Mostrando 49–72 de 123 resultados
TIPO
- CineCine 83
- SeriesSeries 32
FILTRAR POR GÉNERO
FORMATO
IDIOMA
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 4
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Columbia Pictures 1
- CoMix Wave Films 1
- Coproducción España-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Francia-Japón 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Disney Television Animation 3
- DisneyToon Studios 1
- DreamWorks SKG 3
- Estudios Macián 1
- Focus Features 1
- Fortiche 1
- Fuji TV 2
- Hanna-Barbera Productions 2
- Laika Entertainment 2
- Marvel Productions 2
- Mattel 2
- New Line Cinema 1
- New World Pictures 3
- Nickelodeon Animation Studios 2
- Nintendo 1
- Nippon Animation 3
- ParamountParamount 1
- Pixar Animation Studios 3
- Procidis 1
- RTVE 3
- Shochiku 1
- Sony Pictures Entertainment Japan 1
- Studio Chizu 1
- Studio Ghibli 1
- Tatsunoko Production 1
- TMS Entertainment 2
- Toei Animation 5
- Touchstone Pictures 1
- Trilogy Entertainment Group 1
- United Productions of America (UPA) 1
- Universal Pictures 3
- Universal Pictures Television 1
- Walt Disney Pictures 9
- Walt Disney Productions 9
- Warner Bros 22
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Abe Levitow 1
- Akira Toriyama 3
- Albert Barillé 1
- Aleksandr Ptushko 1
- Barry Jenkins 1
- Ben Sharpsteen 1
- Bill Reed 1
- Bruno Bianchi 1
- Chris Butler 2
- Chris Sanders 1
- Clyde Geronimi 4
- Cruz Delgado 1
- Daniel Chong 1
- David Hand 1
- Dean DeBlois, Chris Sanders 1
- Derek Drymon 2
- Francisco Macián 1
- George Scribner 1
- Gerald Potterton 1
- Hayao Miyazaki 1
- Hendel Butoy 1
- Henry Selick 2
- Hiroshi Fukutome 1
- Hiroshi Shidara 1
- Isao Takahata 3
- Jake Castorena 1
- Jim Henson 1
- Joe Dante 1
- John Musker 1
- Juan Padrón 1
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kelsey Mann 2
- Kenji Kamiyama 1
- Larry Houston 1
- Madeline Sharafian 1
- Makoto Shinkai 1
- Mamoru Hosoda 1
- Mamoru Oshii 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Masayuki Hayashi 1
- Michael Gornick 3
- Michael Halperin 1
- Michael Maliani 1
- Osamu Kasai 1
- Pablo Berger 1
- Peggy Holmes 1
- Peter Browngardt 1
- Rachel Talalay 1
- Ralph Bakshi 1
- Riot Games 1
- Robert Zemeckis 1
- Robin Budd 1
- Ron Clements 1
- Sam Liu 2
- Satoshi Kon 1
- Sid Marcus 1
- Stan Lee 1
- Tad Stones 1
- Tim Burton 1
- Tom McGrath 2
- Tomoharu Katsumata 1
- William Hanna, Joseph Barbera 2
- Wolfgang Reitherman 4
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Animación / Anime
Espectaculo WARNER KIDS: Los picapiedra llego el rock’n roll
SINOPSIS
Wilma y Betty se quejan porque nunca salen con sus maridos por lo que Pedro y Pablo deciden llevarlas a un lugar que nunca olvidarán, el Parque de Atracciones. Llega la locura con Pedro que al convertirse en cantante, se le sube el éxito a la cabeza; finalmente las chicas lograrán que vuelva a ser el mismo de siempre.Las chicas necesitan una gran estrella del espectáculo para su función de caridad por lo que Pedro y Pablo, después de una búsqueda exhaustiva, logran convencer al cantante de moda; pero éste, se pone enfermo el mismo día de la actuación, así que Pedro se decide a actuar, consiguiendo salvar la función.
Llega el Rock´n Roll con este clásico de ‘Los Picapiedra’.
También incluye: ‘Los Picapiedra: Un cuento de Navidad’
Flow, un mundo que salvar – EDICION COLECCIONISTA
Género
Animación. Aventuras | Gatos. Perros/Lobos. Aves/Pájaros. Animales. Supervivencia. Naturaleza. Cine familiar
Sinopsis
Un gato se despierta en un mundo cubierto de agua, donde la raza humana parece haber desaparecido. Busca refugio en un barco con un grupo de otros animales. Pero llevarse bien con ellos resulta ser un reto aún mayor que superar su miedo al agua. Todos tendrán que aprender a superar sus diferencias y adaptarse a este nuevo mundo en el que se encuentran.
(Gints Zilbalodis, 2024)
CRITICAS
Auténtica joya oculta de la animación europea. Mucho mas allá, una de las mejores películas del año. La inconmensurable importancia de la amistad, seas de la especie que seas.
Lecciones inolvidables sin necesidad de diálogos, va mucho mas allá. Conmovedora, única, absolutamente magnífica e imprescindible. Devuelve la fe en el cine como vehículo para emocionar e, incluso, despertar conciencias. La propuesta de la película es completamente original, distinta a cualquier cosa que haya visto antes, y ofrece un enfoque renovado y encantador al género.
Cada personaje fue diseñado con características únicas y peculiaridades propias, lo que los convierte en figuras memorables y adorables. Qué película tan bella, profunda y maravillosa.
Esta hermosa y premiada película tiene cada una de las cosas que las otras animaciones tenían en su momento y al verla pude volver a sentir aquellas sensaciones que viví. Muy melancólica y realista. Hecha en una época en donde los sentimientos en muchas personas están exacerbados y quizás mal interpretados o directamente se han aplacado como algunos elementos de este mundo que nos presentan en el filme.
Los personajes, cada uno de ellos, tienen su importancia en el desarrollo de la historia y cada acción realizada por ellos tiene a pesar de las conveniencias, un sentido muy particular para su comportamiento.
Muy recomendada para compartir su visionado con la familia.
GHOST IN THE SHELL – EDICION COLECCIONISTA
Género
Animación. Ciencia ficción. Acción | Crimen. Robots. Animación para adultos. Película de culto. Manga. Cyberpunk. Thriller futurista. Internet / Informática
Grupos
Ghost in the Shell | Adaptaciones de Masamune Shirow
Sinopsis
Año 2029. En una enorme ciudad asiática, una mujer robot policía -cyborg- investiga las siniestras actividades de un misterioso hacker, un supercriminal que está invadiendo las autopistas de la información
(Mamoru Oshii, 1995)
CRITICAS
Ghost in the Shell es en mi opinión, junto con Blade Runner, uno de los máximos exponentes cinematográficos del cyberpunk, subgénero de la ciencia ficción que trata sobre futuros distópicos en los que la tecnología es la protagonista. Y es así en parte porque hereda gran cantidad de elementos de una de las novelas que dio luz a este subgénero: Neuromante, de William Gibson.
Cualquiera que haya leído Neuromante reconocerá referencias como los mercados negros tecnológicos, el ciberespacio, el interface del que disponen los cyborgs para conectarse directamente a él, o incluso las lentes implantadas de Batou.
Pero la herencia más importante está en la dialéctica, pues ambas obras se centran en buscar la esencia del individuo en un futuro en el que la tecnología diluye el concepto de ser humano. Los límites naturales desaparecen: un ser consciente puede ser tanto un ser humano viviendo en un cuerpo artificial (o incluso en el mismo ciberespacio, sin cuerpo físico), como una inteligencia artificial desarrollada por el hombre.
Blade Runner planteó «¿que es la vida?» de un modo plásticamente genial, pero no respondió a la pregunta. Se limitó a tratar el tema de si un replicante es básicamente un ser humano con fecha de caducidad, por el hecho de ser inteligente y poseer emociones (o sea, circuitos de instrucciones instintivas sobre los que se desarrolla la inteligencia), y a pesar de estar construido por otros seres humanos.
HE MAN AND THE MASTERS OF UNIVERSE (1983)
Género
Serie de TV. Animación. Aventuras. Fantástico. Ciencia ficción | Espada y brujería
Grupos
Masters del Universo (He-Man)
Sinopsis
Serie de TV (1983-1985). 2 temporadas. 130 episodios. Serie de dibujos animados de principios de los años 80. Transcurría en el fantástico reino de Eternia, donde He-Man, el hombre más poderoso del Universo, luchaba contra Skeletor (amos del universo) para proteger al reino y salvaguardar los secretos del Castillo de Grayskull.
CRITICAS
Legendaria serie animada de género fantástico de la prolífica década del ochenta que derivara posteriormente en una impresionante mercadotecnia.
Es la historia del hombre más fuerte del universo (He-Man) que tenía como misión proteger el reino de Eternia y los secretos del Castillo de Grayskull de las malvadas ambiciones de Skeletor.
Recuerdo que era una serie llena de transformaciones sobrenaturales muy estimulantes; donde el príncipe Adam se convertía en He-Man, su hermana Adora en She-Ra, el cobarde Cringer en el valiente Battle Cat, la hechicera Sorceress en un halcón…
Además no puedo dejar de mencionar que la serie desarrollaba personajes con dobles identidades, poderosos guerreros con fuerza descomunal que en ocasiones utilizaban armas especiales, sabios ancestros que ocultaban importantes secretos, seres que podían comunicarse telepáticamente, etc.
En fin, una serie animada que contaba con estupendas aventuras, en donde las batallas entre las fuerzas del bien y el mal siempre nos enganchan y nos mantenían atentos y expectantes al próximo capítulo para ver cómo seguía la narración.
HE-MAN Y SHE-RA LA PELICULA Christmas Special
SINOPSIS
Durante una época navideña, Orko llegá accidentalmente a la Tierra. Se hace amigo de dos niños a los que inspira ternura, alegría y generosidad. Cuando logran viajar a Eternia, los niños conocen a la familia real, como el Príncipe Adam (He-Man), Adora (She-Ra), los reyes de Eternia, al Rey Randor y sobre todo la Reina Marlena, quien es originaria del Planeta Tierra. En Chile fue emitido en Universidad Católica de Chile Televisión en las Navidades de 1986, 1987 y 1988.
En 1989 fue emitido por TV+ El espíritu navideño influye en todo el palacio real; sin embargo, tal desborde de generosidad atrae la indeseada atención de Horde Prime y Skeletor.
Compañías
Filmation Associates, Mattel
Género
Animación. Ciencia ficción. Acción. Aventuras | Navidad. Mediometraje. Espada y brujería. Telefilm
Grupos
Masters del Universo (He-Man) | She-Ra
Sinopsis
Orko llega accidentalmente a la Tierra durante la época navideña. Se hace amigo de dos niños, que le cuentan cómo la Navidad inspira alegría y generosidad. Cuando, por fin, logran volver a Eternia, el espíritu navideño se esparce por todo el Palacio Real. Sin embargo, tal desborde de generosidad atrae la indeseada atención de Horde Prime y Skeletor. ¿Bastará con las fuerzas de He-Man, She-Ra y el espíritu de la Navidad para deternerlos?.
Heavy Metal – Cómic ADULTOS
Género
Animación. Ciencia ficción. Fantástico. Acción. Terror | Animación para adultos. Cómic. Película de episodios. Película de culto. Surrealismo
Grupos: Adaptaciones de Jean Giraud ‘Moebius’
Sinopsis
Un astronauta lleva a casa un orbe verde como regalo para su hija. Sin embargo, éste parece poseer poderes especiales (y malignos) que aniquilan al científico en cuestión de segundos, arrinconando a su hija en una esquina de la casa. El orbe, que se hace llamar «Loc-Nar», aterroriza a la niña mientras le muestra una serie de extrañas historias en las que ha influído en el comportamiento de sus protagonistas, generalmente cegados por la ambición y la codicia. Adaptación animada de las historias cortas que aparecían en el magazine homónimo en la década de los 80, y que transporta a los espectadores a un mundo de dibujos dirigido a un público adulto, con toques fantásticos, eróticos y de ciencia ficción.
HEIDI – EDICION DELUXE 4K UHD – SERIE DE CULTO
Género
Serie de TV. Animación. Drama. Infantil | Infancia. Vida rural. Adopción
Grupos
Studio Ghibli (y obras relacionadas) | Adaptaciones de Johanna Spyri | Heidi
Sinopsis
Serie de TV (1974). 52 episodios. Las aventuras de Heidi comienzan cuando la niña es enviada a vivir con su abuelito, un viejo gruñón que vive en los Alpes suizos. Poco a poco, el anciano le va cogiendo cariño a su nieta, que vive innumerables aventuras con sus amigos, Pedro y Clara, el perro «Niebla» y la pequeña cabra «Copito de Nieve». El diseño del personaje corrió a cargo de Hayao Miyazaki.
(Isao Takahata, Atsuji Hayakawa, Yoshio Kuroda, 1974)
CRITICAS
Magníficamente animada para ser una serie de los años 70, ésta fue la serie que introdujo el manga en la sociedad occidental, así como lo leéis…El propio Miyazaki dijo que de no ser por el impresionante éxito de «Heidi» en nuestro país los dibujos animados japoneses nunca hubiesen triunfado en Europa y , consecuentamente, en Estados Unidos ( fíjate, por una vez no son los primeros en algo).
La serie invoca un respeto a la naturaleza pero también es una auténtica tragedia griega, con escenas llenas de dolor y melancolía bastante dramáticas para ser de una serie infantil. ¿Os acordáis de esas montañas alejándose poco a poco con esa niña mirándolas desde el tren llena de lágrimas en los ojos?? ¿ o de esas flores marchitas que caen por el barranco a cámara lenta?? Lo más cerca que Hollywood ha estado de llegar a tales grados de poesía en un producto animado ha sido con películas de Disney como «Bambi». Precisamente por eso y por unos personajes magníficamente diseñados y doblados ( en nuestro país) es por lo que ésta serie fue la de mayor éxito en nuestro país cuando se estrenó en 1975 y todo el país se paralizaba para ver a esa niña de mejillas coloradas los sábados por la tarde. Además , en pocas ocasiones se puede oir una banda sonora más hermosa que la de ésta serie. Las melodías vacilan entre la melancolía, el drama, la alegría infantil y la hipérbole ecologista. Es una de las mejores bandas sonoras que he oído para una serie de televisión ( dejando aparte la popularísima y mil veces parodiada «Abuelito, dime tú»)
HEIDI – SERIE COMPLETA
Género
Serie de TV. Animación. Drama. Infantil | Infancia. Vida rural. Adopción
Grupos
Studio Ghibli (y obras relacionadas) | Adaptaciones de Johanna Spyri | Heidi
Sinopsis
Serie de TV (1974). 52 episodios. Las aventuras de Heidi comienzan cuando la niña es enviada a vivir con su abuelito, un viejo gruñón que vive en los Alpes suizos. Poco a poco, el anciano le va cogiendo cariño a su nieta, que vive innumerables aventuras con sus amigos, Pedro y Clara, el perro «Niebla» y la pequeña cabra «Copito de Nieve». El diseño del personaje corrió a cargo de Hayao Miyazaki.
(Isao Takahata, Atsuji Hayakawa, Yoshio Kuroda, 1974)
CRITICAS
Magníficamente animada para ser una serie de los años 70, ésta fue la serie que introdujo el manga en la sociedad occidental, así como lo leéis…El propio Miyazaki dijo que de no ser por el impresionante éxito de «Heidi» en nuestro país los dibujos animados japoneses nunca hubiesen triunfado en Europa y , consecuentamente, en Estados Unidos ( fíjate, por una vez no son los primeros en algo).
La serie invoca un respeto a la naturaleza pero también es una auténtica tragedia griega, con escenas llenas de dolor y melancolía bastante dramáticas para ser de una serie infantil. ¿Os acordáis de esas montañas alejándose poco a poco con esa niña mirándolas desde el tren llena de lágrimas en los ojos?? ¿ o de esas flores marchitas que caen por el barranco a cámara lenta?? Lo más cerca que Hollywood ha estado de llegar a tales grados de poesía en un producto animado ha sido con películas de Disney como «Bambi». Precisamente por eso y por unos personajes magníficamente diseñados y doblados ( en nuestro país) es por lo que ésta serie fue la de mayor éxito en nuestro país cuando se estrenó en 1975 y todo el país se paralizaba para ver a esa niña de mejillas coloradas los sábados por la tarde. Además , en pocas ocasiones se puede oir una banda sonora más hermosa que la de ésta serie. Las melodías vacilan entre la melancolía, el drama, la alegría infantil y la hipérbole ecologista. Es una de las mejores bandas sonoras que he oído para una serie de televisión ( dejando aparte la popularísima y mil veces parodiada «Abuelito, dime tú»)
HOPPERS – EDICION METALICA
Género
Animación. Comedia. Ciencia ficción | Animales. Naturaleza. Amistad. Pixar
Grupos
Pixar (Películas)
Sinopsis
En Hoppers, los científicos han descubierto la tecnología para instalar la conciencia humana a animales robóticos hiperrealistas, lo que permite a las personas comunicarse con los animales como si fueran uno de ellos. Gracias a esta nueva tecnología, Mabel (Curda) descubrirá misterios dentro del mundo animal que van mucho más allá de lo que jamás imaginó.
(Daniel Chong, 2026)
CRITICAS
Con «Hoppers», Pixar presenta su cita anual con el cine de animación. En ella Daniel Chong, creador de la serie animada «Somos osos», y Jesse Andrews, guionista de «Luca», unen fuerzas para escribir una película que aúna los pilares fuertes del estudio: calidad técnica, valores encomiables, momentos conmovedores y un guion para disfrutar en familia.
Cargada de calidez, acción y colorido, el film presenta una animación 3D de trazos amablemente redondeados que acentúan la cercanía con los personajes –mayormente animales– y facilitan la entrada en una historia marcada por conflictos muy actuales, sobre todo en relación con el contexto del medio ambiente y la protección de nuestros ecosistemas. Para equilibrar el entretenimiento con la parte más crítica, se sirve de una protagonista sumamente entrañable, cuyo diseño y personalidad sostienen al conjunto del relato. Tenaz, apasionada y cabezota, Mabel se muestra como un ejemplo positivo a seguir –aun y con sus imperfecciones– e invita a luchar por aquello que es justo y favorece el bien común.
ISIDORO
Género
Serie de TV. Animación. Comedia. Infantil | Gatos
Sinopsis
Serie de TV (1984-1987) 2 temporadas. 86 episodios.
Serie de televisión que narra las aventuras de Isidoro, un gato doméstico atigrado y rechoncho como el famoso Garfield, al que le gusta la buena vida. Acostumbrado a los pequeños placeres que hacen más agradable la vida de un gato en la ciudad, Isidoro es también un Don Juan. Sonia, una hermosa gatita del vecindario, es el objeto de sus desvelos.
(Bruno Bianchi (Creador, 1984)
CRITICAS
Marcó la infancia y su canción es memorable, lejos de la candidez de otras series Isidoro no era siempre adorable ni encantador y además creo que ese era precisamente su encanto. Había más series de gatos como Don Gato o Garfield, pero con el carisma de Isidoro: ninguno ¿y su desparpajo? ¿y ese episodio en Montecarlo que creo me vi como mil veces?
No nos engañemos: si tienes casi 30, vives con tus padres y sigues viviendo a cuerpo de rey ¡¡Desengáñate!! Te pareces un montón a Isidoro
LA BELLA DURMIENTE – ED. PLATINO 50 ANIVERSARIO CON LIBRO
‘La bella durmiente“, película que cumple 50 años Una de las películas de Disney más reconocidas, y más veteranas, está de aniversario y, para ello, han decidido crear en Disney una edición de lujo.
Para esta edición y este impresionante aniversario han decidido sacar de los estudios Disney los bocetos de creación de algunos personajes.
Por no hablar de la restauración de fotogramas de la película que ha llevado a cabo Eyvind Earle, 50 años después de sus primeros dibujos. Esta edición de lujo en blu-ray, con dos discos de platino, con una cubierta espectacular como la que véis aquí, y con el libro en su interior.
Sinopsis
Había una vez dos reyes que esperaban con alegría el nacimiento de su primera hija, a la que llamarían Aurora.
Para celebrarlo, organizaron una fiesta a la que invitaron a todos los habitantes del reino. Pero olvidaron invitar a la malvada bruja Maléfica que, enfurecida, lanzó un terrible hechizo sobre la princesa: el día de su décimosexto cumpleaños, se pincharía con el uso de una rueca y moriría.
Pero sus tres divertidas hadas madrinas descubren una forma de romper el maleficio: no morirá, permanecerá dormida hasta que un valiente príncipe la bese…
Premios
1959: Nominada al Oscar: Mejor banda sonora (Musical)
Walt Disney Productions
La novia cadáver / CORPSE BRIDE – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Romance. Musical. Terror | Monstruos. Stop Motion. Bodas. Comedia de terror
Sinopsis
Un hombre pone en el dedo de una mujer muerta, como broma, un anillo de compromiso. Pero lo que no sabe el pobre mortal es que la muerta reclamará sus derechos como «prometida».
(Tim Burton, Mike Johnson, 2005)
CRITICAS
Hablar sobre el cuidado en la estética y los escenarios en Tim Burton no es una novedad, y de nuevo, no me defrauda. Tiene escenas poéticas y con una apariencia romántica (del Romanticismo de verdad, con mayúsculas, el movimiento artístico, no de las cursiladas que te venden como películas supuestamente románticas), sobre todo cuando Victor está en el bosque y cuando es perseguido por Emily.
Admirable que solo con la mirada de los personajes y su expresión, conozcas al personaje, sepas exactamente cómo es.
Interesantísima idea la de que el mundo de los vivos sea un lugar gris, aburrido, triste….
Siendo un incondicional y devoto de «Pesadilla antes de navidad» desde que se estrenó, «La novia cadáver» me parece un anexo formidable y obligatorio para aquellos que disfrutamos y seguimos admirando el insólito cuento gótico navideño de Tim Burton.
Con préstamos de «La promesa» de Gustavo Adolfo Bécquer, «Mi novia es un zombie» y la propia «Pesadilla antes de navidad», Burton realiza un memorable cuento romántico y optimista sobre lo macabro y el descanso eterno.
Repleta de juegos de palabras, humor negro y secuencias para el recuerdo, Tim Burton demuestra que a través de la animación tiene completa libertad para plasmar su extraño y entrañable universo.
Y el mundo de los muertos sea alegre, divertido, colorido. Tim Burton sabe cómo jugar con los contrastes de este tipo, y este es uno de los que más interesantes me parece.
Divertida, entretenida, maravillosa en cuanto a imágenes, triste en algunos momentos, escenas inolvidables….
LA PEQUEÑA MEMOLE
Compañías
Toei Animation
Género
Serie de TV. Animación. Aventuras. Fantástico. Infantil
Sinopsis
Serie de TV (1984-1985). 30 episodios. Relata las aventuras de un grupo de pequeños duendecitos, que vinieron de otro planeta y cayeron en un bosque en una provincia alejada. Memole, una duende traviesa, se encuentra con una humana de nombre Marielle y forjan una fuerte amistad, que se pone a prueba muchas veces.
(Osamu Kasai, 1984)
Las aventuras de Bongo, Mickey y las judías mágicas / LA LEYENDA DE SLEEPY HOLLOW – DOBLE SESION DISNEY
- Las aventuras de Bongo, Mickey y las judías mágicas (Jack Kinney, 1947)
- Compañías
Walt Disney Productions. Distribuidora: RKO Radio Pictures
Género
Animación. Infantil. Comedia | Película de episodios. Mickey Mouse. Pato Donald
Grupos
Clásicos de Walt Disney | Mickey Mouse | Adaptaciones de Sinclair Lewis
Sinopsis
El noveno largometraje clásico de Disney está lleno de magia, aventura y canciones. Es el único en el que participan juntos cuatro de los más emblemáticos personajes: Mickey Mouse, el Pato Donald, Goofy y Pepito Grillo.
- LA LEYENDA DE SLEEPY HOLLOW (Clyde Geronimi, 1949)
Compañías
Walt Disney Productions
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Terror. Musical. Infantil | Comedia de terror. Siglo XVIII. Folk Horror. Halloween. Mediometraje
Grupos
Adaptaciones de Washington Irving
Sinopsis
Adaptación del conocido cuento de Washington Irving. Icabod Crane llega a la pequeña localidad de Sleepy Hollow, donde, según la leyenda, habita un fantasma sin cabeza
CRITICAS
Excelente cuento de comedia y terror para los más pequeños de la casa que cuenta la historia de un profesor que llega a una humilde aldea de los tempranos Estados Unidos que tiene un terrible encuentro con el famoso jinete sin cabeza.
Bajo mi punto de vista, es uno de los mejores cortos hechos por Disney. Lo habré visto mil veces y todavía no me canso de verlo.
La historia está resumida de una manera excelente. No cansa ni aburre ni un sólo minuto, entre las canciones y los pocos diálogos da como resultado un film muy ameno y entretenido. Por si esto fuera poco, la comedia está presente en todo momento, por lo que la diversión está asegurada, tanto para los pequeños como para los más grandes.
No hay que preocuparse por el miedo, hay muy pocos números de terror, por lo que los más pequeños no sufrirán mucho viendo este maravilloso cuento.
En conclusión, un clásico de Disney que no merece ser olvidado, excelente.
LAS AVENTURAS DE LA PEQUEÑA LULU – VOL. 3
SINOPSIS
La pequeña Lulú empezó siendo una viñeta gráfica. Desde 1945, se comenzó a publicar en una revista semanal. El dibujante John Stanley retomó a Lulú desde 1945 al año 1959 , la rediseñó (en parte) y la adaptó a historieta larga, luego de que Marge optara por hacer un humor más adulto en sus tiras cómicas
La primera adaptación a los dibujos animados fue en 1943, y corrió por cuenta de la compañía Famous Studios, que hacía películas para la Paramount Pictures.
LAS AVENTURAS DE TINTIN
En la serie, junto a Tintín –un intrépido reportero de aspecto juvenil y edad nunca aclarada que viaja por todo el mundo junto con su perro Milú–, hay una serie de personajes secundarios que han alcanzado gran celebridad: entre ellos, el capitán Haddock, el profesor Tornasol, los detectives Hernández y Fernández y la cantante Bianca Castafiore. Las aventuras de estos personajes están cuidadosamente ambientadas en escenarios reales de los cinco continentes, y en lugares imaginarios creados por Hergé, tales como Syldavia o San Theodoros.
Sobre todo a partir del quinto álbum de la serie (El Loto Azul), su autor se documentó minuciosamente sobre los lugares visitados por sus personajes.La serie conoció desde sus inicios un éxito sin precedentes. Se calcula que se han vendido desde sus inicios más de 200 millones de álbumes[nota 2] en más de 60 idiomas,[nota 3] sin contar las ediciones piratas.
Las aventuras del personaje de Hergé son además objeto de culto y de coleccionismo en todo el mundo. Es famosa la frase de Charles de Gaulle, según la cual su único rival en el plano internacional era Tintín.
Episodio 01: Tintín en América
LAS FAMOSAS AVENTURAS DE MR MAGOO – 4 DISCOS
Género
Serie de TV. Animación. Comedia
Grupos
Mr. Magoo
Sinopsis
Serie animada protagonizada por el personaje de Mr. Magoo, capítulos de media hora de cuentos clásicos infantiles
(Abe Levitow, 1964)
CRITICAS
El anciano más carismático de la televisión está de vuelta. Recuperamos esta serie de animación que se recuerda como uno de los emblemas de los niños americanos que crecieron en los 60.
Pero el personaje más popular de la compañía fue un entrañable anciano con problemas de vista: «Quincy J. Magoo se convirtió, por justo derecho, en el mayor icono de la UPA. La idea de este ricachón de baja estatura que vive continuamente aventuras derivadas tanto de su testarudez como de su deficiente visión, se les ocurrió al director John Hubley y al guionista Millard Kaufman durante el desarrollo del primer cortometraje del personaje: The Ragtime Bear (1949)
Si bien la personalidad de este icono sería completamente establecida gracias a la interpretación vocal del actor Jim Backus, así como por un grupo de talentosos artistas que definieron el devenir de sus desventuras -por ejemplo, el director Pete Burness- y su icónica silueta -obra de la dibujante Sterling Sturtevant-.
Quizá no sean tan recordados como los dibujos de la Warner, Disney o Hanna Barbera, pero durante muchos años el estudio UPA (United Productions of America) hizo las delicias de los chavales con sus divertidos cortometrajes de animación, al tiempo que revolucionaba la parte artística de los mismos, creando un estilo que, aún hoy en día, sigue influyendo a algunos de los mejores animadores. Lo podemos comprobar en el libro Los ojos de Mr. Magoo.
En su acuerdo con Columbia, la UPA realizó más de cincuenta cortometrajes para cine del personaje, dos de los cuales ganaron el Oscar, así como un largometraje titulado 1001 Arabian Nights (Las mil y una…, 1959), en el que Mr. Magoo hace las veces del tío de Aladdin».
LO MEJOR DE BUGS BUNNY – LOONEY TUNES
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LO MEJOR DE CORRECAMINOS VOL 1 – LOONEY TUNES – ANIMACION INFANTIL
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LO MEJOR DE LOONEY TUNES – FENOMENOS MISTERIOSOS – ANIMACION INFANTIL
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LO MEJOR DE SILVESTRE Y PIOLIN VOL 1- LOONEY TUNES –
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LO MEJOR DEL PATO LUCAS Y PORKYS – LOONEY TUNES
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOONEY TUNES – ESTRELLAS VOL 1
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil
LOONEY TUNES – ESTRELLAS VOL 2
Compañías
Warner Bros. Animation. Distribuidora: Warner Home Video
Género
Animación. Fantástico. Comedia. Infantil