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Tienda
Tu y yo
El precio original era: 35,70 €.34,49 €El precio actual es: 34,49 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Romance | Drama romántico. Melodrama. Remake. Nochevieja / Año nuevo
Sinopsis
Un elegante playboy y una bella cantante de un club nocturno se conocen a bordo de un lujoso transatlántico y surge entre ellos un apasionado romance. Aunque ambos están comprometidos (ella es la amante de un magnate y él se va a casar con una rica heredera), establecen un pacto antes de abandonar el barco: encontrarse en el Empire State Building en un plazo de seis meses si siguen sintiendo lo mismo el uno por el otro
(Leo McCarey, 1957)
Premios
1957: 4 nominaciones al Oscar: Mejor fotografía, música, canción, vestuario
1957: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director
Nos encontramos ante una de las historias de amor más bellas y románticas de la historia del cine, cuajada de ingeniosos diálogos, de situaciones de una ternura exquisita en las que se alterna la alta comedia con la intensidad del melodrama, en parajes de ensueño filmados en glorioso technicolor con la amplitud de campo que permite el cinemascope y con una pareja protagonista en la cumbre de sus carreras, los encantadores Deborah Kerr y Cary Grant, destilando glamour, carisma y una química entre ellos difícil de superar.
Tan solo resaltar la gran calidad interpretativa de Cary Grant en los últimos minutos de la trama, al contemplar su propio cuadro, como consigue transmitir con la simple expresión de su rostro, sin mediar palabra, toda la profundidad y entendimiento de las razones que le han hecho llegar hasta ahí y la entereza con la que afrontará definitivamente su destino.
Los encantadores Cary Grant y Deborah Kerr se enamoran en este gran clásico del melodrama romántico, remake en color de la película del mismo nombre que dirigiera el propio Leo McCarey en 1939, con Irenne Dunne y Charles Boyer como pareja protagonista.
En 1993 se hizo otro -libre- remake con Meg Ryan y Tom Hanks en «Algo para recordar» (Sleepless in Seattle).
Tu y yo – An affair to remember (Leo McCarey, 1957)
El precio original era: 51,43 €.50,22 €El precio actual es: 50,22 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Romance | Drama romántico. Melodrama. Remake. Nochevieja / Año nuevo
Sinopsis
Un elegante playboy y una bella cantante de un club nocturno se conocen a bordo de un lujoso transatlántico y surge entre ellos un apasionado romance. Aunque ambos están comprometidos (ella es la amante de un magnate y él se va a casar con una rica heredera), establecen un pacto antes de abandonar el barco: encontrarse en el Empire State Building en un plazo de seis meses si siguen sintiendo lo mismo el uno por el otro
(Leo McCarey, 1957)
Premios
1957: 4 nominaciones al Oscar: Mejor fotografía, música, canción, vestuario
1957: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director
Los encantadores Cary Grant y Deborah Kerr se enamoran en este gran clásico del melodrama romántico, remake en color de la película del mismo nombre que dirigiera el propio Leo McCarey en 1939, con Irenne Dunne y Charles Boyer como pareja protagonista.
En 1993 se hizo otro -libre- remake con Meg Ryan y Tom Hanks en «Algo para recordar» (Sleepless in Seattle).
TUMBA ABIERTA
El precio original era: 13,25 €.12,04 €El precio actual es: 12,04 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Intriga | Comedia negra. Crimen. Amistad
Sinopsis
Tres compañeros de piso encuentran una maleta llena de dinero en la habitación de un nuevo y misterioso inquilino, que acaba de morir por sobredosis. En vez de llamar a la policía, deciden quedarse con el dinero, una decisión que implica no sólo deshacerse del cadáver, sino también que cada uno de ellos confíe en los otros do
(Danny Boyle, 1994)
CRITICAS
Primera película interpretada por Ewan McGregor y primera dirección de Danny Boyle que asombra por su originalidad y saber hacer sorprendiendo positivamente. Los personajes tienen personalidades muy marcadas y llenan la pantalla con sus características en todo momento todo ello plasmado con un estilo genial que solo parece encontrarse en el cine británico.
Unos primeros compases que parecen presentar una comedia que se torna en intriga casi sin que el espectador tenga tiempo de asimilarlo, desconcertándole y sorprendiéndolo con su radical cambio. La fotografía es sensacional, usando filtros rojos en escenas que podrían ser calificadas como memorables si de una producción titánica se tratase y un final maravillosamente bueno y simpático a juego con toda la película.
Maravillosamente maravillosa.
TURBO POWER RANGERS
El precio original era: 37,51 €.36,30 €El precio actual es: 36,30 €. *IVA IncluidoCompañías
20th Century Fox
Género
Acción. Ciencia ficción. Aventuras | Secuela
Grupos
Power Rangers
Sinopsis
Los Turbo Power Rangers deben enfrentarse, en esta ocasión, a la diabólica y malvada pirata espacial Diratox, que ha raptado a un sabio y amable alien…
(David Winning, 1997)
TWIN PEAKS
El precio original era: 95,29 €.94,08 €El precio actual es: 94,08 €. *IVA IncluidoSinopsis
Serie de TV (1990-1991). 2 temporadas. 30 episodios.
El excéntrico agente del FBI Dale Cooper (Kyle MacLachlan) llega a Twin Peaks, una pequeña población montañosa, para investigar el brutal asesinato de la joven y bella Laura Palmer, la chica más popular del instituto de la localidad. Con la ayuda del sheriff del pueblo, el amable Harry S. Truman (Michael Ontkean), el agente Cooper comienza a interrogar a los habitantes del pueblo y va descubriendo poco a poco que muchos de ellos esconden oscuros y misteriosos secretos.
(David Lynch, 1990)
Premios
SOBRE EL EPISODIO PILOTO: Fascinante y magistral episodio piloto de (a la postre algo confusa) serie de TV creada por David Lynch. Estrenada como promoción en algunos países en la pantalla grande, posteriormente su continuación en televisión fue todo un éxito, en parte gracias a la famosa e inquietante frase de promoción: «¿Quién mató a Laura Palmer?» …
TWIN PEAKS – SERIE MITICA
El precio original era: 83,43 €.82,22 €El precio actual es: 82,22 €. *IVA IncluidoSinopsis
Serie de TV (1990-1991). 2 temporadas. 30 episodios.
El excéntrico agente del FBI Dale Cooper (Kyle MacLachlan) llega a Twin Peaks, una pequeña población montañosa, para investigar el brutal asesinato de la joven y bella Laura Palmer, la chica más popular del instituto de la localidad. Con la ayuda del sheriff del pueblo, el amable Harry S. Truman (Michael Ontkean), el agente Cooper comienza a interrogar a los habitantes del pueblo y va descubriendo poco a poco que muchos de ellos esconden oscuros y misteriosos secretos.
(David Lynch, 1990)
Premios
SOBRE EL EPISODIO PILOTO: Fascinante y magistral episodio piloto de (a la postre algo confusa) serie de TV creada por David Lynch. Estrenada como promoción en algunos países en la pantalla grande, posteriormente su continuación en televisión fue todo un éxito, en parte gracias a la famosa e inquietante frase de promoción: «¿Quién mató a Laura Palmer?» …
TWISTER – EDIC. 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 55,60 €.54,39 €El precio actual es: 54,39 €. *IVA IncluidoGénero
Acción. Thriller. Drama | Catástrofes. Tornados / Huracanes
Sinopsis
Dos grupos de científicos, que siguen a las tormentas y tornados para estudiar su comportamiento, compiten por ser los primeros en conseguir resultados. Su objetivo es analizar la mayor tormenta de Oklahoma en el último medio siglo. En el grupo con menos recursos está Jo Harding, una mujer a punto de divorciarse, que tendrá que pedir ayuda a su marido. El otro grupo está mucho mejor equipado
(Jan de Bont, 1996)
CRITICAS
En pleno renacimiento de disaster movies, allá por mitades de los años 90, con títulos como «Deep Impact», «Volcano», «Armageddon», «Dante’s Peak», cabe destacar «Twister», del director de «Speed» y «Speed 2».
Bien rodada, bien tratada en postproducción, correcciones de color y manejo de efectos visuales y especiales.
Vista en el 2.006, la peli se hace entrañable, trepidante en su mayor parte e impactante por lo bien que ensamblan imágenes reales con las generadas con el Nuke.
Vista en el 2.013, te das cuenta de lo bien que ha envejecido esta película. No ha perdido nada de frescura. Quizás un poco en el tema CGI, pero poco, muy muy poco. Por lo tanto, si «Twister» parece haber sido rodada este año, es que definitivamente es una buena película que te emocionará ahora y siempre.
A pesar de algunos clichés que la hacen predecible, como en el desarrollo emocional de algunos personajes, carácter de los secundarios o improbabilidades varias ante los fenómenos de la naturaleza, uno se da cuenta de que precisamente eso es lo que hace esta película mas disfrutable.
Todo el mundo debería ver «Twister» para recordar por qué el cine es mágico.
TWISTERS – EDIC. 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 47,13 €.45,92 €El precio actual es: 45,92 €. *IVA IncluidoGénero
Acción. Aventuras. Thriller. Drama | Tornados / Huracanes. Catástrofes
Sinopsis
Una actualización de la película de 1996 ‘Twister’. Kate Cooper, una excazadora de tormentas perseguida por un devastador encuentro con un tornado durante sus años universitarios; ahora estudia los patrones de tormentas en las pantallas de forma segura en la ciudad de Nueva York. Su amigo Javi la atrae de regreso a las llanuras abiertas para probar un nuevo e innovador sistema de seguimiento. Allí, se cruza con Tyler Owens, encantador e imprudente superestrella de las redes sociales que disfruta publicando sus aventuras, persiguiendo tormentas con su estridente equipo, cuanto más peligroso, mejor. A medida que la temporada de tormentas se intensifica, se desatarán fenómenos aterradores nunca antes vistos, y Kate, Tyler y sus equipos competidores se encuentran de lleno en el camino de múltiples sistemas de tormentas que convergen sobre el centro de Oklahoma en la lucha de sus vidas
(Lee Isaac Chung, 2024)
CRITICAS
Las películas de catástrofes son mi placer culposo absoluto. No hay género que me convezca a asistir a las salas de cine como éste, y con ‘Twisters’ no fue la excepción. La película dirigida por Lee Isaac Chung me mantuvo expectante desde que se anunció su producción y aumentó cuando me dijeron que la espectacular Daisy Edgar-Jones sería la protagonista. Y bueno, después de meses de espera y casi 120 minutos de metraje, hemos logrado cumplir con el cometido: verla la película antes que nadie, dándonos un resultado muy positivo y satisfactorio.
‘Twisters’ de 2024 cumple con su objetivo a cabalidad: entretener, mantener al espectador al filo de la butaca y ofrecer un ritmo intenso. Y es que desde el minuto 1 estás con la adrenalina al 100. Tiene una narrativa suficientemente creíble, sin caer en esa historia típica de catástrofes que no tiene ni pies ni cabeza. En lo personal, considero que es una secuela muy pero muy digna de aquel taquillazo de 1996 protagonizado por Helen Hunt y Bill Paxton.
Tiene secuencias trepidantes llenas de acción y efectos visuales asombrosos, aunado a un toque dramático bien dosificado para no sobrecargar la historia pero que si logra provocar una conexión con el personaje principal.
En sí, esta película más allá de ser una secuela considero que es un legado; un homenaje a aquella superproducción de 1996 que se convirtió en una pionera del género gracias su reinvención. A mi parecer, Lee Isaac Chung quiere homenajear la historia de Jan da Bont de forma muy respetuosa y carismática, aprovechando las facilidades del CGI actual y regalándole al espectador un producto emocionante y divertido.
Joseph Kosinski como guionista nos demuestra una vez más que lo suyo es escribir historias de acción vibrantes y que tengan una leve línea dramática para conectar con el espectador.
Los personajes principales son igual de geniales como los de la versión original. Edgar-Jones y Glen Powell hacen un complemento muy divertido y junto a un Anthony Ramos bastante convincente son un trío protagónico que muchas veces es difícil de encontrar. Los 3 están geniales en sus personajes. Asimismo, muy agradable tener a ese grupete científico de personajes secundarios muy amenos y que le consiguen dar una chispa entretenida a la cinta.
En conclusión, ‘Twisters’ es una gran apuesta de verano, que consigue cumplir con la expectativa y quedar a la altura de su predecesora sin necesidad de ser comparadas. Tiene buen ritmo y es agradable, no esperes algo de corte más dramático, sólo disfrútalo.
U-571
El precio original era: 46,28 €.45,07 €El precio actual es: 45,07 €. *IVA IncluidoED. METALICA LIMITADA 4K ULTRA HD
Género
Bélico. Intriga | II Guerra Mundial. Submarinos
Sinopsis
En 1942, en plena Segunda Guerra Mundial, la flota alemana está causándole a los Aliados un gran número de bajas. Los submarinos de Hitler hunden cientos de barcos gracias a un sistema de comunicaciones llamado «enigma», que permite establecer con extraordinaria exactitud la posición de los objetivos que hay que destruir. Un capitán norteamericano ha conseguido, sin embargo, detectar que las señales del codificador «enigma» proceden de un submarino alemán averiado, el U-571, que se encuentra en mitad del Atlántico Norte. Rápidamente, un grupo de oficiales aliados que se hacen pasar por alemanes, son enviados para reducir a la tripulación del U-571 y apoderarse del codificador con el fin de interceptar las comunicaciones alemanas.
(Jonathan Mostow, 2000)
«Abraza los códigos del género, pero a los que el director sabe aportar una mirada personal, diferente. (…) acumula tensión (…) una acentuada sensación de claustrofobia. (…) personajes a los que sabe hacer veraces con trazos tan sencillos como oportunos. (…) una buena ocasión para poder combinar, unidos, espectáculo y calidad.»
UFO / Ovni – SERIE MITICA VOLUMENES 1-5
El precio original era: 164,50 €.163,29 €El precio actual es: 163,29 €. *IVA IncluidoUFO / Invasión: OVNI
Género
Ciencia ficción. Acción | Extraterrestres
Sinopsis
El pánico real que amenaza a la Tierra empieza a convertirse en realidad, cuando se confirma de una forma definitiva la aparición de unos ovnis. Una organización altamente secreta, se organiza en la Tierra con el nombre de SHADO, a fin de preparar una estrategia defensiva capaz de disuadir al enemigo de un posible ataque. los ovnis llegan de un planeta a punto de extinción a millones de años luz, buscando órganos humanos a fin de reparar y dar fuerzas a sus propios cuerpos decadentes. Lo inevitable llega. Una gran batalla espacial decidirá de forma contundente quién dominará el planeta Tierra.
- Serie de TV (1970-1971). 26 episodios. Una organización militar secreta se encarga de detectar e interceptar a los OVNIs que llegan a la Tierra y que raptan y matan personas.
(Gerry Anderson, David Tomblin, 1974)
CRITICAS
Como la misma organización SHADO, esta serie se mantiene oculta. Un conjunto de hombres y mujeres liderados por el comandante Straker nos introducirán en el Pop Art del tema puntero de la ciencia ficción: el OVNI.
En imágenes de gran colorido y música de lo más apropiada, imperan unos personajes de gran seriedad con el pret a porter de la moda de aquella década: uniformes calados y estrechos, cuellos vueltos y cremalleras. Por el otro, unas secuencias siempre repetidas pero nunca hasta la saciedad de los OVNIS (sin duda rudimentarios) y los diferentes vehículos de Shado: naves espaciales, submarinos y blindados terrestres. Entre ellos destacaríamos los interceptores con base en la Luna y sus famosas cápsulas explosivas en la punta (un poquitín rudimentarias también), y los Skylab con base en el fondo del mar.
El comandante Straker se dirige todos los días a su puesto de trabajo como directivo en unos estudios de televisión. Utiliza un vehículo modernista (que como todo lo modernista, pasa pronto de moda) y todo indica pertenecer a una empresa con los medios más avanzados del momento. En realidad la empresa es una tapadera, sólo los hombres y mujeres de SHADO acuden allí. El logotipo de SHADO es un hombre y su sombra. Su misión no es más que impedir una escalonada invasión extraterrestres a la Tierra que se viene produciendo por goteo. Los extraterrestres cuentan con la posibilidad de poder transformar su apariencia como la de cualquier humano. En algunos episodios descubrimos su físico caracterizado por un tono de piel verdoso (estética algo rudimentaria pero bueno).
El aislamiento de SHADO, la ausencia de peatones por la calle, de lugares comunes, de servicios ciudadanos, etc, es una de las bases del ambiente intrigante; junto a la gravedad y seriedad absoluta con que se toman su trabajo todos los personajes.
El otro valor de la serie es el carisma del comandante Straker, un tío presumido a tope, serio y reservado. Inflexible en el curre. Las mujeres de SHADO parecen elegidas por lo buenas que estaban, no querían rollo de ningún tipo. Acertarás si supones que la serie es una antigualla, pero mola. Que quede claro que el estilo pop no tiene porque ser del agrado de todos.
UGETSU / Cuentos de la luna pálida
El precio original era: 58,02 €.56,81 €El precio actual es: 56,81 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Fantástico | Siglo XVI. Japón feudal. Sobrenatural
Sinopsis
Japón, siglo XVI. Durante la guerra civil, los aldeanos Genjuro y Tobei pretenden hacer fortuna: Genjuro como alfarero y Tobei como samurai. Ambos dejan a sus esposas abandonadas para cumplir con sus ambiciosos sueños. La misteriosa Lady Wakasa, otra víctima de la guerra, se cruzará en el camino de Genjuro.
(Kenji Mizoguchi, 1953)
CRITICAS
Ugetsu monogatari es una autentica joya del cine, es la belleza misma. Una interesante mezcla con lo más característico del cine japonés de la época: Tiene un poco de cine fantástico (está basado en una leyenda japonesa), un poco de melodrama, típico de la obra de Mizoguchi, de relato feudal, de retrato social, de cine de samuráis… Todo subyugado al tema, no por evidente menos certero, que gira alrededor de la avaricia y la codicia. Así, “Cuentos de la luna pálida de agosto” actúa como una especie de compilación de lo mejorcito del cine japonés.
En el apartado formal la película es impresionante, una de las cotas más altas del incuestionable maestro. Desde la milimétrica composición de los encuadres en los que tanto personajes como espacios y atrezzos están maravillosamente hilvanados, hasta la impresionante fotografía que dota a la película de un aureola fantasmagórica y tétrica excepcional, jugando con los claroscuros como pocas veces se ha visto en el cine. Los actores, como es común en Mizoguchi, están espléndidos y la música logra ese efecto unificador y mágico que tanto es de agradecer y tan pocas veces se «ve».
Formalmente, una maravilla. Una de esas pelis que todo cinéfilo en ciernes debería ver sí o sí para saber de qué va esto del cine. Pocas veces veremos en una gran pantalla una composición de planos tan perfecta, un aprovechamiento de la iluminación tan oportuno y un ritmo narrativo tan grácil y elegante.
Nada que objetar, tampoco, a su incuestionable moralina. Porque la tiene, claro ¿Y qué? Al fin y al cabo todos sabemos que la felicidad plena es una utopía y que “la avaricia rompe el saco” ¿no? Mizoguchi, en cualquier caso, demuestra que sabe manejarse como pez en el agua en el ámbito melodramático y que la desmedida expresividad interpretativa de los actores japoneses, bien canalizada, puede constituir un recurso cinematográfico tan legítimo como eficaz.
En definitiva, no por tópico menos cierto, una obra de arte.
Ultimátum a la tierra
El precio original era: 13,92 €.12,71 €El precio actual es: 12,71 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción | Extraterrestres. Remake
Sinopsis
Un día la Dr. Helen Benson (Jennifer Connelly) es sacada repentinamente de su casa por la Agencia de Seguridad Nacional, y llevada junto a otros científicos para intentar explicar las causas de un misterioso objeto del espacio que va a chocar de forma inminente contra la isla de Manhattan. Pero la colisión no se produce pues el OVNI, que resulta ser una nave espacial de origen desconocido, aterriza en medio de Central Park. Las extraordinarias circunstancias que siguen a tan prodigioso acontecimiento, con el planeta entero en estado de shock, llevarán a Helen a conocer a Klaatu (Keanu Reeves), un extraterrestre humanoide que dice llegar a la Tierra -aparentemente con fines pacíficos- para advertir a la población… Remake del clásico de ciencia-ficción de 1951.
(Scott Derrickson, 2008)
Premios
2008: Premios Satellite Awards: 2 nominaciones
Umberto D
El precio original era: 14,46 €.13,25 €El precio actual es: 13,25 €. *IVA IncluidoGénero
Drama | Neorrealismo. Vejez / Madurez. Perros/Lobos. Pobreza
Sinopsis
Umberto Domenico Ferrari es un jubilado que intenta sobrevivir con su miserable pensión. Sumido en la pobreza, vive en una pensión, cuya dueña lo maltrata porque no consigue reunir el dinero necesario para pagar el alquiler de su habitación. Los únicos amigos que tiene en este mundo son una joven criada y sobre todo su perro Flike
(Vittorio De Sica, 1952)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas italianas de todos los tiempos
26 Mejores películas de los años 50
76 Mejores películas de drama
Premios
1956: Nominada al Oscar: Mejor guión
1952: Cannes: Nominada al Gran Premio del Festival
1955: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera
Críticas
«Además de una obra clásica e imprescindible, es un filme entrañable y comprometido, de puesta en escena sencilla, austera y transparente… Un sentido homenaje a toda una generación marcada por una sociedad que aún curaba sus heridas de guerra»
Umberto D
El precio original era: 24,50 €.23,29 €El precio actual es: 23,29 €. *IVA IncluidoGénero
Drama | Neorrealismo. Vejez / Madurez. Perros/Lobos. Pobreza
Sinopsis
Umberto Domenico Ferrari es un jubilado que intenta sobrevivir con su miserable pensión. Sumido en la pobreza, vive en una pensión, cuya dueña lo maltrata porque no consigue reunir el dinero necesario para pagar el alquiler de su habitación. Los únicos amigos que tiene en este mundo son una joven criada y sobre todo su perro Flike
(Vittorio De Sica, 1952)
Posición en rankings FA
11 Mejores películas italianas de todos los tiempos
26 Mejores películas de los años 50
76 Mejores películas de drama
Premios
1956: Nominada al Oscar: Mejor guión
1952: Cannes: Nominada al Gran Premio del Festival
1955: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera
Críticas
«Además de una obra clásica e imprescindible, es un filme entrañable y comprometido, de puesta en escena sencilla, austera y transparente… Un sentido homenaje a toda una generación marcada por una sociedad que aún curaba sus heridas de guerra»
Un americano en París
El precio original era: 25,11 €.23,90 €El precio actual es: 23,90 €. *IVA IncluidoEdic. Coleccionista con libreto
Compañías
Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Productor: Arthur Freed
Género
Musical. Romance | Pintura. Nochevieja / Año nuevo
Sinopsis
Terminada la Segunda Guerra Mundial, Jerry Mulligan (Gene Kelly), un pintor americano, se queda en París y expone sus cuadros, que nadie compra, en Montparnasse. Un día tiene la suerte de conocer a una americana millonaria que decide promocionarlo. Al mismo tiempo, conoce a una dependienta y se enamora de ella.
(Vincente Minnelli, 1951)
Posición en rankings FA
26 Mejores películas musicales
Premios
1951: 6 Oscars: Película, argumento, guion, música, dir. artística, vestuario color
1951: Globos de Oro: Mejor película – Comedia o Musical. 3 nominaciones
1951: Premios BAFTA: Nominada a mejor película
Críticas
Gozoso y colorista musical con un Gene Kelly en plena forma que, al año siguiente, estrenaría la más maravillosa todavía «Cantando bajo la lluvia» (Singin’ in the Rain, 1952).
Advertencia: ver «Un americano en París» -cualquiera de las dos- transmite ganas de bailar… y de vivir.
Un americano en París
El precio original era: 27,53 €.26,32 €El precio actual es: 26,32 €. *IVA IncluidoGénero
Musical. Romance | Pintura. Nochevieja / Año nuevo
Sinopsis
Terminada la Segunda Guerra Mundial, Jerry Mulligan (Gene Kelly), un pintor americano, se queda en París y expone sus cuadros, que nadie compra, en Montparnasse. Un día tiene la suerte de conocer a una americana millonaria que decide promocionarlo. Al mismo tiempo, conoce a una dependienta y se enamora de ella.
(Vincente Minnelli, 1951)
Posición en rankings FA
26 Mejores películas musicales
Premios
1951: 6 Oscars: Película, argumento, guion, música, dir. artística, vestuario color
1951: Globos de Oro: Mejor película – Comedia o Musical. 3 nominaciones
1951: Premios BAFTA: Nominada a mejor película
Críticas
Gozoso y colorista musical con un Gene Kelly en plena forma que, al año siguiente, estrenaría la más maravillosa todavía «Cantando bajo la lluvia» (Singin’ in the Rain, 1952).
Advertencia: ver «Un americano en París» -cualquiera de las dos- transmite ganas de bailar… y de vivir.
UN AÑO CON 13 LUNAS
El precio original era: 38,71 €.36,29 €El precio actual es: 36,29 €. *IVA IncluidoGénero
Drama | Melodrama. Transexualidad / transgéneroSinopsis
Se dice que en el «Año de la Luna», que tiene lugar cada siete años, las personas más sensibles sufren fuertes depresiones. Si el «Año de la Luna» resulta ser a la vez un año con trece lunas nuevas, pueden sufrir incluso grandes catástrofes personales. «Un año con trece lunas» narra los últimos días de la trágica vida de Elvira, un transexual (llamado antes Erwin, casado y con hijos), que se ha transformado en mujer por el amor de un hombre. Cuando su amante la rechaza, incapaz de soportar la soledad, intenta volver al pasado, buscando cariño, comprensión o una razón para seguir viviendo.Una de las mejores obras de Fassbinder, que asume las tareas de director, guionista, director fotográfico, cámara y montaje. Se rodó en Frankfurt, con escaso presupuesto.
La acción tiene lugar en Frankfurt, entre el 24 y 28 de julio de 1978, según precisa la obra. Narra la historia de soledad y desamores de Elvira/Erwin Weishaupt (Volker Spengler), un transexual, que tras ser abandonada por su novio Christoph, busca el amparo y el afecto de sus allegados más próximos, con la ayuda de su compañera de trabajo Zora la pelirroja (Ingrid Caven).
A lo largo de la narración el autor presenta varias escenas estremecedoras. El encuentro con un grupo de homosexuales a orillas del Maine, por motivos profesionales (es trabajadora del sexo con hombres), se salda con una agresión múltiple, verbal y física, que inquieta por provenir de un grupo afín, con problemas de integración social comunes o similares. Su novio actual Christoph, que ha vivido a costa del trabajo de Elvira, la abandona subitamente por otra, la humilla con expresiones despiadadas y la deja maltrecha en la calzada. La visita al matadero en el que trabajó durante un tiempo muestra el degüello masivo de reses vivas y su despiece, con un realismo perturbador.
Tras ser abandonada por sus padres, vivió acogida en un convento de monjas durante 14 años, que visita para que la hermana Gudrum le narre los recuerdos de su infancia en la institución, pero éstos contienen tanto dolor que provocan el desmayo de la protagonista. La escena en la que Elvira coincide con un suicida en un sótano es de un patetismo desolador. «Si quiere, puede mirar», dice él.
Ella responde: «puede hacerlo cuando quiera». La visita principal para Elvira es la que le lleva al despacho de Anton Saitz, su antiguo amante, pero ésta será tan extraña y disparatada como decepcionante.
Película rodada en homenaje póstumo al que fuera amante y compañero de trabajo del autor. Es, tal vez, su obra más intimista y más personal.
UN CHALADO EN ORBITA
El precio original era: 19,35 €.18,14 €El precio actual es: 18,14 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Ciencia ficción
Sinopsis
Tanto los EEUU como la URSS seleccionan astronautas para ir a la Luna. Los rusos han enviado hombres y mujeres; en cambio, los americanos han mandado sólo hombres. A los americanos se les ocurre que el único modo de que convivan los dos sexos es que los astronautas estén casados
(Gordon Douglas, 1966)
CRITICAS
Un chalado en órbita es posiblemente una de las mejores comedias de Jerry Lewis y una obra poco frecuente para su director Gordon Douglas que no era, ni mucho menos, un especialista en comedias.
Douglas tiene muchos títulos en su haber pero quizá los que le dieron más fama fueron algunos western como Nevada, Río Conchos, Chuka… aunque era realmente un director multi-géneros, tocaba desde la ciencia-ficción (Them! la de las «hormigas gigantes» que atacaban a la humanidad), la serie de tv La pandilla, bélicas como Infierno bajo las aguas, dramas, pelis de aventuras y, como queda dicho, alguna que otra comedia. Prolífica y variada es su filmografía.
Un chalado en órbita es también una película especial en la carrera de Jerry Lewis que aquí no hace su papel habitual de despistado, torpe y tontorrón. Aunque tampoco es que se desvíe en exceso de su estilo, aquí está su personaje más al servicio del guion que el guion de sus gags clásicos y sus muecas. Jerry Lewis usa su innegable vis cómica pero más comedida.
Un chalado en órbita tiene un guion sólido, bien trabajado por Douglas. Narra una historia futurista para la época, es de 1966, que se desarrolla a finales del siglo XX. La humanidad ya tiene dos bases en la Luna, una soviética y otra estadounidense y la Guerra Fría sigue siendo un hecho. Peter Mattermore (Lewis) nos es presentado por el jefe de misión, el siempre espléndido Robert Morley, como el típico patoso que tiene que aceptar la misión de sustituir a los dos cosmonautas de su país que han perdido el juicio totalmente por su aislamiento de vivir en la Luna (y que generan grandes momentos cómicos a la cinta, uno de ellos es Dennis Weaver, el de Duel, de Spielberg, o la serie de tv McCloud). Sin embargo, Jerry Lewis no desplegará ningún comportamiento estúpido que genere caos, lo habitual en su estilo, más allá de lo que la propia película le exija a todos los personajes.
En realidad se trata de una sátira, menos ingenua de lo que podría pensarse, donde se hace burla de temas muy «adultos» para su época: el sexo sin matrimonio, las relaciones hombre-mujer, la propia Guerra Fría, el politiqueo (donde no se salvan ni los falsos y cínicos estadounidenses ni los autoritarios y brutotes rusos, aquí se reparte cera para todos por igual), entre otros temas.
UN CURITA CAÑON
El precio original era: 37,45 €.36,24 €El precio actual es: 36,24 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia
Sinopsis
El padre Saturio es un sacerdote incapaz de mantener la boca cerrada si ve que se cometen injusticias. Es por ello que le han trasladado en diversas ocasiones de las parroquias donde le han destinado. En esta ocasión, se tendrá que enfrentar a Doña Aurora, una mujer rica y con mucho poder. La guerra está servida.
(Luis María Delgado, 1974)
CRITICAS
Comedia de argumento serio que oscila entre las bromas y las veras para realizar una fina disección costumbrista y social a partir de un guión de V. Escrivá que L.M. Delgado dirige con cariño y primor.
Conspicuo sentido del humor con un mensaje subyacente que cala con sutileza al socaire de una acción que trascurre con agilidad, mucha fluidez y notable desparpajo.
Apunte del natural amable pero serio y dulce pero ácido.
Un destino de mujer
El precio original era: 26,56 €.25,35 €El precio actual es: 25,35 €. *IVA IncluidoSinopsis
Una mujer de origen sueco, abandona la granja de su padre rumbo a la gran ciudad. Allí se emplea como sirvienta en la casa del congresista Glen Morley, y a fuerza de tesón pronto llega a triunfar en política, logrando un puesto en Washington dentro del Congreso.
Premios
1947: Oscar: Mejor actriz (Loretta Young). 2 nominaciones
Críticas
«Loretta Young se dispone a recetar un divertido menú de optimismo y risas blancas. Lo mejor corre a cuenta de un reparto de los de recuerdo obligado
«Un destino de mujer» es una película que reconforta, que vigoriza, que se saborea plano a plano, segundo a segundo. Captamos toda su dimensión, todo su mensaje, no tiene desperdicio porque nos engancha desde el comienzo. H.C. Potter nos hace disfrutar con cada toque de comedia y nos hace enfurecernos con la desalmada clase política que siempre termina ocultando perversos objetivos.
«Un destino de mujer» cuenta la historia de Katie, hija de unos granjeros con los que vive, y que marchará a la ciudad, donde empezará trabajando como doncella en casa de un congresista.
La fotografía en blanco y negro y la puesta en escena son magníficas. Un buen guión con diálogos rápidos, ingeniosos y divertidos. Personajes de carácter bien perfilados y excepcionalmente interpretados. Gran dirección de actores entre los que destaca Loretta Young -lástima de peinados- y, sobre todo, Charles Bickford en su papel de mayordomo gruñón e idealista. Por cierto, aparece Harry Davenport -secundario siempre entrañable y bondadoso- haciendo el pequeño papel de médico de la familia.
H.C. Potter, que por cierto, éste sí es un director a redescubrir («Los Blanding ya tienen casa,»La historia Miniver») consigue una película redonda en la que el blanco y negro te va envolviendo y envolviendo…
UN DIA DE FURIA
El precio original era: 26,56 €.25,35 €El precio actual es: 25,35 €. *IVA IncluidoGénero
Drama | Drama social. Familia. Drama psicológico. Película de culto
Sinopsis
En Los Ángeles, durante una jornada especialmente agobiante a causa del calor y del colapso del tráfico, de repente, un ciudadano normal se rebela de manera violenta y destructiva contra todo lo que lo rodea. Bill Foster (Michael Douglas) no es más que un hombre corriente que supera como puede las frustraciones de cada día y que lo único que quiere es regresar a casa. Un oficial del departamento de policía (Robert Duvall) intentará poner fin a su violencia y agresividad.
(Joel Schumacher, 1993)
CRITICAS
Esta es la primera impresión que tengo cuando veo los tres primeros minutos de la película. Michael Douglas no dice nada. Y aún así, lo dice todo.
No quiero desvelar demasiado de la trama, sólo que es una película que prefiere dar mensajes.
Douglas interpreta a un hombre que lo ha perdido todo por culpa, en parte, de una especial propensión que siente hacia la violencia. Es curioso, pero nunca me pareció el personaje más violento de la película. Su furia es, digamos, «defensiva». Es su forma de responder a la violencia que late en cada esquina de la calle. Su forma de vengarse de la sociedad que le ha educado.
La película plantea diversas situaciones en las que Douglas tiene oportunidad de despertar el demonio que lleva dentro, demostrando ser víctima y monstruo a la vez, mientras siembra el caos por toda la ciudad atrayendo tras su pista a un peculiar investigador de la policía que está en su último día de trabajo (Robert Duvall).
La recomiendo en general. Creo que es una película que merece ser vista, ya no sólo por la gran actuación de Michael Douglas, sino por las memorables secuencias que tienen lugar a lo largo del metraje (véase lo que puede hacer un maníaco en una hamburguesería con una TEC-9). Y repito, ojo a su mensaje. Sería un 10 si no tuviera un final tan convencional.
«Nos educan para ser astronautas, sin que nadie nos diga que cuando estemos al otro lado de la luna, estaremos incomunicados».
UN DIA PERDIDO
El precio original era: 42,34 €.41,13 €El precio actual es: 41,13 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia
Sinopsis
Tres monjas de paso por Madrid deben pernoctar en el convento de su orden. Al recoger sus maletas, descubren un cesto con un niño recién nacido y, aunque piensan entregarlo a la Beneficencia, deciden primero localizar a sus padres; para ello cuentan con la complicidad de Paco (Pepe Isbert), el mejor taxista que podían imaginar.
(José María Forqué, 1954)
CRITICAS
La película tiene como tesis principal que la bondad se abre camino sacando lo mejor de quien se la encuentra, como un buque rompehielos. Así como estas monjas no juzgaron a esa madre que abandonó a un hijo sino que se pusieron en su lugar e intuyeron su desesperación emprendiendo una particular odisea buscándola para darle una segunda oportunidad con su hijo, así estamos todos llamados a ser bondadosos con el prójimo para tener una sociedad más justa.
Una segunda reflexión es que no debemos caer en la desesperación, no pensar que todo está perdido, siempre tenemos la puerta abierta a pedir perdón y solo hace falta un gran esfuerzo de humildad para atravesarla.
Por último, una tercera meditación que suscita «Un día perdido» es sobre la Divina Providencia: cuando se hacen las cosas «como Dios manda» te conviertes en su soldado y te encuentras con personas y circunstancias que parecen casuales pero no lo son.
La película tiene además un gran interés costumbrista por los emblemáticos exteriores elegidos del Madrid de los 50, el acento cheli de algunos personajes y especialmente por el retrato de una sociedad no exenta de miserias morales (en la película no se ocultan la prostitución, el aborto clandestino, el machismo, entre otros) pero agraciada por unas coordenadas morales a las que siempre podías asirte para evitar o aminorar el infortunio, por una fuerte estructura familiar y por la buena educación tan necesaria para la convivencia (incluso la corrección en el vestir independiente de la posición social).
Una sociedad quizás no tan candorosa como pretenden películas como ésta con vocación pedagógica y moralista, pero en conjunto más feliz que la que nos ha tocado vivir donde el sufrimiento sicológico y la soledad son epidémicos al extremo de que el consumo de sicotropos se ha convertido en algo normal.
Salvando los abundantes e irracionales prejuicios morales que actualmente se tienen hacia la sociedad española del franquismo y hacia sus manifestaciones culturales, nadie puede decir que esta película tan precaria de presupuesto no sea irreprochable en todo lo demás, interpretaciones, dirección artística, música, etc.
UN DIAMANTE AL ROJO VIVO
El precio original era: 27,77 €.26,56 €El precio actual es: 26,56 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Acción | Robos & Atracos
Sinopsis
La exhibición de un diamante de incalculable valor en el Museo de Brooklyn despierta la codicia de John Archibald Dortmunder, un ladrón que acaba de salir de la cárcel. Con la ayuda de su cuñado y de Allan, un viejo colega, da el golpe, pero con tan mala suerte que Allan es atrapado y se traga la joya.
(Peter Yates, 1972)
Premios 1972: Nominada al Oscar: Mejor montaje
«Película de gamberros, adaptada por William Goldman de una novela de Donald Westlake y dirigida con ligereza por el siempre infravalorado Peter Yates«
UN DIAMANTE AL ROJO VIVO
El precio original era: 14,22 €.13,01 €El precio actual es: 13,01 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Acción | Robos & Atracos
Sinopsis
La exhibición de un diamante de incalculable valor en el Museo de Brooklyn despierta la codicia de John Archibald Dortmunder, un ladrón que acaba de salir de la cárcel. Con la ayuda de su cuñado y de Allan, un viejo colega, da el golpe, pero con tan mala suerte que Allan es atrapado y se traga la joya.
(Peter Yates, 1972)
Premios 1972: Nominada al Oscar: Mejor montaje
«Película de gamberros, adaptada por William Goldman de una novela de Donald Westlake y dirigida con ligereza por el siempre infravalorado Peter Yates«