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Western
RIO SIN RETORNO
El precio original era: 40,23 €.39,02 €El precio actual es: 39,02 €. *IVA IncluidoGénero
Aventuras. Western
Sinopsis
Matt Calder (Robert Mitchum) llega a un campamento minero para hacerse cargo de su hijo de nueve años, Mark, y agradecer a Kay (Marilyn Monroe), la cantante del saloon, que le haya cuidado. Padre e hijo se dirigen a la granja que ha comprado junto a un caudaloso río pero su tranquilidad es interrumpida por la llegada de Kay, acompañada de Weston, un jugador profesional que huye con los caballos dejándoles indefensos ante el ataque de los indios. Su única salida es huir en la balsa que, a duras penas, resiste el envite de las aguas bravas.
(Otto Preminger, 1954)
Críticas
«Intenso melodrama de aventuras. Escenas memorables y paisajes encantadores para un filme muy interesante, pero al que quizá Preminger podría haber sacado mayor partido»
RIO SIN RETORNO
El precio original era: 35,70 €.34,49 €El precio actual es: 34,49 €. *IVA IncluidoGénero
Aventuras. Western
Sinopsis
Matt Calder (Robert Mitchum) llega a un campamento minero para hacerse cargo de su hijo de nueve años, Mark, y agradecer a Kay (Marilyn Monroe), la cantante del saloon, que le haya cuidado. Padre e hijo se dirigen a la granja que ha comprado junto a un caudaloso río pero su tranquilidad es interrumpida por la llegada de Kay, acompañada de Weston, un jugador profesional que huye con los caballos dejándoles indefensos ante el ataque de los indios. Su única salida es huir en la balsa que, a duras penas, resiste el envite de las aguas bravas.
(Otto Preminger, 1954)
Críticas
«Intenso melodrama de aventuras. Escenas memorables y paisajes encantadores para un filme muy interesante, pero al que quizá Preminger podría haber sacado mayor partido»
Santa Fe
El precio original era: 10,88 €.9,67 €El precio actual es: 9,67 €. *IVA IncluidoGénero
Western
Sinopsis
Britt Canfield (Randolph Scott) y sus hermanos se vieron despojados de la plantación familiar en Virginia por culpa de unos políticos corruptos. Britt no tiene más remedio que empezar de nuevo y acepta un puesto de trabajo en el ferrocarril de Santa Fe, que están construyendo los yanquis. Como capataz contrata indios, tahúres, viudas de guerra sedientas de venganza y, lo que es peor, a sus tres hermanos, que odian a muerte a los yanquis y que no se detendrán ante nada con tal de impedir que se acaben las obras del ferrocarril, aunque ello implique enfrentarse a su hermano mayor.
(Irving Pichel, 1951)
CRITICAS
Western que perfectamente podríamos considerar tanto del subgénero ferroviario, pues buena parte del mismo transcurre sobre raíles o muy cerca de los mismos, como en el de la guerra civil americana, mejor dicho en el de las postguerra, ya que los odios entre los antiguos combatientes siguen estando muy presentes. «Nunca he visto a un rebelde caminar si puede arrastrarse», es una de las muchas lindezas de los yanquis.
De hecho el argumento se centra en los cuatro hermanos Canfield que con la guerra perdieron también sus posesiones en el Sur. El mayor, Britt (Scott), es el que más dispuesto está a olvidar el pasado y a comenzar una nueva vida, el resto, Clint, Tom y Terry, no ocultan su afán de venganza y acabarán convertidos en malhechores. Mientras Britt trabaja como capataz en la línea de Ferrocarril de Kansas a Santa Fe, sus hermanos lo harán al servicio de los intereses que desean sabotear este proyecto ferroviario.
Independientemente de las luchas y disputas fraternales y del inevitable romance con la Sra. Chandler (Carter), «En el Sur no vemos mujeres haciendo el trabajo de hombres», la cinta sirve para conocer los enfrentamientos que se daban entre las compañías ferroviarias que competían por los grandes proyectos, donde a menudo salían a relucir también las armas. El ferrocarril como símbolo del progreso de la nación, «El avance del ferrocarril será el avance de América», aunque las velocidades que se alcancen no suban de 20 millas por hora (algo más de 32 Km/hora).
Como estamos entre Colorado y Nuevo México hay que atravesar en el pasaje de Wootons el famoso paso Ratón (con tilde pues es palabra hispana), en plena sierra de la Sangre de Cristo, que cruza una serie de mesas volcánicas y hoy es Monumento Nacional.
SIERRA PROHIBIDA
El precio original era: 14,82 €.13,61 €El precio actual es: 13,61 €. *IVA IncluidoGénero
Western | Siglo XIX. Caballos
Sinopsis
Año 1870. Matt Fletcher (Marlon Brando) es un solitario cazador de búfalos que regresa a su pueblo, en la frontera de Río Grande, con un semental appaloosa. Su intención es dejar su vida nómada, asentarse y dedicarse a la cría de caballos. Por ello cuando un bandido mexicano, Chuy Medina (John Saxon), le roba el caballo, Matt hace todo lo posible para intentar recuperarlo.
(Sidney J. Furie, 1966)
Premios
1966: Globos de Oro: Nominado Mejor Actor de Reparto (John Saxon)
«El canadiense Furie llega a Hollywood después de debutar en su país y trabajar en el Reino Unido para hacer este interesante western» (Sidney J. Furie, 1966)
Sillas de montar calientes
El precio original era: 22,93 €.21,72 €El precio actual es: 21,72 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Western | Racismo. Sátira. Parodia
Sinopsis
El avaricioso gobernador Lepetomane (Mel Brooks) y su malvado ayudante Hedley Lamarr quieren que los habitantes de Rock Ridge abandonen la ciudad, para vender los terrenos a una compañía de ferrocarril. Para facilitar sus maquiavélicos planes, nombran sheriff a Bart, un negro condenado a la horca, para que fomente el desorden y la anarquía en la ciudad…
Premios
1974: Oscar: nominada a mejor Actriz de reparto (Madeline Kahn), montaje y canción
1974: Premios BAFTA: Nominada a Mejor actor revelación (Little) y guión
1974: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión original comedia
CRITICAS
En esta hilarante, paranoica y original cinta, Brooks a su vez nos habla de temas como los prejuicios raciales, sexuales y de clases, de una incipiente sociedad americana de 1856 a 1876, repasando a la vez que haciendo una crítica ácida hacia el género del western tradicional.
Gobernadores incompetentes (genial el propio Brooks), fiscales corruptos, capataces sin escrúpulos, pueblo pusilánime y sin identidad propia (todos se apellidan Johnson), y un héroe anónimo (Cleavon Little) representando con hilaridad al colectivo marginado y marginal de los negros al frente de la ciudadanía pusilánime e ignorante de Rock Ridge, con la colaboración de Jim «Wako Kid»(Gene Wilder), el hombre con las manos más rápidas del oeste ….»y del mundo» (el actor fetiche de Brooks, que aún debiera hacer otra genial colaboración más con el jovencito Frankenstein, aunque inicialmente el papel estuviera reservado para Gig Young, si bien por problemas de éste con el alcohol, Brooks hubo de llamar deprisa y corriendo a su amigo Gene).
Buenos diálogos, buena puesta en escena y divertida película si bien en la forma de cápsula supositorio tan peculiar de un cineasta bastante bien dotado para la comedia.
Cine dentro del cine, crítica dentro de crítica. A gozar.
«Cantidad de referencias cinéfilas y un sentido del humor disparatado se dan cita en esta simpática realización.»
SILVERADO – EDICION METALICA
El precio original era: 60,49 €.59,28 €El precio actual es: 59,28 €. *IVA IncluidoGénero
Western
Sinopsis
Silverado es una vieja población fronteriza del Oeste. En 1880, cuatro hombres cabalgan por el polvoriento camino que lleva a la ciudad: son los hermanos Emmett, el aventurero Paden y un duro vaquero de raza negra. Al llegar, se encuentran con un ambiente hostil. Sus principales enemigos son el sheriff y un despótico ganadero
(Lawrence Kasdan, 1985)
CRITICAS
Estoy enamorado de esta película desde el primer día que la vi, me parece que lo tiene todo para gustar, una puesta en escena preciosa, grandes y carismáticos actores, aventuras, una música maravillosa, acción… en su conjunto me parece perfecta (aunque no lo sea), pero le agradezco de todo corazón a Lawrence Kasdan el cariñoso cuidado y esmero que ha dedicado a este olvidado género.
Pocas películas se han realizado desde entonces pero ninguna con la épica aventurera de los viejos clásicos, no digo en absoluto que no se hayan realizado buenas películas pero con otro aire diferente, “Silverado” entra dentro de ese coloquial género en el que todos decíamos “una de vaqueros” y nos sentábamos muy a gusto a dejarnos llevar por magia operística que estas películas nos ofrecían. A partir de “Silverado” el western se puso serio, no es que sea ni mejor ni peor pero se echa en falta que de vez en cuando algún director nos diera un espectáculo de aventuras tan desenfadado y entretenido que nos deje la huella imperecedera que al menos a mí me dejó esta genial película.
“Silverado” es en líneas generales un film de estilo clásico con aires renovados, la acumulación de personajes crea un mundo en sí mismo en el que nos será fácil identificar la personalidad de cada uno de ellos, su corte ambiental es tan sencillo como eficaz dejando las cosas claras desde el inicio, los malos son muy malos y los buenos son muy buenos, no hay lugar para terceras interpretaciones. El escore de Broughton, suena majestuoso desde el momento en el que aparece en grandes letras el título en un nostálgico recuerdo a “Centauros del desierto”, a partir de ahí nos sumergimos en el mágico mundo de Silverado donde encontraremos 2 horas de apasionado entretenimiento.
SIN PERDON
El precio original era: 26,56 €.25,35 €El precio actual es: 25,35 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Drama | Venganza. Vejez / Madurez
Sinopsis
William Munny (Clint Eastwood) es un pistolero retirado, viudo y padre de familia, que tiene dificultades económicas para sacar adelante a su hijos. Su única salida es hacer un último trabajo. En compañía de un viejo colega (Morgan Freeman) y de un joven inexperto (Jaimz Woolvett), Munny tendrá que matar a dos hombres que cortaron la cara a una prostituta.
(Clint Eastwood, 1992)
CRITICAS
Épica crepuscular, nostálgica y pesimista a partes iguales. Una película de una pieza, rotunda y firme como la mejor tradición de western clásico o el pulso de un forajido. Hay una cierta idealización, un romanticismo en la construcción del protagonista que, pese al carácter antiheroico y oscuro del mismo, es hasta cierto punto lógico ya que no deja de ser un compendio de personajes eastwoodianos previos (que van desde las películas de Leone hasta las suyas propias, pasando por Don Siegel y Ted Post).
Una reflexión sobre la violencia y la desmitificación —paradójicamente, mitificándolos— de unos héroes que ya Ford había apuntado magistralmente en Liberty Valance. Creo que esta película supera incluso a «Grupo Salvaje».
Clint Eastwood colocó su nombre en la historia del cine, si no lo había hecho antes ya. A los que no les parezca para tanto sólo puedo decirles que lo siento. De verdad.
El pasado irremediable en un tiempo inhóspito, la reflexión sobre el profesional y la técnica del pistolero (elemento hawkasiano capital), el perfil sombrío del mito (revisión que bebe directamente de «Raíces Profundas»), las consecuencias de la violencia (que cambia vidas y las marca, como ganado, para siempre). Unos personajes arrastrados por el tiempo a un lugar donde los pecados y la fatalidad siempre vuelven para cobrarse las deudas del pasado.
Pocas películas son capaces de tratar con tal maestría las claves clásicas de un género y actualizarlas sin necesidad de pervertirlas. El profundo respeto y conocimiento que Eastwood demuestra por el western en esta película, y sobre todo por John Ford y Howard Hawks, años después me siguen dejando sin aliento
SIN PERDON
El precio original era: 9,62 €.8,41 €El precio actual es: 8,41 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Drama | Venganza. Vejez / Madurez
Sinopsis
William Munny (Clint Eastwood) es un pistolero retirado, viudo y padre de familia, que tiene dificultades económicas para sacar adelante a su hijos. Su única salida es hacer un último trabajo. En compañía de un viejo colega (Morgan Freeman) y de un joven inexperto (Jaimz Woolvett), Munny tendrá que matar a dos hombres que cortaron la cara a una prostituta.
(Clint Eastwood, 1992)
CRITICAS
Épica crepuscular, nostálgica y pesimista a partes iguales. Una película de una pieza, rotunda y firme como la mejor tradición de western clásico o el pulso de un forajido. Hay una cierta idealización, un romanticismo en la construcción del protagonista que, pese al carácter antiheroico y oscuro del mismo, es hasta cierto punto lógico ya que no deja de ser un compendio de personajes eastwoodianos previos (que van desde las películas de Leone hasta las suyas propias, pasando por Don Siegel y Ted Post).
Una reflexión sobre la violencia y la desmitificación —paradójicamente, mitificándolos— de unos héroes que ya Ford había apuntado magistralmente en Liberty Valance. Creo que esta película supera incluso a «Grupo Salvaje».
Clint Eastwood colocó su nombre en la historia del cine, si no lo había hecho antes ya. A los que no les parezca para tanto sólo puedo decirles que lo siento. De verdad.
El pasado irremediable en un tiempo inhóspito, la reflexión sobre el profesional y la técnica del pistolero (elemento hawkasiano capital), el perfil sombrío del mito (revisión que bebe directamente de «Raíces Profundas»), las consecuencias de la violencia (que cambia vidas y las marca, como ganado, para siempre). Unos personajes arrastrados por el tiempo a un lugar donde los pecados y la fatalidad siempre vuelven para cobrarse las deudas del pasado.
Pocas películas son capaces de tratar con tal maestría las claves clásicas de un género y actualizarlas sin necesidad de pervertirlas. El profundo respeto y conocimiento que Eastwood demuestra por el western en esta película, y sobre todo por John Ford y Howard Hawks, años después me siguen dejando sin aliento
SIN PERDON – Steelbook
El precio original era: 16,88 €.15,67 €El precio actual es: 15,67 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Drama | Venganza. Vejez / Madurez
Sinopsis
William Munny (Clint Eastwood) es un pistolero retirado, viudo y padre de familia, que tiene dificultades económicas para sacar adelante a su hijos. Su única salida es hacer un último trabajo. En compañía de un viejo colega (Morgan Freeman) y de un joven inexperto (Jaimz Woolvett), Munny tendrá que matar a dos hombres que cortaron la cara a una prostituta.
(Clint Eastwood, 1992)
CRITICAS
Épica crepuscular, nostálgica y pesimista a partes iguales. Una película de una pieza, rotunda y firme como la mejor tradición de western clásico o el pulso de un forajido. Hay una cierta idealización, un romanticismo en la construcción del protagonista que, pese al carácter antiheroico y oscuro del mismo, es hasta cierto punto lógico ya que no deja de ser un compendio de personajes eastwoodianos previos (que van desde las películas de Leone hasta las suyas propias, pasando por Don Siegel y Ted Post).
Una reflexión sobre la violencia y la desmitificación —paradójicamente, mitificándolos— de unos héroes que ya Ford había apuntado magistralmente en Liberty Valance. Creo que esta película supera incluso a «Grupo Salvaje».
Clint Eastwood colocó su nombre en la historia del cine, si no lo había hecho antes ya. A los que no les parezca para tanto sólo puedo decirles que lo siento. De verdad.
El pasado irremediable en un tiempo inhóspito, la reflexión sobre el profesional y la técnica del pistolero (elemento hawkasiano capital), el perfil sombrío del mito (revisión que bebe directamente de «Raíces Profundas»), las consecuencias de la violencia (que cambia vidas y las marca, como ganado, para siempre). Unos personajes arrastrados por el tiempo a un lugar donde los pecados y la fatalidad siempre vuelven para cobrarse las deudas del pasado.
Pocas películas son capaces de tratar con tal maestría las claves clásicas de un género y actualizarlas sin necesidad de pervertirlas. El profundo respeto y conocimiento que Eastwood demuestra por el western en esta película, y sobre todo por John Ford y Howard Hawks, años después me siguen dejando sin aliento
SOLDADO AZUL
El precio original era: 4,78 €.3,57 €El precio actual es: 3,57 €. *IVA IncluidoGénero
Western
Sinopsis
Un grupo de cheyennes ataca un convoy militar que transporta la paga de los soldados; sólo quedan dos supervivientes: Cresta Lee, la prometida de un oficial, y el soldado Johnny. Ambos vivirán una auténtica odisea intentando llegar a Fuerte Reunión.
(Ralph Nelson, 1970)
CRITICAS
Western crepuscular, dirigido por Ralph Nelson y rodado en Méjico. El guión se basa en la novela «Arrow In The Sun» de Theodore Olsen, escrita a partir de hechos reales.
El relato, situado en 1864, comienza con el ataque de un grupo de cheyennes al convoy del pagador del Ejército y su escolta, del que salen con vida la prometida de un oficial, Cresta Lee (Candice Bergen), que ha vivido retenida en un poblado indio durante dos años y un soldado (Peter Strauss) llamado Johnny. Ambos deciden emprender viaje a Fort Reunión en una larga marcha llena de peripecias. Finalmente Cresta se adelanta a Johnny, herido de bala en el muslo, y llega sola al Fuerte.
La película se ve desde tres puntos de vista: el del coronel que no atiende a razones, el del soldado Johnny presa de los escrúpulos y el de Cresta Lee que vive entre dos mundos, el suyo y el de los cheyennes. La película deviene una potente fábula desmitificadora y antibelicista.
La fotografía busca los efectos del claroscuro, que confieren a la imagen una gran belleza visual, reforzada por los paisajes espectaculares que se muestran. La música combina jazz, baladas, piano, orquesta, mezclas y melodías convencionales de los westerns clásicos, a cargo de un inspirado y convincente Roy Budd, en su debut cinematográfico. La cadencia serena de la música refuerza por contraste la violencia del film. El movimiento de actores, sobre todo en las escenas de las batallas, pone de manifiesto la competencia del director, que ofrece un film conmovedor.
TAMBORES APACHES
El precio original era: 22,99 €.21,78 €El precio actual es: 21,78 €. *IVA IncluidoCompañías
Universal International Pictures (UI)
Género
Western | Juego. Racismo
Sinopsis
Un jugador se marchará de su ciudad, pero volverá cuando de repente el lugar es amenazado por una banda de apaches merodeadores
(Hugo Fregonese, 1951)
TEENAGE MONSTER / El monstruo adolescente
El precio original era: 13,25 €.12,04 €El precio actual es: 12,04 €. *IVA IncluidoGénero
Ciencia ficción. Fantástico. Terror. Western | Monstruos. Serie B
Sinopsis
En una pequeña población del oeste, un chico sufre los efectos de los rayos de un meteorito. Como consecuencia de ello, se convierte en un monstruoso adolescente peludo y psicópata, y para evitar que haga daño a nadie su madre le oculta en el sótano… Ópera prima -y única película- del director de fotografía Jacques R. Marquette, responsable de la fotografía en títulos como «El ataque de la mujer de 50 pies» y «Pesadilla diabólica».
(Jacques R. Marquette, 1958)
CRITICAS
«El monstruo adolescente», pese a esa condición de «exploit», es un film curioso por la extraña mezcla de géneros que propone («western», «thriller», drama familiar, ciencia-ficción, terror) y por el inusual patetismo que imprime a su historia, la de una familia compuesta por el padre, la madre y el hijo pequeño. Un día, un meteorito (o algo así, porque eso nunca se explica) cae junto a la mina en la que trabaja el padre y mata a éste, dejando herido al niño, al que convierte, andado el tiempo, en un adolescente peludo y retrasado que apenas habla y muestra peligrosos impulsos violentos y homicidas.
Pese a ser un asesino, lo cierto es que este joven con aspecto de hombre prehistórico, Charles (Gil Perkins) mueve a la compasión, sobre todo cuando es utilizado por la pérfida Kathy (Gloria Castillo) para sus malévolos planes.
Eso sí, hay fallos argumentales incomprensibles: por ejemplo, si estamos ante una pequeña comunidad en la que todos se conocen, ¿cómo es posible que ninguno de sus habitantes se acuerde de Charles ni de lo que pasó con el dichoso meteorito? Tampoco es muy creíble que en sólo siete años un niño pequeño, como de siete u ocho años, se transforme en un hombre alto y peludo que parece tener treinta, a menos que el meteorito le haya producido un crecimiento acelerado…
Pese a todos estos detalles, es una película que entretiene de principio a fin, precisamente por la rareza de su propuesta.
THE GUNFIGHTER / El pistolero (Fiebre de sangre)
El precio original era: 22,69 €.21,48 €El precio actual es: 21,48 €. *IVA IncluidoGénero
Western
Sinopsis
Jimmie Ringo, un legendario pistolero, se siente tan viejo y cansado que está decidido a retirarse y llevar una vida más tranquila como granjero. Sin embargo, sus propósitos tropiezan con la incomprensión y la intolerancia de la sociedad. Aunque ya no será perseguido por la ley, la región está llena de jóvenes pistoleros que desean demostrar que son más rápidos que él para ocupar su lugar y heredar su fama.
(Henry King, 1950)
THE POWER OF THE DOG / El poder del perro
El precio original era: 57,78 €.56,57 €El precio actual es: 56,57 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Drama | Drama psicológico. Homosexualidad. Años 20
Sinopsis
Montana, 1925. Los acaudalados hermanos Phil (Cumberbatch) y George Burbank (Plemons) son las dos caras de la misma moneda. Phil es impetuoso y cruel, mientras George es impasible y amable. Juntos son copropietarios de un enorme rancho donde tienen ganado. Cuando George se casa con una viuda del pueblo, Rose (Dunst), Phil comienza a despreciar a su nueva cuñada, que se instala en el rancho junto a su hijo, el sensible Peter (Smit-McPhee). (Jane Campion, 2021)
Posición en rankings FA
48 Mejores películas australianas de todos los tiempos
82 Las mejores películas de ficción de 2021 (no animadas)
96 Las mejores películas de 2021
Premios
2021: Premios Oscar: Mejor dirección. 12 nominaciones
2021: 3 Globos de Oro, incluyendo mejor película – drama y dirección. 7 nominaciones
2021: Premios BAFTA: Mejor película y dirección. 8 nominaciones
2021: Festival de Venecia: León de Plata – Mejor dirección
2021: Festival de Toronto: 2ª finalista a Mejor película (Premio del Público)
2021: American Film Institute (AFI): Top 10 – Mejores películas del año
Críticas
«Campion ofrece un ritual tan poderoso e hipnótico como ligeramente abstracto y sonámbulo (…) un viaje atávico al fondo de casi todo. Más que ver la película, el espectador es invitado a bucear dentro de ella (…)
THE SEARCHERS – EDICION METALICA 4K UHD – Importacion
El precio original era: 78,59 €.77,38 €El precio actual es: 77,38 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia.
(John Ford, 1956)
CRITICAS
Eminente western de John Ford, para algunos el mejor de su filmografía. Escrito por Frank S. Nugent («Fort Apache»), yerno de Ford y colaborador suyo en varios films, adapta la novela «The Searchers» (1954), de Alan LeMay. Se rueda en exteriores de Utah (Monument Valley), California (Bronson Canyon) y Colorado y en los RKO Studios (CA). Producido por Merian C. Cooper («La legión invencible») y Patrick Ford, se estrena el 13-III-1956 (EEUU).
La acción tiene lugar en Texas y territorios próximos, a lo largo de 5 años, en 1868-73. Ethan Edwards (Wayne) es un personaje atormentado, solitario, obsesivo, terco y racista, que emprende junto con Martin (Hunter) la búsqueda de su sobrina, la pequeña Debbie (Wood), que los comanches han secuestrado tras asesinar a sus padres.
El film suma western, aventura y drama. Como western es una obra atípica y singular en muchos aspectos. Desarrolla un relato sombrío, en el que el protagonista se mueve a impulsos de deseos dudosos y oscuros, alejados de la iconografía del héroe y de la mitología del género ¿A qué se debe su sed de venganza? ¿Por qué alienta unas ansias de matar irracionales? ¿Cuáles son las intenciones reales que le impulsan a buscar a la sobrina? ¿Lo hace porque quiere matarla, como sospecha Martin? ¿En qué medida influyen en él sus frustraciones y derrotas? ¿Cuáles son realmente sus fantasmas interiores? ¿Padece algún tipo de trastorno psicológico?
Lo que sí me parece extraordinariamente relevante, excelso y sublime es -como ya he dicho antes- la inconmensurable hondura psicológica con la que Ford modela a su protagonista. Un tipo solitario, hosco, desagradable, intolerante, obstinado, racista y cruel. Un tipo con el que resulta imposible empatizar pero por el cual uno no puede evitar sentirse fatalmente atraído. Porque por mucho que podamos llegar a deducir a través de sus propias reacciones o a través de las sutiles y metafóricas imágenes de Ford, Ethan Edwards es una persona que alberga un oscuro pasado. Un pasado que le impide adaptarse o integrarse a ningún tipo de ámbito social o familiar y que le obliga a vivir tan errante como los indios a los que odia y que no son más que el reflejo de la repugnancia que siente hacia sí mismo.
En fin, que cada cual es muy libre de extrapolar la inevitable animadversión que suscita Ethan Edwards a la peli en sí pero creo, sinceramente, que establecer este tipo de paralelismos constituye un tremendo error. Pero bueno, tampoco pretendo convencer a nadie. Ni tan solo pretendo buscarle justificaciones a la peli porque, francamente, no las necesita. Solo quería dejar bien claro que Taylor pertenece a la categoría de los que aman esta peli. Y ese es un privilegio que nada ni nadie me podrá arrebatar. Amén.
THE SEARCHERS / Centauros del desierto – EDICION METALICA 4K UHD
El precio original era: 51,97 €.50,76 €El precio actual es: 50,76 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia.
(John Ford, 1956)
CRITICAS
Eminente western de John Ford, para algunos el mejor de su filmografía. Escrito por Frank S. Nugent («Fort Apache»), yerno de Ford y colaborador suyo en varios films, adapta la novela «The Searchers» (1954), de Alan LeMay. Se rueda en exteriores de Utah (Monument Valley), California (Bronson Canyon) y Colorado y en los RKO Studios (CA). Producido por Merian C. Cooper («La legión invencible») y Patrick Ford, se estrena el 13-III-1956 (EEUU).
La acción tiene lugar en Texas y territorios próximos, a lo largo de 5 años, en 1868-73. Ethan Edwards (Wayne) es un personaje atormentado, solitario, obsesivo, terco y racista, que emprende junto con Martin (Hunter) la búsqueda de su sobrina, la pequeña Debbie (Wood), que los comanches han secuestrado tras asesinar a sus padres.
El film suma western, aventura y drama. Como western es una obra atípica y singular en muchos aspectos. Desarrolla un relato sombrío, en el que el protagonista se mueve a impulsos de deseos dudosos y oscuros, alejados de la iconografía del héroe y de la mitología del género ¿A qué se debe su sed de venganza? ¿Por qué alienta unas ansias de matar irracionales? ¿Cuáles son las intenciones reales que le impulsan a buscar a la sobrina? ¿Lo hace porque quiere matarla, como sospecha Martin? ¿En qué medida influyen en él sus frustraciones y derrotas? ¿Cuáles son realmente sus fantasmas interiores? ¿Padece algún tipo de trastorno psicológico?
Lo que sí me parece extraordinariamente relevante, excelso y sublime es -como ya he dicho antes- la inconmensurable hondura psicológica con la que Ford modela a su protagonista. Un tipo solitario, hosco, desagradable, intolerante, obstinado, racista y cruel. Un tipo con el que resulta imposible empatizar pero por el cual uno no puede evitar sentirse fatalmente atraído. Porque por mucho que podamos llegar a deducir a través de sus propias reacciones o a través de las sutiles y metafóricas imágenes de Ford, Ethan Edwards es una persona que alberga un oscuro pasado. Un pasado que le impide adaptarse o integrarse a ningún tipo de ámbito social o familiar y que le obliga a vivir tan errante como los indios a los que odia y que no son más que el reflejo de la repugnancia que siente hacia sí mismo.
En fin, que cada cual es muy libre de extrapolar la inevitable animadversión que suscita Ethan Edwards a la peli en sí pero creo, sinceramente, que establecer este tipo de paralelismos constituye un tremendo error. Pero bueno, tampoco pretendo convencer a nadie. Ni tan solo pretendo buscarle justificaciones a la peli porque, francamente, no las necesita. Solo quería dejar bien claro que Taylor pertenece a la categoría de los que aman esta peli. Y ese es un privilegio que nada ni nadie me podrá arrebatar. Amén.
Tombstone La leyenda de Wyatt Earp – EDIC. COLECCIONISTA 4K UHD + BLU RAY
El precio original era: 61,11 €.59,90 €El precio actual es: 59,90 €. *IVA IncluidoGénero
Western | Histórico
Sinopsis
Después de la sangrienta guerra civil norteamericana (1861-1865), muchos emigraron hacia el Oeste buscando hacer fortuna. Entre ellos estuvieron Wyatt Earp, un hombre de la ley que había abandonado la placa y la pistola para formar una familia, y John «Doc» Hollyday, un caballero del sur convertido en pistolero y jugador. Ambos personajes se encontraron en la localidad de Tombstone, Arizona.
(George Pan Cosmatos, 1993)
CRITICAS
Los años le están sentando cada vez mejor a “Tombstone”, a día de hoy tratarla como un mero producto MTV, es no acercarse a su análisis con miopía galopante. En su momento fue desprestigiada porque el western aunque había resurgido, en realidad no se le pretendía resucitar, y además el poder de Kasdan y Costner, hicieron que se presentara a esta película como a hermana pobre. Tampoco ayudaba mucho que un director con muy mala prensa como George Pan Cosmatos, fuera el encargado de realizar el proyecto.
El resultado es francamente bueno, a destacar que aunque históricamente la película cuente con bastantes licencias, en general son muchas menos de la que estamos acostumbrados en el western clásico, o sea que por ahí resulta difícil meterle mano.
Casi todo el reparto está magnífico, en especial un Val Kilmer que estaba en el mejor momento de su irregular carrera. Probablemente su duración es excesiva, toda la última parte (a raíz del tiroteo de OK Corral), no está mal, pero se convierte más en un largo epílogo que busca imágenes impactantes con demasiadas situaciones inverosímiles y que no termina de encajar del todo con el estilo más sobrio y realista de los primeros dos tercios.
“Tombstone” es un western contemporáneo que merece la pena, y que para los que la detestan, les aconsejo un nuevo visionado, ya que al margen de fobias y prejuicios personales, Cosmatos logra una obra muy digna, entretenida y con una potencia visual y narrativa notable.
UN EJERCITO DE CINCO HOMBRES
El precio original era: 21,77 €.20,56 €El precio actual es: 20,56 €. *IVA IncluidoGénero
Western | Spaghetti Western. Robos & Atracos
Sinopsis
Un hombre conocido como «el Holandés» tiene un plan y para llevarlo a cabo reúne a cuatro viejos amigos, entre ellos un excompañero del ejército y un espadachín japonés. A cambio de su ayuda les promete una recompensa. El plan consiste en el asalto a un tren que transporta oro para financiar la revolución mexicana. El tren está custodiado por soldados y, además, tiene que someterse a numerosos controles militares.
(Don Taylor, Italo Zingarelli, 1969)
CRITICAS
Interesante trama en este Spaghetti Western. Cinco hombres, un tren y medio millón de dólares por robar. ¿Donarlos a la Revolución mexicana o, tratándose de un Spaghetti, quedarnos con el botin?.
Bud Spencer es el rostro más conocido del elenco, haciendo su clásico registro y llevando el toque cómico. Destacaría a Peter Graves llevando la voz cantante y a Nino Castelnuovo. El japonés Tetsuro Tanba da el toque exótico y lleva gran parte del peso de la trama sin articular palabra, pareciendo incluso el personaje principal. James Daly correcto y poco más, aportando el toque pesimista y realista.
La cinta como todo «Zapata Western» tiene ese toque crepuscular infaltable. Los primeros automóviles, pequeños trenes, armas automáticas, ametralladoras… La cinta sin contar con un presupuesto desmesurado, exprime sus recursos al máximo y da esa sensación de ser los últimos días del «Oeste» tal y como se conocían. El personaje de James Daly da una acertada frase acerca de ello.
Con música de Ennio Morricone menos inspirado que en otras grandes obras, los cinco personajes consiguen caer bien y pese a no estar muy bien definidos, rápidamente te quedas con el variopinto grupo y esperas que las cosas les salgan bien. Un primer tramo quizá algo estirado, para darnos un 40% restante de cinta bastante por encima de la media del género con buenos planos encima del tren y nuestros personajes dándolo todo, para una fase final inesperada, tensa y desgraciadamente algo confusa. Bien definida podríamos hablar de una buena cinta perteneciente al subgénero «Zapata Western», sin embargo el producto finalmente se queda entre correcto e interesante.
Para amantes empedernidos del género no puede faltar y está algo escondida para la calidad que tiene y podría haber tenido.
UN HOMBRE LLAMADO CABALLO
El precio original era: 20,51 €.19,30 €El precio actual es: 19,30 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Aventuras
Grupos
Un hombre llamado Caballo
Sinopsis
En 1825, el aristócrata inglés John Morgan (Richard Harris) vive comodamente y sin problemas hasta que los indios Sioux cambian su vida de forma radical. Sin que nadie pueda evitarlo, John es secuestrado y llevado a vivir con ellos como esclavo. En el poblado de la tribu, el joven es obligado a realizar diferentes tareas, pero a medida que pasa el tiempo, John irá acostumbrándose a su nueva vida. Cuando se enamora de la hermana del jefe, Morgan decidirá dar un paso más y convertirse en un miembro más del clan. Sin embargo, para lograrlo deberá superar un ritual que todos los hombres que pertenecen a la tribu deben realizar y al que John tendrá que enfrentarse solo
(Elliot Silverstein, 1970)
CRITICAS
Elliot Silverstein, el director de esta cinta, estuvo conviviendo con los indios sioux previamente a su rodaje durante bastante tiempo, donde absorbió lo que pudo de «modus vivendi» y las costumbres de este pueblo orgulloso e indomable. Como bien se señala en el prólogo a la película, la prueba a la que es sometido Richard Harris, «el sacrificio al sol», fue prohibido hacia mediados del siglo XIX por el gobierno americano, dada su crudeza y su salvajismo.
La película nos la ofrece el directo desde el punto de vista de los sioux, y donde Richard Harris, en otro extraordinario papel, es un observador protagonista que mira con sorpresa en primera persona lo que nosotros vemos en la pantalla, que refleja perfectamente cómo vivieron los sioux, la dureza en su trato y también la nobleza de los mismos para sus propios miembros cuando dejan de tener un valor intrínseco para la mayoría del pueblo.
La historia es sencilla, noble inglés al que le perdonan la vida para que actúe como esclavo, mula de carga para una anciana madre del Jefe de la tribu, de ahí su apodo de «caballo». Duras escenas mientras se integra en la vida de los sioux, llegando con el tiempo a ser su Jefe.
Preciosa película con una espectacular fotografía en la inmensidad de los bosques. Como dato que a mí me ha encantado es que Richard Harris no se entera de lo que ocurre a su alrededor mientras los sioux hablan sobre él entre ellos, y el grado de incredulidad de Harris es el mismo que el nuestro, de ir aprendiendo poco a poco lo que se pretende de él a base de gestos y golpes.
Una pequeña obra de arte
Un hombre solo
El precio original era: 14,82 €.13,61 €El precio actual es: 13,61 €. *IVA IncluidoGénero
Western
Sinopsis
Wes Steele, un pistolero con fama de gatillo fácil, intenta huir de su reputación y empezar de nuevo. En su huida va a parar a una pequeña ciudad de Arizona, a cuya entrada se encuentra con una diligencia recién atacada y varias víctimas mortales. Accidentalmente, descubre a los sorprendentes responsables del crimen, pero las sospechas parecen recaer en él mismo
(Ray Milland, 1955)
CRITICAS
Western interesante por las escenas del gato y el ratón en las que tiene que ir ocultándose Ray Milland por todo el pueblo, ya que es un auténtico fugitivo de la justicia. Destaca el fuerte arranque y un final que podría decirse está bien resuelto, con una trama entremedias convencional en el aspecto técnico, bien dirigida por el propio Ray Milland. El principal atractivo de la película está en la pareja protagonista, formada por el fugitivo con la guapa joven que aparece de improviso. Es un encuentro casual en el escondido almacén y el posterior coqueteo entre ellos es agradable; muy conseguido. Como secundarios podemos señalar al televisivo Raymond Burr y a un malo fijo en los Westerns, Lee Van Cleef.
Destacan los exteriores que consiguen dar las dimensiones necesarias para creernos que están en un pueblo grande, no como en esas películas que plantan un escenario con cuatro paredes de casas, una carreta y dos arbolitos y sale un montón de gente y las típicas señoras de negro con sombrero y sombrilla que van por la única calle que hay, y, por lo menos un servidor, con perdón, no deja de preguntarse que dónde vive tanta gente y adónde van. Por tanto, el ambiente con ese incipiente amor entre los protagonistas queda bien, igual que el clásico vestuario sin más pegas para este tipo de películas. Por lo demás, historia de acción típica de un Western entre buenos y malos con una tensión aceptable que te hará llegar hasta el final.
Vampiros de John Carpenter – EDICION METALICA
El precio original era: 53,23 €.52,02 €El precio actual es: 52,02 €. *IVA IncluidoGénero
Terror. Thriller. Western | Vampiros
Sinopsis
Durante el día, el exterminador de vampiros Jack Crow capitanea un grupo de mercenarios cuya misión es eliminar a esos peligrosos seres. Tras la reunión de vampiros en un pueblo de Nuevo México, el grupo de Crow cae en una emboscada que le tiende el terrible Valek.
(John Carpenter, 1998)
CRITICAS
Poco le falta a «John Carpenter´s Vampires» para ser una obra maestra.
Vapuleada (injustamente) por la crítica en su día, John Carpenter revisiona el subgénero vampiro adaptándolo magistralmente a su campo, y a su mundo de atmósferas, de anti héroes, gamberro y sobretodo muy personal. Porque si hay algo de lo que puede presumir el maestro entre maestros Carpenter (probablemente uno de los últimos grandes directores clásicos vivos junto a Clint Eastwood) es de ser fiel así mismo en cada uno sus películas, incluídos los encargos de grandes productoras.
La puesta en escena es muy clásica, sin efectismos, con gore barato pero admirable. Como las grandes joyas de la serie b.
La película comienza con unos planos hipnóticos de un desierto texano mexicano, donde ya empieza a atronar la fantástica banda sonora guitarrera del maestro. Luego, comienza el prólogo, una auténtica joya de la realización, que es toda una declaración de intenciones: Carpenter le dice al espectador lo que verá a continuación, una invitación a agarrarse los machos: porque lo que seguirá a continuación es un Western con vampiros, con continuos guiños al género con los jugosos planos, las frases lapidarias… todo ello envuelto con el clima de serie b grandiosa como sólo Carpenter sabe hacer. Esta introducción, con una pandilla de caza vampiros que luego correrá peor suerte, también sirve de presentación del protagonista, el anti héroe carpenteriano que no podía faltar: Jack Crow, con un James Woods que nunca ha estado mejor, aguantando perfectamente bien el peso de la película. Jack Crow es un cazador de vampiros socarrón, faltón, macarra, pasota, un auténtico crack. Él es la película.
«John Carpenter`s Vampires» no es un plato para todos los gustos: la crítica, envuelta en un envoltorio de muy mala baba pero a la par elegante, no es sólo hacia la Iglesia: también va destinada al ser humano y los límites a los que puede llegar la maldad y egoísmo del ser. Todo ello en un mundo de vampiros. Todo ello muy Carpenter, todo ello muy MAGISTRAL.
Vampiros de John Carpenter – EDICION METALICA 4K UHD
El precio original era: 95,58 €.94,37 €El precio actual es: 94,37 €. *IVA IncluidoGénero
Terror. Thriller. Western | Vampiros
Sinopsis
Durante el día, el exterminador de vampiros Jack Crow capitanea un grupo de mercenarios cuya misión es eliminar a esos peligrosos seres. Tras la reunión de vampiros en un pueblo de Nuevo México, el grupo de Crow cae en una emboscada que le tiende el terrible Valek.
(John Carpenter, 1998)
CRITICAS
Poco le falta a «John Carpenter´s Vampires» para ser una obra maestra.
Vapuleada (injustamente) por la crítica en su día, John Carpenter revisiona el subgénero vampiro adaptándolo magistralmente a su campo, y a su mundo de atmósferas, de anti héroes, gamberro y sobretodo muy personal. Porque si hay algo de lo que puede presumir el maestro entre maestros Carpenter (probablemente uno de los últimos grandes directores clásicos vivos junto a Clint Eastwood) es de ser fiel así mismo en cada uno sus películas, incluídos los encargos de grandes productoras.
La puesta en escena es muy clásica, sin efectismos, con gore barato pero admirable. Como las grandes joyas de la serie b.
La película comienza con unos planos hipnóticos de un desierto texano mexicano, donde ya empieza a atronar la fantástica banda sonora guitarrera del maestro. Luego, comienza el prólogo, una auténtica joya de la realización, que es toda una declaración de intenciones: Carpenter le dice al espectador lo que verá a continuación, una invitación a agarrarse los machos: porque lo que seguirá a continuación es un Western con vampiros, con continuos guiños al género con los jugosos planos, las frases lapidarias… todo ello envuelto con el clima de serie b grandiosa como sólo Carpenter sabe hacer. Esta introducción, con una pandilla de caza vampiros que luego correrá peor suerte, también sirve de presentación del protagonista, el anti héroe carpenteriano que no podía faltar: Jack Crow, con un James Woods que nunca ha estado mejor, aguantando perfectamente bien el peso de la película. Jack Crow es un cazador de vampiros socarrón, faltón, macarra, pasota, un auténtico crack. Él es la película.
«John Carpenter`s Vampires» no es un plato para todos los gustos: la crítica, envuelta en un envoltorio de muy mala baba pero a la par elegante, no es sólo hacia la Iglesia: también va destinada al ser humano y los límites a los que puede llegar la maldad y egoísmo del ser. Todo ello en un mundo de vampiros. Todo ello muy Carpenter, todo ello muy MAGISTRAL.
Vente a ligar al Oeste
El precio original era: 23,90 €.22,69 €El precio actual es: 22,69 €. *IVA IncluidoGénero
Comedia. Western | Cine dentro del cine
Sinopsis
Benito, un guardagujas ferroviario, oye un día un toque de corneta y ve cruzar un escuadrón de jinetes americanos. Temiendo una invasión, va a buscar ayuda, pero no es más que el rodaje de una película. La aparición de Benito en pleno rodaje coincide con una explosión de dinamita que lo hace volar por los aires. Así es como entra en contacto con el alucinante mundo del cine.
CRITICAS
En el rodaje de un western en Almería, en el momento en que los “técnicos” de efectos especiales van a provocar una explosión como refuerzo de la escena que estaban rodando, interrumpe de pronto un guardabarreras que vive con su madre en una pedanía cercana, resultando alcanzado de lleno por la explosión, a causa de la cual le vemos en la siguiente escena, en la cama cubierto de vendas y rodeado de los cineastas gringos, los cuales para ganarse el perdón por el accidente, le llevan a la star hollywoodiense Úrsula Malone (Mirta Miller), para que se haga una foto besándola , despidiéndose acto seguido, no sin antes dejarle una tarjetas con su nombre por si necesita algo.
Una vez recuperado, siente la necesidad de abandonar un trabajo que no cumplía sus expectativas vitales y equipado con una maleta “ad hoc” emprende viaje en busca del mundo del erotismo y oropel que supone le espera en el mundo del cine, utilizando para ello las tarjetas arriba mencionadas.
A partir de aquí tenemos al bueno de Benito haciendo migas con un avispado proveedor de talentos patrios a las abundantes coproducciones que se rodaban por la zona (José Sacristán), con un viejo actor dipsómano venido a menos (Antonio Ferrandis) y con un par de extras femeninas (Tina Sáinz y Josele Román), amén de la norteamericana de marras y metido en embrollos.
Veracruz
El precio original era: 61,65 €.60,44 €El precio actual es: 60,44 €. *IVA IncluidoGénero
Western. Aventuras | Amistad. Buddy Film
Sinopsis
En 1864, con el apoyo de los conservadores mexicanos, Napoleón III de Francia (1852-1871) impone como emperador de México a Maximiliano de Austria, lo que provoca la rebelión de los juaristas. En plena guerra civil, dos mercenarios americanos (Gary Cooper y Burt Lancaster), tratando de sacar partido de la situación, ofrecen sus servicios al mejor postor. Así es como conocen a una hermosa juarista (Sara Montiel) y a una condesa francesa (Denise Darcel)
(Robert Aldrich, 1954)
Críticas
«Aldrich vuelve a demostrar su dominio del género en este atractivo western (…) Duelo interpretativo de primera línea, sólido guion, diálogos intensos y derroche de aventuras.»
«Un western atrevido, animado y muy atractivo (…) Hermosamente grabado por Ernest Laszlo (…) Las interpretaciones, como era de esperar, son muy profesionales.»
«Aldrich hace que los giros mareantes del guion (…) funcionen, mezclando violencia y humor ingenioso de una manera que fue utilizada más adelante por Leone»
Otro glorioso western de la mano del siempre genial Robert Aldrich, con un gran reparto destacando a los dos personajes principales.