake, donde se cruza la historia familiar de los Blake con un pasado oscuro de desapariciones infantiles.
Este nuevo planteamiento trasciende el secuestro clásico de la primera entrega y se adentra más aún en lo fantástico y lo onírico, convirtiendo al Captor en una criatura casi invencible, similar al mítico Freddy Krueger, que ataca a través de los sueños y explora el terror más profundo de la mente.
La estética y las conexiones con Sinister
Uno de los mayores aciertos de Black Phone 2 es su atmósfera. En los sueños de Gwen, Derrickson transforma la puesta en escena: los colores se apagan, la textura se vuelve granulada, como si estuviéramos dentro de una cinta VHS.
La música se vuelve incómoda, con ecos distorsionados y notas electrónicas que recuerdan al score de Sinister. Incluso los sueños funcionan como si fueran aquellas perturbadoras grabaciones de asesinatos en 8mm que el propio Hawke veía en aquella película.
El resultado es un homenaje visual y temático al pasado de Derrickson, pero también una forma de expandir su propio universo cinematográfico. Es como si el director hubiera cruzado el mundo de Sinister con el de Pesadilla en Elm Street, logrando una combinación inquietante y muy efectiva.
Lo mejor de Black Phone 2
Ethan Hawke, de nuevo como el “Captor”, ofrece una interpretación magistral: más grotesca, más teatral y definitivamente más aterradora. En esta secuela, su personaje alcanza una dimensión icónica dentro del terror contemporáneo.
El reparto joven, especialmente Madeleine McGraw como Gwen, sostiene la historia con madurez y energía, y su arco emocional se siente honesto y doloroso.
BLACK TUESDAY – Martes negro con Edward G. Robinson
Género
Cine negro. Drama
Sinopsis
Dos condenados a muerte se fugan de prisión cuando están a punto de ser ejecutados, tomando a varios rehenes con los que esperan conseguir su pasaporte para salir del país y alcanzar la ansiada libertad
(Hugo Fregonese, 1954)
CRITICAS
Vincent Canelli y Peter Manning, dos presos condenados a muerte, logran fugarse en el último momento. Cuando Manning saca su dinero robado de un banco, un policía toma nota de la matrícula de su coche y comienza una implacable persecución hasta el escondrijo de los dos forajidos.
He de aclarar que la copia de «Martes negro» que he podido visionar no era de gran calidad y estaba llena de cortes. Aún así, he de decir que «Martes negro» (segunda cinta que veo de Fregonese) es una buena película.
El director argentino, como ya hiciera en «Apache drums», hace un magnífico ejercicio de concisión en el que nos ofrece lo mejor y más variado del cine negro: cárceles, fugas, persecuciones, secuestros, tiroteos, hampones… Aquí no hay relleno ni adornos. Fregonese es directo como un croché de Alí. Y si encima el hampón no es otro que Edward G. Robinson mejor que mejor. La concisión y la esencia de Fregonese en esta película son casi perfectas. No cabe duda de que hubiera sido un genio como escritor de cuentos.
Blade – Edicion STEELBOOK 4K UHD+ BLURAY
Género
Fantástico. Terror. Acción | Vampiros. Superhéroes. Cómic. Marvel Comics
Grupos: Blade (Marvel)
Sinopsis
En un mundo en guerra, en el que cohabitan hombres y vampiros, el caso de Blade es extraordinario: es un vampiro que no se alimenta de sangre humana y que, además, pretende acabar con la raza de «seres superiores» que mordieron a su madre cuando estaba embarazada.
(Stephen Norrington, 1998)
Posición en rankings FA
36 Mejores películas basadas en cómics de Marvel
53 Ranking de cine y series de vampiros
99 Mejores películas de superhéroes
147 Mejores películas basadas en cómics
CRITICAS
«Historia de vampiros con la rotunda y morbosa presencia de Stephen Dorff; el mito de la lujuria vampírica tiene nuevo sentido en las pálidas carnes de este joven actor»
“Blade nació en una casa de putas en el Soho barrio de Londres , Inglaterra en algún momento de finales del siglo XIX. La madre de Blade, Tara Brooks, era una prostituta en el burdel de madame de Vanity. Cuando su madre en el trabajo tuvo complicaciones graves, un médico que fue convocado fue en realidad Deacon Frost , un vampiro que se dió festín con ella durante el nacimiento de Blade y la mató. Sin embargo, este pasado inadvertido a lo largo de ciertas enzimas en su propia sangre para el bebé.
Esto resultó en la capacidad de casi vampírica Blade, entre ellos una esperanza de vida prolongada y en gran medida la capacidad de detectar criaturas sobrenaturales, así como una completa inmunidad a vampirismo. Las compañeras de Brooks la alejarón de Frost antes de que pudiera matar al niño también”
Wesley Snipes me ha sorprendido gratamente con su habilidad en artes marciales
BLADE RUNNER MONTAJE FINAL – EDIC. METALICA 4K UHD BLU RAY
Sinopsis
Noviembre de 2019. A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no hubieran acatado la condena. Pero a esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba «retiro». Tras un grave incidente, el ex Blade Runner Rick Deckard es llamado de nuevo al servicio para encontrar y «retirar» a unos replicantes rebeldes.
(Ridley Scott, 1982)
Género
Ciencia ficción. Acción | Neo-noir. Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Robots. Película de culto
Posición en rankings FA
3 Mejores películas de ciencia-ficción
5 Mejores películas de acción
7 Mejores películas de los años 80
Premios
1982: 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, efectos visuales
1982: Nominada al Globo de Oro: Mejor banda sonora original
1982: 3 BAFTA: Fotografía, vestuario y diseño de producción. 8 nominaciones
1982: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor fotografía
1982: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía
Críticas
Los Ángeles. Noviembre 2019. En un futuro de neón, publicidad ubicua y vapores masticables, Harrison Ford persigue, por una deshumanizada y mestiza megalópolis, unas máquinas con ansias de inmortalidad. ¿Qué decir de uno de los grandes clásicos de la ciencia-ficción? Magistral en su desarrollo, brillante en su formato, inquietante en su trasfondo.
Tras «Alien» (1979), Ridley Scott vuelve a deleitarnos con otro film insuperable, sublime, adulto. Mención especial para su banda sonora, un prodigio futurista de Vangelis que encaja con lo visual como pocas veces en la historia del cine. «He visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir…». Poco más que añadir. Blade Runner… Incluso el título es perfecto.
BLADE RUNNER MONTAJE FINAL – Limitada 4K UHD BLU RAY
Género
Ciencia ficción. Acción | Neo-noir. Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Robots. Película de culto
Sinopsis
Noviembre de 2019. A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no hubieran acatado la condena. Pero a esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba «retiro». Tras un grave incidente, el ex Blade Runner Rick Deckard es llamado de nuevo al servicio para encontrar y «retirar» a unos replicantes rebeldes.
(Ridley Scott, 1982)
Posición en rankings FA
3 Mejores películas de ciencia-ficción
5 Mejores películas de acción
7 Mejores películas de los años 80
Premios
1982: 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, efectos visuales
1982: Nominada al Globo de Oro: Mejor banda sonora original
1982: 3 BAFTA: Fotografía, vestuario y diseño de producción. 8 nominaciones
1982: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor fotografía
1982: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía
Críticas
Los Ángeles. Noviembre 2019. En un futuro de neón, publicidad ubicua y vapores masticables, Harrison Ford persigue, por una deshumanizada y mestiza megalópolis, unas máquinas con ansias de inmortalidad. ¿Qué decir de uno de los grandes clásicos de la ciencia-ficción? Magistral en su desarrollo, brillante en su formato, inquietante en su trasfondo.
Tras «Alien» (1979), Ridley Scott vuelve a deleitarnos con otro film insuperable, sublime, adulto. Mención especial para su banda sonora, un prodigio futurista de Vangelis que encaja con lo visual como pocas veces en la historia del cine. «He visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir…». Poco más que añadir. Blade Runner… Incluso el título es perfecto.
BLADE RUNNER MONTAJE FINAL- EDIC. METALICA COLECCIONISTA FILM VAULT 4K UHD BLU RAY
Sinopsis
Noviembre de 2019. A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no hubieran acatado la condena. Pero a esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba «retiro». Tras un grave incidente, el ex Blade Runner Rick Deckard es llamado de nuevo al servicio para encontrar y «retirar» a unos replicantes rebeldes.
(Ridley Scott, 1982)
Género
Ciencia ficción. Acción | Neo-noir. Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Robots. Película de culto
Posición en rankings FA
3 Mejores películas de ciencia-ficción
5 Mejores películas de acción
7 Mejores películas de los años 80
Premios
1982: 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, efectos visuales
1982: Nominada al Globo de Oro: Mejor banda sonora original
1982: 3 BAFTA: Fotografía, vestuario y diseño de producción. 8 nominaciones
1982: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a mejor fotografía
1982: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía
Críticas
Los Ángeles. Noviembre 2019. En un futuro de neón, publicidad ubicua y vapores masticables, Harrison Ford persigue, por una deshumanizada y mestiza megalópolis, unas máquinas con ansias de inmortalidad. ¿Qué decir de uno de los grandes clásicos de la ciencia-ficción? Magistral en su desarrollo, brillante en su formato, inquietante en su trasfondo. Tras «Alien» (1979), Ridley Scott vuelve a deleitarnos con otro film insuperable, sublime, adulto. Mención especial para su banda sonora, un prodigio futurista de Vangelis que encaja con lo visual como pocas veces en la historia del cine. «He visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir…». Poco más que añadir. Blade Runner… Incluso el título es perfecto.
BLAST OF SILENCE (EL NEGRO SILENCIO DEL DOLOR, 1961) – ED. CRITERION
Género
Cine negro. Thriller. Drama | Crimen. Mafia. Navidad. Neo-noir. Cine independiente USA
Sinopsis
Después de algún tiempo retirado, el asesino profesional Frankie Bono vuelve a Nueva York para hacer otro trabajo: asesinar a un mafioso de poca monta. A pesar de sus intentos de pasar desapercibido mientras persigue a su víctima, Bono es reconocido por un antiguo compañero de orfanato. Pero no será el único error que cometa.
(Allen Baron, 1961)
CRITICAS
Allen Baron (nacido en 1927, Brooklyn, Nueva York, EE.UU.), actor de cine y director de cine y de televisión, es principalmente conocido por escribir, dirigir e interpretar en 1960 esta impresionante pieza del género “crimen o cine negro”, titulada “Blast del Silencio”, sobre un asesino a sueldo, Frankie Bono, contratado por jefes de la mafia para eliminar a otro jefe mafioso en Nueva York.
Curiosamente Allen Baron acabó siendo más famoso como director de TV por la serie de “Los ángeles de Charlie” [1976-1977] que por este poderoso y genial filme “Blast of Silence”. A pesar de ser una película de debutante resultó magistral y singular como pocas. Sin embargo Barón tuvo que dedicarse en el futuro a dirigir cientos de episodios de series televisivas, entre otros de “Los ángeles de Charlie”, “Los Dukes de Hazzard”, “Kolchak” o “Cagney & Lacey”. No sabemos por qué a esta película le hicieron en la industria del cine competencia desleal, en concreto la que se basa en expulsar del mercado a un autor y su obra mediante una guerra de precios (o sea: “dumping”).
La película tiene rasgos asombrosos de filme magistral, un modelo de thriller que sin duda merece estudiarse en los Institutos o Escuelas de Cine, que nos lleva paso a paso en el desarrollo de como el cazador va observando, siguiendo, sumando información y preparando detalladamente la caza por sorpresa de la pieza.
Blood on the Sun – SANGRE SOBRE EL SOL
Sinopsis:
Años treinta. James Cagney es un editor americano que trabaja en un periódico de Tokio y descubre un plan japonés para conquistar el mundo. Cuando la noticia llega a los quioscos, las autoridades japonesas exigen que se retire el periódico de la calle. Cagney no accede; está, además, decidido a desvelar todo el asunto, sobre todo, cuando se entera de que su confidente y amigo ha sido asesinado al intentar abandonar el país con su esposa. Para conocer todos los detalles del plan y poder salvar al mundo del dominio japonés, debe apoderarse de un documento, el «Plan Tanaka»
(Frank Lloyd, 1945)
CRITICAS
Una película que de algún modo se suscribe al llamado «cine negro». Un film interesante aun cuando caiga en obvios «americanismos» propios de la época en que se realizó.
Como siempre, Cagney muestra todas sus capacidades como actor, acompañado por un buen reparto de apoyo, Sylvia Sidney (primera película que vi de ella,) quien realiza un notable papel, aun cuando su personaje sea el de la típica chica atrapada entre dos mundos, frágilmente malvada, todo esto (incluida por supuesto la trama) en un Japón belicista y próximo a iniciar toda una guerra total en Oriente.
Como centro de la historia aparece un peligroso e irrealizable plan para dominar el mundo, bautizado como «plan Tanaka», nombre que le da su homónimo creador.
Resulta fundamental en lo bien lograda de la producción, la mano de su director: Frank Lloyd, quien utiliza muy bien las escenografías con toque oriental, los exteriores, (filmados en realidad en estudio,) y brumosos muelles y callejas, algo que un fanático de los filmes como yo, tanto hecha de menos en las películas de hoy en día.
En líneas generales un filme que pudo no pasar de ser uno mas, y termina siendo una película para ver más de una vez. Criticable eso sí, el que en ese entonces se usaran demasiados actores occidentales para los papeles etnícos, los cuales a pesar de los kilos de maquillaje, no pasan de ser muchas veces, solo burdas caracterizaciones
BOARDWALK EMPIRE – TEMPORADA 1 COMPLETA SERIE MITICA
Género
Serie de TV. Thriller. Drama | Neo-noir. Crimen. Mafia. Basado en hechos reales. Años 20
Sinopsis
Serie de TV (2010-2014). 5 temporadas. La Primera Guerra Mundial (1914-1918) ha terminado y Wall Street está a punto de explotar. Es una época de cambios: las mujeres obtienen el derecho al voto, la radio llega a los hogares y los jóvenes gobiernan el mundo. Atlantic City (Nueva Jersey) es un espectacular lugar de vacaciones en el que sólo se respetan las reglas impuestas por Enoch «Nucky» Thompson (Steve Buscemi). Basada en hechos reales, se inspira en la obra homónima de Nelson Johnson
(Terence Winter (Creador), 2010)
CRITICAS
Probablemente Boardwalk Empire sea la serie más ambiciosa en términos narrativos desde The Wire (vaya por delante que no he visto Deadwood). Como el clásico de Simon, en esta serie pululan cerca de una veintena de personajes (a cada cual mejor), abarcándose con extraordinaria clarividencia desde los entresijos de la política de más alto nivel hasta el ascenso al poder del chófer de un importante mafioso de Chicago. Pero es que encima, la propuesta de BE trasciende la ficción y se atreve con figuras históricas de la talla de Lucky Luciano, Meyer Lansky o Al Capone. Todos los personajes están minuciosamente creados, todos irradian personalidad propia y todos son piezas clave de un fresco extraordinariamente ambicioso sobre la edad dorada de la mafia estadounidense.
Boardwalk Empire apunta muy alto. Los cimientos están ya consolidados con la primera temporada, que nos deja personajes y escenas para la historia, como la escena en la que Jimmy va a cenar a casa de Al Capone y ambos se miran con su hijo de por medio, o la escena en la que Ms. Schroeder se prueba un vestido para la novia de Nucky y ambas intercambian opiniones sobre conejitos. Y Buscemi, claro.
De verdad que hay determinadas escenas que están a años luz de cosas que haya visto en un cine ultimamente.
Personalmente, siento debilidad por el personaje de Nelson Van Arden. No puedo recordar otro actor capaz de transmitir agresividad y miedo a la vez de la forma en que lo hace Michael Shannon. Es como si a Nelson Muntz le hubieran mandado a un colegio del Opus. Qué magnetismo desprende Shannon… acabará recibiendo varios Oscar en los próximos años si sigue así.
La impresión que me deja la primera temporada es que la cosa no ha hecho más que comenzar, y que lo mejor está todavía por venir. De momento, está a la altura de lo que se propone. Y el piloto de Scorsese, canela fina.
Imprescindible.
Bob el jugador – EDIC. 4K ULTRA HD + BLU RAY
Compañías
Rialto Pictures
Género
Cine negro | Crimen. Policíaco. Robos & Atracos. Polar francés
Sinopsis
Bob es un viejo gánster y un jugador empedernido que está casi a punto de arruinarse. Entonces, a pesar de las advertencias de sus amigos, decide atracar el casino de Dauville. Todo está planeado a la perfección, pero la policía está informada del atraco.
(1956, Jean-Pierre Melville)
Posición en rankings FA
128 Mejores películas de cine negro
Críticas
«Una película muy graciosa y desenfadada. Uno puede entender por qué Jean-Luc Godard, que hizo ‘Breathless’ tres años después, la admiraba tanto»
BOILING POINT / HIERVE – Ed. Limitada
Género
Drama. Thriller | Cocina
Sinopsis
En la noche más concurrida del año en uno de los restaurantes de moda en Londres, el carismático jefe de cocina Andy Jones trata de no derrumbarse ante una crisis personal y profesional que podría destruir todo aquello por lo que ha trabajado. La inesperada visita de un inspector de sanidad y seguridad alimentaria aumenta la presión sobre el personal mientras no dejan de llegar más y más clientes. Andy abronca y engatusa a su equipo indistintamente, haciendo todo lo posible para disipar las tensiones entre la gerencia y los trabajadores, mientras atiende a las ridículas demandas de sus clientes.
(Philip Barantini, 2021)
Posición en rankings FA
20 Las mejores películas de ficción de 2021 (no animadas)
25 Las mejores películas de 2021
Premios
2021: Premios BAFTA: 4 nominaciones, incl. mejor film británico y actor (Graham)
2021: British Independent Film Awards (BIFA): 4 premios inc. mejor reparto
Críticas
«Todo fluye más allá del acierto formal de ese plano continuo sin cortes (…) y de la pretendida experiencia inmersiva (…) Barantini tiene nuestra atención (…) un gran Stephen Graham.
Hierve’ se convierte en una espiral de tensión de la que difícilmente saldrás aún terminando el film ya que asfixiante como poco resulta, una pesadilla en la cocina, una de las mejores películas del año y no se está hablando de ella. Corran a verla.
LO MEJOR: El reparto, que esté rodada en plano secuencia, la tensión, la veracidad técnica del aspecto culinario que retrata, el ritmo
Bonanno, El poder de la mafia
Género
Serie de TV. Drama | Crimen. Mafia. Telefilm. Miniserie de TV
Sinopsis
Ésta es la historia real de Joseph Bonanno, uno de los padrinos más legendarios de la mafia americana. Su vida inspiró a Mario Puzzo para crear a Don Vito Corleone, el protagonista de su célebre novela El Padrino. Joseph es hijo de la mafia. Su propio padre, Salvatore, decide su apadrinamiento por el líder de la familia rival. De este modo, pone fin a una guerra sangrienta y sella el destino de su hijo recién nacido. Años más tarde, gracias a la ayuda de un amigo de la familia, conseguirá entrar ilegalmente en los Estados Unidos, donde empezará a hacer fortuna con el comercio ilegal de alcohol durante La Prohibición. Será entonces cuando acceda a la protección de Salvatore Maranzano, uno de los jefes de la mafia, del que se convertirá en mano derecha. A los 26 años, Joseph Bonanno es elegido para suceder a Maranzano, convirtiéndose en el jefe mafioso más joven de la historia. Convencido de que los enfrentamiento son malos para los negocios, Joseph negocia una tregua con Lucky Luciano y juntos establecen una comisión de cinco familias para controlar la ciudad. Tras casarse con Fanny Labruzzo y tener dos niños, Joseph se fijará en los políticos como medio de incrementar su poder. Años más tarde, conseguirá convencer al resto de familias para apoyar la carrera presidencial de John F. Kennedy. Tras el asesinato del presidente, se rumoreará que él y la mafia han tenido mucho que ver con ello… A pesar de haber llevado una existencia al límite, Joseph conseguirá llegar a los 93 años para honrar a sus ancestros y lamentar la pérdida de las viejas tradiciones… aunque ahora el poder de La Familia será mayor que nunca.
(Michel Poulette, 1999)
Posición en rankings FA
97 Mejores series sobre mafia, narcos y drogas
Premios
1999: Premios Satellite Awards: Nominada a Mejor miniserie de TV.
BONNIE Y CLYDE
Acción. Drama. Thriller | Crimen. Años 30. Gran Depresión. Drama romántico. Robos & Atracos. Road Movie. Película de culto
Bonnie & Clyde
En la época de la Gran Depresión, una banda de jóvenes delincuentes, encabezados por la pareja formada por Bonnie Parker y Clyde Barrow, recorre los Estados Unidos asaltando bancos, favoreciendo a los humildes y ridiculizando a las autoridades.
El film más conocido de Arthur Penn, es su quinto largometraje. Escrito por David Newman y Robert Benton, se inspira en personajes y hechos reales. Se rueda en exteriores de Texas y en los platós de la Warner (Burbank, CA), con un presupuesto de 2,5 M dólares. Nominado a 10 Oscar, gana 2 (fotografía y actriz reparto). Producido por Warren Beatty, se proyecta por primera vez el 4-VIII-1967 (Festival de Montreal).
Muestra la violencia como algo brutal, inhumano y terrible. La explora con contención y la rebaja mediante el recurso a la ironía y el humor. La acción, dinámica y espectacular, avanza a un fuerte ritmo. Combina escenas desgarradoras con destellos de comedia. Alterna dramatismo, lirismo, erotismo e ironía.
El realizador demuestra talento y capacidad de innovación. Equilibra las partes de modo que todas tienen un tono preciso y justo. Maneja la incertidumbre con habilidad. Suscita sentimientos de simpatía y compasión por los protagonistas y hace de la violencia una fuente de fuerza dramática. Film muy imitado, tiene gran influencia sobre el cine posterior de Hollywood. Se suelen relacionat con él «Malas Tierras» (Malick), «Thelma y Louise» (Scott), «Asesinos natos» (Stone), etc.
La música, de Charles Strouse, aporta un tema central burlón, («Foggie Mountain Breakdown»), interpretado al banjo, que alcanzó gran popularidad. Añade canciones ajenas de gran belleza, como «Deep Night», que superpone a los créditos iniciales. La fotografía, de Burnett Guffrey, en color, se basa en el realismo y la espontaneidad. Construye primeros planos ricos en emotividad y planos a cámara lenta desgarradores (secuencia final). Buenas interpretaciones de Beatty (hermano de Shirley McLaine) y Faye Dunaway.
BORSALINO
Género
Intriga | Crimen. Policíaco. Años 30. Mafia. Neo-noir. Polar francés
Sinopsis
Marsella, años 30. Dos ladrones de poca monta, Roch Siffredi y François Capella unen sus fuerzas en diversos negocios: carreras de caballos, peleas y pronto se verán trabajando para los capos de la mafia de la ciudad. Sin embargo, cuando decidan volver a hacer trabajos por su cuenta verán que no es tan sencillo y que su percepción frente al crimen ha comenzado a cambiar.
(Jacques Deray, 1970)
Premios
1970: Globos de oro: Nominada Mejor película extranjera
1970: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
Críticas
«La historia de dos gánsteres marselleses de los años treinta desató la mitomanía de Delon y Belmondo en toda Europa; el hombre más guapo de Francia contra el más simpático. Fue un gran éxito de crítica y público»
Película ambientada en la Marsella de los años 30, la cual tiene como protagonistas a François Capella (Jean-Paul Belmondo) y a Roch Siffredi (Alain Delon), dos hombres que luego de conocerse iniciarán una carrera seria como criminales, empezando con trabajos banales para ir avanzando poco a poco en ese mundo.
Borsalino es una película muy bien construida, presenta un argumento sólido, el ritmo del film va en aumento conforme se profundiza en la historia, hay algunos momentos de humor bastante oportunos pero que no le roban seriedad a la trama, es una obra sobre mafias con el estilo estadounidense pero quizá sin tanta grandilocuencia.
El producto que presenta Deray es bastante efectivo, una obra muy bien realizada con una gran ambientación, los actores están en un estado de gracia total, la musicalización de Claude Bolling es simplemente perfecta, atractiva y movida. En sí la película no es que aporta algo nuevo al género, pero eso no le resta méritos, gran film.
BORSALINO
Género
Intriga | Crimen. Policíaco. Años 30. Mafia. Neo-noir. Polar francés
Sinopsis
Marsella, años 30. Dos ladrones de poca monta, Roch Siffredi y François Capella unen sus fuerzas en diversos negocios: carreras de caballos, peleas y pronto se verán trabajando para los capos de la mafia de la ciudad. Sin embargo, cuando decidan volver a hacer trabajos por su cuenta verán que no es tan sencillo y que su percepción frente al crimen ha comenzado a cambiar.
(Jacques Deray, 1970)
Premios
1970: Globos de oro: Nominada Mejor película extranjera
1970: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
Críticas
Película ambientada en la Marsella de los años 30, la cual tiene como protagonistas a François Capella (Jean-Paul Belmondo) y a Roch Siffredi (Alain Delon), dos hombres que luego de conocerse iniciarán una carrera seria como criminales, empezando con trabajos banales para ir avanzando poco a poco en ese mundo.
Borsalino es una película muy bien construida, presenta un argumento sólido, el ritmo del film va en aumento conforme se profundiza en la historia, hay algunos momentos de humor bastante oportunos pero que no le roban seriedad a la trama, es una obra sobre mafias con el estilo estadounidense pero quizá sin tanta grandilocuencia.
El producto que presenta Deray es bastante efectivo, una obra muy bien realizada con una gran ambientación, los actores están en un estado de gracia total, la musicalización de Claude Bolling es simplemente perfecta, atractiva y movida. En sí la película no es que aporta algo nuevo al género, pero eso no le resta méritos, gran film.
«La historia de dos gánsteres marselleses de los años treinta desató la mitomanía de Delon y Belmondo en toda Europa; el hombre más guapo de Francia contra el más simpático. Fue un gran éxito de crítica y público»
BOSQUE DE SOMBRAS
Género
Thriller. Drama | Vida rural. Años 70
Sinopsis
Norte de España, finales de los 70, el verano más cálido de los últimos años. Norman (Paddy Considine) y Lucy (Virginie Ledoyen) son un matrimonio inglés que no atraviesa su mejor momento. Unas vacaciones junto a unos amigos, Paul (Gary Oldman) e Isabel (Aitana Sánchez-Gijón) pasa por ser la solución. Alejados de Londres, lo que se presenta como un idílico fin de semana de naturaleza y caza en el caserío recién comprado por Paul, no acabará como ellos hubieran deseado. El choque cultural con los lugareños encabezados por Paco (Lluis Homar) y el encuentro fortuíto de una casa abandonada, desencadenará una espiral de violencia entre ellos
(Koldo Serra, 2006)
CRITICAS
Aparte de lo buena que es, no puedo evitar pensar que este Bosque de sombras es un milagro de los que hacen que recuperemos la fe en el cine. ¿Cómo un director debutante y español ha reclutado a Gary Oldman para rodar una película de misterio en medio del campo? No creo que fuera el sueldo. Y el resto del reparto tampoco se queda atrás: Virginie Ledoyen, Aitana Sánchez-Gijón, Lluis Homar, etc.
Reconozco que este insólito reparto a las órdenes de un debutante fue uno de los principales reclamos para que me animara a ver esta película.
Y tal como esperaba, Bosque de sombras colmó la expectación que había levantado en mí. Hay en ella una historia con unos personajes muy bien delineados, con una trama de tensión in crescendo y una ambientación magníficamente conseguida. Su puesta en escena parece una mezcla de terror y de western crepuscular, muy atractiva sin duda. Pero, ante todo, Bosque de sombras es un soberbio y sólido drama psicológico, sustentado por unas actuaciones brillantes. Y ya no hace falta decir más.
Bosque de sombras es una gran sorpresa dentro del panorama español, que viene a demostrar la voluntad de innovación y de apertura a nuevas experiencias cinematográficas de los nuevos nombres del cine español. Con películas como ésta, el cine americano puede empezar a temblar. Claro que todo el mundo no está dispuesto a apostar por ellas.
Aprovechen la oportunidad, por favor. Yo, mientras tanto, me apunto el nombre de Koldo Serra.
Brannigan
Género
Acción. Thriller. Drama | Policíaco
Sinopsis
Brannigan (John Wayne), un policía de Chicago de origen irlandés, debe viajar a Londres para intentar detener a un peligroso criminal huido de los Estados Unidos. Una vez en Scootland Yard, se encontrará con más de una sorpresa.
(Douglas Hickox, 1975)
CRITICAS
En pleno apogeo de Harry Callahan, John Wayne en una de sus últimas películas se marcó un film de acción de lo más entretenido y divertido que le hacía un poco la réplica al de Clint Eastwood. Wayne esta sobrado en el papel de rudo policía norteamericano y esgrime un sarcasmo que nos hace sacar más de una sonrisa. El film tarda un poco en arrancar pero cuando lo hace nos deja satisfechos con escenas inteligentes como la acontecida en el apartamento de Brannigan o la excelente persecución en coche que acaba con un espectacular salto de puente.
El film mantiene el interés a pesar de que el guión es algo previsible. Se ameniza la función con algunos momentos humoristícos bastante acertados como la pelea en el bar.
En resumidas cuentas un film recomendable para los fans de las películas de policías y para los de John Wayne que se regala con su personaje.
En la fase final de su carrera, en los años 70, John Wayne, un auténtico mito viviente por esos tiempos, introdujo una variante a los westerns crepusculares a los que se dedicaba mayormente, decidido a retirarse lo más tarde posible.
Se trató de dos thriller de acción en los que es inevitable la referencia al personaje de Harry Callaham que rechazó y que lanzó al estrellato para siempre a Clint Eastwood. Este es el segundo y, probablemente, el mejor.
Sin ser un film sobresaliente, si que tiene algunos elementos que le dan un cierto empaque. Lo primero es que está dirigida con ritmo por Douglas Hickox, un artesano inglés fallecido prematuramente a los 59 años en 1988 que hizo unas pocas películas, en los 70 (antes fue ayudante de dirección y después se dedicó a la TV) que no carecen en absoluto de interés. Quizá ese ritmo tenía que ver con que estuvo casado con la legendaria montadora Anne V. Coates y aprendió de ella. Lo segundo es que está rodado (y bien ambientado) en el Londres de los 70. Una ciudad que ya no existe tras la evolución que sufrieron zonas como el Canary Wharf o el entorno del Puente de la Torre (repintado en 1977 con motivo de los 25 años de reinado de Isabel).
Además se beneficia de un muy buen reparto donde destaca Richard Attemborough que ejerce de un humorístico contrapunto a Wayne y que, al contrario que este, renuncia al peluquín. Pero también Judy Geeson (no se fuerza ninguna historia de amor entre sus personajes ), y los malos Mel Ferrer y John Vernon. Hasta una muy joven entonces Lesley Ann Down.
Wayne, a través de su hijo Michael, participaba en la producción. Otro hijo de un ilustre, Christopher Trumbo, está entre los escritores.
Brannigan – IMPORTACION
Género
Acción. Thriller. Drama | Policíaco
Sinopsis
Brannigan (John Wayne), un policía de Chicago de origen irlandés, debe viajar a Londres para intentar detener a un peligroso criminal huido de los Estados Unidos. Una vez en Scootland Yard, se encontrará con más de una sorpresa.
(Douglas Hickox, 1975)
CRITICAS
En pleno apogeo de Harry Callahan, John Wayne en una de sus últimas películas se marcó un film de acción de lo más entretenido y divertido que le hacía un poco la réplica al de Clint Eastwood. Wayne esta sobrado en el papel de rudo policía norteamericano y esgrime un sarcasmo que nos hace sacar más de una sonrisa. El film tarda un poco en arrancar pero cuando lo hace nos deja satisfechos con escenas inteligentes como la acontecida en el apartamento de Brannigan o la excelente persecución en coche que acaba con un espectacular salto de puente.
El film mantiene el interés a pesar de que el guión es algo previsible. Se ameniza la función con algunos momentos humoristícos bastante acertados como la pelea en el bar.
En resumidas cuentas un film recomendable para los fans de las películas de policías y para los de John Wayne que se regala con su personaje.
En la fase final de su carrera, en los años 70, John Wayne, un auténtico mito viviente por esos tiempos, introdujo una variante a los westerns crepusculares a los que se dedicaba mayormente, decidido a retirarse lo más tarde posible.
Se trató de dos thriller de acción en los que es inevitable la referencia al personaje de Harry Callaham que rechazó y que lanzó al estrellato para siempre a Clint Eastwood. Este es el segundo y, probablemente, el mejor.
Sin ser un film sobresaliente, si que tiene algunos elementos que le dan un cierto empaque. Lo primero es que está dirigida con ritmo por Douglas Hickox, un artesano inglés fallecido prematuramente a los 59 años en 1988 que hizo unas pocas películas, en los 70 (antes fue ayudante de dirección y después se dedicó a la TV) que no carecen en absoluto de interés. Quizá ese ritmo tenía que ver con que estuvo casado con la legendaria montadora Anne V. Coates y aprendió de ella. Lo segundo es que está rodado (y bien ambientado) en el Londres de los 70. Una ciudad que ya no existe tras la evolución que sufrieron zonas como el Canary Wharf o el entorno del Puente de la Torre (repintado en 1977 con motivo de los 25 años de reinado de Isabel).
Además se beneficia de un muy buen reparto donde destaca Richard Attemborough que ejerce de un humorístico contrapunto a Wayne y que, al contrario que este, renuncia al peluquín. Pero también Judy Geeson (no se fuerza ninguna historia de amor entre sus personajes ), y los malos Mel Ferrer y John Vernon. Hasta una muy joven entonces Lesley Ann Down.
Wayne, a través de su hijo Michael, participaba en la producción. Otro hijo de un ilustre, Christopher Trumbo, está entre los escritores.
BRIGADA CENTRAL
Género
Serie de TV. Thriller | Policíaco
Sinopsis
Serie de TV (1989-1990). 14 episodios. Policías de elite son seleccionados para integrar el grupo especial de la Brigada Central, adscrita a la Dirección General de la Seguridad del Estado, para investigaciones de alto nivel, como el crimen organizado, delincuencia internacional, narcotráfico o asesinatos en masa. Imanol Arias da vida al protagonista de la serie, el comisario Flores.
(Pedro Masó, 1989)