Mostrando 3049–3072 de 3479 resultados
Tienda
SUCESOS EN LA IV FASE
El precio original era: 21,77 €.20,56 €El precio actual es: 20,56 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Terror. Thriller | Insectos. Película de culto
Sinopsis
Planteada como un documental, la historia explica y demuestra cómo las hormigas serían las dueñas del mundo si estuvieran en igualdad de condiciones intelectuales con el ser humano. Único largometraje que dirigió Saul Bass, reconocido por ser el autor de algunos de los mejores títulos de crédito.
(Saul Bass, 1974)
CRITICAS
Un duo de científicos (los magníficos y habitualmente secundarios Michael Murphy y Nigel Davenport) comienza a investigar unos extraños ataques a ganado descubriendo una colonia de hormigas extraordinariamente agresiva y organizada lanzada a la conquista del territorio.
Primera y única película dirigida por el maestro del diseño de títulos de crédito Saul Bass («Vértigo», Psicosis», «La edad de la inocencia», etc…) y una de los mejores y desgraciadamente desconocidos títulos de la ciencia-ficción terrorífica de los 70, década durante la que todo bicho se volvió una amenaza potencial.
Obsesiva y claustrofóbica, practicamente tres personajes y un asfixiante bunquer asediado metódicamente por los insectos, con guiños al género durante los cincuenta (esa paranoia tan propia de la época) destaca con fuerza en base a un tratamiento gélido y cerebral tanto de la narración como del absorbente estilo visual (impresionantes planos ultradetallados de las hormigas) y de la crispante banda sonora.
SUEÑOS DE SEDUCTOR
El precio original era: 28,98 €.27,77 €El precio actual es: 27,77 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia | Cine dentro del cine. Parodia
Sinopsis
Allan Felix (Woody Allen) es un cinéfilo que sufre una extraña y recurrente alucinación: Humphrey Bogart le da consejos sobre cómo seducir a las mujeres. Dick y Linda (Roberts y Keaton), un matrimonio amigo suyo, le presentan a varias chicas, pero Allan tiene tan poca confianza en sí mismo que todas sus citas resultan un fracaso
(Herbert Ross, 1972)
CRITICAS
El film constituye un eslabón más en la exploración de las relaciones hombre-mujer que trufan la filmografía alleniana. Esta vez se aporta la novedad de tener un punto de referencia externo a las propias cavilaciones de Allen. Se trata de Bogart ejerciendo de consejero sentimental. La gran virtud es que se consigue no reducir a Humphrey a una especie de guiñol estereotipado, sino que se le muestra de forma seria y respetuosa, constituyendo así un homenaje en toda regla al citado actor.
No faltan, como no, los momentos de humor irónico. Aunque destaca, como en toda la primera parte de las películas de Allen una cierta tendencia al humor más físico que a la preponderancia en los diálogos.
No puedo dejar de mencionar el maravilloso final. Todo un monumento al buen gusto y al homenaje desde la admiración a ese clásico imperecedero que es «Casablanca». Una maravilla.
El cineasta de «Footloose» Herbert Ross, rueda esta adaptación cinematográfica de la pieza teatral epónima en su título original «Play it again Sam» de Woody Allen con el protagonismo de un histriónico aunque divertidísimo Allen, quien nunca había hecho tantas muecas bufonescas desde su celebrada «El dormilón»…
La primera vez que Allen rueda con Diane Keaton nos muestra una química dentro de la pantalla realmente apabullante… es más, en algún punto del metraje pareciera como si Keaton disfrutara realmente con las bufonadas de un Allen que está así mismo esplendoroso…
La idea de un Bogart virtual pudo ser influencia posterior para que Tarantino la emulara con el personaje de Elvis en el guión para la película de Tony Scott, «Amor a quemarropa»…
Lo cierto es que en el idioma original, la caracterización de Bogart por parte de Jerry Lacy es absolutamente impactante dada su increíble verosimilitud de pose y dicción…
La fotografía es bastante aceptable a cargo de Owen Roizman el creador de la persecución policial más espectacular en la historia del cine en «French Connection» y la banda sonora bebe del jazz de Oscar Peterson y la ópera de Béle Bartok y su sinfonía para cuerdas número 5, siendo el creador musical para tv, Billy Goldenberg el responsable de la misma…
Van Gogh, Lautrec o Jackson Pollock son en esta ocasión las notas al pie de página de esta divertidísima obra de Herbert Ross, hecha por encargo de Allen sobre una obra suya…
SUEÑOS DE SEDUCTOR
El precio original era: 9,62 €.8,41 €El precio actual es: 8,41 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia | Cine dentro del cine. Parodia
Sinopsis
Allan Felix (Woody Allen) es un cinéfilo que sufre una extraña y recurrente alucinación: Humphrey Bogart le da consejos sobre cómo seducir a las mujeres. Dick y Linda (Roberts y Keaton), un matrimonio amigo suyo, le presentan a varias chicas, pero Allan tiene tan poca confianza en sí mismo que todas sus citas resultan un fracaso
(Herbert Ross, 1972)
CRITICAS
El film constituye un eslabón más en la exploración de las relaciones hombre-mujer que trufan la filmografía alleniana. Esta vez se aporta la novedad de tener un punto de referencia externo a las propias cavilaciones de Allen. Se trata de Bogart ejerciendo de consejero sentimental. La gran virtud es que se consigue no reducir a Humphrey a una especie de guiñol estereotipado, sino que se le muestra de forma seria y respetuosa, constituyendo así un homenaje en toda regla al citado actor.
No faltan, como no, los momentos de humor irónico. Aunque destaca, como en toda la primera parte de las películas de Allen una cierta tendencia al humor más físico que a la preponderancia en los diálogos.
No puedo dejar de mencionar el maravilloso final. Todo un monumento al buen gusto y al homenaje desde la admiración a ese clásico imperecedero que es «Casablanca». Una maravilla.
El cineasta de «Footloose» Herbert Ross, rueda esta adaptación cinematográfica de la pieza teatral epónima en su título original «Play it again Sam» de Woody Allen con el protagonismo de un histriónico aunque divertidísimo Allen, quien nunca había hecho tantas muecas bufonescas desde su celebrada «El dormilón»…
La primera vez que Allen rueda con Diane Keaton nos muestra una química dentro de la pantalla realmente apabullante… es más, en algún punto del metraje pareciera como si Keaton disfrutara realmente con las bufonadas de un Allen que está así mismo esplendoroso…
La idea de un Bogart virtual pudo ser influencia posterior para que Tarantino la emulara con el personaje de Elvis en el guión para la película de Tony Scott, «Amor a quemarropa»…
Lo cierto es que en el idioma original, la caracterización de Bogart por parte de Jerry Lacy es absolutamente impactante dada su increíble verosimilitud de pose y dicción…
La fotografía es bastante aceptable a cargo de Owen Roizman el creador de la persecución policial más espectacular en la historia del cine en «French Connection» y la banda sonora bebe del jazz de Oscar Peterson y la ópera de Béle Bartok y su sinfonía para cuerdas número 5, siendo el creador musical para tv, Billy Goldenberg el responsable de la misma…
Van Gogh, Lautrec o Jackson Pollock son en esta ocasión las notas al pie de página de esta divertidísima obra de Herbert Ross, hecha por encargo de Allen sobre una obra suya…
SUEZ
El precio original era: 22,98 €.21,77 €El precio actual es: 21,77 €. *IVA IncluidoGénero
Drama
Sinopsis
Ferdinand de Lesseps fue un joven aristócrata e ingeniero francés que proyectó la construcción del Canal de Suez (inaugurado en 1869), pero tuvo que afrontar numerosos problemas para llevar a cabo su proyecto
(Allan Dwan, 1938)
CRITICAS
Una de las primeras películas con las que Tyrone Power se convirtió en un rostro conocido a finales de la década de los 30, para llegar a convertirse durante los años 40 en el rey del cine de acción y aventuras, compitiendo por este puesto con Errol Flynn.
El atractivo de la película radica básicamente en su interés histórico, al contarnos las andanzas y desventuras por las que tuvo que pasar el creador del canal de Suez, Ferdinand de Lesseps, hasta lograr terminar su construcción, en el difícil y tumultuoso ambiente político de la Europa de Napoleón de mediados del siglo XIX. Lástima que en otros aspectos como el guión, el ritmo narrativo o el tratamiento de personajes, la película resulte ligeramente fallida. Digo ligeramente, porque da la impresión de intentar conseguir ser un producto atractivo y bien realizado, pero se queda a medias, en las buenas intenciones, dando como resultado una película con grandes altibajos donde hay momentos de gran interés argumental en los que parece que por fin la cosa va cogiendo forma y ritmo, y los personajes y sus historias resultan verdaderamente atractivos; pero en la escena siguiente el nivel vuelve a bajar peligrosamente, transformándose de repente en una película con poca chispa, insípida y por momentos aburrida y lenta.
Sin embargo, técnicamente el film gana varios puntos, ya que la cámara, la iluminación y la composición son muy buenas. Además los suntuosos decorados, el deslumbrante vestuario y ciertas escenas de efectos especiales muy bien conseguidos hacen que visualmente el film sea una gozada.
Sugar hill
El precio original era: 9,62 €.8,41 €El precio actual es: 8,41 €. *IVA IncluidoGénero
Acción | Drogas
Sinopsis
Relata la historia de una guerra entre bandas callejeras que controlan el tráfico de drogas en Harlem.
(Leon Ichaso, 1994)
SUITE HABANA
El precio original era: 7,20 €.5,99 €El precio actual es: 5,99 €. *IVA IncluidoGénero
Documental
Sinopsis
Amanece en La Habana. La ciudad despierta y comienza el día. La Habana, hoy, es un punto de referencia para muchos, un misterio para otros y un sueño lleno de contradicciones y contrastes para quienes la aman o la critican. Pero La Habana no es sólo un espacio, una sonoridad, una luz; La Habana es su gente. Y Suite Habana es un día cualquiera en la vida de unos cuantos habaneros corrientes. No hay entrevistas, ni diálogos ni narración; sólo imágenes, sonidos y música para expresar cinematográficamente el día a día de una realidad peculiar y única. Cada uno de los personajes representa la curiosa diversidad de los grupos sociales que se mueven en la ciudad… porque no hay una sola Habana: hay muchas Habanas invisibles y distintas para vivir.
(Fernando Pérez, 2003)
CRITICAS
Nos expone una Cuba la cual puede resumirse en la imagen de un edificio de donde cuelgan grandes letras formando la palabra «REVOLUCIÓN», pero que es un edificio gris, tétrico y que casi ahoga el alma el hecho de mirarlo.
Todo lo que Fernando Pérez nos muestra de La Habana es para echarse a temblar, para perder los sueños esperanzadores como le ocurre a la anciana manisera Amanda Gautier. Sin duda, este film es una crítica con mayúsculas soterradas, no por medio de la palabra sino a través de las imágenes de la realidad: barrios deteriorados que dan la sensación de miserables, gente sin más diversión televisiva que reportajes de masas enarbolando banderitas con gritos de enaltecimiento a Fidel Castro, amén que algún que otro programa musical; una nevera (en casa del joven Ernesto Díaz, albañil de día y bailarín de danza clásica de noche) que resulta todo un poema al aprovechamiento más allá de lo que cualquier artefacto pude ser aprovechado; individuos que montan guardia frente a una estatua, de día o de noche, con sol o lluviendo a mares; la gente comiendo lo poco que puede comprar: una ensalada, arroz, frijoles y agua (siempre agua para acompañar a la comidas, la economía no da para más); zapateros en un país donde tal profesión sigue estando en pleno auge y muy necesitada por el público; etc.
Preciosas, de lo mejor de todo el documental, las tomas del fuerte oleaje del Mar Caribe sobre el malecón de la Habana, con los vehículos pasando y sorteando el salpicar de las olas que inundan la carretera.
En verdad es un documental triste, invita a querer salir de Cuba como sea (como de hecho ocurre en un gran porcentaje de la población) o llama a los cuatro vientos a que ocurra algo que traiga un mejor nivel de vida; pues lo que hay, lo que enseñan estas imágenes, es un lugar bastante deprimente. La «Suite», supongo que será pura ironía, pues lo que vemos a lo largo de todo el documental más que una suite es realmente una especie de prisión o población de vidas en círculos viciosos, de gente con rostros serios y melancólicos debido a las carecias, la falta de comodidades y los pocos horizontes de éxito que tienen a su alcance.
SULLY – Edición 4K UHD
El precio original era: 36,29 €.35,08 €El precio actual es: 35,08 €. *IVA IncluidoGénero
Drama | Basado en hechos reales. Aviones
Sinopsis
Chesley “Sully” Sullenberger es un piloto aéreo que en 2009 se convirtió en un héroe cuando, al poco de despegar, su avión se averió y logró realizar un aterrizaje forzoso del aparato en pleno río Hudson, en Nueva York, con 155 pasajeros a bordo.
(Clint Eastwood, 2016)
CRITICAS
Todos nos enteramos de la hazaña de Chesley Sullenberger por las noticias y alucinamos en colores. ¡Un avión comercial aterriza sobre el río Hudson en Nueva York! Insólita noticia, que a muchos nos alegró el día y nos inyectó una buena dosis de optimismo para seguir creyendo en la humanidad. Para variar era una noticia buena relacionada con un avión, acostumbrados como estamos a que es más normal que los aviones hagan titulares sólo cuando se trata de catástrofes.
Teniendo en cuenta que el suceso en sí duró poco más de unos minutos, parece difícil que se pueda hacer una película comercial contándolo. Por eso todo el «aderezo», los acontecimientos que siguieron al exitoso amerizaje, se hacían necesarios, cuanto menos para rellenar el metraje. Pero Clint Eastwood corría el riesgo de que parte de la historia acabara pareciendo sólo relleno, sin tanto interés como la breve pero vibrante secuencia que lo precedió todo. Sin embargo el director ha hecho alarde de su buen hacer una vez más y nos lo ha contado tan bien que la guarnición mejora con mucho el producto final.
De hecho es la parte de la historia que la mayoría de nosotros no conocía, y que por lo tanto ha podido sorprender más. Y aunque a primera vista pueda parecer que nos habíamos enterado de todo en las noticias, pronto nos damos cuenta de que hay mucho más que no sabíamos.
Tom Hanks, como piloto de la hazaña y con su mar de dudas interior, logra que el final no sea predecible. Aaron Eckhart, el copiloto, aporta momentos de alivio de la tensión dramática, contrarrestando la gravedad y aplomo del personaje de Tom Hanks. No hay tantos gags como en «Aterriza Como Puedas» (si el contexto aeronáutico permite la comparación de estas dos películas) pero los que hay lograron arrancar la sonrisa de los que estábamos en el cine.
En definitiva creo que la película no podría haber contado mejor un suceso que conmocionó al mundo entero aquel día, y Clint Eastwood ha aterrizado en los cines de nuevo de forma magistral.
SUNSHINE
El precio original era: 35,03 €.33,82 €El precio actual es: 33,82 €. *IVA IncluidoCompañías
Fox Searchlight, DNA Films, UK Film Council
Género
Ciencia ficción. Thriller. Aventuras. Intriga | Aventura espacial. Fin del mundo. Supervivencia
Sinopsis
En un plazo de cinco años el Sol se apagará, y con él se extinguirá la raza humana. La última esperanza de los hombres es el Ícarus II, una nave espacial tripulada por seis hombres y dos mujeres, cuya misión consiste en llevar una gigantesca carga explosiva que insuflaría nueva vida a la estrella y le permitiría volver a brillar, salvándose así la población de la Tierra. El problema es que la nave Ícarus ya había llevado a cabo la misma misión siete años antes y había fracasado
(Danny Boyle, 2007)
CRITICAS
Ambientada en un futuro sin esperanza y rehuyendo del tópico habitual de la ciencia ficción, en el que la descripción de los cambios tecnológicos en la vida de nuestro planeta futuro, suele ocupar el metraje de su inicio, Sunshine nos sitúa desde el principio en el drama humano que se desencadenará en la nave Icharus II, última oportunidad de salvación de nuestra especie (después de que el primer intento hubiera fracasado) mediante el intento de reactivación del Sol, nuestra estrella que se muere y apaga.
Orquestada con una imaginería visual y unos recursos cinematográficos de puesta en escena que, sencillamente, resultan inéditos en la historia del cine, Danny Boyle logra que el apartado visual de su película deje en ridículo a cualquier intento previo (excluyendo el final de 2001 una Odisea en el espacio y el desfile de máscaras de Ghost in the Shell 2) de impresionar al espectador con el poder de la imagen y deja el listón tan alto en nuestras retinas, que cuesta imaginar que alguien pueda acercarse en el futuro a este extraordinario despliegue.
Pero la película no se queda ahí, ni siquiera es lo más importante. Lo que hace única e irrepetible esta experiencia es las emociones que el espectador se ve obligado a experimentar a través de los miedos, dudas y convicciones morales de los tripulantes de la nave. En virtud de un desarrollo maduro de la complejidad psicológica que entraña para una persona una situación tan extrema, no podemos evitar conmovernos ante lo titánico de la misión, ante la voluntad que demuestran los personajes, sacrificando sus vidas, sufriendo dolores insoportables o afrontando decisiones de una entidad moral y emotiva que estremece, para salvar a la humanidad.
Pero si os gusta el cine y estais un poc cansados de ver siempre lo mismo, esta es la oportunidad de ver algo realmente original desde el punto de vista de la realización
Éste film es ciencia-ficción en estado puro, combinando de manera magistral unas imágenes (espectaculares), guión, montaje, BSO… con unas actuaciones sin pero alguno, ¡¡Que momentos para no olvidar jamás!! Sencillamente magistral de principio a fin.
Una obra maestra del cine actual, sus interpretaciones son maravillosas (sobretodo la de Cillian Murphy), su banda sonora la mejor de la historia… todo de esta película es colosal, y lo que quiero destacar es su magnífica frase que dice Capa (Cillian Murphy) y detrás sonando la magnífica banda sonora, y dice » Si una mañana os despertaís y hace un día particularmente hermoso lo habremos logrado, muy bien corto y cierro», esta película la he visto 5 veces y en todas se me han saltado las lágrimas.
SUPER MARIO BROS
El precio original era: 38,71 €.37,50 €El precio actual es: 37,50 €. *IVA IncluidoGénero
Fantástico. Comedia. Aventuras | Distopía. Dinosaurios. Videojuego
Grupos
Nintendo | Mario Bros.
Sinopsis
Basada en el famoso videojuego de la compañía Nintendo. Dos hermanos fontaneros se adentran en un mundo paralelo para salvar a la princesa Daisy de las garras del rey Koopa y su ejército de reptiles
(Annabel Jankel, Rocky Morton, 1993)
CRITICAS
Todos los críticos se enfocan en la cercanía al videojuego de Mario Bros… han habido decenas de películas basadas en videojuegos que no son fielmente tanto en historia como en los personajes aun así ha ido buen producción entretenida, bien, pues esta es una de esas películas.
No es genial ni lo mejor, pero tampoco tiene desperdicio y pérdida de tiempo verla a quienes les gusta el cine clásico con efectos clásicos y guiones propios y típicos para su época que la audiencia buscaba comúnmente, monstruos de fantasía, acción con humor que te hará pasar un rato agradable y entretenido, más si conoces lo juegos de Mario Bros, relacionarás y reconocerás rapido quienes interpretan y todo esas cosas, para los niños será una risa asegurada y para los más grandes una nostalgia.
El reparto no está mal, Dennis Hopper como el maligno Koopa, Hoskins como Mario y un pobre aunque positivo Luigi interpretado por un jovencísimo Leguizamo , luego estaría Samantha Mathis como la pelirrubia princesa Daisy, Fisher Steven y Richard Edson como Iggy y Spike, los descerebrados primos de Koopa.
Una ambientación de un universo paralelo excelente aunque desastroso, unos esbirros feos feísimos, unos efectos especiales de 2 estrellas y algún que otro diálogo torpe e innecesario.
A día hoy se ha convertido en una película de culto
SUPERAGENTE 86 SERIE COMPLETA
El precio original era: 36,24 €.35,03 €El precio actual es: 35,03 €. *IVA IncluidoGénero
Serie de TV. Comedia | Secuela. Sitcom. Parodia. Miniserie de TV
Grupos
Superagente 86
Sinopsis
Miniserie de TV (1995). 1 temporada. 7 episodios. Continuación de la famosa serie de televisión de la década de los 60 de mismo título. Don Adams y Barbara Feldon vuelven a interpretar, treinta años después, a Maxwell Smart y Agente 99. Max es ahora el jefe de CONTROL mientras que 99 es una congresista a cargo del presupuesto de la agencia. Juntos, deberán luchar para evitar que su gran rival KAOS, se haga con el control del mundo. Cuentan con la colaboración de su hijo Zach (Andy Dick), recién estrenado como espía y de su brillante compañera, la Agente 66 (Elaine Hendrix). Serie que constó solamente de una temporada.
(Michael J. Di Gaetano, 1995)
Posición en rankings FA
58 Las 100 mejores sitcom de la historia
Críticas
«Si estás harto y cansado del espionaje torpe, te traerá de vuelta al mundo de las risas»
SUPERCAMPEONES
El precio original era: 73,75 €.72,54 €El precio actual es: 72,54 €. *IVA IncluidoGénero
Serie de TV. Animación | Manga. Deporte. Fútbol. Remake. Secuela
Grupos
Oliver y Benji (Campeones)
Sinopsis
Serie de TV (1994). 47 Episodios. Serie dividida en 2 partes.
La primera que es un remake de Capitan Tsubasa y la segunda nos narra las aventuras de Oliver y los demás 2 años después del último campeonato de Japón. Oliver se encuentra en Brasil (con el Sao Paulo) y consigue ser campeón de la liga brasileña contra su rival Carlos Santana. Por otra parte, en Japón Nankatsu y Toho siguen siendo los dos mejores equipos con Mark y Tom como capitanes. Mientras tanto en Italia, un joven jugador japonés llamado Aoi Shingo (Terry), consigue ser titular en el equipo juvenil del Inter de Milán. Todos estaban listos para las eliminatorias del mundial sub-20, pero el nuevo entrenador japonés, Carter, le quitaría la titularidad a jugadores como Mark, Tom, los gemelos Derrick…(pero con la intención de motivarlos para superarse a ellos mismos). Con dificultades conseguirán ir superando los obstáculos como la fuerte selección Tailandesa. La vuelta de los 7 descartados, junto a Oliver, Benji y Terry hacen pensar que Japón podrá clasificarse e incluso ganar el mundial.
(Hiroshi Fukutome, 1994
CRITICAS
Una de las series excelentes que he disfrutado desde el principio pero que me quedé con las ganas de ver el final y no pude, pero valdría la pena verla es con Supercampeones que trata sobre un niño motivado y obsesionado con el fútbol con ganas de ser el mejor jugador de la historia como lo es Oliver Atom y llega a Niupi (Nankatsu) junto con su madre Maggie donde desarrolla un doble rol: estudiante de primaria y jugador del Niupi donde conoce a muchos de sus compañeros sobre todo al portero Benji Price quien lo reta para vencerlo cuando eran rivales de equipos y cuando están en el mismo equipo por lo que le guarda admiración y respeto.
Oliver siempre ameniza a sus compañeros para que ganen todos los torneos aunque no siempre se dan las cosas y sortea problemas como cualquier jugador: lesiones, divergencias con los técnicos y sus compañeros, y casos aislados. Así las cosas, crece y logra ser el jugador soñado que lo tienen en cuenta para clubes importantes y para la selección japonesa.
Partidos muy buenos en la que todos los equipos que participan dan lo mejor y deben tanto respetar como jugar sin caer en rencores y disputas innecesarias que amenazan con la armonía entre los clubes y/o selecciones, cuerpo técnico, jugadores e hinchada que los apoya en las buenas y en las malas.
Superdetective en Hollywood 3 – Edición 4K UHD+ BLURAY
El precio original era: 41,08 €.39,87 €El precio actual es: 39,87 €. *IVA Incluido
SUPERGIRL
El precio original era: 27,77 €.26,56 €El precio actual es: 26,56 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Superhéroes. Extraterrestres. Cómic. DC Comics
Grupos
Supergirl
Sinopsis
Supergirl, una extraterrestre que llega accidentalmente a la Tierra, tiene unos superpoderes que usará para hacer el bien.
(Jeannot Szwarc, 1984)
CRITICAS
‘Supergirl’ se ha ganado una injusta fama de ser la copia defectuosa, cuando en realidad sus muy curiosas virtudes sobrepasan sus mínimos defectos.
Sólo hay que ver a Helen Slater enfundada en su flamante uniforme rojo y azul para creer que una mujer puede volar, como rezaba aquel eslogan, y ella echa el resto con una inocencia algo tontorrona, pero perfectamente hermana de la que desplegaba su súper-primo.
Este mundo no se merece una superheroína como ella: somos asquerosos y malintencionados, brujas como Selena ansían la adoración eterna y en sus fiestas se despliega el hedonismo más desproporcionado… pero no importa, Kara Zor-El desconoce todo eso, sólo sabe perfectamente qué es lo correcto, y que alguien debe hacerlo.
Era sencillo hacer de todo esto una muleta para el hombre de acero, pero pasa lo contrario, sólo una inspiradora foto recuerda su lejana esperanza, y a partir de ahí es el primer contacto de una jovencita con una sociedad que nada tiene que ver con el ideal Kryptón que dejó atrás.
Aquí no existe el ensoñador pensamiento creador de su amigo Zaltar, sino Selena y su corte de lacayos ocupándose por tonterías, por permanecer joven un día más, por enamorar al jardinero de la escuela, o por “dominar el mundo” como quien dice que va a comprar el pan.
Claro que uno no contrata a Faye Dunaway o Brenda Vaccaro por nada: como ya hiciera Gene Hackman, eligen ser dos señoronas compartiendo piso en el tren de la bruja de una feria abandonada, compartiendo conjuros como quien cuenta los últimos cotilleos y lanzándose pullitas de ser exageradas cuando están destruyendo un pueblo con una pala excavadora.
Siendo una película de 1984, hay que decir que ha sobrevivido mejor de lo que cabía esperar. En lo que a mí concierne (sobretodo en su versión extendida) es una película curiosa, muy disfrutable, una especie de joya friki clásica de los 80 que, y lo digo en serio, tiene más momentos buenos que malos. Insisto, tiene algo…
En muchos aspectos supera con creces cualquier episodio de «Smallville».
SUPERGIRL – EDICION METALICA + BLU RAY
El precio original era: 43,50 €.42,29 €El precio actual es: 42,29 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Superhéroes. Extraterrestres. Cómic. DC Comics
Grupos
Supergirl
Sinopsis
Supergirl, una extraterrestre que llega accidentalmente a la Tierra, tiene unos superpoderes que usará para hacer el bien.
(Jeannot Szwarc, 1984)
CRITICAS
‘Supergirl’ se ha ganado una injusta fama de ser la copia defectuosa, cuando en realidad sus muy curiosas virtudes sobrepasan sus mínimos defectos.
Sólo hay que ver a Helen Slater enfundada en su flamante uniforme rojo y azul para creer que una mujer puede volar, como rezaba aquel eslogan, y ella echa el resto con una inocencia algo tontorrona, pero perfectamente hermana de la que desplegaba su súper-primo.
Este mundo no se merece una superheroína como ella: somos asquerosos y malintencionados, brujas como Selena ansían la adoración eterna y en sus fiestas se despliega el hedonismo más desproporcionado… pero no importa, Kara Zor-El desconoce todo eso, sólo sabe perfectamente qué es lo correcto, y que alguien debe hacerlo.
Era sencillo hacer de todo esto una muleta para el hombre de acero, pero pasa lo contrario, sólo una inspiradora foto recuerda su lejana esperanza, y a partir de ahí es el primer contacto de una jovencita con una sociedad que nada tiene que ver con el ideal Kryptón que dejó atrás.
Aquí no existe el ensoñador pensamiento creador de su amigo Zaltar, sino Selena y su corte de lacayos ocupándose por tonterías, por permanecer joven un día más, por enamorar al jardinero de la escuela, o por “dominar el mundo” como quien dice que va a comprar el pan.
Claro que uno no contrata a Faye Dunaway o Brenda Vaccaro por nada: como ya hiciera Gene Hackman, eligen ser dos señoronas compartiendo piso en el tren de la bruja de una feria abandonada, compartiendo conjuros como quien cuenta los últimos cotilleos y lanzándose pullitas de ser exageradas cuando están destruyendo un pueblo con una pala excavadora.
Siendo una película de 1984, hay que decir que ha sobrevivido mejor de lo que cabía esperar. En lo que a mí concierne (sobretodo en su versión extendida) es una película curiosa, muy disfrutable, una especie de joya friki clásica de los 80 que, y lo digo en serio, tiene más momentos buenos que malos. Insisto, tiene algo…
En muchos aspectos supera con creces cualquier episodio de «Smallville».
SUPERGIRL – EDICION METALICA LIMITADA 4K UHD
El precio original era: 82,22 €.81,01 €El precio actual es: 81,01 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Superhéroes. Cómic. DC Comics
Grupos
Supergirl | DC Universe Chapter 1: God and Monsters
Sinopsis
Tomando como referencia la reciente miniserie escrita por Tom King, esta película promete una visión diferente de lo que la mayoría piensa cuando le viene a la mente la prima de Superman. ‘Veremos la diferencia entre Superman, que fue enviado a la Tierra y criado por unos padres cariñosos desde que era un bebé, y Supergirl, criada en una roca, una astilla de Krypton, y que vio morir y ser asesinados de formas terribles a todos los que la rodeaban durante los primeros 14 años de su vida para luego venir a la Tierra. Ella es mucho más dura y no es la Supergirl a la que estamos acostumbrados
(Craig Gillespie, 2026)
CRITICAS
«Supergirl» (2026) está siendo infravalorada y no se merece ni la mitad de los golpes metafóricos que está recibiendo y en la taquilla más. ¡Qué sabrás tú! algunos me podríais decir, pero debo decir que personalmente me lo he pasado muy bien, genial añadiría, mientras la estaba viendo. Y no voy a compararla con el cómic. Primero, porque no lo he leído. Y segundo, porque me he metido directamente en su trama y me ha atrapado hasta el final. Craig Gillespie es el director de esta cinta, a partir de un libreto escrito por Ana Nogueira, y para mí ha conseguido llevarlo a muy buen puerto. Seré de los raros que ha disfrutado de la historia, de todo el metraje. No es el Superman de James Gunn, pero Gillespie hace un buen trabajo. Bueno, todo su equipo. Tiene un look a lo «Guardianes de la galaxia» y algo de «Star Wars», peto ahí queda eso. Tiene momentos con algo de humor, pero hay muchas escenas duras y bastante tristes.
El reparto encabezado por Milly Alcock como Kara Zor-El alias Supergirl es la que se lleva la palma, con el regreso de Krypto (sin ese perrito adorable la historia no seria la misma, y que desde el principio es imposible no cogerle cariño, como ya lo había hecho en la cinta de Gunn), junto a la sorpresa interpretativa de Jason Momoa como Lobo. Eso sí, el personaje de Momoa podría haber sido más bruto, más bestia, pero la película se hubiera cambiado de calificación por edades.
La actriz que interpreta a Ruthie, no he leído el cómic, pero sus escenas las veo épicas, no del mismo modo que las de Kara, pero se le acerca y tienen empaque. El villano, tal y como está caracterizado, impone respeto, y encima da el juego necesario para enfrentarse a Supergirl. No sé, tal vez he ido a ver otra película, yo que sé, pero cómo he dicho más arriba, a mí me parece maravillosa, fresca y la he terminado de ver con una sonrisa en la cara. Nadie me quitará esto. Sé que no es la perfección, pero no es ni de lejos lo que me esperaba antes de entrar a la sala de cine. Me habría gustado, eso sí, que se hubiera metido en la banda sonora alguna canción de los tráilers.
Ojalá que este pequeño bache en el camino del nuevo DCU no frene ni impida el seguir con otros proyectos de superhéroes. Aún queda tela que cortar. Os puedo decir que vayáis al cine a verla, tanto si os habéis leído cómics del personaje como si no, para tener vuestra propia opinión al respecto
SUPERMAN – EDICION METALICA
El precio original era: 54,39 €.53,18 €El precio actual es: 53,18 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Acción | Cómic. DC Comics. Superhéroes
Grupos
Superman | DC Universe Chapter 1: God and Monsters | Krypto
Sinopsis
En un mundo cínico que ha perdido la fe en la bondad, Superman lucha por reconciliar su herencia kryptoniana con su crianza humana en Smallville como Clark Kent. Mientras protege a la humanidad, encarna la verdad, la justicia y el estilo americano, desafiando una era que considera estos valores obsoletos. Reinicio del universo DC en cine bajo la supervisión y dirección de James Gunn.
(James Gunn, 2025)
CRITICAS
Esta película, a cargo de James Gunn y con David Corenswet en el papel, viene a iniciar el nuevo universo DC a la vez que recuperar el espíritu del personaje, que se perdió con la versión de Snyder.
Ya adelanto que me ha parecido una muy buena película, digna del hombre de acero. El reparto ha estado a la altura. Me ha gustado que utilizaron personajes no tan conocidos, como Mr. Terrific, Hawkgirl o Guy Gardner (en lugar del típico Hal Jordan). La dirección de James Gunn me ha gustado, manteniendo su línea de trabajo. La fotografía también ha estado muy bien, pero no me han gustado los planos de vuelo (las comparaciones son odiosas, pero en Man of Steel son muy superiores).
Y la banda sonora… la banda sonora es una maldita maravilla. No podía evitar emocionarme cada vez que escuchaba el tema original, compuesto por John Williams para la película original (del inmortal Christopher Reeve). El acierto al utilizarlo es total. El villano, Lex Luthor, me ha parecido una locura, muy bien interpretado y con un gran parecido a los cómics. Ni dinero ni poder, ni nada, eso es cinismo puro, solo quiere tener una excusa para matar a Superman porque es más famoso que él y más querido. Representa más en 3 años (que son los que lleva dentro de la película) que Luthor en toda su vida. Lo irónico del asunto es curioso, un alienígena como Superman es mucho más humano que Luthor, aunque este sea biológicamente humano.
Ahora bien, lo más importante. El protagonista. Me ha encantado. Se ha comportado como un auténtico Superman. Haciendo siempre lo correcto, no porque esté obligado a hacerlo, sino porque es lo correcto (el mensaje y su interpretación de él lo dicen todo, eligió creer que se le instaba a hacer el bien). No es un dios o una figura mesiánica, sino el hijo adoptivo de dos humildes granjeros de Kansas que comete errores, cae, se levanta y regresa más fuerte, dispuesto a no rendirse nunca por hacer el bien, pero que a la vez, representa la esperanza para todas las personas de a pie.
Superman II. La aventura continúa – EDICION METALICA 4K UHD
El precio original era: 54,39 €.53,18 €El precio actual es: 53,18 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Aventuras | Superhéroes. Cómic. DC Comics. Secuela
Grupos
Superman
Sinopsis
Tres criminales procedentes del planeta Krypton, a los que el padre de Superman condenó a vagar por el espacio, eluden su condena y llegan a la Tierra para enfrentarse a Superman en una batalla cósmica por la supremacía sobre el planeta. El superhéroe sigue ocultando su identidad tras la tímida personalidad del reportero Clark Kent, aunque su novia Lois Lane empieza a sospechar algo
(Richard Lester, 1980)
CRITICAS
Superman II el montaje del director (Richard Donner) es una película tan buena como la primera, así de simple. Si hay algunas cosas que se echan en falta de la versión «lesteriana» pues nos vemos la «Ultimate Edition» Theatrical version y punto, y si queremos ver la verdadera continuación de Superman I pues nos vemos este peliculón que es el montaje de Richard Donner.
En esta película el hombre de acero tiene que enfrentarse a tres supervillanos de su mismo planeta que, lógicamente, cuentan con los mismos poderes que él y que tienen la intención de apoderarse de nuestro planeta. Además, los tres criminales contarán con la ayuda del peor enemigo de Superman y villano principal en la primera película, Lex Luthor, magníficamente interpretado por Gene Hackman. Ésto hace que esta segunda entrega tenga, para mi gusto, tanta o más emoción que la primera. Entre otros motivos porque hay más acción (por ejemplo, el magnífico combate entre Superman y los tres villanos en la ciudad), la película es más intensa porque el hombre de acero se enfrenta a individuos tan poderosos como él (algo que no ocurría en la primera entrega) y, por fin, se ve una faceta más humana del superhéroe kryptoniano.
Hay que destacar también que todos los actores realizan un muy buen papel, destacando las fantásticas interpretaciones de Christopher Reeve, de Gene Hackman y de Terence Stamp, que interpreta a Zod. También hay que resaltar los magníficos efectos especiales, que, para la época, son muy buenos.
Si la primera Superman nos hizo creer que un hombre podía volar, esta secuela nos enseñó que incluso el mayor de los héroes puede perderlo todo. Superman II no solo es la mejor película de la era Reeve, es probablemente la mejor que se ha hecho nunca sobre el personaje. Y eso no es solo por la espectacularidad de sus escenas de acción, ni siquiera por la entrada triunfal del General Zod y sus secuaces. Es por el alma que tiene.
La película empieza fuerte y no pierde el ritmo. Desde el arranque, con ese prólogo silencioso mientras vemos el juicio de Zod, Ursa y Non, hasta el clímax en Metrópolis, se nota que aquí hay algo más que espectáculo. Hay emoción, drama, decisiones difíciles y momentos en los que uno duda si Superman podrá salir adelante. Y eso la emparenta más de lo que parece con El imperio contraataca, esa otra gran secuela en la que el mal también parecía tener las de ganar.
SUPERMAN THE MOVIE – EDICION METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 55,60 €.54,39 €El precio actual es: 54,39 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Aventuras | Superhéroes. Cómic. DC Comics. Película de culto
Grupos
Superman
Sinopsis
Desde una galaxia remota, un recién nacido es enviado por sus padres al espacio debido a la inminente destrucción del planeta donde viven. La nave aterriza en la Tierra, y el niño es adoptado por unos granjeros que le inculcan los mejores valores humanos. Con los años, el joven se irá a Metrópolis y allí usará sus poderes sobrenaturales para luchar contra el mal.
(Richard Donner, 1978)
CRITICAS
«Superman» es una película que, si la ves de adulto, te puede llegar a encantar, pero que si tienes la suerte de haberla visto cuando eras un crío, es que flipas en colores. Yo la vi con diez años, creo que por el 90, mientras agonizaba en mi lecho de dolor con unas anginas galopantes que además había conseguido traspasar a mi hermano, con lo cual el panorama debía ser dantesco, con dos niños profiriendo alaridos y discutiendo durante horas sobre quién tenía los ganglios más virulentos e inflamados, por no hablar de los guantazos que nos arreábamos cuando la fiebre daba un respiro. Y aunque esta introducción pueda parecer gratuita, no lo es en absoluto: sirve para explicar la capacidad de fascinación que puede llegar a tener una película cuando, en el estado en que nos encontrábamos entonces, fuéramos capaces de verla de cabo a rabo sin decir esta boca es mía.
La vimos del tirón, en entrega absoluta y petrificado silencio. Luego pasaría con ella la varicela y el sarampión, la volvería a ver en mi adolescencia y sobrevivió intacta al paso de la edad adulta. Durante todo ese tiempo, nunca analicé los motivos por los cuáles me gustaba tanto la película ni porqué me parecía tan cojonuda que hubiese asesinado a cualquiera que osase poner su calidad en tela de juicio. Sólo en estos últimos años en los que se ha puesto tan de moda el género y cuando empiezo a sospechar que nadie volverá jamás sobre los pasos del hombre de la kryptonita, he tratado de hallar las claves que expliquen el porqué de esa magia tan particular que posee «Superman» y de la que carecen otras películas de superhéroes.
Me pregunto si acaso reside en los ojos azules y tristes de Marlon Brando mientras contempla por última vez a su hijo. O en la destrucción del planeta Krypton, un holocausto de cuerpos lloviendo sobre fondo color de sangre. O en la desaparición del actor Christopher Reeve en el interior de ese personaje-agujero negro que es Clark Kent/Superman. O en la metódica obsesión que corroe a un Gene Hackman que nunca será el hombre más poderoso del mundo.
Realmente, no puedo explicarlo. Simplemente decir que «Superman» es una película imprescindible para todo fan de los superhéroes y del cine fantástico que se precie. Y que es distinta. Y que es preciosa.
Y que si tuviera que poner un ejemplo para demostrarlo, me remitiría a la escena en que un Superman niño levanta un tractor ante la mirada atónita de Glenn Ford. Porque su descubrimiento de lo maravilloso, también es el nuestro.
SUSPIRIA – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD – IMPORTACION
El precio original era: 56,81 €.55,60 €El precio actual es: 55,60 €. *IVA IncluidoGénero
Terror | Giallo. Sobrenatural. Internados. Casas encantadas. Brujería. Ocultismo. Película de culto
Grupos
Las Tres Madres
Sinopsis
Una joven (Jessica Harper) ingresa en una exclusiva academia de baile la misma noche en que asesinan a una de las alumnas. La subdirectora del centro es la amable Madame Blank, que brinda a la nueva alumna las comodidades y facilidades necesarias para su aprendizaje. Pero, poco a poco, una atmósfera malsana se va apoderando del lugar, y la estancia de la joven se va convirtiendo en una verdadera pesadilla
(Dario Argento, 1977)
CRITICAS
Tengo que decir que esta película me encanta. Y si hay un culpable de que esto sea así, es la dirección de Darío Argento (un genio, lo quiera o no mucha gente) y como no, la música (pero la verdad que el temita de las narices se acaba haciendo pesadete).
Ya se, ya se que tiene unas lagunas de guión increíbles, que el final con esa bruja chunga no es muy allá del todo…pero me encanta…Me encanta el ambiente enfermizo de la película, con esas profesoras que desde el primer momento sabes que tienen algo malo, el pianista ciego, el mayordomo…
Toda la película está salpicada de detalles macabros y que rompen la tranquilidad del film…Si lo tuviera que explicar con palabras dibujaría una diagonal roja sobre un folio blanco…
Además visualmente es muy poderosa.
Desde el primer plano. Puede que después de la magistral secuencia del primer asesinato (para mi la mejor) hiciera esperar algo más, pero a mi lo que sigue no me defrauda en absoluto.
Hablando de dicha secuencia, he de decir que ya podían los directores actuales aprender a hacer una secuencia de un asesinato, y si lo quieren hacer, mejor será que vean esta película, hermana de los mejores «Giallos», y que se estudien bien esa extraordinaria escena.
Suspiria es eso, un ejercicio de virtuosismo estético: toda una lección de cómo usar la fotografía, la escenografía y la música para generar una atmosfera onírica, irreal y absolutamente fascinante; de cómo atrapar al espectador e introducirlo en una historia a puro golpe de belleza. Una fotografía inolvidable: completamente saturada, donde los colores, absolutamente desbocados, hieren el ojo de espectador; donde el rojo y el azul rivalizan sin piedad por devorar cada fotograma. Y una música, la de Goblin, obsesiva e hipnótica, que suena a verdadera risa de duende, que encaja a las mil maravillas en el siniestro cuento de hadas que quiere vendernos Argento. Todo ello sobresaliente.
Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet – EDICION 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 48,10 €.46,89 €El precio actual es: 46,89 €. *IVA IncluidoGénero
Musical. Thriller | Siglo XIX. Crimen. Asesinos en serie. Venganza
Grupos
Sweeney Todd
Sinopsis
Basada en un famoso musical de Broadway, narra la historia de Benjamin Barker, también conocido como «Sweeney Todd» (Johnny Depp), un siniestro personaje que tiene una barbería en Londres y cuya navaja de afeitar apura demasiado…
(Tim Burton, 2007)
CRITICAS
En «Sweeney Todd», sin embargo, el propietario del pelazo más característico (junto con Robert Smith) de la cultura pop se vuelve a aliar con Johnny Depp (y van seis, cinco de cuerpo presente) y la Carter para ser de nuevo el cineasta genial, el eterno adolescente, el joven atormentado (aunque ya no sea tan joven) que nos enamoró con «Beetlejuice» y, sobre todo, «Eduardo Manostijeras».
Las buenas noticias comienzan cuando, pasados sólo diez minutos de metraje, comprobamos que Burton ha recuperado el humor que le caracteriza y que tanto se echaba de menos y su acierto a la hora de conseguir que el público empatice con sus personajes, todo ello sin perder sus señas de identidad (un diseño de producción oscuro con todo bien atrezzado, un gusto por los personajes atormentados que huyen de la bidimensionalidad, una filia por la bellezas extrañas, un cierto sentido de lo mágico y lo bizarro…)
La historia que se nos cuenta no es nada especial pero está contada de manera ágil, respaldada por unos Depp y Carter solventes como cantantes y convincentes como actores. Johnny Depp se contiene cuando debe hacerlo y se muestra como un actor versátil, destacando en especial en el terreno de la comedia, y la monesca esposa del director aprovecha un papel que es un bombonazo envuelto para regalo para revelarnos una vis cómica que, sorprendemente, no molesta al espectador. Ambos se ven respaldados por un Timothy Spall a descubrir por el gran público, un siempre sólido Alan Rickman, la belleza casi extraterrestre de Jayne Wisener y un Baron Cohen que viene, vence y convence con facilidad.
«Sweeney Todd» es, en definitiva, una muy buena película, entretenida y divertida. Redime a su director, nos confirma el status de su protagonista y nos da una cierta esperanza en Helena Bonham Carter.
SWEET VIRGINIA
El precio original era: 7,20 €.5,99 €El precio actual es: 5,99 €. *IVA IncluidoGénero
Thriller. Drama | Cine independiente USA
Sinopsis
Sam es un antiguo campeón de rodeo que ahora vive apartado en un pequeño pueblo de Alaska, donde regenta un motel. Un sangriento atraco en la zona, que acaba en asesinato, lo introducirá en una espiral de secretos y violencia.
(Jamie M. Dagg, 2017)
CRITICAS
Estupendo thriller independiente, de lo mejor que se ha rodado últimamente —que tampoco es mucho decir, pero ese es otro cantar—. “Sweet Virginia” constituye la prueba fehaciente de que para hacer las cosas bien no se necesitan grandes dispendios presupuestarios, ni pirotecnias abrumadoras ni una legión de rostros celebérrimos. Sólo un mínimo conocimiento de los códigos, algo de gracia para exponerlos y un puñado de intérpretes que se crean sus papeles.
La película de Jamie M. Dagg, cineasta canadiense al que conviene seguir la pista, es un “neo-noir” bastante convencional en el desarrollo de su trama, pero que presenta un elemento novedoso ciertamente sugestivo: la ambientación rural, esa Améria profunda que lleva años asomando la patita —en rigor, el fusil de asalto— hasta literalmente irrumpir anteayer en el Capitolio, sacrosanta sede de la soberanía nacional.
Con sus viejas glorias del rodeo, “white trash”, camionetas “pickup”, “diners” abiertos 24 horas y violencia cotidiana, se trata de un mundo que, a los urbanitas de la costa este y a los civilizadísimos —aunque cada vez menos, también nosotros— europeos, se nos antoja extraño como el paisaje marciano.
Todo en Sweet Virginia es cautivador: Su banda sonora, que encaja en tu mente como un guante, amplificando algunas de sus lentas escenas, tan necesarias como impactantes; incluso la violencia salvaje que no entiendes pero aceptas, resulta necesaria, como parte de la esencia del film.
No entiendo, el porqué de la nota tan escueta, creo que lo adecuado sería rozando el siete. Aunque, ahora que lo pienso, este tipo de trabajos que desentrañan ese yo profundo y oculto, suelen alejarnos de ellas ¿Verdad?
Sympathy for the underdog – IMPORTACION – Simpatía por el más débil
El precio original era: 33,82 €.32,61 €El precio actual es: 32,61 €. *IVA IncluidoGénero
Drama. Cine negro | Crimen. Yakuza & Triada
Sinopsis
Gunji, un yakuza envejecido y liberado tras pasar 10 años en prisión, quiere reunir a su antigua banda para recuperar su lugar en el mundo del crimen de Yokohama.
(Kinji Fukasaku, 1971)
CRITICAS
Tras rendirme ante el gran Fukasaku de la saga de yakuza más concienzuda de la historia del cine, “Yakuza papers”, me dispongo a seguir con interés su filmografía. En el camino me encuentro una joya oculta, cuyo título habrían filmado los Rollings: “Sympathy for the underdog”.
Gran película japonesa de yakuza, una de las grandes del género, en la inequívoca línea marcada por el cineasta nipón en toda su filmografía. En esta ocasión, se reduce el número de escenas multitudinarias, plagadas de extras repartiendo estopa. En su lugar hay una tendencia más cercana a los primeros planos y escenas de transcurso más pausado que de costumbre, siempre teniendo en cuenta que es Fukasaku al fin y al cabo, todo dentro de lo admisible dentro de su estilo (lo que él entendiera por primer plano y escena pausada, que no tiene que coincidir necesariamente con el concepto que tenemos los demás).
He visto por alguna parte que Kitano se inspiró en esta película para su “Sonatine”, pero lo cierto es que, después de verla, puedo afirmar que eso no es del todo cierto, sino que la película producto de esa inspiración fue “Brother”. Los paralelismos son abundantes, para empezar las inseparables gafas de sol del protagonista, seña de identidad, además de la trama de caída y ascenso progresivo dentro del crimen organizado, la presencia de los americanos de turno y el sentimiento de hermandad que surge entre los integrantes de la pandilla, que aciertan a llamarse entre ellos “brother” o “bro” en la versión subtitulada en inglés.
Absolutamente recomendable para amantes del cine asiático o de mafia.
TAL COMO ERAMOS
El precio original era: 26,56 €.25,35 €El precio actual es: 25,35 €. *IVA IncluidoGénero
Romance. Drama | Drama romántico. Política. II Guerra Mundial. Años 30. Años 40. Radio. Cine dentro del cine
Sinopsis
Hubbell Gardiner (Redford) y Katie Morowsy (Streisand) son dos estudiantes universitarios con caracteres muy diferentes. Hubbell es un atleta universitario famoso, un gran conquistador y un amante de la buena vida. Katie tiene una decidida vocación política y es consecuente con sus ideas. Ambos se enamoran y se casan, pero su vida conyugal tropieza con muchas dificultades
(Sydney Pollack, 1973)
Premios
1973: 2 Oscars: Mejor canción, banda sonora original. 6 nominaciones
1973: Globos de Oro: Mejor canción original. Nom. Mejor actriz – Drama (Streisand)
1973: National Board of Review (NBR): Una de las mejores 10 películas del año
1973: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original drama
TAL COMO ERAMOS- EDIC. COLECCIONISTA 4K ULTRA HD BLU RAY
El precio original era: 39,63 €.38,42 €El precio actual es: 38,42 €. *IVA IncluidoGénero
Romance. Drama | Drama romántico. Política. II Guerra Mundial. Años 30. Años 40. Radio. Cine dentro del cine
Sinopsis
Hubbell Gardiner (Redford) y Katie Morowsy (Streisand) son dos estudiantes universitarios con caracteres muy diferentes. Hubbell es un atleta universitario famoso, un gran conquistador y un amante de la buena vida. Katie tiene una decidida vocación política y es consecuente con sus ideas. Ambos se enamoran y se casan, pero su vida conyugal tropieza con muchas dificultades
(Sydney Pollack, 1973)
Premios
1973: 2 Oscars: Mejor canción, banda sonora original. 6 nominaciones
1973: Globos de Oro: Mejor canción original. Nom. Mejor actriz – Drama (Streisand)
1973: National Board of Review (NBR): Una de las mejores 10 películas del año
1973: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original drama