Mostrando 1033–1056 de 1069 resultados
TIPO
- CineCine 992
- SeriesSeries 71
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 326
- Animación / Anime 10
- Asiatico 26
- Bélico 12
- Ciencia ficción / SCI FI 127
- Clasico 173
- Comedia 100
- Contemporáneo / moderno 37
- CRITICA SOCIAL 1
- Drama 424
- Erótico / adultos 3
- Europeo 184
- Infantil 7
- Musical 4
- Religioso 10
- RomanceRomance 53
- Social / político 118
- Super héroes y comics 13
- Terror 237
- Thriller/ Policíaco 958
- Western 7
FORMATO
- 4K UHD + BLU RAY 100
- 4K UHD + BLU RAY Edición metálica 155
- DVDDVD 322
- Blu ray 428
- EDICION COLECCIONISTA 4K UHD+BLURAY 47
- EDICION COLECCIONISTA BLU RAY 12
- EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO 17
- EDICION COLECCIONISTA LIMITADA METALICA TITANS OF CULT 1
- EDICION METALICA 20
- EDICIÓN METALICA LIMITADA 2
- FILM VAULT EDICION LIMITADA 4K UHD + BLU RAY 2
IDIOMA
PRODUCTORA
- Radiance Films 1
- 20th Century Fox 35
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- A24 1
- ABC 9
- ABC Circle Films 4
- ACEMAKER movieworks 1
- Adel Productions 3
- Admire Productions 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Alcina 1
- Alive Films 1
- Allied Artists 1
- Altamira Media 1
- Amalgamated Productions 2
- Amblin Entertainment 2
- American International Productions 6
- American Zoetrope 2
- Amicus Productions 1
- Anglo Enterprises 2
- Anouchka Films, Rome Paris Films, S.E.P.I.C 1
- Arnold Pressburger Films 1
- Arthur S. Lyons Productions 1
- Artisan Entertainment 1
- AS Films Producciones 1
- Associated British Film Distributors 1
- Atlas International Film 1
- Atomic Monster 3
- Attic Associates 1
- Balboa Entertainment 1
- Baltimore Pictures 1
- BBC 1
- BBC Film 1
- Beaver Films 1
- Belisarius Productions 2
- Bellanova Films 1
- Benedict Bogeaus Production 1
- Bert Marcus Productions 1
- Bing Crosby Productions 1
- Black Bear Pictures 2
- Blinding Edge Pictures 1
- Blood Relations Co 2
- Bluestone Entertainment 1
- Blumhouse Productions 2
- BoulderLight Pictures 1
- British Lion Film Corporation 3
- Broad Green Pictures 1
- Brouhaha Entertainment 1
- Bryanston Picture 3
- Buena Vista Pictures 1
- C.G.K. Productions 1
- C2 Motion Picture Group 1
- C2 Motion Picture Group, 1
- Canal+ 5
- Cannon Films 1
- Cannon Group 3
- Capstone Studios 1
- Cardinal Pictures 2
- Carmel Productions 1
- Carolco Pictures 7
- Castelao Productions 1
- Castle Rock Entertainment 6
- Catchlight Studios 1
- Causeway Films 2
- CBS Productions 4
- Centro Produzioni Cinematografiche Città di Milano 1
- Cerito Films 1
- Chapalo Films 2
- Charm City Productions 1
- Chernin Entertainment 1
- Ciné-Alliance 1
- Cinema City Film Productions 1
- Cinema Entertainment Enterprises 1
- Cinemaster S.R.L 1
- Cinequanon 1
- Cinetel Films 2
- Citadel Entertainment 2
- Cité Films 1
- CJ Entertainment 2
- Cloud Production Committee 1
- Columbia Pictures 58
- Compagnie Industrielle et Commerciale Cinématographique (CICC) 2
- Compass International Pictures 2
- Contagious Entertainment 1
- Continental Films 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Francia-Italia 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia-Italia 2
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Italia-Francia-España-Reino Unido 2
- Coproducción Alemania-Noruega 1
- Coproducción Argelia-Francia 1
- Coproducción Argentina-España-Francia 1
- Coproducción Argentina-Francia-Brasil 1
- Coproducción Australia-Estados Unidos 1
- Coproducción Canadá-Croacia-Hungría 1
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Francia 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 2
- Coproducción Dinamarca-Noruega-Suecia 1
- Coproducción España-Estados Unidos 1
- Coproducción España-Francia 4
- Coproducción España-Italia 1
- Coproducción España-Reino Unido-Francia 1
- Coproducción Estados Unidos-Alemania-Arabia Saudí 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 4
- Coproducción Estados Unidos-Francia 2
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong-Singapur-Alemania 1
- Coproducción Estados Unidos-Hungría-España-Serbia 1
- Coproducción Estados Unidos-Italia 2
- Coproducción Estados Unidos-México-Reino Unido 1
- Coproducción Estados Unidos-Perú 1
- Coproducción Estados Unidos-Reino Unido 2
- Coproducción Francia-Dinamarca 1
- Coproducción Francia-España-Suiza 1
- Coproducción Francia-Italia 20
- Coproducción Francia-Italia-Alemania 1
- Coproducción Francia-Italia-Alemania del Oeste (RFA) 2
- Coproducción Francia-Suiza 1
- Coproducción Hungría-Alemania-Italia-Francia 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Canadá-Corea del Sur-Estados Unidos 3
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Italia-Alemania-Francia 1
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Italia-España 1
- Coproducción Italia-Estados Unidos 1
- Coproducción Italia-Francia 3
- Coproducción Italia-Francia-Alemania 1
- Coproducción Italia-Reino Unido 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Mexico USA 2
- Coproducción México-Italia 1
- Coproducción Reino Unido-Canadá 2
- Coproducción Reino Unido-Dinamarca-Tailandia 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos 2
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia 2
- Coproducción Reino Unido-Francia-España 1
- Coproducción Reino Unido-Francia-Hungría-Estados Unidos 1
- Coproducción Suiza-Alemania del Oeste (RFA)-España 1
- Da Ma Produzione 1
- Daniel Melnick 2
- Dark Castle Entertainment, Studiocanal 1
- Dark Horse Entertainment 1
- David L. Wolper Productions 1
- David Lynch 2
- David O. Selznick 1
- Davis Films 1
- DC Entertainment 1
- De Grunwald Productions 1
- Demitri Samaha Productions 1
- Desilu Productions 1
- Det Danske Filminstitut 1
- Deva Cinematografica 1
- Diana Production Company 1
- Dimension Films 4
- DMV Distribuzione 1
- DNA Films 1
- Dolores Pictures 1
- DreamWorks SKG 5
- Edward R. Pressman Film 1
- Embassy Home Entertainment 1
- EMI Films 1
- Enterprise 2
- EON Productions 4
- Essaness Pictures 1
- Euro-France Films 1
- Europa Corp 2
- Explorer Film '58 1
- Fair Film 1
- Fidelity Pictures Corporation 1
- Film & TV House 1
- Film Workshop 2
- Film4 Productions 3
- Filmnation Entertainment 1
- Filmways Australasian 1
- Filmways Pictures 1
- First Floor Features 1
- Focus Features 1
- Formosa Productions 1
- Fox 2000 Pictures 2
- Fox Searchlight 4
- Fox Television Studios 1
- Foxton Entertainment 1
- France 2 (FR 2) 1
- Franchise Pictures 1
- Future Pictures 1
- Gainsborough Pictures 1
- Gasteizko Zinema 1
- Gaumont 7
- George Pal 1
- Glass Eye Pix 1
- Glen A. Larson Productions 1
- Goldcrest Films 1
- Golden Harvest Company 3
- greenBoo Production 1
- Hammer Productions 7
- HandMade Films 1
- HanWay Films 1
- HarBel Productions 1
- Harbor Productions 1
- Harvest Filmworks 2
- Haxan Films 1
- HBO 6
- Hemdale 2
- Hollywood Media Bridge 1
- Hollywood Pictures 3
- Home Free 1
- Image Organization 1
- Imagine Entertainment 1
- Indian Paintbrush 1
- Individual Pictures 1
- Infrared 1
- International Pictures 1
- ITC 1
- ITC Entertainment 1
- Ízaro Films 1
- Jerry Bruckheimer Films 1
- Jupiter Generale Cinematografica 1
- JVC Entertainment Networks 2
- Keeper Pictures 1
- Kennedy Miller Productions 2
- Kim Ki-Young Production 1
- Kindred Limited Partnership 1
- Kings Road Productions Ltd 1
- Kopelson Entertainment 1
- Ladd Company 1
- Largo Entertainment 2
- Lea Film 1
- Les Films Ariane 1
- Les Films Copernic 1
- Les Films du Siecle 1
- Les Productions Artistes 1
- Les Productions Montaigne 1
- Lion International 2
- Lionsgate 3
- Lira Films 1
- Live Entertainment 2
- Llamentol S.L. 1
- Llamentol, S.L. 3
- London Films 2
- Lord Miller 1
- Lorimar Television 1
- Luther Davis Productions 1
- Lux Film 1
- Lynch/Frost Productions 2
- Magla Productions 1
- Magnolia Pictures 1
- Maljack Productions 2
- Malpaso Productions 2
- Mayflower Pictures Corporation 1
- Mediaworks 2
- Medusa Produzione 1
- Melvin Simon Productions 1
- Meteorito Films 1
- MGMMGM 49
- Milestone Pictures 1
- Miracle Mile Productions 1
- Miramar Films 5
- Miramax 8
- Moho Films 2
- Morgan Creek Productions 2
- MTM Enterprises 1
- Mundo Ficción 1
- National Cinematografica 1
- Navaron Films 1
- NBC 3
- NBC Universal Television 1
- Netflix 1
- New Line Cinema 14
- New World Pictures 3
- New World Television 1
- Next Entertainment World 1
- Next Wave Films 1
- Nickel Odeon Dos 1
- Nightwatch Films 1
- Nintendo 1
- Nordic Screen Production 1
- Nordisk Film 1
- Open Road Films 1
- Orex Films 1
- Origen PC 1
- Orion Pictures 9
- Outland Productions 2
- Pajemer Productions 1
- PalmStar Entertainment 1
- Palo Alto Productions 1
- ParamountParamount 48
- Paramount Pictures 12
- Paris-Films Productions 2
- Parkfield Entertainment 1
- Patagonik 1
- Pathé Consortium Cinéma (P.A.C.) 1
- Perfect World Pictures 2
- PHI Films 2
- Philip A. Waxman Productions Inc 1
- Polygram Filmed Entertainment 2
- ProdigyMovies, 1
- Productions Sigma 2
- Projected Picture Works 1
- Quinn Martin 3
- Raffaella Productions 1
- Raimi Productions 1
- Rastar Productions 1
- Relativity Studios 1
- Rialto Pictures 1
- RKO Radio Pictures 8
- Roadshow Films 1
- Robert Goldstein Productions. 1
- Roberts Pictures Inc 1
- Rogue Pictures 1
- Rollercoaster Films 1
- Roxbury Pictures 2
- RTVE 9
- Sam Spiegel 1
- Samba Films 1
- Samuel Goldwyn Company 1
- Samuel Z. Arkoff 1
- Sandy Howard 1
- Santa Fe Productions 1
- SC Films International 1
- Scena Film 1
- Screen Gems 3
- Sean Connery 1
- Searchlight Pictures 1
- Seda Spettacoli 1
- Sennet Entertainment 1
- Seraphim Films 1
- Seven Arts Pictures 1
- Shapiro-Glickenhaus Home Video 1
- Shôchiku 1
- Showtime 1
- Shudder 1
- Silver Pictures 1
- Ska Films 1
- SLM Production 1
- Société Nationale de Cinematographie 1
- Sogecine 1
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Entertainment Japan 1
- Sony Pictures Television 1
- South Street Films 1
- SpectreVision 1
- Spelling Films 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Springbok Productions 1
- Stanley Kramer Productions 1
- Stephen J. Cannell 2
- Sterling Pictures Ltd 1
- Studiocanal 2
- Subconscious Films 1
- Subzero Film Entertainment 1
- Summit Entertainment 3
- Super Bullet Pictures 1
- Sweetland Films 1
- T.E.M. Productores S.A. 1
- TF1 Films Production 1
- The Australian Film Commission 3
- The Cannon Group Inc 2
- The Filmakers 1
- The Mirisch Corporation 2
- The Rank Organisation 2
- The Weinstein Company 1
- The Who Films 1
- Theodora Productions 1
- Three Little Birds Pictures 1
- Thunder Road Pictures 1
- Thura Film 1
- TMoment 1
- TMS Entertainment 1
- Toei Tokio 1
- Toho 4
- Touchstone Pictures 5
- Trésor Films 2
- Trianon Productions 1
- Tribeca Productions 3
- Trimark Pictures 2
- TriStar Pictures 3
- Tristes Tropiques 1
- Two Cities Films 1
- United Artists 27
- United Producers 1
- Universal International Pictures 2
- Universal Pictures 50
- Universal Pictures Television 1
- Universal Television 4
- Unlimited Stories 1
- USA Films 2
- Vanguard Productions 1
- Venom Productions Limited 1
- Vestron Pictures 1
- Walt Disney Pictures 2
- Warner Bros 106
- Warner Bros., Syncopy Production, Paramount Pictures, Legendary Pictures, Lynda Obst Productions 5
- Warner Independent Pictures 1
- Wega-Film 1
- What's Wrong With Your Dog 1
- Wicked Films 1
- Wiedemann & Berg Filmproduktion 1
- William Castle Productions 3
- Winter's Bone Productions 1
- World Productions 1
- Yago Films 1
- Yale Productions 1
- Young Hannibal Productions 1
- Zanuck/Brown 4
- Zeta Cinema 1
- Zoetrope Studios 2
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Norris 3
- Abel Ferrara 3
- Abraham Polonsky 1
- Adam Wingard 1
- Adil El Arbi 2
- Adrian Lyne 3
- Agusti Villaronga 1
- Akira Kurosawa 2
- Alain Delon 2
- Alain Resnais 1
- Alan J. Pakula 3
- Alan Parker 1
- Alan Rudolph 1
- Albert Hughes, Allen Hughes 1
- Albert Lewin 1
- Albert S. Rogell 1
- Alberto Rodríguez 1
- Alejandro Amenábar 1
- Alejandro Jodorowsky 1
- Alex Garland 2
- Alex Proyas 4
- Alexander Witt 1
- Alexandre Aja 2
- Alfred E. Green 1
- Alfred Hitchcock 24
- Alfred Vohrer 1
- Allan Dwan 1
- Allen Baron 1
- Amy Holden Jones 1
- An Tae-jin 1
- Anatole Litvak 1
- Andrew Davis 1
- Andrew Fleming 1
- Andrew Niccol 1
- Andy Wilson 1
- Anthony Bushell 1
- Anthony Mann 2
- Anthony Page 1
- Anthony Yerkovich 4
- Antoine Fuqua 4
- Antonio Isasi-Isasmendi 1
- Ari Aster 1
- Arthur Crabtree 1
- Arthur Lubin 1
- Arthur Marks 1
- ARTHUR PENN 2
- Avi Nesher 1
- Barry Levinson 1
- Basil Dean 1
- Basil Dearden 1
- Béla Tarr 1
- Ben Leonberg 1
- Ben Stiller 2
- Benny Chan 1
- Billy Wilder 6
- Blake Edwards 3
- Bo Arne Vibenius 1
- Bob Clark 1
- Bob Rafelson 2
- Bong Joon-ho 3
- Brad Anderson 2
- Brad Bird 1
- Brandon Cronenberg 2
- Brett Ratner 1
- Brian De Palma 13
- Brian G. Hutton 1
- Brian Kirk 1
- Brian Yuzna 1
- Bruce Lee 1
- Bruce Malmuth 1
- Bryan Bertino 1
- Bryan Forbes 1
- Bryan Fuller 2
- Buddy Van Horn 1
- Byron Haskin 1
- Cameron Cairnes 1
- Carlos Brooks 1
- Carlos Vermut 2
- Carol Reed 3
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- Charles Burmeister 1
- Charles Chaplin 1
- Charles Crichton 1
- Charles Laughton 3
- Charles Vidor 2
- CHICHO IBAÑEZ SERRADOR 1
- Chris Gerolmo 2
- Christian Nyby 1
- Christian-Jaque 1
- Christophe Gans 2
- Christopher Canaan 2
- Christopher McQuarrie 3
- Christopher Miller 1
- Christopher Nolan 17
- Chuck Russell 1
- Clarence Brown 1
- Clarence Fok 1
- Claude Chabrol 3
- Claude Lelouch 1
- Claude Sautet 1
- Cliff Owen 1
- Clint Eastwood 4
- Clive Barker 1
- Coralie Fargeat 3
- Costa-Gavras 2
- Craig Mazin 1
- Curtis Harrington 1
- Cyril Frankel 1
- Damian McCarthy 1
- Damiano Damiani 3
- Dan Berk, Robert Olsen 1
- Daniel Myrick 1
- Daniel Petrie 1
- Danny Boyle 4
- Danny Cannon 1
- Danny Philippou 2
- Dario Argento 4
- Darren Aronofsky 4
- David Cronenberg 4
- David F. Sandberg 2
- David Fincher 7
- David Hogan 1
- David Leitch 1
- David Lynch 4
- David Mackenzie 1
- David Mamet 2
- David R. Losada 1
- David Seltzer 1
- David Twohy 2
- Debra Granik 1
- Demián Rugna 1
- Denis Villeneuve 7
- Dennis Hopper 2
- Dick Maas 1
- Dick Richards 1
- Dolph Lundgren 1
- Dom DeLuise 1
- Dominic Sena 1
- Don Siegel 7
- Donald P. Bellisario 2
- Dorothy Ann Puzo 1
- Douglas Hickox 2
- Douglas Jackson 1
- Douglas Sirk 1
- Drew Hancock 1
- Eddie Romero 1
- Edgar G. Ulmer 1
- Edgar Wright 2
- Edward Berger 1
- Edward Dmytryk 2
- Edward Ludwig 1
- Elia Kazan 1
- Elichi Kudo 1
- Elie Chouraqui 1
- Eliseo Subiela 1
- Eloy de la Iglesia 1
- Emerald Fennell 1
- Emmett Alston 1
- Enzo G. Castellari 1
- Eric Bress, J. Mackye Gruber 1
- Erik Skjoldbjaerg 1
- Fabián Bielinsky 2
- Fede Álvarez 1
- Felix E. Feist 1
- Ferdinando Baldi 1
- Fernando Fernán Gómez 1
- Ferzan Ozpetek 1
- Florian Henckel von Donnersmarck 1
- Francesco Rosi 1
- Francis Ford Coppola 2
- Francis Lawrence 1
- François Truffaut 3
- Frank Darabont 5
- Frank Lloyd 1
- Frank Whaley 1
- Frank Winterstein 1
- Fraser Clarke Heston 1
- Fred Zinnemann 1
- Freddie Francis 4
- Fritz Lang 3
- Gareth Edwards 1
- Gary Nelson 1
- Georg Maas 1
- George Armitage 1
- George Edwards 1
- George Miller 1
- George Pan Cosmatos 1
- George Roy Hill 2
- Georges Franju 2
- Georges Lautner 1
- Gérard Kikoïne 1
- Gilberto Gazcón 2
- Gilles Grangier 1
- Glen A. Larson 1
- Glenn Gordon Caron 4
- Gore Verbinski 1
- Gregory Hoblit 1
- Gregory Ratoff 1
- Guillaume Canet 2
- Guy Hamilton 2
- Guy Ritchie 2
- H.G. Clouzot 1
- Harold Becker 1
- Henri Verneuil 2
- Henry Hathaway 4
- Herbert Wilcox 1
- Hermanas Wachowski 1
- HOWARD HAWKS 2
- Howard J. Ford 1
- Howard W. Koch 1
- Hugo Fregonese 1
- Iain Softley 1
- Ilya Naishuller 2
- J. Lee Thompson 5
- J.J. Abrams 1
- J.T. Mollner 1
- Jack Arnold 1
- Jack Conway 1
- Jack Gold 1
- Jack Hill 1
- Jack Pollexfen 1
- Jacques Becker 1
- Jacques Deray 3
- Jacques Tourneur 5
- Jalmari Helander 1
- James B. Harris 1
- James Bridges 2
- James Cameron 5
- James Dearden 1
- James Fargo 2
- James Gray 1
- James Hawes 1
- James Manos Jr. 1
- James McTeigue 1
- James V. Kern 1
- James Vandervilt 1
- James Wan 1
- James Ward Byrkit 1
- James Watkins 2
- James William Guercio 2
- Jan de Bont 1
- Janet Greek 1
- Jaume Collet-Serra 2
- Javier Elorrieta 1
- Jean Becker 1
- Jean Delannoy 1
- Jean Girault 1
- Jean Luc Godard 2
- Jean Negulesco 3
- Jean-Jacques Annaud 2
- Jean-Pierre Melville 5
- Jean-Pierre Mocky 1
- Jeannot Szwarc 2
- Jeremy Saulnier 1
- Jesse Atlas 1
- Jim Gillespie 2
- Jim McBride 1
- Joe Alves 1
- Joel Coen 3
- John Badham 1
- John Berry 1
- John Boorman 1
- John Carpenter 8
- John Cassavetes 1
- John Cromwell 2
- John Flynn 2
- John Frankenheimer 6
- John Guillermin 1
- John Huston 3
- John Ireland 1
- John Landis 1
- John Mackenzie 1
- John Maybury 1
- John McNaughton 2
- John McTiernan 2
- John Milius 1
- John Musker 1
- John N. Smith 1
- John Sayles 2
- John Schlesinger 2
- John Sturges 1
- John Waters 1
- John Woo 5
- Jon Turteltaub 1
- Jonathan Demme 1
- Jonathan Lynn 3
- Jonathan Mostow 2
- Jordan Peele 1
- José Antonio Nieves Conde 2
- Jose Luis Garci 3
- José Luis Sáenz de Heredia 2
- José María Forqué 1
- José Pinheiro 1
- Josef Rusnak 1
- Joseph H. Lewis 1
- Joseph L. Mankiewicz 1
- Joseph Losey 3
- Joseph M. Newman 1
- Joseph Sargent 2
- Joseph Weisberg 1
- Joseph Zito 1
- Juan Carlos Fresnadillo 2
- Juan Carlos Medina 1
- Juanma Bajo Ulloa 1
- Jules Dassin 1
- Julian Jarrold 1
- Julien Duvivier 3
- Jung Woo-sung 1
- Kathryn Bigelow 3
- Katsuhiro Otomo 1
- Ken Hughes 2
- Kenneth Branagh 1
- Kevin Reynolds 2
- Kevin Williamson 1
- Kim Ki-young 1
- Kiyoshi Kurosawa 1
- Koldo Serra 1
- Kurt Wimmer 1
- Ladislao Vajda 1
- Larry Cohen 4
- Larry Stewart 1
- Lars von Trier 1
- Lasse Hallström 1
- László Benedek 1
- Lauren LeFranc 1
- Lee Cronin 2
- Lee Isaac Chung 1
- Lee Tamahori 1
- Len Wiseman 3
- Leon Ichaso 1
- Léonard Keigel 1
- Lewis Allen 2
- Lewis Gilbert 1
- Lewis Teague 1
- Lo Wei 1
- Louis Malle 1
- Luc Besson 6
- Lucio Fulci 3
- Luis Llosa 1
- Luis Mandoki 1
- Luna 1
- M. Night Shyamalan 5
- Mamoru Oshii 1
- Manny Coto 1
- Manuel Martín Cuenca 1
- Marc Forster 1
- Marcel Carné 3
- Marco Bellocchio 1
- Marco Brambilla 1
- Marcos Zurinaga 1
- Mario Bava 2
- Mario Monicelli 1
- Mark Haber 1
- Mark L. Lester 1
- Mark Robson 2
- Mark Rydell 1
- Mark Steven Johnson 1
- Martin Ritt 1
- Martin Scorsese 11
- MARTIN WILSON 1
- Marvin J. Chomsky 1
- Masahiko Nagasawa 1
- Masakazu Hashimoto 1
- Mateo Gil 1
- Mathieu Kassovitz 1
- Matt Bettinelli-Olpin 2
- Matthew Chapman 2
- Matthew Saville 1
- Matthias Hoene 1
- Maurice Tourneur 1
- Maurizio Pradeaux 1
- Max Ophüls 1
- McG 1
- Melvin Frank 1
- Mervyn LeRoy 1
- Michael Apted 1
- Michael Chaves 2
- Michael Crichton 2
- Michael Curtiz 2
- Michael Dougherty 1
- Michael Gordon 1
- Michael Haneke 1
- Michael Landon 1
- Michael Mann 4
- Michael Miller 2
- Michael Philippou 2
- Michael Powell 2
- Michael Ritchie 1
- Michael Sarnoski 1
- Michael Winner 3
- Michel Poulette 1
- Michele Soavi 1
- Michiel Blanchart 1
- Miguel Courtois 1
- Mike Figgis 1
- Mike Hodges 1
- Morten Tyldum 1
- Na Hong-jin 1
- Narciso Ibáñez Menta 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Neil Burger 1
- Neil Jordan 1
- Nia DaCosta 1
- Nicholas Meyer 3
- Nicholas Ray 2
- Nick Hamm 1
- Nicolas Roeg 1
- Nicolas Winding Refn 4
- Nimród Antal 1
- Norman Foster 1
- NORMAN JEWISON 1
- Ole Bornedal 2
- Oliver Laxe 1
- Oliver Stone 4
- Orson Welles 4
- Osgood Perkins 2
- Otto Preminger 1
- Ovidio G. Assonitis 1
- Paolo Cavara 2
- Park Chan-wook 3
- Parker Finn 1
- Pascal Laugier 1
- Pasquale Festa Campanile 1
- Paul Annett 1
- Paul Greengrass 2
- Paul Haggis 1
- Paul Hyett 1
- Paul Leni 1
- Paul Schrader 1
- Paul Thomas Anderson 2
- Paul W.S. Anderson 1
- Pedro AlmodovarPedro Almodovar 1
- Pedro Masó 2
- Per Fly 1
- Peter Collinson 3
- Peter Godfrey 2
- Peter Hyams 4
- Peter Maxwell 1
- Peter Medak 1
- Peter S. Fischer 1
- Peter Webber 1
- Peter Weir 3
- Peter Yates 5
- Phil Joanou 2
- Phil Lord 1
- Philip Barantini 1
- Philip D'Antoni 1
- Philippe de Broca 1
- Philippe Labro 1
- Phillip Noyce 3
- Pierre Granier-Deferre 1
- Piers Haggard 1
- Pieter Jan Brugge 1
- Ping Lumpraploeng 1
- Quentin Tarantino 10
- Rafael Cobos 1
- Ralph Bakshi 1
- Ralph Nelson 1
- Raoul Walsh 5
- René Clair 1
- René Clément 3
- Renny Harlin 3
- Rian Johnson 1
- Richard Brooks 1
- Richard Donner 1
- Richard Fleischer 1
- Richard Franklin 3
- Richard Lester 1
- Richard Levinson 8
- Richard Loncraine 1
- Richard Marquand 1
- Richard Rush 1
- Richard Stanley 2
- Richard Thorpe 1
- Richard Tuggle 1
- Richard Wallace 1
- Ridley Scott 4
- Rob Reiner 1
- Robert Altman 1
- Robert Benton 4
- Robert De Niro 3
- Robert Florey 1
- Robert Harmon 2
- Robert Montgomery 1
- Robert Rossen 1
- Robert Siodmak 3
- Robert Stevens 1
- Robert Vincent O'Neill 1
- Robert Wise 4
- Robert Z. Leonard 1
- Rod Serling 1
- Rodrigo Sorogoyen 1
- Roland Emmerich 2
- Roman Polanski 5
- Ron Howard 4
- Ronald Neame 2
- Rowdy Herrington 1
- Roy Huggins 1
- Ruben Fleischer 1
- Rupert Wainwright 1
- Russell Mulcahy 2
- Ryan Coogler 2
- Sam Liu 1
- Sam Peckinpah 5
- Sam Raimi 1
- Sam Rolfe 3
- Samuel Fuller 2
- Santiago Mitre 1
- Satoshi Kon 1
- Saul Bass 1
- Scott Beck, Bryan Woods 1
- Scott Derrickson 3
- Scott Mann 1
- Sean Byrne 1
- Sean Penn 1
- Sergio Martino 1
- Sergio Sollima 2
- Seth Holt 2
- Sidney Gilliat 2
- Sidney Lumet 6
- Silvio Narizzano 1
- Søren Sveistrup 1
- STANLEY KUBRICK 7
- Stephen Hopkins 2
- Stephen J. Cannell 2
- Stephen Norrington 1
- Stephen Sommers 1
- Steve Carpenter 1
- Steve Carver 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steven R. Monroe 1
- Steven Soderbergh 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 14
- Stuart Cooper 1
- Stuart Rosenberg 1
- Sydney Pollack 2
- Takumi Furukawa 1
- Tay Garnett 1
- Terence Fisher 1
- Terence Winter 1
- Terence Young 5
- Terrence Malick 1
- Terry Gilliam 1
- The Duffer Brothers 1
- Ti West 1
- Tim Burton 2
- Tim Fehlbaum 1
- Tim Hunter 1
- Tobe Hooper 4
- Tod Browning 4
- Todd Phillips 1
- Tom Clegg 1
- Tom McCarthy 1
- Tony Scot 1
- Tōru Murakawa 1
- Toshiya Fujita 1
- Uli Edel 1
- Ulu Grosbard 1
- Umberto Lenzi 2
- Val Guest 1
- VARIOS 4
- Vincent Sherman 1
- Vincenzo Natal 1
- Walter Grauman 2
- Walter Hill 2
- Warren Beatty 1
- Wes Craven 5
- William A. Wellman 1
- William Blinn 1
- William Castle 1
- William Friedkin 6
- William Lustig 1
- William Peter Blatty 1
- William Wyler 4
- Wim Wenders 2
- Wolfgang Petersen 1
- Xavier Gens 1
- Yorgos Lanthimos 4
- Yoshitaro Nomura 1
- Zach Cregger 2
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Thriller/ Policíaco
Una historia de violencia / A STORY OF VIOLENCE
Género
Thriller. Drama | Mafia. Cómic. Vida rural (Norteamérica). Crimen
Sinopsis
Tom Stall (Viggo Mortensen) vive tranquilamente con su mujer (Maria Bello) y su hijo en un pequeño pueblo de Indiana, donde casi nunca pasa nada. Pero un día, tras evitar un robo en su restaurante, no sólo es considerado un héroe por todos, sino que además atrae la atención de los medios de comunicación. En estas circunstancias, recibe la extraña visita de alguien que asegura conocer su pasado.
(David Cronenberg, 2005)
CRITICAS
En «Una historia de violencia», David Cronenberg nos presenta un film brillante, y dirigido con mano maestra, y aunque parece alejarse de sus anteriores películas, esto lo es solamente en apariencia. Porqué en la película que presentó en el Festival de Sitges, el renombrado director canadiense aborda, desde una nueva óptica, temas muy habituales en su filmografía: la dualidad, definición de la propia identidad y también de la enfermedad, entendida en este caso como mal social que destruye el alma.
El protagonista de su historia, Tom Stall (extraordinario Viggo Mortensen, en el mejor trabajo de su carrera), vive una vida familiar i tranquila en un pequeño pueblo de la América profunda, protegiendo a su pequeña hija de los «monstruos» que no la dejan dormir, tiene una esposa dulce Edie Stall «magnífica Maria Bello», y un hijo mayor Jack (Ashton Holmes), victima a su vez de las agresiones de compañeros de clase. Pero la vida de Tom Stall, dá un giro total el día en que por circunstancias inesperadas se convierte en héroe accidental.
Cronenberg cuenta además con la colaboración de dos secundarios de lujo, un excelente y recuperado William Hurt (Ritchie Cusack), y el siempre sobrio, eficaz y brillante Ed Harris ( Carl Fogarty, el vecino que nadie quisiera tener). La actuación de ambos actores está en su punto exacto, quizás el personaje de Ed Harris, podría haber tenido mayor participación.
UNA HISTORIA DEL BRONX
Género
Drama | Mafia. Racismo. Años 60. Bandas/pandillas callejeras
Sinopsis
Años 60. El gángster Sonny (Chazz Palminteri) es el rey del barrio del Bronx, donde vive el pequeño Calogero. Un tiroteo, presenciado por el niño, es el punto de partida de una duradera relación entre el gángster y el pequeño. Lorenzo Anello (De Niro), padre del chico y un honrado conductor de autobuses, desaprueba esta relación. A pesar de ello, el muchacho crece bajo la protección de los dos hombres, dividido entre su honradez natural y su fascinación por Sonny.
Sin embargo, llegará un momento en el que Calogero (Lillo Brancato) no tendrá más remedio que tomar una decisión sobre el camino que debe seguir.
(Robert De Niro, 1993)
Posición en rankings FA
37 Mejores películas de los años 90
Criticas
«‘A Bronx Tale’ a veces es muy divertida, otras veces es muy conmovedora. Está llena de vida, personajes coloridos y grandes diálogos (…) Puntuación: ★★★★
UNA HISTORIA DEL BRONX
Género
Drama | Mafia. Racismo. Años 60. Bandas/pandillas callejeras
Sinopsis
Años 60. El gángster Sonny (Chazz Palminteri) es el rey del barrio del Bronx, donde vive el pequeño Calogero. Un tiroteo, presenciado por el niño, es el punto de partida de una duradera relación entre el gángster y el pequeño. Lorenzo Anello (De Niro), padre del chico y un honrado conductor de autobuses, desaprueba esta relación. A pesar de ello, el muchacho crece bajo la protección de los dos hombres, dividido entre su honradez natural y su fascinación por Sonny.
Sin embargo, llegará un momento en el que Calogero (Lillo Brancato) no tendrá más remedio que tomar una decisión sobre el camino que debe seguir.
(Robert De Niro, 1993)
Posición en rankings FA
37 Mejores películas de los años 90
Criticas
«‘A Bronx Tale’ a veces es muy divertida, otras veces es muy conmovedora. Está llena de vida, personajes coloridos y grandes diálogos
Basada en una obra epónima («A Tale Bronx») del actor Chazz Palminteri, De Niro supo llevar con maestría y credibilidad esta bonita y estupenda historia llena de unos diálogos concisos y brillantes, de un ritmo narrativo ágil y deslizante, con la colaboración del propio Palminteri en las lides de guionista, Butch Barbella en las labores de ensamblaje sonora o una correcta fotografía a cargo de Reynaldo Villalobos.
El potente Grupo de distribución y producción italiano, comandado por los toscanos Cecchi Gori asociados con el «insigne» Silvio Berlusconi se encargaron de colaborar con la Tribeca Productions del propio De Niro, y el resultado es esta famosa historia de culto, desarrollada durante los años 60 (de 1960 a 1968) en el departamento de Fordham, El Bronx, una ciudadela donde cada punto está a 15 minutos del otro a pesar de que diera la impresión de haber miles de kilómetros de distancia, por aquello de los sub-ghettos infranqueables que dividían la zona en pequeños reinos de taifas impermeables.
Un padre honesto que lucha por la educación cristiana de su hijo… un hijo que divaga por los dudosos y rápidos caminos mostrados por su admirado mentor mafioso…
…Sobre talentos malgastados y entre las pequeñas y rudas historias de la vida en una zona marginal y humilde, donde cada uno trata de salir adelante a su manera y sin importarle nada más…
I M P R E S C I N D I B L E.
UNA HORA EN LA NOCHE
Género
Terror. Intriga. Thriller
Sinopsis
Tras quedarse viuda de repente, Ellen cae en una depresión, pero poco después conoce a John y se casa con él. La vida del matrimonio trasncurre feliz hasta que un día Ellen presencia un asesinato en la casa de al lado. Cuando su marido y su mejor amiga tratan de convencerla de que quizá se haya equivocado, Ellen considera sospechosa su actitud y llega a plantearse la posibilidad de que la muerte de su primer marido no haya sido natural.
(Brian G. Hutton, 1973)
Se trata de un inquietante thriller psicológico basado en la obra de Lucille Fletcher que cuenta con un buen número de alicientes para el aficionado al cine de misterio y suspense.
La historia parece muy convencional: mujer que presencia un asesinato que todos atribuyen exclusivamente a su imaginación. Pero nada es lo que parece y la trama esconde unas cuantas sorpresas que demuestran el ingenio de la autora.
UNA JOVEN PROMETEDORA
Género
Thriller. Drama | Comedia negra. Venganza. Crimen. Abusos sexuales
Sinopsis
Cassie tenía un brillante futuro por delante hasta que un desagradable incidente truncó su carrera. Ahora nada en su vida es lo que parece: es inteligente, audaz y vive una doble vida de noche. Cassie tiene la oportunidad de enmendar todo lo que no salió bien en su pasado… vengándose de los culpables.
(Emerald Fennell, 2020)
Premios
2020: Premios Oscar: Mejor guion original. 5 nominaciones
2020: Globos de Oro: 4 nominaciones, incluyendo mejor película drama y director
«Si solo fuese una película de venganza, un ojo por ojo dedicado a las manadas que se divierten violando a una mujer, no llegaría a ser la película admirable que es. (…) es algo más que todo lo que anuncia ser»
Una luz en el hampa
Sinopsis
Kelly es una prostituta que llega a la ciudad de Grantville huyendo de su pasado. Tras un primer encuentro con Griff, el capitán de la policía de la ciudad, consigue rehacer su vida trabajando como enfermera en un hospital para niños inválidos. Además, se enamora del hombre más bueno y rico de la ciudad; pero las cosas no son exactamente lo que parecen.
Críticas
«Antológica escena de apertura»
«La clase de película que te hará necesitar ducharte después de verla, podría ser de lo mejor de Fuller«
Una mujer peligrosa
Género
Cine negro. Drama
Sinopsis
Beth Austin (Joan Crawford) es la jefa de una banda de atracadores que, tras dar un golpe en un casino, se interna en una clínica para recibir tratamiento: sus ojos están dañados gravemente. Las cosas se complican con esta operación pues ella va enamorándose paulatinamente del doctor que la atiende; su amante, el tipo duro de la banda se pone cada vez más violento y celoso mientras el FBI estrecha su cerco sobre la mujer peligrosa.
(Felix E. Feist, 1952)
CRITICAS
Matt corroído por los celos, el FBI detrás suyo y de Beth (en la caravana abandonada en la que viajaban cuando mataron al policía había huellas de ella), y Beth iniciando una apasionada historia de amor con el doctor, que dadas las circunstancias la tiene sumida en un torbellino de dudas y congojas por la posible reacción de este al contarle al doctor la verdad de su identidad y actividad.
Con estos mimbres, uno de esos artesanos director de estudio llamado Felix E. Feist, rueda un melodrama noir que si bien no resulta especialmente brillante debido a lo previsible y pausado del desarrollo de la trama, y no llegue a entusiasmar ni en las mejores escenas, cuenta a su favor con una Joan Crawford regalándonos una digna interpretación en un papel mas blando de lo que nos tiene acostumbrados (parece ser que este ultimo trabajo para la Warner no estaba entre sus favoritos), que sumado a una correcta labor actoral del resto del casting y una buena fotografía y banda sonora, a mi juicio hacen de la película algo interesante de ver (especialmente, si como el que esto escribe, consideras a la Crawford una magnifica actriz).
UNA VIDA MARCADA
Sinopsis
Un astuto y peligroso delincuente que ha matado a un policía es perseguido por un teniente de homicidios que fue su compañero de juegos durante la infancia, cuando ambos vivían en el barrio italiano (Little Italy) de Nueva York.
UNICO TESTIGO – EDICION 4K UHD BLU RAY
Género
Intriga. Thriller. Drama. Romance | Drama romántico. Policíaco. Amish. Vida rural (Norteamérica)
Sinopsis
En su primer viaje a Philadelphia, el pequeño Samuel Lap (Lukas Haas), un niño de una comunidad amish, presencia por casualidad el brutal asesinato de un hombre. John Book (Harrison Ford) es el policía encargado de proteger al chico y a su madre Rachel de quienes quieren eliminar a Samuel, unico testigo del homicidio.
(Peter Weir, 1985)
CRITICAS
En “Único testigo”, excelente película del director australiano Peter Weir, nos adentramos en el mundo de los Amish a través de un estupendo guión de Earl W. Wallace y William Kelley (consiguió el oscar con todo merecimiento). La película es un thriller con mayúsculas, de intachable manufactura, y que desarrolla con agudeza y capacidad para la sugestión, una temática que trata sobre la corrupción policial.
Weir consigue algo tan complicado como imbuirnos de los ítems de este grupo menonita, y lo logra gracias a una escenografía exquisita, llena de pequeños detalles, ya desde el dialecto alemán, llamado Swiss, el código de su vestimenta, sus construcciones, los medios de transporte, las jerarquías familiares, sociales y sexuales, así como los referidos a la educación, a la sanidad.
Y todo ello porqué en un determinado día un muchacho Amish, de visita con su madre y abuelo a la ciudad de Filadelfia contempla estupefacto un asesinato, convirtiéndose en el único testigo del mencionado hecho, y dando entrada a un estupendo Harrison Ford, en un papel hecho a su medida, como ese personaje atrapado entre dos mundos, y del que Peter Weir con su dirección sabe extraer lo mejor de dicho actor, en una de sus mejores interpretaciones. Mención especial para la fotografía de John Seale y la música de Maurice Jarre, sin olvidar el perfecto trabajo de Lukas Haas y Kelly McGillis.
Qué grande es el cine, bien realizado, que nos permite entrar en un mundo muy cerrado, a través de un guión perfecto, de unas buenas interpretaciones y en definitiva de una inmejorable dirección.
UNO DE LOS NUESTROS – Edicion especial
Scorsese estrena la década estampando una obra maestra en el subgénero del cine de mafia. «Uno de los nuestros» es una historia de ambiciones y lealtades, es un puñetazo en la retina, es un escalofrío cortesía de un brutal Joe Pesci, es una sobredosis de cine de autor cortado de cine comercial… «Uno de los nuestros» es una las nuestras (películas favoritas)
Sinopsis
Henry Hill, hijo de padre irlandés y madre siciliana, vive en Brooklyn y se siente fascinado por la vida que llevan los gángsters de su barrio, donde la mayoría de los vecinos son inmigrantes. Paul Cicero, el patriarca de la familia Pauline, es el protector del barrio. A los trece años, Henry decide abandonar la escuela y entrar a formar parte de la organización mafiosa como chico de los recados; muy pronto se gana la confianza de sus jefes, gracias a lo cual irá subiendo de categoría.
(Martin Scorsese, 1999)
Posición en rankings FA
4 Mejores películas basadas en hechos reales
5 Mejores películas de los años 90
6 Mejores thrillers de la historia del cine
Premios
1990: Oscar: Mejor actor secundario (Joe Pesci). 6 nominaciones
1990: Globos de Oro: 5 nom., incluyendo drama, director y actor sec. (Pesci)
1990: 5 Premios BAFTA: Incluyendo mejor película y director. 7 nominaciones
1990: Festival de Venecia: León de Plata (Mejor director)
UNO DE LOS NUESTROS – FILM VAULT ED. COLECCIONISTA
Scorsese estrena la década estampando una obra maestra en el subgénero del cine de mafia. «Uno de los nuestros» es una historia de ambiciones y lealtades, es un puñetazo en la retina, es un escalofrío cortesía de un brutal Joe Pesci, es una sobredosis de cine de autor cortado de cine comercial… «Uno de los nuestros» es una las nuestras (películas favoritas)
Sinopsis
Henry Hill, hijo de padre irlandés y madre siciliana, vive en Brooklyn y se siente fascinado por la vida que llevan los gángsters de su barrio, donde la mayoría de los vecinos son inmigrantes. Paul Cicero, el patriarca de la familia Pauline, es el protector del barrio. A los trece años, Henry decide abandonar la escuela y entrar a formar parte de la organización mafiosa como chico de los recados; muy pronto se gana la confianza de sus jefes, gracias a lo cual irá subiendo de categoría.
(Martin Scorsese, 1999)
Posición en rankings FA
4 Mejores películas basadas en hechos reales
5 Mejores películas de los años 90
6 Mejores thrillers de la historia del cine
Premios
1990: Oscar: Mejor actor secundario (Joe Pesci). 6 nominaciones
1990: Globos de Oro: 5 nom., incluyendo drama, director y actor sec. (Pesci)
1990: 5 Premios BAFTA: Incluyendo mejor película y director. 7 nominaciones
1990: Festival de Venecia: León de Plata (Mejor director)
Vampiros de John Carpenter – EDICION METALICA
Género
Terror. Thriller. Western | Vampiros
Sinopsis
Durante el día, el exterminador de vampiros Jack Crow capitanea un grupo de mercenarios cuya misión es eliminar a esos peligrosos seres. Tras la reunión de vampiros en un pueblo de Nuevo México, el grupo de Crow cae en una emboscada que le tiende el terrible Valek.
(John Carpenter, 1998)
CRITICAS
Poco le falta a «John Carpenter´s Vampires» para ser una obra maestra.
Vapuleada (injustamente) por la crítica en su día, John Carpenter revisiona el subgénero vampiro adaptándolo magistralmente a su campo, y a su mundo de atmósferas, de anti héroes, gamberro y sobretodo muy personal. Porque si hay algo de lo que puede presumir el maestro entre maestros Carpenter (probablemente uno de los últimos grandes directores clásicos vivos junto a Clint Eastwood) es de ser fiel así mismo en cada uno sus películas, incluídos los encargos de grandes productoras.
La puesta en escena es muy clásica, sin efectismos, con gore barato pero admirable. Como las grandes joyas de la serie b.
La película comienza con unos planos hipnóticos de un desierto texano mexicano, donde ya empieza a atronar la fantástica banda sonora guitarrera del maestro. Luego, comienza el prólogo, una auténtica joya de la realización, que es toda una declaración de intenciones: Carpenter le dice al espectador lo que verá a continuación, una invitación a agarrarse los machos: porque lo que seguirá a continuación es un Western con vampiros, con continuos guiños al género con los jugosos planos, las frases lapidarias… todo ello envuelto con el clima de serie b grandiosa como sólo Carpenter sabe hacer. Esta introducción, con una pandilla de caza vampiros que luego correrá peor suerte, también sirve de presentación del protagonista, el anti héroe carpenteriano que no podía faltar: Jack Crow, con un James Woods que nunca ha estado mejor, aguantando perfectamente bien el peso de la película. Jack Crow es un cazador de vampiros socarrón, faltón, macarra, pasota, un auténtico crack. Él es la película.
«John Carpenter`s Vampires» no es un plato para todos los gustos: la crítica, envuelta en un envoltorio de muy mala baba pero a la par elegante, no es sólo hacia la Iglesia: también va destinada al ser humano y los límites a los que puede llegar la maldad y egoísmo del ser. Todo ello en un mundo de vampiros. Todo ello muy Carpenter, todo ello muy MAGISTRAL.
Vampiros de John Carpenter – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Terror. Thriller. Western | Vampiros
Sinopsis
Durante el día, el exterminador de vampiros Jack Crow capitanea un grupo de mercenarios cuya misión es eliminar a esos peligrosos seres. Tras la reunión de vampiros en un pueblo de Nuevo México, el grupo de Crow cae en una emboscada que le tiende el terrible Valek.
(John Carpenter, 1998)
CRITICAS
Poco le falta a «John Carpenter´s Vampires» para ser una obra maestra.
Vapuleada (injustamente) por la crítica en su día, John Carpenter revisiona el subgénero vampiro adaptándolo magistralmente a su campo, y a su mundo de atmósferas, de anti héroes, gamberro y sobretodo muy personal. Porque si hay algo de lo que puede presumir el maestro entre maestros Carpenter (probablemente uno de los últimos grandes directores clásicos vivos junto a Clint Eastwood) es de ser fiel así mismo en cada uno sus películas, incluídos los encargos de grandes productoras.
La puesta en escena es muy clásica, sin efectismos, con gore barato pero admirable. Como las grandes joyas de la serie b.
La película comienza con unos planos hipnóticos de un desierto texano mexicano, donde ya empieza a atronar la fantástica banda sonora guitarrera del maestro. Luego, comienza el prólogo, una auténtica joya de la realización, que es toda una declaración de intenciones: Carpenter le dice al espectador lo que verá a continuación, una invitación a agarrarse los machos: porque lo que seguirá a continuación es un Western con vampiros, con continuos guiños al género con los jugosos planos, las frases lapidarias… todo ello envuelto con el clima de serie b grandiosa como sólo Carpenter sabe hacer. Esta introducción, con una pandilla de caza vampiros que luego correrá peor suerte, también sirve de presentación del protagonista, el anti héroe carpenteriano que no podía faltar: Jack Crow, con un James Woods que nunca ha estado mejor, aguantando perfectamente bien el peso de la película. Jack Crow es un cazador de vampiros socarrón, faltón, macarra, pasota, un auténtico crack. Él es la película.
«John Carpenter`s Vampires» no es un plato para todos los gustos: la crítica, envuelta en un envoltorio de muy mala baba pero a la par elegante, no es sólo hacia la Iglesia: también va destinada al ser humano y los límites a los que puede llegar la maldad y egoísmo del ser. Todo ello en un mundo de vampiros. Todo ello muy Carpenter, todo ello muy MAGISTRAL.
Veneno / Venom
Género
Thriller. Terror | Animales. Serpientes
Sinopsis
Al joven Philip le regala su tío una serpiente; el problema es que ignora que la tienda de animales, por error, le ha enviado una Mamba muy venenosa destinada a un científico. El mortal regalo coincide con un intento de secuestro del chico por parte de su chófer y su criada para obtener una cuantiosa suma de dinero por el rescate. El cerebro criminal, Jacmel, está detrás de la operación. Con la serpiente asesina suelta en casa y la policía en el exterior, el desenlace será terrorífico.
(Piers Haggard, Tobe Hooper, 1981)
1982: Festival de cine fantástico de Avoriaz: Nominada a Grand Prix (Mejor película)
VERDE ES EL PELIGRO
Género
Intriga | Policíaco. II Guerra Mundial
Sinopsis
El inspector Cockrill nos cuenta esta historia: mientras Londres está en alerta máxima por la caída de las bombas volantes alemanas, debe resolver el caso de las muertes acaecidas en un hospital de emergencia rural. Basado en «Green for Danger» de Christianna Brand
(Sidney Gilliat, 1946)
CRITICAS
Para los aficionados al género policiaco, un caso típico de novela de intriga en un escenario durante la guerra (agosto 1944) en el cual se mezcla un hospital provisional a las afueras del pueblo, una fiesta y al mismo tiempo, las V-1 nazis sobrevolando el cielo inglés.
De repente unas extrañas muertes harán venir desde Scotland Yard a un atípico inspector (como debe ser un inspector de novela) que se encargará de intentar resolver el misterio. Unos crímenes para descubrir al culpable que merece la pena seguir por el personaje policial (Alastair Sim).
Sidney Gilliat, guionista y director, logra dar el ambiente perfecto del día a día entre un equipo médico de campaña, con un doctor rompecorazones y otro con el corazón roto y un grupo de enfermeras muy dispuestas, preocupándose en especial de la figura del inspector que, la verdad, quiere dejar claro que es un tipo que puede resultar odioso o caer simpático. El caso es que el film tiene un par de buenos puntos de humor inglés de la mayor calidad y en conjunto puede resultar interesante como película a descubrir.
Curioso y atractivo melodrama con toques de cine negro, bélico y de suspense en el contexto del final de la segunda guerra mundial, cuando Inglaterra sufría los bombardeos alemanes de las mortíferas pero imprecisas bombas V-1, a través del relato de un despistado pero avispado inspector de Scottland Yard, interpretado por Alastair Sim en un papel que repetiría en varias ocasiones como sucedería en “An inspector calls” (1954) de Guy Hamilton.
La originalidad y perfección casi maestra de los modélicos primeros 45 minutos de la película decaen ligera y algo paradójicamente con la aparición del inspector, desviándose su argumento hacia un terreno mucho más convencional, propio de una investigación policial, con el curioso e irónico personaje del inspector lo que no resta, en todo caso, calidad a esta atractiva propuesta del director británico.
La película nos plantea un cerrado microcosmos de médicos y enfermeras, condenados a convivir por circunstancias de la guerra en una clínica durante días, bajo la amenaza de los ataques alemanes, lo que sirve para exhibir una atractiva galería de personajes, desde el simpático cartero Higgins, herido en un bombardeo, pasando por el variado cuadro médico con el cirujano seductor, el anestesista de sospechoso pasado, la enfermera víctima de unos celos enfermizos o aquella otra traumatizada por la guerra.
Conocidas caras de actores británicos como Leo Genn, Sally Gray o Trevor Howard aportan dignidad y buen hacer a esta interesante muestra del riquísimo e inagotable baúl del cine británico de los años 40. Buena.
VEREDICTO FINAL
Género
Drama | Drama judicial / Abogados/as. Alcoholismo
Sinopsis
Frank Galvin (Paul Newman), un maduro abogado en decadencia, es un adicto al alcohol que sobrevive gracias a pequeños y rutinarios trabajos. Un antiguo socio le recuerda el caso, todavía sin resolver, de un error médico cometido en un hospital y del que Galvin se había ocupado. No es nada fácil para él trabajar de nuevo de forma profesional, pero su tesón es tal que no tarda en averiguar que puede ganar el caso. Es entonces cuando empieza a recibir ofertas económicas para arreglar el asunto sin ir a juicio. Pero Galvin está dispuesto a jugárselo todo, tanto para conseguir una importante indemnización para los familiares como para rehabilitarse como abogado y como persona.
(Sidney Lumet, 1982)
CRITICAS
Basada en la obra epónima en su original titulación en inglés, «The Verdict» (1980), del abogado de Massachussetts Barry Reed, fue adaptada a la gran pantalla por el dramaturgo, poeta, ensayista, guionista y director norteamericano David Mamet famoso por ser un gran creador de diálogos, dos años después (1982) en la película dirigida de forma y manera magistral por el cineasta de «Serpico»,Sidney Lumet, y que nada tiene que ver con aquella otra película de cine azabache de título idéntico dirigida por Don Siegel en 1946 con Sydney Greenstreet y Peter Lorre como protagonistas sobre el error de un agente de Scotland Yard que costó la muerte por ejecución de un inocente…
Con una brillante fotografía y puesta en escena a cargo del montador, director y fotógrafo polaco Andrzej Bartkowiak y una correcta sin más, banda sonora a cargo de Johnny Mandel, la película es un excelente drama sobre procesos judiciales, soberbiamente narrado y sin caer en ningún momento en la previsisible y soporífera somnolencia de estos casos (nunca mejor dicho)…
La actuación de Paul Newman es sencillamente brutal y una verdadera lástima e injusticia que fuera Ben Kingsley por su papel en Gandhi y no Newman, quien se llevara el gato al agua en la ceremonia de los Oscars de aquel año…
Hace mucho que el personaje de Frank Galvin (Paul Newman) se convirtió en uno de mis ídolos cinematográficos de siempre, encarnando a aquel picapleitos perdedor pero imbuído de sobrada dignidad… Aquel alcohólico de Boston jugando siempre al pinball en aquel bar con cristales tintados de rojigualdo y rojiverde, entre cigarros y copas de bushmills irlandés…o echando huevo en vasos de cervezas que luego se bebía de un sorbo, con su eterna dosis de colirio en los ojos y un alientador en el bolsillo para disipar su regusto al alcohol …
Una película que inicialmente iba a ser rodada por Robert Redford, quien finalmente desestimó la oportunidad de dirgirla por considerarla una historia con poco tirón,y que por fortuna fue retomada por el gran Lumet para crear esta magnífica obra sobre procesos judiciales… Una de las más exhaustivamente minuciosas, realistas y amenas que jamás haya visto y que como dato anecdótico supuso la primera aparición en la gran pantalla de Bruce Willis, como uno de los extras durante el breve proceso judicial que tiene lugar…
Grandes interpretaciones, excelente puesta en escena, desarrollo narrativo, y desenlace…
VERTIGO (De entre los muertos) – EDICION 4K UHD
Género
Intriga | Drama psicológico. Thriller psicológico. Película de culto
Sinopsis
Scottie Fergusson (James Stewart) es un detective de la policía de San Francisco que padece de vértigo. Cuando un compañero cae al vacío desde una cornisa mientras persiguen a un delincuente, Scottie decide retirarse. Gavin Elster (Tom Helmore), un viejo amigo del colegio, lo contrata para un caso aparentemente muy simple: que vigile a su esposa Madeleine (Kim Novak), una bella mujer que está obsesionada con su pasado.
(Alfred Hitchcock, 1958)
CRITICAS
Tras revisar Vértigo con una lectura más profunda, es imposible dejar de cuestionarse los supuestos logros argumentales de los trhillers psicológicos actuales. Películas que nos maravillan con sus inesperados giros de guión, donde nada acaba siendo lo que parece y donde el personaje principal sucumbe ante una crisis mental que le está alejando de una realidad que sólo el espectador cree conocer. Hace más de cuarenta y cinco años Hitchcock cocinaba con ese material, y es en Vértigo donde se reta a sí mismo para hacer una de sus películas más personales y autobiográficas desde el punto de vista de sus obsesiones, miedos y fantasmas.
Vértigo lo tiene todo. Técnicamente es una película virtuosa y preciosista. Mimada y pensada hasta el último detalle, obsesiva como su protagonista y como su realizador. Sólo cabe pensar en Kubrick como alguien tan o más obsesivo en cuanto a la puesta en escena se refiere, como parte fundamental de la historia, que esconde y moldea entre líneas las claves para acercarse a lo pretendido por el autor haciendo de lo puramente visual y escenográfico un pulso de interactividad con el espectador.
Vértigo es además una película tramposa en el mejor sentido de la palabra. Un thriller policiaco que sirve de Mcguffin tras el que se esconde una historia de amor macabra y enfermiza. Esta vez Hitchock, huyendo de sí mismo, despoja la película de todo arquetipo y artificio de suspense al que tenía acostumbrado a su público. Y de forma deliberada va desvelando la supuesta trama principal que preocupa al espectador. La del relato policiaco, la de las identidades, la de “descubre al asesino”.., para quedarse con lo que al él realmente le inquieta y que ya nos introduce en el primer acto, mientras Scottie sigue durante quince mintos de metraje en silencio, los pasos de Madeleine; Una mórbida obsesión, una atracción irrefrenable hacia el objeto de deseo, una mujer que no existe, un amor inalcanzable, por etéreo e imaginario, por frío y misterioso. La “rubia fatal” que siempre inspiró al director.
Con una banda sonora como nunca antes se había visto, y que ha servido de inspiración en todos los compositores de cine actuales, homenajeada y copiada hasta la saciedad, Vértigo es una película moderna y adelantada a su tiempo. Censurada en parte, por lo necrófilo y adultero. Criticada por sus cepos y sus desentramados, ambigua por la psicología de su personaje principal, misógino y deshumanizado por momentos y su desasosegante objeto de deseo que no se ajusta a lo habitual o a lo políticamente correcto
Hoy Vértigo es un verdadero manual de cine. Un lienzo de obligada revisión, en el que se aprende, se reflexiona y lo más importante, se nos invita a experimentar esa extraña y desconcertante sensación de atracción y miedo al unísono que es el vértigo y que por qué no, también son nuestros objetos de deseo.
VICIOS PROHIBIDOS
Género
Terror. Intriga | Giallo
Grupos
Adaptaciones de Edgar Allan Poe
Sinopsis
Oliviero Rouvigny, ex-profesor de la academia Tasso y escritor que ha perdido la inspiración, está casado con Irene, una mujer cansada de los desprecios de su marido y de que éste tenga problemas con la bebida. Además, Oliviero mantiene relaciones secretas con Fausta, una antigua alumna suya que ahora es empleada de una librería. Cuando un día Fausta aparece asesinada, Oliviero se convierte en el principal sospechoso.
(Sergio Martino, 1972)
CRITICAS
Interesantísimo giallo de un Martino en estado de gracia, ingenioso y con ganas de contar una versión (muy) libre de «El gato negro» de Edgar Allan Poe y casi de «El corazón delator». El gato negro («Satán» se llama, el muy bastardo) es todo un personaje más y combinando sus dotes felinas con las del director se logra que resulte siniestro y amenazador, antipático y maligno, tal como se sugiere en el relato.
Martino puede poner en marcha sus delirios calentorros gracias en parte a una lujuriosa Edwige Fenech, que aunque lo parezca, no es la protagonista. Guapa de cara, ojos grande, pechos bonitos, culo amplio: belleza a la italiana (aunque sólo lo es por parte de madre). Anita Strindberg y Luigi Pistilli, los auténticos protagonistas (atormentada esposa y escritor en crisis), aportan unas interpretaciones por encima de la media.
También aparecen detallitos clásicos del subgénero: las botellas de JB, las muñecas y hasta unos capellanes de fondo en una de las primeras escenas.
En este caso, el guión está bastante cuidado. Como poco, la historia engancha, aunque la esencia asesino-enguantado-con-arma-blanca se deja de lado para dar paso a otra cosa. Pero, lo dicho, esta otra historia mantiene el interés y aunque la resolución es algo chapucera a nivel narrativo (pecado habitual de los giallos) resulta muy poderosa a nivel visual. La escena final, que es lo que me ha recordado a «El corazón delator», para el recuerdo.
VICTORIA EN ENTEBBE
Género
Drama. Thriller. Acción | Histórico. Telefilm. Conflicto árabe-israelí
Sinopsis
Un avión de Air France lleno de pasajeros judíos es secuestrado por la OLP. Los terroristas amenazan con matarlos si no se aceptan sus condiciones Mientras tanto, el gobierno israelí trata de evitar la tragedia
(Marvin J. Chomsky, 1976)
CRITICAS
Telefilm que empezamos a ver hace años y lo dejamos porque era muy largo, dos horas y media.
Plagada, en principio, de grandes estrellas del celuloide que intervienen poco tiempo (y seguramente cobren mucho).
Basada en hechos reales, puede verse estupendamente en: https://es.wikipedia.org/wiki/Operación_Entebbe
Es verdaderamente interesante.
El director es Marvin J. Chomsky, que hizo dos series para la televisión que fueron un auténticos éxito: Raíces, y Holocausto.
Los actores son: Helmut Berger, alma mater de Visconti, Theodore Bikel, actor judio donde los haya, Linda Blair, que es la niña del exorcista, Kirk Douglas, Richard Dreyfuss, Stefan Gierasch, David Groh, Julius Harris como Idi Amin Dada, Helen Hayes, como la abuelita curiosa y sabelotodo que transmite calma y tranquilidad, Anthony Hopkins, Burt Lancaster, Christian Marquand, Elizabeth Taylor, Jessica Walter, Harris Yulin, muy conocido posteriormente por muchos trabajos en televisión, y Allan Miller.
Está bien, aunque es un poco larga.
La licencia de meter a Idi Amín en la conversación con los secuestrados da mucho juego cinematográfico, aunque no creo que fuese un episodio real. Pero le da una profundidad enorme, el actor es estupendo.
El resto del reparto es magnífico, y da juego a una película interesante y muy bien narrada.
Vinieron del espacio
Género
Ciencia ficción. Terror. Intriga | Extraterrestres. Serie B. 3-D
Grupos
Adaptaciones de Ray Bradbury
Sinopsis
Un astrónomo aficionado, John Putnam, y su prometida Eilen Fields contemplan las estrellas en el desierto cuando una nave espacial atraviesa el cielo y choca contra el suelo. Justo antes de que un corrimiento de tierras entierre la nave, una misteriosa criatura emerge y desaparece en la oscuridad. Por supuesto, cuando Putnam cuenta la historia al sheriff, nadie le cree, pero pronto empiezan a suceder cosas extrañas…
(Jack Arnold, 1953)
CRITICAS
Robert Siodmak, Gordon Douglas, Jack Arnold y Don Siegel. Mezclamos los ingredientes y lo servimos muy frío. De Robert Siodmak cogemos la mirada a través del los ojos del asesino de La escalera de caracol. De Gordon Douglas cogemos el desierto de La humanidad en peligro. Don Siegel coge la historia para la Invasión de los ladrones de cuerpos tras ver no pocas veces Vinieron del espacio de Jack Arnold. Bueno por lo menos la vio una vez y tuvo que ser suficiente. It Came from Outer Space pasa por ser una de las películas más influyentes de la historia del cine. Y Jack Arnold pasa y pasará por ser el mayor y más talentoso director de ciencia ficción de la historia. Tarántula, Vinieron del espacio, El monstruo y la mujer y El increible hombre menguante son sus joyas. Me rindo a sus pies majestad.
VISIONES
Género
Terror. Thriller | Sectas. Años 70
Sinopsis
A mediados de los años 70, los miembros de una secta cometen un suicidio en masa. Cynthia, una joven del grupo, sobrevive y es ingresada en un hospital. Después de permanecer 13 años en coma, Cynthia no puede recordar el terrible incidente. Poco a poco, con la ayuda de su psiquiatra, empieza a recordar lo sucedido pero en su mente se mezcla el sueño y la realidad hasta llegar a no poder distinguir claramente las dos cosas. En estas visiones, la joven rememora la noche del suicidio: el líder de la secta hablando desde el altar y los otros sectarios cayendo muertos a su alrededor. Pero los recuerdos permitirán a Cynthia sospechar de las intenciones del líder de la secta, al que la joven cree aún vivo
(Andrew Fleming, 1988)
CRITICAS
«Visiones, 13 años después» distribuida por la 20th Century Fox en su momento de estreno en España allá por el año 88 del siglo pasado, con una pequeña campaña televisiva con tráiler…. no fue un éxito y durante años ha sido olvidada, afirmando que todavía al año 2014 no ha sido editada en DVD o como mínimo su distribución en dicho formato a sido nulo o ni realizado en España.
Pelicula de auténtico terror psicológico tras la explosión de otros miedos hollywoodiense de exito como ‘Pesadilla en Elm Street» donde la mente y el pánico en el psique daba mucho juego. Aqui una victima de una secta violenta (como la de Charles Manson, aqui interpretado como el adorado del mal por Richard Lynch, un segundón «de lujo» de la mejor «Serie B» norteamericana) que en los años setenta deciden suicidarse, pero la chica sobreviviente quedará en coma profundo durante 13 años, al despertar sera introducida en un grupo de terapia para su recuperación. Y aunque no guarda buenas sensaciones de aquel personaje malévolo su mente le jugará una mala pasada, creyendo o visionando realmente nuevas amenazas de susodicho majareta-psicopata que le hará perder el control y entrar en terror. La ayuda de dos doctores psiquiatras, uno joven y otro ya entrado en años será fundamental para que nuestra protagonista (muy atractiva, por cierto) salga del pánico y descubra si es auténtica realidad o locura mental.
Bueno, tras críticas que no la aprueban, yo daré un voto a su favor, mis razones: La realización es más que correcta (a diferencia de otros de la época y con mucho más éxito), la chica es guapa y nuestro salvador no es otro que Bruce Abbott que ya hizo de primerizo doctor bueno en la gran Re-animator (1985), amigo-opositor del Dr. Herbert West. Además, es una alegoría anti-farmacozoide de las drogas y contado que se publicitaba a un grupo que rompió al poco tiempo en el mundo entero GUNS`n`ROSES con la canción ‘Sweet Child` of Mine» en los créditos finales. No es un grandioso terror-suspense-psicológico, pero si es un pequeñita interesante película del mejor horror ochetentero.
VIVIR DESESPERADAMENTE
Género
Comedia. Fantástico. Terror | Crimen. Cine independiente USA. Homosexualidad
Sinopsis
Una rica ama de casa asesina a su marido con la ayuda de su asistenta y las dos se dan a la fuga dando a parar a Mortville, un pueblo que provee de refugio a los criminales. Se asientan con una ex luchadora profesional y con su novia asesina antes de conocer a la tirana Reina Carlota, que gobierna sobre el pueblo de Mortville.
(John Waters, 1977)
CRITICAS
La última película de la trilogía trash de John Waters. Es un alegato a la libertad y de las diferencias, hasta tal extremo que nos chocan lo bizarro de las escenas. La ciudad de Mortville es el país de las maravillas de nuestros raros personajes, Mortville es un reflejo «muy raro» de la realidad. En Mortville se ven los peligros del fascismo o del pensamiento único, el miedo de la burguesía a las clases bajas o de que trastoquen sus valores.
La protagonizan los dreamlanders, actores locales de Baltimore, amigos del director y que destacan por salirse de lo normal (chicas que quieren ser chicos, exhibicionistas, amantes de lo sucio, travestidos, etc.). En este film no sale la famosa Divine pero destaca Mink Stole como pérfida burguesa neurótica y egoísta.
Estómagos sensibles abstenerse. Escenas de mutilación, sexo bizarro y hasta canibalismo, eso sí con un toque de humor que lo hace menos terrorífico.
Vuelo nocturno -Edición 4K UHD+ BLURAY
Género
Thriller. Intriga | Aviones. Terrorismo
Sinopsis
Lisa Reisert (Rachel McAdams) vuela a Miami. Poco después del despegue, Jackson (Murphy), su compañero de asiento, le revela la razón de su presencia a bordo: él es el artífice de un complot para matar al Comisionado de Homeland Security, y Lisa es la clave para llevarlo a cabo. Si ella se niega a cooperar, Jackson ordenará que maten a su padre. Atrapada en el avión, Lisa buscará desesperadamente una forma de eludir a Jackson y evitar un asesinato inminente.
(Wes Craven, 2005)
CRITICAS
Wes Craven demuestra que es buen director tras la floja «La maldición» con «Vuelo nocturno», una trepidante película que consigue ser muy dinámica, a pesar de que la mitad del metraje se desarrolle en un avión. Las conversaciones entre McAdams y Murphy estan muy bien conseguidas.
La película consigue mantenerte en vilo hasta el final. Rachel McAdams, tras sorprendernos gratamente con «Chicas malas» y «El diario de Noah» borda su papel. Cillian Murphy también se luce mucho.
«Vuelo Nocturno» es un auténtico «thriller», económicamente planeado, compacto y lo suficientemente exagerado como para dejar satisfecho al público.
No conviene saber mucho sobre la película, aunque los cortos y anuncios se han encargado de revelar muchos de los giros sorpresivos de la historia. Pero aún así, «Vuelo Nocturno» sigue siendo una cinta de suspenso bastante competente.
Walker Texas Ranger -Temporada 1
Género
Serie de TV. Acción | Policíaco
Grupos
Walker Texas Ranger
Sinopsis
Serie de TV (1993-2001). 9 temporadas. 196 episodios. Cordell Walker (Chuck Norris) es un agente de los Rangers de Texas (cuerpo de investigación) que ha sido criado por los indios. Es, además, un veterano de la guerra de Vietnam y un experto en artes marciales que desempeña el papel de shérif de la vieja escuela.
(Christopher Canaan (Creador), 1993)
CRITICAS
Chuck Norris es el alma, el vehículo de esta serie y sin él no hay Walker ni Texas Ranger ni nada de nada.
Todos los capítulos giran en torno a la misma historia. Chuck Norris hace vida normal hasta que un malo del copón se cruza en su camino. A partir de ese momento, el malo sabe que se tendrá que enfrentar a Chuck Norris y tiene la oportunidad de retirarse pero nunca lo hace. En el curso de su investigación y del capítulo suelen darse varios factores:
a. Chuck Norris suele acudir a algún bareto de alterne sin fijarse en las tías para entablar conversación con alguien. Chuck Norris es el único que no mira a las tías, él está por encima de eso.
b. Chuck Norris suele salvar la vida a su compañero. Un policía negro con sombrero blanco.
c. No hay un solo capítulo en el que Chuck Norris no dé una patada giratoria.
En EEUU. La mentalidad de la gente del interior es bastante infantil y básica, sin complicaciones, por eso los malos son malos, y los buenos son buenos, salvo algún personaje que meten de por medio, para que no se diga. Inolvidables mañanas en la tele disfrutando de chuck y sus enseñanzas, pues no olvidemos amigos, el fondo didactico en el que el tio chuck ademas se erige en entrenador y redentor de adolescentes de barriadas problematicas.
Dicho esto, pasemos a sus métodos. Desde luego el tío chuck, rompe puertas, infla a ostias a 6 gigantones con mono de leñador. Con su pistola, se enfrenta a toda la milicia de kentucky equipada con ametralladoras, lanza-granadas,etc. Pero de eso se trata, es el héroe del aldeano del medio oeste, solo le falta la capa y lanzarse a volar.