Mostrando 1–24 de 191 resultados
TIPO
- CineCine 1
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 73
- Animación / Anime 31
- Asiatico 9
- Bélico 7
- Ciencia ficción / SCI FI 36
- Clasico 41
- Comedia 49
- Contemporáneo / moderno 11
- Drama 89
- Europeo 22
- Infantil 39
- Musical 1
- Religioso 1
- RomanceRomance 19
- Social / político 17
- Super héroes y comics 10
- Terror 10
- Thriller/ Policíaco 62
- Western 5
FORMATO
IDIOMA
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 9
- Aaron Spelling 3
- Aaron Spelling. 2
- ABC 9
- ABC Circle Films 4
- Amazon MGM Studios 2
- BBC 3
- BBC Film 5
- Belisarius Productions 3
- Bixby-Brandon Productions 1
- CBS Films 1
- CBS Productions 6
- Century 21 Television 1
- Columbia Pictures 1
- Columbia Pictures Television 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Alemania-Italia 1
- Coproducción Australia-Estados Unidos 1
- Coproducción Dinamarca-Noruega-Suecia 1
- Coproducción Estados Unidos-Francia-Japón 1
- Coproducción Suecia-Alemania del Oeste (RFA 1
- Desilu Productions 1
- Disney Television Animation 1
- Fortiche 1
- Fox Television Studios 1
- Fuji TV 2
- Glen A. Larson Productions 1
- Granada Television 3
- Grub Street Productions 2
- Hanna-Barbera Productions 2
- HBO 9
- Hill Valley 1
- ITC 2
- Latglen Ltd 1
- Lionsgate Television 1
- Llamentol S.L. 1
- Llamentol, S.L. 3
- Lynch/Frost Productions 2
- Marvel Productions 2
- Mattel 1
- MGMMGM 4
- Mosfilm 1
- MTM Enterprises 1
- NBC 10
- NBC Universal Television 3
- Netflix 1
- New World Television 1
- Nippon Animation 3
- ParamountParamount 2
- Paramount Television 7
- Quinn Martin 3
- Robert Halmi 1
- RTVE 11
- Screen Gems Television 3
- Showtime 1
- Sony Pictures Television 1
- Spelling-Goldberg Productions 1
- Starry Night Productions 1
- Stephen J. Cannell 2
- suevia films 1
- Sweetland Films 1
- Tatsunoko Production 1
- Thames Television 5
- TMS Entertainment 1
- Toei Animation 5
- United Artists 2
- Universal Pictures 4
- Universal Pictures Television 5
- Universal Television 5
- Warner Bros 11
- World Productions 1
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Aaron Spelling 1
- Akira Toriyama 2
- Alan J. Levi 1
- Anthony Yerkovich 4
- Blake Edwards 1
- Boris Sagal 1
- Bruno Bianchi 1
- Bryan Fuller 2
- Charles Sturridge, Michael Lindsay-Hogg 1
- Christopher Canaan 2
- Christopher Morahan 2
- Craig Mazin 1
- Cruz Delgado 1
- Dan Curtis 2
- David Lee 2
- David Lynch 2
- Diane Ademu-John 1
- Donald P. Bellisario 3
- Ed Spielman 1
- Edward Dew 1
- Ernesto Sevilla 1
- Gary David Goldberg 1
- Gerry Anderson 2
- Glen A. Larson 2
- Glenn Gordon Caron 4
- Hiroshi Fukutome 1
- Hiroshi Shidara 1
- Ira Parker 1
- Irwin Allen 1
- Isao Takahata 3
- Jack Cummings 1
- Jack Gold 1
- James Burrows 4
- James L. Brooks 1
- James Manos Jr. 1
- Jerry London 1
- Joaquín Reyes 1
- John Davies 1
- Jose Luis Garci 1
- José Ramón Larraz 1
- Joseph Weisberg 1
- Julian Fellowes 1
- Julian Jarrold 1
- Kenneth Johnson 4
- Kevin Connor 1
- Larry Cohen 3
- Larry Houston 1
- Lauren LeFranc 1
- Leslie Charteris 1
- Louis Leterrier 1
- Mark Haber 1
- Masayuki Hayashi 1
- Matthew Weiner 1
- Michael Halperin 1
- Michael J. Di Gaetano 1
- Michael Landon 7
- Michael Maliani 1
- Michel Poulette 1
- Moira Armstrong 1
- Narciso Ibáñez Menta 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Neal Marlens 1
- Olle Hellbom 1
- Osamu Kasai 1
- Pedro Amalio López 1
- Pedro Masó 2
- Peter Frazer-Jones 5
- Peter S. Fischer 1
- Rainer Werner Fassbinder 1
- Richard Levinson 8
- Richard Shapiro 4
- Riot Games 1
- Robert Markowitz 1
- Rockne S. O'Bannon 2
- Rod Serling 1
- Ron Leavitt 1
- Roy Huggins 1
- Ryan Condal 1
- Sam Rolfe 3
- Sergei Bondarchuk 1
- Sid Marcus 1
- Søren Sveistrup 1
- Stan Lee 1
- Stephen J. Cannell 3
- Terence Winter 1
- The Duffer Brothers 1
- Todd Haynes 1
- Tomoharu Katsumata 1
- VARIOS 2
- Walter Grauman 1
- William Beaudine 3
- William Blinn 1
- William Hanna, Joseph Barbera 2
- Woody Allen 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3118
- Acción / aventuras / artes marciales 1028
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 333
- Clasico 809
- Comedia 640
- Contemporáneo / moderno 127
- Documental 24
- Drama 1610
- Erótico / adultos 23
- Europeo 701
- Infantil 174
- Musical 144
- Religioso 69
- Romance 418
- Social / político 552
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1069
- Western 149
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 667
- PREVENTA 106
Series
¿ES USTED EL ASESINO?
Género
Serie de TV. Intriga. Terror. Thriller
Sinopsis
Serie de TV (9 episodios). La trama se desarrolla a partir de las investigaciones del Señor Baros para averiguar quién ha sido el asesino de un rico banquero. Mientras, se cometen otros crímenes, y cualquiera puede ser el asesino, o la víctima.
CRITICAS
Interesante serie de nueve capítulos producida por Televisión Española y creada por Narciso Ibáñez Menta. El señor Larose (Ibáñez Menta), viejo actor reconvertido en maquillador de cine, cree tener la táctica adecuada para dar con el asesino en serie que está atemorizando a la ciudad y se presenta ante la policía, dispuesto a prestar su ayuda.
El genio interpretativo de Ibáñez Menta luce aquí en todo su esplendor, en un papel que une sus dos principales cualidades: misterio y terror. El guión de León Cotanda, adaptado de la novela de Fernand Crommelynck, mantuvo en tensión a toda la audiencia durante el verano y comienzos del otoño de 1967, en que TVE emitió semanalmente la serie.
Su éxito fue arrollador en la España de la época, poco acostumbrada a una producción nacional de este género si salvamos las “Historias para no dormir” del hijo de Ibáñez Menta, Narciso Ibáñez Serrador.
Se recomienda a los nostálgicos de aquella televisión artesanal y sin aditivos.
ALLO ALLO – TEMPORADA 1-4
Género
Serie de TV. Comedia. Bélico | Sitcom. II Guerra Mundial
Sinopsis
Serie de TV (1982-1992). 9 Temporadas. 85 Episodios.
Originalmente emitida por la BBC, la serie de televisión Allo Allo contó con gran éxito internacional y estuvo en antena nada menos que nueve temporadas desde 1984 hasta 1992 con un total de 81 episodios y 4 especiales.
La acción transcurre durante la Segunda Guerra Mundial, en la Francia ocupada por las tropas alemanas, donde encontramos al mujeriego René que regenta un café frecuentado tanto por franceses como por alemanes y se ve obligado a mantener un delicado equilibrio para agradar a la Resistencia y a las tropas nazis.
SINOPSIS
René, propietario de la cafetería más visitada por alemanes y franceses y ubicada en un pequeño pueblo francés ocupado por las tropas nazis, continúa con sus aventuras particulares para apaciguar las iras de ambos bandos y no salir perjudicado en el intento. Este pack de 6 DVD´s contiene las temporadas 6, 7, 8 (sin audio en Castellano) y 9. Incluye el capítulos especial Navidad.
CARACTERÍSTICAS
Actor (es)
Gorden Kaye
Vicki Michelle
Duración: 970 «
Idiomas: Catalán, Español, Inglés
Subtítulos
Catalán, Español, Inglés
ALLO ALLO – TEMPORADA 1-4
Género
Serie de TV. Comedia. Bélico | Sitcom. II Guerra Mundial
Sinopsis
Serie de TV (1982-1992). 9 Temporadas. 85 Episodios.
Originalmente emitida por la BBC, la serie de televisión Allo Allo contó con gran éxito internacional y estuvo en antena nada menos que nueve temporadas desde 1984 hasta 1992 con un total de 81 episodios y 4 especiales.
La acción transcurre durante la Segunda Guerra Mundial, en la Francia ocupada por las tropas alemanas, donde encontramos al mujeriego René que regenta un café frecuentado tanto por franceses como por alemanes y se ve obligado a mantener un delicado equilibrio para agradar a la Resistencia y a las tropas nazis.
SINOPSIS
René, propietario de la cafetería más visitada por alemanes y franceses y ubicada en un pequeño pueblo francés ocupado por las tropas nazis, continúa con sus aventuras particulares para apaciguar las iras de ambos bandos y no salir perjudicado en el intento. Este pack de 6 DVD´s contiene las temporadas 6, 7, 8 (sin audio en Castellano) y 9. Incluye el capítulos especial Navidad.
CARACTERÍSTICAS
Actor (es)
Gorden Kaye
Vicki Michelle
Duración: 970 «
Idiomas: Catalán, Español, Inglés
Subtítulos
Catalán, Español, Inglés
ALLO ALLO – TEMPORADA 6-9
Género
Serie de TV. Comedia. Bélico | Sitcom. II Guerra Mundial
Sinopsis
Serie de TV (1982-1992). 9 Temporadas. 85 Episodios.
Originalmente emitida por la BBC, la serie de televisión Allo Allo contó con gran éxito internacional y estuvo en antena nada menos que nueve temporadas desde 1984 hasta 1992 con un total de 81 episodios y 4 especiales.
La acción transcurre durante la Segunda Guerra Mundial, en la Francia ocupada por las tropas alemanas, donde encontramos al mujeriego René que regenta un café frecuentado tanto por franceses como por alemanes y se ve obligado a mantener un delicado equilibrio para agradar a la Resistencia y a las tropas nazis.
SINOPSIS
René, propietario de la cafetería más visitada por alemanes y franceses y ubicada en un pequeño pueblo francés ocupado por las tropas nazis, continúa con sus aventuras particulares para apaciguar las iras de ambos bandos y no salir perjudicado en el intento. Este pack de 6 DVD´s contiene las temporadas 6, 7, 8 (sin audio en Castellano) y 9. Incluye el capítulos especial Navidad.
CARACTERÍSTICAS
Actor (es)
Gorden Kaye
Vicki Michelle
Duración: 970 «
Idiomas: Catalán, Español, Inglés
Subtítulos
Catalán, Español, Inglés
AQUELLOS MARAVILLOSOS AÑOS
SINOPSIS:
Kevin Arnold vive en el seno de una familia de clase media norteamericana durante el final de los años 60 y la década de los 70. Kevin medita sobre todo lo que le pasó en aquellos turbulentos pero maravillosos años, llenos de cambios sociales, económicos y culturales, y en los que siendo un joven se enfrentaba a la adolescencia como una lucha casi diaria.
Vietnam, el hombre en la luna, el movimiento hippie, el amor libre, el comunismo, el racismo, la política… había mucho sobre qué pensar y discutir. Con quien más discutía era con su padre Jack y su hermano Wayne, aunque en el fondo todos se querían. Su hermana Karen era un poco hippie, y no tuvo demasiado trato con ella, y su madre Norma… bueno, una madre a tiempo completo. También estaba su noviecita, la guapa Winnie Cooper (Danica McKellar), y su mejor amigo, Paul Pfeiffer.
Aquellos maravillosos años / The Wonder Years – Complete Series – 19-DVD Boxset
ARCANE League of Legends – TEMPORADA 2
Género
Serie de TV. Animación. Fantástico. Aventuras. Acción. Ciencia ficción | Distopía. Steampunk. Videojuego
Grupos
League of Legends | Arcane
Sinopsis
Serie de TV (2021-2024) 2 temporadas, 18 episodios.
‘Arcane’ ahonda en el precario equilibrio entre la rica ciudad de Piltover y la sórdida y oprimida Zaun. La tensión entre ambas ciudades-estado se exacerba, por un lado, debido a la creación en Piltover de algo llamado ‘Hextech’, que permite a cualquiera controlar la energía mágica, y, por otro, de una nueva droga en Zaun llamada ‘Shimmer’, que transforma a los humanos en monstruos. La rivalidad entre las dos ciudades divide a las familias y los amigos. ‘Arcane’ da vida a las relaciones que moldean a algunos de los famosos campeones de ‘League of Legends’, como Vi, Jinx, Caitlyn, Jayce y Viktor
(Riot Games (Creador), 2021)
CRITICAS
Después de visualizar los 9 episodios de la primera temporada tengo que reconocer que, seas jugador habitual de League of Legends, como que no hayas jugado nunca y no conozcas nada del Lore, la serie se puede disfrutar igual. Eso sí, para los que conozcan un poco del Lore de este MOBA, se llevarán alguna que otra sorpresa/guiño.
No voy a hablar mucho del argumento pues estos 3 primeros episodios son solo una pequeña introducción de una historia mucho más grande. Pero se centra básicamente en dos ciudades muy importantes del universo de League of Legends, Piltover y Zaun. La primera una metrópolis Steampunk aristocrática, y la segunda una urbe subterránea que sobrevive con las sobras de la anterior.
Por otro lado, la historia explora el pasado de varios personajes importantes en LoL; como principales son VI y Jinx, pero tenemos secundarios como Jayce, Víctor, Ekko, Heirmendinger y Caitlyn, entre otros. Sus historias se irán entrelazando poco a poco hasta terminar seguramente a lo que conocemos en el juego.
La animación es una barbaridad. Se nota que han puesto toda la carne en el asador y Riot no ha escatimado dinero en este apartado. No me sorprende nada después de ver el nivel de Cinemáticas que nos tienen acostumbrados.
Mención aparte a la banda sonora, en momentos muy espectacular. Pero sobretodo a la introducción, no podían ser otros que la hicieran que no fuera Imagine Dragons. Desde siempre grandes fans del videojuego, del cual en el pasado ya hicieron una canción sobre él (Warriors).
Como he dicho, Riot Games ha dado un golpe en la mesa demostrando que si se puede adaptar un videojuego en una serie, y con la calidad que se merece. Ojala esto solo sea el principio para que compañías como Blizzard, EpicGames, etc, se atrevan de una vez por todas a trasladar más juegos a este formato.
ASALTO AL TREN DE GLASGOW
Género
Serie de TV. Thriller. Drama | Miniserie de TV. Siglo XIX. Robos & Atracos. Trenes / Metros. Basado en hechos reales. Años 60
Sinopsis
Miniserie de TV (2013). Drama de dos capítulos sobre el famoso robo al tren de Glasgow a Londres el 8 de agosto de 1963. En la primera parte se narra el atraco desde el punto de vista de los asaltantes y en la segunda desde el punto de vista de la policía.
(Julian Jarrold, James Strong, 2013)
CRITICAS
Otra excelente mini-serie británica a tener muy en cuenta, de tan solo dos capítulos, que a parte de tratar una temática de lo más interesante de un suceso que llenó las portadas de los periódicos de medio mundo, lo hace con una calidad magistral.
A través de tan solo dos capítulos, nos muestra las dos perspectivas del que llegó a ser considerado «El robo del siglo»: The Great Train Robbery, el mayor robo de la historia hasta ese momento en el Reino Unido (2.631.684 de libras que equivaldrían a 41 millones de libras hoy en día).
En el primer capítulo, nos muestra la perspectiva delictiva, su preparación y ejecución, cuyo cerebro fue Bruce Reynolds. Lo cierto es que todos los actores (potente elenco de por si) están muy acertados interpretando a los personajes reales de este magistral robo.
En el segundo cambia la perspectiva del suceso y se centra en la investigación policial y en la intensiva persecución de los culpables del robo.
Una «serie» que recomiendo encarecidamente.
AUTOPISTA HACIA EL CIELO (1984) – VOL 6
Serie de TV. Drama. Fantástico | Fantasmas. Sobrenatural
- Sinopsis
- Serie de TV (1984-1989). 5 temporadas. 111 episodios. Michael Landon es Jonathan Smith, un bondadoso ángel que ayuda a la gente de buen corazón.
- CRITICAS
Michael Landon volvió nuevamente a la televisión en esta especie de versión televisiva de ¡Qué bello es vivir!, (salvando las distancias claro), donde daba vida a un bondadoso ángel que aterrizaba en la tierra para traer la paz y la bondad entre los mezquinos humanos.
Nuevamente Landon volvería a usar su benigna filosofía y, durante cinco temporadas, volvió a pellizcar en el corazón de innumerables telespectadores consiguiendo una vez más, que éstos volvieran a extraer sus pañuelos y enjugar sus lágrimas.«Sus historias suelen ser bastante emocionales (…) No se puede negar que ofrece lecciones abrumadoramente positivas».
AUTOPISTA HACIA EL CIELO (1984) Temporada 1
Serie de TV. Drama. Fantástico | Fantasmas. Sobrenatural
- Sinopsis
- Serie de TV (1984-1989). 5 temporadas. 111 episodios. Michael Landon es Jonathan Smith, un bondadoso ángel que ayuda a la gente de buen corazón.
- «Sus historias suelen ser bastante emocionales (…) No se puede negar que ofrece lecciones abrumadoramente positivasCRITICAS
Nuevamente Landon volvería a usar su benigna filosofía y, durante cinco temporadas, volvió a pellizcar en el corazón de innumerables telespectadores consiguiendo una vez más, que éstos volvieran a extraer sus pañuelos y enjugar sus lágrimas.
AUTOPISTA HACIA EL CIELO TEMPORADA 1
4 DISCOS
- Género
Serie de TV. Drama. Fantástico | Fantasmas. SobrenaturalSinopsis
Serie de TV (1984-1989). 5 temporadas. 111 episodios. Michael Landon es Jonathan Smith, un bondadoso ángel que ayuda a la gente de buen corazón. (Michael Landon, 1984)Críticas
«Sus historias suelen ser bastante emocionales (…) No se puede negar que ofrece lecciones abrumadoramente positivas
BATTLESTAR GALACTICA – ED. METALICA LIMITADA 45 ANIV 4K ULTRA HD BLU RAY
Género
Serie de TV. Ciencia ficción. Acción | Aventura espacial
Grupos: Battlestar Galactica
Sinopsis
Serie de TV (1978-1979). 24 episodios
En el séptimo milenio, la Estrella de Combate «Galáctica» vaga por la inmensidad del espacio. La alianza robótica de los Cylones ha destruido los Doce Mundos del Hombre, y las defensas coloniales han sido aniquiladas. Sólo queda la flota de Estrellas de Combate.
Enfrentados a fuerzas aplastantemente superiores, sin esperanzas de sobrevivir, un puñado de Colonos se esfuerza por alcanzar la libertad en la Estrella de Combate «Galáctica». Pero Baltar, el jefe de los Cylones, está decidido a rematar su misión destructora.
Bajo el mando de Adama, los tripulantes de «Galáctica» guían a los Colonos supervivientes a través de batallas con viejos y nuevos enemigos, esforzándose siempre en superar la estrategia de Baltar y las fuerzas de los Cylones que los persiguen. «Galáctica» se adentra en el espacio buscando a la Decimotercera Tribu del Hombre en el planeta Tierra.
En 2004 se hizo una remake de esta serie y en 2003, una miniserie del mismo título.
(Glen A. Larson, 1978)
BERLIN ALEXANDERPLATZ – SERIE DE CULTO COMPLETA
Género
Serie de TV. Drama | Años 20
Grupos
Adaptaciones de Alfred Döblin
Sinopsis
Serie de TV. 14 episodios. Se basa en una novela de Alfred Döblin, ambientada en Berlín en los años 20, que narra la historia de Franz Biberkopf, un ex-convicto que acaba de salir de la cárcel y, no es capaz de afrontar la miseria de su vida ni la indiferencia y crueldad de la sociedad que lo rodea. «Berlin Alexanderplatz» es la historia de un hombre, la de un continente, que, a principios del siglo XX, buscaban una redención que nunca llegaría.
(Rainer Werner Fassbinder, 1980)
CRITICAS
Fassbinder es un artista.
Fassbinder es el director de esta obra maravillosa que es «Berlin Alexanderplatz», un título esencial en su filmografía, un título esencial en la historia de la televisión, una obra de arte en la que se halla sin duda la esencia de Rainer Werner Fassbinder, un gran cineasta.
¿Por qué?
A nivel de dirección y redacción de guión llevar a cabo una obra así supone un esfuerzo enorme. Se trata de una producción para televisión que no le tiene que envidiar nada a las cinematográficas en cuanto a presupuesto, decorados, vestuario: se trata de una inversión bien hecha. En cuanto a lenguaje visual, tampoco le tiene que envidiar nada al cine fassbinderiano: no se trata de una serie, se trata de una película de autor de 15 horas y media editada para ser emitida por televisión; es más, la pasión con la que el autor ha trabajado es patente, y aquí se apuesta más que nunca por los planos secuencia elaborados, apoyados en una muy buena puesta en escena. Tal vez el tener un presupuesto televisivo obligara a trabajar en planos más largos para ahorrar tiempo de rodaje: sea así o no, el resultado es notable y se aprecia un claro desarrollo de la técnica fassbinderiana, que tendrá continuidad en su filmografía posterior (escasa, desafortunadamente).
En «Berlin Alexanderplatz» está la clave de su cine: protagonistas atormentados, relaciones personales dominador-dominado, pasiones profundas como la angustia y la soledad: es, yo creo, un puente de unión entre el cine que había hecho hasta entonces y el que haría a partir de El matrimonio de María Braun. «Berlin Alexanderplatz» me parece su obra más amplia y completa, su mayor esfuerzo narrativo, un proyecto colosal enorme en el que Fassbinder quiere dejar claro quién manda añadiendo un epílogo, desarrollando algo absolutamente personal a partir de un material original ajeno.
En los aspectos artístico-técnicos, destacan la fotografía y la música, utilizados con inteligencia, así como el reparto, que reúne a actores representativos de toda su filmografía, en el que destacan sin duda el protagonista Günther Lamprecht, la bellísima Hanna Schygulla, Gottfried John con su cavernosa voz, Barbara Sukowa («Lola»), Volker Splenger (transexual en «Un año con 13 lunas»), Brigitte Mira (de «Todos nos llamamos Alí»), Günther Kaufmann (habitual en cameos de muchas de sus películas, Nono en «Querelle»)… ¡Y sin duda alguna quiero hacer una mención especial de la aparición en el epílogo de Helmut Griem («La caída de los dioses», «Ludwig», ambas de Visconti) y Margit Carstensen («Las amargas lágrimas de Petra von Kant») haciendo de ángeles, así como del cameo del señor realizador en esta última parte de su obra magna!
«Berlin Alexanderplatz» es una experiencia audiovisual única, y desde aquí animo a todo aquél que sienta curiosidad tanto por la novela como por la serie en sí o por su realizador a que la vea y la disfrute
BOARDWALK EMPIRE – TEMPORADA 1 COMPLETA SERIE MITICA
Género
Serie de TV. Thriller. Drama | Neo-noir. Crimen. Mafia. Basado en hechos reales. Años 20
Sinopsis
Serie de TV (2010-2014). 5 temporadas. La Primera Guerra Mundial (1914-1918) ha terminado y Wall Street está a punto de explotar. Es una época de cambios: las mujeres obtienen el derecho al voto, la radio llega a los hogares y los jóvenes gobiernan el mundo. Atlantic City (Nueva Jersey) es un espectacular lugar de vacaciones en el que sólo se respetan las reglas impuestas por Enoch «Nucky» Thompson (Steve Buscemi). Basada en hechos reales, se inspira en la obra homónima de Nelson Johnson
(Terence Winter (Creador), 2010)
CRITICAS
Probablemente Boardwalk Empire sea la serie más ambiciosa en términos narrativos desde The Wire (vaya por delante que no he visto Deadwood). Como el clásico de Simon, en esta serie pululan cerca de una veintena de personajes (a cada cual mejor), abarcándose con extraordinaria clarividencia desde los entresijos de la política de más alto nivel hasta el ascenso al poder del chófer de un importante mafioso de Chicago. Pero es que encima, la propuesta de BE trasciende la ficción y se atreve con figuras históricas de la talla de Lucky Luciano, Meyer Lansky o Al Capone. Todos los personajes están minuciosamente creados, todos irradian personalidad propia y todos son piezas clave de un fresco extraordinariamente ambicioso sobre la edad dorada de la mafia estadounidense.
Boardwalk Empire apunta muy alto. Los cimientos están ya consolidados con la primera temporada, que nos deja personajes y escenas para la historia, como la escena en la que Jimmy va a cenar a casa de Al Capone y ambos se miran con su hijo de por medio, o la escena en la que Ms. Schroeder se prueba un vestido para la novia de Nucky y ambas intercambian opiniones sobre conejitos. Y Buscemi, claro.
De verdad que hay determinadas escenas que están a años luz de cosas que haya visto en un cine ultimamente.
Personalmente, siento debilidad por el personaje de Nelson Van Arden. No puedo recordar otro actor capaz de transmitir agresividad y miedo a la vez de la forma en que lo hace Michael Shannon. Es como si a Nelson Muntz le hubieran mandado a un colegio del Opus. Qué magnetismo desprende Shannon… acabará recibiendo varios Oscar en los próximos años si sigue así.
La impresión que me deja la primera temporada es que la cosa no ha hecho más que comenzar, y que lo mejor está todavía por venir. De momento, está a la altura de lo que se propone. Y el piloto de Scorsese, canela fina.
Imprescindible.
Bonanno, El poder de la mafia
Género
Serie de TV. Drama | Crimen. Mafia. Telefilm. Miniserie de TV
Sinopsis
Ésta es la historia real de Joseph Bonanno, uno de los padrinos más legendarios de la mafia americana. Su vida inspiró a Mario Puzzo para crear a Don Vito Corleone, el protagonista de su célebre novela El Padrino. Joseph es hijo de la mafia. Su propio padre, Salvatore, decide su apadrinamiento por el líder de la familia rival. De este modo, pone fin a una guerra sangrienta y sella el destino de su hijo recién nacido. Años más tarde, gracias a la ayuda de un amigo de la familia, conseguirá entrar ilegalmente en los Estados Unidos, donde empezará a hacer fortuna con el comercio ilegal de alcohol durante La Prohibición. Será entonces cuando acceda a la protección de Salvatore Maranzano, uno de los jefes de la mafia, del que se convertirá en mano derecha. A los 26 años, Joseph Bonanno es elegido para suceder a Maranzano, convirtiéndose en el jefe mafioso más joven de la historia. Convencido de que los enfrentamiento son malos para los negocios, Joseph negocia una tregua con Lucky Luciano y juntos establecen una comisión de cinco familias para controlar la ciudad. Tras casarse con Fanny Labruzzo y tener dos niños, Joseph se fijará en los políticos como medio de incrementar su poder. Años más tarde, conseguirá convencer al resto de familias para apoyar la carrera presidencial de John F. Kennedy. Tras el asesinato del presidente, se rumoreará que él y la mafia han tenido mucho que ver con ello… A pesar de haber llevado una existencia al límite, Joseph conseguirá llegar a los 93 años para honrar a sus ancestros y lamentar la pérdida de las viejas tradiciones… aunque ahora el poder de La Familia será mayor que nunca.
(Michel Poulette, 1999)
Posición en rankings FA
97 Mejores series sobre mafia, narcos y drogas
Premios
1999: Premios Satellite Awards: Nominada a Mejor miniserie de TV.
BRIGADA CENTRAL
Género
Serie de TV. Thriller | Policíaco
Sinopsis
Serie de TV (1989-1990). 14 episodios. Policías de elite son seleccionados para integrar el grupo especial de la Brigada Central, adscrita a la Dirección General de la Seguridad del Estado, para investigaciones de alto nivel, como el crimen organizado, delincuencia internacional, narcotráfico o asesinatos en masa. Imanol Arias da vida al protagonista de la serie, el comisario Flores.
(Pedro Masó, 1989)
BRIGADA CENTRAL II: LA GUERRA BLANCA
Compañías
Coproducción España-Alemania-Italia; RTVE, Beta Film GmbH, Pedro Masó Producciones Cinematográficas
Género
Serie de TV. Thriller | Secuela. Policíaco. Drogas
Sinopsis
Serie centrada en el mundo de la delincuencia del alto tráfico de cocaína. Doce agentes de diferentes países de la Comunidad Europea formarán la élite policial contra el narcotráfico internacional, entre los que se encuentran el inspector Flores (Imanol Arias), el comisario francés Stan Krazwinovicz (Roland Giraud) y el inspector Poveda (José Manuel Cervino).
(SERIE DE PEDRO MARSO, 1992)
CANCION TRISTE DE HILL STREET – TEMPORADA 2 – SERIE MITICA
Género
Serie de TV. Drama | Policíaco. Crimen
Sinopsis
Serie de TV (1981-1987). 7 temporadas. 146 episodios. Crónica de la vida cotidiana en una comisaría neoyorquina, que muestra la cara más humana de los personajes: sus miedos, sus flaquezas, sus relaciones personales. «Tengan cuidado ahí fuera», recomendaba el sargento Esterhaus a sus agentes tras la rutinaria charla matinal. Hill Street Blues consiguió numerosos Emmys (los Oscar televisivos) e inauguró un nuevo estilo.
(Steven Bochco (Creador), 1981)
CRITICAS
Como era una serie que abordaba el tema policial desde un punto de vista social en un barrio deprimido del NY posterior a la crisis del petróleo, no era visto desde una perspectiva cómica. Entonces el ávido traductor decidió que «Hill Street Blues» significaba «Canción triste de Hill Street» (claro Blues=Canción triste), en lugar de su título original «Los azules de Hill Street», en referencia al color de la indumentaria de los polis de NY.
Brillante planteamiento e innovadora planificación (fijaos en los planos de la comisaría, por primera vez donde se superponen varias escenas y escuchamos el ruido e incluso varias conversaciones que dan esa impresión de caótico orden). La música buenísima. El wasp fascista, el poli psicólogo concienciado socialmente, el entrañable sargento y mi amigo el teniente Furillo, el italiano que nunca sonrie.
La mejor serie policiaca de todos los tiempos. Unos actores que consiguieron meterme de lleno en las calles de Nueva York, y conocer todos los entresijos de la ciudad sin necesidad de ir. El capitán Furilo era entrañable y demasiado buena persona para el puesto que desempeñaba. Todos eran buenísimos y la música hace honor a la serie, pues es muy triste, pero inolvidable.
Que más puedo decir…que la disfruteis tanto como yo lo hice.
CANDY CANDY VOL 1-2 – ANIMACION INFANTIL
Género
Serie de TV. Animación. Infantil. Romance. Drama | Manga. Infancia. Adolescencia. Adopción. Años 1900 (circa)
Grupos
Candy Candy
Sinopsis
Serie de TV (1976-1979). 115 episodios. Candy es una niña huérfana a la que le suelen ocurrir numerosas desgracias; abandonada de pequeña, no ha tenido suerte en los hogares de acogida y siempre se enamora sin ser correspondida. Una popular serie, basada en un cómic, que seguía la evolución de la desdichada Candy, desde su infancia en el orfanato hasta su adolescencia y madurez.
(Hiroshi Shidara, 1976)
(Hiroshi Shidara, 1976)
CRITICAS
Candy Candy se basa en el manga creado por la escritora Kyoko Mizuki y la mangaka Yumiko Igarashi, surgiendo problemas entre ambas, posteriormente, por los derechos de autor. Candy Candy cuenta la historia de una huérfana desde la niñez hasta su adolescencia, y de las personas que va encontrando en su camino.
Pero en Candy Candy están presentes otros temas, como:
– El amor a la Naturaleza (en especial, en Candy y en Albert).
– La separación de una amistad íntima de la infancia.
– La muerte de un ser amado y la dificultad de aceptarlo.
– El clasismo y el odio, los celos.
– La bondad, y el sacrificio. La generosidad.
– La amistad, y en algunos casos el amor no correspondido.
– La añoranza del pasado, de la infancia que ya no volverá.
– La guerra y sus consecuencias.
– El enamoramiento (poco aconsejable en algunos casos -bofetadas incluidas de dos personajes a Candy-).
– El amor más sano, profundo, que llega casi sin oirse, fruto de la convivencia y el cariño, y que se descubre finalmente.
Es por ello que Candy Candy no es una serie más.
CHEERS – TEMPORADA 4
Género
Serie de TV. Comedia | Sitcom
Sinopsis
Serie de TV (1982-1993). 11 Temporadas. 276 episodios. En Boston, el antiguo jugador de béisbol Sam “Mayday” Malone (Ted Danson) disfruta de una vida de auténtico playboy como propietario de «Cheers», un bar de moda del barrio, ayudado por un barman un tanto borracho, Coach (Nicholas Colasanto, que al fallecer fue sustituido por Woody Harrelson) y la malhumorada camarera Carla (Rhea Perlman). Como clientes en Cheers siempre están Norm (George Wendt) y Cliff (John Ratzzenber), dos de los más divertidos parroquianos que se puedan imaginar, y el algo neurótico Frasier Crane (Kelsey Grammer), un psiquiatra culto y un poco gruñón. El grupo se completa con Diane Chambers (Shelley Long, luego sustituida por Kirstie Alley), una joven de clase alta venida a menos que repentinamente se queda sin novio y sin trabajo, y que consigue un empleo como la nueva camarera de Sam.
(James Burrows (Creador), 1982)
CRITICAS
Encantadora serie que viéndola hoy no ha perdido un ápice de frescura. Maravillosos guiones que se repiten capítulo tras capítulo. Los personajes ya han pasado a la historia encerrados en aquel bar, bajo la acera contándose un montón de historias. Para mí es de las mejores series americanas que se han podido hacer.
Inolvidables personajes.
No se puede encontrar una serie tan entrañable como ésta. Se puede considerar cada episodio un regalo donde la amistad, cariño y compañerismo están siempre presentes. Personajes auténticos y que se daban a querer.
Un señora serie de pies a cabeza como ya no hacen ni harán jamás. Ted Danson como el auténtico «Don Juan» ex-jugador de béisbol venido a menos y co-dueño de Cheers (recuerden al Entrenador, dueño del bar sus dos primeras temporadas), John Ratzenberger como el simpático y simplón cartero Cliff, Rhea Perlman hacía de Carla, la sonsacona y mal hablada camarera; George Wendt del contable Norm, aquel corpulento hombre tan resignado con la vida que le había tocado vivir.
Sin olvidarnos de más personajes como Frasier Crane (Kelsey Grammer), Rebeca (Kristie Alley), Woody (el propio Woody Harrelson), Diana (Shelley Long), etc… Formando una gran familia en torno a un bar singular en una avenida más de Boston bajo las aceras de ésta.
Preciosa serie, con personajes más que entrañables, ambientación única y que te trasmitía las ganas de querer ser un personaje más de ésta o, al menos, visitar el bar real en el cual se inspiraron para hacer la serie.
Ganó más de 26 premios Emmy (sobre un total de 117 candidaturas) en toda su trayectoria y estuvo en antena desde el año 1982 hasta 1993.
CHEERS – TEMPORADA 1
Género
Serie de TV. Comedia | Sitcom
Sinopsis
Serie de TV (1982-1993). 11 Temporadas. 276 episodios. En Boston, el antiguo jugador de béisbol Sam “Mayday” Malone (Ted Danson) disfruta de una vida de auténtico playboy como propietario de «Cheers», un bar de moda del barrio, ayudado por un barman un tanto borracho, Coach (Nicholas Colasanto, que al fallecer fue sustituido por Woody Harrelson) y la malhumorada camarera Carla (Rhea Perlman). Como clientes en Cheers siempre están Norm (George Wendt) y Cliff (John Ratzzenber), dos de los más divertidos parroquianos que se puedan imaginar, y el algo neurótico Frasier Crane (Kelsey Grammer), un psiquiatra culto y un poco gruñón. El grupo se completa con Diane Chambers (Shelley Long, luego sustituida por Kirstie Alley), una joven de clase alta venida a menos que repentinamente se queda sin novio y sin trabajo, y que consigue un empleo como la nueva camarera de Sam.
(James Burrows (Creador), 1982)
CRITICAS
Encantadora serie que viéndola hoy no ha perdido un ápice de frescura. Maravillosos guiones que se repiten capítulo tras capítulo. Los personajes ya han pasado a la historia encerrados en aquel bar, bajo la acera contándose un montón de historias. Para mí es de las mejores series americanas que se han podido hacer.
Inolvidables personajes.
No se puede encontrar una serie tan entrañable como ésta. Se puede considerar cada episodio un regalo donde la amistad, cariño y compañerismo están siempre presentes. Personajes auténticos y que se daban a querer.
Un señora serie de pies a cabeza como ya no hacen ni harán jamás. Ted Danson como el auténtico «Don Juan» ex-jugador de béisbol venido a menos y co-dueño de Cheers (recuerden al Entrenador, dueño del bar sus dos primeras temporadas), John Ratzenberger como el simpático y simplón cartero Cliff, Rhea Perlman hacía de Carla, la sonsacona y mal hablada camarera; George Wendt del contable Norm, aquel corpulento hombre tan resignado con la vida que le había tocado vivir.
Sin olvidarnos de más personajes como Frasier Crane (Kelsey Grammer), Rebeca (Kristie Alley), Woody (el propio Woody Harrelson), Diana (Shelley Long), etc… Formando una gran familia en torno a un bar singular en una avenida más de Boston bajo las aceras de ésta.
Preciosa serie, con personajes más que entrañables, ambientación única y que te trasmitía las ganas de querer ser un personaje más de ésta o, al menos, visitar el bar real en el cual se inspiraron para hacer la serie.
Ganó más de 26 premios Emmy (sobre un total de 117 candidaturas) en toda su trayectoria y estuvo en antena desde el año 1982 hasta 1993.
CHEERS – TEMPORADA 2
Género
Serie de TV. Comedia | Sitcom
Sinopsis
Serie de TV (1982-1993). 11 Temporadas. 276 episodios. En Boston, el antiguo jugador de béisbol Sam “Mayday” Malone (Ted Danson) disfruta de una vida de auténtico playboy como propietario de «Cheers», un bar de moda del barrio, ayudado por un barman un tanto borracho, Coach (Nicholas Colasanto, que al fallecer fue sustituido por Woody Harrelson) y la malhumorada camarera Carla (Rhea Perlman). Como clientes en Cheers siempre están Norm (George Wendt) y Cliff (John Ratzzenber), dos de los más divertidos parroquianos que se puedan imaginar, y el algo neurótico Frasier Crane (Kelsey Grammer), un psiquiatra culto y un poco gruñón. El grupo se completa con Diane Chambers (Shelley Long, luego sustituida por Kirstie Alley), una joven de clase alta venida a menos que repentinamente se queda sin novio y sin trabajo, y que consigue un empleo como la nueva camarera de Sam.
(James Burrows (Creador), 1982)
CRITICAS
Encantadora serie que viéndola hoy no ha perdido un ápice de frescura. Maravillosos guiones que se repiten capítulo tras capítulo. Los personajes ya han pasado a la historia encerrados en aquel bar, bajo la acera contándose un montón de historias. Para mí es de las mejores series americanas que se han podido hacer.
Inolvidables personajes.
No se puede encontrar una serie tan entrañable como ésta. Se puede considerar cada episodio un regalo donde la amistad, cariño y compañerismo están siempre presentes. Personajes auténticos y que se daban a querer.
Un señora serie de pies a cabeza como ya no hacen ni harán jamás. Ted Danson como el auténtico «Don Juan» ex-jugador de béisbol venido a menos y co-dueño de Cheers (recuerden al Entrenador, dueño del bar sus dos primeras temporadas), John Ratzenberger como el simpático y simplón cartero Cliff, Rhea Perlman hacía de Carla, la sonsacona y mal hablada camarera; George Wendt del contable Norm, aquel corpulento hombre tan resignado con la vida que le había tocado vivir.
Sin olvidarnos de más personajes como Frasier Crane (Kelsey Grammer), Rebeca (Kristie Alley), Woody (el propio Woody Harrelson), Diana (Shelley Long), etc… Formando una gran familia en torno a un bar singular en una avenida más de Boston bajo las aceras de ésta.
Preciosa serie, con personajes más que entrañables, ambientación única y que te trasmitía las ganas de querer ser un personaje más de ésta o, al menos, visitar el bar real en el cual se inspiraron para hacer la serie.
Ganó más de 26 premios Emmy (sobre un total de 117 candidaturas) en toda su trayectoria y estuvo en antena desde el año 1982 hasta 1993.
CHEERS – TEMPORADA 3
Género
Serie de TV. Comedia | Sitcom
Sinopsis
Serie de TV (1982-1993). 11 Temporadas. 276 episodios. En Boston, el antiguo jugador de béisbol Sam “Mayday” Malone (Ted Danson) disfruta de una vida de auténtico playboy como propietario de «Cheers», un bar de moda del barrio, ayudado por un barman un tanto borracho, Coach (Nicholas Colasanto, que al fallecer fue sustituido por Woody Harrelson) y la malhumorada camarera Carla (Rhea Perlman). Como clientes en Cheers siempre están Norm (George Wendt) y Cliff (John Ratzzenber), dos de los más divertidos parroquianos que se puedan imaginar, y el algo neurótico Frasier Crane (Kelsey Grammer), un psiquiatra culto y un poco gruñón. El grupo se completa con Diane Chambers (Shelley Long, luego sustituida por Kirstie Alley), una joven de clase alta venida a menos que repentinamente se queda sin novio y sin trabajo, y que consigue un empleo como la nueva camarera de Sam.
(James Burrows (Creador), 1982)
CRITICAS
Encantadora serie que viéndola hoy no ha perdido un ápice de frescura. Maravillosos guiones que se repiten capítulo tras capítulo. Los personajes ya han pasado a la historia encerrados en aquel bar, bajo la acera contándose un montón de historias. Para mí es de las mejores series americanas que se han podido hacer.
Inolvidables personajes.
No se puede encontrar una serie tan entrañable como ésta. Se puede considerar cada episodio un regalo donde la amistad, cariño y compañerismo están siempre presentes. Personajes auténticos y que se daban a querer.
Un señora serie de pies a cabeza como ya no hacen ni harán jamás. Ted Danson como el auténtico «Don Juan» ex-jugador de béisbol venido a menos y co-dueño de Cheers (recuerden al Entrenador, dueño del bar sus dos primeras temporadas), John Ratzenberger como el simpático y simplón cartero Cliff, Rhea Perlman hacía de Carla, la sonsacona y mal hablada camarera; George Wendt del contable Norm, aquel corpulento hombre tan resignado con la vida que le había tocado vivir.
Sin olvidarnos de más personajes como Frasier Crane (Kelsey Grammer), Rebeca (Kristie Alley), Woody (el propio Woody Harrelson), Diana (Shelley Long), etc… Formando una gran familia en torno a un bar singular en una avenida más de Boston bajo las aceras de ésta.
Preciosa serie, con personajes más que entrañables, ambientación única y que te trasmitía las ganas de querer ser un personaje más de ésta o, al menos, visitar el bar real en el cual se inspiraron para hacer la serie.
Ganó más de 26 premios Emmy (sobre un total de 117 candidaturas) en toda su trayectoria y estuvo en antena desde el año 1982 hasta 1993.
CHICHO TERREMOTO
Género
Serie de TV. Animación. Comedia | Deporte. Baloncesto. Adolescencia. Colegios & Universidad. Manga
Sinopsis
Serie de TV (1981-1982). 65 episodios. Chicho es un niño pequeño y cabezón, que juega al baloncesto y que se dedica constantemente a levantar las faldas a las chicas, con la esperanza de que las bragas de éstas sean blancas, sus preferidas. Está enamorado de Rosita, y rivaliza con el perro de la chica (Bobby) por conseguir su atención…
(Masayuki Hayashi, Seitarô Hara, 1981)
CRITICAS
Claro ejemplo de serie de los 80, cuando los niños jugaban en la calle, levantaban las faldas a las niñas y hacían deporte y además lo veían en la televisión. Gran culpa de este fenómeno lo tiene esta magnífica serie de «dibus» en la que un descarado muchacho se le ocurría hacer chiquilladas propias de su edad, algo impensable en estos tiempos en los que los críos ya no tienen sangre en las venas ni costras en las rodillas.
Humor, cachetes, coscorrones, deporte y mucho más son los ingredientes que hacen de esta serie un mito entre los que nacimos (y sobrevivimos) en los 80 vimos y creíamos que era posible divertirse viendo la televisión y jugando en la calle. Después de un buen capítulo de Chicho dolían menos los capones de mamá después de volver lleno de mierda del parque.
Recomiendo la serie enérgicamente y si estáis en posión de verla en orden todos los capitulos no defraudará a nadie seguro.
COLECCION CHARLES DICKENS – 5 CLASICOS DEL CINE Y DICKENS
Este pack de 9 DVD contiene las adaptaciones de Charles Dickens:
- OLIVER TWIST
Oliver Twist (2005) cuenta la historia de un niño huérfano que, tras sufrir malos tratos y hambre en un orfanato, escapa a Londres, donde cae en manos de una banda de jóvenes carteristas dirigida por el criminal Fagin.
- DAVID COOPERFIELD
La película narra la vida de David Copperfield, desde su infancia hasta su madurez, mostrando cómo supera dificultades, injusticias y pérdidas para convertirse en un hombre íntegro y compasivo.
La película muestra que, aunque la vida esté llena de injusticias, pérdidas y obstáculos, la bondad, la perseverancia y las personas que nos quieren pueden guiarnos hacia un futuro mejor.
- GRANDES ESPERANZAS
La película Grandes esperanzas cuenta la historia de un joven humilde cuya vida cambia cuando un misterioso benefactor le permite ascender socialmente y perseguir el amor imposible que lo ha marcado desde la infancia.
El protagonista es Finn, un joven de origen humilde que vive en Florida y sueña con convertirse en artista. Desde niño queda fascinado por Estella, una chica rica y emocionalmente distante que vive con su excéntrica tía, la señora Dinsmoor. Estella se convierte en su obsesión y en la musa de sus dibujos.
La vida de Finn cambia cuando un abogado le comunica que un benefactor anónimo quiere financiar su carrera artística en Nueva York. Allí, Finn se convierte en un pintor reconocido y vuelve a encontrarse con Estella, reavivando su amor por ella. Sin embargo, la relación sigue siendo complicada y marcada por la manipulación emocional. Con el tiempo, Finn descubre la identidad real de su benefactor y comprende cómo su pasado ha influido en su destino.
- CUENTO DE NAVIDAD
“Cuento de Navidad” narra la transformación del avaro Ebenezer Scrooge, quien tras ser visitado por tres espíritus en Nochebuena cambia su corazón y aprende el valor de la generosidad y la empatía.
- TIEMPOS DIFICILES
La historia se desarrolla en Coketown, una ciudad industrial ficticia del norte de Inglaterra, símbolo de la mecanización, el humo y la vida obrera agotadora. Allí vive Thomas Gradgrind, un hombre rígido que defiende una educación fundada únicamente en hechos, utilidad y disciplina, sin espacio para la imaginación ni las emociones. Educa así a sus hijos, Louisa y Tom, y dirige una escuela donde impone estos principios.
El protagonista principal es Thomas Gradgrind, un hombre rígido que educa a sus hijos bajo un sistema estricto basado solo en datos y lógica. Su visión del mundo se refleja también en la escuela que dirige, donde los niños son tratados como máquinas que deben memorizar hechos sin espacio para la creatividad.
En contraste aparece Sissy Jupe, hija de un artista de circo, cuya sensibilidad y humanidad chocan con los principios de Gradgrind. Cuando su padre desaparece, Gradgrind la acoge en su casa, lo que introduce un elemento de ternura y empatía en un hogar dominado por la frialdad racional.
Paralelamente, la historia muestra la vida de los obreros, especialmente la del honesto Stephen Blackpool, atrapado en un matrimonio infeliz y en condiciones laborales injustas. Su historia sirve para denunciar la explotación y la falta de derechos de la clase trabajadora.
A medida que avanza la trama, los personajes se enfrentan a las consecuencias de un sistema que prioriza la economía sobre las personas. Los hijos de Gradgrind sufren emocionalmente, los obreros viven en la miseria y la ciudad entera parece deshumanizada. La miniserie culmina mostrando cómo la falta de compasión y la obsesión por la utilidad destruyen vidas y relaciones.