Mostrando 289–312 de 332 resultados
TIPO
- CineCine 292
- SeriesSeries 34
FILTRAR POR GÉNERO
- Acción / aventuras / artes marciales 166
- Animación / Anime 21
- Asiatico 5
- Bélico 7
- Ciencia ficción / SCI FI 306
- CINE MUDO 2
- Clasico 18
- Comedia 46
- Contemporáneo / moderno 20
- CRITICA SOCIAL 1
- Drama 59
- Erótico / adultos 3
- Europeo 25
- Infantil 20
- RomanceRomance 7
- Social / político 6
- Super héroes y comics 27
- Terror 91
- Thriller/ Policíaco 112
- Western 3
FORMATO
IDIOMA
PRODUCTORA
- 20th Century Fox 22
- 87Eleven, Company Films, DefyNite Films, Thunder Road Pictures 1
- Admire Productions 1
- Akira Committee Company Ltd. 1
- Allied Filmmakers 1
- Amazon MGM Studios 2
- Amblin Entertainment 2
- American Zoetrope 1
- Anglo Enterprises 2
- Argos Films 1
- Artistry Limited 2
- Associated Producers (API) 1
- AVCO Embassy Pictures 1
- BBC 1
- Bellanova Films 1
- Bixby-Brandon Productions 1
- Blumhouse Productions 1
- Cannon Group 1
- Carolco Pictures 3
- Castle Rock Entertainment 1
- CBS Productions 1
- Century 21 Television 1
- Ceskoslovenský Státní Film 1
- Cinequanon 1
- Coldwater 1
- Columbia Pictures 13
- Copperheart Entertainment 1
- Coproducción Alemania del Oeste (RFA)-Francia 1
- Coproducción Canadá-Croacia-Hungría 1
- Coproducción Canadá-Estados Unidos-Reino Unido 1
- Coproducción Canadá-Reino Unido 1
- Coproducción China-Francia 2
- Coproducción España-Francia 1
- Coproducción España-Francia-Italia-Camerún 1
- Coproducción Estados Unidos-Brasil-China 1
- Coproducción Estados Unidos-Canadá 1
- Coproducción Estados Unidos-España 1
- Coproducción Estados Unidos-Hong Kong-Singapur-Alemania 1
- Coproducción Francia-Canadá 1
- Coproducción Francia-Italia 1
- Coproducción Irlanda-Reino Unido-Canadá-Corea del Sur-Estados Unidos 3
- Coproducción Italia-España 2
- Coproducción Japón-Estados Unidos 1
- Coproducción Japón-Estados Unidos; Toho 1
- Coproducción Reino Unido-Estados Unidos-Francia 3
- Coproducción Reino Unido-Francia 1
- David Lynch 2
- DC Entertainment 1
- Delphi V Productions 1
- Dimension Films 1
- DNA Films 2
- Dolores Pictures 1
- DreamWorks SKG 1
- Embassy Films 1
- Empire Pictures 4
- Fairview Productions 1
- Fantastic Factory 1
- Film Futures 1
- Filmplan 1
- Films A2 1
- Filmways Australasian 1
- First Look Pictures 1
- Fortiche 1
- Fox Searchlight 2
- George Pal 1
- Glen A. Larson Productions 1
- GPS 1
- Hammer Productions 2
- Harvest Filmworks 1
- Hemdale 1
- Howco International Pictures 1
- ITC 2
- Jack Rollins & Charles H. Joffe Production 1
- Jim Henson Company 1
- Jupiter Film Productions 1
- Kindred Limited Partnership 1
- Ladd Company 1
- Laika Entertainment 1
- Lamb Bear Entertainment 1
- Largo Entertainment 1
- Lava Bear Films 1
- Les Productions Fox Europa 1
- Llamentol S.L. 1
- Lord Miller 1
- Lucasfilm 1
- Major Productions 1
- Marvel Productions 1
- Marvel Studios 2
- Mattel 2
- Mediaworks 2
- MGMMGM 11
- Miracle Mile Productions 1
- NBC 2
- NBC Universal Television 2
- New Line Cinema 5
- Orion Pictures 5
- Outland Productions 2
- Pandora Cinema 1
- ParamountParamount 10
- Paramount Pictures 2
- Pedro Masó 1
- Pixar Animation Studios 2
- Polygram Filmed Entertainment 1
- Producers Associates 1
- Quinn Martin 3
- Raffaella Productions 1
- RKO Radio Pictures 1
- RTVE 2
- Samuel Z. Arkoff 2
- Screen Gems 1
- Shochiku 1
- Silver Pictures 1
- Solofilm 1
- Sony Pictures 1
- Sony Pictures Entertainment Japan 1
- Sony Pictures Television 1
- SpectreVision 1
- Stanley Kramer Productions 1
- The Cannon Group Inc 1
- Toei Animation 3
- Toho 6
- Touchstone Pictures 3
- Trilogy Entertainment Group 1
- TriStar Pictures 1
- Troma Films 1
- U.F.A 2
- UGC Images 1
- United Artists 2
- Universal International Pictures 2
- Universal Pictures 34
- Universal Pictures Television 2
- Walt Disney Pictures 5
- Walt Disney Productions 1
- Warner Bros 43
- Warner Bros., Syncopy Production, Paramount Pictures, Legendary Pictures, Lynda Obst Productions 5
- Warner Independent Pictures 1
- Wicked Films 1
- Wild Street 1
AÑO LANZAMIENTO
Director
- Abel Ferrara 1
- Akira Toriyama 3
- Alain Resnais 1
- Alan J. Levi 1
- Aldo Lado 1
- Alex Garland 1
- Alex Proyas 2
- Alexander Witt 1
- Andrew Stanton 1
- Andrzej Zulawski 1
- Andy Muschietti 1
- Annabel Jankel 1
- Anthony Scott Burns 1
- Arthur Crabtree 1
- Avi Nesher 1
- Bertrand Bonello 1
- Bi Gan 2
- Bill Reed 1
- Bobby Miller 1
- Bong Joon-ho 1
- Brandon Cronenberg 2
- Brian Yuzna 2
- Byron Haskin 1
- CHAD STAHELSKI, DAVID LEITCH 1
- Charles Band 1
- Chris Butler 1
- Chris Sanders 1
- Christian Nyby 1
- Christopher Miller 1
- Christopher Nolan 9
- Chuck Russell 1
- Ciro Ippolito 1
- Colin Trevorrow 2
- Coralie Fargeat 3
- Craig Mazin 1
- Dan O'Bannon 1
- Dan Trachtenberg 1
- Daniel Chong 1
- Danny Boyle 3
- Darren Aronofsky 3
- David Cronenberg 3
- David F. Sandberg 1
- David Hogan 1
- David Lynch 2
- David Twohy 4
- David Winning 1
- Dean Fleischer-Camp 1
- Dean Parisot 1
- Denis Villeneuve 4
- Diane Ademu-John 1
- Don Taylor 1
- Doug Liman 1
- Douglas Trumbull 1
- Drew Hancock 1
- Edgar Wright 2
- Edward Bernds 1
- Eliseo Subiela 1
- Fede Álvarez 1
- Francis Lawrence 1
- François Truffaut 2
- Frank Marshall 1
- Franklin J. Schaffner 2
- Fraser Clarke Heston 1
- Fred Dekker 1
- Fred M. Wilcox 1
- Fritz Lang 2
- Gareth Edwards 5
- Gary Goddard 1
- Gary Nelson 1
- Geoff Murphy 1
- Geoffrey Sax 1
- George A. Romero 1
- George Lucas 1
- George Miller 4
- George Roy Hill 1
- Gerald Potterton 1
- Gerard Johnstone 1
- Gerry Anderson 2
- Glen A. Larson 2
- Gordon Douglas 1
- Henri Colpi 1
- Hermanas Wachowski 2
- Irvin S. Yeaworth Jr. 1
- Irwin Allen 3
- Ishirô Honda 2
- Jack Arnold 3
- Jack Gold 1
- Jacques R. Marquette 1
- Jake Castorena 1
- James Cameron 8
- James Frawley 1
- James Gray 1
- James Gunn 2
- James Hill 1
- James Ward Byrkit 1
- James Whale 1
- Jan de Bont 1
- Javier Aguirre 1
- Jean Girault 1
- Jean-Pierre Jeunet 1
- Jeannot Szwarc 2
- Jim Henson 1
- Joe Dante 1
- John Carpenter 9
- John Flynn 1
- John Maybury 1
- John McNaughton 1
- John McTiernan 2
- John Milius 1
- John Sturges 1
- Jon Favreau 2
- Jonathan Mostow 1
- Jose Luis Garci 1
- Joseph Kosinski 1
- Josh Trank 1
- Juan Antonio Bardem 1
- Jun Fukuda 1
- Karel Zeman 1
- Karyn Kusama 1
- Katsuhiro Otomo 1
- Katsuhiro Ōtomo 1
- Kazuki Omori 1
- Ken Russell 1
- Kenneth Johnson 4
- Kevin Costner 1
- Kurt Neumann 1
- Kurt Wimmer 1
- Lamont Johnson 1
- Larry Cohen 3
- Lee Isaac Chung 1
- Louis Leterrier 1
- Luc Besson 1
- Luna 1
- M. Night Shyamalan 2
- Madeline Sharafian 1
- Mamoru Oshii 1
- Marco Brambilla 1
- Mario Bava 2
- Matt Shakman 1
- McG 1
- Mel Brooks 1
- Michael Crichton 1
- Michael Halperin 1
- Michael Landon 2
- Michael Miller 1
- Narciso Ibáñez Serrador 1
- Nia DaCosta 1
- Nicholas Meyer 1
- Nicolas Roeg 1
- Norman J. Warren 1
- Olatunde Osunsanmi 1
- Ovidio G. Assonitis 2
- Pablo Berger 1
- Paul W.S. Anderson 1
- Peter Browngardt 1
- Peter Hyams 4
- Peter Manoogian 1
- Peter Maxwell 1
- Peter Yates 1
- Phil Lord 1
- Philip Kaufman 1
- Rachel Talalay 1
- Richard Donner 2
- Richard Fleischer 1
- Richard Franklin 1
- Richard Lester 1
- Richard Stanley 2
- Ridley Scott 4
- Riot Games 1
- Robert Wise 1
- Robert Zemeckis 1
- Rockne S. O'Bannon 2
- Rod Serling 1
- Roger Vadim 1
- Roland Emmerich 2
- Ron Howard 1
- Russell Mulcahy 2
- Sam Liu 1
- Satoshi Kon 1
- Saul Bass 1
- Scott Derrickson 1
- Shane Black 1
- Sheldon Wilson 1
- Simon Wincer 1
- Stanley Kramer 1
- STANLEY KUBRICK 1
- Stephen Norrington 1
- Steve Carpenter 1
- Steve De Jarnatt 1
- Steven Lisberger 1
- Steven SpielbergSteven Spielberg 10
- Stuart Gordon 4
- Takashi Yamazaki 2
- Terence Fisher 1
- Terry Gilliam 1
- Tim Burton 1
- Tod Browning 1
- Tommy Lee Wallace 2
- Tomoharu Katsumata 1
- Tony Randel 2
- Val Guest 1
- VARIOS 2
- Vincenzo Natal 1
- Vincenzo Natali 1
- Walerian Borowczyk 1
- Wes Ball 1
- Woody Allen 1
- Yorgos Lanthimos 3
- Zack Snyder 1
Price
CATEGORÍAS
- Accessories 3
- GÉNERO 3098
- Acción / aventuras / artes marciales 1016
- Animación / Anime 123
- Asiatico 109
- Bélico 190
- Ciencia ficción / SCI FI 332
- Clasico 796
- Comedia 632
- Contemporáneo / moderno 126
- Documental 24
- Drama 1600
- Erótico / adultos 23
- Europeo 696
- Infantil 174
- Musical 142
- Religioso 69
- Romance 417
- Social / político 550
- Super héroes y comics 74
- Terror 474
- Thriller/ Policíaco 1058
- Western 147
- IMPORTACIÓN 71
- NOVEDADES 645
- PREVENTA 107
Ciencia ficción / SCI FI
TERMINATOR – EDIC. 4K UHD
Posición en rankings FA
81 Mejores películas de ciencia-ficción
99 Mejores películas de acción
Premios
1985: 3 Saturn Awards: mejor película de ciencia ficción, guión, maquillaje
1985: Festival de Cine Fantástico de Avoriaz: Mejor película
Críticas
«Un brillante cómic cinematográfico, con una virtuosa realización, momentos asombrosos, sólidas interpretaciones y una historia cautivadora»
TERMINATOR – EDICION LIMITADA METALICA 40 ANIVERSARIO
Posición en rankings FA
81 Mejores películas de ciencia-ficción
99 Mejores películas de acción
Premios
1985: 3 Saturn Awards: mejor película de ciencia ficción, guión, maquillaje
1985: Festival de Cine Fantástico de Avoriaz: Mejor película
Críticas
«Un brillante cómic cinematográfico, con una virtuosa realización, momentos asombrosos, sólidas interpretaciones y una historia cautivadora»
TERMINATOR – EDICION METALICA LIMITADA FILMARENA
Posición en rankings FA
81 Mejores películas de ciencia-ficción
99 Mejores películas de acción
Premios
1985: 3 Saturn Awards: mejor película de ciencia ficción, guión, maquillaje
1985: Festival de Cine Fantástico de Avoriaz: Mejor película
Críticas
«Un brillante cómic cinematográfico, con una virtuosa realización, momentos asombrosos, sólidas interpretaciones y una historia cautivadora»
TERMINATOR 2 El juicio final
Género
Ciencia ficción. Acción | Secuela. Robots. Viajes en el tiempo. Película de culto
Grupos
Terminator
Sinopsis
Sarah Connor, la madre soltera del rebelde John Connor, está ingresada en un psiquiátrico. Algunos años antes, un viajero del tiempo le había revelado que su hijo sería el salvador de la humanidad en un futuro -año 2029- dominado por las máquinas. Se convirtió entonces en una especie de guerrera y educó a su hijo John en tácticas de supervivencia. Esta es la razón por la que está recluida en un manicomio. Cuando un nuevo androide mejorado, un T-1000, llega del futuro para asesinar a John, un viejo modelo T-800 será enviado para protegerle.
(James Cameron, 1991)
Críticas
No hay nadie como el señor Cameron para esto del cine de acción. Nadie mejor que él sabe entender lo que el público pide en este tipo de películas y no se aleja jamás del más puro y basto entretenimiento mezclando de forma magistral ingredientes básicos de una película de acción como el humor, las escenas espectaculares o los diálogos cargados de sarcasmo. Y para ello da igual que el argumento sea inverosímil, como el ejemplo que hoy nos ocupa. Al salir del cine no recordarás la mayor parte de la trama, ni falta que hace.
El elenco de actores da la talla. No hay duda de que Cameron acertó de lleno al dar el papel de Terminator al gran Arnold. Quien mejor que el gobernador de California, paradigma de la expresión conocida como “cara de cartón”, para interpretar el papel de un robot que ni siente ni padece, al menos en un principio.
Terminator 2 nos regaló algunas de las mejores escenas de persecución del celuloide. Recordaba por todos es la famosa escena del canal en la que Edward Furlong intenta huir en su vespino del T-1000 con poco éxito hasta que Chuache sale a su rescate. Bueno más que Chuache su doble, al que se puede identificar claramente en la película, más que nada porque es rubio y su parecido con Mister universo se limita a tener unas espaldas como un armario de dos por dos.
Pero si algo nos regaló Terminator 2 son diálogos para la historia. “Sayonara baby” (“Hasta la vista baby” en su versión original) fue considerada entre las 100 mejores frase del cine por la American Film Institute y no es de extrañar. ¿Quién no la ha soltado alguna vez entre risas con los amigos?.
Pero mi favorita es la también celebérrima “Ahora se por qué lloráis, aunque yo no pueda”, que cierra una película de acción redonda a la que no le falta de nada.
La recomendaré hasta el día que me muera. Cine con mayúsculas para toda la familia.
TERMINATOR 3 : La rebelión de las máquinas – EDICION METALICA LIMITADA
Género
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Secuela. Robots. Viajes en el tiempo
Grupos
Terminator
Sinopsis
Ha pasado una década desde que John Connor -Nick Stahl- salvara a la humanidad de la destrucción. En la actualidad John tiene 25 años y vive en la clandestinidad: no hay ninguna prueba documental de su existencia. Así evita ser rastreado por Skynet -la sofisticada corporación de máquinas que una vez intentó acabar con su vida-. Pero, ahora, desde el futuro, ha sido enviado el T-X (Kristanna Loken), la máquina destructora cyborg más desarrollada de Skynet. Su misión es completar el trabajo que no pudo terminar su predecesor, el T-1000. El T-X es una máquina tan implacable como bello su aspecto humano. Ahora la única esperanza de sobrevivir para Connnor es Terminator.
(Jonathan Mostow, 2003)
CRITICAS
Posiblemente la mejor de las tres primeras peliculas de esta saga. Esta bien: es posible que eso tenga algo que ver con los avances de la tecnología teniendo en cuenta el año de producción (2003). Por lo tanto, es muy visible su gran modernez y calidad visual, y los efectos especiales superan con extrema diferencia a sus predecesoras. Una idea original la de utiliza a una ginoide como antagonista. Arnold Schwarzenegger, a pesar de los años, prosigue con la misma actitud como el robot antisentimentalista que ha sido siempre, y el resto de los personajes parecen ser más formales (el sensato John Connor, un macarra repulsivo en Terminator 2 y ahora un hombre más maduro) y Katherine Browster, la mujer con una carrera universitaria sustituyendo a la grosera y agresiva Sarah Connor) porque la informalidad de los antiguos protagonistas daba «pena», sinceramente. Una idea muy original la de incluir un final absolutamente trágico, que logró impactar.
Respecto a los actores, Claire Daines es un acierto total, no sólo por su interpretación, que es magnífica, sino porque permite al espectador subirse con ella en la camioneta durante todo el viaje. Nick Stahl al principio choca por su escaso parecido con el John Connor original pero no diría que lo hace mal. Por lo demás, la idea que permea todo el argumento – ¿Y si el destino no puede realmente alterarse pese a todos nuestros intentos ? – le otorga a todo el metraje un voluntarismo que roza lo poético. Creo que es una idea valiente que facilita una cierta desazón, una sensación de incertidumbre que hace que todo converja hacia un final que probablemente sea uno de los mejores que yo he vivido en una sala de cine. En definitiva, la peli es audaz en su planteamiento al atreverse a cuestionar ciertos principios de universo Terminator que, como espectadores, damos por sentados y, al hacerlo, es justo cuando acierta.
TERMINATOR SALVATION – EDICION 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Futuro postapocalíptico. Viajes en el tiempo. Robots. Secuela
Grupos
Terminator
Sinopsis
Nueva entrega de la saga de Terminator, que transcurre en 2018, tras el día del Juicio Final. John Connor (Christian Bale) es el hombre destinado a liderar la resistencia de los seres humanos contra Skynet y su ejército de Terminators. Pero la vida de Connor se ve alterada por la aparición de Marcus Wright (Sam Worthington), un desconocido que afirma haber estado en el corredor de la muerte y haber conocido a su padre (Anton Yelchin). En una carrera contrarreloj, Connor debe averiguar si Marcus ha sido enviado desde el futuro o rescatado del pasado. Mientras, la Resistencia prepara el ataque final contra el centro de operaciones de Skynet.
(McG, 2009)
CRITICAS
Teniendo en cuenta que ya de por sí, las pelis apocalípticas sobre el fin de la existencia humana me encantan, ésta no me ha defraudado.
El truco para ver una peli de este tipo, perteneciente a una saga tan famosa, es no hacerte ningún tipo de expectativa, y mucho menos compararla con las anteriores. Ya tenemos un Terminator 1 y un Terminator 2, cada una genuína y con sus peculiaridades propias, y nunca espero que el resto de pelis sean iguales. ¿Para qué quiero otra copia exacta?
Esta cuarta parte rompe por primer vez con la trama de las anteriores: esta vez no hay un Terminator némesis que persigue a un protagonista hasta el final, esta vez se trata de una guerra entre los pocos supervivientes humanos que quedan y un montón de máquinas de ultimísima tecnología. Aparecen diversos monstruos mecánicos varios, no sólo los archifamosos cyborgs.
Me ha gustado mucho porque ha sido una mezcla de películas y series que me encantan: de Mad Max, de la serie V (por el tema de la resistencia y porque además aparece Michael Ironside), y mezcla también de La guerra de los mundos en ocasiones.
Me ha encantado el enfoque a lo Mad Max, es decir, mostrar un mundo apocalíptico donde la nada es más aterradora que una visión repleta de cadáveres. Las extensiones kilométricas de polvo, producto de una devastación aplastante (mezcla de cadáveres reducidos a ceniza y de ciudades devastadas), que apenas dejan rastro de carreteras que conducían a antiguos núcleos urbanos que ya no quedan en pie, y la ausencia de lugares donde refugiarse, producen una sensación muy desesperanzada y desasogante del futuro. Es un desierto donde la ausencia de cualquier rastro de una vida pasada, pesa más que nada.
Por fin sabemos por qué John Connor es tan importante en la historia de la saga, en esta cuarta entrega el personaje es mil veces más interesante que en la tercera, y además posee la personalidad del Connor adolescente de la segunda.
La película posee además numerosos guiños a las dos primeras: la música que aparece en ella y la que escucha John en el momento antes de coger una moto (como en la segunda), esa archifamosa foto de Sarah Connor con su cinta en la frente, la imagen de la resistencia viviendo en un zulo casi de mala muerte, tal y como aparece en la primera peli, cierto camión cisterna… y más sorpresas que evito decir.
TERROR EN EL ESPACIO
TERROR EN EL ESPACIO
LA PELICULA QUE INSPIRO A RIDLEY SCOTT PARA CREAR ALIEN
Género
Ciencia ficción. Terror | Aventura espacial. Extraterrestres. Serie B
Sinopsis
En un futuro próximo, un grupo de astronautas son enviados a investigar un extraño planeta, Aura, respondiendo a una transmisión de radio. Pero encuentran que está dominado por una fuerza extraña que controla sus cuerpos, y los fuerza a llevar a cabo actos en contra de sus voluntades. Sólo el capitán es capaz de oponerse…
(Mario Bava, 1965)
Excelente película italiana de ciencia-ficción, muy rara por el país de procedencia, y desde luego una de las precursoras, diga lo que diga el amigo Ridley Scott, de una de las obras maestras del género, “Alien.El octavo pasajero” (1979).
Por muchos conceptos, casi podría parecer un remake de este film italiano. Una estimable película que combina una genial puesta en escena, un brillante trabajo de fotografía y un excelente guión, todo ello valorado en gran parte, en base al bajo presupuesto que se utilizo. En plena caída del ci-fi norteamericano e ingles, Mario Bava realizo una película muy apreciada por todos aquellos amantes del género. Sin dudarlo para todos los que deseen ver un clásico que sentó bases para el género en el futuro.
TERROR EN EL ESPACIO
TERROR EN EL ESPACIO
LA PELICULA QUE INSPIRO A RIDLEY SCOTT PARA CREAR ALIEN
Género
Ciencia ficción. Terror | Aventura espacial. Extraterrestres. Serie B
Sinopsis
En un futuro próximo, un grupo de astronautas son enviados a investigar un extraño planeta, Aura, respondiendo a una transmisión de radio. Pero encuentran que está dominado por una fuerza extraña que controla sus cuerpos, y los fuerza a llevar a cabo actos en contra de sus voluntades. Sólo el capitán es capaz de oponerse…
(Mario Bava, 1965)
Excelente película italiana de ciencia-ficción, muy rara por el país de procedencia, y desde luego una de las precursoras, diga lo que diga el amigo Ridley Scott, de una de las obras maestras del género, “Alien.El octavo pasajero” (1979).
Por muchos conceptos, casi podría parecer un remake de este film italiano. Una estimable película que combina una genial puesta en escena, un brillante trabajo de fotografía y un excelente guión, todo ello valorado en gran parte, en base al bajo presupuesto que se utilizo. En plena caída del ci-fi norteamericano e ingles, Mario Bava realizo una película muy apreciada por todos aquellos amantes del género. Sin dudarlo para todos los que deseen ver un clásico que sentó bases para el género en el futuro.
THE BEAST / LA BESTIA
Género
Ciencia ficción. Drama. Romance | Distopía
Sinopsis
En un futuro cercano, donde la inteligencia artificial reina, las emociones se han convertido en una amenaza. Para librarse de ellas, la joven Gabrielle decide purificar su ADN en una máquina que la sumergirá en sus vidas pasadas. Allí se reencuentra con Louis, su gran amor. Pero está abrumada por el miedo y por la sensación de que la catástrofe se avecina. Un historia ambientada en tres períodos distintos: 1910, 2014 y 2044.
(Bertrand Bonello, 2023)
Premios
2023: Festival de Venecia: Nominada a León de Oro – Mejor película.
2023: Festival de Sevilla: Nominada a Giraldillo de Oro- Mejor película.
«Despliega unas cuantas ideas (…) ambiciosa. Igual que la cámara, volcada en servir a su historia con el recurso más creativo y apropiado para cada secuencia.
«Un relato con forma de laberinto tan obsesivo y delirante como magnético. (…) es una fábula contemporánea, romántica, despediadada y tan extraña que se diría la expresión más alta del mismísimo Bonello. (…)
THE CREATOR
Sinopsis
En medio de una guerra futura entre la raza humana y las fuerzas de la inteligencia artificial, Joshua, un duro exagente de las fuerzas especiales que llora la desaparición de su esposa es reclutado para cazar y matar al Creador, el escurridizo arquitecto de la IA avanzada que ha desarrollado una misteriosa arma con el poder de acabar con la guerra… y con la propia humanidad.
Premios
2023: Premios Oscar: 2 nominaciones
2023: Premios BAFTA (Reino Unido): Nominada a Mejores efectos especiales visuales.
2023: Premios Satellite Awards: Nominada a Mejores efectos visuales.
Críticas
«Técnicamente es un prodigio de naturalidad. Repleta de portentos y premoniciones.
The Death and Return of Superman
Género
Animación. Ciencia ficción. Acción | Superhéroes. DC Comics. Película de episodios. Cómic
Grupos
DC Universe Animated Original Movies
Sinopsis
Presenta dos películas, «The Death of Superman» y «Reign of the Supermen» como una única obra de más de dos horas.
(Jake Castorena, Sam Liu, 2019)
THE JACKET
Género
Thriller. Fantástico. Terror. Ciencia ficción | Viajes en el tiempo. Años 90
Sinopsis
Tras recuperarse de un disparo en la cabeza que le ha producido amnesia, el veterano de la Guerra del Golfo Jack Starks regresa a su hogar en Vermont. Su intención es reanudar la vida que llevaba antes de la guerra, pero tras ser acusado de haber matado a un oficial de policía, cosa que no recuerda, es internado en una institución mental, donde se le aplica un controvertido tratamiento con drogas experimentales
(John Maybury, 2005)
CRITICAS
Cuenta la historia de Jack Starks, un soldado que durante la Guerra del Golfo recibe un balazo en la cabeza; tras creer que estaba muerto, increiblemente tiene una resurrección y logra salir sano y salvo de semejante situación.Sin embargo, una vez recuperado conoce a una persona en la ruta que lo envolverá en un problema increíble. Mientras viajaban en auto, la policía los detiene y con una especie de flashbacks nos llevan junto a Jack a un juicio.Lo acusaban de asesinar a un policía, pero éste no recordaba haber matado a nadie, sólo sabía que él no lo había hecho, por lo que fue tomado como un loco y lo metieron en un loquero de supuestos asesinos.Éste es solo el comienzo, pero dejenme contarles algo más que es en lo que realmente se centrará el film. El doctor Becker, encargado del tratamiento de Jack experimentará con él una forma rara de rehabilitación, introduciéndolo con un chaleco de fuerza dentro de una morgue, ahí dormirá todas las noches y es aquí donde Jack tendrá una especie de sueños que lo trasladarán a diferentes años y descubrirá que dentro de cuatro días estará muerto. Junto a una chica que conoce en el futuro intentarán descubrir cual fue la causa de su muerte y el por qué de éste tratamiento tan sacrificado.
THE LAST OF US – TEMPORADA 2
Género
Serie de TV. Terror. Thriller. Ciencia ficción. Drama | Futuro postapocalíptico. Secuela. Videojuego
Grupos
The Last of Us
Sinopsis
Serie de TV (2025). Segunda temporada. 7 episodios. Han pasado cinco años y Joel y Ellie viven una vida idílica en una ciudad de supervivientes en Wyoming. Sin embargo, un día la tranquilidad del lugar se ve amenazada por un evento violento inesperado.
(Craig Mazin (Creador), 2025)
CRITICAS
Esta temporada de la serie basada en él es mucho más compleja desde el punto de vista de los personajes, añade mucha más profundidad a relaciones fuera del dúo protagonista y todo el desarrollo de la segunda entrega del estupendo juego de Naughty Dog es mucho más difícil de plasmar en serie, por lo que se desarrollará en, mínimo, dos temporadas.
Pero lo mejor que se puede decir de la serie es que la ambientación y la sensación de desasosiego que como jugador experimenté la vuelvo a tener prácticamente calcada, que Kaitlyn Denver a priori y sobre el papel podría recordarnos más a la Ellie del juego que a Abby y que sin embargo en cuanto empieza la temporada, la actriz hace suyo el papel y su apenas metro sesenta no es óbice para que nos creamos a su personaje.
En definitiva, queda mucho para ver si son capaces de plasmar con total fidelidad todo el segundo videojuego y su adictiva trama, pero creo que con la segunda temporada estamos en el buen camino.
THE MANDALORIAN AND GROGU – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Acción | Aventura espacial. Star Wars
Grupos
Saga Star Wars (Películas) | The Mandalorian
Sinopsis
Continuación de la serie ‘The Mandalorian’ en forma de película. El Imperio ha caído y los señores de la guerra imperiales siguen dispersos por toda la galaxia. Mientras la incipiente Nueva República trabaja para proteger todo por lo que luchó la Rebelión, ha reclutado la ayuda del legendario cazarrecompensas mandaloriano Din Djarin y su joven aprendiz Grogu.
(Jon Favreau, 2026)
CRITICAS
No sé si existe un elogio mayor para una película de aventuras que decir esto: durante algo más de dos horas, «The Mandalorian and Grogu» consiguió que volviera a ser la niña de ocho años que iba a las sesiones matinales del sábado a ver «El retorno del Jedi», «Dentro del laberinto» o «El cristal oscuro». Y sinceramente, ¿hay algo mejor que eso? ¿Algo más valioso que conectar durante un rato con esa parte de ti misma?
Porque esta película no pretende reinventar el cine, ni revolucionar Star Wars, ni convertirse en un tratado filosófico sobre nada. Lo que hace es ofrecer una aventura entretenida, amable, tierna y divertidísima. Y lo hace tan bien que acabé completamente entregada.
Grogu es directamente un arma de destrucción masiva emocional. Dos horas y diez minutos de ese bichito adorable haciendo monerías, mirando con esos ojazos y generando ternura constante. Me es imposible resistirme. El mundo necesita más criaturas así.
Además, algo que me parece muy positivo es que la película funciona perfectamente de manera independiente. Aunque yo sí he visto las aventuras de The Mandalorian, aquí no hace falta llegar con una enciclopedia galáctica debajo del brazo ni saberse cuarenta años de lore de Star Wars. Puedes entrar sin saber nada, sentarte y disfrutarla como una película de aventuras clásica.
Y luego está Ludwig Göransson, claro. La música vuelve a ser absolutamente maravillosa: aventurera, emotiva, épica cuando tiene que serlo y profundamente ligada al corazón de los personajes.
Yo no podía pedirle mucho más a esta película. Quería diversión, aventura, emoción sencilla y salir del cine un poco más feliz de lo que entré. Y eso fue exactamente lo que me dio. Gracias por este regalo a la niña que fui.
THE PRESTIGE – EDICION METALICA LIMITADA 20TH ANIVERSARIO – IMPORTACION
Género
Thriller. Intriga. Drama. Ciencia ficción | Siglo XIX. Steampunk. Magia
Sinopsis
En Londres, a finales del siglo XIX, cuando los magos eran los ídolos más aclamados, dos jóvenes ilusionistas se proponen alcanzar la fama. El sofisticado Robert Angier (Hugh Jackman) es un consumado artista, mientras que el tosco y purista Alfred Borden (Christian Bale) es un genio creativo, pero carece de la habilidad necesaria para ejecutar en público sus mágicas ideas. Al principio son compañeros y amigos que se admiran mutuamente. Sin embargo, cuando el mejor truco ideado por ambos fracasa, se convierten en enemigos irreconciliables: cada uno de ellos intentará por todos los medios superar al otro y acabar con él. Truco a truco, espectáculo a espectáculo, se va fraguando una feroz competición que no tiene límites
CRITICAS
Así empieza la película. El telón no se levanta, pero el espectador asiste expectante a la nueva película de Chris Nolan, y como si de un truco de magia se tratara, los siguientes 135 minutos se diluyen como gota en el agua, el tiempo se detiene y nosotros sólo podemos ver fotograma tras fotograma un sinfin de imágenes, rodadas con la habilidad de un genio, de un maestro, que hace efectivas las palabras con las que Michael Caine explica uno de los pasos de un truco de magia: convertir algo ordinario en extraordinario y el joven Nolan lo cumple a rajatabla.
Con tan sólo 4 largometrajes en su haber, Nolan se ha eregido como una de las grandes promesas de aquí a cara el futuro, siendo cada uno de sus films piezas de arte que algún día encontrarán su hueco en algún museo.
Su disposición, ansias y coraje le han permitido situarse entre los grandes directores del panorama cinematográfico actual, categoría a la que llegan muy pocos y todavía menos, con tan pocas películas.
Una categoría que cuenta entre sus miembros ilustres de la talla de Martin Scorsese, Francis Ford Coppola o Clint Eastwood y por la que nuestro joven cineasta avanzará a paso firme hasta demostrar verdaderamente de lo que es capaz, haciendo pronto, muy pronto una gran obra maestra que marcará a buen seguro las pautas a los futuros cineastas.
Centrándonos ya totalmente en la película «El truco final», cabe la pena decir, que a mi gusto es infinitamente superior a «El ilusionista», si bien ésta también tenía sus puntos de interés.
El film presente examina los principales sentimientos humanos, en especial la codicia y la envidia, de la mano de dos magos enfrentados por conseguir no sólo superar al otro, sino llegar a convertirse en el mejor mago del mundo y dejar con la boca abierta a todos los asistentes que tengan la oportunidad de disfrutar de la actuación en cuestión.
Para ello, tanto uno como el otro no dudarán en dejar atrás sus virtudes, su familia e incluso la vida de sus semejantes con tal de conseguir aquello que buscan, una obsesión que los llevará por trágicos caminos.
A partir de una historia a la vez compleja pero inmensa, los actores logran sacar todo su jugo a sus respectivos papeles, con especial mención para Christian Bale y Michael Caine(que repiten con Nolan tras «Batman Begins» y lo volverán a hacer en su secuela) así como David Bowie, quien se reafirma con el celuloide.
En defnitiva, nos encontramos ante un largometraje muy digno, con una gran labor tanto técnica como artística.
THE RUNNING MAN – EDICION 4K UHD
Compañías
Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Complete Fiction, Genre Films, Paramount Pictures
Género
Acción. Thriller. Ciencia ficción | Televisión. Sátira. Distopía
Grupos
Adaptaciones de Stephen King
Sinopsis
En una sociedad de un futuro cercano, The Running Man es el programa de mayor audiencia de la televisión: una competición mortal en la que los concursantes, conocidos como Runners, deben sobrevivir 30 días mientras son perseguidos por asesinos profesionales. Cada movimiento es retransmitido a un público sediento de sangre y cada día que pasa, la recompensa en metálico es mayor. Desesperado por salvar a su hija enferma, Ben Richards (Glen Powell), de clase trabajadora, es convencido por el encantador pero despiadado productor del programa, Dan Killian (Josh Brolin), para que participe en el juego como último recurso. Pero la rebeldía, los instintos y las agallas de Ben lo convierten en un inesperado favorito de los fans y en una amenaza para todo el sistema. A medida que se disparan los índices de audiencia, también lo hace el peligro, y Ben debe burlar no sólo a los Cazadores, sino a una nación adicta a verle caer.
(Edgar Wright, 2025)
CRITICAS
Nueva adaptación de la novela escrita por Stephen King titulada «The Running Man», me puse a ver de nuevo la primera adaptación en película protagonizada por Arnold Schwarzennegger con el título de «Perseguido». La cinta del año 1987 puede ser un clásico, pero la que ahora nos ocupa no tiene nada que envidiar a la original.
Dejando de lado al título, a este mundo futuro distópico, y el nombre de algunos personajes, la película dirigida por Edgar Wright (La última noche en el soho) este 2025 tira más por lo que cuenta en la historia homónima, que en el largo de 1987. Glen Powell se pone en la piel de Ben Richards y está brutal. No es Arnold ni tiene sus músculos, ni falta que le hace, pero sabe defenderse muy bien durante sus más de dos horas de metraje.
Muy buen reparto y buenos secundarios ya sea del lado del personaje de Powell o en contra de él. En mi opinión, les han dado poco diálogo, poco papel para actores de la talla de William H. Macy y Michael Cera, y para una buena actriz como Emilia Jones. Josh Brolin, recién visto en «Weapons», logra crear un villano impactante y de lo más odiable.
Edgar Wright es un director por el que siento gran simpatía y cariño, ha dirigido 2 cintas que me ENCANTAN como son «Shaun of the Dead» y «Baby Driver» y me ha encantando su revisión de «The Running Man» y encima Wright ha sido capaz de ser fiel a su estilo, un crack, vaya. Y encima me ha tenido en tensión constante, al borde de la butaca y con los nervios de punta.
La película sirve también para terminar de confirmar a Glen Powell como la estrella del Séptimo Arte que es. Edgar Wright solo pudo elegir a Glen Powell para el papel de Ben Richards con la condición de que Stephen King aprobara la elección. Wright le dijo a Stephen King que viera «Hit Man» (2023) para convencerlo de que Glen Powell era la elección correcta para interpretar a Ben Richards. King dio su aprobación tras ver a Powell en la película de Richard Linklater.
Y el resto del elenco no se queda atrás, OJITO: Josh Brolin, William H. Macy, Jayme Lawson, Colman Domingo, Michael Cera, Emilia Jones y Katy O’Brian. Algunos aparecen más brevemente que otros a lo largo de la cinta pero sobresalen especialmente para mí Josh Brolin, William H. Macy, Emilia Jones y Michael Cera. Al malo malísimo lo interpreta Josh Brolin pero luego está McCone, el siniestro y enmascarado villano secundario.
De la fotografía se ha encargado Chung-hoon Chung, demostrando lo bien que se le dan las superproducciones. Chung suele filmar en digital lo que marca la primera película de Edgar Wright rodada íntegramente con cámaras digitales, tras haber utilizado previamente este formato para rodar algunas escenas en «Baby Driver» y «Last Night in Soho».
Anteriormente, Wright rodó mayoritariamente o en su totalidad en película Kodak de 35 mm, y es un reconocido defensor de la película de celuloide. Wright confirmó posteriormente en una entrevista con The Playlist tras el estreno de la película que esto se debió a razones financieras y logísticas, ya que era más difícil conseguir todo el equipo necesario en ciertas zonas de lo que se pensaba inicialmente.
La composición de Price tiene el tono pesimista y jodido que debe tener este tipo de película. Y tengo que destacar el uso que se hace del «Keep On Running» de Jackie Edwards, popularizado por The Spencer Davis Group, pero la en la cinta suena la versión de Tom Jones. Y mola y mucho el tema con el que arranca la cinta, el «Underdog» de Sly & The Family Stone
THE RUNNING MAN – EDICION METALICA 4K UHD
Compañías
Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Complete Fiction, Genre Films, Paramount Pictures
Género
Acción. Thriller. Ciencia ficción | Televisión. Sátira. Distopía
Grupos
Adaptaciones de Stephen King
Sinopsis
En una sociedad de un futuro cercano, The Running Man es el programa de mayor audiencia de la televisión: una competición mortal en la que los concursantes, conocidos como Runners, deben sobrevivir 30 días mientras son perseguidos por asesinos profesionales. Cada movimiento es retransmitido a un público sediento de sangre y cada día que pasa, la recompensa en metálico es mayor. Desesperado por salvar a su hija enferma, Ben Richards (Glen Powell), de clase trabajadora, es convencido por el encantador pero despiadado productor del programa, Dan Killian (Josh Brolin), para que participe en el juego como último recurso. Pero la rebeldía, los instintos y las agallas de Ben lo convierten en un inesperado favorito de los fans y en una amenaza para todo el sistema. A medida que se disparan los índices de audiencia, también lo hace el peligro, y Ben debe burlar no sólo a los Cazadores, sino a una nación adicta a verle caer.
(Edgar Wright, 2025)
CRITICAS
Nueva adaptación de la novela escrita por Stephen King titulada «The Running Man», me puse a ver de nuevo la primera adaptación en película protagonizada por Arnold Schwarzennegger con el título de «Perseguido». La cinta del año 1987 puede ser un clásico, pero la que ahora nos ocupa no tiene nada que envidiar a la original.
Dejando de lado al título, a este mundo futuro distópico, y el nombre de algunos personajes, la película dirigida por Edgar Wright (La última noche en el soho) este 2025 tira más por lo que cuenta en la historia homónima, que en el largo de 1987. Glen Powell se pone en la piel de Ben Richards y está brutal. No es Arnold ni tiene sus músculos, ni falta que le hace, pero sabe defenderse muy bien durante sus más de dos horas de metraje.
Muy buen reparto y buenos secundarios ya sea del lado del personaje de Powell o en contra de él. En mi opinión, les han dado poco diálogo, poco papel para actores de la talla de William H. Macy y Michael Cera, y para una buena actriz como Emilia Jones. Josh Brolin, recién visto en «Weapons», logra crear un villano impactante y de lo más odiable.
Edgar Wright es un director por el que siento gran simpatía y cariño, ha dirigido 2 cintas que me ENCANTAN como son «Shaun of the Dead» y «Baby Driver» y me ha encantando su revisión de «The Running Man» y encima Wright ha sido capaz de ser fiel a su estilo, un crack, vaya. Y encima me ha tenido en tensión constante, al borde de la butaca y con los nervios de punta.
La película sirve también para terminar de confirmar a Glen Powell como la estrella del Séptimo Arte que es. Edgar Wright solo pudo elegir a Glen Powell para el papel de Ben Richards con la condición de que Stephen King aprobara la elección. Wright le dijo a Stephen King que viera «Hit Man» (2023) para convencerlo de que Glen Powell era la elección correcta para interpretar a Ben Richards. King dio su aprobación tras ver a Powell en la película de Richard Linklater.
Y el resto del elenco no se queda atrás, OJITO: Josh Brolin, William H. Macy, Jayme Lawson, Colman Domingo, Michael Cera, Emilia Jones y Katy O’Brian. Algunos aparecen más brevemente que otros a lo largo de la cinta pero sobresalen especialmente para mí Josh Brolin, William H. Macy, Emilia Jones y Michael Cera. Al malo malísimo lo interpreta Josh Brolin pero luego está McCone, el siniestro y enmascarado villano secundario.
De la fotografía se ha encargado Chung-hoon Chung, demostrando lo bien que se le dan las superproducciones. Chung suele filmar en digital lo que marca la primera película de Edgar Wright rodada íntegramente con cámaras digitales, tras haber utilizado previamente este formato para rodar algunas escenas en «Baby Driver» y «Last Night in Soho».
Anteriormente, Wright rodó mayoritariamente o en su totalidad en película Kodak de 35 mm, y es un reconocido defensor de la película de celuloide. Wright confirmó posteriormente en una entrevista con The Playlist tras el estreno de la película que esto se debió a razones financieras y logísticas, ya que era más difícil conseguir todo el equipo necesario en ciertas zonas de lo que se pensaba inicialmente.
La composición de Price tiene el tono pesimista y jodido que debe tener este tipo de película. Y tengo que destacar el uso que se hace del «Keep On Running» de Jackie Edwards, popularizado por The Spencer Davis Group, pero la en la cinta suena la versión de Tom Jones. Y mola y mucho el tema con el que arranca la cinta, el «Underdog» de Sly & The Family Stone
THE THING (El enigma de otro mundo) – EDICION METALICA 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Terror. Fantástico | Extraterrestres. Zonas frías/polares. Body Horror. Remake. Película de culto
Grupos
La cosa | Trilogía del apocalipsis (Carpenter)
Sinopsis
En una estación experimental remota de la Antártida, un equipo de científicos de investigación estadounidenses ven cómo en su campamento base un helicóptero noruego dispara contra un perro de trineo. Cuando acogen al perro, éste ataca brutalmente tanto a los seres humanos como a los caninos del campamento, y descubren que la bestia, de origen desconocido, puede asumir la forma de sus víctimas…
(John Carpenter, 1982)
CRITICAS
Todavía hoy sigo considerando esta joya de la Ciencia Ficción o Terror según como se mire, el mejor trabajo de John Carpenter, todo un despliegue de tensión, acción, drama, terror sólo equiparable al “Alien” de Ridley Scott.
“La Cosa” no sólo es inmensamente superior al original dirigido por Christian Nyby y producida por Howard Hawks a la que supera en todos los aspectos sino que además vista después de más de 25 años sigue conservando todos sus puntos fuertes absolutamente intactos.
El trabajo de Rob Bottin a cargo de los efectos visuales es de referencia, el reparto encabezado por el siempre creíble Kurt Russell está magnífico y sobretodo la impecable y perfecta dirección de Carpenter que sabe dosificar el espectáculo como pocos
Fue la sabiduría del director la que acertó al apartarse en muchos aspectos de su homólogo original, tratar al extraterrestre como un virus o convertir la estación polar en una prisión para sus ocupantes y a la vez una vía de escape para el ser convierten los minutos de esta magnífica película en la que nadie sabe quién es quién en un obra maestra de referencia para todo amante del buen cine..
THE TWILIGHT ZONE / La dimensión desconocida TEMPORADA 2
Género
Serie de TV. Fantástico. Terror. Ciencia ficción. Intriga. Thriller. Cine negro | Serie de antología
Grupos
The Twilight Zone (Serie de TV 1959-1964)
Sinopsis
Serie de TV (1959-1964). 5 temporadas. 156 episodios. «The Twilight Zone», conocida en España como «La Dimensión desconocida» o «En los límites de la realidad«, fue una serie mayúscula de la televisión estadounidense que marcó el porvenir de la ciencia ficción tanto en la pequeña como en la gran pantalla.
Creada, escrita y narrada por Rod Serling, en cada episodio encontramos temas cotidianos, del día a día, apoyados en géneros como la ciencia ficción, la fantasía, el terror o la intriga. Todos ellos con un enorme trasfondo crítico social a la vez que metafórico.
Posición en rankings FA
4 Ranking de Series de TV & Telefilms de terror
38 Mejores series de la historia de la TV
Premios
1963: Nominada al Emmy: Mejor fotografía
1962: 3 nominaciones al Emmy: Guión, Fotografía, Dirección artística
1961: 2 Emmy: Guión, Fotografía. Nominada a Mejor drama
«Debutó con un impacto dramático que no era habitual en el mundo de la TV cuando la temática se centraba en el género de la fantasía. Aunque no fuese muy profunda, le sobraba estilo y rezumaba intriga.»
THE ULTIMATE SPACE 1999 – EDICION METALICA
Descripción del producto
13 de septiembre de 1999…
Un vertedero de desechos nucleares en la Luna detona inesperadamente, sacándola de órbita y llevando a los habitantes de Moonbase Alpha a un fantástico viaje de descubrimiento de las estrellas, lleno de peligros a cada paso.
La popular serie de ciencia ficción de Gerry Anderson se presenta aquí como impresionantes restauraciones en alta definición de elementos de la película original, brindando un nivel excepcional de calidad de imagen. ¡Space: 1999 nunca se vio mejor!
Este conjunto de 18 discos contiene:
Pista mono original ‘tal como se transmitió’ y pistas 5.1 remezcladas
Las cuatro películas para televisión
Comentario de Gerry Anderson sobre Breakaway y Dragon’s Domain
Cortometrajes de estos episodios: análisis de episodios individuales seleccionados
Entrevista a Sylvia Anderson
Especial de dos partes de claqueta de 1975 sobre la obra de Gerry Anderson
Galerías de imágenes de fotografías raras y nunca antes vistas
Títulos, avances promocionales y otros elementos cinematográficos.
Martin Landau: entrevista en profundidad de 1994
Grabaciones de fuente original de producción de audio
Archivar entrevistas con el elenco y el equipo
¡Y mucho más!
Dimensiones del paquete : 18,9 x 14,9 x 5,1 cm; 480 g
Director : Charles Crichton, Ray Austin, Tom Clegg, Val Guest, Peter Medak
Formato multimedia : PAL, Con subtítulos, Importación, Cofre
Tiempo de ejecución : 46 horas y 24 minutos
Actores Martin Landau, Barbara Bain, Barry Morse, Catherine Schell, Nick Tate
Subtítulos: Inglés
Idioma : Inglés (DTS 5.1), Inglés (Dolby Digital 1.0)
Estudio : Network
Serie de TV. Ciencia ficción. Aventuras | Aventura espacial
Formato PAL, Con subtítulos, Importación, Cofre
Idioma Inglés
THX 1138 – BLU RAY
Género
Ciencia ficción | Robots. Cyberpunk. Distopía. Película de culto. Cine independiente USA
Sinopsis
Una visita al futuro donde el amor es el máximo crimen. THX 1138, LUH 3417, y SEN 5241 intentan escapar de una sociedad futurista localizada debajo de la superficie de la tierra, y donde se ha prohibido el sexo, usando drogas que controlan a la gente.
(George Lucas, 1971)
CRITICAS
«THX 1138» fue producida por el gran Francis Ford Coppola para la Warner Bros y supuso el debut cinematográfico de George Lucas.
Una película en la que Lucas nos lleva a una sociedad distópica del siglo XXV, un mundo subterráneo, en el que las máquinas controlan a los humanos mediante drogas que anulan su capacidad de razonar y les convierte en trabajadores eficaces y obedientes.
La evasión de drogas es considerada un delito.
Todos visten de blanco y van rapados al cero, nadie tiene nombre, únicamente cuatro números y un prefijo de tres letras. «THX 1138» es el protagonista, él vive junto a su compañera «LUH 3417» en calidad de compañeros de trabajo y de hogar.
Pero LUH cambia la dosis de droga de THX para que se enamore de ella.
Me encantan estas pelis «futuristas» de los 70, con ese aire de ingenuidad y pretensiones de trascendencia y donde el atrezzo que pretende reflejar «el futuro» se basa en pulsadores eléctricos, papel, monitores…
TIMECOP – POLICIA EN EL TIEMPO – EDICION COLECCIONISTA 4K UHD
Género
Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Viajes en el tiempo. Cómic
Sinopsis
En un mundo futuro, en el que es posible viajar al pasado, se ha creado la Comisión de Control del Tiempo, cuya función consiste en impedir la alteración de hechos que cambiarían el curso de la historia. Walker, un agente de policía que diez años antes perdió a su mujer en un ataque criminal, regresa al pasado para rescatarla y acabar con el ambicioso senador McComb
(Peter Hyams, 1994)
CRITICAS
La historia está realmente bien, con los viajes en el tiempo que pueden alterar el presente, muy currada y compleja la historia. Además también hay giros de guión y sorpresillas que hacen mejor a la película. Además está bastante bien hecha y está bien servida de luchas espectaculares con el crack número uno de la acción: Jean-Claude Van Damme que está impresionante en las escenas de acción y cumpliendo perfectamente en la faceta interpretativa. Además tiene buenos efectos especiales. Es curioso como hace diez años se imaginaban que sería nuestra época actual, como tiende el ser humano a soñar…
Una película que se bebe como un vaso de agua, mortalmente entretenida. Una mezcla explosiva de ciencia-ficción y acción, con una historia muy currada y protagonizada por un crack, ¿se puede pedir más?
TIMELINE – Edición metálica limitada + BLU RAY
Género
Ciencia ficción. Aventuras. Fantástico | Viajes en el tiempo
Grupos
Adaptaciones de Michael Crichton
Sinopsis
En el corazón del hermoso e histórico valle del Dordoña (Francia), un equipo de estudiantes de arqueología y su profesor buscan las ruinas de un castillo del siglo XIV. Para el profesor Edward Johnston (Billy Connolly), el proyecto representa la culminación de sus sueños. Con la ayuda del profesor adjunto André Marek (Gerard Butler), de su hijo Chris (Paul Walker) y de tres alumnos, Johnston ha hecho grandes progresos en la excavación del castillo de La Roque, de un monasterio y de otros monumentos. Johnston, que sospecha del mecenas de la excavación (David Thewlis), va a hacer averiguaciones a Nuevo México. Mientras está fuera, los estudiantes hallan una cámara que lleva sellada más de 600 años. Después de entrar, y justo antes de que se hunda el techo, descubren dos sorprendentes objetos: una lente bifocal y una nota suplicando ayuda fechada en 1357 y firmada por… el Profesor Johnston
(Richard Donner,2003)
CRITICAS
Basada en la estupenda novela «Rescate en el Tiempo» de Michael Crichton (Timeline en su título original), el paso a la pantalla ha quedado reducido a un filme de sobremesa. Aventura y ciencia ficción se dan en esta adaptación del genial Michael Crichton, con todos sus elementos habituales aunque con menos originalidad e innovación que en otras obras suyas.
Un equipo de arqueólogos se ven forzados a viajar en el tiempo hasta 1357 en una pequeña población francesa donde se sabe que va a tener lugar una batalla en el marco de la guerra de los 100 años. Todo ello para rescatar a un profesor que ha saltado antes que ellos y que les ha pedido ayuda dejando pistas en su propia excavación.
La historia esta bien llevada, el cambio del mundo civilizado a la época de la Francia en guerra contra los Ingleses es sencillamente genial. Paul Walker como suele suceder cumple con su papel y un desconocido en aquellos años Gerard Butler cumple con su interpretación.
Timeline es esa pelicula que te gustará y que te enganchara en su historia.
Es sencillamente una película estupenda para ver un sábado por la noche.
Trans-Gen, los genes de la muerte
Género
Ciencia ficción. Terror | Extraterrestres. Body Horror
Sinopsis
En su lecho de muerte, Amanda ruega a su hijo John que destruya todas las anotaciones de su último experimento y, además, le confiesa que tuvo un hermano. En el funeral, John conoce a Melissa, una chica que le ayudará a cumplir la voluntad de su madre. Pero en casa de Amanda se encontrarán algo completamente inesperado
(Steve Carpenter, Jeffrey Obrow, 1987)
CRITICAS
“Trans-Gen, Los genes de la muerte”, es un desconocido y olvidado hoy día, agradable film de terror de los ochenta. En su momento tuvo una relativamente fuerte propaganda para su de estreno, y además si mal no recuerdo en nuestro país gozó de cierto éxito para tratarse de un producto de serie B. Recuerdo perfectamente su “trailer” que te enganchaba para ver el film, al oír la enigmática frase, “Ven y verás lo que ha creado Amanda….”.Amanda que en definitiva era el personaje del film, mad-doctor, en versión femenina, y que era la que dejaba un legado científico a su muerte, realmente terrorífico…e inesperado.
Película que mantiene correctamente el ritmo, que asusta en algún momento, y que gracias a unos más que aceptables efectos especiales, hace que se gane su hueco en el cine de terror de los ochenta, con dignidad.
Dirige el más guionista que director, Stephen Carpenter, (La mansión ensangrentada, 1982) a medias con otro desconocido director, Jeffrey Obrow, (Los sirvientes del crepúsculo, 1991) con un bajo bagaje de películas de corto presupuesto, que entre ambos no llegan a la docena. Encabeza el reparto la guapa y con breve carrera en el cine Amanda Pays , (Leviathán , el demonio del abismo, 1989), David Allen, visto en “Náufrago” (Zemeckis, 2000) y poco más, ya que se dedica a la televisión y la aparición estelar del gran Rod Steiger, (El prestamista, 1964).
Se deja ver, sin duda, y a los nostálgicos del cine ochentero les traerá recuerdos.