Mostrando 217–240 de 3119 resultados

Tienda

-5% PRECINTADABlu rayOutland Productions

ATMOFERA CERO

El precio original era: 24,81 €.El precio actual es: 23,60 €. *IVA Incluido

Género

Ciencia ficción. Thriller | Aventura espacial. Película de culto. Western futurista

Sinopsis

En un mundo futuro, un agente de policía es enviado a una remota colonia de Júpiter para investigar la sospechosa muerte de tres obreros en una mina. Su determinación a esclarecer lo sucedido pondrá su vida también en peligro, pero ni siquiera la orden de que abandone la investigación hace que desista en su empeño.

 (Peter Hyams, 1981)

CRITICAS

Original remake de la joya westerniana que rodó el hombre zine.

A pesar de que en la persecución de Sean Connery a un malo parece que regalen puntos extra por derribar viandantes (llegando a trepar una verja para empujar a un buen hombre), la película está exenta de ridiculeces, y mezcla con acierto las drogas, el oeste, las web cams  y el espacio exterior.

Como en toda película de ciencia ficción, debe juzgarse su parte científica y su parte ficticia, además de los efectos especiales, que es en este género donde juegan su papel más importante.

La primera es sólida: en una nave espacial (anclada junto una mina extraterrestre) de la que no se puede salir, por el tema del oxígeno, las gravedad y esas movidas, conviven obreros y policías, todos ellos asqueados por la claustrofobia y al borde de la desesperación.
Esto conlleva corrupción en un principio, ley del silencio a continuación, y cobardía finalmente, abriendo las puertas de la heroicidad al protagonista (y es aquí donde entra en juego la parte de ficción), en una trama de suspense y acción clásica, silenciosa aunque aderezada con diálogos tajantes, ingeniosos y contundentes.
Sin embargo, el tercer parámetro se ve claramente perjudicado por la década en que fue rodada, los 80, una década de la que aún se desconoce el fenómeno paranormal que imprimía ese color naranja grisáceo a cada fotograma.

Y para terminar, antes de los créditos, una de las frases más románticas que haya escuchado jamás. Una pequeña genialidad de esas que vienen con forma de bombilla, muy de vez en cuando, y que suponen la mejor manera de cerrar un guión.

-20% NORMALDVDOutland Productions

ATMOFERA CERO

El precio original era: 5,99 €.El precio actual es: 4,78 €. *IVA Incluido

Género

Ciencia ficción. Thriller | Aventura espacial. Película de culto. Western futurista

Sinopsis

En un mundo futuro, un agente de policía es enviado a una remota colonia de Júpiter para investigar la sospechosa muerte de tres obreros en una mina. Su determinación a esclarecer lo sucedido pondrá su vida también en peligro, pero ni siquiera la orden de que abandone la investigación hace que desista en su empeño.

 (Peter Hyams, 1981)

CRITICAS

Original remake de la joya westerniana que rodó el hombre zine.

A pesar de que en la persecución de Sean Connery a un malo parece que regalen puntos extra por derribar viandantes (llegando a trepar una verja para empujar a un buen hombre), la película está exenta de ridiculeces, y mezcla con acierto las drogas, el oeste, las web cams  y el espacio exterior.

Como en toda película de ciencia ficción, debe juzgarse su parte científica y su parte ficticia, además de los efectos especiales, que es en este género donde juegan su papel más importante.

La primera es sólida: en una nave espacial (anclada junto una mina extraterrestre) de la que no se puede salir, por el tema del oxígeno, las gravedad y esas movidas, conviven obreros y policías, todos ellos asqueados por la claustrofobia y al borde de la desesperación.
Esto conlleva corrupción en un principio, ley del silencio a continuación, y cobardía finalmente, abriendo las puertas de la heroicidad al protagonista (y es aquí donde entra en juego la parte de ficción), en una trama de suspense y acción clásica, silenciosa aunque aderezada con diálogos tajantes, ingeniosos y contundentes.
Sin embargo, el tercer parámetro se ve claramente perjudicado por la década en que fue rodada, los 80, una década de la que aún se desconoce el fenómeno paranormal que imprimía ese color naranja grisáceo a cada fotograma.

Y para terminar, antes de los créditos, una de las frases más románticas que haya escuchado jamás. Una pequeña genialidad de esas que vienen con forma de bombilla, muy de vez en cuando, y que suponen la mejor manera de cerrar un guión.

ATRACCION DIABOLICA

El precio original era: 20,56 €.El precio actual es: 19,35 €. *IVA Incluido

Compañías

Orion Pictures

Género

Terror. Ciencia ficción | Simios. Discapacidad

Sinopsis

Allan Mann, un joven con un brillante futuro en el mundo de las leyes y el deporte, sufre un terrible accidente que lo deja paralizado. Su novia le deja y su madre le atosiga con una enfermera, pero encuentra una solución: la compañía de una mona. El problema surge cuando la primate se vuelve celosa y no soporta que nadie se meta en la relación, al tiempo que el simio le obedece en todo. Tanto que acaba interpretando cuáles son sus más oscuros deseos y los ejecuta.

(George A. Romero, 1988)

CRITICAS

George A. Romero es conocido por su primer largometraje que potencio el cine zombi, pero la fama que tiene por haber sido el creador del zombi moderno ha opacado otras películas en su filmografía que se han vuelto poco conocidas y solo algunas fueron rescatadas al ganarse un culto. Monkey Shines fue el siguiente proyecto de Romero tras haber concluido la trilogía zombi original y haber escrito la secuela de Creepshow.

Increíble película del gran maestro del terror George A. Romero donde nos muestra que no necesita de grandes efectos especiales o de sus clásicos zombis para hacer una gran película como esta. Una gran trama para algo nunca antes visto que nos mantiene con la intriga y el suspenso hasta el final.

La película adapta una novela de terror psicológico bastante olvidada, pero su historia quedo inmortalizada en esta película que logro sobrevivir gracias a los seguidores de Romero. La dirección de Romero se puede identificar viendo la película bien detalladamente. No hacerlo hace que parezca otra película más de la época. No estamos hablando de una película que ofrezca terror intenso porque se trata más bien de un thriller con un concepto que podría orientarse a la ciencia ficción.

Lo que destaca bastante de esta película es la pequeña Ella. La mona que la interpreta fue entrenada bastante bien y supieron aprovechar en buen adiestramiento que tuvo esta criatura. Ella se vuelve la estrella principal y eso hace que esta película destaque junto a otras donde se han utilizado animales reales bien adiestrados. La película tiene un concepto sobre usar un suero para hacer a un mono más inteligente y aunque fácilmente se puede sacar una interpretación sobre un mensaje hacer del peligro de alterar la naturaleza, parece que la idea luego terminaría sirviendo de inspiración para la película Rise Of The Planet Of The Apes.

En conclusión, Monkey Shines es una de esas películas poco conocidas a las que hay que echarles un vistazo. No es como las películas más populares de Romero, pero es interesante de ver

ATRACO IMPERFECTO

El precio original era: 20,56 €.El precio actual es: 19,35 €. *IVA Incluido

Género

Comedia | Robos & Atracos

Sinopsis

Atraco imperfecto está protagonizada por Sydney James, Dick Emery y Lance Percival como un trío de ladrones de banco no muy brillantes. Tras salir de prisión después de 15 años, los tres muchachos acuden al árbol bajo el que habían escondido el dinero robado. Pero al lado del árbol, existe ahora una comisaría de policía… ¿Cómo conseguirán estos sinvergüenzas recuperar su botín?.

(Gerald Thomas, 1965)

CRITICAS

Atraco imperfecto es una honesta y simpática muestra de la comedia británica. No es de la productora Ealing pero resulta muy reconocible su influencia. El uso de blanco y negro y el ritmo de sus personajes convierte en recomendable su visionado. La historia es la alocada desventura de tres torpones ladrones a la hora de recuperar el botin de uno de sus golpes tras haber cumplido condena.

La comedia de situación en que se convierte recuerda la magnífica «el quinteto de la muerte» aunque a mi juicio no le llega. En definitiva correctísima comedia que junto a su ajustada duración no supone una pérdida de tiempo.

Película encuadrada en la serie «Carry On», cintas de humor genuinamente británicas, con humor blando y algo picantonas, pero inocentes, que se pusieron de moda en la década de los sesenta con desigual fortuna.
En esta ocasión más de lo mismo.
Tiene un buen prólogo, francamente chistoso con dos o tres gags visuales que hacen reír.
Luego comienza el plan que quieren llevar a cabo y suceden los torpes acontecimientos por parte del trío protagonista, personajes simpáticos, que priorizan el plan a hacer felices a sus mujeres sexualmente hablando.

 

-2% Precintado4K UHD + BLU RAY Edición metálicaParamount

ATRAPA A UN LADRON – ED. METALICA 70 ANIVERSARIO 4K UHD + BLU RAY

El precio original era: 59,23 €.El precio actual es: 58,02 €. *IVA Incluido

Género

Intriga. Romance. Thriller | Robos & Atracos

Sinopsis

A pesar de que John Robie «El Gato» (Cary Grant) ha abandonado su oficio de ladrón de joyas, se convierte en el principal sospechoso de una serie de robos de piedras preciosas en los más lujosos hoteles de la Riviera francesa; así que no tendrá más remedio que demostrar su inocencia. Cuando conoce a una caprichosa heredera (Grace Kelly), ve la oportunidad de desenmascarar al misterioso ladrón, utilizando como señuelo las fabulosas joyas de la madre de la joven.

(Alfred Hitchcock, 1955)

Premios

1955: Oscar: Mejor fotografía color. 3 nominaciones

1955: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion comedia

1955: Festival de Venecia: Sección Oficial

Críticas

Atrapa a un ladrón” debería ser admitido como un film modélico, dentro del género. Apoyado en las constantes habituales en el mundo de Hitchcock, desde la idea del tiempo suspendido hasta la del falso culpable, expuestos quizá, con menor densidad que en otras ocasiones, pero no por ello menos presentes, pues la sospecha es el motor de esta brillante comedia ambientada en la Costa Azul.

La policía sospecha que John Robie, apodado “El gato” (Cary Grant), antiguo héroe de la resistencia y ladrón de joyas antes de retirarse a la Riviera francesa, es el autor de los robos que se están cometiendo en esos parajes, Frances (Grace Kelly) hija de la millonaria a la que han robado las joyas, también le achaca la responsabilidad. En esta película hay espacio para la sospecha y para sus compañeros de viaje, el recelo, la mentira y las frases de doble sentido.

-3% Precintado4K UHD + BLU RAY Edición metálicaParamount

ATRAPA A UN LADRON – ED. METALICA LIMITADA 4K UHD + BLU RAY

El precio original era: 44,17 €.El precio actual es: 42,96 €. *IVA Incluido

Género

Intriga. Romance. Thriller | Robos & Atracos

Sinopsis

A pesar de que John Robie «El Gato» (Cary Grant) ha abandonado su oficio de ladrón de joyas, se convierte en el principal sospechoso de una serie de robos de piedras preciosas en los más lujosos hoteles de la Riviera francesa; así que no tendrá más remedio que demostrar su inocencia. Cuando conoce a una caprichosa heredera (Grace Kelly), ve la oportunidad de desenmascarar al misterioso ladrón, utilizando como señuelo las fabulosas joyas de la madre de la joven.

(Alfred Hitchcock, 1955)

Premios

1955: Oscar: Mejor fotografía color. 3 nominaciones

1955: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion comedia

1955: Festival de Venecia: Sección Oficial

Críticas

Atrapa a un ladrón” debería ser admitido como un film modélico, dentro del género. Apoyado en las constantes habituales en el mundo de Hitchcock, desde la idea del tiempo suspendido hasta la del falso culpable, expuestos quizá, con menor densidad que en otras ocasiones, pero no por ello menos presentes, pues la sospecha es el motor de esta brillante comedia ambientada en la Costa Azul.

La policía sospecha que John Robie, apodado “El gato” (Cary Grant), antiguo héroe de la resistencia y ladrón de joyas antes de retirarse a la Riviera francesa, es el autor de los robos que se están cometiendo en esos parajes, Frances (Grace Kelly) hija de la millonaria a la que han robado las joyas, también le achaca la responsabilidad. En esta película hay espacio para la sospecha y para sus compañeros de viaje, el recelo, la mentira y las frases de doble sentido.

-3% IMPECABLEDVDSterling Pictures Ltd

Atrapada en el infierno

El precio original era: 35,03 €.El precio actual es: 33,82 €. *IVA Incluido

Género

Thriller. Drama | Thriller psicológico. Discapacidad. Prostitución. Venganza

Sinopsis

Jóvenes muchachas de los balcanes son obligadas a prostituirse con los militares. Una huérfana sordomuda es esclavizada para cuidarlas. Se mueve entre las paredes, planeando su huida. Maquinando su ingeniosa y brutal venganza.

(Paul Hyett, 2012)

Premios

2012: Festival de Sitges: Selección oficial competitiva (Sección «Panorama»)

ATRAPADO

El precio original era: 7,08 €.El precio actual es: 5,87 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Thriller psicológico

Sinopsis

Julien y Helene estuvieron casados. Coincidirán pasados los años en la casa de campo de Helene. Allí, ésta tendrá la oportunidad de plantearle preguntas y esclarecer los malentendidos que surgieron en su unión

(Pierre Granier-Deferre, 1975)

CRITICAS

No era nada más que un moretón en la piel leprosa de la vida», así define una perturbación durante la adolescencia el protagonista de Lulú, novela de Mircea Cartarescu. La ruptura de un matrimonio puede ser, para algunos, más que una marca. Para otros el matrimonio puede ser una celda aún después de la separación.

Como en 1971 con Le chat (El gato) Pierre Granier-Deferre elige como tema la relación de pareja; recurre otra vez a Philippe Sarde para la musicalización, pero los protagonistas son Ingrid Thulin y Lino Ventura, ambos de brillante actuación, ideales para este film con un sencillo, pero efectivo guión, que interactúa con los dramáticos hechos que transcurren en la casa del matrimonio, disparando en el espectador un arsenal de reflexiones sobre la relación de pareja.

Resulta una extraña mezcla un psicodrama escandinavo sobre la pareja a lo Ingmar Bergmang y un trhiller al uso. Lino Ventura, como siempre está espléndido en su papel de empresario de éxito superado por las circunstancias, no es muy larga, lo cual se agradece y es en general bastante entretenida, también tiene un buen par de golpes de efecto.

-3% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaUniversal Pictures

ATRAPADO POR SU PASADO / CARLITO’S WAY

El precio original era: 47,80 €.El precio actual es: 46,59 €. *IVA Incluido

EDICION  STEELBOOK  4K ULTRA HD BLU RAY

Género

Thriller | Mafia. Crimen. Drogas. Años 70

Sinopsis

Carlitos Brigante, un antiguo traficante de heroína de origen portorriqueño, sale de la cárcel después de cinco años de reclusión, dispuesto a dejar el tráfico de drogas. Con la ayuda de un abogado cocainómano consigue hacerse socio de un club nocturno e intenta reanudar la relación con su exnovia, pero no es fácil seguir el buen camino dentro del mundo del crimen.

Premios

1993: Globos de oro: Nominada Mejor actor de reparto (Penn) y actriz de reparto (Miller)

1993: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor actor secundario (Penn)

Críticas

Excelente thriller del irregular Brian de Palma. El director demuestra que su singular estilo, cuando está al servicio de un guión brillante y cuenta con un excepcional reparto -como es el caso-, revaloriza una película que destaca por sus cuidadas escenas y su sensible y complejo retrato de personajes.

«De la mano de una dirección tan efectiva como brillante, la siempre expresionista interpretación de Pacino y la soberbia escena en la estación de tren terminan por redondear el producto»

Tiempo de ejecución: 144 minutes
Código de región: Region A,B,C

-2% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaUniversal Pictures

ATRAPADO POR SU PASADO / CARLITO’S WAY – EDICION METALICA

El precio original era: 53,18 €.El precio actual es: 51,97 €. *IVA Incluido

EDICION  STEELBOOK  4K ULTRA HD BLU RAY

Género

Thriller | Mafia. Crimen. Drogas. Años 70

Sinopsis

Carlitos Brigante, un antiguo traficante de heroína de origen portorriqueño, sale de la cárcel después de cinco años de reclusión, dispuesto a dejar el tráfico de drogas. Con la ayuda de un abogado cocainómano consigue hacerse socio de un club nocturno e intenta reanudar la relación con su exnovia, pero no es fácil seguir el buen camino dentro del mundo del crimen.

Premios

1993: Globos de oro: Nominada Mejor actor de reparto (Penn) y actriz de reparto (Miller)

1993: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor actor secundario (Penn)

Críticas

Excelente thriller del irregular Brian de Palma. El director demuestra que su singular estilo, cuando está al servicio de un guión brillante y cuenta con un excepcional reparto -como es el caso-, revaloriza una película que destaca por sus cuidadas escenas y su sensible y complejo retrato de personajes.

«De la mano de una dirección tan efectiva como brillante, la siempre expresionista interpretación de Pacino y la soberbia escena en la estación de tren terminan por redondear el producto»

Tiempo de ejecución: 144 minutes
Código de región: Region A,B,C

-9% PRECINTADADVDColumbia Pictures

Atrapados en el espacio

El precio original era: 13,25 €.El precio actual es: 12,04 €. *IVA Incluido

Género

Ciencia ficción. Intriga | Aventura espacial

Sinopsis

Debido a un fallo mecánico, durante una misión espacial tres astronautas quedan vagando por el espacio con una reserva limitada de oxígeno. Se pondrá entonces en marcha un plan para salvarlos.

(John Sturges, 1969)

CRITICAS

El drama se desata en una cabina orbital espacial donde como el título indica, tres astronautas se quedan atrapados. Así lo pasan, aire enlatado y escaso. Sturges, desde el primer momento, sabe hacerte participar de la intriga que se vivirá en la base de operaciones para conseguir como sea rescatarlos y traerlos de vuelta, improvisando sobre la marcha y contra reloj.

La actuación de Gregory Peck es clave, pero no por eso se quedan atrás los astronautas y el resto de la participación ya que entre todos te meten en una situación llena de realismo. Aunque aquí no hay tiros ni acción espectacular, se nota la mano experta de Sturges esta vez en la medio-ciencia ficción, ya que la denominación de ciencia ficción no se aplica en líneas generales, podría ser por ejemplo en el diseño de las cabinas espaciales. Tenemos un correcto uso del lenguaje aparentemente técnico pero que te vas enterando de todo, y nuevos picos de tensión cuando aparecen las mujeres de los astronautas como si fueran a despedirse de ellos.

La película plantea además controversias sobre estas peligrosas misiones en aras del progreso y la ciencia. Perfectamente aprovechadas todas las posibilidades de la historia, aconsejable del todo una vez que ya sabes que la película no va de una superproducción de cine catastrófico.

-2% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaDreamWorks SKG

ATRAPAME SI PUEDES – EDICION COLECCIONISTA METALICA 4K UHD

El precio original era: 58,02 €.El precio actual es: 56,81 €. *IVA Incluido

Género

Drama. Comedia | Basado en hechos reales. Años 60. Años 70. Robos & Atracos

Sinopsis

Basada en una historia real. En los años sesenta, Frank W. Abagnale (Leonardo DiCaprio) era un joven y escurridizo delincuente que adoptaba diversas identidades (médico, abogado o copiloto de líneas aéreas). Carl Hanratty (Tom Hanks), un agente del FBI, tenía la misión de seguir su pista y capturarlo para llevarlo ante la justicia, pero Frank siempre iba un paso por delante de él.

(Steven Spielberg, 2002)

CRITICAS

Durante cinco años en la época de 1960, Frank Abagnale Jr. (27 de abril de 1948) puso en jaque al FBI debido a su innato talento para cometer fraudes económicos. Falsificó cheques por un valor total de 2,5 millones de dólares en hasta 26 países. Y todo esto siendo simplemente un adolescente.

Esta trepidante e increíble historia real fue llevada a la gran pantalla en el año 2002 por Steven Spielberg, que consiguió adaptar los hechos de manera dinámica, divertida y muy entretenida, consiguiendo como resultado una película notable con muchas cosas que destacar. Por ejemplo, las logradas interpretaciones con las que se da vida a los personajes principales, siendo éstos dos Frank Abagnale Jr. (Leonardo DiCaprio) y su perseguidor federal, el agente Carl Hanratty (Tom Hanks), cuyo nombre auténtico era Sean O’Riley. También cabe recalcar la cómica forma con la que se dibuja en esta cinta a los agentes de la ley, protagonistas de momentos bastante graciosos.

La película se centra en el ascenso en el mundo del fraude del adolescente Frank Abagnale Jr., quien encuentra en su padre (un buen Christopher Walken) un buen apoyo moral que le servirá para recargar energías y continuar con su vibrante aventura. Ya en el instituto deja clara su capacidad camaleónica haciéndose pasar por un profesor, para más tarde terminar siendo un copiloto de la PANAM, médico de urgencias y abogado, todo esto con credenciales y titulaciones tan bien falsificadas como los cheques que tanto beneficio le daban y a los que posteriormente se iría mejorando gracias a los progresos técnicos de los que Abagnale pudo disponer.
Realmente cuesta mucho tragarse que una sóla persona, un simple aunque muy inteligente chaval, pudiese conseguir todo lo que se propuso sin más ayuda que la de su propia mente, pero la cinta no ahonda en el asunto y se limita a ofrecernos la vida del protagonista desde un punto de vista de admiración, amenizado siempre por una música que ya desde el inicio de la película hace algo imposible no recordar los créditos principales de las películas de Hitchcock, aunque toda comparación de esta cinta con las obras del realizador inglés no vaya más allá de los aspectos estéticos citados.
Un gran entretenimiento narrado con estilo y frescura, siendo su visionado de muy fácil digestión.
-14% PRECINTADADVDUnited Artists

ATTACK

El precio original era: 8,41 €.El precio actual es: 7,20 €. *IVA Incluido

Género

Bélico | II Guerra Mundial

Sinopsis

Un film que denuncia la cobardía y corrupción moral de algunos oficiales estadounidenses durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945).

(Robert Aldrich, 1956)

CRITICAS

Dentro del género bélico, una de las pocas obras maestras que nos ha dejado la Historia del Cine. Relato centrado en la 2ª Guerra Mundial, que describe las aventuras de un reducido grupo de soldados norteamericanos luchando contra los nazis y dirigidos por un inepto, cobarde y desesperante capitán. Aldrich se centra más en la reflexión que en la acción (guión del poeta James Poe; pese a ello las secuencias de acción son brillantes también) y «Attack!» representa un puñetazo antimilitarista no solo de forma general, sino particularmente una patada en el culo para las jerarquías, cuando en juego hay vidas humanas, que acaba en un final de muy particular sentido (spoiler).

Aldrich logra un veraz retrato de personajes, una penetrante descripción «interna» de la guerra, dirige excelentemente un gran reparto masculino (fue este cineasta quizás el mejor en este aspecto) y obtiene momentos intensos y muy violentos (todo lo relativo al tanque que atropella el brazo de Jack Palance). Una gran película.

-3% PRECINTADABlu rayCoproducción Estados Unidos-Alemania-Sudáfrica

AULLIDOS

El precio original era: 36,24 €.El precio actual es: 35,03 €. *IVA Incluido

Género

Terror | Animales. Perros/Lobos

Sinopsis

Un grupo de amigos vuela hasta una isla desierta para pasar el fin de semana. En otros tiempos, la isla había estado ocupada por una unidad especial de investigación canina. Pronto descubren que este hermoso refugio se ha convertido en su peor pesadilla, habitado por una jauría de perros salvajes devoradores de hombres, genéticamente predispuestos a cazar y matar. Atrapados y abrumados por su gran número, los amigos se esfuerzan por intentar huir de esta terrorífica especie…

(Nicholas Mastandrea, 2006)

CRITICAS

Esta es una de esas cintas donde como en Primate o Link, animales que se supone que pueden convivir con el hombre han sufrido por alguna razón y se vuelven en contra. En este caso da más miedo porque hablamos de perros, casi todo pastores alemanes (de pura raza y preciosos, por cierto), que han sido genéticamente modificados para atacar.

Un grupo de amigos, entre los que se encuentran Michelle Rodriguez (Resident Evil; Lost), Eric Lively (American Pie), el siempre atractivo Oliver Hudson (Dawsons Creek), Taryn Manning (Cult, el amuleto maldito) y Hill Harper (The Good Doctor) vuelan a una isla donde los hermanos (Lively y Hudson) tienen una casa. Antiguamente la isla estaba ocupada por una unidad de investigación canina. Lo que ellos no imaginan es que esos perritos tan monos han sobrevivido y llevan años procreando.

Mientras hacen un fiestón Taryn Manning se encuentra con un cachorro de pastor alemán al que decide meter en casa. Aquí empezará su pesadilla. Mamá quiere recuperar a su pequeño y este no es tan simpático como aparenta.

La película se estrenó en el Festival internacional de Cine de Cannes.

AUTOPISTA HACIA EL CIELO (1984) – VOL 6

El precio original era: 27,23 €.El precio actual es: 26,02 €. *IVA Incluido

Serie de TV. Drama. Fantástico | Fantasmas. Sobrenatural

Sinopsis
Serie de TV (1984-1989). 5 temporadas. 111 episodios. Michael Landon es Jonathan Smith, un bondadoso ángel que ayuda a la gente de buen corazón.
CRITICAS
Michael Landon volvió nuevamente a la televisión en esta especie de versión televisiva de ¡Qué bello es vivir!, (salvando las distancias claro), donde daba vida a un bondadoso ángel que aterrizaba en la tierra para traer la paz y la bondad entre los mezquinos humanos.
Nuevamente Landon volvería a usar su benigna filosofía y, durante cinco temporadas, volvió a pellizcar en el corazón de innumerables telespectadores consiguiendo una vez más, que éstos volvieran a extraer sus pañuelos y enjugar sus lágrimas.
«Sus historias suelen ser bastante emocionales (…) No se puede negar que ofrece lecciones abrumadoramente positivas».

AUTOPISTA HACIA EL CIELO (1984) Temporada 1

El precio original era: 24,81 €.El precio actual es: 23,60 €. *IVA Incluido

Serie de TV. Drama. Fantástico | Fantasmas. Sobrenatural

Sinopsis
Serie de TV (1984-1989). 5 temporadas. 111 episodios. Michael Landon es Jonathan Smith, un bondadoso ángel que ayuda a la gente de buen corazón.
«Sus historias suelen ser bastante emocionales (…) No se puede negar que ofrece lecciones abrumadoramente positivas
CRITICAS
Tras la cancelacion de la exitosa «La casa de la pradera», Michael Landon volvió nuevamente a la televisión en esta especie de versión televisiva de ¡Qué bello es vivir!, (salvando las distancias claro), donde daba vida a un bondadoso ángel que aterrizaba en la tierra para traer la paz y la bondad entre los mezquinos humanos.
Nuevamente Landon volvería a usar su benigna filosofía y, durante cinco temporadas, volvió a pellizcar en el corazón de innumerables telespectadores consiguiendo una vez más, que éstos volvieran a extraer sus pañuelos y enjugar sus lágrimas.

AUTOPISTA HACIA EL CIELO TEMPORADA 1

El precio original era: 27,77 €.El precio actual es: 26,56 €. *IVA Incluido

4 DISCOS

Género
Serie de TV. Drama. Fantástico | Fantasmas. Sobrenatural
Sinopsis
Serie de TV (1984-1989). 5 temporadas. 111 episodios. Michael Landon es Jonathan Smith, un bondadoso ángel que ayuda a la gente de buen corazón.  (Michael Landon, 1984)
Críticas
«Sus historias suelen ser bastante emocionales (…) No se puede negar que ofrece lecciones abrumadoramente positivas
-6% DVDEDICION COLECCIONISTA CON LIBRETOMGMIMPECABLE

AVARICIA – EDICION COLECCIONISTA CON LIBRETO

El precio original era: 19,35 €.El precio actual es: 18,14 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Pobreza. Amistad. Celos. Melodrama. Drama psicológico. Cine mudo

Sinopsis

Una mujer a la que le ha tocado la lotería se casa con un presunto dentista. El novio abandonado lo acusa de no tener licencia para ejercer como tal. A causa de ello, el matrimonio vive con dificultades, pero la mujer ahorra compulsivamente. Finalmente, la avaricia y los celos desembocarán en tragedia. Existen dos versiones: la censurada, de dos horas y media, y la completa, de cuatro horas.

(Erich von Stroheim, 1924)

CRITICAS

Avaricia es la máxima expresión del naturalismo en el cine de los años veinte. Stroheim consigue dotar de expresividad total al cine mudo gracias a la perfección con la que cada toma estuvo rodada. Es una película revolucionaria tanto por su uso de la profundidad de campo y de foco como por los movimientos de la cámara, consiguiendo así que cada fotograma brille con luz propia. Además, el cineasta vienés se atrevió a rodar la mayor parte de las escenas en exteriores, con escenarios reales y luz natural.

El film es una adaptación de la novela McTeague de Frank Norris y es un retrato de la conciencia del ser humano desde un realismo cruel, ya que la historia describe como la envidia y el egoismo pueden conducir a la locura y a la violencia. Los detalles más escabrosos de la vida de los protagonistas salen continuamente a la palestra y provocan que un film que en su principio aparenta ser un melodrama se convierta en un drama cargado de suspense donde la decrepitud humana va creciendo más y más. El clímax de la obra llena al final, en el Valle de la Muerte, cuando en un escenario propio del western Marcus y McTeague mueren por culpa del egoísmo, en una escena cargada de humor negro en la que la música toma un papel relevante.

El tema principal que se constituye como el eje central de la película es la avaricia, tema que sigue siendo actual ya que nunca caduca. Stroheim presenta la avaricia como una ambición que es el origen de la degradación humana. El segundo tema que deriva directamente del primero es la violencia, tanto la que aparece en el film como la que se genera en el espectador.

La muerte, la violación y el hurto son elementos que aparecen representados en muchas escenas de forma simbólica: cuando McTeague salva a un pájaro herido y un gato trata de echarle el guante, la escena de Trina revolcándose en su cama rodeada de dinero, el entierro que pasa por detrás de la casa de los protagonistas y la escena donde el dentista besa a su amada anestesiada violando su dignidad.

En conclusión, Avaricia de Erich von Stroheim es una obra maestra del cine que refleja a la perfección la falta de moralidad que caracteriza en ciertas ocasiones al ser humano y como Dante decía: “La avaricia es de naturaleza tan malvada y perversa, que jamás sacia su voraz apetito, y después de comer tiene más hambre que antes.

-3% Agotado Precintado4K UHD + BLU RAY Edición metálica20th Century Fox

AVATAR – ED. COLECCIONISTA 4K UHD BLU RAY + BONUS

El precio original era: 42,05 €.El precio actual es: 40,84 €. *IVA Incluido

Género
Ciencia ficción. Aventuras. Bélico. Acción. Fantástico. Romance | Naturaleza. Extraterrestres. 3-D
Grupos: Avatar
Sinopsis
Año 2154. Jake Sully (Sam Worthington), un ex-marine condenado a vivir en una silla de ruedas, sigue siendo, a pesar de ello, un auténtico guerrero. Precisamente por ello ha sido designado para ir a Pandora, donde algunas empresas están extrayendo un mineral extraño que podría resolver la crisis energética de la Tierra. Para contrarrestar la toxicidad de la atmósfera de Pandora, se ha creado el programa Avatar, gracias al cual los seres humanos mantienen sus conciencias unidas a un avatar: un cuerpo biológico controlado de forma remota que puede sobrevivir en el aire letal. Esos cuerpos han sido creados con ADN humano, mezclado con ADN de los nativos de Pandora, los Na’vi. Convertido en avatar, Jake puede caminar otra vez. Su misión consiste en infiltrarse entre los Na’vi, que se han convertido en el mayor obstáculo para la extracción del mineral. Pero cuando Neytiri, una bella Na’vi (Zoe Saldana), salva la vida de Jake, todo cambia: Jake, tras superar ciertas pruebas, es admitido en su clan. Mientras tanto, los hombres esperan los resultados de la misión de Jake.

(2009, JAMES CAMERON)

 

Premios
2009: 3 Oscars: fotografía, dirección artística, efectos visuales. 9 nominaciones
2009: 2 Globos de Oro: Mejor película, director. 4 nominaciones

«El espectáculo total. (…) poderío casi hipnótico de unas imágenes que se quedan grabadas en la retina» 
«Allí donde se juntan cine y alucine. (…) se sale ebrio de fantasía, pero entero, porque la película ha tenido la sensatez de mantener el fondo liviano del cuento, el ‘érase una vez’, dentro de un pellejo abrumadoramente perfecto. (…) Puntuación: ★★★★ (sobre 5
-3% PRECINTADA4K UHD + BLU RAY Edición metálicaColumbia Pictures

BAD BOYS: Ride or Die

El precio original era: 43,26 €.El precio actual es: 42,05 €. *IVA Incluido

Género

Acción. Thriller. Comedia | Secuela. Buddy Film. Policíaco

Grupos

Dos policías rebeldes

Sinopsis

Los policías más famosos del mundo regresan con su icónica mezcla de acción al límite y comedia escandalosa, pero esta vez con un giro inesperado: ¡Los mejores de Miami se dan a la fuga! Cuarta entrega de la saga ‘Dos policías rebeldes’.

«La película arranca a lo grande y vaticina el festín de acción y tiroteos a mansalva pero, ojo, sin bofetones aviesos, que se nos viene encima (…) hemos ido al cine para disfrutar de este atracón

(Adil El Arbi, Bilall Fallah, 2024)

-3% Precintado4K UHD + BLU RAY Edición metálicaColumbia Pictures

BAD BOYS: Ride or Die (2024)

El precio original era: 41,75 €.El precio actual es: 40,54 €. *IVA Incluido

Género

Acción. Thriller. Comedia | Secuela. Buddy Film. Policíaco

Grupos

Dos policías rebeldes

Sinopsis

Los policías más famosos del mundo regresan con su icónica mezcla de acción al límite y comedia escandalosa, pero esta vez con un giro inesperado: ¡Los mejores de Miami se dan a la fuga!

Cuarta entrega de la saga ‘Dos policías rebeldes’.

(Adil El Arbi, Bilall Fallah, 2024)

«La película arranca a lo grande y vaticina el festín de acción y tiroteos a mansalva pero, ojo, sin bofetones aviesos, que se nos viene encima (…) hemos ido al cine para disfrutar de este atracón

 

-7% DVDIMPECABLEMandalay Entertainment

BAILA CONMIGO (1998)

El precio original era: 16,88 €.El precio actual es: 15,67 €. *IVA Incluido

Género

Musical. Romance | Baile

Sinopsis

Ruby Sinclair, una excampeona de baile latino internacional, da clases en una academia de baile. Llega allí un joven latino para trabajar como limpiador, pero nadie sabe que es un magnífico bailarín. Y se acerca la fecha de un importante campeonato.

CRITICAS:

El film se basa en las diferencias culturales y estilos de baile entre entre dos personas Rafael (Chayanne) y Ruby (Vanessa Williams), ella baila porque debe ganar un buen contrato, mientras que Rafael por que le gusta y lo disfruta, el amor nace entre el baile y la pasión.

También podemos observar a los mejores bailarines del mundo dentro del film.

-4% PRECINTADAEDICION METALICAOrion Pictures

BAILANDO CON LOBOS – EDICION ESPECIAL METALICA

El precio original era: 32,61 €.El precio actual es: 31,40 €. *IVA Incluido

Género

Western. Aventuras. Drama | Cine épico. Amistad. Ejército. Siglo XIX

Sinopsis

Tras la Guerra de Secesión (1861-1865) y en plena colonización del Oeste (1785-1890), el desencantado teniente John J. Dunbar se dirige a un lejano puesto fronterizo que ha sido abandonado por los soldados. Su soledad lo impulsa a entrar en contacto con los indios sioux; así es como conoce a «En pie con el puño en alto», una mujer blanca que fue adoptada por la tribu cuando era niña. Poco a poco, entre Dunbar y los sioux se establece una relación de respeto y admiración mutua.

 

(Kevin Costner, 1990)

Posición en rankings FA

46 Mejores western de la historia del cine

85 Mejores películas de aventuras

Premios

1990: 7 Oscars: incluyendo mejor película, director y guion

1990: 3 Globos de Oro: Mejor película drama, director y guion. 6 nom.

1990: National Board of Review: Mejor película

CRITICAS

Una de las películas claves de la historia del cine de las últimas décadas. No solamente consigue recuperar el western que había pasado por la peor década de la historia que fueron los ochenta sino que Costner nos ofrece uno de los mejores trabajos de un director debutante de la historia del cine.

La película es un cúmulo de aciertos tanto de forma como de fondo que le hacen una experiencia cinematográfica exultante. La historia conmueve y eso que algunos consideran algo blandengue no es otra cosa que tener empatía e interés por la gente, por los animales, por la naturaleza que pisamos, matamos y destruimos todos los días.

La película es un canto a la naturaleza, a los animales (la importancia de su caballo, de Calcetines, de los bisontes…) No se trata de una película proindia o antinada, sino más bien un canto al desarrollo sostenible a no fagocitar todo y a todos y a intentar estar en el ecosistema sin desequilibrarlo y respetar los recursos sin ponerlos en peligro tal y como hacían en general los pueblos indígenas norteamericanos. Pero sin idealizar nada, no existe la idea del buen salvaje, ellos matan y lo que es más importante se matan entre ellos. No existe un mundo idílico preeuropeo en América donde todos se dan abrazos y besos sino donde se lucha por existir y se domina y extermina a otros pueblos indígenas.

En cuanto a aspectos técnicos la fotografía de Semler es preciosa (fue el fotógrafo de la saga de Mad Max), y John Barry, compone una de sus tres o cuatro mejores partituras de toda su vida. Aunque no se trata de una película de actores, podemos decir que están en general muy bien. Y que Kevin Costner aunque fracasó con la mediocre «The Postman» nos regaló otro peliculón como «Open Range» injustamente olvidado.

Si podéis ver la versión de casi cuatro horas con unos buenos altavoces y con una buena calidad de imagen disfrutaréis de una delicia para los sentidos y la mente.

Esto es Cine. Formalmente bello y contenido comprometido y justo.

-8% PRECINTADADVDFeature Productions

BAJO LA LLUVIA

El precio original era: 14,46 €.El precio actual es: 13,25 €. *IVA Incluido

Género

Drama | Prostitución

Grupos

Adaptaciones de W. Somerset Maugham

Sinopsis

Debido a una extraña epidemia, los pasajeros de un barco son obligados a desembarcar en una isla. Entre ellos se encuentran una prostituta (Joan Crawford) y un misionero que la acosa

(Lewis Milestone, 1932)

CRITICAS

La película está realizada y producida por Lewis Milestone, que a los 32 años cuenta con la experiencia de haber realizado 10 films. La historia se basa en el relato breve «Miss Thompson» (1920), de W. Somerset Maugham, y en la adaptación teatral del mismo de John Colton y Clemence Randolph. El guión, de Maxwell Anderson, está escrito siguiendo las indicaciones de Milestone. Es la segunda adaptación al cine de la obra de Maugham, llevada a la pantalla en 1928 por Raoul Walsh, con Gloria Swanson como protagonista.

La explotación comercial del film cosecha un fracaso de taquilla y crítica. Se considera que la obra sobrepasa los límites aceptables del realismo y que el tema tratado ofende los sentimientos religiosos de las familias americanas. La obra cae en el olvido, por lo que su recuperación, restauración y edición en DVD, constituyen un acontecimiento reconfortante.

El montaje íntegro del film pone de manifiesto que las razones del fracaso inicial respondían a hechos circustanciales y transitorios de la época del estreno. Esta circustancia contribuye a reforzar el componente caprichoso y el relativismo de algunos elementos del argumento.

Milestone envuelve la acción en una atmósfera opresiva, claustrofóbica y angustiosa, de excelente factura y de vigor notable. El realizador lo consigue situando la acción en un espacio aislado (una isla del Pacífico Sur), un escenario reducido (hostal de pocas plazas), unos isnteriroes deteriorados (construcción antigua y pobre) y meidante la retención involuntaria de los actores en el lugar a causa de un hecho desventurado y no controlable (diagnóstico de un posible caso de cólera). La persistencia de una lluvia intensa embarra los alrededores, reduce la visibilidad exterior, impide las salidas y añade un sonido ambiental inquietante y molesto.

La interacción de los personajes se centra en el enfrentamiento del puritanismo moralista y el dogmatismo intransigente de un pastor fundamentalista contra la despreocupación de una chica de vida alegre. El debate se desliza gradualmente hacia una lucha despiadada y malévola de dominación, anulación de la personalidad y sometimiento concupiscente. La lucha enfrenta diferentes concepciones de la sexualidad, de las relaciones hombre/mujer, de la religión y la moral, que llenan la sala de tensión. La interpretación de Joan Crawfrod, de 27 años, es espléndida.

La música, de Alfred Newman, cumple funciones descriptivas e impresionistas, particularmente evidentes en el acompañamiento del collage de imágenes que muestra el inicio y la progresión de la tormenta de lluvia. La fotografía ofrece tomas largas y pausadas, evocadoras del lento paso del tiempo. Añade largos movimientos de aproximación a primeros planos y encuadres en los que los personajes dominantes aparecen a mayor altura que los dominados.

La estética del film responde a los cánones del realismo expresionista, de espacios sombríos y pasiones irrefrenables.